Yesenin është një lëng i pakëndshëm. Sergei Alexandrovich Yesenin

Problemi i dashurisë në poezinë e M. Yu. "Ata e donin njëri-tjetrin kaq gjatë dhe me butësi ..."

Mikhail Yuryevich Lermontov shpesh përdorte problemin e dashurisë së refuzuar ose të pakënaqur si bazë të poezive të tij, duke investuar në to personifikimin e tij në jetën e vet. Romanca dhe dashuria ishin kuptimi i jetës së Lermontovit dhe ajo që shkatërroi këtë jetë.

Poezia "Ata e donin njëri-tjetrin aq gjatë dhe me dashuri ..." u shkrua në 1841, koha e përafërt: maj-korrik, në prag të vdekjes së Lermontov. Kjo poezi është një përkthim falas i një poezie të poetit gjerman Heinrich Heine, por Mikhail Yuryevich mori vetëm rreshtat e parë nga origjinali si epigraf. Gjithashtu, në draftet e tij, Lermontov nuk tregon se poema është një përkthim, përkundrazi, ai u përpoq të shtrembëronte origjinalin sa më shumë që t'i përshtatej idesë së autorit të tij.

Motivi kryesor "Ata e donin njëri-tjetrin kaq gjatë dhe me butësi..." është përçarja e njerëzve të dashuruar, është karakteristikë për të gjitha veprat e Lermontovit.

Problemi i fshehjes së faktit të rënies në dashuri, pa frikë nga reciprociteti, është ende i rëndësishëm sot dhe do të jetë i rëndësishëm në të ardhmen. Këto frikë lindin nga fakti se njerëzit, që shpesh bien në dashuri për herë të parë, digjen nga indiferenca dhe vrazhdësia. Heronjtë lirikë, me sa duket, janë përballur pikërisht me këtë në të kaluarën, prandaj, si armiq, ata shmangën njohjen dhe takimin, / Dhe ishin bosh e të ftohtë. fjalime të shkurtra...”. Me këtë fund, Lermontov e bën të përjetshme tragjedinë e dashurisë së shkëputur, të papërshkrueshme, vdekja e heronjve nuk i shpëton nga dashuria, por, përkundrazi, shfaqet si një vazhdim i pafund i vuajtjeve që filluan gjatë jetës, sa jeni gjallë. , të gjitha dyert janë të hapura për ju, duhet të rrezikoni dhe të veproni pa keqardhje, përndryshe në fund, kur të shikoni prapa, do të kuptoni se keni jetuar kot dhe keni humbur shumë mundësi.

Përgatitja efektive për Provimin e Unifikuar të Shtetit (të gjitha lëndët) - filloni përgatitjet

Përditësuar: 2017-12-09

Kujdes!
Nëse vëreni një gabim ose gabim shtypi, theksoni tekstin dhe klikoni Ctrl+Enter.
Kështu do të siguroni përfitime të paçmueshme projektit dhe lexuesve të tjerë.

Faleminderit për vëmendjen tuaj.

E gjithë vepra e S. Yesenin karakterizohet nga një ndjenjë e shtuar e unitetit me vendin e tij, me historinë e tij, me ato burime nga të cilat frymëzohet çdo poet i vërtetë.
Me kalimin e kohës, gjatë gjithë kohës rrugë krijuese, perceptimi i Yesenin për vendin e tij ndryshoi. Kjo nuk është për t'u habitur - vetë vendi ka ndryshuar përtej njohjes. Menjëherë pas fillimit të revolucionit rritje të shpejtë industria, rritja urbane. Patriarkale, Rusia e lashte filloi të bëhej një gjë e së kaluarës dhe u zëvendësua nga një vend krejtësisht tjetër. Janë pikërisht këto ndryshime, qëndrimi ambivalent hero lirik poema “E pakëndshme” i kushtohet asaj që po ndodh hënor i lëngshëm».
Hëna e pakëndshme e lëngshme
Dhe melankolia e fushave të pafundme, -
Kjo është ajo që pashë në rininë time të zjarrtë,
Që, duke dashur, jo vetëm një e mallkoi.
“Melankolia e fushave të pafundme” është një motiv i vazhdueshëm i poezisë. Natyra e Rusisë është një simbol i fatit të pazgjidhur të poetit. Tashmë në strofën e parë shprehet qëndrimi ambivalent i heroit lirik ndaj peizazheve që vizaton. Nga njëra anë, kjo është dashuri e pakufishme, dhe nga ana tjetër, mallkime për paqëndrueshmërinë e përjetshme, prapambetjen dhe mungesën e sigurisë.
Poema i bën jehonë qartë "Mëmëdheut" të Lermontov ("Por unë e dua, nuk e di pse"). e juaja" dashuri e çuditshme Sidoqoftë, Yesenin e interpreton "atdheut" disi ndryshe.
Poeti ra nga dashuria me peizazhet që më parë zgjuan admirimin e tij - "shelgjet e thara përgjatë rrugëve dhe kënga e rrotave të karrocave", "zjarri i vatrës", "kasollet", "mollat, stuhia pranverore", "varfëria e fusha”, “drita konsumuese e hënës”. Yesenin shkruan për disponimin e tij të ri: "Tani më pëlqen diçka ndryshe". Peizazhet përreth nuk e frymëzojnë atë.
Fusha e Rusisë! Mjaft
Zvarritja e parmendës nëpër fusha!
Të dhemb të shohësh varfërinë tënde
Dhe thupër dhe plepa.
Në poemë, shfaqet një imazh i një Rusie të varfër, të varfër, të cilën poeti nuk mund të durojë ta shikojë kur ka një alternativë afër - Rusia "çeliku", "lehja motorike", "stuhitë dhe stuhitë".
Poeti përpiqet me gjithë shpirt të pranojë realitetin e ri, duke kuptuar se e ardhmja qëndron tek ai. Ai tërhiqet nga guximi dhe liria me të cilën vendi nxitoi lart. Megjithatë, ai e percepton fatin e tij në mënyrë tragjike.
Nuk e di se çfarë do të ndodhë me mua ...
Ndoshta në jetë e re Unë nuk jam mirë
Por unë ende dua çelik
Shih Rusinë e varfër, lypës.
Diku thellë brenda, poeti ndjen se Rusia që po largohet, bota e "kasolles së trungut", vendi i "thupërve të thuprës", është shumë i dashur për të, shumë afër.
E gjithë kompozimi i poezisë bazohet në kundërshtime dhe antiteza. Sidoqoftë, duhet theksuar se vetë struktura artistike e veprës e përgënjeshtron atë " përmbajtje ideologjike" Imazhet e gjalla metaforike shoqërohen me imazhin e "lypës" Rusisë - "kënga e karrocave të rrotave", "stuhia pranverore e pemëve të mollës", ndërsa Rusia e re sjell me vete vetëm "lehje motorike". Poeti gradualisht, nga brenda, i reziston pushtetit të pashpirt vend i ri. Kështu, Yesenin, në kundërshtim me deklaratat e tij, nuk pushoi së dashuruari Rusinë që ai lavdëroi në rininë e tij. Dëshira e tij është vetëm të jetojë një jetë të bashkuar me njerëzit, me vendin e tij. Dhe nëse ajo ra në dashuri me "lehin motorik", atëherë poeti përpiqet ta dojë edhe atë. Kjo është pikërisht tragjedia e botëkuptimit të heroit lirik, kjo është baza e psikologjisë së veprës. Në këtë kuptim, Yesenin është mjaft i lidhur me Blokun, i cili, duke bekuar revolucionin, gjithashtu i erdhi keq për djegien e bibliotekës në Shakhmatovo.
Pra, poezia "Hëna e lëngshme e pakëndshme" pasqyron perceptimin ambivalent të poetit për ndryshimet që ndodhin në vend. Nga njëra anë vështrimi optimist për të ardhmen, besimi në ripërtëritjen e vendit, nga ana tjetër vështrimi plot keqardhje dhe dashuri e sinqertë e përzemërt, drejtuar nga e kaluara. Një dualitet i tillë i jep poezisë psikologji dhe tragjedi - cilësi që janë në shumë mënyra karakteristike për veprat e tjera të Yesenin.
Vepra e Yesenin pati një ndikim kolosal në poezinë ruse, psikologjinë e tij të thellë dhe aftësinë e jashtëzakonshme në përdorimin e artet pamore ishin burimi nga i cili më shumë se një brez poetësh rusë morën frymëzim.

Të gjitha poezitë e Sergei Aleksandrovich Yesenin kanë kënaqur të gjithë lexuesit për një kohë të gjatë. Ky poet të bën përshtypje me sinqeritetin e tij dhe veprat e tij janë një fenomen i thellë, i gjallë dhe i papërsëritshëm. Ai gjithmonë i admironte hapësirat e hapura toka amtare dhe në poezitë e tij mund të përcillte bukurinë e saj.

Në veprën e Sergei Yesenin, tipari kryesor është sinqeriteti. Të gjitha ndjenjat më të rëndësishme dhe më të fshehura të poetit dalin para lexuesve pa asnjë maskë apo pamje. Ai vendos gjithë shpirtin e tij në çdo vepër, prandaj është shkrimtari i preferuar i kohës sonë dhe poezitë e tij janë të kuptueshme për të gjithë.

Në poezinë e tij "Hëna e lëngshme e pakëndshme...", të cilën e shkroi në vitin 1925, autori gjithashtu nuk e injoron natyrën. Ai e përshkruan atë si viskoze, të paqëndrueshme, monotone. Kjo bëri që disponimi i Yesenin të ndryshonte në ato ditë për shkak të revolucionit, i cili preku të gjithë. Poeti e mbështeti revolucionin, por në mënyrën e tij. Ai e perceptoi atë me një pjerrësi fshatare, e cila la një gjurmë të caktuar në veprën e Yesenin. Që në rreshtin e parë në poezi, poeti është i hutuar mendërisht nga bota që e rrethon dhe e kaluara e tij. Duke rimenduar jetën e tij, ai fillon të lavdërojë Rusinë Sovjetike.

Fjala "hënore" përdoret shumë shpesh nga autori për të theksuar ngjyrat e veçanta, të pazakonta dhe pak të vërejtura të natës dhe natyrës. Yesenin gjithashtu përcjell në poezi se i vjen keq që Rusia e vjetër po largohet dhe nuk dëshiron të shohë një Rusi të varfër dhe të varfër për ta zëvendësuar atë. Në të njëjtën kohë, vargu ndryshon në melodinë e tij, në të cilin shfaqet një ritëm i ndjekur, me disa vende aliterimi. Jeta e Yesenin ishte komplekse dhe kontradiktore, kështu që mendimet dhe ndjenjat e tij janë midis dy zjarreve. Ai kujton ish Rusia, e cila ishte e bukur, por aktualen e sheh në varfëri. Por autori shpreson se gjithçka do të ndryshojë.

Kjo poezi e pazakontë e poetit është dëshmi se sa shumë Yesenin e donte dhe shqetësohej për Atdheun e tij, dhe ajo e zhgënjeu atë. Poezia e tij gjithmonë do të na kujtojë veten si një histori e ndritshme dhe plot ngjyra në poezinë ruse.

Vepra përfaqëson një njohje të poetit fshatar për veten dhe ata që e rrethojnë, një përgjigje për një nga pyetjet kryesore që shtronte jeta në atë kohë - çështjen e industrializimit.

Yesenin, i cili gjithmonë lavdëronte natyrën vendlindjen dhe fshati në të cilin ai kaloi fëmijërinë e tij duhej të bënte një zgjedhje të vështirë: të mbetej këngëtar i fshatit patriarkal rus ose, duke kapërcyer mallin për të kaluarën, të fliste për përparim. Vendi ishte në prag të raundit tjetër të industrializimit. Vonesa nga vendet perëndimore e kërcënoi atë me humbje dhe kalim në një pozicion të varur. Për më tepër, komunistët në pushtet e kanë konsideruar gjithmonë të nevojshme nxitjen e industrisë, duke pasur një qëndrim jashtëzakonisht negativ ndaj bujqësisë individuale fshatare.

Poeti fshatar bëri zgjedhjen e tij në kjo poezi, shkruar në mesin e viteve njëzet, ai shpjegoi arsyet e saj. Yesenin preferoi të shihte fshatin e rinovuar, edhe pse jo njësoj siç ishte mësuar. Ai shkruan drejtpërdrejt për varfërinë dhe mjerimin e ish-Rusisë.

Në të njëjtën kohë, është e qartë se poeti kërkon të shkatërrojë imazhet që ai admironte në shumë prej veprave të tij. Në këtë poezi duket sikur janë zgjedhur posaçërisht simbolet e fshatit rus që nuk po ngjallin simpati. Shelgjet janë tharë, shtëpitë janë vetëm kasolle. E gjithë kjo tregon prapambetje dhe mospërputhje me frymën e kohës. Vetë titulli i veprës, "Hënësia e lëngshme e pakëndshme", duket se e thekson këtë. Ai kombinon një tregues të drejtpërdrejtë të përshtatshmërisë së dobët për jetën me simbolet e së largëtit dhe të lëngshmes, domethënë të paqëndrueshme, jo të besueshme. Imazhi qendror i të parës jeta e fshatit Gjëja që Yesenin tani nuk dëshiron të shohë është kërcitja e rrotave të një karroce fshatare. Karroca është gjithashtu një simbol i varfërisë së fshatit rus, nga i cili mekanizimi që vjen mund ta shpëtojë atë.

Megjithatë, vihet re se e reja bota industriale, me ardhjen e të cilit është dakord poet fshatar, as atij nuk i pëlqen. Ai, natyrisht, e sheh forcën e vendit të tij në çelik dhe gurë, domethënë fabrika dhe qytete, por nuk pikturon një imazh Rusia e re, fuqia e makinerive. Yesenin vetëm me mendjen e tij e kuptoi nevojën që i pari të largohej, por ende nuk mund ta pranonte me zemër.

Yesenin nuk dëshiron të mashtrojë veten dhe të tjerët. Ai thotë se ndoshta nuk do të ketë vend për të në jetën e tij të re. Megjithatë, poeti me sa duket e dinte se ai nuk i duhej partisë, e cila vendosi si qëllim ribërjen e vendit. Yesenin ndjeu papërshtatshmërinë e tij ndaj ndryshimit të jetës.

Opsioni 2

Më shumë se çdo gjë në botë, Yesenin i pëlqente natyra në rajonin ku lindi dhe u rrit. Kjo është arsyeja pse në shumë prej veprave të tij ai përshkruan këtë natyrë. Në poezitë e tij nuk ka vetëm lëvdata për tokën dhe natyrën e tij të lindjes, por edhe bukurinë dhe dashurinë e saj. Pas revolucionit, shumë fusha u braktisën dhe nuk u mbollën për ca kohë. Më shumë se çdo gjë, ai donte të ndihmonte vendin e tij, por nuk ia doli dot. Dhe asgjë nuk do të kishte funksionuar vetëm për të. Ai përpiqet të kuptojë gjithçka që po ndodh tani dhe çfarë do të ndodhë në të ardhmen. Ai vendos jo vetëm shpirtin e tij në këtë punë, por edhe dhembshuri.

Dhe me kalimin e kohës, ai nuk i pëlqente të jetonte në fshat dhe donte të shkonte gjithnjë e më shumë në qytet. Dhe ajo pushoi së pëlqeu vetëm sepse u bë e varfër dhe nuk sillte më të korra si më parë. Fshatarëve gjithashtu nuk u pëlqente vërtet ajo që po bënin dhe e bënë atë vetëm sepse u dha një urdhër dhe nuk mund t'i bindeshin eprorëve të tyre.

Dhe me punën e tij ai u bën thirrje të gjithëve që të shikojnë gjendjen e tyre, dhe gjithashtu të paktën të ndryshojnë pak qëndrimin e tyre ndaj vendit, sepse me këtë nuk e ndihmojnë, por përkundrazi e përkeqësojnë atë. Yesenin gjithashtu e dinte saktësisht se si ai mund të ndihmonte vendin, ai kishte nevojë për të mbjellë të gjitha fushat përsëri, dhe kur ata sillnin një korrje të madhe, vendi do të fillonte të ngrihej.

Përveç kësaj, vendet e tjera siguruan makina speciale që ndihmuan në korrjen e të korrave të mëdha dhe transportimin e tyre brenda, por Rusia nuk e kishte këtë. Fshatarët duhej të bënin gjithçka vetë dhe askush nuk u dha për t'i ndihmuar.

Nëse më parë korrnin të korrat në muzikë kenge te bukura, atëherë tani kjo bëhet nën marshimet socialiste.

Pasi ka jetuar pak më shumë, poeti heq dorë nga jeta. Pikërisht me poezinë e tij ai përpiqet të sigurohet që të ketë shumë më tepër patriotë të vendit të tij sesa tani. Por shumë njerëz përpiqen të ikin nga fshati sa më shpejt të jetë e mundur dhe të jetojnë në të qytet i madh, ku ka shumë më tepër mundësi. Por nuk është gjithmonë e mundur të vihen në jetë të gjitha këto mundësi dhe gjithçka rezulton krejtësisht ndryshe. Gjithçka që ka ndodhur më parë në fshat nuk do të kthehet më dhe gjithçka që mbetet është të kujtoni ato kohë dhe të përpiqeni të ndryshoni jetën tuaj me çdo mjet.

Analiza e poemës Drita e hënës e lëngshme e pakëndshme sipas planit

Ju mund të jeni të interesuar

• Analiza e poemës Hooligan Yesenin

  Poema Huligani e shkruar nga Yesenin në vitin 1920 ishte një nga më të njohurat për t'u lexuar në skenë. Disa nga shënimet e poetit kanë mbijetuar deri më sot, dhe është mjaft e lehtë të imagjinohet me çfarë shprehjeje dhe entuziazmi Yesenin i lexoi këto rreshta.

• Analiza e poemës së Mayakovsky Yubileiny

  Emri i poezisë "Përvjetori" lidhet me vitin e shkrimit - 1924, domethënë me 125 vjetorin e lindjes së A.S. Pikërisht këtij poeti i drejtohet Majakovski në monologun e tij

• Analiza e poezisë nga reja e valëzuar e Fetës

  Në pjesën më të madhe, Afanasy Fet shkroi poezi mjaft të shkurtra që përmbanin 2-3-4 strofa. Sidoqoftë, ai gjithashtu zotëroi në mënyrë të përsosur artin e miniaturave poetike dhe poemën Reja e valëzuar

• Analiza e poezisë së Fetit për poetë

  Afanasy Afanasyevich Fet është një person i pazakontë dhe origjinal. Jo më kot shumë kritikë shkruan për të se ai shkruan në një mënyrë shumë ekzotike dhe se jo të gjithë mund ta kuptojnë kuptimin e poezive të tij. Vepra e tij “Poetëve” u shkrua në vitin 1890 më 5 qershor

• Analizë e poezisë Nëse mëngjesi të bën të lumtur Feta

  Nuk është sekret që tekstet e vona të Fet-it bëhen mjaft dramatike. Pothuajse të gjitha poezitë i kushtohen Maria Laziq, si të gjitha mendimet e poetit. Ndër veprat e shumta të pikturuara në tragjik

Poema "Hëna e lëngshme e pakëndshme...". Perceptimi, interpretimi, vlerësimi

Poezia "Hënësia e lëngshme e pakëndshme" u shkrua nga S.A. Yesenin në 1925. Tema e saj kryesore është tema e Rusisë. Poeti po përpiqet të kuptojë të kaluarën dhe të ardhmen e vendit.

Poema është ndërtuar mbi parimin e antitezës. "Rusia e varfër, e varfër" është përballur nga Yesenin me një vend "guri dhe çeliku", Rusia e re. Dhe këtu nuk shohim më poetizimin e lashtësisë, aq karakteristik për shumë nga poezitë e poetit. Përkundrazi, kjo pamje nuk është tërheqëse, larg idealizimit: "dritë e lëngshme e pakëndshme e hënës", "dritë konsumuese e hënës", "shelgje të vyshkur", "varfëria e fushave", "kasolle fshatare". Qëndrimi i heroit lirik ndaj Rusisë së vjetër tani ka ndryshuar gjithashtu:

Fusha e Rusisë! Mjaft me tërheq zvarrë parmendën nëpër fusha!

Të dhemb edhe mështekna edhe plepi të shohësh varfërinë tënde.

Megjithatë, vetë intonacionet e tij ndonjëherë bëhen të pasigurta, gjë që theksohet në tekst me elips: "Tani më pëlqen diçka tjetër...", "Nuk e di se çfarë do të më ndodhë...". Ata alarmojnë lexuesin dhe përsëritje leksikore, në të cilën heroi heq dorë nga lidhjet e tij të mëparshme:

Përgjatë rrugëve shelgjet e thara dhe kënga e rrotave të qerreve...

Nuk do të doja kurrë tani

Që të mund ta dëgjoja.

I njëjti motiv tingëllon në finale:

Dhe, duke dëgjuar lehjen e motorit në një mori stuhish, në një mori stuhish dhe stuhish,

Nuk ka si të dua tani të dëgjoj këngën e rrotave të karrocave.

Këtu krijohet përshtypja se heroi po përpiqet të bindë jo vetëm lexuesin, por edhe veten për atë që është thënë. Dhe kjo mospërputhje e imazhit të tij theksohet nga ritmi i poemës. Strofat e para, të dyta dhe të gjashta janë shkruar në trimetër amfibrak, pjesa tjetër - në dolmon. E gjithë kjo i jep poezisë një melodi dhe melodi të veçantë. Siç vërehet nga T.P. Buslakov, "elementi i këngës së poemës nuk është në përputhje me përmbajtjen e saj, gjë që zbulon mospërputhjen e përvojave të heroit lirik, i cili e gjeti veten në kapërcyell të epokës. Në shpirtin e tij, ai përpiqet të ndërthurë dashurinë dhe urrejtjen..., të shkuarën dhe të ardhmen, dyshimin dhe besimin, përkushtimin ndaj vlerave të përjetshme dhe dëshirën për ripërtëritje. Zgjedhja e tij, e shpallur dhe e justifikuar në poemë si një rezultat i natyrshëm i historisë ruse, shoqërohet me tension të padurueshëm shpirtëror.

Poema përdor mjete të ndryshme të shprehjes artistike: epitetin ("drita e pakëndshme e lëngshme e hënës", "në rininë e zjarrtë", "në dritën konsumuese të hënës"), përmbysja dhe metafora ("Unë shoh fuqinë e anës sime amtare") , personifikim ("Të dhemb të shohësh varfërinë tënde Dhe thupër dhe plepa"). Në nivelin fonetik gjejmë asonancë (“Zvarrit parmendën nëpër ara”) dhe aliteracion (“Dëgjo këngën e rrotave të karrocave”).