„Hányszor mondták már a világnak…” Ezek a szavak jutnak eszünkbe, amikor az orosz színház atyja, A.N. „The Thunderstorm” című darabjáról kezdünk beszélni. Osztrovszkij. Igen, mind a tanárok, mind a tankönyv orosz kritikusai, D. Pisarev és N. Dobrolyubov „összemosták” a munkát. Igen, és egészen mostanában másképp néztem erre a munkára. Igyekezzünk tehát megtalálni a darabban mindazt, ami közelebb hozza a mai olvasóhoz, nyissuk meg egy kicsit más oldalról, bár nem nélkülözhetjük a tankönyvi kifejezéseket (ó köszönöm, nagyszerűek!).

Miről szól a darab? (Konfliktus és cselekmény)

Kalinov kis tartományi városában él egy Kabanov kereskedő család: anya, fia Tikhon, lánya Varvara és fia felesége Katerina (ügyeljen a név helyesírására, nagyon gyakran látom EKATERIN-t a munkákban, ami hibás, mivel sérti a játék stílusát). Az uralkodó és erős anya teljesen elnyomta a családját, és azt akarja, hogy mindenki engedelmeskedjen Domostroy (XVI. századi, ha valaki nem ismeri) szabályainak, a család életét szabályozó törvényeknek. Tikhon engedelmeskedik anyjának, de gyakori üzleti utakon talál kiutat, ahol ébredés nélkül iszik Varvara a „csinálj, amit akarsz, csak úgy, hogy mindent elfed”. Találkozik Kudryash jegyzővel. Katerina nagyon nehezen tudja összeegyeztetni azt a vágyát, hogy boldog legyen a családjában, a férje otthonában lévő boldogság megértésével, aki szeretne szeretni és szeretve lenni. Boris, a kereskedő Dikiy unokaöccse lesz Katerina számára, aki úgy rohan bele a szerelembe, mint a medencébe. De lelkiismereti gyötrelme arra kényszeríti, hogy beismerje bűnét és öngyilkos legyen.

Itt van egy történet, ami az én újramondásomban úgy néz ki, mint egy szappanopera.

A darab létrehozásának oka egy történet volt, amelyet Osztrovszkij egy Volga-menti utazása során hallott. A fiatal kereskedő felesége a medencébe vetette magát, öngyilkos lett. De! Az író ebben a melodramatikus ütközésben sokkal többet látott egy kegyetlen románcnál, és vádaskodó művet alkotott.

Két konfliktus van a darabban: Katerina és a „sötét királyság” között, valamint egy belső konfliktus a főszereplő lelkében.

A konfliktusban részt vevő felek: Anyagok egy esszéhez

Kezdjük a Kalinov társadalommal, amelyet N.A. Dobrolyubov „sötét királyságnak” nevezte.

Probléma: melyek a „sötét birodalom” törvényei? Kik az oszlopai? Milyen az élete?

Minden kérdésre egymás után válaszolunk.

És még egy dolog. Általában az iskolában (és joggal!) Kalinovra néznek Kuligin „Kegyetlen erkölcsök, uram, városunkban...” című monológjában. De figyeljünk más dolgokra is.

1. A darab Kuligin és Kudryash jelenetével kezdődik. Az első csodálja a Volga szépségét, és azt mondja, hogy ötven éve nézi, és nem tud betelni vele. És Kudryash válaszol: „Nishto”, vagyis ostobaság, szeszély. Itt kezdődik a konfliktus: Kuligin érzi az idő múlását, megcsodálhatja a természet szépségét, de Kudrjas nem lát ebből semmit, primitív, bár bátor és ravasz. Ugyanaz a Kuligin mondja: „Körutat csináltak, de nem járnak... Este hatkor otthon ülnek, a kapuk zárva vannak, a kutyákat kiengedik.” Hűha! Mitől izoláltad magad? Az órát a villámcsapás óta nem javították. Íme a jellemző: Elszigetelték magukat mindenkitől, elzárkóztak, ott megállt az idő. Sötét.
2. Van egy érdekes karakter a darabban - Feklusha. Ez a személy vándor, de nem ment messze Kalinovtól, így körbe-körbe vándorol. A kalinoviták ettől a hölgytől merítik minden tudásukat a világról. Nos, például „az egyik országban Makhnut török ​​szultán ül a trónon, egy másikon a perzsa szultán. És ítéletet hajtanak végre az egész földön..." Teljes vadság! De a kalinoviták tisztelik őt, és a várost „ígéret földjének” tartja. Ezért van ez a „királyság” egy szörnyű tündérmeséből: Kalinovnak semmi köze a valósághoz.
3. Ki a társadalom oszlopa Kalinovban? Kettő: Kabanikha és Dikoy. Gazdag kereskedőkről van szó, az egyik prűd, aki azt hiszi, hogy mindennek rendben kell lennie: ha a férj elmegy, akkor hangosan üvölteni kell, az anyóst a szolgalelkűségig tisztelni, ha pedig a feleséget. csalt, élve kell eltemetni a földbe. De ő maga nem tartja be ezeket a szabályokat, készen áll arra, hogy szabadidőben kedves legyen Dikiy-vel. Dikoy egy zsarnok. Mi az? Ez egy pszichológiai típus. Azt mondja magában: "Szívemben nagyon vad vagyok." Hogyan kell ezt megérteni? Meddig tudsz dühös lenni? Egy perc? Óra? Nem több, azt hiszem. És MINDIG ebben az állapotban van. És nincs élet belőle senkinek. Ő is gyáva: a huszár megszidta, majd az egész ház a padláson bujkált egy napig Dikoy nem tudott válaszolni az elkövetőnek, de kikapta a családját.
4. És a királyságban a törvények megfelelnek: becsaphatod a szegényeket, profitálhatsz más szerencsétlenségéből, feladhatod, ne add el, amit becsületesen megkerestél, nem lehet szeretni, tanulni, tudásra törekedni - nem lehet emberként élni. Ezeket a törvényeket a lehető legjobban megkerülik. Varvara a „tegyél, amit akarsz, mindaddig, amíg mindent el van takarva” elve szerint él. Idővel a második Kabanikha nő ki belőle. Kuligin visszahúzódott önmagába, visszahúzódott, a saját világában él. De Katerina nem tudja! Nem ugyanaz a természet.

Az ötlet: a „sötét birodalomban” az élet megállt, a dohosság légköre magába szívta az emberi érzéseket, vágyakat. A legrosszabb az, hogy ez az ember mindennapi élete, mindennapja, ami körülveszi őt minden nap, órában, percben. A mindennapi élet gyilkossá válik.

Egységes államvizsgára! A „sötét birodalomról” szóló anyagok felhasználhatók az „ember és a mindennapi élet” problémájáról, „a társadalom emberre gyakorolt ​​hatásáról” szóló esszében. Meg kell mutatni, hogy a társadalom képes az embert jóra és rosszra is megváltoztatni („sötét királyság”). Tiltakozhatsz és megőrizheted az elveidet, vagy alkalmazkodhatsz, de elveszíted önmagadat, és akkor az ember vagy összetörik, vagy ugyanaz lesz.

Katerina képe

A probléma: hogyan jelenik meg számunkra? Hogyan ábrázolják? Mi a tragédiája?

Figyelem, egységes államvizsga! Katerina képe az emberi megaláztatás vagy az emberi szabadság problémájának közvetlen illusztrációja. Az embernek belsőleg szabadnak kell lennie, ez természetes joga – ezt a tézist kell illusztrálni a „The Thunderstorm” című dráma segítségével.

Ez egy olyan játék, szomorú, de elgondolkodtat a szabadságon, a szerelemen, az életen. Köszönöm, A.N. Osztrovszkij!

Az anyagot Karelina Larisa Vladislavovna, a legmagasabb kategóriájú orosz nyelv tanára, az Orosz Föderáció általános oktatásának tiszteletbeli munkatársa készítette.

Érzelmek az ész ellen, vagy miért nem illik Boris Katerinához

Osztrovszkij "The Thunderstorm" című drámájában a főszereplő Katerina.

A dráma egy lány tragikus sorsát meséli el, aki nem tudott harcolni szerelméért.

Katerina „szeretetből és ragaszkodásból” a Kabanov családba kerül, ahol nem tud véleményt nyilvánítani, vagy vitatkozni valamin.

Kabanikha fia, Tikhon, Katerina férje semmiben sem tud ellentmondani az anyjának, ahogyan Kabanikha is „felsőbbrendűnek” tartja magát másoknál.

Idegen ebben a házban, állandóan megalázzák, olyan környezetben találja magát, ahol nincs „szent és jó”.

Térjünk át a főszereplő Katerina és Boris magyarázatának jelenetére:

Ez a jelenet a fináléban játszódik, ez a jelenet kapcsolatuk végkifejlete, tragikus vége.

Megértik, hogy a találkozásaiknak nincs értelme, és tévedtek, ezt mondják, de valahol mélyen nem így gondolják.

A szereplők belső állapotát nem olyan könnyű megérteni, de ettől függetlenül a színpadi útmutatások segítenek ebben.

Például Boris, amikor Katerinával találkozik, mindig körülnéz, mintha attól félne, hogy meglátják őket. Katerina ebből a szempontból Boris ellentéte: nyugodtan viselkedik, nem ideges, nem aggódik, mert az érzés, amit átél, olyan, amit nem tud elrejteni.

("Odaszalad hozzá és a nyakába ugrik").

Borisz és az iránta érzett szerelme kis fény az élete „sötét birodalmában”. innen!”) Elszánt, ami nem mondható el unokaöccsétől Wild - Boris - Nem tud engedelmeskedni, ellentmondani neki, mert anyagilag függ tőle.... Nem adhat fel mindent a szerelemért!! !

„Nem szabad akaratomból megyek: a nagybátyám küldi..” Csak a gyenge szerelmek válnak függővé egy másik embertől, Boris gyenge, akaratgyenge nem akar változtatni élet valamiféle szerelem kedvéért.

Katerina erősebb Borisnál, de több problémája is van, ő „szabad madár”, ő pedig „férj felesége”.

Amikor Katerinától elbúcsúzik, az akaratgyenge Borisz sír, de úgy tűnik, hogy együtt érez vele, megbánja, de menekül előle, menekül a „szerelme” elől, nem gondolva arra, milyen nehéz Katerinának élnie? milyen rosszul érzi magát a férjével és Kabanikhával. Katerinának nehéz elbúcsúznia Boristól, szereti őt, tovább akar vele maradni, és rá akar nézni, hogy gyorsan elmenjen... hogy ne lássa.

Azt hiszi, hogy számára a legjobb szabadulás a halál lesz! ("Az egyetlen dolog, amit Istentől kell kérned, hogy gyorsan meghaljon, nehogy sokáig szenvedjen!") Aggódik érte, de nem tudja megmenteni, nem akarja. Mert őszintén nem szereti.

Megakadályozhatta volna a halált, de nem akarta.

Némi gondolkodás után a nő végül úgy dönt, hogy elköveti a legundorítóbb cselekedetet, mielőtt elmegy, megkérte, hogy imádkozzon a bűnös lelkéért.

Nehéz megtennie ezt a lépést, de az árulás kényszeríti.

Azt hiszi, hogy a ház rosszabb, mint a sír, és azt hiszi, hogy az élete véget ért, és beleveti magát a folyóba.

Ok és érzés Osztrovszkij „A zivatar” című drámája alapján, hogyan írjunk esszét?

A Vihar című darab a mű főszereplőjének, Katerinának érzéseiről mesél. A lányt nem szerelemből adták férjének, Tyihon Kabanov házában kötött ki, ahol anyja igája alatt élt. Kivezető utat talált Boris iránti érzéseiben, de Katerina nem tudta elfogadni, hogy elárulta férje, és beismerte árulását, belevetette magát a folyóba.



Az elme és az érzések problematikája Osztrovszkij e darabjában a világ érzékszervi észlelésének példáján keresztül követhető nyomon, és minden olyan megnyilvánulása, amely a személyes élethez, a szerelemhez és mindenhez, ami ehhez kapcsolódik, Katerina példáján keresztül. Érdemes elmondani, hogy itt a személyes szerelem mellett a mindennapi élet nyomasztó megnyilvánulásai is beleavatkoznak abba az ügybe, amibe a darab Katerina főszereplője belekerül, és amelyek határozottan megtörik a szerelem minden fényes megnyilvánulását, ráadásul , humanizmus és erkölcs, és semmilyen körülmények között sem a darab eseményeiben, Még csak egy cseppet sem adnak idealista felfogást bármilyen lelki és szívből jövő érzésről.

Maga Osztrovszkij a mindennapi életnek a házépítés módjának megfelelő beépítésével a realizmus teljes értékű támogatójaként mutatja meg magát, és bebizonyítja, hogy az elme és az érzések valódi festményeiből nem lehet kizárni a mindennapi életet és a valóságos képeket világ benne. Ugyanakkor maga a domostroy negatív szélsőség a társadalmi élet kialakulásában, amelyben a szerző szerint nemcsak a szerelem nem tud fennmaradni, hanem egy személyként lekicsinyelt és lebecsült személy is, amely nemcsak elnyomja benne. a vágy, hogy szeress és gondolkodj, de és élj. Mindezt megerősíti Katerina későbbi öngyilkossága is a darab végén.

Ha figyelembe vesszük a főszereplő személyes érzéseit, akkor az általános elképzelések szerint tiltott szerelmet tapasztal férje unokaöccse, Boris iránt. Azonban pontosan ezek az érzések támogatják őt erkölcsileg, és erőt adnak neki, hogy ellenálljon a gonosznak a teljes zsarnokság formájában, amely férjétől, Dikiytől és édesanyjától, Kabanikhától éri. Egy ilyen kép felmutatásával Osztrovszkij úgy tűnik, világossá teszi mindannyiunk számára, hogy a gonosz fellegvárában nem lehet sem fényes szerelmi érzés, sem egy nő higgadt és kimért ésszerű hozzáállása férjéhez, hiszen az akut negatív megnyilvánulások rendkívül pokoli állapotokat teremtenek, akik elől el akarsz menekülni, vagy egyszerűen el akarsz menni valahova. Ezért a szerelem mindezen utálatosságok hátterében olyan jelenségnek tűnik, amely érzéki szinten egyszerűen szükséges, és Osztrovszkij elméjén és annak értelmezésén keresztül ezt teljes mértékben bemutatja nekünk.

Az érzelmekben és sorsban végbement tragikus befejezés csak a mű reális irányultságát hangsúlyozza, ami azt a megfelelő következtetést hordozza magában, hogy a romantika happy endje többnyire illúzió és önámítás.

Az értelem és az érzések az egyik örök téma, amely számos szerelmi fókuszú alkotásban látható. Pyaesa Thunderstorm egy Catherine nevű lányról mesél, aki a körülmények és az előnyök miatt. férjhez ment egy férfihoz, aki nem volt kedves hozzá. Catherine-ben az értelem és az érzelmek e két oldala harcolt. A hősnő igyekezett elméje akarata szerint élni, háttérbe szorítva érzéseit. De gondolatok és érzések a szép hódító iránt. Boris szíve elhatalmasodott rajta, és úgy döntött, hogy a társadalom törvényeit megkerülve árulást követ el.

De végül Catherine sem tudott ezzel együtt élni, erősebb volt az észnél. És ismét az érzések kerítettek hatalmába, és miután bevallotta a férjének, a hősnő megfulladt.

Ezt a munkát ismét példaként használva arra a következtetésre juthatunk, hogy nem lehet minden helyzetben szabad utat engedni az érzéseinek, de nem élhetsz pusztán ésszel - az arany középúthoz kell menned.

Ha azon gondolkodik, hogy Osztrovszkij A zivatar című drámája alapján esszét írjon az Értelemről és az érzésről, először is ezt a problémát kell azonosítania.



A főszereplő Katerina ettől a problémától és lelki gyötrelemtől szenved. Rendszerint egy nem szeretett férfihoz kényszerítették, ahogy az a 19. században szokás volt. A szülők megpróbálták feleségül adni lányaikat egy jövedelmező, gazdag vőlegényhez.

Ez történt hősnőnkkel, akit Tikhon Kabanovnak adtak feleségül. És ahogy megtörténik, a butaság és az értéktelenség különbözteti meg. Kedvenc időtöltése az ivás volt.

Katerina nem volt boldog, keresett és a szabadságról álmodott.

Így megértést és vigaszt talált Borisz karjaiban, aki szeretett adott neki. Megcsalta a férjét, de nem tudta elviselni. Ok és lelkiismeret-furdalás nem hagyhatta tovább élni. Megbánta a férjét, és beállt a folyóba.

A Vihar című darab az egyik legmeghatóbb alkotás. Emlékszem, gyerekként sírtam, amikor olvastam. A főszereplő érzései nagyon jól láthatóak, és annak ellenére, hogy ez nem esik túl könnyen neki.

Esszéjében megírhatja, hogy Katerina pontosan mit tapasztalt meg, és pontosan milyen hatással voltak az életére. Ebben az esetben szerelemről van szó.

Katerinában az érzések legyőzik az értelmet, és ez az, ami végül tönkreteszi. Az esszéből arra a következtetésre juthatunk, hogy az érzések nem mindig okoznak örömet.

Osztrovszkij A zivatar című darabjában az okok és érzések találkoznak abban a pillanatban, amikor a hősnő, Katerina, aki belefáradt részeg férjébe, tiszta és gyengéd érzést talál magában a kedves Boris iránt. Ebben a pillanatban az ész és az érzés közötti konfliktust az érzelmek győzelme oldotta fel, ugyanakkor az ész még mindig nehezedett Katerina gondolataira.

Írjon arról, hogy a társadalom rendjei gyakran ellentmondanak az ember lényegének. Nehéz együtt élni valakivel, akit nem szeretsz, és pontosan ilyenek voltak a darabban bemutatott 19. századi házasságok.

Elme és érzései- ezek kissé összeférhetetlen fogalmak, de vannak mondások - gondolkozz a fejeddel (vagyis az eszeddel) vagy gondolj a szíveddel (vagyis az érzéseiddel).

Osztrovszkij Groz című darabjában a főszereplő olyan valakihez ment feleségül, akit nem szeretett, és megértette, hogy szükség van rá, de a szívét nem lehet parancsolni. Hogyan lehet kikapcsolni az érzéseket, és csak az elméddel élni? Catherine-nek nem sikerült, megcsalta a férjét, és megfulladt. E fogalmak összehasonlításával írhat erről. Mi az elme és mik az érzések. Hogyan lehet a legjobban élni, értelemmel vagy érzésekkel (belső világ). Természetesen jobb, ha megpróbálja kombinálni ezeket a fogalmakat, ez sokkal könnyebbé teszi az életet. Természetesen ezeket a szempontokat át kell váltani a Vihar című versre és a főszereplő, Katalin képére. Értékelheti tetteit, megpróbálhatja megérteni őket, és elgondolkodhat, minden másképp végződhetett?

Ez a munka a következő témában elemezhető: amikor az érzések felülkerekednek az ésszerű érvekkel szemben.

Az ősi hagyomány, hogy a szülők döntenek gyermekeik sorsáról, beleértve az életre szóló társat is, szerencsétlenségbe sodorja a főszereplő Katerinát: kénytelen együtt élni gazdag, de nem szeretett férjével, Tikhon Kabanovval.

De a férj és a hősnő különböző karakterű emberek. A lány emelkedett életre, érzéki potenciáljának kiaknázására vágyik, Tyihon hétköznapi természete pedig nem képes kielégíteni, csak kiemeli a köztük lévő ellentétet, és tovább mélyíti a köztük lévő szakadékot.

Katerina megnyugvást talál Borisz karjaiban, akivel úgy dönt, hogy megcsal.

De a lány becsületes nevelése és lelkiismerete oda vezet, hogy nem tud megtévesztésben élni. Nincs bátorsága úgy dönteni, hogy megszakítja a kapcsolatot, és nehéz megtévesztésben élnie. Miután mindent bevallott a férjének, megérti, hogy továbbra is szenvedni fog férje félreértése miatt, Katerinának nincs más választása, mint véget vetni az életének.

A. N. OSZTROVSZKIJ A SZERELEM TÉMA A „VIHATÁRBAN”
A szeretet rengeteg bűnt takar el.
Ev. Pétertől, IV, 8

A „Vihart”, amely a zsarnokok és a hüvelykujjuk alatt álló emberek szörnyű, sötét világát mutatja be, mintha „fénysugár” világítaná meg Osztrovszkij legerősebb hősnője, Jekaterina, aki „legendás karakterré” vált. Lelki ereje sajátos belső világából fakad. Valószínűleg minden kalinovitának volt valamikor saját világa, ugyanolyan tiszta, de miután elfogadták a zsarnokok uralmát, sőt azzá válva, sok kompromisszumot kötve elvesztették, vagy elcsúfították, vagy lelkük legmélyére temették. De Katerina sértetlenül megőrizte, mert nem, vagy inkább egyszerűen nem tudott kompromisszumot kötni a lelkiismeretével, és talán ezért nem értették meg mások.
Katerina érzései és erkölcsi elképzelései szerint él, és csak addig tűri Kabanikha megpróbálását, hogy leigázza őket, amíg elviseli. Tanulatlan, és egyszerűen nem tud mindent ésszel ellenőrizni. Talán, ha ésszerű lenne, megértené, miért olyan szánalmas Tyihon, és nem követelne tőle bravúrt, megértené Borisz önzőségét, nem érzékelné másként a hölgy jóslatát, de... Adtak-e Zsadovot a „Jövedelmező helyről” ” intelligenciáját és műveltségét az élet elleni küzdelemben? Nem. Katerina meggyőződését, az övétől eltérően, nem olvasta, nem hallotta, hanem ő maga szenvedte, alkotta és fogadta el, és senki és semmi nem kényszeríthette, hogy elhagyja őket. Prófétája a szív.
Világérzéke pogány, érzéseinek ereje rendkívüli, úgy tűnik, szárnyain emelkedik a föld fölé, és megkérdezi Varvarát: „Miért nem repülnek az emberek?” Az érzelmek túlzottsága nemcsak ezekben a kitörésekben nyilvánul meg, hanem a reggeli könnyekben is, amikor még élt, „mint egy madár a vadonban”. Ezek az erős érzelmek alig csodálták a természetet és Isten templomait, a vándorok és az imádkozó sáskák történetének varázsát ők maguk is rendkívüli, csodálatos és mélyen költői képzelőerőt hoznak létre. Az ikonok, a vándorok szavai az „arany templomokról”, a „rendkívüli kertekről” élő fényes képekké, álmokká változnak, a templom paradicsommá válik, Katerina éneklő angyalokat lát, repülni érzi magát...
De a kereszténység Katerina számára nem csak a képzelet alapja, nem csak az aranyos népi ünnepek és a templomba járás. Számára ez egy törvény, de nem a Kabanikha szigorú törvénye, amelyet a szokások külső betartása fejez ki, néha elavult és megalázó, hanem belső törvény, amelyet teljes mértékben elfogadnak, és kizárják annak megsértését. Ezért van az, hogy Katerina, aki egy erős érzés hatására bűnt követett el, szörnyű lelkiismereti gyötrelmet és szemrehányást él át, és bűnbánatban keres enyhülést az egész nép előtt. Ezt maga a kereszténység javasolta neki, de a kalinoviták megdöbbennek: számukra az emberi ítélet ugyanolyan magas (ha nem magasabb), mint Istené. Katerina sokkal magasabban áll ezeknél az embereknél, hogy nem értik meg.
De haláláig, szintén rettenetesen bűnösen, hisz az igaz emberséges kereszténységben. Azt mondja: „Bűn. Nem fognak imádkozni? Aki szeret, az imádkozik...” Ugyanezt erősíti meg Kuligin is: „... és a lélek most nem a tiéd: most nálad irgalmasabb bíró előtt áll!” Katerina számára hit nélkül elveszett az élet értelme. Az emberi lélek nem csak érzésekre és képzeletre teremthető. De Katerina lelke olyan tiszta és fényes, hogy egész lényét olyan ragyogással tölti el, amit mindenki, még Kudryash is észrevesz; Boris szerint „angyali mosoly van az arcán, és az arca ragyogni látszik”.
Katerina magas belső világa emberi méltóságának és büszkeségének tudatát adja. És Kabanikhát éppen ez ijeszti meg és dühíti leginkább: elvégre a családjában senki nem rendelkezett ezzel a méltósággal, ezt érintésnek vagy arroganciának tartja. Katerina neheztelés érzése igazán erős, már hat éves korában megnyilvánul, de ez nem csak egy pogány érzelemerő, hanem az igazságtalanság tudatalatti fogalma és méltóságának sértése is. Katerina nem szólal meg Kuliginhez hasonlóan a polgári méltóság védelmében, ennek az érzésnek a nevét sem tudja benne, de ez megnyilvánul szavaiban, amikor Kabanikha „élesíti” fiát és menyét. És a legerősebb érzése a szerelem. Katerina egész lényét áthatja. Természetszeretet: nemcsak a szülői házban, amikor boldog volt, hanem halála előtt is énekel egy himnuszt az életről, egy himnuszt a természet kifogástalan szépségéről. Úgy tűnik számomra, hogy önkéntelenül, tudat alatt összevetette a természet gyönyörű világát azzal a világgal, ahol a házasságkötése után találta magát, ahol „úgy tűnt, minden a fogságból való”, még az istentisztelet is, és rájött, hogy a Kuligin szavaival: „ez a világ szörnyűbb volt”, „kegyetlen erkölcsei voltak”. Ez felerősítette benne a vágyat az ég, a természet, valami más, mint ez a sötét világ után. És ezért válik Boris iránti szerelme olyan rendkívüli erőre és mélységre. Varvarát „halálig” szereti, és még Tikhon iránti szánalma is valamiféle különleges szerelemnek nevezhető, mindez nem hasonlítható össze ezzel a legerősebb érzésével. Szerelme „mindent megbocsátó” megbocsát Borisznak, amit Tikhonnak nem bocsátott meg - a gyávaságot. Elvakult, nem érzékelte Boris gyávaságát; szerelme önzetlen: nem gondol a saját halálára - az övére, nem a becstelenségére - nem imádkozik a halál előtt, mert ereje és gondolatai a szeretett személyé, nem tud gondolkodni bármi másról.
Az anyós házában mélyen erős érzelmek, Katerina élénk képzelete, valamint Kabanikha és hasonló zsarnokok keresztény alapjai ütköznek. Elképzeléseik szerint Istent csak imádni lehet, de Katerina is szereti! „Elsorvadt”, nem tudta természetesen kifejezni érzéseit. Ez az ellentmondás pedig szörnyűvé válik, amikor Katerinában megjelenik egy érzés, ráadásul az egyik legbűnösebb, amellyel képtelen megbirkózni. Kalinov világában ebből a zsákutcából egyetlen kiút van: a halál. És ezért Katerinát kezdettől fogva a halál előérzete gyötörte: a legboldogabb pillanatok után „meg akart halni...”. Az emberi ítélettől való félelem nélkül saját magát ítéli meg: tiszta a keresztény legendák világa, amelyben nevelkedett, és az ő lelke is tiszta. ő tiszta, „nem tud elrejteni semmit”, nem tud úgy tenni dolgokat, hogy az el van rejtve. Bűnbánatával megnyugtatta a lelkét, de az emberi ítélőképesség szörnyűnek bizonyult. Még Tikhon simogatásai is undorítóak számára, és olyanok, mint egy szemrehányás. Az élet végtelen kínszenvedéssé változott, és nem is „akarok gondolni rá”. „És az ember semmi. Ő egy porszem a világon. De az ő fájdalma nagyobb, mint az univerzum."
Katerina erősebb tudott lenni Larisa Ogudalovánál, aki ugyanebben a helyzetben találta magát, és ő maga is véget vet életének, repülés közben hal meg - repülés lefelé, de repülés...

"ok és érzés"

Hivatalos hozzászólás:

Az irány magában foglalja az észről és az érzésről való gondolkodást, mint az ember belső világának két legfontosabb összetevőjét, amelyek befolyásolják törekvéseit és cselekedeteit. Az értelem és az érzés harmonikus egységben és összetett konfrontációban is felfogható, amely az egyén belső konfliktusát képezi. Az értelem és érzés témája a különböző kultúrák és korszakok írói számára érdekes: az irodalmi művek hősei gyakran szembesülnek az érzés diktátuma és az értelem késztetése közötti választással.

Híres emberek aforizmái és mondásai:

Vannak érzések, amelyek feltöltik és elsötétítik az elmét, és vannak olyanok, amelyek lehűtik az érzések mozgását. MM. Prishvin

Ha az érzések nem igazak, akkor az egész elménk hamisnak bizonyul. Lucretius

A durva gyakorlati igények fogva tartott érzésének csak korlátozott jelentése van. Karl Marx

Egyetlen képzelet sem tud felmutatni az egymásnak ellentmondó érzések ilyen sokaságát, amelyek általában egy emberi szívben élnek együtt. F. La Rochefoucauld

Látni és érezni lenni, gondolkodni élni. W. Shakespeare

Az értelem és érzés dialektikus egysége számos műalkotás központi problémája a világ- és az orosz irodalomban. Az emberi szándékok, szenvedélyek, tettek, ítéletek világát ábrázoló írók így vagy úgy érintik ezt a két kategóriát. Az emberi természet úgy van felépítve, hogy az értelem és az érzés harca elkerülhetetlenül belső személyiségi konfliktust szül, és ezért termékeny talajt ad az írók - az emberi lélek művészeinek - munkásságának.

Irodalmak listája az „Érzék és érzés” irányába

A.I. Kuprin „Gránát karkötő”

L.N. Tolsztoj "Háború és béke"

A.N. Osztrovszkij "Vihar"

A.M. Gorkij "Alul"

MINT. Gribojedov "Jaj az okosságból"

F.M. Dosztojevszkij "Bűn és büntetés"

I.S. Turgenyev "Apák és fiak"

MINT. Puskin "A kapitány lánya"

Guy de Maupassant "A nyaklánc"

N.V. Gogol "Taras Bulba"

N.M. Karamzin "Szegény Liza"

MINT. Puskin "Jevgene Onegin"

ANYAGOK az irodalmi érveléshez.

( Bevezetés )

Mi a szerelem? Mindenki másképp válaszol erre a kérdésre. Számomra a szerelem a vágy, hogy mindig ott legyek, a veszekedések, problémák, sérelmek és félreértések ellenére, a kompromisszumkeresés vágya, a megbocsátás és a támogatás képessége egy nehéz helyzetben. Nagy boldogság, ha a szerelem kölcsönös. De vannak élethelyzetek, amikor egy viszonzatlan érzés támad. A viszonzatlan szerelem nagy szenvedést okoz az embernek. De a legrosszabb az, amikor egy viszonzatlan érzés az ész uralmán kívül esik, és helyrehozhatatlan tragédiához vezet.(69 szó)

(Érv)

A szerelem a világ fikciójának örök témája. Sok szerző írja le ezt a nagyszerű érzést műveiben. És szeretnék emlékezni Kuprin csodálatos történetére „A gránát karkötő”. A mű első oldalain a Shein család élete tárul elénk. A házaspárban már nincs szerelem, és Vera Nikolaevna csalódott a házasságában. Lelkében kétségbeesettnek érzi magát. Csak sejthetjük, hogy ő is, mint minden nő, figyelemre, szeretetre, törődésre vágyik. Sajnos a főszereplő nem érti, hogy mindez nagyon közel van. Egy kisebb hivatalnok, Georgij Zseltkov nyolc éve szerelmes Vera Nyikolajevnába, szokatlanul erős és őszinte szerelemmel. Első látásra beleszeretett, és boldog volt, mert Isten megjutalmazta ezzel az érzéssel. De a főszereplő nem figyelt a szerény származású férfira. Vera Nikolaevna férjhez megy, és arra kéri Zheltkovot, hogy többet ne írjon neki. Csak sejthetjük, milyen nehézségeket okozott ez hősünknek, és elcsodálkozhatunk lelkierején. Georgynak nem volt lehetősége Vera közelébe kerülni, hogy szeresse, de boldog, mert egyszerűen létezik, mert Vera ezen a világon él. Zseltkov egy gránátvörös karkötőt ad Vera Nikolaevnának születésnapjára. Nem várja el Sheina asszonytól, hogy vigye az ajándékot. De George-ot felmelegíti a gondolat, hogy kedvese egyszerűen megérinti ezt a dekorációt. Vera számára ez a karkötő szorongást vált ki, a kövek csillogása vércseppekre emlékeztet. Így a szerző világossá teszi számunkra, hogy a főszereplőben kezd kialakulni a kölcsönös érzés Zheltkov iránt. Aggódik érte, érzi, hogy közeleg a baj. Vera felveti a szerelem témáját szülei egy barátjával, akit nagyapának tart, és kezdi megérteni, hogy Zheltkov szerelme az a nagyon igazi és ritka őszinte szerelem. De Vera bátyja, Nyikolaj Nyikolajevics, akit felháborít George ajándéka, közbelép, és úgy dönt, beszél Zselkovóval. A mű főszereplője megérti, hogy szerelme elől nem menekülhet. Sem a távozás, sem a börtön nem segít rajta. De úgy érzi, hogy beleavatkozik kedvesébe, Georgij bálványozza Verát, készen áll mindent megtenni a jólétéért, de nem tudja legyőzni érzéseit, és Zseltkov úgy dönt, hogy öngyilkos lesz. Így vezetett tragédiához az erős viszonzatlan szerelem. Vera pedig sajnos túl későn jött rá, hogy egy nagyon ritka és őszinte szerelem múlt el mellette. Senki és semmi nem tudja korrigálni a helyzetet, ha az ember elment.(362 szó)

(Következtetés)

A szerelem nagyszerű érzés, de nagyon ijesztő, ha tragédiához vezet. Nem számít, milyen erősek az érzéseid, nem veszítheted el az eszed. Az élet a legjobb dolog, ami az embernek adatik. Ugyanez elmondható a szerelemről is. Bármilyen megpróbáltatások is érnek bennünket, harmóniában kell tartanunk érzéseinket és elménket.(51 szó)

A. I. Kuprin története „Gránát karkötő” „Ok és érzés”

(132. érv)

Kuprin „A gránát karkötő” című történetének hőse, Georgy Zheltkov nem tudott megbirkózni érzéseivel. Ez a férfi, aki egyszer látta Vera Nikolaevnát, élete végéig beleszeretett. György nem várt viszonzást a házas hercegnőtől. Mindent értett, de nem tudott segíteni. A hit volt Zseltkov életének kicsiny értelme, és hitte, hogy Isten ilyen szeretettel jutalmazza meg. A hős csak levelekben mutatta meg érzéseit, anélkül, hogy megmutatta volna magát a hercegnőnek. A Hit Angyala napján egy rajongó gránátvörös karkötőt adott kedvesének, és egy cetlit csatolt hozzá, amelyben bocsánatot kért az egykor okozott bajért. Amikor a hercegnő férje testvérével együtt megtalálta Zheltkovot, elismerte viselkedésének illetlenségét, és elmagyarázta, hogy őszintén szereti Verát, és ezt az érzést csak a halál tudja kioltani. Végül a hős engedélyt kért Vera férjétől, hogy írjon neki egy utolsó levelet, majd a beszélgetés után elbúcsúzott az élettől.

A. I. Kuprin története „Gránát karkötő” Szerelem vagy őrület? "ok és érzés"

(Bevezetés 72) A szerelem az egyik legmelegebb érzés, amit egy ember átélhet. Örömmel töltheti el a szívet, inspirálhat és életerőt adhat a szeretőnek, de sajnos ez az érzés nem mindig boldogítja az embert. A kölcsönösség hiánya összetöri az emberek szívét, szenvedésre ítéli őket, és akkor az ember elveszítheti az eszét, és az imádat tárgyát valamiféle istenséggé változtatja, amelyet örökké imádni kész. Gyakran halljuk, hogy a szerelmeseket őrültnek nevezik. De hol van ez a finom határ a tudatos érzés és a függőség között?

(160. érv) A. I. Kuprin „A gránát karkötő” című munkája elgondolkodtatja az olvasókat ezen a kérdésen. A főszereplő sok éven át üldözte kedvesét, majd öngyilkos lett. Mi késztette erre a tettre: szerelem vagy őrület? Azt hiszem, ez még mindig tudatos érzés volt. Zseltkov beleszeretett Verába. Csak egyszer láttam. Kiskorú hivatalnok lévén tudatában volt a társadalmi egyenlőtlenségnek kedvesével, ezért meg sem próbálta elnyerni a tetszését. Elég volt neki kívülről csodálni a hercegnőt anélkül, hogy beleavatkozna az életébe. Zheltkov levelekben osztotta meg érzéseit Verával. A hős még a házassága után is írt kedvesének, bár elismerte viselkedése illetlenségét. A hercegnő férje megértően bánt Grigorij Sztyepanoviccsal. Shein azt mondta a feleségének, hogy Zheltkov szerette őt, és egyáltalán nem őrült. Természetesen a hős gyengeséget mutatott az öngyilkosság elhatározásával, de erre tudatosan jutott, és arra a következtetésre jutott, hogy szerelmének csak a halál vethet véget. Tudta, hogy Vera nélkül nem tud boldog lenni, ugyanakkor nem akarta megzavarni.

(184. érv) N A világirodalom lapjain nagyon gyakran felvetődik az érzések és az értelem hatásának problémája. Így például Leo Nyikolajevics Tolsztoj „Háború és béke” című epikus regényében kétféle hős jelenik meg: egyrészt a lendületes Natasa Rostova, az érzékeny Pierre Bezukhov, a rettenthetetlen Nyikolaj Rosztov, másrészt az arrogáns. és kiszámítva Helen Kuraginát és érzéketlen testvérét, Anatolt. A regényben sok konfliktus éppen a szereplők túlzott érzelmei miatt következik be, amelyek hullámvölgyeit nagyon érdekes nézni. Szembetűnő példa arra, hogy az érzelmek kitörése, a meggondolatlanság, a karakter lelkesedése, a türelmetlen fiatalság hogyan befolyásolta a hősök sorsát, Natasha esete, mert számára, vicces és fiatal, hihetetlenül sokáig várt az esküvőjére. Andrej Bolkonszkij, le tudja győzni Anatole iránti váratlanul fellángolt érzéseit? A hősnő lelkének valóságos drámája bontakozik ki előttünk: elhagyja vőlegényét és távozik Anatole-tól, vagy nem enged egy pillanatnyi késztetésnek, és várja Andrejt. Az érzelmek kedvéért hozták meg ezt a nehéz döntést, csak egy véletlen akadályozta meg Natasát. Nem hibáztathatjuk a lányt, ismerve türelmetlen jellemét és szerelemszomját. Natasha impulzusát az érzései diktálták, ami után megbánta tettét, amikor elemezte.

L. N. Tolsztoj „Háború és béke” című regénye „Ok és érzés”

(93. érv) A regény főszereplőjének - L. N. Tolsztoj "Háború és béke" című eposzának, a fiatal Natasha Rostovának szeretetre volt szüksége. A vőlegényétől, Andrej Bolkonszkijtól elválasztott naiv lány ezt az érzést keresve megbízott az alattomos Anatolij Kuraginban, akinek eszébe sem jutott, hogy életét Natasával kösse össze. A rossz hírű férfival való szökési kísérlet kockázatos cselekedet, amelyre Natasha Rostova elsősorban érzelmekre támaszkodva döntött. Ennek a kalandnak a szomorú kimenetele mindenki számára ismert: Natasha és Andrei eljegyzése megszakad, az egykori szerelmesek szenvednek, a Rostov család hírneve megrendül. Ha Natasha gondolkodott volna a lehetséges következményeken, nem találta volna magát ebben a helyzetben.

L. N. Tolsztoj „Háború és béke” című regénye „Ok és érzés”

(407. érv) Az epikus regényben L.N. Tolsztoj „Háború és béke” ész és érzés kategóriái kerülnek előtérbe. Két főszereplőben fejeződnek ki: Andrej Bolkonskyban és Natasha Rostovaban. Egy lány az érzések szerint él, a férfi az értelem szerint. Andrejt a hazaszeretet hajtja, felelősnek érzi magát a Haza sorsáért, az orosz hadsereg sorsáért, és szükségesnek tartja, hogy ott legyen, ahol különösen nehéz, ahol a számára kedves sorsa dől el. Bolkonszkij a Kutuzov főhadiszállásán az adjutánsok között kezdi meg katonai szolgálatát Andrej nem keres könnyű karriert vagy kitüntetéseket. Natasha életében minden az érzéseken alapul. A lánynak nagyon könnyű karaktere van, Natasha élvezi az életet. Megvilágítja és felmelegíti szeretteit, mint a nap. Amikor találkozunk Andrey-vel, nyugtalan embert látunk benne, aki elégedetlen a valós életével. Egy gyermek születése és egyben felesége halála, aki előtt bűnösnek érezte magát, véleményem szerint, úgymond súlyosbította Bolkonsky lelki válságát. Natasha lett az oka Bolkonsky szellemi újjáéledésének. A vidám, költői Natasa iránti szerelem a családi boldogság álmait szüli Andrej lelkében. Natasha egy második, új élet lett számára. Volt benne valami, ami a hercegben nem volt, és harmonikusan kiegészítette őt. Natasha mellett Andrei újjáéledt és megfiatalodott. Minden élő érzelme erőt adott neki, és új dolgokra és eseményekre inspirálta. Natasha vallomása után Andrej lelkesedése alábbhagy. Most felelősséget érez Natasáért. Andrei megkéri Natasát, de apja kérésére egy évvel elhalasztja az esküvőt. Natasha és Andrey nagyon különböző emberek. Fiatal, tapasztalatlan, magabiztos és spontán. Már egy egész élet van mögötte, felesége, fia halála, a nehéz háborús idők megpróbáltatásai, találkozás a halállal. Ezért Andrei nem tudja teljesen megérteni, mit érez Natasha, hogy a várakozás nagyon fájdalmas számára, nem tudja visszatartani érzéseit, vágyát, hogy szeressen és szeretve legyen. Ez oda vezetett, hogy Natasha megcsalta Andreyt, és szakítottak. Bolkonszkij háborúba indul és halálosan megsebesül. Súlyos szenvedést tapasztalva, felismerve, hogy haldoklik, a halál küszöbe előtt átéli az egyetemes szeretet és megbocsátás érzését. Ebben a tragikus pillanatban Andrej herceg és Natasa újabb találkozása zajlik. A háború és a szenvedés felnőtté tette Natasát, most már megérti, milyen kegyetlenül bánt Bolkonskyval, elárult egy ilyen csodálatos embert gyermekkori szenvedélye miatt. Natasha térden állva kér bocsánatot a hercegtől. És megbocsát neki, újra szereti. Már földöntúli szeretettel szeret, s ez a szerelem beragyogja utolsó napjait ezen a világon. Andrej és Natasha csak ebben a pillanatban tudták megérteni egymást, és megszerezték azt, ami hiányzott nekik. De már késő volt.

(174. érv) A valódi és őszinte érzésekről szólva a „The Thunderstorm” című darabhoz szeretnék fordulni. Ebben a műben A. N. Ostrovsky az érzelmek élénkségével tudta közvetíteni a főszereplő érzelmi gyötrelmét. A 19. században nagyon sok házasságot köttek nem szerelemből a szülők megpróbáltak feleségül venni valakit, aki gazdagabb volt. A lányok arra kényszerültek, hogy egész életükben egy nem szeretett személlyel éljenek együtt. Hasonló helyzetbe került Katerina, aki egy gazdag kereskedőcsaládból származó Tikhon Kabanovhoz ment feleségül. Katya férje szánalmas látvány volt. Felelőtlen és gyerekes, a részegségen kívül másra képtelen volt. Tikhon anyja, Marfa Kabanova az egész „sötét királyságban” rejlő zsarnokság és képmutatás eszméit testesítette meg, így Katerina folyamatosan nyomás alatt volt. A hősnő a szabadságra törekszik, nehéz volt neki a hamis bálványimádás körülményei között. A lány vigaszt talált a Borisszal való kommunikációban. Gondoskodása, szeretete és őszintesége segített a szerencsétlen hősnőnek elfelejteni a Kabanikha elnyomását. Katerina rájött, hogy rosszul csinálja, és nem tud együtt élni vele, de az érzései erősebbek lettek, és megcsalta férjét. A lelkiismeret-furdalástól gyötörve a hősnő megbánta a férjét, majd a folyóba vetette magát.

A. N. Osztrovszkij „A zivatar” című darabja: „Ok és érzés”

(246. érv) A valódi és őszinte érzésekről beszélve szeretnék áttérni A. N. Osztrovszkij „A zivatar” című munkájára. A darab a kitalált Kalinov városában játszódik a Volga partján. A darab főszereplői Katerina és Kabanikha. A tizenkilencedik században a lányokat nem adták feleségül szerelemből, mindenki egy gazdagabb családhoz akarta adni a lányát. Katerina ilyen helyzetbe került. Kabanikha világában találja magát, ahol az elavult patriarchális erkölcs uralkodik. Katerina arra törekszik, hogy megszabaduljon a kényszer és a csodálat bilincseitől. Vonzzák az álmok, a spiritualitás és az őszinteség.Katerina karaktere az istenfélelem és a bűnös, törvénytelen szenvedélyek ütközésének helye. Az eszével a főszereplő megérti, hogy ő a „férj felesége”, de Katerina lelke szeretetet igényel. Főszereplőbeleszeret egy másik férfiba, bár megpróbál neki ellenállni.A hősnő kínzó lehetőséget kap arra, hogy szerelmével találkozva elkövetje ezt a bűnt, túllépje a megengedettet, de csak azzal a feltétellel, hogy kívülállók nem tudnak róla. Katerina elveszi a Kabanov birtokon lévő kapu kulcsát, amit Varvara ad neki, elfogadja bűnét, tiltakozik, de már a kezdetektől halálra ítéli magát.Katerina számára az egyház és a patriarchális világ parancsolatai a legfontosabbak. Tiszta és hibátlan akar lenni. Bukása után Katerina nem tudta elrejteni bűntudatát férje és az emberek előtt. Tudatában van az általa elkövetett bűnnek, és egyúttal meg akarja ismerni az igaz szerelem boldogságát. Nem látja magának a megbocsátást és lelkiismereti gyötrelmeinek végét, lelkét tönkreteszi. Az érzések legyőzték Katerina okát, megcsalta férjét, de a főszereplő nem tudott ezzel együtt élni, ezért úgy döntött, hogy vallási szempontból még szörnyűbb bűnt követ el - öngyilkosságot.

(232. érv) A darab cselekménye a menhely lakóinak élete volt, olyan embereké, akiknek nincs semmijük: se pénzük, se státuszuk, se társadalmi helyzetük, se egyszerű kenyérük. Nem látják létezésük értelmét. De még elviselhetetlennek tűnő körülmények között isolyan témákat vetnek fel, mint az igazság és a hazugság kérdése . Erre reflektálvatéma , a szerző összehasonlítja a darab központi szereplőit. Szatén és a vándor Lukács hősök – antipódok. Amikor Luke elder megjelenik a menhelyen, igyekszik inspirálni minden lakót. Érzelmeinek teljes őszinteségével igyekszik lelkesíteni a szerencsétleneket, nem hagyni, hogy elsorvadjanak. Luke szerint nem lehetne segíteni rajtuk azzal, hogy kimondják az igazat, hogy semmi sem fog megváltozni az életükben. Ezért hazudott nekik, azt gondolva, hogy ez megváltást jelent számukra. Megváltoztatja hozzáállásukat ahhoz, ami történik, és reményt csepegtet beléjük. A hős teljes szívével segíteni akart a szerencsétleneken, reményt kelteni bennük. A hős teljes szívével segíteni akart a szerencsétleneken, legalább egy kicsit fényesebbé tenni az életüket. Nem gondolt arra, hogy az édes hazugság rosszabb lehet a keserű igazságnál. A szatén kemény volt. Csak a gondolataira hagyatkozott, és józanul nézte a helyzetet. „Luke meséi feldühítették, mert realista, és nincs hozzászokva a „kitalált boldogsághoz”. Ez a hős arra szólította fel az embereket, hogy ne vak reménykedjenek, hanem harcoljanak jogaikért. Gorkij feltette olvasóinak a kérdést: melyiküknek van igazabb? Azt gondolom, hogy erre a kérdésre nem lehet pontos választ adni, mert nem hiába hagyja nyitva a szerző. Mindenkinek magának kell döntenie.

M. Gorkij „Az alján” „Ok és érzés” című darabja

(Bevezetés 62) Mi a jobb - az igazság vagy az együttérzés? Erre a kérdésre nem lehet egyértelműen válaszolni. Ha a kérdés azt kérdezné, mi a jobb - igazság vagy hazugság, a válaszom egyértelmű lenne. De az igazság és az együttérzés fogalma nem állítható szembe egymással. Meg kell keresni egy finom vonalat közöttük. Vannak helyzetek, amikor a keserű igazság kimondása az egyetlen helyes döntés. De néha az embereknek szükségük van egy édes hazugságra, együttérzésre a támogatásért, hogy felemeljék a hangulatukat.

(266. érv) A szépirodalom meggyőz ennek a nézőpontnak a helyességéről. Térjünk át M. Gorkij „Alul” című drámájára. A cselekmény Kostylevs lakóházában játszódik, ahol egészen más emberek gyűltek össze. Nehéz sorsuk összehozta őket. És ekkor Luke elder megjelenik azoknak az embereknek az életében, akik mindent elveszítettek. Elmondja, milyen csodálatos élet vár rájuk, hogyan fog megváltozni minden, ha csak akarják. A menhely lakói már nem reménykednek abban, hogy visszakerüljenek az emberek közé. De Luka természeténél fogva kedves ember, megsajnálja őket és reményt kelt. Vigasztaló beszédei minden emberre másként hatottak. A két legszembetűnőbb példa Anna és Színész. Anna súlyosan beteg volt és haldoklott. Luka megnyugtatja, és azt mondja, hogy a túlvilágon csak jó dolgok várnak rá. Az idősebb lett az utolsó rokona életében, megkért, hogy üljön le mellé és beszélgessen vele. Luke segített Annának együttérzésével, megkönnyítette életének utolsó napjait, örömet és reményt hozott beléjük. Anna pedig nyugodt lélekkel ment a másvilágra. De az együttérzés kegyetlen tréfát játszott a Színésszel. Luka mesélt neki egy kórházról, ahol a szervezet megszabadul az alkohol hatásaitól. A színész nagyon aggódott amiatt, hogy testét megmérgezték, és örömmel hallotta Luke történeteit, ami reményt adott neki egy jobb életre. De amikor a színész megtudta, hogy ilyen kórház nem létezik, összeomlott. Egy férfi hitt egy szebb jövőben, majd rájött, hogy reményei kudarcra vannak ítélve. A színész nem tudott megbirkózni a sors ilyen csapásával, és öngyilkos lett. A férfi az ember barátja. Segítenünk kell egymást, együttérzést, együttérzést kell mutatnunk, de nem szabad ártani egymásnak. Egy édes hazugság több bajt hozhat, mint a keserű igazság.

(86. érv) A Luke-kal szemben álló hős Satin. Az öreg történetei felbosszantották, mert realista. Hozzászokott a rideg valósághoz. A szatén nagyon kemény, gondolja. Hogy ne vakon reménykedj, hanem küzdj a boldogságodért. Vajon Satin valahogy segítette élettársait az igazságban? Szükségük volt a menhely lakóinak újabb emlékeztetőre, hogy az életük a mélyponton van? szerintem nem. Gorkij kérdést intézett az olvasókhoz: kinek van igaza, Lukának vagy Satinnak? Azt gondolom, hogy erre a kérdésre nem lehet pontos választ adni, mert nem hiába hagyta nyitva a szerző művében.

(70. tű) Mindenkinek a saját útját kell választania. De segítenünk kell egymást. Az igazmondás vagy az együttérzés mindenki döntése. A helyzettől függően kell cselekednie. A lényeg, hogy ne okozz kárt a beavatkozásoddal. Hiszen nemcsak a mi életünk, hanem a környezetünk élete is rajtunk múlik. Szavainkkal és tetteinkkel befolyásoljuk szeretteinket és ismerőseinket, ezért minden helyzetben el kell gondolkodnunk azon, hogy mi a jobb - az igazság vagy az együttérzés?

(205. érv) A híres orosz író, A. S. Gribojedov megkoronázása a „Jaj a szellemességtől” című darab. Ebben a műben a szerző ilyen fontos témákat érint. Mint a rang- és bürokrácia kára, a jobbágyság embertelensége, az oktatás és a műveltség kérdése, a haza és a kötelesség szolgálatának becsületessége, az identitás, az orosz kultúra nemzetisége. Az író feltárja az emberek visszásságait is, amelyek mindannyiunkban a mai napig megvannak. Gribojedov a darab központi szereplőinek példáján elgondolkodtat: érdemes-e mindig a szív akarata szerint cselekedni, vagy mégis jobb a hideg számítás? A kommercializmus, a szipofánia és a hazugság megszemélyesítője Alekszej Sztepanovics Molcsalin. Ez a karakter egyáltalán nem ártalmatlan. Alkalmasságával sikeresen bejut a felsőbbrendű társaságokba. „Tehetségei” – „mértékletesség és pontosság” – átjutást adnak a „magas társadalomba”. Molchalin megrögzött konzervatív, mások véleményétől függ, és „kivétel nélkül minden embernek” könyörög. Úgy tűnik, ez a helyes választás, a hideg elme és a kemény számítás jobb, mint a szív homályos érzései, de a szerző nevetségessé teszi Alekszej Sztyepanovicsot, megmutatva az olvasónak létezésének jelentéktelenségét. A képmutatás és a hazugság világában elmerült Molchalin minden fényes és őszinte érzését elvesztette, ami baljós tervei teljes összeomlásához vezetett. Ezért bátran kijelenthetjük, hogy a nagy orosz író azt akarta üzenni az olvasók szívének, hogy a legfontosabb az, hogy önmagad maradj, cselekedj a lelkiismereted szerint és hallgass a szívedre.

A. S. Gribojedov „Jaj az okosságból” című darabja: „Indok és érzés”

(345. érv) Térjünk át A. S. Gribojedov „Jaj a szellemességből” című drámájára. A fiatal Alekszandr Andrejevics Chatsky, aki zseniális intelligenciával és szellemességgel, megérkezik Famusov moszkvai földbirtokos-nemes kastélyába. Szíve ég a szerelemtől Sofya Famusova iránt, az ő kedvéért tér vissza Moszkvába. A közelmúltban Chatskynak sikerült felismernie Sophiában egy intelligens, rendkívüli, határozott lányt, és ezekért a tulajdonságokért beleszeretett. Amikor éretten és bölcsebben tér vissza szülőföldjére, megértjük, hogy érzései nem hűlnek le. Örül, hogy láthatja a különválás során megcsinább Sophiát, és őszintén örül a találkozásnak. Amikor a hős megtudja, hogy Sophia választottja Molchalin, apja titkára, képtelen elhinni. A hős tökéletesen látja, milyen valójában Molchalin, nem szereti Sophiát. Molchalin egy lány segítségével szeretne feljebb lépni a karrierlétrán. Emiatt nem veti meg sem a képmutatást, sem az aljasságot. Chatsky esze nem hajlandó hinni Sophia Molchalin iránti szerelmében, mert tinédzserként emlékszik rá, amikor a szerelem kitört köztük, úgy gondolja, hogy Sophia nem tudott megváltozni az évek során. Chatsky nem érti, hogy a három év alatt, amíg elment, a Famus társadalom csúnya nyomot hagyott a lányban. Sophia valóban jó iskolát végzett az apai házban, megtanult színlelni, hazudni, kitérni, de ezt nem önző érdekből teszi, hanem a szerelmét próbálja megvédeni. Azt látjuk, hogy Sophia nemcsak női büszkeségből utasítja el Chatskyt, hanem ugyanazok az okok miatt, amelyek miatt Famusov Moszkvája nem fogadja el: független és gúnyos elméje megijeszti Sophiát, más körből való. Sophia még arra is kész, hogy alattomos bosszút álljon egy régi közeli barátján, aki őrülten szereti őt: pletykálni kezd Chatsky őrültségéről. A hős nemcsak a Famus társadalommal összekötő szálakat szakítja meg, hanem kapcsolatát Sophiával, akit a választása lelke mélyéig megsértett és megalázott. Sophia magát okolja mindenért, ami történt. A helyzete kilátástalannak tűnik, mivel Molchalin elutasítása, odaadó barátja, Chatsky elvesztése és dühös apja mellett ismét egyedül van. Sophia megpróbált az eszével élni, elferdült a Famus-társadalom koncepciójában, de soha nem tudta feladni az érzéseit, ez oda vezetett, hogy a hősnő összezavarodott, Sophiának hiányzott a szerelme, de nem csak a hősnő szenvedett ettől, Chatsky's a szív összetört.

N. V. Gogol „Taras Bulba” című története

A kijevi akadémia elvégzése után két fia, Osztap és Andrij az öreg Tarasz Bulba kozák ezredeshez jön. Két vaskos

Egy hosszú utazás után a Szics találkozik Tarasszal és fiaival vad életével – ez a zaporozsjei akarat jele. A kozákok nem szeretnek időt vesztegetni katonai gyakorlatokra, csak a csata hevében gyűjtik a katonai tapasztalatokat. Osztap és Andrij a fiatal férfiak teljes lelkesedésével rohannak ebbe a háborgó tengerbe. De az öreg Taras nem szereti a tétlen életet – nem erre a fajta tevékenységre szeretné felkészíteni fiait. Miután minden társával találkozott, még mindig azon töpreng, hogyan ébressze fel a kozákokat egy hadjáratra, hogy ne pazarolja a kozák bátorságát folyamatos lakomára és részeg szórakozásra. Ráveszi a kozákokat, hogy válasszák újra Koschevoyt, aki békét tart a kozákok ellenségeivel. Az új Kosevoy a legharcosabb kozákok és mindenekelőtt Tarasz nyomására úgy dönt, hogy Lengyelországba megy, hogy megünnepelje a hit és a kozák dicsőségének minden gonoszságát és gyalázatát.

Andriy rájött, hogy elárulta az apját, és követte az érzéseit. Az érzések erősebbek az észnél

És hamarosan az egész lengyel délnyugat a félelem martalékává válik, a szóbeszéd szárnyal: „Kozákok! Megjelentek a kozákok! Egy hónap alatt a fiatal kozákok harcban érettek, és az öreg Taras szereti látni, hogy mindkét fia az elsők között van. A kozák hadsereg megpróbálja bevenni Dubna városát, ahol sok a kincstár és a gazdag lakosok, de kétségbeesett ellenállásba ütköznek a helyőrség és a lakosok részéről. A kozákok ostromolják a várost, és várják, hogy elkezdődjön benne az éhínség. Mivel nincs mit tenniük, a kozákok elpusztítják a környéket, felgyújtják a védtelen falvakat és az aratatlan gabonát. A fiatalok, különösen Taras fiai, nem szeretik ezt az életet. Az öreg Bulba megnyugtatja őket, hamarosan forró harcokat ígér. Egy sötét éjszakán Andriát egy furcsa lény ébreszti fel álmából, aki úgy néz ki, mint egy szellem. Ez egy tatár, ugyanannak a lengyel nőnek a szolgája, akibe Andrij szerelmes. A tatár asszony megsúgja, hogy a hölgy a városban van, meglátta Andriyt a város sáncáról, és megkéri, hogy jöjjön el hozzá, vagy legalább adjon neki egy darab kenyeret haldokló anyjának. Andriy megrakja a zacskókat kenyérrel, amennyit elbír, a tatár asszony pedig a földalatti átjárón vezeti a városba. Kedvesével találkozva lemond apjáról és testvéréről, bajtársairól és hazáról: „A szülőföld az, amit lelkünk keres, ami mindennél kedvesebb neki. Az én hazám te vagy." Andriy a hölggyel marad, hogy utolsó leheletéig megvédje egykori bajtársaitól.