A démoni elv A. Blok „The Demon” című művében

UDC 821.161.1.09(043.3)

DÉMONI KEZDET A. BLOK „DÉMON” MŰVÉBEN

FSBEI HPE "Kemerovói Állami Egyetem"

Végezzük el az 1916. március 22-én kelt „Démon” című vers versenkénti elemzését, hogy meghatározzuk a szöveg figurális szerkezetét. Az első strófa szintaktikailag ki nem választott utalást tartalmaz, mozgásmotívum keletkezik, és ebben megkülönböztetik a követőt és a vezetőt. A hierarchia témáját a következő sorok is alátámasztják - a lírai alany kiemeli felsőbbrendűségét azzal szemben, akinek követésére parancsol - " engedelmes és hűséges rabszolgám". Ez egyfajta feltétel, amelynek függvényében maga a mozgás megvalósítható.

Ha az első két sorban a mozgás vízszintes, akkor a következő sorokban függőleges lesz - megjelenik a repülés képe. Ebben a versszakban a fény szemantikájával rendelkező szavak kerülnek bevezetésre. A mozgás ezen szakaszában ez a fény jelzi annak a térbeli szegmensnek a végpontját, ahová a hősök repülnek. Sőt, ha az első két sorban magának a hősnőnek kell követnie a lírai alanyt, akkor a hősnőt megfosztják az önálló mozgás lehetőségétől - ezt a „Magabiztosan felszállok veled” sorok jelzik, és nem „mi felszáll."

A következő versszakban a démon domináns mozgása csak felerősödik – „Átviszlek a szakadékon.” Ha az első versszakban a leírt táj részletei nem jelentettek semmilyen veszélyt a hősnőre (csak nem volt hozzáférése oda, ahová a démon szabadon behatolt), akkor itt a mélység megrémíti a hősnőt, de az ige szemantikájában „ Viszem” van egy biztonsági jellemző – a démon megvédi a leeséstől. Következésképpen ennek a képnek a bevezetésével a történet érzelmi tónusa fantazmagorikus jelleget ölt. A „szakadék” és a „feneketlen” szavak hangzásbeli és szerkezeti összetétele egységes, így nemcsak a démon ijesztgeti a hősnőt, hanem maga a szerző is „ugrat” bennünket ezekkel a szemantikailag azonos szavakkal, amelyek bizonyos értelemben tautológiát teremtenek.

A második versszakban a kreativitás témája kerül bemutatásra. Bemutatjuk a „te borzalom” – „ihlet nekem” művészi korrelációit. Kiderül, hogy a démon ilyen érzéseket igyekszik kiváltani a hősnőben. Meg kell jegyezni, hogy a horrort haszontalannak nevezik, és mivel egyenlő az inspirációval, csökken magának a kreativitás jelenségének az értéke.

Az éterkép bevezetésével a leírt tér valószerűtlenségének benyomása felerősödik. A démon megígéri, hogy megvédi a hősnőt az „örvényléstől” és az „éteri por esőjétől”. A „körözés” verbális főnév szemantikája arra utal, hogy ennek a cselekvésnek nincs célmeghatározó jelentése. Az egész harmadik versszak úgy hangzik, mint a hősnő félelmének megállítására tett kísérlet, amely a mozgás abszolút biztonságáról biztosítja.

A negyedik versszakban a mozdulat megáll - ismét megjelenik egy táj, amely nem ellenséges a hősnővel szemben. Úgy tűnik, az út véget ért - hangsúlyossá válik annak a helynek a tisztasága, ahol vannak, a fantazmagória istenivé és mennyeivé válik. Közvetlen kölcsönhatás van a lélek és az ember között - az eredmény égés, de „furcsa”. Különössége abban rejlik, hogy ha ennek az irreális világnak más elemeivel való interakció romboló a hősnő számára, akkor az istenséggel való közvetlen érintkezés nem jelent veszélyt. Éppen ellenkezőleg, ezen interakció után a hősnőben önakarat alakul ki – „repülni fogsz ha akarod magasabb".

Az ötödik versszakban a narratíva monológja megsemmisül - a démon a megszólításában úgy tűnik, hogy tiltakozik a hősnővel szemben. A fő emberi érzést – a „vad szenvedélyt”, vagyis a szerelmet – kigúnyolta, pozíciójából ez csak „szánalom”. Kiderül, hogy az istenség több tudással rendelkezik, mint maga a hősnő, és megpróbálja megosztani vele ezt a tudást, ugyanakkor hangsúlyozzák az ilyen egyhangúság lehetetlenségét - „tudod”. A hősnő egész világát annak uralkodó értékkategóriáival együtt „kicsiségnek” nevezik. A hősnő kísértésbe esik - megtudja, hogy van egy másik világ, sokkal nagyobb, mint az előző.

Ha az előző versszakokban a hősnő csak „behódoló és hűséges” rabszolga volt, akkor a hatodik versszakban vágyni kezd. A hatodik versszak azt jelzi, hogy a hősök hegyi megállása átmeneti volt. A strófa a „mikor” szavakkal kezdődik, ami egy „akkor” szavakkal kezdődő záradékot jelent, amely a kilencedik versszakban található.

A hősnő vágyának illuzórikus jellegét az határozza meg, hogy egy démon megbabonázza, vagyis ha korábban tudatosan alárendelte akaratát a démonnak, és ez volt a közös útjuk feltétele, akkor a vele való beszélgetés után gyanakvás nélkül hatalmat ad a démonnak a tudata felett, mivel az behatolt a gondolataiba. Ez lehetővé teszi számára, hogy beprogramozza jövőbeli sorsát, mert most már teljesen az ő irányítása alatt áll.

A démon, aki egy történettel megbabonázza a hősnőt, meghatározza kérését, hogy repüljön feljebb, és nemcsak repül vele, hanem „fel is emeli”. Ennek az igének szent jelentése van. Felmerül egy mítosz az istenek és hősök mennybemeneteléről – vagyis a hősnő átmenetileg olyan lesz, mint egy démon, de istensége hamis. Ha a földet és mindent, ami vele kapcsolatos, „szánalomnak” és „kicsinységnek” nevezzük, akkor a hetedik versszakban az égi helyhez tartozó csillaggal azonossá válik. Ugyanakkor ez az azonosság illuzórikus.

A következő versszak a hősnő reakcióját írja le – szótlan. A leírt világ teljesen valószerűtlenné válik - maga a démon jelzi annak valószínűtlenségét. Ezeknek a világoknak a száma megszámlálhatatlan, de ennek megvan a magyarázata – ez csak egy démon játéka. A mű másodszor érinti a kreativitás mozzanatát, és ha korábban a „haszontalan horror” volt az inspiráció feltétele, most már maga a kreativitás jelentése is teljesen lelepleződött - ez a játék illuzórikus, egyetlen célja a „néma meglepetés” előidézése. ” a hősnőben - általában az érzelmek. A világok csak akkor léteznek, ha van befogadó (nem hiába nevezik csak „víziónak”), ahogyan a kreativitás is létezik, ha van olvasó.

A hősnő érzései azonban semmiképpen sem hamisak - nem tud ellenállni az érzelmi intenzitásnak, és kéri, hogy hagyják abba ezt a játékot. Az a tény, hogy a kérést suttogva hajtják végre, hangsúlyozza a hősnő tehetetlenségét. A démon válasza azt a kijelentést tartalmazza, hogy a hősnő képes önálló cselekvésre.

Ha a nyolcadik versszakban a teremtett világ illuzórikus mivolta megerősítést nyer, akkor a tizedikben ez a világ valósággá válik, és ez a valóság katasztrofális a hősnő számára. Ha egy démon képes mozogni a valós térből az irreális térbe és vissza, akkor a hősnő számára a fordított átmenet már nem lehetséges – az illuzórikus világ érzéki érintése érzelmi reakción keresztül valósággá teszi ezt a világot. Maga a hősnő nem tud mozogni ebben a térben - teljesen akaratgyenge lesz.

A vers befejezése komplementer – nincs már benne démon. A fantázia törékeny világához csatlakozva a hősnő maga is „remegő kővé” válik - vagyis ennek a játéknak egy elemévé, amelyben az alkotó egy démon. Van egy fokozatosság a hősnő démonnak való alávetettségében - az első versszakban a behódolás a szabad választás eredménye, a hatodik versszakban a démon rabszolgává teszi vágyait és törekvéseit, a tizedik versszakban a hősnőt már nem tekintik különállónak. alany – a játék kitalált elemévé válik. A hősnő kegyelemből való bukásának indítéka akkor történik, amikor egyenrangúvá akar válni a démonnal – felemelkedni vele a világába. A démon fő fegyvere a szó. Az ötödik versszak kulcsfontosságú ebből a szempontból - a valótlanság jelentéktelenségét említi, ugyanakkor maga a démon a hazugság atyja, hazugságai képesek új világokat teremteni, de ezek a világok pusztítóak az emberre nézve, hiszen a démon nem Isten, hamis Teremtőként cselekszik, de aki hisz neki, elpusztul.

Fontos mutató, hogy a versben szereplő összes ige jövő időben szerepel – vagyis ez csak leírása, ábrázolása annak, ami megtörténhet vagy nem. Kiderült, hogy az itt leírtak csak illúzió. Maga a vers ritmusa és intonációja is hasonló a suttogáshoz, a rábeszéléshez. Meg kell jegyezni, hogy az egész versben többszörös alliteráció van a sziszegésben és a fütyülésben - a sziszegés illúziója jön létre. Nem véletlen, hogy itt a női hősnő jelenik meg - az Édenkertben a kísértés mitológiája evidens, az alliteráció pedig a csábító kígyó sziszegésének hatását adja.

Számos lehetőség van a vers befejezésére: a ragyogó ürességbeÉs a tátongó űrbe. Kiadástól függően változik a mű jelentése. Az első esetben a hősnő a démon kreatív potenciáljának terében találja magát, és ennek a térnek az elemévé válik. Ebben az esetben nem is maga a hősnő pusztul el, hanem a főszereplő által keltett illúzió. A második lehetőségnél kiderül, hogy a hősnő szó szerint elesik - vagyis átlépheti e két tér határát, de ez a kereszteződés katasztrofális a számára, és korábbi állapota (a démonnal való repülés előtt) egy szakadék. .

Maga a kreativitás a műben a démon cselekedeteiben nyilvánul meg, de az egész általa leírt történet eredménytelen, csak játék, ezért a kreativitás is eredménytelen.

Tudományos témavezető - Ph.D., egyetemi docens, Kemerovói Állami Egyetem

A költő két verses művet alkotott ugyanazon a címen, mindkettőt az „Ijesztő világ” gyűjtemény mutatja be. Blok két művet készített, a „Démont”, de hat év különbséggel jelentek meg. A korai Demon 1910 elején készült, röviddel Vrubel halála után. A második „démon” 1916-ban jelent meg a tollból. Az első vers közvetlenül kapcsolódik a híres modernista temetéséhez, mivel Blokot és Vrubelt az apokaliptikus események hasonló érzései egyesítették. Mintha érezték volna Lucifer jelenlétét a jelenben és a jövőben. Blok számára a démon az időt szimbolizáló kép volt, az egyetemes gyász kifejezései és a hánykolódó lélek.

A lázadó szellem témájának szerzői értelmezése elválaszthatatlan Lermontov motívumaitól. Alexander Blok mindkét művét számos utalás jellemzi Lermontov munkáinak vonalaira. Ez utóbbit pedig a lírai események részleteihez hasonlítják, nevezetesen egy földi lány elcsábításának és halálának jelenetéhez.

Az 1916-os „Démon” című mű elején egy hívást ír le egy szeretett lányhoz, aki egy sötét szellem hatalma alatt áll. A nőt gyenge akaratú és passzív emberként ábrázolják. Képét engedelmessége és hűsége különbözteti meg, ami hasonló a rabszolga gazdája iránti odaadásához. Egy erős sötét szellem megkísérti a nőt azzal, hogy olyan tereket mutat meg neki, amelyeket a halandó nem engedhet meg magának. Az útvonal olyan helyeket foglal magában, mint például az éjszaka szikrázó hegygerinc, egy mély szakadék és egy szennytelen rétben végződik.

A démon nyíltan megvetni kezdi az emberekhez oly közel álló igaz érzéseket. A vers szövege tele van negatív érzelmekkel. A női félelmet a „haszontalan” szó jellemzi, amelyet becsmérlő jelzőként írnak le. A komor szellem pedig sok lekicsinylő szóval jellemzi az emberi „vad szenvedélyt”.

Ám az asszony kísértése ezzel még nem ér véget, hiszen a gonosz csábító még csak most kezdett hallgatni félénk földi társának titkos vágyaira. Az utazás folytatódik, és egy kozmikus útponthoz értek. Erről a helyről gyönyörű kilátás nyílik a bolygóra és a csodálatos csillagokra. Amikor a nő körülnézett, szóhoz sem jutott a meglepetéstől. De tovább vizsgálja az új világot, amely valószerűtlennek tűnik számára, és félelem és tehetetlenség érzését kelti lelkében.

Végül a hősnő nem tud ellenállni az egyetemes kinyilatkoztatásoknak, és szabadon engedést kér. A nő utolsó járatára indul, a Démon pedig isteni mosollyal figyeli. Az utolsó jelenet kissé erőszakos, és az angyalok kiűzéséhez hasonlítható a mennyből.

"Démon" Alexander Blok

Gyere, kövess engem – alázatos
És hűséges rabszolgám.
Egy csillogó hegygerincen vagyok
Magabiztosan repülök veled.

átviszlek a szakadékon
Feneketlenséggel ugratva őt.
A rémületed haszontalan lesz -
Csak egy inspiráció számomra.

Az éteri por esőjétől vagyok
És megvédelek az örvényléstől
Az izmok minden erejével és a szárnyak lombkoronájával
És amikor felemellek, nem hagylak cserben.

És a hegyeken, csillogó fehérben,
Egy szennyezetlen réten,
Istenien szép test
Furcsán megégetlek.

Tudod milyen kicsi
Azok az emberi hazugságok
Az a szomorú földi szánalom,
Mit nevezel vad szenvedélynek?

Amikor az este csendesebb lesz,
És megbabonázva tőlem,
Magasabbra akarsz repülni
A tüzes ég sivataga, -

Igen, magammal viszlek
És elviszlek oda
Ahol a föld csillagnak tűnik,
Egy csillag a Földnek tűnik.

És szótlanul a meglepetéstől,
Új világokat fogsz látni -
Hihetetlen látomások
A játékom létrehozása...

Reszketve a félelemtől és a tehetetlenségtől,
Aztán azt suttogod: engedd el...
És csendesen kitárja szárnyait,
Rád mosolygok: repülj.

És az isteni mosoly alatt
Menet közben megsemmisült,
Úgy repülsz, mint egy bizonytalan kő,
A ragyogó ürességbe...

Blok „Démon” című versének elemzése

A „Scary World” gyűjtemény két költői szöveget tartalmaz azonos címmel - „Démon”. A művek keletkezési időpontjait hat év választja el. Közülük az első 1910-ben, közvetlenül Vrubel temetése után, a második 1916 nyarán jelent meg. A híres modernista nevének említése nem véletlen: a költőt és a művészt apokaliptikus előérzetek, érzések hozták egymáshoz. „Lucifer szárnyának árnyéka” a jelenben és a jövőben. Blok a Démon képét az idő szimbólumának, a világbánat megszemélyesített kifejezésének és a hánykolódó léleknek tartotta.

A lázadó szellem témájának szerzői értelmezése elválaszthatatlan Lermontov indítékaitól. Blok mindkét művében számos utalás található Lermontov versének soraira. Ez utóbbit a lírai szituáció részletei - egy földi nő elcsábításának és halálának jelenete - hozzák közelebb egymáshoz.

A démon, 1916, azzal kezdődik, hogy felhívnak egy kedveset, akit már elbűvölt egy sötét szellem ereje. A női kép akaratgyengeként és passzívként jelenik meg, engedelmessége és hűsége a rabszolga odaadásához hasonlít. A hatalmas Démon megkísérti társát, megmutatva neki a halandók számára elérhetetlen távolságokat. A fantasztikus „útvonal” pontjai a csillogó „hegygerinc”, a feneketlen szakadék, a „szennyezetlen rét”.

A komor szellem megveti az emberi érzéseket, a költői szöveg pedig a negatív érzelmek növekedését közvetíti. A második négysorban a hősnő horrorja megérdemli a „haszontalan” becsmérlő jelzőt, az ötödik négysorban pedig az emberi „vad szenvedély” számos lekicsinylő tulajdonságot kap: „kicsinység”, „hazugság” és „szomorú szánalom”.

A kísértés folytatódik: a csábító hallgat földi társának félénk vágyaira. Egy új utazási pont jelenik meg - egy kozmikus, ahonnan a föld és a csillagok megjelenése megegyezik. Miután elérte, a hősnő a meglepetéstől elzsibbadva „új világokat” vizsgál – „hihetetlen”, „félelmet és tehetetlenséget” generálva a lélekben.

Végül a földi nő nem tud ellenállni az egyetemes kinyilatkoztatások áradatának. A démon ismét eleget tesz a kérésének, és készségesen elengedi kedvesét, aki „isteni mosollyal” nézi utolsó repülését. A jelenet kegyetlenségét fokozza, ha a haldokló nőt egy „remegő kőhöz” hasonlítják. Az epizód a paradicsomból kiűzött angyalok bukásához kapcsolódó bibliai visszaemlékezéseket idézi.

A sötét karakter, akinek „istenien szép” testét erőteljes szárnyak hordozzák, nem ismer akadályokat, a tér bármely távoli pontja elérhető számára. Ráadásul a magabiztos szellem a sztárvilágokat saját „játékának” termékeinek tekinti. Lényeges, hogy a szerző a Démon-kép időtlenségét hangsúlyozva egyúttal emberi vonásaira is rámutat, a klasszikus csábító alakjára emlékeztetve. A hős összetett megjelenése ötvözi a nagyszerűséget és a csalást, az érzéketlenséget és a jóllakottságot, az önelégültséget és a külső hatások iránti vágyat.