Cilat janë zhanret lirike? Tekstet dhe zhanret e saj

1. Ode- një zhanër që zakonisht lavdëron ndonjë ngjarje, person ose fenomen të rëndësishëm historik (për shembull, oda "Liria" e A. S. Pushkin, oda e M. V. Lomonosov "Në Ditën e Ngjitjes..."). Origjina e zhanrit kthehet në antikitet (për shembull, odat e Horacit). Mori zhvillim të veçantë në klasicizëm. 2. Këngë- mund të veprojë si gjini epike dhe lirike. Një këngë epike ka një komplot (shiko përkufizimin e zhanreve epike) dhe, si rregull, është më i madh në vëllim se një këngë lirike (për shembull, "Kënga e Olegit Profetik" nga A. S. Pushkin), por një këngë lirike është bazuar në përvojat e personazhit kryesor ose autorit (për shembull, kënga e Marisë nga "Një festë gjatë murtajës" nga A. S. Pushkin). 3. Elegji- zhanër poezi romantike, reflektimi i trishtuar i poetit për jetën, fatin, vendin e tij në këtë botë (për shembull, "Drita e ditës është fikur" nga A.S. Pushkin). 4. Mesazh- një zhanër që nuk lidhet me një traditë specifike (romantike, klasike, etj.). Karakteristika kryesore karakteristike është apeli për çdo person (për shembull, "Pushchin", "Për Chaadaev" nga A.S. Pushkin). 5. Sonet - lloj i veçantë poezi lirike, e karakterizuar nga kërkesa strikte për formën: një sonet duhet të ketë 14 rreshta (për shembull, "Dante e ashpër nuk e përçmoi sonetin ..." nga A. S. Pushkin). Ekzistojnë dy lloje sonetesh: 1. Soneti anglez, i përbërë nga tre katranë dhe një çift në fund (për shembull, sonetet e W. Shekspirit). 2. Sonet francez, i përbërë nga dy katranë dhe dy terceta. Kjo shumëllojshmëri, siç nënkupton edhe emri, u përdor gjerësisht nga poetët francezë (për shembull, poetët e Plejadës - P. Ronsard, J. Du Bellay, etj., Më vonë nga simbolistët francezë - P. Verdun, C. Baudelaire, etj.) . Në Rusi, kjo shumëllojshmëri ishte veçanërisht e popullarizuar gjatë epokës së simbolizmit, pothuajse të gjithë simbolistët rusë e përdorën atë në punën e tyre (për shembull, K. D. Balmont, V. Ya. Bryusov, A. A. Blok dhe të tjerët). 6. Epigram, satirë. Një epigram është një poezi e shkurtër, zakonisht jo më shumë se një katrain, duke tallur ose paraqitur një person specifik në një mënyrë humoristike - (për shembull, "Për Vorontsov" nga A. S. Pushkin). Satira është një poezi më e detajuar, si në vëllim ashtu edhe në shkallë të asaj që përshkruhet. Zakonisht në satirë nuk përqeshen të metat e ndonjë personi të caktuar, por veset shoqërore. Satira karakterizohet nga patosi civil (për shembull, satirat e A. D. Kantemir, "Kritiku im i kuq, tallësi me bark të trashë..." nga A. S. Pushkin). Origjina e epigrameve dhe e satirës shkojnë në antikitet, veçanërisht në letërsinë antike romake (për shembull, veprat e Martiallus, Catullus, etj.). Kjo ndarje në zhanre është arbitrare, pasi në formë e pastër Zhanret e listuara janë mjaft të rralla. Zakonisht një poezi ndërthur veçori të disa zhanreve. Për shembull, "To the Det" nga A. S. Pushkin kombinon shenjat e elegjisë dhe mesazhit, ndërsa "Fshati" i Pushkinit është një elegji, por në të njëjtën kohë ngre çështje civile.

Zhanret e dramës

Dramaturgjia e ka origjinën në kohët e lashta. Edhe atëherë, u ngritën dy zhanre dramatike më të rëndësishme - tragjedia dhe komedia. Konflikti kryesor në tragjedi ishte konflikti në shpirtin e protagonistit midis detyrës dhe ndërgjegjes. Megjithatë, drama antike kishte të sajën tipare dalluese, më e rëndësishmja prej të cilave është ideja e fatit, paracaktimit, fatit. Kori luajti një rol të rëndësishëm në dramën antike - ai formuloi qëndrimin e audiencës ndaj asaj që po ndodhte në skenë, duke i shtyrë ata drejt ndjeshmërisë (d.m.th., audienca dukej se ishte pjesëmarrës në aksion). Supozohet se aktrimi i tragjedive ishte fillimisht një pjesë integrale e të ashtuquajturës "Dionisia" ose, në versionin romak, "Bacchanalia", festime që lidhen me nderimin e perëndisë së verëtarisë dhe vreshtarisë, Dionisit (Bacchus); Paraqitja e skenave nga jeta e këtij perëndie ishte një hallkë e rëndësishme në të ashtuquajturat ritualet “orgaistike” (d.m.th. erotike), qëllimi përfundimtar i të cilave ishte: duke çliruar dëshirat e mbytura instinktive, të përjetonte pastrimin, të i quajtur "katarsis", i cili përkufizohet në "Poetika" e Aristotelit si "pastrimi përmes frikës dhe dhembshurisë". Komedia bazohej kryesisht në histori të përditshme, të cilat bazoheshin në keqkuptime qesharake, gabime, incidente komike etj. Në mesjetë, Kisha e Krishterë kontribuoi në shfaqjen e zhanreve të reja dramatike - drama liturgjike, mister, mrekulli, moral, drama shkollore. Në shekullin e 18-të, drama u shfaq si një zhanër (shih më poshtë), dhe melodramat, farsat dhe vaudevilet gjithashtu u përhapën gjerësisht. Pas lashtësisë, drama mori një lulëzim të veçantë në epokën e klasicizmit. Ishte epoka e klasicizmit që u formuluan rregulla të veçanta të dramës, kryesore prej të cilave ishte i ashtuquajturi "uniteti i vendit, kohës dhe veprimit" (shiko seksionin "Klasicizmi"). Në dramaturgjinë moderne gjithçka vlerë më të lartë fiton një zhanër të tillë si tragjikomedia. Drama e shekullit të kaluar përfshin edhe një element lirik - të ashtuquajturat "drama lirike" (M. Maeterlinck, A. A. Blok).

LIRIKA- një lloj letërsie në të cilën bota zotërohet estetikisht si sferë e subjektivitetit. objekt - bota e brendshme person. Përmbajtja - përvoja (mendimet, ndjenjat). Bota objektive në tekste - një arsye për përvojë ose gjurmë të jashtme të saj. Vlerat kryesore janë shpirtërore: fisnikëria dhe forca e mendimit, kultura e ndjenjave, pasuria e emocioneve.

Bartës të përvojave lirike:

2) Heroi i teksteve me role - heroi vepron ndryshe në lidhje me autorin (një mënyrë e veçantë e të folurit e ndryshme nga normat letrare)

3) Bota poetike. Kapuç. realiteti është mishërimi i dukshëm i përvojës.

Tema e imazhit në tekste është bota e brendshme e njeriut. Përmbajtja mbizotëruese: përvoja (të disa ndjenjave, mendimeve, humorit). Forma e shprehjes verbale është monologu. Funksionet e një fjale - shpreh gjendjen e folësit. Sfera emocionale emocionet njerëzore, bota e brendshme, rruga e ndikimit – sugjerim (sugjerim). Në epikë dhe dramë ata përpiqen të zbulojnë modele të përgjithshme, në tekst - gjendje individuale të ndërgjegjes njerëzore.

Ndjenjat dhe aspiratat irracionale. Unike, megjithëse ekziston një element i përgjithësimit për përcjelljen e mendimeve te bashkëkohësit. Përputhja me epokën, moshën, përvojat emocionale. Si formë e letërsisë, teksti i këngës është gjithmonë i rëndësishëm.

Përvojat janë në thelb. Komplot lirik- ky është zhvillimi dhe nuancat e emocioneve të autorit. Thuhet shpesh se tekstet nuk kanë komplot, por kjo nuk është e vërtetë.

Poeti mbron të drejtën për të shkruar në një zhanër të lehtë e të vogël. Zhanret e vogla janë ngritur në status absolut. Imitimi i zhanreve të tjera, duke luajtur me ritmet. Ndonjëherë ciklet e poezive shfaqen për shkak të sfondit të jetës.

Heroi lirik - Ky koncept është prezantuar nga Yu Tynyanov dhe L.Ya. Ginzburg "Për tekstet". Ka sinonime “vetëdije lirike”, “subjekt lirik” dhe “vetë lirike”. Më shpesh, ky përkufizim është imazhi i një poeti në poezinë lirike, dyfishi artistik i poetit, që del jashtë tekstit të kompozimeve lirike. Ky është një bartës i përvojës, i shprehjes në tekst. Termi lindi për faktin se është e pamundur të barazohet poeti me bartësin e vetëdijes. Ky boshllëk shfaqet në fillim të shekullit të 20-të në tekstet e Batyushkov.

Mund të ketë media të ndryshme, pra dy lloje tekstesh : autopsikologjike dhe me role. Shembull: Blloku "Unë jam Hamleti..." dhe Pasternak "Gëmëzhitja u shua...". Imazhi është i njëjtë, por teksti është i ndryshëm. Blloku luan në një shfaqje, është një përvojë marrëdhëniet ndërpersonale– lirika autopsikologjike. Pasternak ka një rol me role, madje i përfshirë në ciklin Yuri Zhivago. Shumica V formë poetike

Zhanret lirike u ngritën në kohët e lashta. Këtu janë disa shembuj të veprave lirike të zhanrit: himni (këngë lavdërimi), oda (lavdërimi i një personi ose ngjarjeje), epitafi (mbishkrimi i gurit të varrit, ndonjëherë komik), epitalamus (poezi për një martesë), epigrami (satirë për një person) , dithyramb (simpati për një person ), mesazh (adresa drejtuar një personi në formën e një letre). Kjo ndarje vazhdoi për një kohë të gjatë, por rreth mesit të shekullit të 19-të e më vonë, zhanre lirike formë e madhe, për shembull, një poemë lirike (Whitman "Gjethet e barit", Blloku "Kopshti i Nightingale"). Ata e zëvendësuan atë me një këngë të shkurtër lirike - një elegji (Zhukovsky, Lermontov, Beranger). Zhanre të tilla lidhen me zhanrin e baladës (“Lyudmila” dhe “Svetlana” nga V. Zhukovsky, “Kalorësi për një orë” nga N. Nekrasov). Disa zhanre lirike, për shkak të dizajnit të tyre muzikor, quhen romanca.

LLOJET (GJANRET) E VEPRAVE LIRIKE:

(odë, himn, këngë, elegji, sonet, epigram, mesazh)

ODA (nga greqishtja "kënga") është një këngë korale, solemne.

HYMN (nga greqishtja "lavdërim") është një këngë solemne e bazuar në vargje programore.

EPIGRAM (nga greqishtja "mbishkrim") është një poemë e shkurtër satirike e një natyre tallëse që u ngrit në shekullin III para Krishtit. e.

ELEGY është një zhanër lirikash kushtuar mendimeve të trishtuara ose një poezie lirike të mbushur me trishtim.

MESAZH - një letër poetike, një thirrje për një person të caktuar, një kërkesë, një dëshirë, një rrëfim.

SONET (nga soneta provansale - "kënga") është një poezi me 14 rreshta, e cila ka një sistem të caktuar rime dhe ligje të rrepta stilistike.

Drama si gjini letrare. Zhanret e veprave dramatike.

Drama - (veprim, veprim i greqishtes së lashtë) - një nga lëvizjet letrare. Drama si një lloj letërsie, në ndryshim nga lirika dhe si epika, drama riprodhon, para së gjithash, botën e jashtme të autorit - veprime, marrëdhënie midis njerëzve, konflikte. Ndryshe nga epika, ai nuk ka një formë rrëfimi, por një formë dialogu. Si rregull, nuk ka monologje të brendshme, karakteristika të personazheve të autorit dhe komente të drejtpërdrejta të autorit për personin e përshkruar. Në Poetikën e Aristotelit, drama përshkruhet si imitim i veprimit përmes veprimit dhe jo përmes tregimit. Kjo dispozitë ende nuk është e vjetëruar. Veprat dramatike karakterizohen nga situata akute konflikti që i shtyjnë personazhet në veprime verbale dhe fizike. Fjalimi i autorit ndonjëherë mund të jetë në dramë, por është i një natyre ndihmëse. Ndonjëherë autori komenton shkurtimisht vërejtjet e personazheve të tij, vë në dukje gjestet dhe intonacionin e tyre.

Drama është e lidhur ngushtë me artin teatror dhe duhet të plotësojë nevojat e teatrit.

Drama shihet si kurorëzimi i lavdisë krijimtarinë letrare. Shembuj të dramës janë shfaqja "Stuhia" nga Ostrovsky dhe "Në fund" nga Gorkov.

Duhet të flasim për zhanret dramatike, duke mos harruar se vetë drama është një zhanër që lindi në kryqëzimin e letërsisë dhe teatrit. Është e pamundur t'i analizosh ato veçmas nga njëra-tjetra. Tashmë kemi folur mjaft për dramën, por ende nuk kemi dhënë kuptimin e dramës si shfaqje teatrale.

Që çdo vepër të quhet dramë, duhet të paktën të përmbajë një konflikt, ose situatë konflikti. Konflikti ka të drejtë të jetë komik dhe tragjik. Shpesh drama përmban shumë nga të dyja. Kjo është ndoshta arsyeja pse ai interpretohet shpesh në letërsinë e specializuar si një zhanër i ndërmjetëm.

Drama mund të jetë psikologjike (si në skenë ashtu edhe në letërsi), sociale, filozofike, e bazuar në konflikt të përditshëm ose historik, dhe shpesh gjendet një kombinim i llojeve të mësipërme, kjo do të jetë veçanërisht tipike për dramën letrare. Drama mund të jetë gjithashtu kombëtare, për shembull, mund të dallohet drama spanjolle - nganjëherë quhet edhe "drama e nderit" ose "komedia e mantelit dhe shpatës", këtu gjithçka varet tërësisht nga çfarë lloj konflikti zhvillohet në dramë. Zhanret e dramës mund të shfaqen vetëm në letërsi. Në të vërtetë nuk ka shumë prej tyre:

Lojë (një rrëfim në formë proze ose poetike, në të cilën shfaqen personazhet, autori dhe drejtimet skenike)

Komedi

Shfaqje anësore

Tragjedi

Burleske

Kronikë (historike, psikologjike, retrospektive)

Skenari

Proza dramatike ndryshon nga proza ​​e zakonshme kryesisht në atë që përmban shumë ngjarje që ndryshojnë vazhdimisht, dhe një numër të madh personazhet, shumë më tepër sesa themi në një histori të rregullt, megjithëse vëllimi i tregimit mund të jetë i njëjtë. Besohet se lexuesi është në gjendje të mbajë mend jo më shumë se 5-7 personazhet e aktrimit, drama shpeshherë e shkel këtë ligj, lexuesi i një vepre dramatike ka gjithmonë mundësinë të shikojë fletën e mizës dhe të shohë se kush është pikërisht heroi që e ka harruar plotësisht.

Vepra epike lirike.

Zhanri lirik-epik i letërsisë - vepra arti në formë poetike, që ndërthur përshkrime epike dhe lirike të jetës.

Në veprat e llojit liriko-epik, jeta pasqyrohet, nga njëra anë, në një rrëfim poetik për veprimet dhe përjetimet e një personi a të njerëzve, për ngjarjet në të cilat ata marrin pjesë; nga ana tjetër, në përjetimet e poetit-narrator të shkaktuara nga tablotë e jetës, sjellja e personazheve në tregimin e tij poetik. Këto përjetime të poetit-narrator shprehen zakonisht në vepra të llojit liriko-epik në të ashtuquajturat digresione lirike, ndonjëherë që nuk lidhen drejtpërdrejt me rrjedhën e ngjarjeve në vepër; digresione lirike- një nga llojet e fjalës së autorit.

Të tilla, për shembull, janë digresionet e famshme lirike në romanin poetik të A. S. Pushkin "Eugene Onegin", në poezitë e tij; Këta janë kapitujt "Nga autori", "Për veten time" dhe digresionet lirike në kapitujt e tjerë të poemës në poezinë e A. T. Tvardovsky "Vasily Terkin".

LLOJET LIROEPIKE (GJANRET): poezi, baladë.

POEMA (nga greqishtja poieio - "Unë bëj, krijoj") është një vepër e madhe poetike me një komplot narrativ ose lirik, zakonisht me një temë historike ose legjendare.

BALLAD - një këngë komploti me përmbajtje dramatike, një tregim në vargje.

LLOJET (ZHANRET) E VEPRJEVE DRAMATIK:

tragjedi, komedi, dramë (në kuptimin e ngushtë).

TRAGEDIA (nga greqishtja tragos ode - "kënga e dhisë") - një vepër dramatike që përshkruan një luftë intensive karaktere të forta dhe pasionet, që zakonisht përfundon me vdekjen e heroit.

KOMEDIA (nga greqishtja komos ode - "kënga qesharake") është një vepër dramatike me një komplot gazmor, qesharak, zakonisht duke tallur veset shoqërore ose të përditshme.

DRAMA (“veprim”) është vepër letrare në formën e një dialogu me një komplot serioz, që përshkruan një individ në marrëdhënien e tij dramatike me shoqërinë. Varietetet e dramës mund të jenë tragjikomedi ose melodramë.

VAUDEVILLE është një lloj komedie e zhanrit, është një komedi e lehtë me vargje të kënduara dhe vallëzime.

Sonet (sonetto italiane, nga Provence sonet - këngë) - poezi solide. forma: një poezi prej 14 vargjesh, e ndarë në dy 4-vargëshe (katrain) dhe dy 3-vargëshe (terzetto); në katranë përsëriten vetëm 2 rima, në terzeto - 2 ose 3. Radhitja e vjershave lejon shumë variacione; më të qëndrueshmet janë dy lloje: 1) “italiane” – katërkëndëshat sipas skemës abab abab ose abba abba, tercet sipas skemës cdc dcd ose cde cde; 2) "Frëngjisht" - katërshe sipas skemës abba abba, tercet sipas skemës ccd eed ose ccd ede. Nga të shumtët Janë dy rregulla konvencionale më të pranuara përgjithësisht të zhvilluara nga teoricienët e S.: a) rima "e mbyllur" e katraineve abba konsiderohet më e përsosur se ababa "e hapur"; b) katërkëndëshat "të mbyllura" duhet t'i korrespondojnë tercetave "të hapura" (cdc dcd ose ccd ede), katërthetaret "e hapur" duhet të korrespondojnë me terzetat "të mbyllura" (ccd eed). Vargu i sonetit është një varg njëmbëdhjetërrokësh në italisht. dhe spanjisht poezi; vargu i Aleksandrinës- në frëngjisht; Iambic 5-këmbë - në anglisht, iambic 5-këmbë dhe 6-këmbë - në gjermanisht dhe rusisht.
Nga ky klasik. skemat në praktikë, devijimet brenda kufijve më të gjerë janë të mundshme: ndryshimi i renditjes së vjershave (abab baab y A. S. Pushkin, abba baab nga K. D. Balmont), futja e rimave shtesë (abba cddc nga C. Baudelaire, etj.), futja e rreshtave shtesë ( “sonete të dyfishta”, “sonetë me një kod” - plotësuar me vargje, terzeto apo edhe disa terzeto te Burchiello, F. Berni etj.), renditja e lirë e katraineve dhe terzeteve (sidomos te simbolistët francezë), përdorimi i jo. - ato tradicionale. madhësive (vargu me theks nga J.M. Hopkins, “vija njërrokësh” nga një numër eksperimentuesish), deri në “sonetë” në vargje bosh nga Merrill Moore, ku kanë mbetur vetëm 14 rreshta të S. Nga këto "forma të lira" vetëm " Sonet anglez» Lloji shekspirian abab cdcd effef gg.
Klasicizmi dhe iluminizmi shoqërohen me një rënie të modës në S. Romantizmi e ringjall atë përsëri dhe këtë herë qendra e kulturës S. është Gjermania (A. Schlegel, F. Rückert, N. Lenau, A. Platen), Anglia ( W. Wordsworth, S. T. Coleridge) dhe pjesërisht sllav. vende (J. Kollar, A. Mitskevich, në Rusi - A. A. Delvig, A. A. Grigoriev); një vazhdim apo largim nga romantizmi ishte puna e mjeshtrave të shekullit të 19-të. (E.B. Browning, D.G. Rossetti, C. Baudelaire, J. Heredia, A. Kental). Simbolizmi dhe modernizmi kultivuan formën e skulpturës dhe nxorën shumë mjeshtër të shquar (P. Verlaine, P. Valery, G. D'Annunzio, S. George, R. M. Rilke, V. Ya. Bryusov, Vyach. Ivanov, etj.; poetët që e kapërceu modernizmin është I. Becher). Në Sov. poezia me formën S (përfshirë kurorën e soneteve) u eksperimentua nga I. Selvinsky dhe S. Kirsanov, por nuk fitoi shumë popullaritet (shih "Sonetet e Yjeve" të L. Vysheslavsky, sonetet e N. Matveeva, etj.) .
Gasparov M. L. Sonet // Enciklopedi e shkurtër letrare / Ch. ed. A. A. Surkov. – M.: Sov. Encycl., 1962–1978. T. 7: " Ukraina sovjetike" - Fliaki. – 1972. – Stb. 67–68.

Zhanret lirike na ndihmojnë të klasifikojmë këtë lloj të veçantë letërsie, e cila, para së gjithash, trajton ndjenjat personale të poetit dhe lexuesit, gjendjen shpirtërore të tyre. Tekstet pasqyrojnë përjetime të ndjeshme, emocione shpeshherë veprat e këtij lloji të letërsisë karakterizohen nga sinqeriteti dhe emocioni.

Poezi

Poema është zhanri kryesor i tekstit, i cili është i njohur për të gjithë pa përjashtim. Kjo është një vepër relativisht e vogël, e shkruar në vargje.

Në një kuptim të gjerë, një poemë kuptohet si vepra të zhanreve dhe madje llojeve të ndryshme këto shpesh përfshijnë elegji, sonete dhe balada, por në shekujt XIX-XX kishte një përcaktim më të qartë. Gjatë kësaj periudhe, një poezi kuptohej ekskluzivisht si një vepër që pasqyronte botën e brendshme të autorit, shfaqjet e shumëanshme të shpirtit të tij, supozohej se lidhej me lirizmin.

Me zhvillimin e poemës klasike, qëllimi i saj për eksplorimin lirik të botës u bë më i qartë. Në mënyrë të veçantë u theksua se në poezi autori përpiqet gjithmonë të lidhë jetën në një moment, duke u fokusuar në gjendjen e botës që e rrethon. Në këtë funksion themelor, zhanri i poezisë lirike është në kontrast me tregimet dhe tregimet e shkruara në vargje, si dhe me poezitë lirike, të cilat përshkruajnë një numër të madh përvojash të ndërlidhura.

Në veprat e Pushkinit mund të gjeni shumë shembuj të poezive. Zhanri i lirizmit, të cilit i kushtohet kjo pjesë e artikullit tonë, ishte një nga më kryesorët në veprën e tij. Si ilustrim mund të citohet poezia “Rruga e dimrit”.

Hëna bën rrugën e saj nëpër mjegulla të valëzuara, Ajo hedh një dritë të trishtuar në livadhet e trishtuara, Tre zagarë vrapojnë, Diçka e njohur dëgjohet. këngë të gjata karrocieri: Ajo zbavitje e guximshme, ajo melankoli e përzemërt... Pa zjarr, pa kasolle të zezë, shkretëtirë dhe borë... Drejt meje gjenden vetëm kilometra me vija... Të mërzitshme, të trishtueshme... Nesër, Nina, Nesër, duke u kthyer në e dashura ime, do ta harroj veten pranë oxhakut, akrepa e orës bën rrethin e saj të ziles, Dhe, duke hequr ato të mërzitshmet, Mesnata nuk do të na ndajë, Nina: rruga ime i mërzitshëm, shoferi im ka heshtur nga gjumi i tij, zilja është monotone, fytyra me hënë është e mjegullt.

Sonet

Pasi të keni studiuar zhanret kryesore të epikës, lirizmit dhe dramës, mund të lundroni lehtësisht në botë dhe Letërsia ruse. Një tjetër zhanër popullor, e cila duhet diskutuar në këtë artikull, është një sonet.

Ndryshe nga shumica e zhanreve të tjera të poezisë lirike, soneti ka një strukturë të përcaktuar rreptësisht. Ai përbëhet domosdoshmërisht nga 14 rreshta, të cilat formojnë dy katranë dhe dy terceta. Kështu duket një sonet klasik, por i ashtuquajturi soneti shekspirian, i cili përbëhet nga tre katranë dhe një çift i fundit përmbyllës, është gjithashtu i njohur në letërsi. Soneti fitoi popullaritet të veçantë në këtë formë falë poetit dhe dramaturgut anglez William Shakespeare.

Besohet se një sonet duhet të përmbajë një pikë kthese emocionale dhe komploti. Shpesh tema e tyre ka të bëjë me dashurinë.

Në Rusi, sonetet gjithashtu kishin një popullaritet të caktuar. Si rregull, ato shkruheshin në iambike 5-këmbë me devijime të vogla. Më të njohurit janë sonetet ruse të Genrikh Sapgir, Timur Kibirov dhe Sergei Kalugin.

Një shembull janë sonetet e William Shakespeare, të cilat janë të njohura në rusisht në përkthimet e Boris Pasternak.

I rraskapitur nga çdo gjë, dua të vdes me melankoli për të parë sesi vuan i varfëri, dhe si jeton i pasuri me shaka, Dhe të besoj, dhe të futem në telashe, Dhe të shikoj sesi paturpësia zvarritet në botë, Dhe të një vajze. nderi shkon deri në fund, Dhe të dish se nuk ka rrugë përsosmërie, dhe të shohësh fuqinë në dobësi në robëri, dhe të kujtosh se mendimet janë të mbyllura, dhe mendja duron blasfeminë e marrëzive, Dhe drejtësia njihet si thjeshtësi, Dhe mirësia i shërben të keqes E rraskapitur nga çdo gjë, nuk do të jetoja as edhe një ditë, por do të ishte e vështirë për një mik pa mua.

Ode

Ndër zhanret e epikës, lirizmit dhe dramës, ka të ngjashme që synojnë arritjen e një ose një qëllimi tjetër. Për shembull, odat kërkohen për të lavdëruar një person, ngjarje ose gjendje të caktuar. Ka analoge të ngjashme në llojet e tjera të letërsisë.

Në Rusi, oda ishte jashtëzakonisht e popullarizuar në një kohë. Në të njëjtën kohë, lindi një ode Greqia e lashtë, në letërsinë romake kjo gjini lirike u përhap gjerësisht falë Horacit. Në Rusi u përdor në shekullin e 18-të. Përfaqësuesit më të shquar janë Gavriil Derzhavin dhe Mikhail Lomonosov. Si shembull, le të citojmë veprën e Derzhavin.

Zot Ti, i pafund në hapësirë, I gjallë në lëvizjen e materies, I përjetshëm në rrjedhën e kohës, Pa fytyra, në tre fytyra të Hyjnores, Shpirti që ekziston kudo dhe një, që nuk ka vend dhe arsye, që askush nuk mund ta kuptojë, Që mbush çdo gjë me Veten Tënde, Përfshin, ndërton, ruan, Të Cilin Ne e quajmë - Matni oqeanin e thellë, Numëroni rërat, rrezet e planetëve, Edhe pse një mendje e lartë mundet, Ju nuk keni numër e masë, të lindur! Nga drita jote, nuk mund të eksplorojë fatet e Tua: Vetëm një mendim mund të ngjitet tek Ti, në madhështinë Tënde zhduket, Si një moment i kaluar në përjetësi Nga humnera Ti thirri në përjetësi , Ti krijove në veten tënde, duke u përbërë me veten tënde, duke ndriçuar nga vetja, Ti je drita nga rrjedh drita, pasi krijove gjithçka me një fjalë, në krijimin që shtrihet në të renë, Ti je, do të jesh përgjithmonë Ti përmban një zinxhir qeniesh në Vetvete, Ti e lidh fundin me fillimin Dhe ti i jep jetë vdekjes, Përpiquni, kështu që dielli do të lindë Ditë e ndyrë, e kthjellët në dimër, njolla ngricash shkëlqejnë, Rrotullohen, valëzojnë, shkëlqejnë, Kështu që yjet në humnerë poshtë Teje rrjedhin në pamatjen e tuat, rrezet jetëdhënëse derdhen; Të zjarrta, Ose sasi të mëdha kristalesh të kuqe, Ose një mori valësh të arta që vlojnë, Ose etere që digjen, Ose së bashku të gjitha botët e ndritura, Para Teje - si një pikë e rënë në det, E gjithë kjo kupë qiellore është para Teje Por çfarë është për mua gjithësia e dukshme, Dhe çfarë jam unë para Teje? -NE oqeani ajror Me të, duke i shumëzuar botët me një milion njëqind herë të tjera, dhe atëherë, kur të guxoj të krahasohem me ty, do të jetë vetëm një pikë dhe unë nuk jam asgjë. - por Ti shkëlqen në mua me Madhështinë e mirësisë Tënde, Ti e përshkruan veten në mua, si dielli në një pikë të vogël uji. - por unë e ndjej jetën, fluturoj i pakënaqur, Gjithmonë një djalë në lartësinë time, Ai thellohet në, mendon, arsyet: Unë jam - sigurisht, ju jeni. - Rendi i natyrës flet, Zemra ime më siguron, Ti je - dhe unë nuk jam më një pjesë e gjithë universit, e vendosur, më duket, në Mesin e nderuar të natyrës , Unë jam ai ku Ti i përfundove krijesat trupore, Aty ku ke filluar shpirtrat qiellorë Dhe një zinxhir qeniesh i ka lidhur të gjithë me mua e gjalla, veçoria fillestare e Hyjnisë, me trupin tim në pluhur, unë komandoj bubullimën, unë jam skllav, - unë jam një krimb kaq e mrekullueshme, nga kam ardhur? - E panjohura, unë jam krijesa jote, Krijuesi, Burimi i jetës, Shpirti i shpirtit tim dhe Mbreti , që ekzistenca ime e pavdekshme të kalojë në humnerën e vdekshme që shpirti im të vishet me vdekshmëri dhe që nëpërmjet vdekjes të kthehem, Atë! Në pavdekësinë Tënde, e pashpjegueshme, e di që shpirtrat e imagjinatës sime janë të pafuqishëm për të tërhequr hijet e Tua, është e pamundur që të vdekshmit të të nderojnë vetëm me Ty. Humbni në ndryshimin e pamatshëm dhe derdhni lot me mirënjohje.

Romancë

Në zhanrin e teksteve, një vend të veçantë zënë veprat e shkruara në formën e romancave. Në fund të fundit, kjo zhanër i veçantë, që është në kryqëzimin e letërsisë dhe muzikës. Zakonisht kjo është e vogël vepër poetike, vendosur në muzikë.

Romanca familjare u formua kryesisht në fillim të shekullit të 19-të. Ndikim i madh ai ishte i ndikuar nga romantizmi, popullor në atë kohë. Përfaqësuesit më të famshëm të këtij zhanri ishin Varlamov, Alyabyev, Gurilev. Në shumë romanca ruse mund të gjeni motive cigane, madje janë formuar disa nënzhanre. Për shembull, romancë mizore ose sallone.

Fillimi i shekullit të 20-të shënoi të ashtuquajturën epokë të artë të romancës ruse, kur toni u vendos nga Vertinsky, Vyaltsev, Plevitskaya, gjatë shek. pushteti sovjetik ky zhanër nuk e ka humbur popullaritetin e tij.

Një shembull është romani klasik i Vertinsky.

Fillova të kem engjëj të vegjël, Ata filluan në mes të ditës Gjithçka me të cilën dikur qeshja, Gjithçka tani më kënaqet. vajzat lindën unë isha kundër. Do të fillojnë pelenat... Po vajzat u zvarritën në zemrën time, Si kotele në shtratin e dikujt tjetër, Dhe tani me domethënie dhe qëllim të ri, unë bëj folenë time Dhe ndonjëherë mbi djepin e tyre! me veten time në habi: - Bijat, bijat e mia, ku jeni, bilbilat e mia, ku jeni bilbilat? se do të kenë një atdhe. Do të ketë shumë lodra në pemën e Krishtlindjes , Që vitet të shushatisin të qetë, Që të mos harrojnë fëmijërinë Vërtetë, do të plakem pak, por do të jem një shpirt i ri, si ata dhe do t'i kërkoj Zotit të mirë Ditët do të rriten vajzat e mia, vajzat e mia... Do të kenë bilbil, do të ketë bilbil!

Poezi

Nuk do të mund të gjejmë një roman në zhanrin lirik, por një poezi mund të konsiderohet si analog i saj i plotë. Kjo është një vepër mjaft e madhe, e cila ka natyrë liriko-epike, e cila e lejon atë të dallohet mes veprave të tjera të ngjashme.

Si rregull, ajo i përket një autori specifik dhe ka një formë jo vetëm poetike, por edhe rrëfimtare. Kritika letrare dallon poezitë romantike, heroike, satirike dhe kritike.

Gjatë gjithë historisë së letërsisë, kjo gjini ka pësuar shumë ndryshime. Për shembull, nëse shumë shekuj më parë një poemë ishte një vepër ekskluzivisht epike, për shembull Iliada e Homerit, atëherë tashmë në shekullin e 20-të u shfaqën shembuj të shembujve ekskluzivisht lirik të këtij zhanri, të cilat përfshijnë "Poema pa një hero" të Anna Akhmatova.

Është interesante që kjo quhet ndonjëherë vepra në prozë. Për shembull, "Moska - Petushki" nga Venedikt Erofeev, " Shpirtrat e vdekur"Nikolai Gogol, "Poema pedagogjike" nga Anton Makarenko.

Një shembull është një fragment nga "Poema pa një hero" nga Anna Akhmatova.

Ndez qirinjtë e dashur Dhe bashkë me ata që nuk erdhën tek unë kremtoj dyzet e një vit, Por fuqia e Zotit është me ne, Flaka u mbyt në kristal Dhe vera digjet si helm... Janë breshëri. e një muhabeti të tmerrshëm, Kur të gjithëve ringjallet, Dhe ora nuk bie akoma kambana e zgjatur, Dhe e ndjej të ftohtin e lagësht Ftohem, ngrij, digjem Dhe, si të kujtoj diçka, Duke u kthyer përgjysmë, them me zë të qetë: Ti gabove: Venediku i dogjëve është afër. Por maskat në korridor, mantelet, shkopinjtë dhe kurorat, sot vendosa t'ju përlëvdoj, çunat e Vitit të Ri.

Elegji

Kur përshkruhet se cilat gjini të poezisë lirike meritojnë vëmendjen më të madhe, është e nevojshme të flasim për elegji. Ky është një lloj rezultati emocional i reflektimit të thellë filozofik, i cili është i mbyllur në një formë poetike. Si rregull, në një elegji autori përpiqet të kuptojë problemet komplekse të jetës.

Elegjia e ka origjinën në poezinë e lashtë greke. Në atë kohë, kështu quhej një poezi e shkruar në një strofë të një madhësie të caktuar, pa i dhënë më kuptim këtij koncepti.

U poetët grekë elegjia mund të jetë akuzuese, filozofike, e trishtueshme, politike dhe militante. Tek romakët, elegjitë i kushtoheshin kryesisht dashurisë, ndërsa veprat u bënë më të lira.

Përpjekjet e para të suksesshme për të shkruar elegji në letërsinë ruse u bënë nga Zhukovsky. Para kësaj, ka pasur përpjekje për të shkruar në këtë zhanër nga Fonvizin, Ablesimov, Bogdanovich, Naryshkin.

Një epokë e re në poezinë ruse u shënua nga përkthimi i elegjisë së Greit nga Zhukovsky me titull "Varreza rurale". Pas kësaj, zhanri më në fund shkoi përtej kufijve retorikë, duke treguar se gjëja kryesore është të apelosh në intimitetin, sinqeritetin dhe thellësinë. Ky ndryshim është qartë i dukshëm në teknikat e reja të vjershërimit të përdorura nga Zhukovsky dhe poetët e brezave pasardhës.

Nga shekulli i 19-të, u bë modë t'i quash veprat e tyre elegji, siç bëjnë shpesh Baratynsky, Batyushkov dhe Yazykov. Me kalimin e kohës, kjo traditë u shua, por toni elegjiak mbeti në veprat e shumë poetëve jo vetëm të shekullit të 19-të, por edhe të shekullit të 20-të.

Si shembull klasik do të ishte e saktë të konsideronim vetëm një fragment nga " Varrezat rurale"përkthyer nga Zhukovsky.

Dita tashmë po zbehet, fshihet pas malit turma e zhurmshme mbi lumë Një fshatar i lodhur ecën me hapa të ngadaltë, i humbur në mendime, në kasollen e tij të qetë, Në muzgun e mjegullt zhduket përreth; Kudo ka një gjumë të vdekur Vetëm herë pas here, gumëzhimë, dridhjet e brumbullit të mbrëmjes, vetëm kumbimi i trishtuar i brirëve dëgjohet në distancë Vetëm bufi i egër, i fshehur nën harkun e vjetër të asaj kulle, vajton. , Për qetësinë që prishi qetësinë e sundimit të saj të heshtur me ardhjen e mesnatës.

Baladë

Balada është një zhanër i njohur lirik, i cili është trajtuar shpesh nga poetë romantikë në shekujt XVIII dhe XVIII. shekulli i 19-të. Ajo erdhi në Rusi paralelisht me popullaritetin e romantizmit në letërsi.

Balada e parë ruse, e cila ishte gjithashtu origjinale në përmbajtje dhe formë, ishte një vepër e Gabriel Kamenev e quajtur "Gromval". Por shumica përfaqësues i njohur Ky zhanër me të drejtë konsiderohet të jetë Vasily Zhukovsky, i cili madje mori pseudonimin "balladeer" nga bashkëkohësit e tij.

Më 1808, Zhukovsky shkroi "Lyudmila", e cila bëri një përshtypje të fortë te ata që e rrethonin, më pas përktheu baladat më të mira të poetëve romantikë evropianë, nën ndikimin e të cilëve zhanri depërtoi në Rusi. Këta janë, para së gjithash, Goethe, Schiller, Scott. Më 1813, u botua balada e famshme e Zhukovsky "Svetlana", të cilën shumë kritikë letrarë ende e konsiderojnë veprën e tij më të mirë.

Pushkin gjithashtu shkroi balada në veçanti, shumë studiues përfshijnë “Kënga e tij Oleg profetik". Për të marrë një pamje të plotë të këtij zhanri origjinal, ne do të japim si shembull një fragment nga "Svetlana" nga Zhukovsky.

Një herë në mbrëmjen e Epifanisë vajzat u çuditën: Ata nxorën një këpucë nga porta, e hoqën nga këmba dhe e hodhën me lopatë; nën dritare dëgjuan; E ushqejnë pulën me drithëra që numërojnë. Vënë një unazë floriri dhe një palë vathë me ujë të pastër;

Roman në vargje

Një roman në vargje është një zhanër që ngrihet në kryqëzimin e poezisë dhe prozës. Ajo ndërthur organikisht kompozim, një sistem personazhesh, kronotope në variacionet e autorit, analogjitë janë të mundshme midis eposit poetik dhe romanit në vargje.

Formimi i këtij zhanri ndodh kur zhanri i poemës tashmë ka marrë formën përfundimtare. Një roman në vargje është, si rregull, një vepër më voluminoze që i vendos vetes synime më globale. Në të njëjtën kohë, kufijtë midis këtyre zhanreve mbeten deri në një masë arbitrare.

Në Rusi më së shumti roman i famshëm në vargje është vepra e Pushkinit "Eugene Onegin", një fragment prej saj jepet si shembull. Shumë kritikë besojnë se është përmes shembullit të kësaj "enciklopedie të jetës ruse" që mund të shihet qartë se si një roman në vargje ndryshon nga një poezi. Në veçanti, në të parën mund të vërehet zhvillimi i personazheve dhe një qëndrim analitik, i cili nuk gjendet në shumicën e poezive.

Xhaxhai im kishte rregullat më të sinqerta, Kur u sëmur rëndë, Ai e detyroi veten të respektohej dhe nuk mund të dilte me një ide më të mirë për të tjerët, por, o Zot, sa e mërzitshme është rri me të sëmurin ditë e natë, Pa lënë asnjë hap të vetëm për të zbavitur gjysmëvdekurin, ia rregullon jastëkët, është e trishtueshme të ofrosh ilaçe, psherëti dhe mendo me vete: Kur do të të marrë djalli!

Epigrami

Epigrami është një zhanër lirik që ishte jashtëzakonisht i popullarizuar në një kohë, megjithëse shumë nuk e lidhin më atë me letërsinë, por me gazetarinë dhe gazetarinë. Në fund të fundit, kjo është një punë shumë e vogël në të cilën një lloj fenomen social ose një person specifik.

Në poezinë ruse, epigramet e famshme filluan të shkruheshin nga Antioch Cantemir. Ky zhanër ishte i popullarizuar në mesin e poetët e shekullit XVIII shekulli (Lomonosov, Trediakovsky). Gjatë kohës së Pushkin dhe Zhukovsky, vetë zhanri u transformua disi, duke u bërë më shumë një satirë salloni, e ngjashme me poezinë e albumit.

Një shembull i një epigrami do të ishte një nga veprat e Zhukovsky.

I POSHT I SHPËNUAR "Shoku, pse je ulur?" - "Epo, nuk e shoh të keqen në këtë!" - "Oh, është e rëndë!"

Limerick

Le ta përfundojmë rishikimin tonë të zhanreve kryesore lirike me një limerikë disi joserioze. U shfaq në Angli, ka një formë të qartë dhe përmbajtje specifike.

Kjo është një poezi satirike me pesë vargje, me natyrë absurde. Gjëja kryesore është që përbërja e saj është e varur rregulla strikte. Rreshti i parë emërton personazhin dhe gjithashtu përmend se nga është ai. E dyta tregon atë që ai bëri, ose ndonjë veçori të saj. Linjat e mbetura i kushtohen pasojave të këtyre veprimeve ose pronave të heroit.

Njëherë e një kohë jetonte një plak nga Hong Kongu, i cili kërcente me muzikën e gongut, por ata i thanë: "Ndaloje - ose largohu plotësisht nga Hong Kongu".

Çdo gjini letrare ndahet në gjini, të cilat karakterizohen nga tipare të përbashkëta për një grup veprash. Ka zhanre epike, lirike, epike lirike dhe drame.

Zhanret epike

përrallë(letrare) - vepër në prozë ose në formë poetike, e bazuar në traditat folklorike përrallë popullore(një tregim, trillim, përshkrim i luftës midis së mirës dhe së keqes, antiteza dhe përsëritja si parimet kryesore të kompozimit). Për shembull, tregimet satirike të M.E. Saltykov-Shchedrin.
Shëmbëlltyrë(nga parabola greke - "e vendosur (vendosur) prapa") - një zhanër i vogël epik, një vepër e vogël narrative e një natyre edukuese, që përmban mësime morale ose fetare të bazuara në përgjithësim të gjerë dhe përdorimin e alegorive. Shkrimtarët rusë shpesh përdornin shëmbëlltyrat si një episod të ndërthurur në veprat e tyre për të plotësuar narrativën. kuptim i thellë. Le të kujtojmë përrallën kalmike të treguar nga Pugachev për Pyotr Grinev (A. Pushkin " Vajza e kapitenit") - në fakt, ky është kulmi në zbulimin e imazhit të Emelyan Pugachev: "Pse të hani kërma për treqind vjet, kohë më të mirë pi gjak të gjallë dhe pastaj çfarë të dojë Zoti!” Komploti i shëmbëlltyrës për ringjalljen e Llazarit, të cilin Sonechka Marmeladova ia lexoi Rodion Raskolnikov, e shtyn lexuesin të mendojë për rilindjen e mundshme shpirtërore të personazhit kryesor të romanit F.M. Dostojevski "Krimi dhe Ndëshkimi". Në dramën e M. Gorky "Në thellësi", endacak Luka tregon një shëmbëlltyrë "për tokën e drejtë" për të treguar se sa e rrezikshme mund të jetë e vërteta për njerëzit e dobët dhe të dëshpëruar.
Përrallë- zhanër i vogël epik; Fabula, e plotë në komplot dhe me kuptim alegorik, është një ilustrim i një rregulli të njohur të përditshëm ose moral. Një fabul ndryshon nga një shëmbëlltyrë në tërësinë e komplotit, një fabul karakterizohet nga uniteti i veprimit, konciziteti i paraqitjes, mungesa e karakteristikave të hollësishme dhe elementëve të tjerë të një natyre jo-narrative që pengojnë zhvillimin e komplotit. Në mënyrë tipike, një fabul përbëhet nga 2 pjesë: 1) një histori për një ngjarje që është specifike, por lehtësisht e përgjithësueshme, 2) një mësim moral që pason ose i paraprin tregimit.
Ese- zhanër, shenjë dalluese që është "shkrimi nga jeta". Roli i komplotit është dobësuar në ese, sepse... fiksioni këtu ka pak rëndësi. Autori i një eseje, si rregull, rrëfen në vetën e parë, gjë që i lejon atij të përfshijë mendimet e tij në tekst, të bëjë krahasime dhe analogji - d.m.th. përdorin mjetet e gazetarisë dhe shkencës. Një shembull i përdorimit të zhanrit të esesë në letërsi është "Shënimet e një gjahtari" nga I.S. Turgenev.
Novella(novela italiane - lajm) është një lloj tregimi, një vepër epike e mbushur me aksion me një përfundim të papritur, e dalluar për shkurtësinë, stilin neutral të paraqitjes dhe mungesën e psikologjisë. Rol i madh Në zhvillimin e veprimit të tregimit të shkurtër luan rol rastësia, ndërhyrja e fatit. Një shembull tipik i një tregimi të shkurtër rus është cikli i tregimeve nga I.A. "Rrugicat e errëta" të Buninit: autori nuk i vizaton psikologjikisht personazhet e personazheve të tij; një trill fati, një rast i verbër i bashkon për pak kohë dhe i ndan përgjithmonë.
Histori- një zhanër epik me vëllim të vogël me një numër të vogël heronjsh dhe kohëzgjatje të shkurtër të ngjarjeve të përshkruara. Në qendër të tregimit është një imazh i ndonjë ngjarjeje ose fenomeni të jetës. Në rusisht letërsi klasike mjeshtër të njohur të tregimit ishin A.S. Pushkin, N.V. Gogol, I.S. Turgenev, L.N. Tolstoi, A.P. Chekhov, I.A. Bunin, M. Gorky, A.I. Kuprin etj.
Përrallë- një zhanër prozë që nuk ka një vëllim të qëndrueshëm dhe zë një vend të ndërmjetëm midis romanit, nga njëra anë, dhe tregimit e tregimit nga ana tjetër, duke gravituar drejt një komploti kronik që riprodhon rrjedhën e natyrshme të jetës. Një tregim ndryshon nga një tregim i shkurtër dhe një roman në vëllimin e tekstit, numrin e personazheve dhe problemet e ngritura, kompleksitetin e konfliktit, etj. Në një histori, nuk është aq e rëndësishme lëvizja e komplotit, por përshkrimet: personazhet, vendet e veprimit, gjendje psikologjike person. Për shembull: "Endacak i magjepsur" nga N.S. Leskova, “Stepa” e A.P. Chekhov, "Fshati" nga I.A. Bunina. Në tregim, episodet vijnë shpesh njëri pas tjetrit sipas parimit të kronikës, nuk ka lidhje të brendshme mes tyre, ose dobësohet, ndaj historia shpesh strukturohet si biografi ose autobiografi: “Fëmijëria”, “Adoleshenca”, "Rinia" nga L.N. Tolstoi, "Jeta e Arsenyevit" nga I.A. Bunin etj. (Letërsia dhe gjuha. Enciklopedi moderne e ilustruar / redaktuar nga Prof. A.P. Gorkin. - M.: Rosman, 2006.)
roman(Frëngjisht romake - një vepër e shkruar në një nga gjuhët "e gjalla" romane, dhe jo në latinishten "e vdekur") - një zhanër epik, subjekt i imazhit në të cilin është një periudhë e caktuar ose gjithë jetën person; Çfarë është ky roman? - romani karakterizohet nga kohëzgjatja e ngjarjeve të përshkruara, prania e disa tregime dhe një sistem personazhesh, i cili përfshin grupe personazhesh të barabartë (për shembull: personazhet kryesore, dytësore, episodike); veprat e këtij zhanri mbulojnë rreth i madh dukuritë jetësore dhe gamë të gjerë probleme të rëndësishme shoqërore. Ka qasje të ndryshme për klasifikimin e romaneve: 1) sipas veçorive strukturore (roman shëmbëlltyrë, roman mitik, roman distopian, roman udhëtimi, roman në vargje etj.); 2) për çështjet (familja dhe jeta e përditshme, jeta shoqërore dhe e përditshme, socio-psikologjike, psikologjike, filozofike, historike, aventureske, fantastike, sentimentale, satirike, etj.); 3) sipas epokës në të cilën dominonte një ose një lloj tjetër romani (kalorës, iluminist, viktorian, gotik, modernist, etj.). Duhet të theksohet se klasifikimi i saktë varietetet e zhanrit Romani nuk është krijuar ende. Ka vepra, origjinaliteti ideologjik dhe artistik i të cilave nuk përshtatet në kuadrin e asnjë metode klasifikimi. Për shembull, puna e M.A. "Mjeshtri dhe Margarita" i Bulgakovit përmban në të çështje akute sociale dhe filozofike, ngjarjet e historisë biblike (në interpretimin e autorit) dhe autori bashkëkohor Jeta e Moskës e viteve 20-30 të shekullit XX, skenat plot dramë ndërthuren me ato satirike. Nisur nga këto veçori të veprës, ajo mund të klasifikohet si një roman mitik satirik socio-filozofik.
Roman epik- kjo është një vepër në të cilën subjekti i imazhit nuk është historia privatësi, dhe fatin e të gjithë popullit apo të të gjithëve grup social; komploti është ndërtuar në bazë të nyjeve - pika kyçe, kthese ngjarje historike. Në të njëjtën kohë, në fatin e heronjve, si në një pikë uji, pasqyrohet fati i njerëzve dhe, nga ana tjetër, tabloja. jeta popullore përbëhet nga fate individuale, histori të jetës private. Pjesë përbërëse e eposit janë skenat e turmave, falë të cilave autori krijon një tablo të përgjithësuar të rrjedhës së jetës së njerëzve dhe lëvizjes së historisë. Kur krijon një epos, artistit i kërkohet të ketë aftësinë më të lartë në lidhjen e episodeve (skenat e jetës private dhe skenat publike), autenticitetin psikologjik në paraqitjen e personazheve, historicizmin e të menduarit artistik - e gjithë kjo e bën eposin kulmin e krijimtarisë letrare, e cila jo çdo shkrimtar mund të arrijë. Kjo është arsyeja pse vetëm dy vepra të krijuara në zhanrin epik njihen në letërsinë ruse: "Lufta dhe Paqja" nga L.N. Tolstoi, " I qetë Don» M.A. Sholokhov.

Zhanret lirike

Këngë- një zhanër i vogël poetik lirik i karakterizuar nga thjeshtësia e ndërtimit muzikor dhe verbal.
Elegji(greqisht elegeia, elegos - këngë ankuese) - një poezi me përmbajtje meditative ose emocionale, kushtuar mendimeve filozofike të shkaktuara nga soditja e natyrës ose përvoja thellësisht personale për jetën dhe vdekjen, për dashurinë e pashpërblyer (si rregull); Gjendja mbizotëruese e elegjisë është trishtimi, trishtimi i lehtë. Elegji - zhanri i preferuar V.A. Zhukovsky ("Deti", "Mbrëmja", "Këngëtarja", etj.).
Sonet(Sonetto italiane, nga italishtja sonare - në tingull) është një poemë lirike prej 14 rreshtash në formën e një strofe komplekse. Rreshtat e një soneti mund të renditen në dy mënyra: dy katërkëndëshe dhe dy terceta, ose tre katërkëndëshe dhe një distich. Katrainët mund të kenë vetëm dy rima, ndërsa terzettot mund të kenë dy ose tre.
Soneti i italishtes (petrarcisht) përbëhet nga dy katranë me rimën abba abba ose abab abab dhe dy tercet me rimën cdc dcd ose cde cde, më rrallë cde edc. Forma e sonetit francez: abba abba ccd eed. Anglisht (Shakespearean) - me skemë rime abab cdcd efef gg.
Soneti klasik supozon një sekuencë të caktuar të zhvillimit të mendimit: tezë - antitezë - sintezë - përfundim. Duke gjykuar nga emri i këtij zhanri, rëndësi e veçantë i kushtohet muzikalitetit të sonetit, i cili arrihet duke ndërruar rima mashkullore dhe femërore.
Poetët evropianë zhvilluan shumë lloje origjinale të sonetit, si dhe kurorë sonetesh - një nga format më të vështira letrare.
Poetët rusë iu drejtuan zhanrit të sonetit: A.S. Pushkin ("Soneti", "Për poetin", "Madonna", etj.), A.A. Fet ("Sonet", "Rendezvu në pyll"), poetë Epoka e Argjendit(V.Ya. Bryusov, K.D. Balmont, A.A. Blok, I.A. Bunin).
Mesazh(greqisht epistole - epistole) - letër poetike, në kohën e Horacit - përmbajtje filozofike e didaktike, më vonë - e çdo natyre: rrëfimtare, satirike, dashurie, miqësore etj. Atribut i detyrueshëm mesazhe - prania e një apeli për një adresues specifik, motive për dëshira, kërkesa. Për shembull: "Penatat e mia" nga K.N. Batyushkova, "Pushchina", "Mesazhi për censorin" nga A.S.
Epigrami(Greqisht epgramma - mbishkrim) - një poezi e shkurtër satirike që është mësim, si dhe përgjigje e drejtpërdrejtë ndaj ngjarjeve aktuale, shpesh politike. Për shembull: epigramet nga A.S. Pushkin në A.A. Arakcheeva, F.V. Bulgarin, epigrami i Sasha Cherny "Në albumin për Bryusov", etj.
Ode(nga greqishtja ōdḗ, latinisht ode, oda - këngë) - solemne, patetike, lavdëruese vepër lirike, kushtuar përshkrimit të ngjarjeve apo personave madhorë historikë, duke folur për tema domethënëse të përmbajtjes fetare dhe filozofike. Zhanri ode ishte i përhapur në letërsinë ruse të 18-të - fillimi i XIX shekuj në veprat e M.V. Lomonosov, G.R. Derzhavin, në veprat e hershme të V.A. Zhukovsky, A.S. Pushkina, F.I. Tyutçev, por në fund të viteve 20 të shekullit XIX. Oda u zëvendësua nga zhanre të tjera. Disa përpjekje të disa autorëve për të krijuar një ode nuk korrespondojnë me kanunet e këtij zhanri ("Oda e Revolucionit" nga V.V. Mayakovsky, etj.).
Poezi lirike- një vepër e vogël poetike në të cilën nuk ka komplot; fokusi i autorit është në botën e brendshme, përvojat intime, reflektimet, gjendjet shpirtërore të heroit lirik (autori i poemës lirike dhe hero lirik- jo i njëjti person).

Zhanret epike lirike

Baladë(Ballada provansale, nga ballar - në kërcim; italisht - ballata) - një poemë komplot, domethënë një histori e një historie, mitike ose karakter heroik, u nis në formë poetike. Zakonisht një baladë ndërtohet mbi bazën e dialogut mes personazheve, ndërsa komploti nuk ka kuptim i pavarur- ky është një mjet për të krijuar një humor, nëntekst të caktuar. Kështu, "Kënga e Olegit profetik" nga A.S. Pushkin ka ngjyrime filozofike, "Borodino" nga M.Yu. Lermontov - socio-psikologjik.
Poezi(Greqisht poiein - "të krijosh", "krijim") - një vepër poetike e madhe ose e mesme me një komplot narrativ ose lirik (për shembull, "Kalorësi i bronztë" nga A.S. Pushkin, "Mtsyri" nga M.Yu. Lermontov , "Të Dymbëdhjetët" nga A. .A. Blok, etj.), Sistemi i imazheve të poemës mund të përfshijë një hero lirik (për shembull, "Requiem" nga A.A. Akhmatova).
Poezi proze- një vepër e vogël lirike në prozë, e karakterizuar nga emocionalitet i shtuar, që shpreh përvoja dhe përshtypje subjektive. Për shembull: "Gjuha ruse" nga I.S. Turgenev.

Zhanret e dramës

Tragjedi- një vepër dramatike, konflikti kryesor i së cilës shkaktohet nga rrethana të jashtëzakonshme dhe kontradikta të pazgjidhshme që e çojnë heroin drejt vdekjes.
Dramë- një shfaqje, përmbajtja e së cilës lidhet me përshkrimin e jetës së përditshme; Pavarësisht thellësisë dhe seriozitetit, konflikti, si rregull, ka të bëjë me jetën private dhe mund të zgjidhet pa një përfundim tragjik.
Komedi- një vepër dramatike në të cilën veprimi dhe personazhet paraqiten në forma qesharake; Komedia dallohet nga zhvillimi i shpejtë i veprimit, prania e linjave komplekse, të ndërlikuara të komplotit, një fund i lumtur dhe thjeshtësia e stilit. Ka sitcom të bazuara në intriga dinake, një rastësi të veçantë rrethanash dhe komedi sjelljesh (personazhesh), të bazuara në tallje veset njerëzore dhe mangësi, komedi e lartë, e përditshme, satirike etj. Për shembull, "Mjerë nga zgjuarsia" nga A.S. Griboyedov - komedi e lartë, "I vogli" nga D.I. Fonvizina është satirike.

Artikulli i mëparshëm: Sa është shpejtësia e dritës Artikulli vijues: Lëkundjet harmonike Formula e fizikës së frekuencës së lëkundjeve