A karakterek ábrázolásának módszerei A. S. „A prófétai Oleg éneke” című művében.

Az irodalmi örökség az egyik módja annak, hogy egy orosz ember kapcsolatba kerülhessen saját népe kultúrájával és hagyományaival. Ezért a cikk a „prófétai Oleg énekének” elemzését mutatja be. Alekszandr Szergejevics Puskin alkotása 1822-ben, a történelmi anyagok művészi feldolgozásával összhangban.

„A prófétai Oleg dala”: a mű elemzése a szerző koncepciója szempontjából

Valódi történelmi események, amelyekről Puskin saját balladájában beszélt, többször is anyagul szolgáltak a művészi átalakuláshoz. Ugyanilyen híres mű Alekszandr Szergejevics „Song...” című műve után Kondraty Ryleev „Oleg próféta” gondolata. A cselekmény alapjául a Rurik-dinasztiából származó valós herceg életének egyik epizódja, Oleg is szolgál. Itt azonban más a hangsúly, mint Puskinnál. A dekambriizmus lelkes híveként Rylejev Oleg legendás hadjáratát vette főszerepül Bizánc fővárosa, Konstantinápoly ellen, hogy tükrözze azt a harcias, hősi szellemet, amely régóta benne van az orosz népben, és felébressze honfitársaiban a a zsarnokság elleni küzdelemhez szükséges hazaszeretet.

Mit mutat a „Prophetic Oleg” című dal elemzése? Puskin egészen más képet fest. A szerző a varázsló jóslatának és az azt követő eseményeknek a leírására összpontosít, amikor a jóslat beteljesül, és a herceg valóban elfogadja a lóhalált. Egy kígyó jelenik meg egy elhunyt elvtárs koponyájában, amely alattomosan kimászik és megharapja Rurikovicsot. Úgy tűnik, mit rejt a halálnak ez a figyelemre méltó epizódja, bár nem teljesen hétköznapi, és miért szentelnénk ennek egy egész balladát? Valójában a szerző gondolata rendkívül mély: a történelmi valóság és az orosz nép életének tág háttere előtt a fejedelmet a benne rejlő gyengeségekkel és szenvedélyekkel rendelkező személyként ábrázolta, aki képtelen ellenállni a felülről előírt sorsnak és a végzetes predesztinációnak. . Így a ballada motívumai mintha az örökkévalóságba bontakoznának ki, és egy egészen új határig emelkednének.

Költői forma: ritmus, rím és méter

Az „Ének a prófétai Olegról” című vers elemzése lehetővé teszi, hogy megállapítsuk, hogy a mű a költő művének romantikus időszakára jellemző strófákban íródott. Ez egy váltakozó tetraméter és triméteres amphibrachium. Ezt a mérőt a legaktívabban balladák írására használta, például V. A. Zsukovszkij, akinek eredeti és lefordított műveit Puskin többször is megfordult. Vaszilij Andrejevics azonban továbbra is az európai témák támogatója volt. A hagyományos ballada formába főként olyan motívumokat szeretett belehelyezni, amelyek távoli, valóban orosz eredetű és valóban népi eredetűek. Alekszandr Szergejevics egy másik irányzat alapítója lett: Zsukovszkijtól kölcsönözve a „keretet”, először töltötte meg a tartalmat minőségileg új anyaggal, amelyet az orosz történelem kincstárából vettek át.

A vers minden versszaka hat sorból áll, a következő rímrendszerrel: ababcc. Férfi és női rímek váltják egymást. A balladát a dallamosság és a jellegzetes lassúság jellemzi, a háttérben megszólaló ünnepélyesség és feldobott hangzás.

Ballada műfaj

Ezenkívül a „Prófétai Oleg ének” elemzése magában foglalja a műfaji jellemzők elemzését is. A mű formailag a balladák osztályába tartozik. Ezt a műfajt az irodalomkritika úgy definiálja, mint a történet és az ének jegyeit ötvöző alkotást, amelyet a tartalom és forma egysége köt össze a népmesékkel, legendákkal, mesékkel. A ballada megkülönböztető jegyei a következők:

• egy titokzatos, rejtélyes világ képe;
• tömörség;
• lírai és epikus összetevők összefonása;
• egy fejlődő cselekmény jelenléte kezdettel, csúcsponttal és végponttal;
• a szereplők érzéseinek és a szerző karakterekhez való hozzáállásának ábrázolása;
• a cselekmény lehetséges helyettesítése a szereplők közötti párbeszéddel;
• fantázia és valóság kombinációja;
• egy szokatlan, félig misztikus táj képét.

Ennek ellenére azonban nem véletlen, hogy maga Alekszandr Szergejevics „dalként” írta le művét a címben. Ezzel alkotásának egységét kívánta hangsúlyozni a szóbeli népművészettel.

Trópusok használata szöveges vásznon belül

A „Prófétai Oleg ének” elemzéséből kiderül, hogy a ballada fő technikája a kontraszt: a mágus és a herceg, az élet és a halál, a földi hatalom és az isteni hatalom, az erdő és a mező, a tudás és az ismeretlen. A verbális formák bősége azt mutatja, hogy a varázsló és Oleg nemcsak más-más térben, hanem különböző időkben is létezik: az istenek hírnöke az időn kívül van, míg Oleg puszta halandó lévén a jelenben, részben pedig a jövő ("bosszút áll", "átlovagol a mezőn").

A herceg életének egy epizódja bontakozik ki az ókori Rusz mindennapi valóságának tág hátterében, melynek színességét élénk jelzők („hűséges ló”, „vad portyázás”, „bölcs öreg”), sokak felhasználásával teremtik meg újra. archaikus szavak és alakjaik („perjel”, „parittya” , „kapu”), a szerző figyelme az akkori világ részleteire. Ugyanakkor a költő nem korlátozza magát az alkotó tevékenység szabadságában. A Puskin számára oly kedves szerző személyiségének függetlensége nem a narratíva logikájának megsértésében vagy a ballada alapjául szolgáló krónikai források figyelmen kívül hagyásában mutatkozik meg, hanem abban, hogy az első pillantásra nem feltűnő kifejezések révén Alexander Sergeevich megmutatja a hőshöz való hozzáállását és szomorú sorsát.

Az irodalmi örökség az egyik módja annak, hogy egy orosz ember kapcsolatba kerülhessen saját népe kultúrájával és hagyományaival. Ezért a cikk a „prófétai Oleg énekének” elemzését mutatja be. Alekszandr Szergejevics Puskin alkotása 1822-ben, a történelmi anyagok művészi feldolgozásával összhangban.

„A prófétai Oleg dala”: a mű elemzése a szerző koncepciója szempontjából

Valódi történelmi események, amelyekről Puskin saját balladájában beszélt, többször is anyagul szolgáltak a művészi átalakuláshoz. Hasonlóan híres mű Alekszandr Szergejevics „Song...” című műve után Kondraty Ryleev „Oleg, a próféta” gondolata. A cselekmény alapjául a Rurik-dinasztiából származó valós herceg életének egyik epizódja, Oleg is szolgál. Itt azonban más a hangsúly, mint Puskinnál. A dekambriizmus lelkes támogatójaként Rylejev Oleg legendás hadjáratát vette főszerepül Bizánc fővárosa, Konstantinápoly ellen, hogy tükrözze az orosz népben régóta benne rejlő harcias, hősi szellemet, és felébressze honfitársaiban a a zsarnokság elleni küzdelemhez szükséges hazaszeretet.

Mit mutat a „Prophetic Oleg” című dal elemzése? Puskin egészen más képet fest. A szerző a varázsló jóslatának és az azt követő eseményeknek a leírására összpontosít, amikor a jóslat beteljesül, és a herceg valóban elfogadja a lóhalált. Egy kígyó jelenik meg egy elhunyt elvtárs koponyájában, amely alattomosan kimászik és megharapja Rurikovicsot. Úgy tűnik, mit rejt a halálnak ez a figyelemre méltó epizódja, bár nem teljesen hétköznapi, és miért szentelnénk ennek egy egész balladát? Valójában a szerző gondolata rendkívül mély: a történelmi valóság és az orosz nép életének tág háttere előtt a fejedelmet a benne rejlő gyengeségekkel és szenvedélyekkel rendelkező személyként ábrázolta, aki képtelen ellenállni a felülről előírt sorsnak és a végzetes predesztinációnak. . Így a ballada motívumai mintha az örökkévalóságba bontakoznának ki, és egy egészen új határig emelkednének.

Költői forma: ritmus, rím és méter

Az „Ének a prófétai Olegról” című vers elemzése lehetővé teszi, hogy megállapítsuk, hogy a mű a költő művének romantikus időszakára jellemző strófákban íródott. Ez egy váltakozó tetraméter és triméteres amphibrachium. Ezt a mérőt a legaktívabban balladák írására használta, például V. A. Zsukovszkij, akinek eredeti és lefordított műveit Puskin többször is megfordult. Vaszilij Andrejevics azonban továbbra is az európai témák támogatója volt. A hagyományos ballada formába főként olyan motívumokat szeretett belehelyezni, amelyek távoli, valóban orosz eredetű és valóban népi eredetűek. Alekszandr Szergejevics egy másik irányzat alapítója lett: Zsukovszkijtól kölcsönözve a „keretet”, először töltötte meg a tartalmat minőségileg új anyaggal, amelyet az orosz történelem kincstárából vettek át.

A vers minden versszaka hat sorból áll, a következő rímrendszerrel: ababcc. Férfi és női rímek váltják egymást. A balladát a dallamosság és a jellegzetes lassúság jellemzi, a háttérben megszólaló ünnepélyesség és feldobott hangzás.

Ballada műfaj

Ezenkívül a „Prófétai Oleg ének” elemzése magában foglalja a műfaji jellemzők elemzését is. A mű formailag a balladák osztályába tartozik. Ezt a műfajt az irodalomkritika úgy definiálja, mint a történet és az ének jegyeit ötvöző alkotást, amelyet a tartalom és forma egysége köt össze a népmesékkel, legendákkal, mesékkel. A ballada megkülönböztető jegyei a következők:

rejtélyes, rejtélyes világ ábrázolása, a lírai és epikus komponensek összefonódása a hősök érzéseinek és a szereplők esetleges helyettesítésének ábrázolásával; cselekmény a szereplők közötti párbeszéddel, egy szokatlan, félig misztikus tájábrázolás;

Ennek ellenére azonban nem véletlen, hogy maga Alekszandr Szergejevics „dalként” írta le művét a címben. Ezzel alkotásának egységét kívánta hangsúlyozni a szóbeli népművészettel.

Trópusok használata szöveges vásznon belül

A „Prófétai Oleg ének” elemzéséből kiderül, hogy a ballada fő technikája a kontraszt: a mágus és a herceg, az élet és a halál, a földi hatalom és az isteni hatalom, az erdő és a mező, a tudás és az ismeretlen. A verbális formák bősége azt mutatja, hogy a varázsló és Oleg nemcsak más-más térben, hanem különböző időkben is létezik: az istenek hírnöke az időn kívül van, míg Oleg puszta halandó lévén a jelenben, részben pedig a jövő ("bosszút áll", "átlovagol a mezőn").

A herceg életének egy epizódja bontakozik ki az ókori Rusz mindennapi valóságának tág hátterében, melynek színességét élénk jelzők („hűséges ló”, „vad portyázás”, „bölcs öreg”), sokak felhasználásával teremtik meg újra. archaikus szavak és alakjaik („perjel”, „parittya” , „kapu”), a szerző figyelme az akkori világ részleteire. Ugyanakkor a költő nem korlátozza magát az alkotó tevékenység szabadságában. A Puskin számára oly kedves szerző személyiségének függetlensége nem a narratíva logikájának megsértésében vagy a ballada alapjául szolgáló krónikai források figyelmen kívül hagyásában mutatkozik meg, hanem abban, hogy az első pillantásra nem feltűnő kifejezések révén Alexander Sergeevich megmutatja a hőshöz való hozzáállását és szomorú sorsát.

Mayorova Irina, 201-es csoport

V. S. Viszockij „dal a prófétai Olegról” és A. S. Puskin „dal a prófétai Olegról”.

V. S. Viszockij „A prófétai Oleg dala” szövege nagyon eltér A. S. Puskin munkájától. Az első a huszadik század közepén írja „Song...”-ját, míg A.S. Puskin a tizenkilencedik század elején írta „A dalt...” (a különbség csaknem másfél évszázad). Ennek a különbségnek az eredménye a szerzők által kitűzött teljesen eltérő célok és célkitűzések. Mindkét mű a „Túltévő évek meséje” című krónikakódon alapul.

A. S. Puskin arra törekedett, hogy kitalálja „az akkori idők gondolkodásmódját és nyelvét”, hogy a szöveget közelebb hozza a valósághoz, a lehető legmegbízhatóbbá tegye, gondosan kirajzolva a részleteket. A szerző a romantika hagyományait is követi, amit az elbeszélés pompája is bizonyít.

V.S. Viszockijban mindenekelőtt a varázsló képe deszakralizálódik. „A bűvész, az istenek kedvence” vagy nyálas öregemberként, vagy részeges csapatként, vagy részeg öregemberként jelenik meg a hallgató előtt. De ugyanakkor a fő cselekményötlet változatlan marad.

Oleg A. S. Puskinnál nemcsak figyelmesen hallgatta az idősebb szavait, hanem természetesnek is vette őket:

Oleg elvigyorodott; azonban a homlokát

És a tekintetet elsötétítették a gondolatok.

A költő öregje bölcs és a romantika koncepcióját követve szabad. Puskin mágusai „nem félnek a hatalmas uralkodóktól” maga az öreg is csak Perun istennek tud alávetni magát. Nyelvük „őszinte, szabad és barátságos a mennyei akarattal”. Az emberek az élet nehéz pillanataiban és a legizgalmasabb kérdésekben fordulnak hozzájuk.

V. S. Viszockij Oleg című dalában nem csak részeg tömegénél lát az öregben, hanem ellenségesen veszi a szavait, és habozás nélkül bánik a bölcsekkel. csapatából.

Az A.S. Puskinban Oleg nagy nehezen odaadja a lovat az osztagnak, búcsúzáskor „elvtársnak és hűséges szolgának” nevezi, megparancsolja, hogy vigyázzanak rá, etessenek „válogatott gabonával” és adjon „forrásvizet”. ital.

A. S. Puskin lovának halála után Oleg csendesen rálép a ló koponyájára, mintha nem akarná megrongálni a maradványokat. Számára ennek az utazásnak mindenekelőtt az a célja, hogy elbúcsúzzon egy régi és hűséges barátjától, nem pedig lehetőség, hogy meggyőződjön az idősebb „hazugságairól”. Viszockijban a herceg nyíltan gúnyolódik: „Oleg nyugodtan letette a lábát”. Vagyis tiszteletlenséget tanúsít hűséges elvtársa iránt.

V.S. Viszockij dalában egyáltalán nem esik szó Oleg lótól való elválásáról, már a fináléban posztumusz formában. Valójában a ló V. S. Viszockij dalából teljesen eltűnik. Egy ősi orosz herceg számára a ló hű barát és segítő volt, és amikor egy harcos meghalt, a lovát mellé temették. Mindezt természetesen nem találjuk V. S. Viszockij „Song...” című művében, mivel más célokat követnek.

Nemcsak a varázsló, hanem a herceg képe is deszakralizálódik. A „prófétai”, azaz bölcs jelző csak szarkasztikus meghatározássá válik, amely már nem hordoz semmilyen jelentést. Számos szatirikus elem jelenik meg.

Miért ír Viszockij ilyen „Dalot...”? Először is felvetődik a társadalmi egyenlőtlenség témája: „A hercegekkel nem lehet tréfálni.” Viszockij varázslója egy szintre kerül a feketén termő paraszttal, míg Puskinban a varázslót maga a herceg tiszteli és tiszteli. Elképzelhető, hogy a fejedelem képében, aki „kihúzza a vonalát, hogy senki ne szóljon” a szovjet hatalom allegóriája. Ennek megfelelően a mágusok a nép hangja Viszockij dalában.

Minden varázsló igyekszik megbüntetni, -

Ha nem, akkor figyelj, igaz?

Oleg hallgatna – még egy pajzs

Konstantinápoly kapujára szögezném.

Ennek a következtetésnek allegorikus felhangja is van: jó néha hallgatni a „nép hangjára”. Ha Puskinnak ez a következtetése lenne, akkor a művet a romantika kontextusában is értelmezni lehetne: a víziókban és a jóslatokban bízni kell. De Puskin balladája Oleg temetésével ér véget:

Kör alakú vödrök, habzik, sziszegnek

Oleg gyászos temetésén:

Igor herceg és Olga egy dombon ülnek;

Az osztag a parton lakomázik;

A katonák emlékeznek az elmúlt napokra

És a csaták, ahol együtt vívtak.

Viszockij dala a rengeteg köznyelvi szókincsnek köszönhetően (necha, can't, ish, bit stb.) mesévé válik, mivel a végén van egy moralizáló következtetés. És ha ez mese, akkor kell lennie egy allegóriának, amit fentebb említettünk.

Összegezve a fentieket, V. S. Viszockij szövege nem nevezhető paródiának, mivel nem törekszik az eredeti szöveg kigúnyolására. V. S. Viszockij csak a cselekményt és néhány „támogató mondatot” használja annak érdekében, hogy – ahogy azt a költő maga is elismeri – a „másik oldalról” szemlélje „A dalt...”.

A megszégyenült költő Alekszandr Puskin joggal tekinthető az orosz irodalom egyik alapítójának, aki csodálatos műveiben megpróbálja felébreszteni az ember érzéseit, csak a legjobb tulajdonságait ébresztve fel. Segít az embernek megérteni és megérteni a múltat ​​és a jövőt. A költő irodalmi alkotásaiban könnyen és feltűnés nélkül feledteti az embereket az élet minden apró dolgairól, gondjaikról, amelyek megzavarják boldogságukat. Műveiben az olvasó a modern világ sajátos felfogásával szembesül, ezért ezt az érzéki és érzelmi világot néha lehetetlen teljesen megérteni.

Puskin munkáiban nagyon élénken írja le az orosz karakter főbb jellemzőit, megmutatva annak legjobb oldalait. Munkásságának fő témája a történelem, szülőföld múltja. Puskin „A prófétai Oleg éneke” című munkája ennek a témának szól. Ebben a költői műben a kegyvesztett költő könnyedén és szabadon írja le azt a történelmi eseményt, amely egy bizonyos korszakban ténylegesen megtörtént.

Köztudott, hogy Puskin történelmi költészeti munkája a XIX. Az írás pontos dátuma 1822. Úgy gondolják, hogy ez a vers az ókori Rusz nagyhercegének halálát tükrözte, aki híres volt és híres volt katonai hadjáratairól, amelyek általában nagyon jól végződtek. Győzelmeiről igazi legendák születtek. Alekszandr Puskin ezt a történelmi eseményt tükrözte költői munkájában. Puskin szövegének tartalma szerint a prófétai Oleg hadjáratra készülve úgy dönt, hogy harcba száll a kazárokkal, hogy bosszút álljon rajtuk. Oleg makacsul menetel seregével, hogy bosszút álljon, amikor utoljára megtámadták hazáját, és most ő is feléget mindent, ami az útjába kerül.

Így Oleg herceg, osztagával együtt, átlovagol a mezőn, ahol a csatának meg kell történnie. Ez Puskin művének cselekménye, de a történelmi krónikában Oleg a Görög Birodalomba utazik, ahol abban az időben a főváros Konstantinápoly városa volt. Aztán a herceg parancsára a hajókat a partra húzták, aki azonnal kerekre állította őket, és úgy döntöttek, vitorlákat emelnek rájuk. Ez a látomás megijeszti a görögöket, és ők, látva, hogy furcsa építmények váratlanul betörnek a városukba, beleegyeznek bármilyen feltételbe, még tisztelegni is.

Megegyezésük ellenére igyekeznek legalább egy kicsit megváltoztatni az egész háború menetét, hogy megnyerjék azt. És annak érdekében, hogy örökre elpusztítsa, Olegot olyan ételekkel és italokkal ajándékozzák meg, amelyek már mérgezettek. De a herceg, felismerve, hogy az ellenség előtte áll, nem fogadja el a csemegéket, és ennek megfelelően az ellenség alattomos terve meghiúsul. Ezt követően a bölcs Oleg hírneve hozta meg neki a hírnevet, és hamarosan prófétai Olegnek kezdték hívni. Nemcsak a mérgezési kísérletet tudta megjósolni, hanem előre tudta látni a bekövetkező eseményeket is, és azokat a számára megfelelő módon tudta felhasználni. Ez segített neki megnyerni a kívánt győzelmet ebben a nehéz csatában.

De a szerző azt is mondja, hogy a sors kísérti hősét, ez határozza meg, milyen lesz a jövője. És ez a téma különleges helyet foglal el Puskin munkásságában. Puskin azt mondja, hogy a ló a herceg alatt bátor, nem fél a csatától, és jól megérti gazdáját. Ha szükséges, akkor is megáll, ha ellenséges nyilak repülnek el. De amint a gazdája sarkantyúzza, a ló gyorsan átrohan a mezőn. Ez a ló nem fél sem a hidegtől, sem az esős időjárástól. És hirtelen azt jósolják Olegnek, hogy egy hűséges lótól fog meghalni.

A szerző megmutatja, hogyan kezd kételkedni hőse, igyekszik megérteni a rideg valóságot. Az ember sorsa központi helyet foglal el Puskin versében. Hiszen az ember nem létezik, csak az elméjét használja, él, ezért izgalmat, érzelmeket és érzéseket tapasztal, amelyek betöltik az életét, gazdagabbá és fényesebbé téve azt. A költő azt mondja olvasójának, hogy az ember nem tudja megváltoztatni a sorsát, és nem választja meg áldozatait.

A jósok nem félnek a földi világ hatalmas és gazdag embereitől, hiszen engedelmeskednek az isteni hatalomnak. A mágusoknak pedig egyáltalán nincs szükségük a hercegek ajándékára, hiszen az ő igazságuk szabad és igaz. Nem mondhatják el, amit az emberek hallani akarnak tőlük. Általában az ember semmit sem tud a sorsáról, ez a titok mindenki előtt rejtve van. De a mágusoknak megvan a jóslás ajándéka. És az egyik ilyen előrejelző úgy dönt, hogy elmondja Oleg herceg sorsát.

Puskin Oleg herceg létezésének történetét veszi alapul, az ősi krónikák is megerősítik. Ezért kiderül, hogy a szerző megmutatja a történelmi igazságot. Tisztelettel írja le a költő Oleg hőstetteit, megmutatja, milyen erős személyiség volt az ókori Ruszban, milyen bátor és bátor jelleme volt a hercegnek. De Puskin verse erről az emberről irodalmi mű. Ennek megfelelően a szerző figuratív kifejezéseket is bevezet, amikor azt próbálja bemutatni, hogy a természetnek megvannak a maga törvényei. A költő pedig mitológiai képek segítségével teszi ezt.

A primitív emberek még mindig gondolkodtak azon, hogy mi az ember sorsa, és mitől függ. Ekkor az ember fokozatosan kezdte felismerni, hogy ő maga nem képes megváltoztatni az életét, hanem nagymértékben függ az őt körülvevő emberektől és a természettől. A kegyvesztett költő érdekes legendát tudott arról, hogy a magát katonai hőstettekkel dicsőítő dicsőséges Oleg herceg kora gyermekkora óta meghalt, és ez a tragikus történet akkoriban nagyon megrázta. A kis Puskin képzeletben festette meg ezt a történetet.

A költő pedig csak ezt a legendát felhasználva veszi alapul, és úgy dolgozza át, hogy kiemelje benne a herceg fegyvertársa iránti vonzalmának indítékát. Puskin költői cselekményéhez egy varázslót is hozzáad, aki pontosan megjósolja Oleg sorsát. Ezt a találkozást a következőképpen írja le: egy bűvész, aki nem engedelmeskedik az embereknek, hirtelen kilép egy sötét és sűrű erdőből, egyenesen a herceg felé. Csak Perunnak engedelmeskedik, aki segít neki megjósolni a jövőt. Perun egész életét jóslással és imával töltötte.

Most maga Perun jövendőmondója és szolgája közeledik Oleghez. Halálát egy hűséges elvtárstól jósolja, akit a herceg a csatában próbára tett. A jóslat valóra válik, mivel Oleg hűséges lova koponyájához közeledve meghal. De a halál egy kígyótól származik, amely a ló koponyájában rejtőzik. De köztudott, hogy a kígyót és harapását mindig is a halál, a káosz jeleinek tekintették, ez a bűn és a gonosz egyfajta szimbóluma. Az ember sorsa csak az isteneknek van alárendelve. Az emberi sorson semmi sem változtatható, előle nincs menekvés, minden már előre el van döntve.

Alekszandr Szergejevics Puskin a legnagyobb orosz költő és író. Az orosz szellem mindig jelen van műveiben, megmutatja az orosz embert a fejlődésben.

Oleg herceg neve, akinek a „Song…”-t szentelték, ősidők óta bevésődött a történelembe. Sok dal, legenda és történet szól róla. Bölcs, tehetséges, rettenthetetlen és találékony katonai vezető volt.

Puskin szerette és ismerte a történelmet. „A prófétai Oleg énekében” a sors témáját, a sors elkerülhetetlenségét tükrözte. A szerző csodálja a herceg erejét és bátorságát:

Hogy készül most a prófétai Oleg
Hogy bosszút álljak az ostoba kazárokon:
Falvaik és mezőik egy erőszakos rajtaütésre
Kardra és tűzre ítélte;
Az osztagával, cári páncélban,
A királyfi hűséges lovon lovagol át a mezőn.

Olegot a „Song...”-ban hősként mutatják be, aki nem fél semmitől, rajtaütéseket hajt végre, és mindig nyer. De az életben nem minden az ő tehetségén és erején múlik. Az az igazság, hogy ha valaminek meg kell valósulnia, akkor az biztosan valóra válik, nem lehet elrejteni előle. Oleg nem hitte el a „bölcs öregember” figyelmeztetését:

Most emlékezz a szavaimra:
A harcos dicsősége öröm;
A te nevedet a győzelem dicsőíti:
Pajzsod Konstantinápoly kapuján van;
Mind a hullámok, mind a föld engedelmeskedik neked;
Az ellenség féltékeny egy ilyen csodálatos sorsra.
...A lovad nem fél a veszélyes munkától;
Megérezve a mester akaratát,
Akkor az alázatos az ellenség nyilai alatt áll,
Aztán átrohan a csatatéren.
És a hideg és a vagdalkozás semmi neki...
De a lovadtól halált kapsz.

A jósnő „ihletett bűvész, egyedül Perunnak engedelmeskedő öregember”, olyan emberként jelenik meg az olvasó előtt, aki mindig igazat mond, és nem függ senki véleményétől. Nincs mitől félnie, sokat látott már a világon:

A mágusok nem félnek a hatalmas uralkodóktól,
De nem kell nekik fejedelmi ajándék;
Prófétai nyelvezetük igaz és szabad
És barátságos az ég akaratával.
A következő évek sötétben leselkednek;
De látom a sorsodat a ragyogó homlokodon...

Oleg úgy tűnik, hogy megússza a gonosz sorsot, és elküldi a lovát, megpróbálva megszabadulni a halál fenyegetésétől:

Isten veled, elvtársam, hűséges szolgám,
Eljött az idő, hogy elváljunk:
Most pihenj! Nem teszem be többet a lábam
Az aranyozott kengyeledbe.
Búcsúzz, vigasztalódj – és emlékezz rám.
Ti, fiatalok, vegyetek egy lovat...

De sok évvel később, amikor a herceg azt hiszi, hogy a veszély elmúlt, mert a lova meghalt, a sors utoléri Olegot:

Tehát itt volt elrejtve a pusztulásom!
A csont halállal fenyegetett!
A sírkígyó halott fejéből,
Sziszegve, közben kimászott;
Mint egy fekete szalag a lábam köré tekerve,
És a hirtelen megcsípett herceg felkiáltott.

Puskin a lovat olyan erősnek és bátornak képzeli, mint a gazdája. Hűséges Oleghez, aki nagyra értékeli odaadását:

És egy hűséges barát búcsúzó kézzel
És a menő srác megsimogatja és megpaskolja a nyakát...
...Hol van a barátom? - mondta Oleg -
Mondd, hol van az én buzgó lovam?

A.S. Puskin megmutatja, hogy minden embernek megvan a maga célja, mindenkinek megvan a maga sorsa. De a barátokat szeretni és tisztelni kell az élet során, hogy később ne legyen szomorú és fájdalmas. Végül is a barátok mindig segítenek, nem hagynak bajban, értékelnie kell az igazi barátokat.

A „Prófétai Oleg éneke” cselekménye és nyelvezete lenyűgöző, emlékezetes, sokáig az olvasók szívében marad, és komoly gondolatokhoz vezet az élet értelméről, az ember szerepéről.

A nagy orosz költő Alekszandr Szergejevics Puskin volt az orosz realista irodalom megalapítója. Költészetével a legjobbat hozza ki az emberekből, és feledteti velük az élet apró dolgait, gondjait. De hogy megértsük gondolatainak teljes értelmét...

A krónikákból ismeretes, hogy a 10. század elején Oleg herceg uralkodott Kijevben. Sikeres hadjáratot indított Konstantinápoly ellen, és kereskedelmi megállapodást kötött Bizánccal, amely előnyös volt az orosz kereskedők számára. A keletről érkező nomád törzsek portyáira válaszul Oleg és serege elkövette...

Szívesen olvasom Puskin verseit. De ez különösen érdekessé válik, ha tőlük tanul az orosz történelem eseményeiről, „a letűnt idők ügyeiről, a mély ókor legendáiról”. Miután elolvastam "A prófétai Oleg énekét", megtanultam egyet...

A régi orosz krónikák említik, hogy Oleg Kijevben uralkodott. Sikeres hadjáratokat hajtott végre Grad cár ellen, a Kaszpi-tenger felé, felszabadítva a földeket a kazárok támadásai alól, és nyereséges kereskedelmi megállapodást kötött Bizánccal az orosz kereskedők számára. A hercegről...