Shtëpi » 1 Përshkrimi » Autori është një poet i bekuar i butë. Lum poeti i butë Nekrasov analiza e poemës

Autori është një poet i bekuar i butë. Lum poeti i butë Nekrasov analiza e poemës

Poema "I bekuar qoftë poeti i butë" u shkrua në shkurt 1852 me vdekjen e Gogolit dhe u botua në revistën Sovremennik nr. 3 për vitin 1852. Poema i bën jehonë digresionit lirik në vëllimin e parë të "Shpirtrave të vdekur" të Gogolit. Tërheqja e Gogolit është një lloj manifestimi i lëvizjes letrare civile (e ashtuquajtura "gogoliane") kundër lëvizjes së "artit të pastër".

Prototipi i poetit satirik ishte Gogol, por imazhi i poetit është i përgjithësuar. Ky është poeti kryesor i kohës së tij. Nekrasov e llogariti veten midis tyre. Nuk dihet se kush ishte prototipi i poetit të sjellshëm, ndoshta Zhukovsky.

Drejtim letrar, gjini

Poema i përket zhanrit të poezisë civile. Nekrasov, si poet i shkollës realiste, dëshmon se vetëm një poet me pozitë të fortë qytetare, një poet denoncues, është thelbi i vërtetë i një poeti.

Tema, ideja kryesore dhe përbërja

Poema përbëhet nga 10 strofa dhe është e ndarë në mënyrë konvencionale në 2 pjesë. 4 strofat e para i kushtohen një poeti të sjellshëm, 6 të fundit - një poeti akuzues, një poeti satirik. Përbërja bazohet në antitezë.

Tema e poemës është tradicionale për Nekrasov - tema e poetit dhe poezisë, dhe më gjerësisht - krijuesi dhe subjekti i veprës së tij. Bëhet fjalë për një mosmarrëveshje për zhanret e poezive, një garë midis teksteve intime, peizazhore dhe atyre civile.

Ideja kryesore: jeta e një poeti satirist civil është pa lavdi dhe nderime vetëm me kalimin e kohës ata do të kuptojnë se baza e talljes së tij është dashuria dhe dëshira për të ndryshuar botën; Por kjo është pikërisht ajo që duhet të jetë një poet.

Shtigjet dhe imazhet

Në poemë, jo vetëm strofat e para vihen në kontrast me të fundit, e gjithë kjo është ndërtuar tërësisht mbi antiteza. Duke marrë parasysh veprën e një poeti të butë, Nekrasov jo vetëm që përshkruan përfitimet e tij, por gjithashtu i krahason ato me shqetësimet nga të cilat ai është i privuar: pak biliare - shume ndjenje, simpatia e turmes - dyshimi ne vetvete, pakujdesia dhe paqja, lira paqedashese - satire e guximshme, monument gjate jetes - i persekutuar, i shpifur.. Nekrasov nuk tallet me poetin e butë. Madje duket se e ka zili. I bekuar do të thotë i rrethuar nga mirësia dhe lumturia. Imazhi i poetit shoqërohet me epitete pozitive: poet i sjellshëm, përshëndetje të sinqerta, lire paqedashëse, mendje e madhe. Ironia duket vetëm në përmendjen e përshëndetjeve nga miqtë art i qetë(Nekrasov kishte një qëndrim negativ ndaj "artit të pastër", gjë që duket qartë nga kjo poezi). Me ndihmën e krahasimeve dhe metaforave, Nekrasov përshkruan madhështinë e poetit të butë: simpatia e turmës përkëdhel veshin si zhurmë dallgësh, “ai e sundon me vendosmëri turmën me lyrën e tij paqedashëse”. Nekrasov i quan vetëdyshime, për të cilat poeti është i huaj, tortura e shpirtit krijues(metaforë). Vetë Nekrasov ishte i prirur për këtë torturë.

Nekrasov flet për poetin e butë me një frymë, në një fjali komplekse në tre strofa.

Lloji i dytë i poetit përshkruhet gjithashtu duke përdorur kontraste: një gjeni fisnik - një ekspozues i pasioneve dhe iluzioneve të turmës, "tingujt e miratimit nuk janë në zhurmën e ëmbël të lavdërimit, por në klithmat e egra të zemërimit", dashuria në fjalën armiqësore të mohimit, dashuritë - urrejtja.. Por antitezat e pjesës së dytë janë të paplota: poeti gjen pozitiven në negative, përfshin të mirën në të keqen.

Duke tërhequr rrugën krijuese të poetit në pjesën e dytë, Nekrasov përdor metafora: Fati nuk ka mëshirë, ai kalon një rrugë me gjemba, ai ndiqet nga blasfemuesit, tingujt e fjalimeve të tij lindin armiq të ashpër, ai është i mallkuar nga të gjitha anët.. Arsyeja e një jete kaq të vështirë është pozicioni civil, akuzues i poetit: një gjeni fisnik ekspozon pasionet dhe iluzionet e turmës, ai ushqen gjoksin e tij me urrejtje, armatos buzët me satirë, lira e tij e ndëshkon(metafora). Një kundërshtim i tillë çon në dyshime: ai beson dhe nuk beson më në "ëndrrën e një thirrjeje të lartë".

Por poeti nuk mund të heshtë, sepse motivi i denoncimit është dashuria: përmes mohimit armiqësor predikon dashurinë, dashuron ndërsa urren. Duket se ky është një oksimoron, një kombinim i gjërave të papajtueshme. Por ju mund t'i doni njerëzit dhe t'i urreni të metat e tyre. Njerëzit qortojnë akuzuesin sepse ai prek fijet e fshehura të shpirtit të tyre, zbulon të vërtetën që ata ia fshehën edhe vetes. Armiqtë e ashpër shumohen nga të zgjuar, dhe nga njerëz bosh(epitete) që dëgjojnë tingujt e qortimit. Poeti damkoset dhe mallkohet "nga të gjitha anët" domethënë, edhe njerëzit e arsimuar nuk janë të prirur të pranojnë me gëzim qortim. Kjo është natyra njerëzore.

Nekrasov shpreson që pas vdekjes së poetit Të gjitha Ata do të kuptojnë motivet e tij fisnike, do ta shikojnë veten nga jashtë, do të pendohen dhe do ta nderojnë poetin.

Metër dhe rimë

Poema është shkruar me tetrametër jambik. Rima mashkullore alternohet me rimën femërore. Rimë kryq.

  • “Është e mbytur! Pa lumturi dhe vullnet ...", analiza e poezisë së Nekrasov
  • "Lamtumirë", analiza e poezisë së Nekrasov
  • "Zemra thyhet nga mundimi", analiza e poezisë së Nekrasov
Nikolai Alekseevich Nekrasov mendonte shumë shpesh për rolin e shkrimtarit në jetën e shoqërisë, siç flasin veprat e tij. Për shembull, poezitë "Poeti dhe qytetari" ose "Lum poeti i butë".

Nga këto dy vepra, poema "Lum poeti i butë" u shfaq për herë të parë në 1852. Është shkruar menjëherë pas vdekjes së Gogolit. Dhe megjithëse emri i Gogol nuk mbahet mend, digresionet lirike nga "Shpirtrat e vdekur" janë qartë të dukshme në tekst.

Nekrasov ishte plotësisht i bindur se Rusia kishte humbur një nga shkrimtarët e mëdhenj. Dukej sikur po përpiqej t'i përcillte lexuesit se sa e nënvlerësuar ishte vepra e Gogolit, të cilin shumë bashkëkohës e konsideronin një shkrimtar satirist të thjeshtuar.

Nikolai Alekseevich ishte i sigurt se pasardhësit do të ishin në gjendje të vlerësonin talentin e Gogol. Dhe ai kishte të drejtë.

Jo të gjithë poetët, shkrimtarët dhe artistët ishin në gjendje të fitonin famë gjatë jetës së tyre. Megjithatë, ata nuk shkruan për të kënaqur autoritetet dhe turmën, por folën për problemet urgjente të shoqërisë. Kjo ishte në gjendje t'i ngrinte ata mbi bashkëkohësit e tyre të dobishëm dhe t'i bënte idhuj në sytë e pasardhësve të tyre.

Lum poeti i butë

Lum poeti i butë,
Tek kush ka pak biliare, shumë ndjesi:
Përshëndetje për të aq sinqerisht
Miqtë e Artit të Qetë;

Ka simpati për të në turmë,
Si zhurma e valëve, përkëdhel veshin;
Ai është i huaj për vetë dyshimin -
Kjo torturë e shpirtit krijues;

Duke dashur pakujdesinë dhe paqen,
Satirë e guximshme përçmuese,
Ai dominon me vendosmëri turmën
Me lyrën tënde paqedashëse.

Duke u mrekulluar me mendjen e madhe,
Ai nuk persekutohet, nuk shpifet,
Dhe bashkëkohësit e tij
Gjatë jetës së tij po përgatitet një monument...

Por fati nuk ka mëshirë
Atij gjenialiteti fisnik i të cilit
U bë një akuzues i turmës,
Pasionet dhe iluzionet e saj.

Më ushqej gjoksin me urrejtje,
Të armatosur me satirë,
Ai kalon një rrugë me gjemba
Me lyrën tënde ndëshkuese.

Ai po ndiqet nga blasfemuesit:
Ai kap tingujt e miratimit
Jo në zhurmën e ëmbël të lavdërimit,
Dhe në të egra britmat e zemërimit.

Dhe duke besuar dhe duke mos besuar përsëri
Ëndrra e një thirrjeje të lartë,
Ai predikon dashurinë
Me një fjalë armiqësore mohimi, -

Dhe çdo tingull i fjalimeve të tij
I prodhon armiq të ashpër,
Dhe njerëz të zgjuar dhe bosh,
Njëlloj duke e quajtur gati.

E shajnë nga të gjitha anët
Dhe vetëm duke parë trupin e tij,
Ata do të kuptojnë se sa shumë ka bërë,
Dhe sa e donte - ndërsa urrente!

Me shumë mundësi, kur fliste për një poet të butë, Nekrasov kishte parasysh poetin Vasily Zhukovsky, i cili, duke qenë padyshim një person i talentuar, u bë i famshëm për romantizmin e tij në poezinë ruse. Shkroi elegji, romanca, balada. Ai ishte i dashur në gjykatë dhe ishte mentori i Aleksandrit II.

Por kishte një lloj tjetër poeti.

Poetët që janë të fortë në shpirt, që shkruajnë për të mos kënaqur pushtetin ekzistues, që dinë të ekspozojnë veset e shoqërisë dhe të pasqyrojnë problemet e njerëzve, do të kënaqin gjithmonë pasardhësit e tyre. Poetë të tillë theksojnë në mënyrë shumë delikate gënjeshtrat, farsat dhe hipokrizinë. Ata nuk kanë frikë nga kritika dhe janë gati për të.

Është kjo e vërteta për të cilën flet Nekrasov në veprën e tij. Një reagim negativ nga fuqitë mund të konsiderohet ndonjëherë më i mirë se çdo lavdërim. Shpesh kjo është njohja e të gjitha llojeve të veseve.

E vërteta mosmirënjohëse

Rebelimi, mosmarrëveshja, rebelimi janë parë gjithmonë me mosmiratim. E vërteta nuk është prioritet për përmbajtjen e informacionit. Është shumë më e lehtë për një shkrimtar dhe poet të përshtatet me regjimin aktual, të shkruajë me porosi, çfarëdo që të dojë klienti. Mos shqetësoni mendjen e njerëzve, mos hidhni slogane plot sarkazëm, shmangni qoshet e mprehta. Shumë njerëz e bëjnë këtë. Nekrasov i quan të bekuar skribët e tillë të butë.

Por ndikohet edhe ana tjetër e medaljes. Nekrasov shkruan në veprën e tij se fati i poetëve të butë është i lehtë, ai takohet kudo, të gjithë e pëlqejnë, megjithatë, ai duhet t'i bëjë vetes një pyetje, sepse pas vdekjes të gjitha veprat e tij do të zhduken, dhe një tjetër si ai do të vijë pas tij dhe do të hedhin pluhur në sytë e njerëzve:

"A është ai i kënaqur me fatin e tij, a është i kënaqur me një lavdërim të tillë njerëzor, të cilin e meritoi vetëm me përulësinë dhe ndihmën e tij?"

Vdekja si shpërblim

Në historinë e artit ka të panumërta biografi ku, gjatë jetës së tij, një gjeni i nënvlerësuar u persekutua. Ata ose nuk e kuptuan ose nuk donin ta kuptonin. Dhe kjo nuk e ndaloi njeriun e talentuar. Gjenitë nuk e vunë qëllimin e jetës si famën. Individë të tillë thjesht nuk mund të jetonin ndryshe. Ata krijuan gjithë jetën e tyre: ata shkruan poezi, drama, muzikë, piktura dhe bënë zbulime shkencore.

Disa prej tyre patën fatin të bëhen të famshëm pas vdekjes. Ata ishin me fat, jo sepse u bë i njohur emri i tyre, por sepse mundën të arrinin qëllimin e tyre - të përcillnin mendimet dhe ndjenjat e tyre në publik.

Ndoshta, pas dekadash apo edhe shekujsh, pasardhësit mirënjohës do të jenë në gjendje të dallojnë linja udhëzuese në veprën e poetit që janë të rëndësishme për çdo kohë. Kjo është thirrja e një shkrimtari të vërtetë.

Analiza e poezisë

Vepra përshkruan me detaje fatin e poetëve të asaj kohe nga dy anë. Të parët ishin gjithmonë kundër satirës dhe në thelb tregonin atë që censuruesit pëlqenin të dëgjonin. Megjithëse këto poezi nuk kishin të bënin me asgjë, ato kishin shumë dëgjues dhe autoritetet i trajtuan me mirënjohje dhe i mbështetën në çdo mënyrë:

"Dhe bashkëkohësit e tij
Gjatë jetës së tij po përgatitet një monument...”

Ndoshta ai flet për disa shqetësime dhe halle të tij, por nuk është aspak ky problemi i vërtetë i shoqërisë. Megjithëse ka tragjedi të vërteta në një shkallë të gjerë, njeriu mesatar simpatizon vetëm përvojat momentale të autorit. E gjithë kjo transmetohet në masë dhe e bën të lehtë kontrollin e shumë njerëzve pa u punuar shumë. Sidoqoftë, Nekrasov thekson se kjo famë shpejt kalon, poezitë zbrazen, vendosen në raft dhe askush nuk e kujton më. Detajet e vërteta mbeten në prapaskenë:

“...gjeni fisnik i të cilit
U bë një akuzues i turmës"

Një poet i tillë nuk i vuri vetes synimin që të pëlqehej nga shoqëria. Ai thjesht krijoi dhe shkroi atë që mendonte. Dhe stuhia e akuzave dhe indinjatës nga autoritetet e inspektimit mund të shërbente vetëm si konfirmim se rruga ishte zgjedhur saktë. Për shembull, për çështjen e luftës kundër robërisë.

Vepra të tilla nuk mund të fitonin miratimin e qartë publik. Kjo rezultoi në persekutimin e vazhdueshëm të shkrimtarëve. Çdo rresht i tekstit satirik ishte si një katalizator për rritjen e numrit të armiqve të autorit të një vargu të caktuar. Askush nuk e lavdëron një poet të tillë, nuk i thotë faleminderit apo nuk e admiron. Ajo që mund të merrte patjetër një guximtar i tillë ishin kërcënimet, frikësimet dhe madje edhe arrestimet.

Është pafrika ajo që i bën shkrimtarë dhe poetë të tillë heronj të vërtetë që nuk kërkojnë lëvdata, por kërkojnë mirëkuptim.

Pasthënie

Pyetja që Nikrasov ngriti në poezinë "Lum poeti i butë" kalon si një shirit i kuq në të gjithë veprën.

Cila është më e mirë?

Një jetë e qetë si shkrimtar, mbi temat e vendosura nga qeveria ekzistuese, me njohje, tarifa të mira dhe vlerësime mirënjohëse. Duke punuar në këtë mënyrë, nuk do të duhet të punoni me gabime, sepse poezitë nuk kanë asnjë faktor irritues. Përshkrime të situatave të thjeshta të përditshme, pak humor të përditshëm - gjithçka është e thjeshtë në një krijimtari të tillë.

Ose fati i një poeti rebel, me të gjitha pasojat që pasojnë, ku ka vend për shtypje, negativitet dhe kritikë të hapur. Aty ku censuruesit, në varësi të autoriteteve, shohin vazhdimisht një kërcënim për sistemin ekzistues dhe janë gati të bien në turp në çdo moment.

Duke diskutuar temën e "korrektësisë" së poetit, Nekrasov, pa dyshim, mendon edhe për vendin e tij në artin letrar. Duke qenë një shkrimtar mjaft i njohur, një redaktor i revistave që arriti të gjente vendin e tij në atë kohë të vështirë, ai ndonjëherë u mposht nga dyshimet për korrektësinë e rrugës së tij të zgjedhur. Mendimet për poetin ideal, për vendin e tij midis shkrimtarëve, ishin të ftuar të shpeshtë në kokën e Nikolai Alekseevich.

Në arsyetimin e tij, shkrimtari doli në përfundimin se opinioni letrar dhe publik ndihmon në masë të madhe masat. Për shkak të kësaj, poezitë e tij morën një ngjyrim të veçantë, ku, me ndihmën e teknikave të mbuluara, ai u përpoq t'i përcjellë lexuesit problemet më të ngutshme. Dhe ia doli.

3 796 0

Nikolai Nekrasov, si shumë nga paraardhësit e tij, shpesh pyeste veten se çfarë roli i ishte caktuar shkrimtarit në shoqëri. Duke reflektuar mbi këtë temë, në 1852 ai krijoi një poezi kushtuar përvjetorit të vdekjes së Nikolai Gogol. Emri i adresuesit nuk përmendet kurrë në këtë vepër, pasi në atë kohë Gogol ishte në turp. Megjithatë, ai ishte i bindur se Rusia kishte humbur një nga shkrimtarët më të mëdhenj rusë, kontributi i të cilit në letërsi ende nuk ishte vlerësuar nga pasardhësit.

Në poezinë e tij, autori vendos një vijë të qartë midis poetëve, puna e të cilëve pëlqehet nga njerëzit e zakonshëm, dhe atyre, poezitë e të cilëve shkaktojnë një stuhi indinjate te lexuesit. Ai i quan të parët të sjellshëm dhe të bekuar, pasi ata gjithmonë jetojnë në paqe me veten dhe me të tjerët. Poezitë e tyre janë pa kritika dhe sarkazëm, por në të njëjtën kohë nuk i detyrojnë njerëzit të mendojnë për problemet që ka të gjithë. Një poet i tillë "drejton me vendosmëri turmën me lyrën e tij paqedashëse" dhe në të njëjtën kohë mund të llogarisë në faktin se gjatë jetës së tij do t'i ngrihet një monument nga admiruesit mirënjohës. Por vitet do të kalojnë dhe vepra e tij, e cila nuk përmban asnjë kokërr racionalizmi, është bosh dhe pa emocione të vërteta, do të zhytet në harresë.

Kategoria e dytë e poetëve janë rebelë të lindur që jo vetëm i shohin të gjitha veset dhe të metat e shoqërisë, por edhe i zbulojnë në veprat e tyre. Prandaj, është krejt e natyrshme që askujt nuk i pëlqejnë poezitë e tyre. Edhe njerëzit e zgjuar, të cilët e kuptojnë se çdo varg i një poezie të tillë akuzuese synon të ndryshojë botën për mirë, preferojnë t'i bashkohen turmës së indinjuar, në të cilën autori mallkohet "nga të gjitha anët". Për më tepër, ai nuk merret aspak seriozisht, pasi ofendimi nga kritika e drejtë, por ndonjëherë shumë e ashpër, e pengon njeriun të kuptojë se ka njëfarë të vërtete në poezi.

Sidoqoftë, një poet i tillë e percepton blasfeminë dhe mallkimet që i drejtohen si "tinguj miratimi", duke kuptuar se ai arriti të prekte shpirtin e njerëzve me poezitë e tij, të ngjallte në to emocione, megjithëse negative, por ende të gjalla. Në fjalët e tij, ndonjëherë ofenduese dhe të vrazhda, ka shumë më tepër dashuri dhe drejtësi sesa në fjalimet e pahijshme të atij që preferon odat lavdëruese sesa kritikat. Por, për fat të keq, fati i një poeti rebel është gjithmonë tragjik: pasi ka folur kundër shoqërisë, ai nuk mund të llogarisë kurrë në njohjen. Dhe vetëm pas vdekjes së tij, ata që e konsideruan një poet të tillë një ngatërrestar dhe injorant, "do të kuptojnë se sa shumë ai bëri dhe si e donte - duke urryer!"

Nëse ky material nuk ka informacion për autorin ose burimin, do të thotë se ai thjesht është kopjuar në internet nga faqe të tjera dhe është paraqitur në koleksion vetëm për qëllime informative. Në këtë rast, mungesa e autorësisë sugjeron pranimin e asaj që shkruhet thjesht si mendim i dikujt, dhe jo si e vërteta përfundimtare. Njerëzit shkruajnë shumë, bëjnë shumë gabime - kjo është e natyrshme.

Shkolla e mesme MBOU Kiev

Rajoni tatar

Rajoni i Novosibirsk

Skenari për një orë mësimi për analizën e mësimdhënies së tekstit lirik

duke përdorur shembullin e poezive të A.S. Pushkin "Profeti", M.Yu. "Profeti" dhe N.A. Nekrasov "I bekuar është poeti i butë".

Plotësuar nga: mësuese ruse

gjuhës dhe letërsisë

Kozina Olesya Vladimirovna

2017

Qëllimi i mësimit:

- t'u kujtojë nxënësve planin për analizimin e tekstit lirik;

Përsëritni llojet e mjeteve pamore në një tekst letrar,

Të përmirësojë aftësitë e analizës dhe interpretimit të një vepre letrare;

Të zgjojë dashurinë për fjalët përmes poezisë.

Algoritmi i analizës së poezisë

    Para së gjithash, ju duhet të specifikonivetë titulli i veprës, emri i autorit .

    Konsideronihistoria e krijimit të poemës , evidentoni faktet e biografisë së autorit që kanë ndonjë lidhje me komplotin lirik, kushtojini vëmendje kohës së shkrimit të tekstit dhe historisë së botimit të tij. Nëse ka një përkushtim, duhet të shkruani për të

    Kur mund të theksonilëvizje letrare , të cilit i përket autori, duhet të tregohet. Për shembull, nëse poema është shkruar në traditat e futurizmit ose akmeizmit.

    Bie në sytemë poezitë. Është e zakonshme të fillohet duke treguar temën kryesore, duke zgjedhur opsionin e duhur nga disa tradicionale: tema e peizazhit, tekstet e miqësisë, temat e dashurisë, filozofike, civile, poezisë dhe poetit. Këshillohet të shkruani për kryesorenmotivi ah i veprës, pra nëntema më të ngushta të fiksuara formalisht, si motivi i vetmisë, takimi, armiqësia, melankolia, zhgënjimi, mërgimi.

    Është e rëndësishme të thuhet për zhvilliminkonflikti dhe komploti në një poezi. Duhet të evidentoni ngjarjet kryesore dhe të përpiqeni t'i paraqisni ato, edhe nëse është përshkrim i natyrës: "heroi lirik shikon...".

    Në këtë fazë, pasi të keni zbuluar temën dhe motivet kryesore, zhvillimin e konfliktit, duhet të shkruaniideja poezitë. Tema është ajo për të cilën bëhet fjalë në poezi. Ideja është se për çfarë është shkruar vepra. Autori vendos idenë që dëshiron t'i përcjellë lexuesit në formë poetike dhe del me përmbajtje specifike.

    Atëherë ju duhet të përcaktonihumor bazë poezi, shiko si ndryshon. Më shpesh, ndjenjat e personazheve lirikë përshkruhen në dinamikë.

    Zgjidhnihero lirik. Heroi i një vepre lirike shfaqet vetëm përmes emocioneve, ai shumë shpesh krahasohet plotësisht me imazhin e autorit, i cili është i pasaktë. Heroi lirik dhe autori mund të lidhen në mënyra të ndryshme. Ndonjëherë dallohet një subjekt lirik: bota kalohet në prizmin e një "Unë" imagjinar. Ndonjëherë heroi lirik është "dyfishi" i autorit, duke zbuluar vetëdijen e tij. Në veprat poetike filozofike, heroi lirik është më i vështiri për t'u përcaktuar, pasi në plan të parë dalin çështjet dhe jo përshkrimi i emocioneve dhe ndjenjave.

    Tregoni cilapërbërjen ka një punë. Duke e ndarë tekstin në pjesë semantike, është e lehtë të ndiqet zhvillimi i komplotit, tema, transformimi i gjendjes shpirtërore dhe të shihet ideja kryesore poetike. Është e nevojshme të përcaktohet nëse strofa është një mendim i plotë, apo nëse disa strofa shprehin një mendim, dhe kuptimi i strofave kontrastohet ose krahasohet. Ata shkruajnë veçmas për rolin e strofës së fundit: sa domethënës është për zbulimin e idesë dhe nëse përmban një përfundim.

    Tregoni cilafjalorin Autori përdor në poezi: neologjizma, okazionalizma, arkaizma, fjalor të përditshëm, të përditshëm, publicistik, libër.

    Është e rëndësishme të renditni gjithçka në mënyrë korrekteteknikat letrare, mjetet artistike, përcaktojnë saktë metër poetik

    Të treguarapërkatësia e zhanrit poezitë (madrigal, elegji, odë, satirë), stil (lëvizje e këngës popullore, klasike, propagandë).

Është më mirë ta mbyllni analizën me një skicë të vogël: shkruani përpërshtypjen tuaj personale për tekstin që lexoni , shprehni mendimin e lexuesit tuaj, tregoni se si ndikoi vepra në botën tuaj të brendshme, çfarë ju kujtoi.

A.S. Pushkin.

Profeti

Ne jemi të munduar nga etja shpirtërore,

E tërhoqa veten zvarrë në shkretëtirën e errët,

Dhe serafi me gjashtë krahë

Ai m'u shfaq në një udhëkryq;

Me gishta të lehta si një ëndërr

Ai më preku sytë:

Sytë profetikë u hapën,

Si një shqiponjë e frikësuar.

Ai më preku veshët

Dhe ata u mbushën me zhurmë dhe kumbime:

Dhe dëgjova qiellin të dridhej,

Dhe fluturimi qiellor i engjëjve,

Dhe zvarraniku i detit nën ujë,

Dhe lugina e hardhisë është e gjelbëruar.

Dhe ai erdhi në buzët e mia,

Dhe mëkatari im ma grisi gjuhën,

Dhe boshe dhe dinak,

Dhe kafshimi i gjarprit të urtë

Buzët e mia të ngrira

E vuri me dorën e djathtë të gjakosur.

Dhe ai më preu gjoksin me një shpatë,

Dhe ai nxori zemrën time të dridhur,

Dhe qymyri që digjet nga zjarri,

E shtyva vrimën në gjoks.

Unë shtrihem si një kufomë në shkretëtirë,

Dhe zëri i Zotit më thirri:

“Çohu, o profet, dhe shiko dhe dëgjo,

Bëhu i plotësuar me vullnetin tim,

Dhe, duke anashkaluar detet dhe tokat,

Djeg zemrat e njerëzve me foljen”.

Lermontov "Profeti"

Që nga gjykatësi i përjetshëm

Ai më dha gjithëdijen e një profeti,

Kam lexuar në sytë e njerëzve

Faqet e ligësisë dhe vesit.

Fillova të shpall dashuri

Dhe e vërteta është mësimi i pastër:

Të gjithë fqinjët e mi janë në mua

Ata hodhën gurë të egër.

I spërkata hi në kokë,

Ika nga qytetet si lypës,

Dhe këtu unë jetoj në shkretëtirë,

Ashtu si zogjtë, dhurata e Zotit për ushqim;

Mbajtja e besëlidhjes së përjetshme,

Krijesa tokësore është e nënshtruar ndaj meje;

Dhe yjet më dëgjojnë

Duke luajtur me gëzim me rrezet.

Kur nëpër breshër të zhurmshëm

Unë jam duke e bërë rrugën time me nxitim

Kështu u thonë të moshuarit fëmijëve të tyre

Me një buzëqeshje krenare:

"Shiko: këtu është një shembull për ju!

Ai ishte krenar dhe nuk merrej vesh me ne:

Budalla, ai donte të na siguronte,

Çfarë thotë Zoti me buzët e tij!

Shikoni, fëmijë, tek ai:

Sa i zymtë, i hollë dhe i zbehtë është ai!

Shikoni sa i zhveshur dhe i varfër është ai,

Sa e përçmojnë të gjithë!

Nekrasov "I bekuar është poeti i butë"

Lum poeti i butë,
Tek kush ka pak biliare, shumë ndjesi:
Përshëndetje për të aq sinqerisht
Miqtë e Artit të Qetë;

Ka simpati për të në turmë,
Si zhurma e valëve, përkëdhel veshin;
Ai është i huaj për vetë dyshimin -
Kjo torturë e shpirtit krijues;

Duke dashur pakujdesinë dhe paqen,
Satirë e guximshme përçmuese,
Ai dominon me vendosmëri turmën
Me lyrën tënde paqedashëse.

Duke u mrekulluar me mendjen e madhe,
Ai nuk persekutohet, nuk shpifet,
Dhe bashkëkohësit e tij
Gjatë jetës së tij po përgatitet një monument...

Por fati nuk ka mëshirë
Atij gjenialiteti fisnik i të cilit
U bë një akuzues i turmës,
Pasionet dhe iluzionet e saj.

Më ushqej gjoksin me urrejtje,
Të armatosur me satirë,
Ai kalon një rrugë me gjemba
Me lyrën tënde ndëshkuese.

Ai po ndiqet nga blasfemuesit:
Ai kap tingujt e miratimit
Jo në zhurmën e ëmbël të lavdërimit,
Dhe në të egra britmat e zemërimit.

Dhe duke besuar dhe duke mos besuar përsëri
Ëndrra e një thirrjeje të lartë,
Ai predikon dashurinë
Me një fjalë armiqësore mohimi, -

Dhe çdo tingull i fjalimeve të tij
I prodhon armiq të ashpër,
Dhe njerëz të zgjuar dhe bosh,
Njëlloj duke e quajtur gati.

E shajnë nga të gjitha anët
Dhe vetëm duke parë trupin e tij,
Ata do të kuptojnë se sa shumë ka bërë,
Dhe sa e donte - ndërsa urrente!

Analiza e poezisë.

“Fjalori Enciklopedik Letrar” jep përkufizimin e mëposhtëm të lirizmit: “Lirika është një lloj letërsie në të cilën ajo që është parësore nuk është objekti, por subjekti i fjalës dhe marrëdhënia e tij me atë që përshkruhet”. Një vepër lirike është një pasqyrim i botës së brendshme të heroit lirik, ndjenjave, përvojave të tij; me fjalë të tjera, lirizmi mishëron botën e kaluar nëpër shpirtin e artistit të fjalëve.

Algoritmi për analizimin e një vepre lirike është i ndryshëm (share)

Tani do të përpiqemi të analizojmë tekstet lirike duke përdorur një shembull.

Analizë krahasuese e poezive të A.S. Pushkin "Profeti", M.Yu "Profeti" dhe N.A. Nekrasov "I bekuar është poeti i butë".

- Ku fillon analiza e një poezie?

(nga leximi)

- Cila temë i bashkon të tria poezitë?

(kjo është një nga temat e përjetshme në letërsi, çdo poet dhe shkrimtar e prek në veprën e tij; tema e poetit dhe poezisë)

- Kush është heroi kryesor lirik i këtyre poezive? A janë këta heronj të ndryshëm apo po flasim për të njëjtin hero?

(personazhi kryesor është një poet-profet)

- Cila poezi u shkrua e para, si mendoni?

(Poezia e Pushkinit "Profeti")

Analiza e poemës së Pushkinit "Profeti".

- Këtu do të fillojmë analizën tonë. Edhe një herë, le të lexojmë me kujdes poezinë e Pushkinit . (lexo)

- Në cilin vit është shkruar poezia? Cilat ngjarje i paraprinë shkrimit të tij?

(Në vitin 1825 u krye kryengritja e Decembristëve, mes të cilëve edhe miqtë e Pushkinit. Kryengritja u shtyp dhe nxitësit u ndëshkuan rëndë nga cari. Në vitin 1826, pas masakrës së Decembristëve, Pushkini ishte thellësisht i shqetësuar për masakrën. i Decembrists, shkroi poemën "Profeti" në mërgim në Mikhailovskoye. Baza u huazua nga Pushkin nga Bibla.fragment nga Libri i Profetit Isaia: “Pashë Zotin të ulur në një fron të lartë dhe të lartësuar... rreth tij qëndronte Serafimi: secili prej tyre kishte gjashtë krahë... Dhe thashë: mjerë unë! Unë kam vdekur! Sepse unë jam një njeri me buzë të papastra. .. Pastaj një nga serafinët fluturoi drejt meje dhe në dorë kishte një qymyr të ndezur, të cilin e mori me darë nga altari, më preku gojën dhe tha: ja, kjo të ka prekur gojën dhe paudhësia jote është hequr. nga ju... Dhe dëgjova zërin e Zotit duke thënë: Kë të dërgoj? Dhe kush do të shkojë për mua? Dhe unë thashë: ja ku jam, më dërgoni"

Legjenda biblike pasqyrohet në poemë vetëm në kuptimin e saj të përgjithshëm. Heroi nuk është i ndotur nga plagët e një shoqërie të papastër, por është i shtypur prej tyre).

- Ku fillon poezia?

(Nga mrekullia e ringjalljes së një udhëtari të vetmuar e të lodhur që “e mundonte etja shpirtërore”).

- Kush është një profet?

(Sipas ideve të të parëve, një profet është një ekzekutues i vullnetit të Zotit, një i zgjedhur, i aftë të depërtojë në thellësi të fenomeneve dhe të thotë të vërtetën deri në fund).

- Çfarë lloj personi mendoni se mund të bëhet profet? Çdo?

(Jo, vetëm ai që “mundohet nga etja shpirtërore”)

- Le të shohim se si ndodh procesi i shndërrimit të një njeriu të vdekshëm në një profet. Më përshkruani këtë proces transformimi. Kush e kthen njeriun në profet?

(Serafimi (përkthyer si "I zjarrtë, i djegur"), një engjëll i rangut më të lartë, i cili ka 6 krahë. Një engjëll, sipas mësimeve të krishtera, është një qenie e mirë mbinatyrore që vepron sipas vullnetit të Zotit. Ata iu shfaqën vetëm të zgjedhurve njerëzit.Pushkin thekson rëndësinë e poetit, zgjedhjen e tij për një mision të rëndësishëm.

Procesi i transformimit është i dhimbshëm. Përmes vuajtjeve dhe dhimbjeve fizike. Në vend të një "gjuhë mëkatare", "kafshimi i një gjarpri të urtë" u fut në gojën e tij. Në vend të një "zemre që dridhet" ka "një qymyr që digjet nga zjarri".

Ne shohim një udhëtar në një udhëkryq. Ai nuk dinte ku të shkonte, çfarë të bënte, ishte i hutuar, i vetmuar, nuk kishte synim, po "tërhiqej zvarrë në një shkretëtirë të errët". Dhe në një moment dëshpërimi, Serafimi i shfaqet atij si shpëtim nga mosdija se çfarë të bëjë dhe ku të shkojë.

Veprimet e Serafimit janë të kujdesshme, të kujdesshme:

Me gishta të lehtë si një ëndërr,

Ai më preku sytë.

Por efekti është dramatik:

Sytë profetikë u hapën,

Si një shqiponjë e frikësuar.

Ai më preku veshët

Dhe ata u mbushën me zhurmë dhe kumbime.

(Ato jo vetëm u hapën, por u “hapën”, me sa duket me dhimbje, si disa dyer të forta. Udhëtari fiton vigjilencë, vuajtja e tij fillon kur e gjithë bota hyn në të. Nuk ka më sekrete. Por të bëhesh profet, një transformim. nuk mjafton, kështu që Serafimi nxori "zemrën që dridhej" dhe futi "Qymyrin që digjet nga zjarri" në gropë).

- Për çfarë?

(Për t'u bërë profet, duhet të heqësh dorë nga zemra e dridhur e njeriut, e aftë për dhembshuri dhe dashuri. Një profet duhet të jetë i drejtë).

- Si ndihet personi?

(Transformimi është i vështirë. Ai gënjen “si një kufomë.” Ai ka cilësitë e një profeti. Por ai nuk di çfarë të bëjë. Nuk ka qëllim. I Plotfuqishmi tregon qëllimin:

Ngrihu, profet,

Dhe shikoni dhe dëgjoni,

Të përmbushet me vullnetin tim.

Dhe, duke anashkaluar detet dhe tokat,

Djeg zemrat e njerëzve me foljen.

- Cili është përfundimi?

(Pushkin pohoi të drejtën e lartë të artistit për lirinë dhe pavarësinë e krijimtarisë. E gjithë bota duhet të jetë një "shkretëtirë e errët" për një poet të vërtetë; ai dëshiron kënaqësinë shpirtërore. Kjo ështëtema kryesore e poezisë - tema e poetit dhe poezisë, dheideja kryesore - liria e krijimtarisë. Domethënë, ky është një lloj manifesti për qëllimin e një shkrimtari, një poeti.

- Si krijohet toni solemn i poezisë? Çfarë është e pazakontë në fjalorin dhe sintaksën e poemës?

(1. Pushkin përdor shumë arkaizma, sllavizma të vjetër. (të quajtur): Serafim, gishta, sy, të hapur, profetik, i përfillur, drithërues, qiellor, më i ulët, bimësi, buzë, folës boshe, thumbues, i urtë, duart e djathta, prerë, zë , shikoni, dëgjoni, lëvizni... Ata i shtojnë tekstit një atmosferë biblike.

2. Fjalitë e thjeshta lidhen në ndërmarrje të përbashkëta duke përdorur lidhëzën bashkërenditëse I - anafora. Përsëritja e bashkimit - nga Bibla.

3.Shumë folje të mënyrës urdhërore: ngrihu, dëgjo, plotësohu...

4. Fjalët kanë një bollëk tingujsh tingëllues: r, l, m, n:

njeriu ndjen ankth, dhimbje, eksitim nga procesi në vazhdim).

- Çfarë mjetesh të tjera shprehëse artistike ka në poezi?

"Ne lëngojmë nga etja shpirtërore", "djeg zemrat e njerëzve me foljen", "Tridhte qiellin", "digjem me foljen" - metaforë

"Shkretëtira e errët", "mollë profetike", "gjuhë mëkatare", "zemër që dridhet" - epiteti

"Me gishta të lehtë si një ëndërr", "sytë e profetit u hapën si ato të një shqiponje të frikësuar", "U shtriva si një kufomë në shkretëtirë" - krahasime

“Ngrihuni. Profet" - apel

Rreshtat e anëtarëve homogjenë.

- Në çfarë madhësie është shkruar poezia?

(4 këmbë jambike me pirro)

- Rima dhe mënyrat e rimimit?

(rima mashkull - femër; rimë kryq, çift, unazë. Kjo flet për harmoninë e brendshme të poemës).

- Në çfarë gjinie mund të klasifikohet poema?

Poema "Profeti", e shkruar në zhanrin e odës, mahnit me solemnitetin e stilit dhe shkëlqimin e imazheve të saj artistike. Duke qenë se monologu paraqitet në vetën e parë, lexuesi e lidh në mënyrë të pavullnetshme heroin lirik me autorin e veprës. Disa nga bashkëkohësit e Pushkinit madje e akuzuan poetin se ishte krenar dhe e imagjinonte veten "të zgjedhurin e Zotit". Por një analizë e veprës tregon se Alexander Sergeevich deklaroi vetëm programin krijues të çdo poeti të vërtetë.

- Çfarë të veçantë ka ndërtimi i poezisë? (sipas përbërjes dallohen tri pjesë: 1) përgatit parcelën e shndërrimit. Ai përshkruan një të vdekshëm të humbur në shkretëtirë dhe vetëm etja e tij shpirtërore tregon se ai është i destinuar të bëhet një lajmëtar i vullnetit hyjnor. 2) procesi i transformimit. 3) përmbushja e vullnetit hyjnor. Poeti barazohet me Zotin përmes fjalës. Por një profet nuk mund të jetë vetvetja pa njerëzit.

Duke përdorur një legjendë biblike dhe stilin e paraqitjes, Pushkin na përcolli qartë idenë kryesore të poemës: një poet, si një profet, duhet "të djegë zemrat e njerëzve me foljen e tij". Kjo është thirrja e tij e vërtetë.

Analiza e poezisë "Profeti" nga M.Yu.

- Ku fillon poema e Lermontov?

Që nga gjykatësi i përjetshëm

Ai më dha gjithëdijen e një profeti,

Kam lexuar në sytë e njerëzve

Faqet e ligësisë dhe vesit.

(Ndihet ndjenja se Lermontov po vazhdon poezinë e Pushkinit. Ai e fillon historinë e tij që nga momenti kur një njeri u bë profet)

- Si përshkruhet poeti-profeti? Përshkruani atë.

(Fati i tij nuk është i lehtë. Ai është një i dëbuar, i persekutuar nga shoqëria. Lermontovi përqendrohet në fatin e vështirë të poetit-profetit. Tema e poetit është tragjike: shoqëria është armiqësore ndaj dashurisë dhe së vërtetës, një personalitet i lirë krijues vuan nga keqkuptimi. Sapo një person bëhej profet, njerëzit pushuan së respektuari atë, ata shikonin E përbuznin, i qeshin në fytyrë, i gjuanin me gurë askush se ai po bënte vullnetin e Zotit, dhe përveç kësaj, ai ishte i përbuzur për të thënë e vërteta, me të cilën kishin frikë të përballeshin. Vizatohet imazhi shoqëror i poetit: ai është baba, i zhveshur, i varfër, ai është i përbuzur.

Në Pushkin, poeti, duke qenë i vetëm, përgatitet t'u shërbejë njerëzve - në Lermontov, profeti përshkruhet midis njerëzve, në shoqëri dhe theksi kryesor nuk është më në konfliktin e brendshëm, por në konfliktin e jashtëm - konfliktin e një të denjë, personi që mendon me mjedisin. Pushkin në poezinë e tij pohon potencialin e madh të një personaliteti të pasur shpirtërisht, një personi që ka kapërcyer veset e veta. Lermontov beson se një person i talentuar, i denjë është i dënuar të konfliktohet me shoqërinë, dhe vetëm në natyrë heroi gjen harmoni me ndjenjat dhe mendimet e tij).

Fillova të shpall dashuri

Dhe e vërteta është mësimi i pastër:

Të gjithë fqinjët e mi janë në mua

Ata hodhën gurë të egër.

- Çfarë zgjidhje gjen poeti? Kush rezulton të jetë më i mençur se njerëzit?

(Natyra. Ai kthehet në shkretëtirë, i paaftë për të toleruar talljet nga njerëzit).

- Kur e shkroi Lermontovi poezinë? Emërtoni temën, idenë?

(më 1841. Kjo është vepra e fundit e poetit. U botua për herë të parë më 1844. Kryesortemë “Profeti” – përballja mes poetit dhe turmës.

Ideja: poeti është i dënuar me keqkuptim dhe vetmi.

- Sipas zhanrit?

(Zanri i tij është një rrëfim lirik; vepra ka edhe tipare të një legjende biblike (komploti i Lermontov bazohet në librin e profetit Jeremia.

Qartësia e vizioneve që autori merr në shkretëtirën e izoluar e kënaq dhe në të njëjtën kohë e mundon. Megjithëse jeton: "si një zog, dhurata e ushqimit të Zotit", karakteristikë e profetëve dhe e talentuar me dhuratën e largpamësisë, Lermontov vuan nga qortime dhe kritika dashakeqe nga publiku arrogant. Pavarësisht nga manifestimet karakteristike të melankolisë së autorit, te "Profeti" mund të dëgjohet qartë mosbesimi i poetit për fillimin e një jete më të mirë në tokë. Sigurimi i tij i vetëm është se të gjithë njerëzit e talentuar përballen me tragjedinë e vdekjes së hershme.

- Sa pjesë mund të identifikoni?

(Në poemë dallojmë tre pjesë. 1) - përshkrim i jetës së profetit mes njerëzve, persekutimit që i bënin ata që e rrethonin. 2) - një përshkrim i ekzistencës harmonike, të bekuar të heroit në shkretëtirë. Pjesa e parë dhe e dytë janë të kundërta në disponimin e tyre - autori vë në kontrast botën e njerëzve me botën e natyrës. Në 3) përshkruhet përsëri "breshëri i zhurmshëm", ndjenja e përbuzjes që ndjejnë "pleqtë" për profetin. Pjesa e tretë thotë se është e pamundur që heroi t'ua përcjellë profecitë e tij njerëzve:

Budalla, ai donte të na siguronte,

Çfarë thotë Zoti me buzët e tij!

Kështu, poema ka një përbërje unaze)

- Në çfarë madhësie është shkruar poezia? Çfarë mjetesh shprehëse artistike përdor ai?

( Poema është shkruar me tetrametër jambik.

Poeti përdor mjete të ndryshme të shprehjes artistike:

epitete ("mësime të pastra", "qytet i zhurmshëm", "me një buzëqeshje krenare"),

metaforë ("Në sytë e njerëzve lexoj faqet e ligësisë dhe vesit"),

krahasimi ("Dhe këtu në shkretëtirë jetoj, si zogjtë, me dhuratën e ushqimit të Zotit"),

anafora (strofa e gjashtë dhe e shtatë),

përmbysja ("Fillova të shpall dashurinë dhe të vërtetën, mësime të pastra").

Ne gjejmë fjalë biblike, shprehje të stilit të lartë - "profet", "sy", "testament", "krijesë tokësore", "gjyqtar i përjetshëm" - duke dhënë solemnitet të fjalës, intonacione të emocionuara.Përdorimi i titujve të tillë të vjetëruar e bën të gjithë veprën të duket si një tekst i shenjtë profetik.

Shumica e strofave te Profeti janë të mbushura me hidhërim dhe vuajtje mendore. Shpesh ka fjalë fyese: "Unë vrapova si lypës", "budalla", "keqdashje", "ata hodhën gurë". Të gjitha linjat e katraineve, me përjashtim të atij përfundimtar, janë të dizajnuara në stilin e rimës kryq. Rima e tanishme rrethuese në rreshtin e fundit e bën veprën më poetike dhe më të plotë. Strofa e fundit mbart një dënim të plotë: "i zhveshur dhe i varfër", "të gjithë e përçmojnë atë", "i zymtë, i hollë, i zbehtë". Për më tepër, thyerja e papritur në poemë në deklaratën e plakut ia bën të qartë lexuesit se marrja në konsideratë e profetit është e pandryshuar.

Puna ka një rëndësi të madhe për punën e M.Yu. Lermontov. Ajo shpalos mendimet e tij për misionin e lartë të poetit, tregon dënimin e një personaliteti të lirë krijues në këtë botë. V.G. Belinsky e konsideroi këtë poezi një nga veprat më të mira të Lermontovit: "Çfarë thellësie mendimi, çfarë energjie të tmerrshme shprehjeje! Rusia nuk do të jetë në gjendje të presë për një kohë të gjatë poezi të tilla!...”
Analiza e poezisë së Nekrasov "Lum poeti i butë"

-E dini kujt i kushtohet kjo poezi?

( Nikolai Nekrasov, si shumë nga paraardhësit e tij, shpesh pyeste veten se çfarë roli i ishte caktuar shkrimtarit në shoqëri. Duke reflektuar mbi këtë temë, në vitin 1852 ai krijoi poezinë "Lum poeti i butë...", kushtuar përvjetorit të vdekjes së Nikolai Gogol. Emri i adresuesit nuk përmendet kurrë në këtë vepër, pasi në atë kohë Gogol ishte në turp. Sidoqoftë, Nekrasov ishte i bindur se Rusia kishte humbur një nga shkrimtarët më të mëdhenj rusë, kontributi i të cilit në letërsi ende nuk ishte vlerësuar nga pasardhësit).

Për cilët poetë reflekton Nekrasov në poezi? Cili është ndryshimi i tyre?

(Në poezinë e tij, autori vendos një vijë të qartë midis poetëve, vepra e të cilëve pëlqehet nga njerëzit e zakonshëm, dhe atyre, poezitë e të cilëve shkaktojnë një stuhi indinjate te lexuesit. Ai i quan të parët të butë dhe të bekuar, pasi ata jetojnë gjithmonë në paqe me veten e tyre dhe me të tjerët poezitë e tyre pa kritika dhe sarkazëm, por në të njëjtën kohë nuk i detyrojnë njerëzit të mendojnë për problemet që ka të gjithë mund të mbështetet në faktin se gjatë jetës së tij do t'i ngrihet një monument nga admiruesit mirënjohës, por do të kalojnë vite dhe vepra e tij, e cila nuk përmban asnjë kokërr racionalizmi, është bosh dhe pa emocione të vërteta, do të fundoset në harresë. .

Kategoria e dytë e poetëve janë rebelë të lindur që jo vetëm i shohin të gjitha veset dhe të metat e shoqërisë, por edhe i zbulojnë në veprat e tyre. Prandaj, është krejt e natyrshme që askush të mos i pëlqejë poezitë e tyre. Edhe njerëzit e zgjuar, të cilët e kuptojnë se çdo varg i një poezie të tillë akuzuese synon të ndryshojë botën për mirë, preferojnë t'i bashkohen turmës së indinjuar, në të cilën autori mallkohet "nga të gjitha anët". Për më tepër, ai nuk merret aspak seriozisht, pasi ofendimi nga kritika e drejtë, por ndonjëherë shumë e ashpër, e pengon njeriun të kuptojë se ka njëfarë të vërtete në poezi.

Sidoqoftë, një poet i tillë e percepton blasfeminë dhe mallkimet që i drejtohen si "tinguj miratimi", duke kuptuar se ai arriti të prekte shpirtin e njerëzve me poezitë e tij, të ngjallte në to emocione, megjithëse negative, por ende të gjalla. Në fjalët e tij, ndonjëherë ofenduese dhe të vrazhda, ka shumë më tepër dashuri dhe drejtësi sesa në fjalimet e pahijshme të atij që preferon odat lavdëruese sesa kritikat. Por, për fat të keq, fati i një poeti rebel është gjithmonë tragjik: pasi ka folur kundër shoqërisë, ai nuk mund të llogarisë kurrë në njohjen. Dhe vetëm pas vdekjes së tij, ata që e konsideruan një poet të tillë një ngatërrestar dhe injorant, "do të kuptojnë se sa shumë bëri dhe si e donte - duke urryer!").

Tema dhe ideja e poemës?

(tema e poetit dhe poezisë, dhe më gjerësisht - krijuesi dhe subjekti i veprës së tij. Kjo është një mosmarrëveshje për zhanret e poezive, një garë midis lirikave intime, peizazhore - dhe atyre civile.

Ideja kryesore : jeta e një poeti satirist civil është pa famë dhe nderime vetëm me kalimin e kohës ata do të kuptojnë se baza e talljes së tij është dashuria dhe dëshira për të ndryshuar botën. Por kështu duhet të jetë një poet)

- Zhanri i poezisë?

(Zanri është poezi civile. se si një poet i një drejtimi realist dëshmon se vetëm një poet me pozicion të fortë qytetar, një poet denoncues është thelbi i vërtetë i një poeti)

- Çfarë mjetesh figurative përdor Nekrasov?

(Në poemë, jo vetëm strofat e para vihen në kontrast me të fundit, e gjithë kjo është ndërtuar tërësisht mbi antiteza. Duke marrë parasysh veprën e një poeti të butë, Nekrasov jo vetëm që përshkruan përfitimet e tij, por gjithashtu i krahason ato me shqetësimet nga të cilat ai është i privuar:pak biliare - shume ndjenje, simpatia e turmes - dyshimi ne vetvete, pakujdesia dhe paqja, lira paqedashese - satire e guximshme, monument gjate jetes - i persekutuar, i shpifur. . Nekrasov nuk tallet me poetin e butë. Madje duket se e ka zili. I bekuar do të thotë i rrethuar nga mirësia dhe lumturia. Imazhi i poetit shoqërohet me epitete pozitive:poet i sjellshëm, përshëndetje të sinqerta, lire paqedashëse, mendje e madhe . Ironia duket vetëm në përmendjen e përshëndetjeve nga miqtëart i qetë (Nekrasov kishte një qëndrim negativ ndaj "artit të pastër", gjë që duket qartë nga kjo poezi). Me ndihmën e krahasimeve dhe metaforave, Nekrasov përshkruan madhështinë e poetit të butë:simpatia e turmës përkëdhel veshin si zhurmë dallgësh, “ai e sundon me vendosmëri turmën me lyrën e tij paqedashëse” . Nekrasov i quan vetëdyshime, për të cilat poeti është i huaj,tortura e shpirtit krijues (metaforë). Vetë Nekrasov ishte i prirur për këtë torturë.

Nekrasov flet për poetin e butë me një frymë, në një fjali komplekse në tre strofa.

Lloji i dytë i poetit përshkruhet gjithashtu duke përdorur kontraste:një gjeni fisnik - një ekspozues i pasioneve dhe iluzioneve të turmës, "tingujt e miratimit nuk janë në zhurmën e ëmbël të lavdërimit, por në klithmat e egra të zemërimit", dashuria në fjalën armiqësore të mohimit, dashuritë - urrejtja. . Por antitezat e pjesës së dytë janë të paplota: poeti e gjen pozitiven në negative, përfshin të mirën në të keqen.

Duke tërhequr rrugën krijuese të poetit në pjesën e dytë, Nekrasov përdor metafora:Fati nuk ka mëshirë, ai kalon një rrugë me gjemba, ai ndiqet nga blasfemuesit, tingujt e fjalimeve të tij lindin armiq të ashpër, ai është i mallkuar nga të gjitha anët. . Arsyeja për një jetë kaq të vështirë është pozicioni civil, akuzues i poetit:një gjeni fisnik ekspozon pasionet dhe iluzionet e turmës, ai ushqen gjoksin e tij me urrejtje, armatos buzët me satirë, lira e tij e ndëshkon (metafora). Një kundërshtim i tillë çon në dyshime:ai beson dhe nuk beson më në "ëndrrën e një thirrjeje të lartë" .

Por poeti nuk mund të heshtë, sepse motivi i denoncimit është dashuria:përmes mohimit armiqësor predikon dashurinë, dashuron ndërsa urren . Duket se ky është një oksimoron, një kombinim i gjërave të papajtueshme. Por ju mund t'i doni njerëzit dhe t'i urreni të metat e tyre. Njerëzit qortojnë akuzuesin sepse ai prek fijet e fshehura të shpirtit të tyre, zbulon të vërtetën që ata ia fshehën edhe vetes.Armiqtë e ashpër shumohen ngatë zgjuar, dhe nga njerëz bosh (epitete) që dëgjojnë tingujt e qortimit. Poeti damkoset dhe mallkohet"nga të gjitha anët" domethënë, edhe njerëzit e arsimuar nuk janë të prirur të pranojnë me gëzim qortimin. Kjo është natyra njerëzore.

Nekrasov shpreson që pas vdekjes së poetitTë gjitha ata do të kuptojnë motivet e tij fisnike, do ta shikojnë veten nga jashtë, do të pendohen dhe do ta nderojnë poetin).

-Madhësia dhe rima?

(Poema është shkruar me tetrametër jambik. Rima mashkullore alternohet me rimën femërore. Rima kryq).

konkluzioni: Autori vëren shumë qartë se të jesh poet nuk është profesion apo edhe profesion. Nëse një personi i jepet kjo dhuratë e vërtetë poetike nga Zoti, atëherë ai nuk do ta fshehë në asnjë mënyrë dhe nuk do të jetë më në gjendje të heshtë. Por vetëm ata pak që nuk kanë punuar për lavdërime dhe famë mund të jenë poetë të vërtetë. Të tjerëve, që punonin vetëm për përfitime, bashkëkohësit e tyre ngritën monumente gjatë jetës së tyre dhe, kuriozisht, i mbështetën në çdo mënyrë, pasi nuk i mërzitnin në asnjë mënyrë dhe nuk flisnin për probleme urgjente. Poetë të tillë u zhytën në rrezet e lavdisë së tyre, madje, deri diku, u lejuan të kontrollonin turmën, duke i detyruar të mendonin dhe të shqetësoheshin për atë që do të urdhërohej nga lart.

Poeti Nekrasov shkruan se fati i një poeti të butë është i lehtë, të gjithë e njohin dhe e pranojnë, por lind pyetja: "A është ai i kënaqur me fatin e tij, a është i kënaqur me një lavdërim të tillë njerëzor, të cilin e meritonte vetëm me përulësinë dhe ndihmën e tij. ?” Por menjëherë shtohet se pas vdekjes së tij, veprat e tij do të zhduken me të dhe pas tij do të vijë një zëvendësim, i cili do të fillojë të krijojë pluhur të ri pikërisht në të njëjtën mënyrë. Një analizë e thellë e veprës “Lum poeti i butë” çon në faktin se ndryshe nga tipi i parë, poetët e llojit të dytë luftojnë për të vërtetën e tyre gjithë jetën, e cila do të jetë plot tragjedi, nuk do të njihen, të dëbuar dhe të urryer ashpër, por edhe përkundër këtij reagimi, ata nuk do të heshtin. Dhe ata do të bëjnë gjithçka në fuqinë e tyre për të siguruar që shoqëria të korrigjohet dhe e gjithë bota njerëzore të mbushet me harmoni, drejtësi dhe mirësi.

Pas largimit të tyre nga kjo jetë, ata do të kujtohen gjithmonë për këtë të vërtetë të guximshme dhe me çdo dekadë e shekull fama e tyre vetëm sa do të rritet e do të shkëlqejë edhe më shumë në horizontin letrar. Mbi bazën e krijimtarisë së pavdekshme të gjenive të tillë të panjohur, që pa kursyer veten, me poezinë e tyre, e bënë botën më të pastër, do të ngrihet një brez i ri i talentuar.

konkluzioni: Tema e poetit dhe poezisë ka shqetësuar gjithmonë shoqërinë. Duke përdorur shembullin e një poeti-profeti, autorët tregojnë se sa e vështirë është rruga e jetës së poetit. Poet i vërtetë është ai që i thotë të vërtetën të gjithëve.

Lum poeti i butë Nekrasov analiza e poemës sipas planit

1. Historia e krijimit. N. A. Nekrasov shkroi veprën "Lum poeti i butë" (1852) në lidhje me vdekjen e N. V. Gogol.

Te “Shpirtrat e vdekur” ka një digresion autori, i cili përfaqëson mendimet e Gogolit në mbrojtje të të ashtuquajturve. drejtim “civil” në letërsi. Nekrasov ndau plotësisht këto pikëpamje, të drejtuara kundër përfaqësuesve të "artit të pastër".

Në veprën e Nekrasov, imazhi i poetit-akuzues simbolizon Gogolin, dhe në një kuptim më të gjerë, poetin e lëvizjes civile. Me "poet të sjellshëm", ka shumë të ngjarë, nënkuptohet V. A. Zhukovsky.

2. Zhanri i poemës- lirika civile.

3. Tema kryesore veprat janë thelbi i veprimtarisë letrare. Nekrasov mbështet qartë poetin-akuzues. Por në të njëjtën kohë, ai nuk e qorton "poetin e sjellshëm" për asgjë. Në një farë kuptimi, autori madje e ka zili atë "që ka pak biliare dhe shumë ndjenja". "Lira paqedashëse" jep një ndjenjë qetësie dhe paqeje, në ndryshim nga "tortura e shpirtit krijues" midis mbështetësve të lirizmit civil.

Duke kënduar vetëm dashurinë dhe bukurinë e natyrës, "poeti i sjellshëm" do të jetojë një jetë të gjatë, të lumtur, duke gëzuar nder dhe respekt universal. Megjithatë, pas arsyetimit të Nekrasov fshihet një ironi delikate. Ajo manifestohet në vërejtjen për fuqinë e poetit mbi turmën.

Në poezinë ruse, "turma" tradicionalisht mbart një kuptim negativ. Çdo poet, qoftë edhe me respektin më të vogël për veten e tij, që nga koha e Pushkinit, e ka përçmuar një pushtet të tillë ndaj një grumbulli njerëzish të errët dhe të trashë.

Përgatitja e një monumenti të përjetshëm për "poetin e sjellshëm" është një tallje e hapur e Nekrasov për vetëvlerësimin e tepërt të idhujve të dyshimtë të turmës. Autori ndalet më gjerësisht në fatin e poetit akuzues. Ai nuk kursehet duke përshkruar të gjitha vështirësitë e rrugës së tij krijuese. Simpatia e Nekrasov për këtë hero bëhet menjëherë e dukshme.

"Gjeniu fisnik" i një krijuesi të tillë nuk i sjell atij asnjë përfitim. Rruga e tij shoqërohet me "ulërima të egra zemërimi". Poeti akuzues është i pakuptueshëm për turmën, sepse ai "predikon dashurinë... me fjalën e mohimit". Gjatë jetës së tij ai nuk ishte i destinuar të arrinte njohjen. Puna e një gjeniu mund të vlerësohet vetëm pas vdekjes së tij.

4. Përbërja. Vepra është e ndarë në përshkrime të një përfaqësuesi të "artit të pastër" (4 strofa) dhe një qytetari poet (6 strofa).

5. Madhësia e poezisë- tetrametër jambik me rimë kryq.

6. Mjetet shprehëse. E gjithë puna është ndërtuar mbi antitezë. Në plan të parë, imazhet e personazheve kryesore janë të kundërta ("art i qetë", "lirë paqedashëse" - "akuzues i turmës", "lira ndëshkuese"), në të dytën - bëma vetëmohuese e poetit-akuzues dhe reagimi i shoqërisë ("gjeni fisnik", "thirrje e lartë" - "blasfemi", "armiq të ashpër").

Një rol të madh luajnë metaforat e ndryshme (“tortura e shpirtit krijues”, “armatosja e gojës me satirë”), personifikimi (“simpatia... përkëdheljet”, “ndjekur nga blasfemitë”), krahasimi (“si murmuritja e valët”).

7. Ideja kryesore punon. Nekrasov dëshmon se krijimtaria për hir të "artit të pastër" ka vetëm vlerë të përkohshme të dukshme. Vetëm një pozicion i fortë qytetar e bën krijimtarinë vërtet të rëndësishme dhe të vlefshme, megjithëse njohja e meritave të poetit-akuzues i vjen gjithmonë shumë vonë.



Artikulli i mëparshëm: Artikulli vijues:

© 2015 .
Rreth sajtit | Kontaktet
| Harta e faqes