në shtëpi » Halucinogjene » Rreth teksteve të dashurisë. Vendi i temave të dashurisë në veprat e Pushkinit

Rreth teksteve të dashurisë. Vendi i temave të dashurisë në veprat e Pushkinit

A.S. Pushkin është kryesisht një poet lirik. Në punën e tij ai iu drejtua temave që e shqetësonin më shumë: temat e dashurisë, lirisë, miqësisë, krijimtarisë. Në poezi, poeti shprehu vizionin e tij për botën, përvojat e tij. Tekstet japin pasqyrën më të plotë të idealeve dhe vlerave jetësore të poetit. Në poezi, gjithçka është domethënëse: çdo imazh, çdo detaj artistik, sepse vetëm me ndihmën e teknikave të tilla mund të shprehet gjithë pasuria dhe shumëllojshmëria e përvojave. Dashuria për Pushkinin është shoqëruesja e rinisë. Por ajo e shoqëron poetin gjithë jetën. Në veprën e tij, poeti i kthehet vazhdimisht temës së dashurisë. Në fillimet e krijimtarisë së tij, Pushkin shkruan për festat miqësore, për gëzimet dhe zhgënjimet e dashurisë. Poeti i ri ishte i interesuar për punët e dashurisë. Pothuajse të gjitha poezitë e kësaj periudhe janë lozonjare. Oh! Sikur, të shndërrohesha në pluhur, Dhe në një kuti, në robëri, do të mund të kapesha në gishtat e tu të butë, atëherë në admirim të përzemërt, do të shkërmohesha në gjoks nën një shall mëndafshi dhe madje... ndoshta... ("Për Bukuroshja që mori hundën") Pra, në poezitë "Bukuroshja që nuhati duhanin", "Murgu", "Natasha", gjithçka kthehet në një shaka, një lojë. Nuk ka unitet të vërtetë, sublim shpirtëror. Zhanri i "poezisë së lehtë" është karakteristik për veprën e hershme të Pushkinit. Besohet se Pushkin ishte një ndjekës i Anakreonit, një lirik grek dhe autor i poezisë së lehtë dhe erotike. Ndërsa ishte ende në Lice, Pushkin filloi të shkruante në një zhanër të veçantë të teksteve të dashurisë - poezi në një album. Shtë interesante që poetit, i cili zakonisht nuk kishte ndjenja të thella për pronarin e albumit, duhej t'i shkruante asaj një deklaratë dashurie. Pushkin zakonisht shkruante shaka në formën e një lloj deklarate paradoksale. ...Për pak e urreja atdheun tim - Por dje pashë Golicinën dhe u pajtova me atdheun tim. ("To Album's Golitsina") Gjatë periudhës së Shën Petersburgut, Pushkin shkroi poezi dashurie të ngjashme me ato të Liceut. (“O. Masson”, “Sa ëmbël!.. Por perëndi, sa e rrezikshme...”). Por edhe diçka e re po shfaqet. Për herë të parë duket diçka që poeti do t'i drejtohet më vonë shumë shpesh: një ideal sublim. "Ku është gruaja jo me bukuri të ftohtë, por me bukuri të zjarrtë, sublime, të gjallë?" Pothuajse njëkohësisht me këtë, Pushkin shkroi odën "Liria". Në rreshtat e tij të parë, ai dëbon "mbretëreshën e Cythera" - perëndeshën e dashurisë Afërdita, dhe do të "thyejë" "lyrën e përkëdhelur" për të "kënduar për lirinë". Gjatë periudhës së Shën Petersburgut, u bë një kalim gradual nga poezia lirike e Liceut në atë të renë që do të shfaqej në mërgimin e jugut. Të gjitha Doridët, Lidas dhe Temirët janë tashmë një gjë e së kaluarës për Pushkina në Jug. Ai vetë shkruan për atë që ishte subjekt i teksteve të tij të dashurisë, si për të shkuarën, nga e cila e tashmja tashmë është larg: Nuk më vjen keq për ty, vitet e pranverës sime, Kaluan kot në ëndrrat e dashurisë. ... Ku është vapa e dikurshme dhe lotët e frymëzimit? Ejani përsëri, vitet e pranverës sime! Në tekstet e dashurisë së periudhës së jugut nuk do të gjejmë gjë tjetër veçse trishtuese, madje edhe tragjike. Kjo për faktin se gjatë kësaj periudhe pothuajse e gjithë vepra e poetit u bindet ligjeve të një lëvizjeje të tillë letrare si romantizmi. Për më tepër, ashtu si Bajroni, Pushkin kërkon të zvogëlojë distancën midis tij dhe heroit të tij romantik. Heroi romantik është një i arratisur nga një botë që nuk është e lirë dhe nuk e kupton atë. Ai është një mërgimtar që la dashurinë e tij në atë botë. Siç u përmend tashmë, poezitë e dashurisë së kësaj periudhe janë tragjike: Gjithçka mbaroi: nuk ka asnjë lidhje mes nesh... Për herë të fundit, guxoj të përkëdhel imazhin tënd të dashur në mendjen time, Zgjo një ëndërr me forcën time. zemër, Dhe kujto dashurinë tënde me atë të ndrojtur dhe të trishtuar. ("Lamtumirë") Besohet se të gjitha këto mendime të trishtuara i sollën Pushkinit nga një "dashuri e fshehur". "Dashuria e fshehur" i përshtatej heroit romantik dhe korrespondonte me imazhin e tij. Sidoqoftë, sipas M.N. Volkonskaya, poeti adhuronte vetëm muzën e tij dhe poetizoi gjithçka që pa. Por Pushkin nuk është një novator në poezinë e dashurisë. Ai është një romantik. Pra, në poezinë “Kujtoj një çast të mrekullueshëm...” flet për një zë të butë, tipare të ëmbla, një shtysë rebele. Studiuesit e letërsisë besojnë se poezitë e Pushkinit tregojnë dëshpërim dhe melankoli, por ka "momente të mrekullueshme" që lidhen me dashurinë. Gjatë periudhës së mërgimit jugor, poeti përjetoi shumë pasione të thella: dashuri në Sobanskaya, dashuri për Riznich dhe Vorontsova. Dashuria plotëson kohën e shkurtër të kaluar në Odessa. Në poezitë e shumta kushtuar të dashuruarve, krijohen imazhe të gjalla të grave të dashura. Megjithatë, dashuria shihej si një ndjenjë kalimtare. Pushkin nuk e kërkoi dashurinë e përjetshme vetëm nevoja për të dashuruar ishte e përjetshme për të. Tekstet e dashurisë së Pushkinit pas vitit 1824 nuk duhet të konsiderohen si një analizë poetike e "listës së tij Don Zhuan". Poezitë "Në kodrat e Gjeorgjisë..." dhe "Të kam dashur..." flasin veçanërisht për ndjenjat e poetit, dhe jo për marrëdhëniet që e lidhin atë me të dashuruarit e tij. Në këto poezi nuk duhet të kërkoni përgjigje për pyetjen se kë nënkupton poeti kur rrëfen dashurinë e tij të sinqertë, të butë, duke thënë: “Trishtimi im është plot me ty, ti, vetëm ti...”. Në poezi nuk ka asnjë portret të të dashurit. Pushkin shpesh i sheh gratë e tij të dashura përmes mjegullës së kujtimeve dhe ëndrrave. Poezitë pasqyrojnë jo vetëm përvojat e dashurisë për gruan si burim bukurie, harmonie dhe kënaqësish të pashpjegueshme. Në tekstet e Pushkinit marrin jetë "ëndrrat magjepsëse të dashurisë". Këto poezi janë kujtime. Në poezinë "Të kam dashur ..." të gjitha ndjenjat janë tashmë në të kaluarën, ose më saktë, poeti shkruan për momentin kur ndjenja tashmë po shuhet, por ende nuk është "shuar plotësisht". Dashuria-kujtimi merr jetë në shpirtin e tij. E njëjta gjë ndodh në shpirtin e poetit në poezinë "Në kodrat e Gjeorgjisë ..." Megjithatë, dashuria vjen në jetë jo vetëm sepse poeti kujton të dashurin e tij. Është burim i përvojave të reja të gjalla. Dhe zemra digjet përsëri dhe dashuron sepse nuk mund të mos dashurojë. Kjo poezi flet për dashurinë që e frymëzoi poetin. Për Pushkin tekstshkruesin, dashuria bëhet temë e poezisë së lartë. Duket se është nxjerrë jashtë kufijve të përditshmërisë, “prozës” së përditshme. "Poezitë, qëllimi i të cilave është të ngacmojnë imagjinatën me përshkrime epshore, e degradojnë poezinë," thotë Pushkin.

Poezia e dashurisë së Pushkinit mbetet ende një thesar i paçmuar i letërsisë ruse. Pikëpamja e tij për dashurinë dhe kuptimi i thellësisë së kësaj ndjenje ndryshoi ndërsa poeti rritej.
Në poezitë e periudhës së Liceut, Pushkin i ri këndoi dashuri-pasion, shpesh një ndjenjë kalimtare që përfundon me zhgënjim. Në poezinë "Bukuria", dashuria për të është "faltore", dhe në poezitë "Këngëtari", "Për Morfeun", "Dëshira" duket se është "vuajtje e shpirtëruar". Imazhet e femrave në poezitë e hershme paraqiten në mënyrë skematike. Për një të ri, vetë dëshira për të dashur është e rëndësishme: "Vuajtja e dashurisë sime është e dashur për mua - / Më lër të vdes, por më lër të vdes duke dashur!"
Në periudhën e krijimtarisë së Shën Petërburgut, poezitë me temë dashurie janë të rralla, pasi poeti në atë kohë i kushtoi shumë rëndësi lirikës liridashëse.
Në veprat poetike të periudhës jugore dëgjohet motivi i dashurisë tragjike, zhgënjimit dhe vetmisë. Në përgjithësi, tekstet e dashurisë së Pushkinit pasqyrojnë një grup kompleks ndjenjash: sinqeritet, sinqeritet, trishtim, dëshpërim, butësi, lumturi, kënaqësi.
Poema “Më kujtohet një moment i mrekullueshëm...” është me të drejtë një kryevepër e teksteve të dashurisë. Nuk do të bëhet kurrë e vjetëruar, sepse pasqyron ndjenjën e dashurisë së lartë. Heroi lirik kujton një "moment të mrekullueshëm" që do të mbetet përgjithmonë në kujtesën e tij. Dhe kjo mrekulli ndodh në realitet kur heroi takon të dashurin e tij. Dashuria e lartëson, e transformon një person, i jep atij një ndjenjë kënaqësie dhe fluturimi të shpirtit. Pushkin e quan një grua të vërtetë "një gjeni me bukuri të pastër", duke e krahasuar atë me një hyjni. Asgjë nuk mund ta vrasë dashurinë, nuk ka kohë dhe hapësirë ​​për të:

Dhe zemra rreh në ekstazë,
Dhe për të ata u ngritën përsëri
Dhe hyjni dhe frymëzim,
Dhe jetë, dhe lot, dhe dashuri.

Gjëja më e vlefshme për një person, gjëja mbi të cilën mbështetet bota, është dashuria.
Në poezitë e mëvonshme të Pushkinit, motivet romantike i lënë vendin një përshkrimi realist të ndjenjës së dashurisë. Tani dashuria e heroit është më e thellë, më serioze, më e përgjegjshme. Poezitë e Pushkinit tingëllojnë kaq të vërteta dhe të sinqerta, sepse ato zakonisht përcjellin ndjenjat e një heroi mashkull, dhe një grua përshkruhet si një ideal. Bota e saj shpirtërore nuk është eksploruar. Heroi flet për ndjenjat sikur "për dy", pa e tërhequr gruan. Kuptimi i poezisë nuk humbet nga kjo para nesh është rrëfimi i një njeriu të dashuruar.
Ndjenjat e buta dhe të pastra mbizotërojnë në poezinë "Të kam dashur: dashuria është ende, ndoshta...". Heroi i shpreh ato jashtëzakonisht thjesht dhe qartë, duke u mbështetur në folje. Para nesh janë përsëri kujtimet, por ndjenjat nuk janë zhdukur, dashuria është e gjallë. Ajo e bën heroin lirik të fortë dhe të mençur:

Të kam dashur në heshtje, pa shpresë,
Tani na mundon ndrojtja, tani xhelozia;
Të kam dashur aq sinqerisht, kaq butësisht,
Sa e dhëntë Zoti që i dashuri juaj të jetë ndryshe.

Vetëm dashuria e vërtetë mund të lindë fjalë të tilla. Vetëm një person i pajisur me cilësi të larta shpirtërore mund të dëshirojë lumturinë e tij të dashur me një tjetër.
Poema "Në kodrat e Gjeorgjisë shtrihet errësira e natës ..." dëshmon për përpjekjet e poetit për të gjetur harmoninë dhe për të gjetur mënyra për të pajtuar kontradiktat. Shpesh ai ndërthur fjalë dhe koncepte të kundërta në kuptim: “trishtimi im është i ndritshëm”, dëshpërimi i tij është i qetë, etj. Dashuria në këtë poezi shfaqet si kuptimi i jetës. Zemra i jepet njeriut për të dashuruar, urrejtja vret. Pa dashuri nuk ka jetë, nuk ka frymëzim.
Të gjitha poezitë e Pushkinit për dashurinë flasin për një gjë: nuk ka dashuri të pakënaqur, dashuria është gjithmonë lumturi e madhe. Kjo është pasuri që njeriu e mban në shpirt gjatë gjithë jetës së tij.


Leksion, abstrakt. Tema e dashurisë në tekstet e A. S. Pushkin - koncepti dhe llojet. Klasifikimi, thelbi dhe veçoritë.










  1. Rëndësia e teksteve të dashurisë
  2. Dashuria dhe krijimtaria e poetit

Rëndësia e teksteve të dashurisë

Tekstet e dashurisë së Lermontov dallohen për bukurinë dhe thellësinë e tyre unike. Gjatë gjithë karrierës së tij krijuese, poeti këndon me butësi dhe kujdes ndjenjat e dashurisë. Shumë vepra dhe poezi të shkruara nga poeti u drejtohen prototipave reale të bukurosheve, për të cilat poeti kishte një ndjenjë të pashuar. Në poezitë e tij, Mikhail Yuryevich jo vetëm që pasqyroi dashurinë e tij të gëzueshme, por edhe vuajtjet nga ndjenjat e pashlyera. Prandaj, tema e teksteve të dashurisë ishte kaq e rëndësishme dhe domethënëse për poetin. Shumë vepra të shkruara nuk kishin një nënshkrim, që do të thotë se heroinat e tyre luajtën një rol të rëndësishëm në jetën e poetit.

Përpara veprës së M. Yu., dashuria në letërsi kishte një status të zakonshëm. Krijimtaria në sferën e dashurisë që poeti krijoi mbushi përvojat e dashurisë me tinguj dhe ngjyra të reja. Poeti shkroi veçanërisht shumë vepra nën zgjedhën e ndjenjave të zhgënjimit dhe dramës së dashurisë. Dhe kjo nuk është rastësi. Nëse njiheni me të dhënat biografike të Lermontovit, mund të shihni shumë momente tragjike dhe të hidhura, të cilat pasqyrohen në veprën e tij.

Veprat e dashurisë së Lermontov e çojnë një person në një botë tjetër, të mbushur me ndjesi dashurie të lirë. Në shumë vepra romantike, autori përshkruan manifestime të lumturisë së ndërsjellë, të cilat atij vetë i mungonin aq shumë në realitetin e ashpër. Në veprat e tij lirike, poeti përshkruan jo vetëm ndjenjën unike të harmonisë me botën që e rrethon, por edhe kontradiktat që lindin në shpirtin e tij kundër padrejtësisë së shoqërisë dhe strukturës ekzistuese shtetërore.

Dashuria e pashpërblyer në veprat e Lermontov

Gjatë gjithë jetës së tij, autori më shumë se një herë u ndesh me manifestime të ndjenjave të pashlyera të dashurisë që munduan dhe shtypën shpirtin e poetit të ri. Dashuria e poetit për V. A. Lopukhina shkaktoi dhimbje veçanërisht të forta. Në sfondin e përvojave të tilla, autori krijon disa vepra të mbushura me tragjedi dhe zhgënjim. Edhe pse në kohën e shfaqjes së dashurisë për këtë zonjë, vetë poeti ishte shumë i ri, poezitë e tij janë plot kuptimin e thellë të një të rrituri. Dashuria e pakonkurueshme e Lermontov pasqyrohet në poezi, kuptimi i të cilave bërtet për pamundësinë e ekzistencës së lumturisë së ndërsjellë midis një burri dhe një gruaje. Pas përvojave të tij, autori shkruan se dashuria nuk është gjithmonë ndjenja e gëzueshme, por, përkundrazi, dënon një person në martirizim. Autori i dashur shpreh zhgënjimin e tij kështu: "Shpirti im duhet të jetojë në robëri tokësore".

Pavarësisht kësaj, melodia e dashurisë luan në shpirtin e autorit të ri si një art i përjetshëm dhe i lartë. Gjatë gjithë rrugëtimit të jetës së tij, poeti kupton bukurinë dhe harmoninë e marrëdhënieve të dashurisë, të cilat nuk ishin kurrë nën kontrollin e tij. Vuajtja dhe zhgënjimi që ai përjetoi në lidhje me Varenka Lopukhina përfshin gjithë veprën e poetit.

Dashuria dhe krijimtaria e poetit

Dashuria në tekstet e Lermontov është e ngopur me ngjyra paksa të ndryshme, të ndryshme nga manifestimi i thjeshtë i ndjenjave njerëzore. Autori i konsideron shfaqjet njerëzore të dashurisë pasionante dhe mundimeve të hidhura si impulse mjaft të zakonshme. Në ndjenjën e tij, tema e dashurisë merr tipare fatale, të pasqyruara në vargjet e tij: "Më shpëtoi frymëzimi, nga kotësitë e vogla, por nuk ka shpëtim nga shpirti im as në vetë lumturinë". Me këto rreshta poeti përpiqet t'i përcjellë lexuesit fuqinë e plotë të frymëzimit, e cila është shumë më e fuqishme se forcat e dashurisë. Puna e tij është për të një anije jetëshpëtuese në një det pasionesh dhe përvojash të tërbuara dashurie.

Tema e dashurisë në veprat e Lermontovit paraqitet si një ndjenjë thellësisht e pashpërblyer. Shëmbëlltyra e hidhërimit dhe e vuajtjes së dashurisë i bie në short poetit për fajin e gruas për të cilën ai ishte i ndezur nga kjo ndjenjë. Gratë në jetën e poetit në shumicën e rasteve nuk i ndanë impulset e tij të larta dhe ndjenjat e ndritshme. E gjithë tragjedia e shkëputjes së përjetuar me të dashurin e tij bëhet shkaku i luftës kontradiktore midis ëndrrave dhe realitetit që lind në shpirtin e poetit. Këtë perceptim të romantizmit lirik na e përcjell autori. Hidhërimi i ndjenjave të pandërprera që rezulton vret zjarrin e dashurisë së Lermontovit dhe lë një shije të hidhur në kujtesën e tij.

Poetin e mundojnë gjithnjë e më shumë pyetjet filozofike për kuptimin e jetës dhe kuptimin e vdekjes. Duke qenë mjaft i ri, autori ndjen afrimin e vdekjes. E mundon mendimi për kalueshmërinë e jetës dhe nëse ka arritur të realizojë gjithçka në kohën që i është caktuar. Këto përvoja pasqyrohen edhe në veprën lirike të poetit. Veprat e poetit janë të mbushura me motive trishtuese dhe të hidhura nga ankesat shpirtërore. Bota e brendshme e Mikhail Yuryevich kërkon harmoni dhe shprehje. Por mënyra ekzistuese e jetës hedh poshtë ëndrrat e dashura të autorit të ri, duke i shkatërruar ato dhe ashpërsinë e jetës reale.

Veprat e dashurisë së Lermontov

Shpërthimet e përjetuara të dashurisë dhe pasionit autori shprehu në krijimet e tij. Motivet e teksteve të dashurisë së Lermontov janë qartë të dëgjueshme në poezitë e tij. Pra, duke lexuar një poezi për dashurinë e shkruar nga një poet dhe të quajtur "Sonet", ju padashur mendoni se çfarë është dashuria. Në këtë vepër, autori aq mjeshtëri i vë në kontrast ëndrrat dhe shpresat e tij me realitetin mizor ekzistues, sa vihet qartë kufiri midis së tashmes dhe sublimes. Në rreshtat: "Jetoj në kujtesë me ëndrra të venitura, vizionet e viteve të kaluara grumbullohen para meje..." Lermontov kujton ndjenjën e tij të pakuptueshme, por të zbehur, ndonjëherë që të kujton dhe rrëmben shpirtin e poetit.

Një vepër tjetër lirike e poetit është poezia "Valerik". Dashuria e poetit në këtë vepër ka tragjedi dhe një ideal që ai nuk e ka kuptuar. Ai shkruan: "A është çmenduri të presësh dashurinë në mungesë?"
Hidhërimi dhe inati i vuajtjeve të duruara i krijon autorit një imazh dashurie të pabesë për një kohë të gjatë. Pa lënë gjurmë, Lermontov i ri u zhyt në humnerën e ndjenjave të dashurisë dhe shpesh vuante nga ky zjarr i fortë që u ndez në shpirtin e tij, pasi i njëjti zjarr nuk u ndez në shpirtin e të zgjedhurve të tij. Veprat e dashurisë së Lermontovit fryjnë nga ndjenjat e dashurisë së pashpërblyer dhe vetmisë që e godet. Tema e dashurisë në veprat e Lermontov është e lidhur ngushtë me ndjenjën e dhimbjes së pashuar në shpirtin e tij.

Historia e dashurisë në jetën e Lermontov dhe analiza e teksteve të dashurisë së poetit do t'i ndihmojë studentët në klasat 9-10 kur përgatisin një ese ose ese me temën "Lirikat e dashurisë së Lermontov".

Ndoshta, dashuria vjen në jetën e çdo personi herët a vonë. Për disa ajo sjell gëzim dhe lumturi, për të tjerët sjell hidhërimin e ndjenjave të pashlyera dhe për të tjerët bëhet burim vuajtjeje nga pamundësia për të mbajtur këtë ndjenjë.

Ju nuk mund të numëroni të gjitha nuancat e mahnitshme dhe delikate të dashurisë.

Artisti i shkëlqyer A. S. Pushkin kishte një talent të mahnitshëm - aftësinë për të ndjerë çdo lëvizje të zemrës, për të përcjellë të gjitha nuancat e ndjenjave të një personi në poezitë e tij:

A mund ta shikoj bukurinë pa emocione,

Pa butësi të ndrojtur dhe eksitim të fshehtë.

Pushkin gjatë gjithë jetës së tij mbajti me vete adhurimin e së bukurës, mishërimi i së cilës për poetin ishte Gruaja. Kjo është ndoshta arsyeja pse tema e dashurisë është kaq e larmishme në tekstet e Pushkinit.

Në jetën e poetit kishte shumë hobi: të shpejta dhe më të thella, dhe ato që fjalë për fjalë e kthyen jetën e tij përmbys. Dhe secili lindi poezi në shpirtin e poetit.

Poema e Pushkinit "Më kujtohet një moment i mrekullueshëm ...", kushtuar A.P. Kern, u bë një himn për ndjenjën e lartë dhe të ndritshme të Dashurisë. Këtu, në Mikhailovskoye, Anna Petrovna dhe Alexander Pushkin u takuan gjashtë vjet pas takimit të tyre të parë.

Poema fillon me një kujtim të një imazhi të dashur dhe të bukur, një "vizion kalimtar" që hyri në ndërgjegjen e poetit gjatë gjithë jetës së tij. Ky kujtim intim ngrohet nga një ndjenjë aq nderuese dhe e zjarrtë, saqë padashur bashkohemi në këtë adhurim nderues përpara faltores së bukurisë. Duke iu dorëzuar plotësisht ndjenjës që e kaploi, poeti i lë në harresë shqetësimet e vogla të përditshmërisë, “ankthet e kotësisë së zhurmshme”, duke i konsideruar ato të parëndësishme dhe madje të panevojshme kur bëhet fjalë për dashurinë:

Në lëngimin e trishtimit të pashpresë,

Në shqetësimet e zhurmës së zhurmshme

Dhe ëndërroja për tipare të lezetshme.

Poeti rikrijon një humor të ndryshëm ndjenjash dhe mendimesh gjatë periudhës së mërgimit. Në kujtim, tiparet e tij të ëmbla, qiellore nuk fshihen, dhe "zëri i tij i butë" ende tingëllon i njëjtë, vetëm, ndoshta, pak më i mbytur:

Në shkretëtirë, në errësirën e burgut

Ditët e mia kalonin të qetë

Pa një hyjni, pa frymëzim,

Pa lot, pa jetë, pa dashuri.

Dhe befas, "shpirti u zgjua dhe ja ku u shfaqe përsëri...". Dhe pastaj - një ndjenjë e ringjallur befas, një nxitim ndjenjash që pushtoi tërë qenien e poetit.

Është për t'u habitur që fjalët më të zakonshme, të njohura dhe të përdorura shpesh në poezinë e Pushkinit japin një ndjenjë lumturie, gëzimi dhe dashurie të jashtëzakonshme.

Ishte kjo "këngë e dashurisë triumfuese" që kompozitori M. I. Glinka dëgjoi në poezinë e Pushkinit, i cili shkroi një romancë bazuar në poezitë e poetit. Fati do ta kishte që romanca t'i kushtohej nga kompozitori vajzës së Anna Petrovna Kern.

Kështu dashuria bashkoi poezinë dhe muzikën, duke krijuar një himn për ndjenjën e pastër dhe të lartë.

Ndër perlat e teksteve të dashurisë së Pushkinit, veçohet një poezi tjetër - "Të kam dashur".

Të kam dashur: dashuria është ende, ndoshta,

Shpirti im nuk ka vdekur plotësisht;

Por mos lejoni që kjo t'ju shqetësojë më;

Nuk dua të të trishtoj në asnjë mënyrë.

Kujt i kushtohen këto rreshta? Onegina? Natalia Goncharova? Ky mbeti sekreti i poetit. Një gjë mbetet e pakushtëzuar: ajo ndjenjë e lartë e përjetuar dhe e përcjellë tek ne nga poeti ishte dhe mbetet mishërimi i fisnikërisë së vërtetë dhe dinjitetit njerëzor. Këto rreshta janë një shembull i respektit për lirinë e ndjenjave të të dashurit, guximin e vërtetë të një personi të dashur për të hequr dorë nga lumturia e tij për hir të lumturisë së të dashurit të tij. A. S. Pushkin takohet me familjen e M. S. Vorontsov. Kontesha e shkëlqyer Elizaveta Ksaverevna Vorontsova e prezanton poetin në sallonin e saj, ku ai u prit thjesht, sinqerisht, me dashuri. Pranë kësaj gruaje të zgjuar dhe të bukur, Pushkin ishte gjithmonë i animuar dhe i gëzuar. Ai e donte dhe u dashurua!

Kur, i dehur nga dashuria dhe lumturia,

I ulur në heshtje para teje,

Unë të shikova dhe mendova: ti je i imi, -

A e di, i dashur, nëse do të doja famën...

Kjo dashuri la një gjurmë të thellë në tekstet e poetit dhe i dha botës rreshta të bukura:

... Por unë jam i dashuruar... Vetëm me mua

Ju jeni kaq të butë! Puthjet e tua

Kaq i zjarrtë! Fjalët e dashurisë suaj

Pra, sinqerisht e mbushur me shpirtin tuaj!

Së shpejti erdhi përfundimi: me urdhër të Carit, Alexander Pushkin u nis për në veri, në pasurinë e prindërve të tij, nën mbikëqyrjen e autoriteteve lokale. Gjatë shëtitjeve të vetmuara, Pushkin kujton me trishtim bukuroshen Eliza Vorontsova, takimet e tyre, takimin e tyre të fundit.

Një dëshmitar i heshtur i përvojës ishte dhurata e Vorontsova - një unazë misterioze hajmali:

Më mbro, hajmali im,

Më ruaj në ditët e persekutimit,

Në ditët e pendimit dhe eksitimit:

Ti m'u dha në ditën e pikëllimit.

Në mesazhin e saj të fundit, Elizaveta Ksaveryevna i kërkoi Pushkinit të shkatërronte të gjitha letrat e saj. Ai e përmbushi kërkesën e saj: gjithçka që mbeti nga letrat ishte hi dhe vargje të mrekullueshme të hidhura:

Lamtumirë letër dashurie! mirupafshim: urdhëroi ajo. Sa kohë kam vonuar! Sa kohë nuk donte Dora të më digjte gjithë gëzimet!.. Por kaq, erdhi ora. Djeg, letër dashurie.

Maria Raevskaya, Elizaveta Vorontsova, Anna Kern, Ekaterina Ushakova, Natalia Goncharova...

Falë tyre u ndez zemra e poetit, falë tyre, sot mund të recitojmë me drithërimë poezitë e poetit. Ato pasqyrojnë të gjithë gamën e ndjenjave njerëzore: dritën, dashurinë e shkujdesur, gëzimin e rrëmbyeshëm të dashurisë reciproke, hidhërimin e dashurisë së pashpërblyer dhe ndjenjat e zbehta.

Tekstet e dashurisë së Pushkinit janë një pasqyrim i jetës së tij. Ky është një pasqyrim i asaj që vërtet është ndjerë dhe përjetuar nga poeti. Por cilado qoftë ndjenja e tij, ajo mbart domosdoshmërisht pasqyrimin e fisnikërisë shpirtërore dhe pastërtisë morale.

Prandaj, lirikat e dashurisë së poetit kanë zgjuar dhe do të vazhdojnë të zgjojnë “ndjenja të mira” në shumë breza.

Belinsky shkroi për Pushkinin: "... duke lexuar veprat e tij, ju mund të edukoni shkëlqyeshëm një person në veten tuaj, dhe një lexim i tillë është veçanërisht i dobishëm për të rinjtë e të dy gjinive. Asnjë nga poetët rusë nuk mund të jetë aq sa Pushkin, një edukator i rinisë, një mësues i ndjenjave rinore.

Si përfundim, do të doja të citoja disa rreshta të kompozimit tim që do të shërbenin si një përgjithësim i temës. Ndoshta nuk janë krejtësisht të përsosura, por vijnë nga shpirti, nga zemra dhe i kushtohen poetit të madh Aleksandër Pushkin:

Dashuria juaj mund të jetë shembull për çdo ndjenjë,

Edhe pse nuk keni qenë gjithmonë konstante në dashuri.

Por një engjëll në formën e një vajze të ëmbël, të pastër -

Ai u kujdes për ju gjatë gjithë jetës së tij!

Poezia e dashurisë së Pushkinit mbetet ende një thesar i paçmuar i letërsisë ruse. Pikëpamja e tij për dashurinë dhe kuptimi i thellësisë së kësaj ndjenje ndryshoi ndërsa poeti rritej.

Në poezitë e periudhës së Liceut, Pushkin i ri këndoi dashuri-pasion, shpesh një ndjenjë kalimtare që përfundon me zhgënjim. Në poezinë "Bukuria", dashuria për të është "faltore", dhe në poezitë "Këngëtar", "Për Morfeun", "Dëshira" duket se është "vuajtje e shpirtëruar". Imazhet e femrave në poezitë e hershme paraqiten në mënyrë skematike. Për një të ri, vetë dëshira për të dashur është e rëndësishme: "Vuajtja e dashurisë sime është e dashur për mua - / Më lër të vdes, por më lër të vdes duke dashur!"

Në periudhën e krijimtarisë së Shën Petërburgut, poezitë me temë dashurie janë të rralla, pasi poeti në atë kohë i kushtoi shumë rëndësi lirikës liridashëse.

Në veprat poetike të periudhës jugore dëgjohet motivi i dashurisë tragjike, zhgënjimit dhe vetmisë. Në përgjithësi, tekstet e dashurisë së Pushkinit pasqyrojnë një grup kompleks ndjenjash: sinqeritet, sinqeritet, trishtim, dëshpërim, butësi, lumturi, kënaqësi.

Poema “Më kujtohet një moment i mrekullueshëm...” është me të drejtë një kryevepër e teksteve të dashurisë. Nuk do të bëhet kurrë e vjetëruar, sepse pasqyron ndjenjën e dashurisë së lartë. Heroi lirik kujton një "moment të mrekullueshëm" që do të mbetet përgjithmonë në kujtesën e tij. Dhe kjo mrekulli ndodh në realitet kur heroi takon të dashurin e tij. Dashuria e lartëson, e transformon një person, i jep atij një ndjenjë kënaqësie dhe fluturimi të shpirtit. Pushkin e quan një grua të vërtetë "një gjeni me bukuri të pastër", duke e krahasuar atë me një hyjni. Asgjë nuk mund ta vrasë dashurinë, nuk ka kohë dhe hapësirë ​​për të:

Dhe zemra rreh në ekstazë,

Dhe për të ata u ngritën përsëri

Dhe hyjni dhe frymëzim,

Dhe jetë, dhe lot, dhe dashuri.

Gjëja më e vlefshme për një person, gjëja mbi të cilën mbështetet bota, është dashuria.

Në poezitë e mëvonshme të Pushkinit, motivet romantike i lënë vendin një përshkrimi realist të ndjenjës së dashurisë. Tani dashuria e heroit është më e thellë, më serioze, më e përgjegjshme. Poezitë e Pushkinit tingëllojnë kaq të vërteta dhe të sinqerta, sepse ato zakonisht përcjellin ndjenjat e një heroi mashkull, dhe një grua përshkruhet si një ideal. Bota e saj shpirtërore nuk është eksploruar. Heroi flet për ndjenjat sikur "për dy", pa e tërhequr gruan. Kuptimi i poezisë nuk humbet nga kjo para nesh është rrëfimi i një njeriu të dashuruar.

Ndjenjat e buta dhe të pastra mbizotërojnë në poezinë "Të kam dashur: dashuria është ende, ndoshta...". Heroi i shpreh ato jashtëzakonisht thjesht dhe qartë, duke u mbështetur në folje. Para nesh janë përsëri kujtimet, por ndjenjat nuk janë zhdukur, dashuria është e gjallë. Ajo e bën heroin lirik të fortë dhe të mençur:

Të kam dashur në heshtje, pa shpresë,

Tani na mundon ndrojtja, tani xhelozia;

Të kam dashur aq sinqerisht, kaq butësisht,

Sa e dhëntë Zoti që i dashuri juaj të jetë ndryshe.

Vetëm dashuria e vërtetë mund të lindë fjalë të tilla. Vetëm një person i pajisur me cilësi të larta shpirtërore mund të dëshirojë lumturinë e tij të dashur me një tjetër.

Poema "Në kodrat e Gjeorgjisë shtrihet errësira e natës ..." dëshmon për përpjekjet e poetit për të gjetur harmoninë dhe për të gjetur mënyra për të pajtuar kontradiktat. Shpesh ai ndërthur fjalë dhe koncepte të kundërta në kuptim: “trishtimi im është i ndritshëm”, dëshpërimi i tij është i qetë, etj. Dashuria në këtë poezi shfaqet si kuptimi i jetës. Zemra i jepet njeriut për të dashuruar, urrejtja vret. Pa dashuri nuk ka jetë, nuk ka frymëzim.

Të gjitha poezitë e Pushkinit për dashurinë flasin për një gjë: nuk ka dashuri të pakënaqur, dashuria është gjithmonë lumturi e madhe. Kjo është pasuri që njeriu e mban në shpirt gjatë gjithë jetës së tij.

    • Pushkin dha kontributin e tij në zhvillimin e temës tradicionale të poetit dhe poezisë në letërsinë evropiane. Kjo temë e rëndësishme përshkon të gjithë punën e tij. Tashmë poezia e parë e botuar, "Për një mik poetin", përmbante reflektime mbi qëllimin e poetit. Sipas Pushkinit të ri, dhuntia e kompozimit të poezisë nuk i jepet çdo njeriu: Aristi nuk është poeti që di të endë vjersha Dhe, duke kërcitur stilolapsat, nuk kursen letrën. Poezia e mirë nuk është aq e lehtë për t'u shkruar... Autori i ri e kupton shumë mirë se fati i një poeti është zakonisht […]
    • Tekstet e peizazhit të Pushkinit janë të pasura dhe të larmishme. Ajo zë një vend të rëndësishëm në veprën e poetit. Pushkin e pa natyrën me shpirtin e tij, shijoi bukurinë dhe mençurinë e saj të përjetshme dhe nxori frymëzim dhe forcë prej saj. Ai ishte një nga poetët e parë rusë që zbuloi para lexuesve bukurinë e natyrës dhe i mësoi ata ta admirojnë atë. Duke u bashkuar me mençurinë natyrore, Pushkin pa harmoninë e botës. Nuk është rastësi që lirikat e peizazhit të poetit janë të mbushura me ndjenja dhe reflektime filozofike, mund të gjurmohet evolucioni i tij gjatë gjithë veprimtarisë së tij krijuese;
    • Pushkini ndodhi të jetonte në një epokë kur, pas fitores mbi ushtrinë e Napoleonit, në Rusi u shfaqën tendenca të reja, liridashëse. Njerëzit përparimtarë besonin se nuk duhet të kishte skllavëri në vendin fitimtar që çliroi botën nga pushtuesit. Pushkin i përqafoi ngrohtësisht idetë e lirisë kur ishte ende në Lice. Leximi i veprave të iluministëve francezë të shekullit të 18-të dhe veprave të Radishçevit vetëm sa forcoi pozitat ideologjike të poetit të ardhshëm. Poezitë e liceut të Pushkinit ishin të mbushura me patosin e lirisë. Në poezinë “Licinius” poeti thërret: “Me lirinë Roma […]
    • Çdo poet, piktor, muzikant ka të drejtë ta konsiderojë veten deri diku filozof. Duke krijuar veprat e tij, një person krijues bie në kontakt me botë të tjera që janë jashtë kontrollit të mendjes së një personi të zakonshëm. Jashtë ekzistencës tokësore, artisti vizaton ide dhe imazhe për krijimet e tij të ardhshme. A.S. Pushkin, për të cilin nuk ishte rastësi që thuhej "Pushkini është gjithçka jonë!", gjithashtu nuk ishte i huaj për reflektimet filozofike në poezinë e tij. Optimizmi që mbush pothuajse të gjitha tekstet e poetit ndonjëherë mbulohet nga mendimet e trishtuara për […]
    • A. S. Pushkin është poeti i madh kombëtar rus, themeluesi i realizmit në letërsinë ruse dhe gjuhën letrare ruse. Në veprën e tij ai i kushtoi vëmendje të madhe temës së lirisë. Poezitë "Liria", "Për Chaadaev", "Fshati", "Në thellësitë e xeheve të Siberisë", "Arion", "Ngrita një monument për veten time jo të bërë me dorë..." dhe një sërë të tjerash pasqyrohen. kuptimi i tij i kategorive të tilla si "liria", "liria". Në periudhën e parë të krijimtarisë së tij - periudhën e mbarimit të liceut dhe të jetesës në Shën Petersburg - deri në vitin 1820 - [...]
    • Kjo temë mjaft tradicionale shqetësoi poetë të tillë si Horace, Bajroni, Zhukovsky, Derzhavin dhe të tjerë, Pushkin përdori arritjet më të mira të letërsisë botërore dhe ruse në poezinë e tij. Kjo u shfaq më qartë në temën e poetit dhe poezisë. Kjo çështje është trajtuar tashmë në poezinë e parë të botuar, "Për një mik poet" (1814). Poeti flet për hallet që u ndodhin poetëve, që...lavdërohen nga të gjithë, ushqehen vetëm nga revistat; Rrota e fatit rrokulliset pranë tyre... Jeta e tyre është një seri pikëllimesh, [...]
    • Të shkruash për Pushkinin është një aktivitet tërheqës. Ky emër në letërsinë ruse ka fituar shumë shtresa kulturore (merrni, për shembull, anekdotat letrare të Daniil Kharms ose filmin e animatorit Andrei Yuryevich Khrzhanovsky "Trilogji" bazuar në vizatimet e Pushkinit, ose operën "Mbretëresha e Spades" nga Pyotr Iliç Çajkovski). Sidoqoftë, detyra jonë është më modeste, por jo më pak interesante: të karakterizojmë temën e poetit dhe poezinë në veprën e tij. Vendi i poetit në jetën moderne është shumë më pak domethënës sesa në shekullin e 19-të. Poezia është [...]
    • Alexander Sergeevich Pushkin është një poet i madh. Tekstet e tij na njohin me mendimet e poetit për kuptimin e jetës, për lumturinë njerëzore, për idealet morale. Këto mendime mishërohen veçanërisht gjallërisht në poezitë për dashurinë. Një nga veprat e para kushtuar temës së dashurisë është mesazhi "Për Natalya". Kjo është poezi dashurie nga periudha e Liceut, e shkruar në traditat e klasicizmit. Pushkin përdor një formë të zakonshme mesazhi kur i drejtohet një aktoreje serve. Ai nuk është thjesht i dashuruar, ai është i dashuruar për herë të parë: Për herë të parë ende, [...]
    • Duke kaluar nëpër shumë vepra të A.S. Pushkin, rastësisht hasa në poezinë "Zoti na ruajt të çmendem..." dhe më tërhoqi menjëherë fillimi i ndritshëm dhe emocional, i cili tërhoqi vëmendjen e lexuesit. Në këtë poezi, që duket e thjeshtë, e qartë dhe e kuptueshme, si shumë krijime të tjera të klasikut të madh, mund të shihen lehtësisht përjetimet e krijuesit, poetit të vërtetë e mendjelirë – përjetime dhe ëndrra lirie. Dhe në kohën kur u shkrua kjo poezi, liria e mendimit dhe e fjalës u ndëshkua rëndë […]
    • Tekstet zënë një pozicion të rëndësishëm në veprën e poetit të madh rus A.S. Pushkin. Ai filloi të shkruante poezi lirike në Liceun Tsarskoye Selo, ku u dërgua për të studiuar në moshën dymbëdhjetë vjeç. Këtu, në Lice, poeti i shkëlqyer Pushkin u rrit nga një djalë me flokë kaçurrelë. Gjithçka rreth Liceut e frymëzoi atë. Dhe përshtypjet e artit dhe natyrës së Tsarskoye Selo, dhe festa të gëzuara studentore dhe komunikim me miqtë tuaj besnikë. I shoqërueshëm dhe i aftë për të vlerësuar njerëzit, Pushkin kishte shumë miq dhe shkroi shumë për miqësinë. Miqësia […]
    • Për Pushkin, ndjenja e miqësisë është një vlerë e madhe, e cila është e barabartë vetëm me dashurinë, krijimtarinë dhe lirinë e brendshme. Tema e miqësisë përshkon gjithë veprën e poetit, nga periudha e liceut deri në fund të jetës së tij. Si student i liceut, Pushkin shkruan për miqësinë nën dritën e "poezisë së lehtë" të poetit francez Parni. Tekstet miqësore të liceut të poetit janë kryesisht imituese dhe kundërshtojnë klasicizmin. Poema "Për studentët" poetizon një festë të gëzuar, lavdëron verën dhe gëzimin e një miqësie, të shkujdesur […]
    • Kjo temë tradicionale shqetësoi poetë të tillë si Horace, Bajroni, Zhukovsky, Derzhavin dhe të tjerë. A. S. Pushkin përdori arritjet më të mira të letërsisë botërore dhe ruse në poezinë e tij. Kjo u shfaq më qartë në temën e qëllimit të poetit dhe poezisë. Kjo çështje trajtohet në poezinë e parë të botuar, "Për një mik poet" (1814). Poeti flet për hallet që u ndodhin poetëve, që... lavdërohen nga të gjithë, ushqehen vetëm nga revistat; Rrota e Fortune rrotullohet pranë tyre... Jeta e tyre është një seri […]
    • Hyrje Poezia e dashurisë zë një nga vendet kryesore në veprën e poetëve, por shkalla e studimit të saj është e vogël. Nuk ka punime monografike për këtë temë, ajo është përfshirë pjesërisht në veprat e V. Sakharov, Yu.N. Tynyanova, D.E. Maksimov, ata flasin për të si një komponent i domosdoshëm i krijimtarisë. Disa autorë (D.D. Blagoy dhe të tjerë) krahasojnë temën e dashurisë në veprat e disa poetëve njëherësh, duke karakterizuar disa tipare të përbashkëta. A. Lukyanov e konsideron temën e dashurisë në tekstet e A.S. Pushkin përmes prizmit [...]
    • Tema e poetit dhe poezisë shqetëson të gjithë poetët, pasi një person duhet të kuptojë se kush është, çfarë vendi zë në shoqëri, cili është qëllimi i tij. Prandaj, në veprat e A.S. Pushkin dhe M.Yu. Lermontov kjo temë është një nga ato kryesore. Për të marrë në konsideratë imazhet e poetit në dy klasikët e mëdhenj rusë, së pari duhet të zbuloni se si ata e përcaktojnë qëllimin e punës së tyre. Pushkin shkruan në poezinë e tij "Kënga e Olegit profetik": Magët nuk kanë frikë nga sundimtarët e fuqishëm dhe nuk kanë nevojë për një dhuratë princërore; I sinqertë dhe [...]
    • A.S. Pushkin dhe M.Yu. Lermontov janë poetë të shquar të gjysmës së parë të shekullit të 19-të. Lloji kryesor i krijimtarisë për të dy poetët është lirizmi. Në poezitë e tyre, secili prej tyre përshkruan shumë tema, për shembull, temën e dashurisë për lirinë, temën e Atdheut, natyrën, dashurinë dhe miqësinë, poetin dhe poezinë. Të gjitha poezitë e Pushkinit janë të mbushura me optimizëm, besim në ekzistencën e bukurisë në tokë, ngjyra të ndezura në përshkrimin e natyrës, dhe te Mikhail Yuryevich tema e vetmisë mund të shihet kudo. Heroi i Lermontov është i vetmuar, ai po përpiqet të gjejë diçka në një tokë të huaj. Çfarë […]
    • Periudha e jetës dhe veprës së Pushkinit në Shën Petersburg dallohet nga dëshira e tij për bashkim, komunitet dhe unitet vëllazëror. Kjo pasqyronte jo vetëm inercinë e zakonit të bashkimit vëllazëror të liceut, por një veçori të veçantë të atyre viteve në historinë ruse në përgjithësi. Fundi i lumtur i luftërave me Napoleonin zgjoi në shoqëri një ndjenjë të forcës së saj, të drejtën për aktivitet shoqëror, pikërisht në ato vite të pasluftës që u ngritën "mbrëmjet" e Zhukovsky dhe "Mëngjeset ruse" të Ryleev, ku ata menduan së bashku; debatuan, pinë, diskutuan lajme, madje [...]
    • Prej kohësh është njohur se romani "Eugene Onegin" ishte romani i parë realist në letërsinë ruse. Çfarë nënkuptojmë saktësisht kur themi "realiste"? Realizmi, sipas meje, presupozon, krahas vërtetësisë së detajeve, edhe përshkrimin e personazheve tipikë në rrethana tipike. Nga kjo karakteristikë e realizmit del se vërtetësia në përshkrimin e veçorive dhe detajeve është kusht i domosdoshëm për një vepër realiste. Por kjo nuk mjafton. Edhe më e rëndësishme është ajo që përmban pjesa e dytë […]
    • Alexander Sergeevich Pushkin është një njeri me pikëpamje të gjera, liberale, "të censuruara". Ishte e vështirë për të, një njeri i varfër, të ishte në një shoqëri hipokrite laike, në Shën Petersburg, me një aristokraci sykofantike pallati. Larg “metropolit” të shekullit të 19-të, më afër popullit, mes njerëzve të hapur e të sinqertë, “pasardhësi i arabëve” ndihej shumë më i lirë dhe “i qetë”. Prandaj, të gjitha veprat e tij, nga ato epiko-historike, deri te epigramet më të vogla me dy rreshta kushtuar “popullit” fryjnë respekt dhe […]
    • Roman A.S. Pushkin i prezanton lexuesit jetën e inteligjencës në fillim të shekullit të 19-të. Inteligjenca fisnike përfaqësohet në vepër nga imazhet e Lensky, Tatyana Larina dhe Onegin. Me titullin e romanit, autori thekson pozicionin qendror të personazhit kryesor midis personazheve të tjerë. Onegin lindi në një familje fisnike dikur të pasur. Si fëmijë ishte larg çdo gjëje kombëtare, i izoluar nga populli dhe Eugjeni kishte mësues një francez. Edukimi i Eugene Onegin, ashtu si edukimi i tij, kishte një […]
    • Historia e Pushkinit "Mbretëresha e Spades" bazohet në një incident të vërtetë që i ka ndodhur Princit Golitsyn. Ai humbi para në karta dhe erdhi për të kërkuar para gjyshes së tij Natalya Petrovna Golitsyna. Ajo nuk dha asnjë para, por i tha asaj një sekret magjik që e ndihmoi Golitsyn të fitonte përsëri. Nga kjo histori mburravec e treguar nga një mik, Pushkin krijoi një histori me kuptim të thellë etik. Personazhi kryesor i tregimit është Hermann. Në tregim ai krahasohet me të gjithë shoqërinë. Ai është llogaritës, ambicioz dhe pasionant. Kjo është padyshim […]


  • Artikulli i mëparshëm: Artikulli vijues:

    © 2015 .
    Rreth sajtit | Kontaktet
    | Harta e faqes