Fet, çfarë nate të gjithë yjet. Fet Afanasy Afanasyevich

"Ende natën e majit" Afanasy Fet

Cfare nate! Gjithçka është kaq e lumtur!
Faleminderit tokë e dashur e mesnatës!
Nga mbretëria e akullit, nga mbretëria e stuhive dhe borës
Sa të freskëta dhe të pastra gjethet tuaja të majit!

Cfare nate! Çdo yll i vetëm
Me ngrohtësi dhe butësi ata shikojnë përsëri në shpirt,
Dhe në ajër pas këngës së bilbilit
Ankthi dhe dashuria u përhapën.

Mështeknat po presin. Gjethet e tyre janë të tejdukshme
Me turp bën thirrje dhe kënaq syrin.
Ata po dridhen. Kështu për virgjëreshën e porsamartuar
Veshja e saj është e gëzueshme dhe e huaj.

Jo, kurrë më të butë dhe jotrupore
Fytyra jote, o natë, nuk mund të më mundonte!
Përsëri vij tek ju me një këngë të pavullnetshme,
E pavullnetshme - dhe e fundit, ndoshta.

Analizë e poezisë së Fetit "Një tjetër natë maji..."

Nuk është sekret që liriku delikat dhe i thellë Afanasy Fet shkroi të gjitha veprat e tij, siç thonë ata, nga jeta. Poezitë e tij janë ndjenja dhe imazhe të transformuara që ai i ka kaluar në shpirtin e tij. Prandaj, nuk është për t'u habitur që pothuajse çdo poezi e autorit bazohet në ngjarje reale, të cilat poeti i përshkruan me hirin e tij karakteristik, duke lënë "prapa skenës" atë që, sipas mendimit të poetit, nuk ka kuptim të veçantë për të personalisht në momenti.

Poezia “Ende nata e majit” ka gjithashtu prapaskenat e saj. Ajo u shkrua në 1857 pothuajse menjëherë pasi Afanasy Fet u martua me Maria Botkina. Poeti ndjeu simpati dhe dashuri të thellë për gruan e tij të re, megjithëse e kuptoi se këto ndjenja mund të quheshin vetëm dashuri me një shtrirje shumë të madhe. Martesa e poetit u lidh nga komoditeti nga dëshira për t'i siguruar vetes një jetë të mirë, me të cilën ai ishte mësuar që në fëmijëri. Gjë është se Fet u birësua nga një pronar mjaft i pasur i tokës Afanasy Shenshin, por pas vdekjes së tij ai u privua nga trashëgimia e tij për shkak të dokumenteve të ekzekutuara gabimisht dhe u detyrua të linte pasurinë e familjes për të fituar jetesën e tij. Ishte atëherë që poeti u detyrua të ndryshojë mbiemrin e tij - tani e tutje ai u bë Afanasy Fet. Kështu, pasi kishte fituar dorën e Maria Botkinës, poeti, megjithëse nuk e rifitoi titullin e tij fisnik, mund të llogariste në një ekzistencë krejtësisht të rehatshme për shkak të një prike mbresëlënëse.

Nata e majit, që autori e admiron kaq shumë në poezinë e tij, me sa duket është e para në jetën e tij aspak të lumtur familjare. Megjithatë, poeti është i vendosur të harrojë të dashurën e tij Maria Laziq, me të cilën ai refuzoi të martohej pikërisht për arsye financiare. Tani, pasi ka fituar një pasuri mbresëlënëse, Fet po mbështet në një jetë të qetë dhe të begatë, kështu që ai preket nga gjithçka - nata e majit, shushurima e gjetheve të thuprës së re jashtë dritares dhe trillet dehëse të bilbilave. Autori, sikur të zgjohej nga një letargji e gjatë, fillon të vërejë bukurinë e botës përreth tij, duke theksuar se "çdo yll i vetëm shikon ngrohtësisht dhe butësisht në shpirt". Poeti e krahason gruan e tij të re me një pemë të hollë thupër, e cila "i turpshëm bën thirrje dhe kënaq syrin". Duke tërhequr një paralele të ngjashme, autori vëren se "kështu që virgjëresha e porsamartuar është edhe e gëzueshme dhe e huaj për veshjen e saj".

Afanasy Fet përpiqet të fshehë me kujdes ndjenjat dhe përvojat e tij personale atë natë, duke besuar se nuk është dashuria, por mirëqenia financiare që është çelësi i një jete të begatë familjare. Më pas, poeti e kupton gabimin e tij dhe do ta paguajë mizorisht deri në fund të ditëve të tij, duke jetuar me një grua që nuk e do. Sidoqoftë, në ditën e dasmës, autori është plot me shpresat më të ndritshme, megjithëse dyshimet e para tashmë po zvarriten në shpirtin e tij. Është shumë më e këndshme dhe më e këndshme për të të admirojë qiellin e natës dhe të admirojë bukurinë e tij sesa të kalojë kohë me gruan e tij të re. Prandaj, poeti vëren se "fytyra jote, o natë, nuk mund të më mundonte!". Rreshtat e fundit të poezisë "Një tjetër natë maji..." dëshmojnë se si ndihet vërtet Fet për martesën e tij, në të cilën autori pranon: "Përsëri po vij tek ju me një këngë të pavullnetshme, të pavullnetshme - dhe ndoshta të fundit. ” Poetit i vjen keq fshehurazi që i hoqi vullnetarisht lirinë për hir të mirëqenies financiare, duke ndjerë se një aleancë e tillë shumë shpejt do të bëhej barrë për të. Fet nuk e përmend hapur të dashurin e tij të parë dhe të vetëm, por midis rreshtave të kësaj poezie romantike mund të ndjehet një keqardhje e lehtë që një grua krejtësisht e ndryshme u bë e zgjedhura e tij. Dhe, siç doli më vonë, poeti nuk mundi të pajtohej me këtë fakt deri në vdekjen e tij.

Nëse lexoni përsëri dhe përsëri poezinë "Një natë tjetër maji" nga Fet Afanasy Afanasyevich, atëherë çdo herë imazhi i krijuar nga autori do të zbulohet nga një anë e re. Vetëm stili sublim i të shkruarit do të mbetet realisht i pandryshuar, i cili perceptohet po aq lehtë në rreshta që përcjellin shpirt të lartë dhe trishtim të lehtë.

Vepra me titull, e shkruar në 1857, përgjithësisht lavdëron një natë të bukur maji. Autori e thekson qëndrimin e tij të veçantë ndaj saj duke përdorur fjali thirrjesh. Poeti falënderon vendlindjen e tij që ka mundur të shijojë kohën e përmendur të ditës në pranverë. Megjithatë, një natë maji e qetë me yje ngjall ndjenja kontradiktore. Në këngën e bilbilit dhe dridhjen e gjetheve të thuprës, Fet dëgjoi gëzim dhe ankth. Është e pamundur të mos admirosh imazhin e butë të natës, por të bën të mendosh edhe për të ardhmen. Prandaj, poeti supozon se çdo krijim i tij mund të jetë i fundit.

Kjo lirikë në veprën e autorit nuk është e vetmja që i kushtohet natës, përfshirë edhe atë të pranverës. Prandaj, është mjaft interesante të krahasohen vargje të tilla. Për lexim shprehës dhe analizë në klasat 5-6 në një orë të letërsisë, teksti i poezisë së Fet-it "Një natë tjetër maji" mund të shkarkohet lirisht ose të mësohet plotësisht në internet në faqen tonë të internetit.

Cfare nate! Gjithçka është kaq e lumtur!
Faleminderit tokë e dashur e mesnatës!
Nga mbretëria e akullit, nga mbretëria e stuhive dhe borës
Sa të freskëta dhe të pastra gjethet tuaja të majit!

Cfare nate! Çdo yll i vetëm
Me ngrohtësi dhe butësi ata shikojnë përsëri në shpirt,
Dhe në ajër pas këngës së bilbilit
Ankthi dhe dashuria u përhapën.

Mështeknat po presin. Gjethet e tyre janë të tejdukshme
Me turp bën thirrje dhe kënaq syrin.
Ata po dridhen. Kështu për virgjëreshën e porsamartuar
Veshja e saj është e gëzueshme dhe e huaj.

Jo, kurrë më të butë dhe jotrupore
Fytyra jote, o natë, nuk mund të më mundonte!
Përsëri vij tek ju me një këngë të pavullnetshme,
E pavullnetshme - dhe e fundit, ndoshta.

Cfare nate! Gjithçka është kaq e lumtur!
Faleminderit tokë e dashur e mesnatës!
Nga mbretëria e akullit, nga mbretëria e stuhive dhe borës
Sa të freskëta dhe të pastra gjethet tuaja të majit!

Cfare nate! Çdo yll i vetëm
Me ngrohtësi dhe butësi ata shikojnë përsëri në shpirt,
Dhe në ajër pas këngës së bilbilit
Ankthi dhe dashuria u përhapën.

Mështeknat po presin. Gjethet e tyre janë të tejdukshme
Me turp bën thirrje dhe kënaq syrin.
Ata po dridhen. Kështu për virgjëreshën e porsamartuar
Veshja e saj është e gëzueshme dhe e huaj.

Jo, kurrë më të butë dhe jotrupore
Fytyra jote, o natë, nuk mund të më mundonte!
Përsëri vij tek ju me një këngë të pavullnetshme,
E pavullnetshme - dhe e fundit, ndoshta.

Analizë e poezisë “Ende natë maji” nga Fet

Poezia “Një natë tjetër maji” është shkruar nga Fet pothuajse menjëherë pas martesës me M. Botkinën (1857). Në pamje të parë, ai përshkruan ndjenjat e një personi që ka gjetur lumturinë në jetën familjare. Në realitet, gjithçka ishte shumë më e ndërlikuar. Fet ishte marrëzisht i dashuruar me M. Laziqin, por nuk mundi të martohej me të për arsye financiare. Duke u martuar me Botkinën, e cila kishte një trashëgimi të madhe, ai siguroi jetën e tij, por shkatërroi shpresën e lumturisë në dashuri. Vdekja e hershme tragjike e Lazic tronditi Fet dhe i dha atij një ndjenjë faji të madh përpara të dashurit të tij. Vepra "Ende natë maji" është përpjekja e poetit për t'u izoluar nga kujtimet e trishtuara dhe për të pretenduar të jetë një bashkëshort i ri i lumtur.

Autori shpreh admirimin e tij për natën e freskët të majit. Ai thekson se një ndjenjë e tillë mund të përjetohet vetëm në "mbretërinë ruse të akullit, ... stuhive dhe borës". Në shtëpi, ndihet shumë fort triumfi i pranverës mbi dimrin e ashpër rus. Ky tranzicion simbolizon për Fet lumturinë e mundshme në jetën familjare (në fakt, mirëqenien financiare).

Fet i qëndron besnik vetes, duke kënduar bukurinë e natyrës përreth: "yjet... shikojnë me përulësi në shpirt", dëgjohet me zë të lartë në heshtje "kënga e bilbilit", e cila, së bashku me dashurinë, për disa arsye përhap ankth. . Në strofën e tretë, poeti prezanton imazhin tradicional të një thupër. I impresionuar nga një dasmë e kohëve të fundit, poeti e krahason pemën me një "vashës të porsamartuar". Ndonëse nuk e ndiente dashurinë për Botkinën, megjithatë e trajtoi me shumë respekt dhe i njohu të drejtën e pakushtëzuar për lumturinë familjare.

Fet ende shpresonte për proverbin rus "duroj, bie në dashuri". Botkina e donte vërtet poetin dhe ishte gati të bëhej gruaja e tij e vetme besnike dhe e kujdesshme. Dhe pavarësia financiare i lejoi atij t'i përkushtohej plotësisht poezisë dhe të përpiqej të harronte dashurinë e tij të dështuar të kaluar.

Në finale, ndjenjat e vërteta të Fet shpërthejnë. Bëhet e qartë se nata e butë e majit e ndihmon atë të përballojë humbjen e M. Laziqit dhe të besojë shkurtimisht në lumturinë me gruan e tij të padashur. “Kënga e pavullnetshme” e shkaktuar nga sharmi i natës mund të jetë fare e fundit. Dihet gjerësisht se deri në fund të jetës së tij, Fet u pendua shumë për vendimin e tij fatal kur zgjidhte midis dashurisë dhe parasë. Me kalimin e viteve, dëshira për vdekjen e afërt shfaqej gjithnjë e më shpesh në poezitë e tij. Poeti besonte se në një botë tjetër ai do të takonte përsëri të dashurin e tij dhe do të ishte në gjendje të shlyente fajin e tij.

Poezitë e Fetit mahnitën bashkëkohësit e tij dhe na mahnitin me shkëlqimin dhe qëndrueshmërinë e ngjyrave, intensitetin e madh emocional.

Poeti besonte se njeriu duhet të krijojë sipas intuitës dhe frymëzimit. Tema e artit mund të jetë natyra, dashuria, bukuria - dhe këtë ai e ndoqi në praktikën e tij poetike. Ai hyri në historinë e poezisë ruse si një poet lirik origjinal, një mjeshtër i miniaturës lirike.

Natyra zë një vend domethënës në lirikat e tij, duket se i përgjigjet ndjenjave të poetit. Njeriu është një grimcë e natyrës së gjallë, një krijesë e barabartë me të. Poetit i pëlqente të përshkruante gjendjet kalimtare të natyrës, stinë të ndryshme: vjeshtë, pranverë, verë dhe dimër - të gjitha po aq të bukura.

Tekstet e tij të dashurisë janë shumë domethënëse, duke lavdëruar gëzimet dhe fatkeqësitë e ndjenjës së madhe njerëzore. Një seri e tërë poezish për dashurinë për një grua i kushtohet Maria Laziqit, shumica e tyre janë të natyrës dramatike.

Gjendja mbizotëruese në veprat e tij është dehja me natyrën, bukurinë, artin, kujtimet dhe kënaqësinë. Këto janë tiparet e teksteve të Fet. Poeti ndeshet shpesh me motivin e fluturimit nga toka duke ndjekur dritën e hënës apo muzikën magjepsëse.

Për Fet-in, poezia është thelbi i pastër, diçka si ajri i rrallë në majat e maleve: jo një shtëpi njerëzore, por një vend i shenjtë.

Si çdo poet, Afanasy Afanasyevich shkruan për temën e përjetshme të jetës dhe vdekjes. As vdekja dhe as jeta nuk e trembin njësoj. Poeti përjeton vetëm indiferencë të ftohtë ndaj vdekjes fizike, dhe ekzistenca tokësore justifikohet vetëm nga zjarri krijues, në përpjesëtim me këndvështrimin e tij me "të gjithë universin". Në poezi dëgjohen motive të lashta dhe të krishtera.

Në këtë rubrikë do të gjeni edhe të gjitha poezitë më të mira të Fet-it, të cilat janë marrë nga nxënësit e klasave të 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10 dhe 11 sipas programit shkollor. Poezi patriotike për Atdheun dhe Rusinë, për luftën dhe lirinë. Poezi të trishta për varrezat dhe fenë, për vetminë, për lirinë. Dedikime nënës dhe grave. Reflektime filozofike për të mirën dhe të keqen, për miqësinë, për humnerën.

Lexuesit e rritur do të shijojnë poezi të shkurtra për gjumin, poezi satirike me turpësi. Si dhe vepra lirike, romantike dhe historike. Dhe gjithashtu lexoni dedikimet, epigramet, romancat - dhe shijoni perlat e poezisë botërore.

"Më shumë lumturi aromatike të pranverës..." Afanasy Fet

Më shumë aroma aromatike pranverore
Ajo nuk pati kohë të zbriste tek ne,
Grykat janë ende plot me borë,
Edhe pa gdhirë qerrja tundet
Në një rrugë të ngrirë.

Dielli mezi ngroh në mesditë,
Pema e blirit bëhet e kuqe në lartësi,
Përmes, pema e thuprës zverdhet pak,
Dhe bilbili nuk guxon akoma
Këndoni në një kaçubë rrush pa fara.

Por lajmi i rilindjes është i gjallë
Tashmë ka vinça në kalim,
Dhe, duke i ndjekur me sytë e mi,
Bukuria e stepës qëndron në këmbë
Me një skuqje të kaltërosh në faqe.

Analiza e poezisë së Fet-it "Ende lumturi aromatike e pranverës..."

Nga ditët e tij studentore deri në vdekjen e tij, Fet kishte tre vlera të pakushtëzuara: dashurinë, natyrën dhe poezinë. Ishin këto tema që ai i konsideronte të mundshme të zbuloheshin në tekste këngësh. Për të gjitha motivet e tjera u vendos një tabu e pashprehur. Përshkrimet e natyrës nga Afanasy Afanasievich janë një imazh i momentit përmes prizmit të perceptimit personal. Për Fet-in, ishte jashtëzakonisht e rëndësishme të kapte ndryshimin kalimtar. Në poezitë e tij lexuesit i ofrohen jo vetëm peizazhe vjeshte, vere, pranvere, dimërore. Poeti u përpoq të fliste për periudha më të shkurtra stinësh, gjendje kalimtare të natyrës. Kjo mund të shihet në veprën “Ende aromatike lumnie e pranverës...”, botuar për herë të parë në 1854 në revistën Sovremennik. Ajo kap momentin kur pranvera ende nuk ka ardhur plotësisht në vetvete, por ndjenja e mbërritjes së saj të afërt tashmë ka përshkuar gjithçka përreth. Për më tepër, nuk ka ende ndryshime të rëndësishme në natyrë: rrugë të ngrira, borë e pashkrirë, pemë të zhveshura. Sidoqoftë, në një nivel intuitiv, një person ndjen fillimin e ardhshëm të pranverës, gëzohet për të dhe një humor i ndritshëm mbretëron në shpirtin e tij.

Në thelb, Fet përshkruan fundin e dimrit. Në të njëjtën kohë, ai i shton peizazhit ngjyra të ndritshme pranverore: pema e thuprës bëhet e verdhë, pema e blirit bëhet e kuqe. Një bilbil që këndon në një kaçubë rrush pa fara, dielli që ngroh ende vetëm në mesditë janë shenjat e para të afrimit të ditëve të ngrohta, ripërtëritjes së ardhshme të natyrës. Imazhi i pranverës shfaqet nga mohimi i ardhjes së saj dhe përmblidhet në pesë rreshtat e fundit, duke filluar me fjalët: "Por tashmë ekziston një mesazh i gjallë i rilindjes...". Në tekstet e peizazhit të Fet-it, gjërat që nuk janë shumë poetike bëhen objekt arti. Për shembull, skuqja e kaltërosh në faqet e bukuroshes stepë dhe shkurret e rrushit të përmendur më sipër. Me ndihmën e këtyre detajeve të sakta, Afanasy Afanasievich ua bën të qartë lexuesve se para tyre nuk është një pranverë abstrakte, por pranvera në Rusi.

Për tekstet e peizazhit të Fet, imazhi i agimit është i rëndësishëm. Simbolizon zjarrin e krijuar nga dielli. Në fillim të ditës, ngjyrat e natyrës dallohen nga qartësia dhe pastërtia, rrezet e diellit dhurojnë butësi në tokë. Në shkëlqimin e agimit ekziston një botë misterioze që ndihmon frymëzimin të shfaqet. Lidhja e saj me pranverën është e pazgjidhshme. Kjo kohë e vitit për tokën është si agimi për ditën që vjen. Sa për njerëzit krijues, pranvera u jep atyre mundësinë të prekin bukurinë me zemrat e tyre dhe të përjetojnë kënaqësinë e rinovimit dhe rilindjes së gjerë.