Pushkin dhe Nepomnyashchy. takim i rastësishëm

Valentin Semyonovich Nepomnyashchy refuzoi një intervistë.

Më falni! - tha. - Jam i sëmurë.

Por a është e mundur që tani të mos shkruajmë për Nepomnyashchy - studiuesin e famshëm Pushkin, një person bujar? Më 9 maj, Valentin Semyonovich mbush 80 vjeç. Është koha ta falënderojmë për bukurinë dhe mençurinë që na dha neve, bashkëkohësve të tij.

"Eugene Onegin. Valentin Nepomnyashchiy lexon dhe flet," "Pushkin. Një mijë rreshta për dashurinë”... Këta dhe filma të tjerë serialë televizivë mund të shihen dhe rishikohen pafundësisht. Dhe çdo herë zbuloni diçka të re. Askush nuk e lexon Pushkinin më mirë se Nepomniachtchi. Ai e njeh përmendësh "Eugene Onegin"!

VALENTINI DHE VALENTINA

Nepomniachtchi lindi në Leningrad. Ai tha se familja e tyre jetonte në Ligovkë. Një burrë pesëvjeçar kujtoi se si nëna e tij i lexonte libra. Ishte atëherë që ai u takua për herë të parë me Pushkin. Dhe unë dëgjova jo vetëm përralla, por edhe " Kalorësi prej bronzi" Çfarë mund të kuptojë atëherë një fëmijë në këtë histori? Por ai kuptoi diçka. Në shpirtin e tij u ngulitën poezi.

Mami gjithashtu pëlqente të këndonte. Ajo kishte zë i mirë- soprano. Ajo këndoi romanca dhe arie nga operat. Ajo i dha djalit të saj drejtimin e duhur në jetë - drejt bukurisë dhe harmonisë.

Pastaj ishte lufta, evakuimi nga Leningradi. Familja nuk u kthye atje: babai u qëllua në mushkëri, plumbi nuk u hoq kurrë. Ai nuk mund të jetonte në klimën e lagësht të Leningradit. U vendos në Moskë.

Nuk jetuam mirë. Shën Valentini e donte muzikë klasike, dëgjoi opera dhe shfaqje dramatike. E gjithë kjo u transmetua në radion sovjetike. Dhe ai bëri shaka se radio e formoi atë.

Por mbi të gjitha, ai është ende mirënjohës për nënën e tij. Libri i Valentin Semyonovich për Pushkinin me titullin lakonik "Poezia dhe fati" u ribotua disa herë. Ka një përkushtim të shkurtër mbi të: "Në kujtim të nënës sime - Valentina Alekseevna Nikitina".

Ajo është Valentina. Ai është Valentin. A është kjo rastësisht?

PAMJE E RE

Valentin Nepomnyashchy hyri në Universitetin e Moskës universiteti shtetëror në Departamentin e Filologjisë Klasike. Studioi gjuhët e lashta greke dhe latine. Nuk mendova të studioja Pushkinin, megjithëse mësova shumë nga poezitë e tij.

Ai shkoi për të punuar në një fabrikë të madhe. Për disa arsye, kështu quheshin gazetat që botoheshin jo në numër të madh, por në tirazhe shumë të vogla.

Palltot u qepën në fabrikën Vympel. Nepomniachtchi shëtiste nëpër punëtori dhe ulej në mbledhje. Dhe në kohën e lirë mblodhi miqtë dhe lexoi poezi. Së bashku dëgjuam muzikë simfonike.

Valentin Semyonovich studioi në studion e teatrit të Shtëpisë së Kulturës me emrin Rusakov. Një qendër kulturore e zakonshme punëtorësh.

Kjo studio ekzistonte si një budalla, "më tha gruaja e Nepomniachtchi, Tatyana Evgenievna.

Këtu ata u takuan - për jetën. Kanë kaluar 58 vjet nga ai moment. Dhe këtu Valentin Semyonovich u takua me Pushkin për pjesën tjetër të jetës së tij. Në një mënyrë të re.

“Tragjedi të vogla” u vu në skenë në studio. A është rastësi? Nepomniachtchi iu dha roli i Don Zhuanit. I riu lexoi me lehtësi rreshtat e Pushkinit nga skena. Dhe befas drejtori e ndaloi:

Mbani në mend: heroi thotë një gjë, por mendon për diçka tjetër.

Për Valentin Semyonovich ky ishte një zbulim: Pushkin ka dy plane?! Dhe ai filloi të pyeste veten: çfarë ka brenda?

"SCRES" DHE THIRRJE

Artikulli i Valentin Semyonovich për "Tragjeditë e vogla" të Pushkinit u botua në revistën "Pyetje të Letërsisë". "Vopli" është se si njerëzit e shkurtuan emrin e tij me gëzim.

Nepomniachtchi shkroi artikullin e dytë për "Monumentin". Valentin Semyonovich tha në libër: “... ky është një nga kujtimet më të çmuara për mua. Në verën e vitit 1965, në fund të ditës, isha ulur në parapetin e granitit të sheshit në Sheshin Pushkin, jo shumë larg monumentit ... "

Papritur, "një burrë me një fytyrë që nuk binte në sy, me një xhaketë mjaft të gërryer, gri, të parruar" iu drejtua dhe i kërkoi të shpjegonte fjalët e poetit: "Dhe ai bëri thirrje për mëshirë për të rënët".

Në çantën e Nepomniachtchi ishte numri i fundit“Pyetjet e letërsisë” me një artikull ku shkruante se ky rresht flet për mëshirën, tolerancën ndaj njerëzve dhe jo për lufta e klasave(në atë kohë arti vlerësohej në kategori politike). Valentin Semyonovich ende jetoi me këtë artikull. Filloi të fliste. Ai foli me nxehtësi. Dhe dëgjova si përgjigje:

Pikërisht... Më falni, kështu u ndjeva edhe vetë...

Është sikur Pushkin e quajti Nepomniachtchi: "Si unë dhe lexuesit duhet të kuptohemi. Shpjegoni, ju lutem!”

"ME THON KUSH ESHTE SHOKU yt..."

Të menduarit, të shkruarit, të folurit për Pushkinin u bënë ajri i tij, kuptimi i tij. Ai vinte në shkolla dhe fliste me gjimnazistë. Ai i prezantoi me Pushkinin e gjallë e të gëzuar. U shfaq në shtëpitë e pionierëve. Ai tregoi histori, u bëri pyetje fëmijëve - dhe ndodhi që fëmijët i zbuluan atij diçka që një i rritur që kishte humbur thjeshtësinë e perceptimit nuk mund ta kuptonte.

Nepomniachtchi ishte i bindur se Pushkin - qendra diellore historia jonë (siç argumentoi filozofi Ilyin). Dhe "Bota e Pushkinit është një kozmos, që në greqisht do të thotë "rend", "rend": një tërësi e organizuar, në të cilën gjithçka nuk është e rastësishme, gjithçka është për një arsye, gjithçka është kuptimplotë dhe në thelb e bukur". “...kjo është bota lidhje universale dhe uniteti: imazhi i qenies integrale, ajo Jetë shumë reale, e cila është gjithmonë e pafavorshme, por gjithmonë e bukur, sepse ajo është Jeta, dhe vetë prania në të e çdo numri hijesh ende flet për praninë e dritës.” "Kjo botë është e përmbytur me dritë dhe për këtë arsye shkëlqen vetë, kështu që problemet e saj nuk duken në sy."

Jeta e Nepomniachtchi po ndryshonte. Mësoi frëngjisht sepse Pushkin shkruante dhe mendonte në të. U bë Doktor i Shkencave. Kam dëgjuar qartë se si "te Pushkin e gjithë pafundësia e universit tingëllon, ekziston, ndodh dhe realizohet për hir të njeriut". Kuptova kuptimin e jetës. Erdhi te Zoti.

Në përgjithësi, Nepomniachtchi gjeti një mik - dhe jeta e tij u ndriçua nga drita e Pushkinit.

"EVGENY ONEGIN"

Pushkin është qendra diellore e historisë sonë. Dhe "Eugene Onegin" është qendra e kësaj qendre. Valentin Semyonovich Nepomnyashchy është i bindur për këtë.

Pushkin shkroi "Eugene Onegin" për shtatë vjet. Filloi në njëzet e tre dhe mbaroi në tridhjetë. Ai përjetoi shumë gjatë kësaj kohe dhe ishte shumë i vëmendshëm ndaj shpirtit të tij. Pashë se si dy parime po luftonin tek ajo. Njëri është i lartë, që i përgjigjet qëllimit të njeriut: të qëndrojë me ballë drejt Përjetësisë, të kujtojë idealin, të vërtetën. Tjetra është pragmatike: rrëmbej më shumë para, kënaqësitë, arrini gjithmonë atë që dëshironi, pa menduar për pasojat.

Tatyana Larina është personifikimi i pjesës më të mirë të shpirtit të poetit, Evgeny Onegin është egoisti. Ata luftojnë mes tyre - dhe në të njëjtën kohë ata formojnë një tërësi. Kështu lufton edhe Rusia. Duket se do të zhduket plotësisht, pastaj përsëri do të kujtohet për ndërgjegjen, besnikërinë, pastërtinë.

Mendoj se Rusia, me gjithë përvojën e saj - katastrofike, tragjike, heroike, absurde, budallaqe - tregon se është e pamundur të ndërtohet një parajsë me një humanizëm të tillë, se një parajsë teknologjike, shkencore, tregtare është e pamundur, thotë Nepomniachtchi. - Ai parajsë është diçka krejtësisht tjetër: jo përparim, por një person që bëhet person në kuptimin e plotë të fjalës.

LËSHIM NGA TCHAIKOVSKY

Një herë Valentin Semyonovich dëgjoi operën e Çajkovskit " Shërbëtorja e Orleansit" Pyotr Ilyich e shkroi atë menjëherë pas Eugene Onegin. Dhe papritmas intonacionet muzikore të shpjegimit përfundimtar të Tatiana dhe Onegin filluan të tingëllojnë në shfaqje. Kjo ishte Joan of Arc që fliste me burrin që donte, dhe ai ishte nga kampi armik.

Nepomnyashchy thotë:

Tchaikovsky përsëriti logjikën artistike të Pushkinit, i cili mbaroi "Eugene Onegin" - dhe menjëherë filloi romanin "Roslavl", ku është një grua ruse Polina, pjesërisht me shpirtin e Joan of Arc, e cila ka një lloj tërheqjeje të ndërsjellë me një rob francez, gjithashtu një armik. Ky francez informon Polinën për zjarrin në Moskë - me pikëllim dhe tmerr, sepse ai e kupton: Napoleoni vdiq. Dhe ajo thotë:

Na shpëton nderi! Kurrë më Europa nuk do të guxojë të luftojë kundër një populli që po i pret duart dhe po i djeg kryeqytetin!

Dhe ai që ajo ëndërronte, të cilin e pa në ëndrrat e saj dhe e konsideroi si një person ideal, erdhi në Tatyana. Ai ra në këmbët e saj, dhe ajo digjet si Moska, por nuk dorëzohet.

Në fund të fundit, sa e lirë është jeta jo e rastësishme! Rusia është një, por ka dy ruse në të, të cilat luftojnë njëra-tjetrën. Dhe Valentin Semyonovich përfundon:

Varet se cili prej tyre fiton nëse Atdheu im, Atdheu im, do të shkojë nën ujë, si qyteti i Kitezh, si kryqëzori "Varyag" - apo do ta ndihmojë njerëzimin të mbetet njerëzor dhe të shpëtohet.

FSHATI. RUS.

Seriali "Eugene Onegin. Valentin Nepomnyashchy lexon dhe tregon” u filmua në shtëpinë e fshatit të Valentin Semeinovich dhe në afërsi të fshatit Makhra.

Në përgjithësi, Valentin Semyonovich është një person me një prirje të butë, por këtu ai tregoi këmbëngulje, thotë Tatyana Evgenievna. “Edhe në rininë e tij, kur dorëzoi një punë në një shtëpi botuese, tha: “Nuk mund të redaktoni asgjë pa mua!”. Nëse vendos një vizë, atëherë le të ketë një vizë!”.

Çfarë po ndodh në fshat shumica ngjarjet e "Eugene Onegin". Në latinisht fshati quhet rus. Rusia. Rusia.

Nepomniachtchi lexon, diskuton në sfondin e muzikës - Çajkovski, Rachmaninov... Ai është i rrethuar nga një mjedis jashtëzakonisht i bukur.

Dhe shtëpia jonë është prej dërrasash, dhe jo më të mirat, "vazhdon Tatyana Evgenievna. - Por njerëzit e TV e transformuan atë. Ata sollën disa perde, mbulesa krevati dhe riorganizuan mobiljet.

Filmi u shfaq në kanalin televiziv Kultura. Atmosfera atje u perceptua si shumë e pasur. Tatyana Evgenievna madje u frikësua:

Kisha frikë se mos na grabitnin.

SEKRETET E QENEVE

“Duhet të rregulloj shtëpinë time”, këto ishin fjalët e fundit të Pushkinit përpara se të nisej për në një botë tjetër. Por Pushkin tani po rregullon shtëpinë e tij - një Rusi e madhe, e vështirë për t'u jetuar. Lidh njerëzit, brezat. Ai na flet në gjuhën e madhe ruse.

"Harmonia e Pushkinit është një zakon në të cilin zbulohen sekretet e ekzistencës." Kjo është ajo që shkroi Nepomniachtchi.

Ujërat janë të thella

Rrjedhë pa probleme.

Njerëz të mençur

Ata jetojnë të qetë.

Kjo është ajo që Pushkin shkroi në faqerojtësin e tij.

Natalia GOLDOVSKAYA

Në një përmbledhje të librit me dy vëllime të Valentin Nepomniachtchi të botuar në 2001, kritiku i famshëm i Pskovit Valentin Kurbatov shkruan: "Unë pothuajse nuk e kuptoj se si "u bë". Dy vëllime artikujsh, një mijë faqe rreth një, heroi plotësisht i famshëm (kështu që jemi të sigurt) - A.S. Pushkin. Dhe për gjërat "shkollë" - për "Monument", "Onegin", "Anchar", "Profeti". Dhe shpesh e kam lexuar dhe dëgjuar autorin (për dhjetë vjet ne jemi ulur krah për krah në Festivalin e Teatrit Pskov Pushkin, duke parë të njëjtat shfaqje, duke shkëmbyer libra dhe tashmë e kemi kuptuar ngjashmërinë e pikëpamjeve). Por unë i lexova këto mijëra faqe individualisht në dukje të njohura dhe përjetoj një ndjenjë krejtësisht joletrare të lumturisë dhe konfuzionit të vazhdueshëm.”

Në të vërtetë, sado i madh të jetë Pushkini, aq shumë është shkruar për jetën dhe veprën e tij, saqë është e vështirë edhe për studiuesin më të talentuar të Pushkinit të befasojë një lexues joprofesionist. Valentin Nepomnyashchiy befason dhe kënaq jo vetëm lexuesit, por edhe shikuesit e televizionit. Çdo artikull i tij, çdo program televiziv bëhet një ngjarje. Por ai ka studiuar Pushkin për më shumë se dyzet vjet! Si arrin të rizbulojë çdo herë poetin e tij të dashur për lexuesit dhe shikuesit? Më duket se çështja është se vetë Valentin Semenovich e ka zbuluar Pushkinin për vete gjatë gjithë jetës së tij, dhe vetëm atëherë me gëzim dhe bujari e ndan zbulimin e tij me të tjerët. Sigurisht, që të shkruash në mënyrë interesante ose të flasësh për një poet të madh, duhet të kesh talent në të shkruar, punë të palodhur dhe arsim. Por talenti kryesor i Valentin Nepomniachtchi është talenti i zemrës. Kryeprifti Artemy Vladimirov vuri në dukje një herë me saktësi se pas artikujve ose transmetimeve të Nepomniachtchi për Pushkinin, duket sikur Valentin Semenovich sapo kishte folur me Alexander Sergeevich në dhomën e ndenjes për një filxhan kafe. Qasja e Nepomniachtchi nuk është njohje sipërfaqësore, por një lexim i përzemërt i Pushkinit. Me sa duket, shumë kohë më parë, zemra e ndjeshme e studiuesit ka ndjerë afërsi emocionale dhe shpirtërore me poetin e madh. Dhe është pikërisht falë kësaj ndjenje, të shumëzuar me të jashtëzakonshmen talent letrar, mendje kureshtare, liria e brendshme dhe ndershmëria intelektuale, Valentin Nepomniachtchi u bë një nga shkrimtarët dhe mendimtarët më të shkëlqyer rusë të gjysmës së dytë të shekujve 20 dhe 21.

Sipas mendimit tim, Valentin Semenovich nuk është thjesht një studiues i Pushkinit, por një mendimtar, një pasardhës i denjë traditat më të mira Filozofia fetare ruse. Jo vetëm një Pushkinist, jo në kuptimin e "një poet në Rusi është më shumë se një poet" - kuptimi i këtyre fjalëve është plotësisht i pakuptueshëm për mua. Ndryshe nga shumë njerëz të brezit të tij, Nepomniachtchi nuk u "fsheh" pas letërsisë për t'u shprehur në gjuhën ezopiane. ide rebele. Jo, ai është me fëmijërinë e hershme ra në dashuri me poezinë dhe muzikën klasike. Ata fjalë artistike e percepton si muzikë. (Prandaj, nuk është për t'u habitur që një nga admiruesit e talentit të tij ishte Georgy Vasilyevich Sviridov, dhe Valentin Semenovich, nga ana tjetër, ishte aq afër muzikës së Sviridov sa ai - jo një muzikolog - shkroi një artikull për librin "The Musical World of Georgy Sviridov”, të cilën Georgy Vasilyevich e konsideroi më të mirën nga ajo që është shkruar për muzikën e tij). Ai dëgjon muzikën e fjalës. Për t'u bindur për këtë, mjafton ta dëgjosh të paktën një herë të lexojë poezi. Veshi i rrallë i Nepomniachtchi-t për poezi njihet edhe nga kundërshtarët e tij më të papajtueshëm.

Por me gjithë dashurinë e tij për artin, Valentin Semenovich kurrë nuk e trajtoi atë si një "lojë me rruaza". I diplomuar në departamentin klasik të Fakultetit Filologjik të Universitetit Shtetëror të Moskës, ai e di shumë mirë kuptimin e vërtetë të fjalës "kulturë". Përkthyer nga latinishtja, do të thotë "kultivim" - kultivim i shpirtit, shpirtit, mendjes. Puna e Valentin Nepomnyashchy është një shembull i një kultivimi të tillë. Kjo qasje nuk përshtatet në kuadrin e kritikës letrare akademike. Nuk është rastësi që ishte në mjedisin akademik, formalisht vendas, që Nepomniachtchi u kritikua gjithmonë më shumë sesa u lavdërua. Përulësia me të cilën ai e pranon këtë kritikë është befasuese. Po, thonë, jam pak i vrazhdë për kritikën letrare akademike. A po tregohet i pasjellshëm Nepomniachtchi?! Valentin Nepomnyashchy me shijen e tij, aristokracinë e vërtetë, inteligjencën e mahnitshme! Megjithatë kritikat i pranon me gjithë zemër. Ai e pranon, por vazhdon të punojë siç i thotë zemra.

Kjo është arsyeja pse talenti i tij u vlerësua nga Georgy Sviridov, Anna Akhmatova, Alexander Tvardovsky, Korney Chukovsky, Yuri Dombrovsky, Viktor Astafiev, Georgy Tovstonogov dhe Alexander Solzhenitsyn tashmë të gjallë - artistë që krijuan jo vetëm me mendjen e tyre, por edhe me zemrat. Dhe në zemrat e tyre ata u ndjenë në Valentin Nepomnyashchy shpirt i afërm- shpirti i artistit. Si vetë Valentin Semenovich ndjeu një shpirt të afërm te Pushkin shumë më herët.

Valentin Nepomniachtchi erdhi te Zoti në mosha e pjekur, por nuk e përçmoi, si shumë neofitë, kulturën laike të cilës i detyrohet shumë. “Po, kultura laike ka lindur në një botë të rënë dhe i nënshtrohet dobësive të saj, por a nuk janë këto të njëjtat dobësi që secili prej nesh, që kemi lindur gjithashtu në një botë të rënë, që mbajmë barrën e mëkatit të Adamit? Pse talleni atë që është e ngjashme me ne? Apo jemi shenjtorë?- shkroi ai në vitin 1999 në artikullin "Ministria e Kishës në botën moderne dhe fati i kulturës laike". Një profesionist suprem, Valentin Semenovich nuk e toleron amatorizmin. Prandaj, ai nuk u “ritrajnua” si teolog, por vazhdon të bëjë atë që kupton. "Çdo vepër e rëndësishme e letërsisë ruse, e kulturës ruse është një rast për reflektim të thellë se sa ndryshe arrihet fuqia e Zotit në dobësinë njerëzore.", shkruante Nepomniachtchi në të njëjtin artikull . Artikujt, librat dhe transmetimet e tij janë reflektime të tilla. Kështu që ata nuk largohen njerëz indiferentë ata që janë të interesuar për kuptimin e jetës.

Të gjitha veprat e Valentin Nepomnyashchy dallohen për ndershmëri dhe frikë intelektuale. Ai nuk e “filtron” poetin e tij të preferuar për ta paraqitur si një të krishterë shembullor rinia. Përkundrazi, ai tregon se sa e dhimbshme vazhdoi lufta në zemrën e Pushkinit. Por e njëjta luftë vazhdon në zemrën e çdo personi, siç tha bukur Dostojevski. Jo të gjithë artistët e fitojnë këtë luftë, por arti i vërtetë përpiqet gjithmonë drejt përjetësisë.

Valentin Semenovich kurrë nuk do ta lejojë veten të dënojë në mënyrë farizaike artistët që ende dështuan dhe i dhanë fund jetës së tyre në mënyrë tragjike. Ai e di shumë mirë se sa i brishtë është shpirti i njeriut dhe aq më tepër shpirti i një artisti. Dhe ai e di jo vetëm nga librat, por edhe nga përvojë personale. Sipas tij, ai dhe gruaja e tij u bënë kisha kryesisht falë djalit të tyre Pavel. Ja çfarë tha Valentin Semenovich për të në një intervistë me faqen tonë të internetit vitin e kaluar: “Ky është një njeri i jashtëzakonshëm, një fëmijë i rritur në kohët e vjetra, këta njerëz quheshin të bekuar. Të pambrojtur dhe kryesisht të pafuqishëm në "jetën e ulët", të huaj për konvencionet tona të zakonshme në jetën e përditshme dhe komunikimin, mendjelehtë fëmijërisht, por shpirtërisht shumë i zgjuar, jashtëzakonisht i talentuar muzikor; kur të dojë, kompozon romanca, i bie pianos dhe e bën bukur; kur të dojë, ai shkruan poezi dhe tregime në të cilat drama e perceptimit të një personi për jetën "pa lëkurë" kombinohet me humor mahnitës të një të papriture, ndryshe nga asgjë tjetër; Kur ai dëshiron, ai vizaton mahnitshëm. Këndon në kor. Gjuha e tij është tepër e ndritshme dhe shprehëse deri në pikën e shprehjes fillestare.”

Pas një historie kaq të sinqertë, kushtimi i librit “Pushkin. Fotografia ruse e botës": "Tane (për gruan time - L.V.) dhe djalit tim Pavel - ndihmësit, frymëzuesit dhe mësuesit e mi të dashur.” Valentin Nepomniachtchi beson se ai ende mbetet një person thjesht i botës. Kjo është e vërtetë sepse ai jeton në botë dhe angazhohet në kulturën laike. Por a është i përulur dhe pranim i mençur a nuk flet kryqi i tij për thellësinë e besimit?

Valentin Nepomnyashchy rrallë flet tema politike në shtyp. Jo për mungesë të pozitë qytetare, por për shkak të mospëlqimit të përmendur tashmë për amatorizmin. Por në vitin 2002 një nga laureatët çmim letrar Shkencëtari politik Alexander Panarin (tani, për fat të keq, i ndjerë) u bë Alexander Solzhenitsyn, dhe Valentin Semenovich, një anëtar i jurisë, foli në ceremoninë e ndarjes së çmimeve me një fjalë për librin e tij "Hakmarrja e historisë: Iniciativa Strategjike Ruse në shekullin 21". ” Të gjithë ata që e lexojnë këtë fjalë (është botuar në " Gazeta letrare"), u bind se studiuesi i famshëm Pushkin ishte i interesuar për politikën dhe lexoi me kujdes veprat e një prej shkencëtarëve kryesorë politikë.

Më 9 maj, Valentin Semenovich Nepomniachtchi mbush 70 vjeç. Kjo është e lehtë për t'u besuar nëse shikoni biografinë e tij ose listën e veprave. Por kjo është e pamundur të besohet - Valentin Semenovich ende admiron në mënyrë fëminore bukurinë e botës së Zotit dhe ua përcjell admirimin e tij lexuesve dhe shikuesve me lehtësi si Pushkin. Uroj një person të mrekullueshëm dhe edukator të palodhur për përvjetorin e tij, i uroj shëndet, forcë dhe zbulime të reja krijuese! Shumë vite në vazhdim, Valentin Semenovich!

Doktor shkencat filologjike. Kryekërkues.

kokë grup për studimin e veprave të A. S. Pushkin, Departamenti i Letërsisë Klasike Ruse, IMLI RAS

1952–1957 - studion në Universitetin Shtetëror të Moskës. Lomonosov (Fakulteti Filologjik, Departamenti i Filologjisë Klasike).

Që nga viti 1988 punon në IMLI RAS.

Kryetar i Komisionit Pushkin të IMLI RAS (që nga viti 1988). Ai drejton mbledhjet e Komisionit Pushkin të IMLI RAS - Konferenca e përhershme Pushkin në Moskë (nga 1888 deri më sot, më shumë se 250 takime).

Në vitin 1999, ai mbrojti disertacionin e tij në formën e një raporti shkencor për gradën. Art. Doktor i Filologjisë “Fenomeni i Pushkinit si problem shkencor. Drejt një metodologjie të studimit historik dhe letrar.”

Pjesëmarrës në konferenca dhe kolokiume të shumta, duke përfshirë:

Konferenca ndërkombëtare "Pushkini dhe bota në prag të mijëvjeçarit të III" (IMLI RAS, 1999);

Konferenca Ndërkombëtare “Universaliteti i Pushkinit” (Fondacioni K. Adenauer, Këln, 1999);

Kolokiumi Ndërkombëtar (Paris, Instituti i Studimeve Sllave, Sorbonë).

Kreu i grantit të RGNF "Vepra të mbledhura të A. S. Pushkin", postuar në renditja kronologjike(nga viti 1996 e deri më sot).

Prej 40 vitesh ai jep leksione dhe kurse për Pushkinin në universitete dhe shkolla; leksione publike dhe kurse të leksioneve publike për Pushkin në qendrat kulturore dhe teatrot në Moskë, Nizhny Novgorod, Pskov dhe qytete të tjera të Rusisë.

Ka çmime: Medalje “Për 60-vjetorin e Fitores në Luftën e Madhe Patriotike”; "Për 850 vjetorin e Moskës"; "Medalja Pushkin" (1999). Laureat i Çmimit Shtetëror të Rusisë 2000

Publikimet kryesore

1. Njëzet rreshta. Pushkin në vitet e fundit jeta dhe poezia “I ngrita një monument vetes, jo të bërë me dorë”. “Pyetje të letërsisë”, 1965, nr.4.

2. Pse lexojmë Pushkin? Përgjigja e Prof D.D. Për të mirën. - “Pyetje të letërsisë”, 1966, nr.7.

3. Rreth “tragjedive të vogla”, parathënie në libër: A. S. Pushkin. Tragjedi të vogla. M., 1967.

4. "Forca shpërthyese". Rreth fjalës së Pushkinit dhe poezisë popullore ruse. - “Letërsia në shkollë”, 1971, nr.3.

5. Shënime mbi përrallat e Pushkinit. - “Pyetje të letërsisë”, 1972, nr.4.

6. Drejt evolucionit krijues të Pushkinit në vitet '30. - “Pyetje të letërsisë”, 1973, nr.11.

8. "Zanri më pak i kuptuar." Mbi origjinën shpirtërore të dramaturgjisë së Pushkinit - "Teatri", 1974, nr. 6.

9. "Pushkin" - Bolshaya Enciklopedia Sovjetike, vëll. 21, 1976.

10. Studimet e hershme të Pushkinit të Anna Akhmatova, Komentar mbi botimin nga V. Luknitskaya. - “Pyetje të letërsisë”, 1978, nr.1.

11. Pushkinistja e re Anna Akhmatova. - “Pyetje të letërsisë”, 1978, nr.1.

12. Qëllimi. -" Botë e re“, 1979, nr.6.

13. "Fillimi" poezi e madhe" "Eugene Onegin" në biografi krijuese Pushkin. Përvoja në analizimin e kapitullit të parë. - “Pyetje të letërsisë”, 1982, nr.6.

14. Teatri Pushkin. - “Tetori”, 1983, nr.6.

15. Fati i një poezie (për mesazhin "Për Siberinë") - "Pyetje të letërsisë", 1984, nr. 6.

16. "Profeti". Bota artistike e Pushkinit dhe moderniteti. - “Bota e Re”, 1987, nr.1.

17. Vajtimet dhe shpresat. Mbi tendencat moderne në studimet e Pushkinit: çështjet e metodologjisë. - “Pyetje të letërsisë”, 1989, nr.4.

18. "Përralla të reja ruse". - Në libër: A. S. Pushkin. Përralla, M., 1991.

19. Tekstet e Pushkinit. Seria e artikujve. - “Letërsia në shkollë”, 1994, 1995.

20. Rreth Pushkinit dhe atij bota e artit. - “Letërsia në shkollë”, 1996, nr.1.

21. Mbajtja tani. Fenomeni Pushkin dhe fati historik i Rusisë. Për problemin e konceptit holistik të kulturës ruse. - “Bota e Re”, 1996, nr.5; në librin: “Pushkini dhe kultura moderne”, M., 1997; në botimin e ri - "Pushkinisti i Moskës", vëll. III, 1997.

22. Nga shënimet e hartuesit... - në librin: “Mozarti dhe Salieri”, tragjedia e Pushkinit. Lëvizja në kohë”, M., 1997.

23. Lloji i ri botime: Punime të mbledhura, të renditura sipas rendit kronologjik. - “Vestnik RGNF”, 1997, nr.2.

24. Nga shënimet mbi tekstet e Pushkinit. 1. Koha në poetikën e tij. 2. Tre sonete dhe rreth tyre. - “Pushkinisti i Moskës”, vëll. IV, 1997.

25. Krishterimi i Pushkinit, legjendat dhe realiteti - në librin: Konferenca vjetore teologjike e Institutit Teologjik Ortodoks Shën Tikhon. M., 1997.

26. Pushkin: problemi i integritetit të qasjes dhe kategorisë së kontekstit. - “Vestnik RGNF”, 1999, nr.1.

27. Libër drejtuar neve. “Eugene Onegin” si një roman problematik. - “Moska”, 1999, nr. 12.

28. Pushkin "sy shpirtëror". Pasthënia në libër: “Dhuratë. Priftërinjtë rusë për Pushkinin", M., 1999.

29. “Le të forcohemi”, Pasthënia e librit: “Fjalimet për Pushkinin në vitet 1880–1960”. M., 1999.

30. Poezia dhe fati. Artikuj dhe shënime rreth Pushkinit. M., 1983.

31. Poezia dhe fati. Mbi faqet e biografisë shpirtërore të Pushkinit. M., 1987.

32. Poezia dhe fati. Libër për Pushkinin. M., 1999.

33. Pushkin. Pamja ruse e botës. M., 1999.

34. Le ta dinë pasardhësit e ortodoksëve. Pushkin. Rusia. ne. M., 2001.

35. Tekstet e Pushkinit si një biografi shpirtërore. M., 2001.

16 janar 2018, ora 15:44

Sapo fola me gruan e Valentin Semenovich. Tatyana Evgenievna tha se ata me të vërtetë kanë nevojë për para për ilaçe. Gjendja e Valentin Semenovich nga me sukses të ndryshëm dhe varet nga trajtimi dhe mjekimet.
Më vjen turp të shkruaj edhe për këtë: Nepomniachtchi, një filolog me famë botërore, dijetar i famshëm Pushkin, president i seksionit Pushkin të IMLI, ka një pagë prej 25 mijë rubla. Djali është invalid dhe gruaja pothuajse e verbër pas një goditjeje.

Prej disa vitesh, V.S. Problemet shëndetësore të Nepomnyashchy - depresioni, pagjumësia, lodhja - janë rezultat i punës intensive intelektuale, sipas mjekëve. Nepomniachtchi dikur shkroi se rusët nga natyra janë të prirur të punojnë jo për para, por për një ide / "Në sfondin e Pushkinit", vëllimi 1/. Dhe vetë Valentin Semenovich, si përfaqësues i këtij lloji të një personi të vërtetë rus, duke i kushtuar tërë jetën e tij kauzës së letërsisë ruse, nuk fitoi dhe nuk kurseu për një ditë me shi.

Tani familja e tij ka nevojë për trajtim dhe ilaç për Valentin Semenovich. U bëjmë thirrje të gjithë njerëzve që vlerësojnë kulturën ruse dhe bashkëpunëtorët e saj që të ndihmojnë financiarisht familjen Nepomniachtchi duke dhuruar çdo shumë në llogarinë e tyre të mirëbesimit. Më besoni, ky është rasti kur kjo sakrificë është e nevojshme jo vetëm për familjen e tij, por edhe për të gjithë ne që lexojmë librat e V. S. Nepomnyashchny, duke u ushqyer me zbulimet e tij të larta të natyrës letrare dhe antropologjike.
Informacion i shkurtër: Valentin Semyonovich Nepomnyashchy (lindur më 9 maj 1934, Leningrad) është një kritik letrar rus.

Shkrimtar, doktor i filologjisë, drejtues i sektorit të studimeve Pushkin, kryetar i Komisionit Pushkin të Institutit të Letërsisë Botërore të Akademisë së Shkencave Ruse (IMLI RAS). Një nga studiuesit kryesorë vendas të punës së Pushkinit (vepra e parë mbi Pushkin u botua në 1962), autor i librave "Poezia dhe fati" (Moskë, 1983, 1987, 1999) dhe "Pushkini rus i botës" (. Moskë, 1999 i dhënë me Çmimin Shtetëror të Federatës Ruse).
Për donacione:

Karta e re: Për donacione:
Karta Sberbank e Rusisë: 5336 6900 6562 1700 / pronari i kartës, gruaja e V.S Nepomnyashchiy Elena Evgenievna Nepomnyashchaya /
Specifikoni: Për trajtimin e Valentin Semenovich Nepomnyashchiy

Mësova të lexoj spontanisht, në mënyrë të padukshme (mendoj se në moshën pesë vjeç papritmas lexova një lloj shenje). E kam dëgjuar Pushkinin përpara se ta lexoja, kjo është e sigurt. "Kalorësi i bronztë", për shembull, dhe shumë poezi të Pushkinit dhe poetëve të tjerë rusë, "Kënga e Hiawatha" e Longfellow në përkthimin e Buninit - të gjitha këto i di me vesh, gjithashtu që në moshën pesë ose gjashtë vjeç. Bëhet fjalë për nënën time, Valentina Alekseevna Nikitina: ajo shumë shpesh më lexonte - përmendësh - para gjumit Pushkin, Lermontov, Maykov, A.K. Tolstoi, Nekrasov, Apukhtin, Mayakovsky, Yesenin dhe kushedi çfarë tjetër... Unë vazhdimisht këndoja disa këngë popullore, romanca nga Rimsky-Korsakov dhe kompozitorë të tjerë, arie nga operetat. E gjithë kjo formoi ose tonin ose vektorin e jetës sime të brendshme - dhe më vonë krijuese -.

- Kush ishte nëna juaj?

Prindërit e mi janë, mund të thuhet, intelektualë të gjeneratës së parë. Megjithatë, babai i nënës sime ishte një fisnik, një inxhinier hekurudhor (Unë di pak për të, sepse prindërit e nënës sime u ndanë herët), dhe nëna e saj, gjyshja ime, kishte rrënjë fshatare (si fëmijë kam kaluar shumë kohë me të afërmit e saj. në rajonin e Tverit, dhe që atëherë, fshati ka qenë pjesë përbërëse e shpirtit dhe jetës sime sa poezia). Që në moshë të re, nëna ime punoi në një fabrikë në Leningrad, më pas si sekretare daktilografiste në institucione të ndryshme dhe në të pesëdhjetat hyri në kolegj, mori arsimin e lartë, punoi si inxhinier. Por shumë humanistë të trashëguar mund ta kishin zili erudicionin dhe shijen e saj. Në përgjithësi, ajo ishte një person me shumë talent, në veçanti ishte shumë i dobishëm (gjë që pjesërisht më kaloi). Ishte gjatë fëmijërisë sime që pemët e ndaluara më parë të Vitit të Ri u lejuan - kështu që ajo bënte vetë lodra, dhe ato të lezetshme - mbaj mend, për shembull, një kitarë të mrekullueshme letre me tela dhe tela ...

- A ndikoi disi babai juaj?

Ndoshta më pak. Së pari, ai, një entuziast jopraktik, ishte gjithmonë plotësisht i zënë me punë, kështu që nëna e tij ishte edukatorja kryesore, e zonja e shtëpisë dhe "burri në familje". Së dyti, nuk e pashë babanë tim pothuajse gjatë gjithë luftës për gjysmën e fëmijërisë sime. Para luftës, ai ishte një reporter gjyqësor, dhe në qershor 1941 ai doli vullnetar në front - në milici dhe u bë gazetar lufte. Ai mbante me krenari distinktivin e Gardës, mori Urdhrin e Yllit të Kuq, disa medalje dhe u plagos rëndë: u kthye me dy fragmente në mushkërinë e djathtë; kjo e solli në varrin e tij njëzet vjet pas luftës, në moshën 59-vjeçare. Ai ishte një njeri me dashamirësi të rrallë, ndershmëri të jashtëzakonshme (siç thonë ndonjëherë, patologjike), vetëmohim dhe guxim të madh (ai, megjithatë, nuk ishte aspak dakord me këtë të fundit - tha: sa trim jam, thjesht kam një reagim i ngadaltë). Këto janë tiparet e tij për mua një shembull i paharrueshëm. Por në në mënyrë krijuese Nëna luajti një rol vendimtar.

- Si e mbijetuat luftën?

Si shumë. Para luftës ata jetonin në Leningrad. Kur babai im shkoi në front, departamenti detar, ku nëna ime shërbente, na dërgoi të evakuoheshim në Dagestan: gjyshja ime jetonte në Makhachkala për shumë vite me burrin dhe familjen e saj të dytë. Pastaj Vollga hyri në vetëdije (dhe më pas hyri në të më shumë se një herë): ne po transportoheshim në një avullore. E kalova tërë luftën në Dagestan. Hyra në shkollë - direkt në klasën e dytë, pasi dija të lexoja dhe të shkruaja - dhe njoha mirë "malet blu të Kaukazit" dhe kalova disa muaj nëpër fshatra. Kam lexuar shumë. Gjatë gjithë jetës sime rashë në dashuri me radion: programe për fëmijë, koncerte simfonike dhe operistike, shfaqje radiofonike. Në vitin 1946 ata u transferuan në Moskë, ku babai i tyre mori një punë. Në vitin 1952 ai mbaroi shkollën dhe hyri në filologji në Universitetin Shtetëror të Moskës.

- A ishte kjo një zgjedhje e vetëdijshme?

Për sa i përket drejtim të përgjithshëm- Sigurisht. Vërtetë, që nga adoleshenca kam ëndërruar për muzikë - të bëhesha, për shembull, një dirigjent simfonik. Por mua nuk më mësuan muzikë dhe nuk kishte asnjë mundësi. Por dashuria për poezinë, për fjalën ruse, ekziston prej kohësh. Kështu që aplikova në departamentin e filologjisë, në departamentin sllav (në shoqëri me një shok klase). Por atë vit pati një mungesë në departamentin klasik - dhe pa pyetur, u regjistrova atje. Isha i mërzitur dhe i indinjuar! Pse më duhen këto gjuhë të lashta? Dhe vetëm më vonë e kuptova se çfarë fati të madh më ishte dhënë dhe pse artikuj klasikë- gjuhët dhe letërsia e lashtë - ishin në një kohë një nga themelet e rusishtes edukimi i arteve liberale. Së bashku me shokët e mi të klasës, lexova në origjinalin Anacreon, Catullus, Cezar, dhe më e rëndësishmja, Homerin, dhe nuk mund të them se çfarë lumturie e madhe është kjo, çfarë shkolle intelekti, shijeje, kulture, si studiohet greqishtja e vjetër dhe Latinishtja disiplinon mendjen dhe na mëson të mendojmë konceptualisht.

Sidoqoftë, kishte një "universitet" të dytë dhe ai më dha jo më pak, nëse jo më shumë, se Universiteti Shtetëror i Moskës, megjithëse "studimi" im atje zgjati vetëm rreth tre vjet. Këtu, në gjysmën e dytë të viteve 50, fitova një krijues të madh, sipas standardeve të mia, dhe përvoja njerëzore. Ishte një studio teatri - studioja e parë e madhe amatore në Moskë në shumë vite, në Sokolniki (Klubi Rusakov). Ajo u organizua nga një student i vitit të fundit të departamentit të regjisë GITIS, tashmë i ndjerë, Boris Skomorovsky. U mbajt një konkurs: nga më shumë se tre mijë njerëz, u zgjodhën më shumë se 30. Ëndrra e Boris ishte të krijonte një teatër të ri. Unë do të them menjëherë se asgjë nuk erdhi nga kjo; por kemi punuar shumë dhe me ekstazë: fjalim skenik, duke vepruar, skica, fragmente, madje edhe teatri i kukullave... Në fragmente kam luajtur edhe Hamletin edhe Richard III, dhe Ryumin ("Banorët e verës") të Gorky-t, diçka tjetër dhe më shumë - dhe në fund kuptova se nëse do të jem aktor, do të jetë... ashtu-kaq. Por, duke studiuar artin e teatrit, fillova të kuptoj më mirë si psikologjinë njerëzore ashtu edhe tekst letrar, është më mirë të lundrosh në empirikë dhe metafizikë të jetës, në sferën e vlerave, me një fjalë mësova shumë në aspektin e përgjithshëm humanitar dhe përgjithësisht njerëzor. Më në fund, në studio gjeta miqtë e mi më të dashur dhe... gruan time Tatyana, një grua me sharm, talent, inteligjencë, humor të veçantë, një personalitet të ndritur, një mike besnike dhe një person me të njëjtin mendim.

Pikërisht në studio u zhvillua takimi im i dytë (pas fëmijërisë) serioz (sot do të thoshin "fatbollist") me Pushkin. Mbikëqyrësi ynë, duke u përgatitur për provimin në regji, zgjodhi skenën e fundit të Pushkinit " Guri i ftuar Don Anna u luajt nga Nelly Shevchenko, tani një regjisor i mrekullueshëm televiziv (për momentin, kur po flasim me ju, ajo është duke redaktuar serialin tim televiziv, të filmuar në pranverën e vitit 2002, "Pushkin. Një mijë rreshta për dashurinë") Roli i Statujës së Komandantit shkoi te Nikolai Afonin, rektor aktual shkolla e teatrit ato. Shchepkin, dhe unë luajta Don Guan. Pikërisht atëherë, ndërsa punoja për këtë shfaqje të vogël, mbi rolin, në shqiptimin e tekstit të Pushkinit, fillova të zbuloja diçka te Pushkini që më vonë më bëri Pushkinist. Më pas, mendoj, filluan të përcaktohen disa nga themelet e së ardhmes sime. metodologjinë e kërkimit, dhe mes tyre është leximi i Pushkinit me zë të lartë. Një lexim i tillë, përfshirë leximin publik, është një nga "mjetet" e mia të domosdoshme kërkimore: në fund të fundit, poezia është një gjë që tingëllon nga natyra, veçanërisht poezia e Pushkinit. Fjala e tij, e lexuar vetëm me sy, e privuar nga tingulli i saj në kontekst, fsheh nga ne shtresa të mëdha të kuptimit të saj. Një herë, pasi më dëgjoi të lexoja poezi në një mbrëmje të organizuar nga unë në fakultet, drejtori i Klubit të atëhershëm të Universitetit Shtetëror të Moskës më pyeti: "Djalosh, a nuk ke provuar të shkruash?" Kjo është diçka që nuk e prisja në atë kohë! Nuk e mbaj mend nëse ishte pak para se të luaja në "Musafiri prej guri" dhe, i rrëmbyer nga "Tragjeditë e vogla" të Pushkinit, t'i lexoja dhe t'i rilexoja; por, në një mënyrë apo tjetër, pas ca kohësh shkrova diçka konkretisht për "Tragjedi të vogla" dhe e çova, me këshillën e atij regjisori, në VTO (Shoqëria Teatrore Gjith-Ruse). Pikërisht në këtë kohë, pasi u diplomua në Universitetin Shtetëror të Moskës, duke marrë një diplomë "mësues i greqishtes dhe gjuhë latine, mësues i gjuhës dhe letërsisë ruse në shkollën e mesme", filloi të punojë në fabrikën e veshjeve nr. 3 (tani është shoqata Vympel në rrugën Sushchevskaya) - ai bëri një prodhim fabrike në shkallë të gjerë atje.

- Nuk kishit ndërmend të studionit antikitetin?

Çfarë lloj lashtësie ka... Nuk kisha ndërmend të bëhesha mësues, nuk e kisha këtë dëshirë - por çfarë duhej të bëja me gjuhët dhe letërsinë antike? E gjithë kjo mbeti një bagazh kulturor i paçmuar për mua, por nuk më shkoi kurrë në mendje t'i përkushtohesha filologjisë antike dhe nuk isha një person me prirje "shkencore". Këtu është shoku im i klasës, akademiku Mikhail Gasparov - edhe atëherë ai u soll dhe dukej si një shkencëtar i vërtetë. Dhe unë, në përgjithësi, isha një lajkatar, vrapova në konservator, studiova për ca kohë në një rreth vokal, këndova në korin e studentëve të Moskës, u interesova për studion time teatrore... Dhe kur babai më gjeti një punë në një fabrikë me tirazh të madh, u mora me entuziazëm në gazetat: bëja raporte nga punishtet, shkruaja shënime për punëtorët dhe punonjësit, përpunoja transkriptet e të gjitha llojeve të takimeve dhe konferencave, etj. Që atëherë kam qenë një redaktor profesionist. Më pëlqen shumë kjo vepër, ose më mirë, arti që mësova vërtet duke punuar më vonë në Literaturnaya Gazeta dhe më pas, për shumë vite, në revistën Voprosy Literatury.

- A u transferuat nga gazeta e fabrikës në Literaturnaya?

Jo se u zhvendosa, por miku im i universitetit, tani kritiku i famshëm Stanislav Rassadin, më tërhoqi zvarrë atje. Por ia dola falë faktit që u bëra pjesë e partisë kur isha ende në fabrikë.

- Me bindje?

Epo, si mund të them... Unë isha një djalë i ri sovjetik i zakonshëm me një ideologji të zakonshme, në përgjithësi, sovjetike - in në këtë rast të gjashtëdhjetat, si të thuash, derdhen. Puna në gazetë konsiderohej punë “në frontin ideologjik” dhe thjesht u detyrova të bashkohesha me partinë - megjithatë, pa asnjë rezistencë nga ana ime; në fund të fundit, atëherë, pas Kongresit të 20-të, ekzistonte një mendim në mesin e inteligjencës se " njerëz të denjë duhet t'i bashkohet partisë" - për ta përmirësuar atë, "të prishur" nga Stalini.

- Nga kjo mund të konkludojmë se prindërit tuaj ishin jobesimtarë?

Sigurisht. Populli Sovjetik... Vërtetë, nëna ime ishte një vajzë besimtare deri në moshën dymbëdhjetë vjeç. Por kur filloi vala e "luftës kundër paragjykimeve fetare" në vitet 20 - propaganda, entuziazmi Komsomol, shkatërrimi i kishave - diçka në të filloi të lëkundet. Një ditë, në fshat, ajo filloi të lutej në gjunjë përpara ikonës, duke i kërkuar Zotit t'i jepte një shenjë se Ai ekziston ende. Nuk kishte asnjë shenjë, vajza u ngrit dhe hoqi pluhurin nga gjunjët e saj... përgjithmonë. Shumë e shumë vite më vonë, kur isha tashmë besimtar, pata biseda shumë të vështira me të. Ajo ishte një person i bindur, shumë i zgjuar, i lexuar, i aftë për të arsyetuar dhe argumentuar, por unë isha një neofit pa përvojë. Por diçka brenda saj ndodhi akoma vetvetiu - dhe në fund të jetës së saj (nëna e saj vdiq para se të ishte tetëdhjetë, e gëzuar dhe me mendje të pastër), ajo, siç më thanë motrat e saj, një herë vendosi vetë një kryq. .. Çfarë përpara babait tim, atëherë, me sa di unë, ai nuk u mor fare me një temë të tillë dhe vdiq shumë përpara konvertimit tim. Por, duke kujtuar mirësinë e tij, ndershmërinë, mungesën e interesit vetjak, shoh një shpirt që është vërtet "i krishterë nga natyra".

- A filluan studimet tuaja Pushkin me Literaturnaya Gazeta?

Në përgjithësi, po. Unë isha redaktor i departamentit të letërsisë ruse, artikujt dërgoheshin përmes meje shkrimtarë të mrekullueshëm, kritikë, ishte e mrekullueshme shkollë profesionale. Pushkin në këtë kohë tashmë më kishte lidhur fort. Dhe sapo po afrohej viti 1962, 125 vjet nga vdekja e poetit. Kështu që m'u kujtua ajo vepër për "tragjedi të vogla" - dhe vendosa të merrja përsëri temën, të shkruaj një artikull. shkroi. Dhe revista “Voprosy Literatury” e botoi menjëherë, në numrin 2 të vitit 1962. Së shpejti mësova nga Vladimir Lakshin se A.T. Tvardovsky. Kjo ishte një ngjarje për mua. Artikulli i dytë, në të njëjtën revistë, për modernitetin e Pushkinit sot (titullohej me fjalët e Stanislavsky: “Sot, këtu, tani!”) ishte gjithashtu një sukses; pas saj, një figurë e mrekullueshme e kulturës sonë, i ndjeri Aleksandër Krein, krijuesi i Muzeut Pushkin në Moskë, në Preçistenka, pastaj rr. Kropotkin, më ftoi në muzeun e tij, i cili për shumë vite u bë një nga më të shkëlqyerit qendrat kulturore kryeqyteti, dhe për mua - një shkollë të folurit publik Pushkinisti. Por famën e vërtetë, nuk do të jem modest, ma solli artikulli i tretë, “Njëzet rreshta”, me nëntitullin “Pushkini në vitet e fundit të jetës së tij dhe poezia “I ngrita një monument vetes së pa bërë. Artikulli ishte i ri, romantik, kryelartë, naiv dhe jo pa marrëzi, por fara e metodës sime lindi në të: përmes një vepre, pothuajse i gjithë Pushkin është "i dukshëm" - jeta e tij, konteksti i madh i punën e tij.

Të moshuarit kujtojnë se në atë kohë një artikull letrar mund të bëhej bestseller. Kështu ndodhi këtu. Së pari, ajo kishte një qasje shumë të pazakontë ndaj Pushkinit - si një fenomen plotësisht i gjallë (dhe jo vetëm një subjekt i "dijes" shkencore). Së dyti, ishte në frymën e kohës, liberalizmi i viteve gjashtëdhjetë me gjuhën e tij ezopiane dhe aludimet gjysmë të fshehura (kur, për shembull, ata qortuan "regjimin e Nikolaevit", por në fakt nënkuptuan censurën sovjetike dhe komitetin rajonal të CPSU. ). Së treti, ai paraqiste një temë fetare për herë të parë në studimet sovjetike Pushkin. Unë ende nuk e kuptoj se si ndodhi kjo: e konsiderova veten një jobesimtar! Me sa duket, unë thjesht po e ndiqja me bindje "materialin" e Pushkinit, ishte ai që më çoi në këtë temë krejtësisht të ndarë nga qëllimet e mia. Kjo temë u prezantua mjaft në mënyrë injorante: në atë versionin e parë të revistës ("Pyetje të letërsisë", 1965, nr. 4) thuhej p.sh. se heroi i poemës së famshme "Një herë jetonte një kalorës i varfër" beson në "diçka më të madhe se Zoti" (fjala e fundit, natyrisht, ishte shkruar atëherë me një shkronjë të vogël). Për mua atëherë ishte e qartë se fjala "Zot" nënkuptonte një mitologji të caktuar, ndërsa intuita ime sugjeronte se kishte diçka më të lartë që kërkonte vërtet besim. Domethënë, nuk u mjaftova vetëm me emrin... Në një mënyrë apo tjetër, tema e besimit, tema e “urdhrit të Zotit” më tingëllonte padashur në një mënyrë që nuk u kishte tingëlluar të tjerëve më parë dhe njerëzit e vunë re. . Në fund të fundit, nuk ishte thjesht marrëzi atje. Prandaj, kohët e fundit e përfshiva këtë artikull të hershëm, në një formë të shkurtuar, në një botim me dy vëllime të veprave të mia të zgjedhura (M., "Jeta dhe Mendimi" - Tekstet e Moskës SHA, 2001).

Artikulli përfundoi me një citim të gjatë nga "Përralla e Pushkinit" e Akhmatova, 1962. Shumë shpejt mësova se Anna Andreevna e kishte lexuar artikullin dhe e kishte lavdëruar. Përmes poetes Natalya Gorbanevskaya, me të cilën studionim në Universitetin Shtetëror të Moskës dhe ishim miq, u ftova nga Akhmatova për të vizituar: "Ajo do të ketë një orë e gjysmë kohë," tha Natasha. Mbaj mend që më gërvishti ky sqarim: kaq? këtu ka më shumë! Dhe në të njëjtën kohë: çfarë do t'i them asaj? Unë jam Akhmatova!? Me një fjalë, krenaria dhe frika më penguan të takohesha me këtë grua të madhe... Nuk ia fal dot vetes.

- Si u ndjenë Pushkinistët për veprat tuaja?

Pa asnjë entuziazëm. Drejtimi im dhe metodat e mia të kërkimit ishin të gjitha krejtësisht të huaja për ta. Në fund të fundit, studimet sovjetike Pushkin, si gjithë shkenca jonë filologjike (dhe jo vetëm filologjike), ishin thjesht pozitiviste: gjithçka që shkonte përtej kufijve të faktit, qasja materialiste në përgjithësi, kishte të bënte me çështje të shpirtit dhe shpirtit, vlerave njerëzore, fetare. çështjet, madje edhe në kuptimin më të gjerë, filozofik dhe moral - u hodhën poshtë nga porta, u shpallën joshkencore, subjektiviste, etj. Studiuesja e shquar Pushkin dhe gruaja e mrekullueshme Tatyana Grigorievna Tsyavlovskaya dikur tha: "Më pëlqen shumë mënyra se si shkruani, por unë nuk më pëlqen fare ajo që shkruan.” Dhe një tjetër patriark i Pushkinit studion D.D. Blagoy - ai thjesht shkatërroi artikullin tim për "Monumentin" në faqet e revistës "Izvestia e Akademisë së Shkencave". Në artikullin e tij, siç e pashë si i rritur, kishte disa pika të dobishme për një studiues të ri, por ato u varrosën nën një shtresë të trashë të ideologjizmit materialist sovjetik. Në vitet e mëparshme, një kritikë e tillë mund të kishte shkatërruar rrënjësisht jetën dhe fatin e personit që kritikohej, por vitet ishin tashmë në vitet gjashtëdhjetë, dhe në vitin 1966 unë i dhashë një përgjigje të hollësishme dhe të prerë kundërshtarit tim të nderuar në "Pyetje të letërsisë" ( nr. 7); në thelb ishte një sulm ndaj metodologjisë dhe mënyrës së gjithë kritikës letrare bolshevike. Kjo shkaktoi ndoshta jo më pak zhurmë se artikulli im; Mora një letër entuziaste nga Korney Ivanovich Chukovsky, me të cilin u afrova si rezultat dhe që më vonë luajti një rol të rëndësishëm në jetën time.

Ju po flisni për shkencëtarë sovjetikë, ndonëse të shkallëve të ndryshme. Por Sergei Georgievich Bocharov është një besimtar, dhe ai gjithashtu kritikon punën tuaj.

Dhe kur ndodhi që të gjithë besimtarët ecën në një turmë, një rrugë "nga pika A në pikën B" dhe ranë dakord për gjithçka? Kishte kaq shumë mosmarrëveshje në Kishën në të cilën ata morën pjesë, me anët e ndryshme, dhe shenjtorë! - Le të kujtojmë të paktën përballjen mes Jozefitëve dhe pleqve të Trans-Volgës. Çfarë mund të themi për njerëzit e botës të përfshirë në artin dhe shkencën botërore... Sergei Bocharov është një shkencëtar i thellë, i hollë, filolog-mendimtar, filolog-artist; por ja ku kemi kënde të ndryshme këndvështrimi, dominues të ndryshëm: epoka jonë "e argjendtë" është më afër pikëpamjeve të tij, e imja është më afër asaj "të artë", e tij. lëndë kryesore- bukuria, dhe e imja është e vërteta; ose më mirë akoma: tema e tij është e vërteta e së bukurës dhe e imja është e vërteta e së vërtetës. Unë jam - si mund ta them këtë - pak më i thjeshtë dhe më i ashpër në aspiratat e mia dhe kjo nuk i shkon. Sidoqoftë, ky konflikt i yni (personalisht, jemi miq) është paraqitur i plotë në përmbledhjen "Studimet letrare si problem", botuar nga Instituti i Studimeve Letrare të Akademisë së Shkencave Ruse në vitin 2001 - ka edhe ashpërsinë e tij. kritika për mua, ribotuar nga libri i tij “Plots” Letërsia ruse” (M. 1999), dhe përgjigja ime jo më pak e ashpër (në formë të shkurtuar - "Bota e Re", 2000, nr. 10).

- Ju thoni se Bocharov është shkencëtar. A nuk e konsideroni veten një shkencëtar?

Si të them... Unë jam një filolog profesionist, dhe të gjitha të miat detyrat kërkimore, duke përfshirë edhe rendin më filozofik, vendos në radhë të parë për rrugën e analizës filologjike të teksteve. Edhe kundërshtarët më të papajtueshëm nuk ma mohojnë aftësinë për ta bërë këtë. Por në të vërtetë nuk e zbatoj termin "shkencëtar" për veten time. Jo sepse jam injorant, por sepse ky përkufizim nuk përcjell plotësisht specifikat e qasjes dhe metodës sime. Unë jam më shumë një filolog-filozof, një filolog-shkrimtar. Kjo nuk do të thotë se unë jam duke fantazuar mbi baza filologjike si shkrimtar (pikërisht këtë e bëjnë mjaft shpesh shkencëtarët pozitivistë). Në fund të fundit shkrimtar i vërtetëështë studiues i jetës dhe shpirti i njeriut. Kështu që unë po bëj të njëjtën gjë, por nuk kam të bëj me personazhe, fate, ngjarje, fenomene fiktive, por me Pushkinin realisht ekzistues - një fenomen, tekst, personalitet, fat. Në këtë kuptim, unë, natyrisht, nuk jam një shkencëtar akademik. Kur fillova të studioja Pushkinin, nuk kisha pothuajse asnjë ide për filozofinë fetare ruse në kapërcyell dhe në fillim të shekullit të 20-të (e njihja vetëm Gershenzonin, me të cilin, meqë ra fjala, u grinda në një artikull për "Monument"). Dhe tani kanë kaluar shumë vite, më në fund u njoha me veprat e mendimtarëve të tillë si At Sergius Bulgakov, S.L. Frank, I.A. Ilyin - dhe u befasua kur zbuloi se, pa i njohur ata, ai në thelb vazhdoi punën e tyre, ndonjëherë deri në pikën e rastësisë së plotë në qasje dhe ide...

- U bëtë doktor shkencash?

U bëra sepse kërkohej - jo edhe për interesat e mia personale, por për interesat e punës, pozicioni në të cilin u gjenda. Pasi punova për tridhjetë vjet në revistën "Voprosy Literatury", u ftova në IMLI: drejtuesve të institutit i lindi ideja për të ringjallur sektorin Pushkin, i cili nuk ishte i pranishëm në IMLI për disa vite pas vdekjes së D.D. Mirë, - ndaj më duhej të bëhesha diçka si pasardhës (nga pozicioni) i kritikut tim të papajtueshëm. Kjo ishte në vitin 1988, ata filluan me themelimin e Komisionit IMLI Pushkin - një shoqatë informale që përfshinte punonjës të institutit dhe ekspertë të jashtëm. Unë u bëra kryetar i këtij komisioni, i cili edhe sot e kësaj dite punon rregullisht, duke u bërë, në mënyrën e vet, një konferencë e përhershme Pushkin në Moskë. Dhe dhjetë vjet më vonë sektori Pushkin u rikrijua dhe unë u bëra kreu i tij. Pikërisht atëherë u “shtyva”: mbro veten! Në fakt, është e pakuptimtë: institut akademik, dhe shefi i sektorit nuk është as kandidat për shkencë. Nëse do të më kërkonin të shkruaja një disertacion të trashë në stilin e duhur shkencor, nuk e di se si do të kishte përfunduar: më parë, kur më ofruan të mbroja një tezë doktorature, refuzova me tmerr. Por në situatën time aktuale - shumë vite përvojë, shumë botime, dy libra të mëdhenj, shkalla serioze (pavarësisht nga të gjitha vështirësitë) e reputacionit etj. - doli që mund të mbrohesh “në një raport” në 2 fletë të printuara (në ditët e sotme kjo liri, mbrojtja në raport, madje edhe anashkalimi i diplomës së kandidatit, duket. të jetë shfuqizuar). Por nuk ishte e lehtë as me raportin: kryetari i atëhershëm i këshillit të disertacionit hodhi poshtë gjysmën e asaj që shkrova dhe unë duhej ta ribëja atë (dhe nga ajo që u refuzua doli një nga më të rëndësishmet e mia vepra të shtypura). Në një mënyrë apo tjetër, në fund të përvjetorit të Pushkin 1999, statusi im shkencor ndryshoi.

Është e vështirë të thuhet. Meqë ra fjala, votimi në mbrojtje nuk shkoi në mënyrë perfekte... Me gjithë këtë, me sa di unë, tani jam përfshirë në Komisionin Gjith-Rus të Pushkinit - "autoriteti më i lartë" i studimeve akademike Pushkin; disa vite më parë kjo nuk mund të ndodhte. Jo, nuk jam ofenduar nga kolegët e mi, shumë e trajtojnë punën time me interes, respekt, mirëkuptim (megjithëse, natyrisht, jo pa polemika dhe kritika) - por në mënyrë që të takoj në një mjedis profesional të njëjtin mirëkuptim dhe njohje si Akhmatova ose Chukovsky , Tvardovsky ose Tovstonogov, Dombrovsky ose Astafiev, Sviridov ose Solzhenitsyn - kjo është e rrallë. Dhe faleminderit Zotit: do të ishte shumë më keq nëse do të shfaqeshin "të aftë" dhe "ndjekës". Në fund të fundit, tema ime kryesore është përmbajtja shpirtërore dhe njerëzore e veprës së Pushkinit, e tij rrugën e brendshme, e vërteta e së cilës ka të bëjë me cilindo prej nesh - e gjithë kjo është kaq delikate, kaq delikate dhe e brendshme në një kuptim të caktuar Kjo është një temë e rrezikshme, është kaq e lehtë të pengohesh, të biesh në një drejtim apo në një tjetër nga ajo teh vërtet mbi të cilën duhet të ecësh (dhe kjo më ndodhi mua, dhe akoma ndodh)... Ajo që nevojitet këtu është një Rruga personale profesionale dhe shpirtërore, dhe jo e dikujt tjetër, këtu është e pamundur të jesh “pasues”...

- Ju përmendët disa emra të mëdhenj. A i njihnit të gjithë këta njerëz?

Me Anna Andreevna - jo (për fajin tim, siç u tha tashmë). Unë fola vetëm me Tvardovsky me telefon. Por ne ishim vërtet miq me Yuri Osipovich Dombrovsky. Ai ishte një shkrimtar i mahnitshëm dhe një personalitet i mahnitshëm, shumë i madh dhe i fuqishëm. Unë kam një ese mjaft të gjatë për të (Bota e Re, 1991, nr. 5). Në vitin 1990, vetë Viktor Petrovich Astafiev, siç thonë ata, erdhi tek unë, pasi lexoi në vjeshtën e atij viti në Gazetën letrare një artikull "Ne supozojmë të jetojmë" me nëntitullin "Vlerat më të larta". letra të bukura, të urta, tragjike që mora nga mora, por nuk pata mundësi të takohesha, Viktor Petrovich u largua... Dhe fati më solli së bashku me Georgy Vasilyevich Sviridov: ai iu përgjigj programeve të mia televizive për Pushkin, lexo! disa nga gjërat e mia, të quajtura ndonjëherë, më uruan për festat e fundvitit, më ftuan të shkruaja për librin "Bota muzikore e Georgy Sviridov", unë - jo një muzikolog dhe jo një mjeshtër i zhanrit të rishikimit - shkrova një artikull për mrekulli. Kjo është ndoshta për shkak se muzika e tij është shumë e afërt dhe e kuptueshme për mua, që ai e quajti këtë artikull të vogël më të mirën që është shkruar për muzikën e tij (kjo është në librin e sapobotuar të notave të tij, "Muzika si fat". M. 2002), vetë ekzistenca e tij në kulturën tonë, në Rusi, në botë mbështeti, nguli shpresën dhe besimin, ndjenjën e të mos qenit vetëm. Mos harroni fjalët e Tolstoit për vdekjen e Dostojevskit: "Ishte sikur një mbështetje të ishte larguar nga unë"? M'u kujtuan këto fjalë kur vdiq Sviridov dhe nuk isha i vetmi që mendova kështu ...

Dhe takova Alexander Isaevich Solzhenitsyn vetëm disa vjet më parë. E vërtetë, shumë më parë e dija që ai ishte i interesuar për punën time, e ndoqi atë dhe më mbështeti. Tani e shoh ndonjëherë dhe nuk lodhem të mahnitem me shkallën e personalitetit dhe fuqisë shpirtërore të këtij njeriu të jashtëzakonshëm, një hero të vërtetë rus. Dhe fakti që ai tani në të vërtetë është "i fshirë" nga "progresisti" ynë, liberali ynë " opinionin publik" vetëm tregon se është formuar kryesisht nga pigme.

- Ishin këta artistë, dhe jo filologë, që ishin mësuesit tuaj?

Mësuesit e mi janë nëna ime, letërsia antike dhe filologjia klasike, muzika simfonike, fshati rus, Vollga; dhe gjithashtu - Fyodor Mikhailovich Dostoevsky, Nikolai Vasilyevich Gogol, Fyodor Ivanovich Chaliapin dhe disa të tjerë njerëz të mrekullueshëm Kultura ruse. Me një fjalë, mësuesi im është tradita ruse, kreu dhe flamuri i së cilës është Pushkin, udhërrëfyesi im kryesor.

- Ishte tradita ruse që ju solli në gjirin e Kishës?

Mund ta thuash këtë. Në realitetin e përditshëm kishte një gërshetim të shumë fijeve të jetës. Në këtë kohë po shkruaja atë që e konsideroj veprën time të parë serioze: një libër për përrallat e Pushkinit. Filloi thuajse rastësisht; dhe në procesin e të shkruarit, herë pas here, vullnetarisht ose pa dashje, u përplasa me tema fetare, nga pena ime dilte diçka që nuk e kisha menduar kurrë më parë. Rreth e rrotull kishte gjithnjë e më shumë njerëz që ishin në marrëdhënie pak a shumë të ngushta me Kishën: në fund të viteve '60, "konvertimi" në fe ishte një nga format e kundërshtimit ndaj regjimit dhe ideologjisë së bolshevizmit. Pikërisht në këtë kohë ndodhi që unë, duke mos qenë asnjëherë disident (por duke pasur miq dhe të njohur mes disidentëve), organizova letër kolektive për rastin e A. Ginzburg dhe Yu Galanskov, të cilët për një kohë të gjatë - përtej periudhës së përcaktuar me ligj - u burgosën pa gjyq për hartimin e një "libri të bardhë" për gjyqin e famshëm të Sinyavsky dhe Daniel. Ndryshe nga thirrjet dhe letrat e disidentëve, kjo nuk ishte e zhurmshme, jo e zhurmshme, por një letër shumë e qetë, e bazuar vetëm në të dhënat e shtypit sovjetik, nga e cila natyrshëm rezultonte se po ndodhte paligjshmëria. Letra u nënshkrua nga 25 persona, mes tyre Paustovsky, Kaverin, pianistja e shquar Maria Yudina, V. Maksimov, V. Voinovich dhe të tjerë Pikërisht kjo letër tolerante shkaktoi zemërimin më të madh “në krye”. Me perjashtova menjehere nga partia, me degraduan ne pozicion dhe rroge ne reviste (faleminderit - nuk me nxorren, por mund te isha), me ndaluan botimin per ca kohe dhe refuzova te botoja nje liber per perralla. . Me gjithë këtë, përjashtim ishte një lumturi e madhe: mora lirinë, hodha gurin nga qafa, që më ishte atëherë karta ime e partisë. Kjo, gjithashtu, në një farë mënyre serioze më shtyu në rrugën e besimit. Këtu Evgeny Shiffers, një regjisor teatri nga Leningradi, një nga më njerëz të ndritshëm ato që kam takuar. Ai pa u lodhur "konvertoi" mua dhe gruan time, por ne rezistuam: thonë se po na tërhiqni zvarrë për flokë, duhet të vijmë vetë tek kjo! Për të cilën ai bërtiti: "Unë po të nxjerr nga treni, por ti po reziston!" Por, ndoshta, djali ynë Pali luajti një rol vendimtar në kishën tonë. Ky është një person i jashtëzakonshëm, një fëmijë i rritur në kohët e vjetra, njerëzit e tillë quheshin të bekuar. I pambrojtur dhe kryesisht i pafuqishëm në "jetën e ulët", i huaj për konventat tona të zakonshme në jetën e përditshme dhe komunikimin, me mendje të thjeshtë fëmijërore, por shpirtërisht shumë i zgjuar, jashtëzakonisht i talentuar muzikor: kur të dojë, ai kompozon romanca, i bie pianos dhe bukur. ; kur të dojë, ai shkruan poezi dhe tregime në të cilat drama e perceptimit të një personi për jetën "pa lëkurë" kombinohet me humor mahnitës të një të papriture, ndryshe nga asgjë tjetër; Kur ai dëshiron, ai vizaton mahnitshëm. Këndon në kor. Gjuha e tij është tepër e ndritshme dhe shprehëse deri në shprehje primitive. Një herë me të, kur ai ishte ende shumë i vogël, ishim në Manastirin Novodevichy, ku ecnim si në një vend "muze". Në atë kohë kishte një shërbesë në tempull dhe ai donte të hynte dhe i pëlqeu. Në përgjithësi, është një histori e gjatë, por në fund, falë, ndoshta, atij dhe karakteristikave të tij, ne përfunduam në Kishë.

- Ju dhe gruaja juaj u bëtë kishë në të njëjtën kohë?

Po, ajo dhe unë, pavarësisht dallimeve në karakter, kemi qenë prej kohësh një.

- Është edhe ajo filologe?

Jo, Tanya është një aktore. Ajo studioi në Shkollën Shchepkinsky për ca kohë, më pas u diplomua në Shkollën Shchukinsky. Ata që dikur e panë atë në teatrin e vogël, jetëshkurtër, por që bënë turne në të gjithë ekspozitën e vendit "Skomorokh" ende e mbajnë mend atë. Në vitet '70, shfaqja televizive ABVGDeyka solli famën e saj sovjetike, ku kishte katër kllounë: klloun Senya (S. Farada), klloun Sanya (A. Filippenko), klloun Vladimir Ivanovich (i ndjeri V. Tochilin) ​​dhe kllouni Tanya. . Fëmijët e luanin në oborre në të gjithë Bashkimin. Tanya njihej gjithandej natën na jepnin shëtitje falas me makina dhe trolejbus bosh. Shumë shikues e kujtojnë atë nga një episod shumë qesharak i filmit të A. Mitta "Shine, Shine, My Star". Kjo është një aktore me një dhuratë të madhe tragjikomike. Por ajo nuk bëri karrierë, duke iu përkushtuar djalit të saj. Është bashkëbiseduesja, këshilltarja dhe kritikja ime kryesore, ka shijen më precize. Unë thjesht vjedh shumë thënie dhe mendime prej saj.

- Valentin Semenovich, pas pagëzimit, a kishte probleme me bashkimin në kishë, me gjetjen e një rrëfimtari?

Në fillim “kulluam” me baba Dimitri Dudkon. Dhe kur e vranë me makinë dhe i thyen këmbët, na dërgoi te At Aleksandër Menu. Ai ishte një njeri i jashtëzakonshëm, i zgjuar, i pastër dhe një bashkëbisedues shumë magjepsës. Shkuam tek ai për të rrëfyer e për të kunguar, por zemrave tona ende mungonte diçka: kishte një ndjenjë të “vëllait tonë”, intelektualit... Kur u intensifikua mbikëqyrja ndaj tij, ai vetë na tha të mos shkonim tek ai: Unë mendoj se ai ishte i shqetësuar për Pavel. E kujtojmë ngrohtësisht, lutemi për prehjen e tij dhe e kujtojmë në kishë. Kaloi ca kohë dhe Zoti na bashkoi me një hieromonk, një burrë të mrekullueshëm, të thellë, të zgjuar, një njeri të vërtetë lutjesh. Ne e konsiderojmë atë një baba shpirtëror, megjithëse rrallë e shohim njëri-tjetrin: ai tani është një arkimandrit, një famullitar në një manastir të largët.

—Gjatë procesit për t'u bërë anëtar i kishës, a ndryshoi rrethi juaj i miqve?

Po, rrethi është tkurrur, por jo vetëm arsye fetare, vetë jeta vazhdoi kështu. Tjetërsimi i ndërsjellë me liberalët ka ndodhur për një kohë të gjatë dhe në mënyrë të vazhdueshme. Veç kësaj, unë nuk e kam këtë “talent të mrekullueshëm për miqësi” që zotëronte Aleksandër Sergeeviç, nuk më mjafton për komunikim të vazhdueshëm: punë instituti dhe krijuese, punët e shtëpisë, ndoshta edhe mosha... Unë jam njeri i ngadaltë, dhe nuk ka kohë. Unë jam rrallë "në dritë". Pavarësisht gjithë kësaj, unë i dua shumë miqtë e mi të vjetër. Shkrimtarët në rrethinat e ngushta jo, edhe pse njoh shumë njerëz.

- Jeni pjesë e jurisë për çmimin Alexander Solzhenitsyn?

Po, prej disa vitesh.

- Si anëtar i jurisë, nuk mund të bëhesh laureat i këtij çmimi?

Nr. Fatkeqësisht. Nga rruga, pikërisht në takimin e parë të jurisë në 1998, ne menduam për një kohë të gjatë, diskutuam kandidatët e mundshëm - dhe befas Alexander Isaevich përplasi dorën në tryezë: "Eh, V.S., ne ju ftuam në juri herët: ne nuk duhet të vuajmë sot!” Kështu që unë mund ta konsideroj veten një "laureate të ciklit zero".

- Si e zgjidhni laureatin?

E dini, sipas Kartës së Çmimeve, procesi i dhënies është i mbyllur. E vetmja gjë që mund të them është se secili bën propozimet e tij dhe i vërteton; atëherë e gjithë kjo mendohet dhe diskutohet - dhe në fund, një shumicë votash mblidhet rreth një kandidati të caktuar. Sigurisht që ka vështirësi, por nuk kam të drejtë të zbuloj detaje.

Valentin Semenovich, Rasputin dhe Nosov mund të dekoronin çdo letërsi, por ata ishin të njohur që në fillim epokës sovjetike. A nuk ka kandidatë të denjë mes shkrimtarëve të rinj?

Fatkeqësisht, natyra dhe niveli i letërsisë moderne e vështirëson shumë detyrën e jurisë. Prandaj, Karta, me iniciativën e themeluesit të çmimit, u zgjerua kohët e fundit: tani konsiderohen jo vetëm vepra letrare, por edhe projekte të rëndësishme botuese dhe muzeale, arritje të mendimit filozofik dhe shoqëror - për shembull, midis laureatëve të vitin e kaluar ishin, siç e dini, një filozof, historian, politolog, kulturolog Aleksandër Panarin; Ceremonia e ndarjes së çmimeve u hap me fjalimin tim për librin e tij “Hakmarrja e historisë: Iniciativa Strategjike Ruse në shekullin 21”, i cili më vonë u botua në Literaturnaya Gazeta.

Kur flasin për arritjet e larta të letërsisë ruse periudha sovjetike, më shpesh duke iu referuar fshatarëve. A mund ta zgjeroni këtë listë?

Fshatarët janë, natyrisht, një fenomen i madh në letërsinë ruse të shekullit të 20-të rol historik ende do të kuptohen - në sfond histori tragjike në këtë shekull të fshatarësisë ruse, fshati - ky themeli i çdo gjëje të madhe që ishte në kulturën tonë... Është e frikshme të mendosh për këtë temë tani - sepse ku do të shkojë më pas kjo histori, sot në mënyrën e vet jo më pak tragjike se në epokën e "pikës së madhe të kthesës" dhe shfarosjes së fshatarësisë "si klasë" nga bolshevikët? Nuk do ta harroj kurrë frazën e fundit të fqinjit tim në fshatin ku jetoj prej shumë vitesh: “Ne jemi fshatarët e fundit”. Fshatarët e fundit - ku? Në Rusi! Kjo është e tmerrshme të përsëritet. Pikërisht në këtë kontekst tani na duhet të vlerësojmë fenomenin e letërsisë së fshatit... Por - po t'i kthehemi pyetjes - nuk ishte vetëm në kohën sovjetike. Pavarësisht nga të gjitha ankthet dhe vështirësitë e këtyre shtatëdhjetë viteve, Rusia arriti të vazhdojë traditat e mëdha të kulturës së saj. Për të mos përmendur maja të tilla si " I qetë Don"ose "Vasily Terkin" - sa gjëra të thella dhe unike u krijuan nga Platonov, Bulgakov, Akhmatova, Tsvetaeva, Green, Bazhov, Shergin, Zoshchenko, Evgeny Schwartz, Mayakovsky, Yesenin, Klyuev... lista mund të vazhdojë për një kohë. Për një kohë të gjatë ... Dhe Gaidar dhe "Kupa blu" e tij (dhe jo vetëm) Po, është rrëqethëse që një vepër kaq idilike u shkrua në vitin 1937 (kujtoni frazën e fundit: "Dhe jeta, shokë, ishte shumë e mirë"?) Por poezi e vërtetë. gjë e çuditshme, matet me standardet e veta, dhe sado kohë të flitet, kur është krijuar, nuk është e lidhur me kohën. Natyrisht, shkrimtarët që kam përmendur vijnë nga tradita e shekullit të 19-të; por ka edhe nga ata, rrënjët e të cilëve datojnë tashmë në shekullin e 20-të: këta janë Rozov, Volodin, Slutsky, Iskander, Rubtsov, Chukhontsev, Bitov. Shukshin, Kazakov, Vampilov janë klasikë të vërtetë rusë të shekullit të 20-të - si "Biznesi si zakonisht" nga Belov, V. Rasputin ose F. Abramov. Jo, lista mund të jetë e pafund. Dhe çfarë letërsie mahnitëse për fëmijë - e zgjuar, qesharake, humane! Dhe fenomeni i këngës sovjetike është vërtet një fenomen i madh kulturor! Nuk e mohoj se pothuajse secilin prej atyre emrave që sapo i kujtova dhe i emërova, ndoshta qëndrim të ndryshëm, por është e pamundur të mohohet se e gjithë kjo është letërsi e madhe, e cila me dinjitet të mahnitshëm "u tërhoq" në kushtet më të vështira, vazhdoi traditën e madhe të klasikëve rusë, duke mbetur - e përsërita dhe do ta përsëris - ndoshta më humanja. të letërsive kombëtare të shekullit të kaluar. Dhe edhe tani, në mes të peizazhit të shurdhër të letërsisë moderne, ka diçka shpresëdhënëse. Për shembull, tregimi "Lindja" i Alexei Varlamov me të vërtetë preku zemrën time, madje ia lexova të gjitha me zë të lartë Tatyanës. Një fenomen i jashtëzakonshëm proza ​​moderne Unë e konsideroj "romanin idil" të Alexander Chudakov (një nga filologët tanë më të mëdhenj) "Errësirë ​​bie në shkallët e vjetra". Një vepër e mrekullueshme që ndërthur një kujtim, një "kronikë familjare", një roman, një "skicë fiziologjike" dhe një autobiografi, dhe të gjitha së bashku - një pamje se si ekzistonte tradita ruse (në kuptimin e gjerë kombëtar-kulturor dhe shoqëror). dhe mbijetoi nën regjimin bolshevik.

Valentin Semenovich, jo vetëm letërsi moderne po përjeton një krizë. Në kinema, në teatër, në pikturë, në muzikë, gjërat nuk janë më mirë.

Ky është rasti jo vetëm këtu, por në të gjithë kulturën botërore. Kultura - dhe ajo bazohet gjithmonë në ideale - është e stërmbushur dhe e zëvendësuar nga qytetërimi, i cili bazohet gjithmonë në interesa. Plotfuqishmëria e tregut është e tillë që ndonjëherë vjen mendimi: a nuk i ka shteruar arti mundësitë e tij? a është në gjendje të lindë kryevepra? nuk ka mbaruar? Me sa di unë, kompozitori Vladimir Martynov pohon diçka të ngjashme; Le të kujtojmë, meqë ra fjala, “The Glass Bead Game” nga Hermann Hesse... Nëse po, ndihesh i shqetësuar. Nëse po, do të thotë se njeriu në thelb e ka braktisur dhuratën e krijimtarisë që i është dhënë nga Zoti. Më lejoni të sqaroj: jo nga krijimtaria në përgjithësi, por nga punë krijuese mbi veten e tij (ky është thelbi i kulturës) - ai refuzoi, për hir të ngopjes, rehatisë dhe lehtësive të tjera, në konsumimin e mëtejshëm të botës që i ishte dhënë nga Zoti. Por kjo është vdekja, fundi i njerëzimit. Të gjithë e dimë se fundi i historisë do të vijë herët a vonë, dhe jo për këtë ndihemi të shqetësuar, por... sepse ky fund mund të jetë i turpshëm për njerëzimin. E turpshme sepse njerëzimi e ka humbur dinjitetin. Unë do të doja të shpresoja se nuk do të vijë deri këtu, se të paktën një tufë e vogël do të mbetet - përfshirë në fushën e kulturës botërore. Shpresa kryesore këtu është për Rusinë. Mendoj se struktura jonë mendore, gjenotipi ynë shpirtëror, “atavizmat” tona, nëse dëshironi, kulturore do të rezultojnë mjaft rezistente për të mos iu nënshtruar amerikanizimit shpirtëror, këtij tundimi të një vrapimi të përbashkët të qëllimshëm drejt humnerës. Le të kujtojmë epokën e Pjetrit të Madh: të gjithë rruanin mjekrën, vishnin kamisole, pinin duhan dhe flisnin jo në rusisht, por në një gjuhë të huaj. Dukej se Rusia kishte mbaruar, një komb i ri po shfaqej, dinamik, pragmatik, i "civilizuar": jo më Rusia me lartësitë e saj - ndoshta shumë të larta, por pikërisht për shkak të idealeve të saj jetëdhënëse. Dukej ... por pikërisht në këtë moment shfaqet Pushkin, në veprimtaritë e të cilit Rusia kapërceu gjithçka shkatërruese që ishte në "revolucionin e Pjetrit" (nga rruga, kjo është shprehja e Pushkinit), dhe vuri në shërbim të saj gjithçka që ishte krijuese në të. Epoka jonë, e kam thënë këtë më shumë se një herë, është në mënyrë parodike, tragjike e ngjashme me atë të Pjetrit. Dhe dua të besoj se Rusia do të jetë në gjendje t'i përgjigjet kësaj sfide, siç bëri dyqind vjet më parë. Konflikti kryesor bota moderne- aspak në konfrontimin ndërmjet shteteve, grupeve etnike, grupet sociale, fetë, por në një konfrontim mbarëbotëror, total ndërmjet interesit vetjak dhe ndërgjegjes; Nuk ka pasur kurrë një përplasje të tillë në historinë njerëzore. Të ruash sistemin tonë shpirtëror, dinjitetin tonë kombëtar, njerëzor, idealet tona - domethënë të ringjallësh dhe të vazhdosh traditën ruse, kulturën ruse - do të thotë të mbijetosh dhe të fitosh.

28 / 01 / 2003

Valentin Semenovich Nepomnyashchiy është një doktor i filologjisë, një studiues i famshëm Pushkin, drejtues i sektorit dhe kryetar i Komisionit Pushkin të Institutit të Letërsisë Botërore të Akademisë Ruse të Shkencave (IMLI), laureat i Çmimit Shtetëror në fushën e letërsisë. dhe art.