itthon » 2 Elosztás » Izergil öregasszony, milyen problémákkal foglalkozik a szerző? Gorkij korai romantikus prózájának hősei és problémái

Izergil öregasszony, milyen problémákkal foglalkozik a szerző? Gorkij korai romantikus prózájának hősei és problémái

A „The Old Woman Izergil” (1894) című történet M. Gorkij korai művének egyik remeke. Ennek a műnek az összetétele összetettebb, mint az író más korai történeteinek összetétele. Az életében sokat látott Izergil története három független részre oszlik: Larra legendájára, Izergil életéről szóló történetére és Danko legendájára. Ugyanakkor mindhárom részt egyesíti a közös gondolat, a szerző vágya, hogy felfedje az emberi élet értékét.

A Larráról és Dankóról szóló legendák két életfelfogást, két elképzelést fednek fel az életről. Egyikük egy büszke férfié, aki önmagán kívül senkit sem szeretett. Amikor Larrának azt mondták, hogy „mindenért, amit az ember elvesz, önmagával fizet”, az önző férfi azt válaszolta, hogy ez a törvény nem érinti őt, mert „egész” akar maradni. Az arrogáns egoista azt képzelte, hogy ő, a sas fia felsőbbrendű a többi embernél, hogy neki minden megengedett, és csak a személyes szabadsága értékes. Ez a tömegekkel szemben álló erős egyén dominanciához való jogának érvényesítése volt. De a szabad emberek elutasították az individualista gyilkost, és örök magányra ítélték.

Az önszerető Larra a második legenda hősével, Dankóval áll szemben. Larra csak önmagát és a szabadságát értékelte, de Danko úgy döntött, hogy megszerzi az egész törzsnek. És ha Larra nem akart az embereknek egy darabkát sem adni „én”-éből, akkor Danko meghalt, megmentve törzstársait. Megvilágítva a továbbhaladást, a vakmerő „megégette a szívét az emberekért, és anélkül halt meg, hogy bármit is kért volna tőlük saját maga jutalmaként”.

Izergil, akinek reszelős hangja „úgy hangzott, mintha minden elfeledett évszázad morogna” két ősi legendát mesélt el. De Gorkij nem akarta összekapcsolni a választ arra a kérdésre: „Mi az élet értelme és a valódi, nem képzeletbeli szabadság?” csak az elmúlt évek bölcsességével. A háromrészes kompozíció lehetővé tette a művész számára, hogy kapcsolatot teremtsen a hősnő által elmondott legendák és a valóság között. Izergil saját sorsáról szóló elbeszélése, amely a mű középpontjában áll, összekötő kapocsként szolgál a legenda és a való élet között. Izergil maga is szabadságszerető és bátor emberekkel találkozott útja során: egyikük a görögök szabadságáért harcolt, másikuk a lázadó lengyelek közé került. Ezért nemcsak a legendák, hanem a saját megfigyelései is jelentős következtetésre vezették: „Amikor az ember szereti a bravúrokat, mindig tudja, hogyan kell csinálni, és meg fogja találni, ahol ez lehetséges. Tudod, az életben mindig van hely a kizsákmányolásoknak.” Nem kevésbé fontos Izergil második következtetése: „Mindenki a maga sorsa!”

A hősiesség dicsőítése mellett az emberek boldogsága érdekében Gorkij munkásságának egy másik, nem kevésbé jellemző vonása is megjelent a történetben - az átlagember gyáva tehetetlenségének, a burzsoá békevágynak a leleplezése. Amikor Danko meghalt, bátor szíve tovább égett, de „egy óvatos ember észrevette ezt, és valamitől félve rátaposott büszke szívére”. Mi zavarta meg ezt az embert? Danko bravúrja más fiatalokat is inspirálhat a szabadság utáni fáradhatatlan törekvéseikben, ezért a kereskedő megpróbálta eloltani a lángot, amely megvilágította az utat, bár ő maga is kihasználta ezt a fényt, és egy sötét erdőben találta magát.

A történetet „a nagy égő szívről” szóló gondolatokkal zárva Gorkij úgy tűnt, megmagyarázza, miben rejlik az ember igazi halhatatlansága. Larra elidegenedett az emberektől, és csak egy sötét árnyék emlékeztet rá a sztyeppén, amit még csak nehezen is lehet felismerni. Danko bravúrjának tüzes emléke megmaradt: zivatar előtt letaposott szívének kék szikrái lobbantak fel a sztyeppén.

A történetben egyértelmű kapcsolat van a romantika hagyományaival. Megnyilvánultak két hős kontrasztos szembeállításában, a hagyományos romantikus képek (Danko legendájában sötétség és fény) használatában, a hősök túlzó ábrázolásában ("Mit fogok tenni az emberekért!?" - kiáltotta Danko mennydörgésnél hangosabb”), pátoszban, intenzív érzelembeszéd. A romantikus hagyománnyal való kapcsolat bizonyos témák értelmezésében is érezhető, például Larra személyes szabadságfelfogásában. A romantikus hagyományokban természetképek is helyet kapnak a történetben.

M. GORKIJ TÖRTÉNETÉNEK PROBLÉMÁI

"Öreg ISERGIL"

1. M. Gorkij korai romantikája

A 90-es évek végén a XIX. Az olvasót lenyűgözte egy új író - M. Gorkij - három „esszék és történet” kötetének megjelenése. „Nagy és eredeti tehetség” – ez volt az általános megítélés az új íróról és könyveiről. A társadalom növekvő elégedetlensége és a döntő változások elvárása az irodalomban a romantikus irányzatok felerősödését okozta.

Ezek az irányzatok különösen egyértelműen tükröződtek az ifjú Gorkij munkáiban, olyan történetekben, mint a „Chelkan”, az „Old Woman Izergil”, „Makar Chudra”, valamint a forradalmi dalokban. E történetek hősei olyan emberek, akiknek a vérükben van a nap, erősek, büszkék, gyönyörűek, ezek a hősök Gorkij álma. Egy ilyen hősnek „meg kell erősítenie az ember élni akarását, lázadást kelteni benne a valóság és annak minden elnyomása ellen”.

Gorkij kora romantikus műveinek központi képe a hős képe, aki kész bravúrt végrehajtani a nép érdekében. Az 1895-ben írt „Old Woman Izergil” történet nagy jelentőséggel bír ennek a képnek a feltárásában. Danko képében Gorkij humanista elképzelést fogalmazott meg egy olyan emberről, aki minden erejét az emberek szolgálatára fordította. 1901-ben Gorkij megírta a „The Petrel’s Song” című művét, amelyben rendkívüli erővel fejezte ki az erősödő forradalom előérzetét. Gorkij a közelgő, kétségtelenül forradalmi viharról énekelt.

Gorkij kortársa, A. Bogdanovics ezt írta: „Gorkij esszéi közül a legtöbb a sztyepp és a tenger szabad leheletét árasztja, érezhető a vidám hangulat, valami független és büszke…”

2. M. Gorkij romantikus történeteinek jellemzői

A személyiség fogalma romantikus történetekben. A romantika egy kivételes személyiség igenlését feltételezi, aki egytől egyig szembeszáll a világgal, az ideálja pozíciójából közelít a valósághoz, kivételes igényeket támaszt a környezettel szemben. A hős a körülötte lévő emberek fölött áll; Ez az oka a romantikusra oly jellemző magánynak, amelyre legtöbbször természetes állapotként gondol, mert az emberek nem értik meg és elutasítják az ideálját. Ezért a romantikus hős csak az elemekkel, a természet világával, az óceánnal, a tengerrel, a hegyekkel, a tengerparti sziklákkal való kommunikációban talál egyenlő kezdetet. (Emlékezzünk Puskin és Lermontov romantikus műveire.).

Ezért olyan fontos a táj a romantikus alkotásokban – féltónusoktól mentes, élénk színeken alapuló, az elem legrendíthetetlenebb esszenciáját, szépségét és exkluzivitását kifejezve. A táj tehát animált, és mintegy kifejezi a hős karakterének eredetiségét. A romantikus hős magányát azonban úgy is értelmezhetjük, mint ideáljának az emberek általi elutasítását, valamint az értetlenség és az el nem ismerés drámájaként. Ám a való világhoz való közelebb kerülési kísérletek ebben az esetben is legtöbbször hiábavalóak: a valóság kizárólagossága miatt nem fogadja el a hős romantikus ideálját.

A karakterek és a körülmények összefüggése. A romantikus tudat számára szinte elképzelhetetlen a karakter összefüggése a valós élet körülményeivel - így formálódik a romantikus művészi világ legfontosabb jellemzője: a romantikus kettősség elve. A hős romantikus, tehát ideális világa szemben áll a való világgal, ellentmondásos és távol áll a romantikus ideáltól. A romantika és a valóság, a romantika és a környező világ szembeállítása ennek az irodalmi mozgalomnak alapvető jellemzője. Egy romantikus tájon jelenik meg előttünk az idős Izergil: „széles, egyenletes hullámban áradt a szél, de néha mintha valami láthatatlanon átugrott volna, és erős széllökést szülve fantasztikus sörénybe csapta a nők haját, gomolygott a fejük körül. Ez furcsává és meséssé tette a nőket. Egyre távolabb kerültek tőlünk, és az éjszaka és a fantázia egyre szebben öltöztette őket.”

Izergilnek, mint minden romantikusnak, karakterében megvan az egyetlen elv, amelyet a legértékesebbnek tart: biztos benne, hogy egész életét egyetlen dolognak rendelte alá - az emberek iránti szeretetnek. Szintén az egyetlen kezdetet, maximálisan kihozva, az általa mesélt legendák hősei hordozzák. Danko az emberek iránti szeretet nevében való önfeláldozás szélsőséges fokát testesíti meg, Larra pedig a szélsőséges individualizmust.

Romantikus karakter motiváció. Larra kivételes individualizmusa annak köszönhető, hogy egy sas fia, aki az erő és az akarat eszményét testesíti meg. Ez a motiváció eléggé elegendő a romantikus tudathoz: „Mindenki meglepetten nézett a sas fiára, és látta, hogy semmivel sem jobb náluk, csak a szeme hideg és büszke, mint a madarak királyának. És beszéltek vele, és ő válaszolt, ha akart, vagy hallgatott, és amikor a törzs vénei megérkeztek, úgy beszélt hozzájuk, mint a vele egyenrangúakhoz." A büszkeség és a mások megvetése az a két elv, amelyet Larra magában hordoz. Ez természetesen magányra ítéli, de ez a romantikus vágyott magányossága, amely abból fakad, hogy a földön nem találhat valakit, aki valamiben egyenrangú önmagával: „Sokáig beszélgettünk vele, és végre megláttuk, hogy önmagának tartja magát. az első a földön, és önmagán kívül semmit sem lát. Még mindenki megijedt, amikor rájött, milyen magányra ítéli magát. Nem volt törzse, sem anyja, sem marhája, sem felesége, és ebből semmit sem akart.” Ez a pozíció arra kényszeríti a hőst, hogy az önző zsarnokság útjára lépjen, amit nyíltan kijelent. Miután megölte a lányt, akire vágyott, és aki elutasította őt a vének előtt, a hős így magyarázza el álláspontját az embereknek:

A romantikus hős pompás elszigeteltségben szembeszáll az emberekkel, és nem fél ítéletüktől, mert nem fogadja el, és megveti a bírákat. Halálra akarták ítélni, de... halhatatlanságra ítélték.

Miért nem elég büntetés a halál a romantikus hős számára? Mert azzal, hogy a hőst halálra ítélik, az emberek csak megerősítenék kizárólagosságát, elszigetelődését a tábornok soraitól, jogát, hogy rabszolgákként parancsoljon és beszéljen velük – és tehetetlenségét és félelmét. Az örök léttel és magányossággal megbüntetett, vagyis kezdettől fogva megkapta, amit állított, a Larra nevet kapó fiatalember, ami azt jelenti: elutasított, kivetett, az örök vándorlás halhatatlanságára van ítélve:

Egyszerűen nem kell beszélni Danko karakterének feltételességéről - ő lényegében ilyen, ilyen volt a kezdetektől fogva. Az egyetlen dolog, amit Izergil tehet, hogy motiválja exkluzivitását, az a szépség. „Danko az egyik ilyen ember, egy jóképű fiatalember. A szép emberek mindig bátrak.” Az emberek csak azért hisznek neki, mert „ő a legjobb mind közül, mert sok erő és élő tűz csillogott a szemében”. A romantikusnak egyszerűen nincs szüksége mélyebb motivációra a hős kivételessége miatt.

De a Danko és Larra képei közötti nyilvánvaló kontraszt ellenére van valami közös bennük, mert mindkettő ugyanannak a világnak a pólusa - Izergil világának, és számára ideálként és antiideálként felelnek meg. Következésképpen nemcsak ellenzik, hanem összehasonlítják is őket.

A Larra és Danko képeinek kétségtelen közös vonása előre meghatározza az emberek világával való szembenézésüket, amelyre mindkét legenda esetében a romantikus kettős világok elve épül. Az emberek megvetése természetes Larra számára túlzott büszkeségével és individualizmusával, de a humánus Danko nem tudta elkerülni ezt a konfliktust. Ha Larra megvetésből utasít el másokat, akkor Danko, a magát mások iránti szeretetből feláldozó hős egy kitaszított helyzetbe kerül: „Danko ránézett azokra, akikért dolgozott, és látta, hogy olyanok, mint állatokat. Sokan álltak körülötte, de az arcukon nem volt nemesség, és nem várhatott tőlük irgalmat.

A romantikus kettősség elve, a romantikus hős szembenállása a tömeggel, imázsának exkluzivitásának köszönhető: vagy ő maga, Larra-hoz hasonlóan elutasítja a körülötte lévőket, vagy a rohamában heves és a szívére süket tömeg. , elutasítja a romantikus. Ellenkező esetben ez egy lépés a valósághű esztétika felé. A másik dolog az, hogy Danko emberszeretete olyan nagy, hogy ezt is meg tudja nekik bocsátani: még ha szívében forrt is a felháborodás, „az emberek iránti szánalomból kialudt. Szerette az embereket, és arra gondolt, hogy talán meghalnak nélküle.

A legendák cselekménye az ókorban játszódik – ez mintegy a történelem kezdetét megelőző idő, az első alkotások korszaka. „Sok ezer év telt el azóta, hogy ez történt” – kezdi Izergil Larráról szóló történetét. De a jelenben vannak nyomok, amelyek közvetlenül kapcsolódnak ehhez a korszakhoz - ezek a Danko szívéből maradt kék fények, Larra árnyéka, amelyet Izergil lát.

Természetesen Danko és Larra képei csak egy romantikus táj hátterében testesülhetnek meg, fényes és színes, féltónusoktól mentes, a fény és a sötétség kontrasztjaira építve:

Romantikus történetek kompozíciója. Tisztázza elképzeléseit egy irodalmi mű kompozíciójáról.

A romantikus történetekben a narratíva kompozíciója teljes mértékben egy célnak van alárendelve: a főszereplő képének minél teljesebb újraalkotása. A hősök népük legendáinak elmesélésével ötleteket adnak a szerzőnek értékrendjükről, az emberi jellem ideáljáról és antiideáljáról, ahogyan azt ők maguk értik, és megmutatják, mely személyiségjegyek méltók a tiszteletre vagy a megvetésre. Más szóval, így mintegy koordinátarendszert hoznak létre, amely alapján ők maguk is megítélhetők.

Tehát a romantikus legenda a legfontosabb eszköz a főszereplő képének kialakításához.

A kérdés megválaszolásához Gorkij kora romantikus történeteinek olyan fontos kompozíciós sajátosságához kell fordulnunk, mint a narrátor képének jelenléte. Valójában ez az egyik legszembetűnőbb kép, amely aligha mutatkozik meg közvetlenül. De az író számára nagyon fontos ennek az embernek a látása, aki Oroszországban bolyong, és sokféle emberrel találkozik útja során. Emlékezzünk még egyszer: Gorkij eposzában bármely regényének vagy történetének kompozíciós középpontjában mindig ott lesz az észlelő tudat – egy negatív tudat, amely eltorzítja a valós életképet, megfosztva értelmétől és perspektívájától (az epikus „Klim Samgin élete”, a „Matvej Kozhemjakin élete” című regény, vagy de pozitív, magasabb értelemmel és tartalommal megtöltő lét (önéletrajzi trilógia, „Anya” regény). Ez az észlelő tudat végső soron a kép legfontosabb tárgya, a szerző valóságértékelésének kritériuma és a szerzői álláspont kifejezésének eszköze. A későbbi „Ruszon át” című történetciklusában Gorkij nem járókelőnek, hanem járókelőnek fogja nevezni a narrátort, hangsúlyozva a valóságról való gondoskodó szemléletét, amely az ő észlelésének és megértésének szférájába tartozik. Az „elmúló” ember sorsa és világképe mind a kora romantikus történetekben, mind a „Ruszon át” című ciklusban maga Gorkij vonásait tárja fel, hősének sorsa nagyrészt az Oroszországot ismerő író sorsát tükrözte ifjúkorától utazásai során. Ezért sok kutató javasolja, hogy ezekben a történetekben Gorkij elbeszélőjéről önéletrajzi hősként beszéljenek. Az önéletrajzi hős szoros, érdeklődő tekintete az, amely a sors által adott találkozásokból kiragadja a legérdekesebb, legkétértelműbb szereplőket - ők bizonyulnak az ábrázolás és a kutatás fő témáinak. A szerző bennük a századelő népi jellegének megnyilvánulását látja, annak erősségeit és gyengeségeit igyekszik feltárni. És a szerző hozzáállása hozzájuk az erejük és szépségük iránti csodálat, mint a „Makar Chudra” című történetben, a költészetben, a világ szinte művészi felfogására való hajlam, mint az „Öreg nő Izergil”-ben, és egyben nézeteltérés. pozíciójukkal az a képesség, hogy karaktereikben ellentmondásokat lássanak - nem közvetlenül, hanem közvetve, különféle művészi eszközökkel fejeződik ki.

Makszim Gorkij 1884 őszén írt „Öreg asszony Izergil” című története először egy évvel később jelent meg a Samara Gazetában, részletekben, a 80., 86. és 89. számban. Gorkij kora romantikus műveinek egyike, amelyben először mutatkozott meg rendkívüli írói tehetsége.

A történet a szerző és egy viharos életet élt, sokféle történetet ismerő idős nő közötti párbeszéd formájában épül fel. Kompozíciós szempontból a történet három részre osztható: Larráról, magáról az öregasszonyról, Izergilről és Dankóról, ezek mintegy három történet egyben, egyetlen célnak szentelve: megtudni, mi az emberi élet értelme. van.

Az önző Larra példájával, aki úgy élt, ahogy akart; viharos, kaotikus élete, amelyet az élvezet keresésének, a gyakori szerelmesváltásoknak szenteltek, és valahol negyvenévesen „végezték”; Csakúgy, mint Danko fényes élettevével, aki szívével világította meg az emberek útját, Izergil igyekszik megmutatni, hogy az ember szabadsága a helyes választásban rejlik. Larra és ő rosszat tettek, most, élete végén rájött erre.

Larra büszke férfi, egy emberi nő és egy sas fia, aki nem ismeri a szerelem és az önfeláldozás fogalmát, egy önző, pimasz férfi, aki nem ismeri el a mások iránti tiszteletet, kész csak kapni anélkül, hogy bármit is adna cserébe. Könnyű megölnie egy nőt, aki elutasította őt, de tisztában van magányával, sérthetetlensége, bátorsága és mások feletti felsőbbrendűsége ellenére. Ez a sas képes a magasba repülni és boldogságot érezni a repüléstől, nem akarja megosztani senkivel. Larra félig ember. És az emberek nem bírják elviselni a magányt, összetöri a szívüket, akármilyen kőnek is tűnnek.

Az öregasszony, Izergil ifjúkorában is felsőbbrendűnek tartotta magát másoknál, szépséggel felruházva, önző és vakmerő. Larrával ellentétben, aki egyáltalán nem élt át érzéseket, fiatal korában még túlzottan is átélte azokat, amikor megkapta, amit akart – és azonnal megfeledkezett róla. Amíg fiatal volt, és a férfiak megszerették, nem vette észre fiatalságának értékét. Árnyak maradtak neki, félig elfeledett szeretőinek, akik közül sok számára végzetes volt szerelme. Amikor beleszeretett, csalódott volt - elhagyták és kinevették. De Izergilt mindig az érzések irányították.

Megmentette hálátlan szeretőjét, és megmentéséért hálásan megtagadta, hogy szeressék. Az emberi büszkeség a peremen egyensúlyba hozza az embert. Ez volt az öregasszony utolsó szerelmes emléke. Aztán egyszerűen megpróbált létezni. Amikor szeretett és szerették, élt. És most már csak mesék és történetek maradnak, amelyeket a fiataloknak mesél, és szeretné újra látni a csillogást a szemében, és megpróbálni átérezni azokat az érzéseket, amelyek mindig is irányították az életét.

Danko a harmadik „büszke ember”, akiről Izergil beszél, ő is bátor és vakmerő. Az a hit, hogy ő az, aki megmenti az embereket, arra kényszeríti, hogy átvezesse őket a mocsarak között egy olyan cél felé, amely talán nem is létezik. Abban a pillanatban, amikor kétségbeesésük és készenlétük rárohanni, kockára teszi magát e hit érdekében, kezével kitépi a mellkasát, és szívével megvilágítja az áthatolhatatlan sötétséget. Sikerült megtennie azt, amit Larra és Izergil nem tudott – meghalni. Nemcsak élete javában tudott meghalni, de nem haszontalanul, az eljövendő emberi életek nevében. Az öregasszony, Izergil persze titokban irigyeli őt: képes volt fiatalon és fényesen meghalni.

Habár bravúrja továbbra is él az emberek emlékezetében, mesébe fordulva, az öregasszony Izergil emberi hálátlanságról beszél - Larra, akit anyja törzsébe fogadtak, egy jóképű lengyel, aki végül úgy döntött, szívességet tesz Izergilnek. , hálátlan volt: „Most szeretni foglak” , csakúgy, mint az „óvatos ember”, aki kioltotta Danko szívét, és az emberek, akik szabadságot nyerve azonnal megfeledkeztek a megváltóról.

Az emberi természet a legnagyobb bravúrokra és a legalacsonyabb bűnökre is képes. De nem mindenki élhet egy napot, ez a kiválasztottak döntése. A lényeg az, hogy végre tudd hajtani a bravúrodat. Az öregasszony, Izergil, felismerve, hogy megöregedett, és többé nem lesznek benne olyan forró érzések, amelyek mindig is fortyogtak benne, megteszi a maga kis dolgait - megmenti kedvesét, még gyilkosságba is megy érte. Megvetően visszautasítja Arcadek szerelmét, amelyet az üdvösségért fizetségül ajánl fel. És bár ebben a pillanatban megszakad a szíve, büszkén nézi, ahogy elmegy a többi fogollyal. Danko bravúrja, valamint önfeláldozása jutalmatlan maradt. De úgy gondolja, hogy jobb így, és csak az emlékek maradtak életére.

A romantikus hősök ebben a történetben erősek, bátrak, vakmerőek - felruházva minden olyan tulajdonsággal, ami a fiatalságban rejlik. Az érzések felfokozódnak, úgy tűnik, sok boldog év áll előttünk. De a történetet „Öregasszony Izergilnek” hívják, a címben nincs szó Larráról és Dankáról.

Talán Gorkij azt akarta mondani a történet címével, hogy a fiatalság nem örök, az élet kimenetele az ember cselekedetei szerint összegződik? Öregként emlékezni fog mindarra, amit fiatalkorában tett. És az az ember, aki megválasztja, hogyan éli le életét – akár meséket mesélnek róla, akár a sorsát –, hogy ismeretlen árnyékként bolyongjon a világban, aki meg akar halni.

Mindenkinek joga van végrehajtani a bravúrját, a választás csak az övé.


Maxim Gorkij „Isergil öregasszony” című történetében van egy mondat: „Az életben mindig van hely a hősi tetteknek”. Mi a bravúr? Számunkra ez a fogalom valamiféle önfeláldozáson alapuló hősi eseményt jelent. Sok író foglalkozott a bravúr témájával: Vasziljev a „Csendesek itt a hajnalok”, Nyikolaj Vasziljevics Gogol - „Tarasz Bulba” című történetben... Véleményem szerint teljesen világosan, ezzel a kérdéssel foglalkozik a „A Old Woman Izergil” – „Danko legendája”.

Danko Gorkij történetének egyik főszereplője. Rendkívüli lelkű fiatalember igyekezett segíteni népén. Amikor a külföldiek elfoglalták azokat a földeket, ahol a törzs élt, Danko volt az egyetlen, aki úgy döntött, hogy szabad területekre vezeti az embereket. De az ember gyáva lény, az emberek féltek az ismeretlentől. Danko nem tudott beletörődni a rabszolgaságba, törzstársai beleegyeztek, hogy követik őt.

A felszabadulásba vetett hit gyorsan kiszáradt. A fáradtság zavargásokra adott okot. Az emberek elkezdték vádolni Dankot azzal, hogy el akarja pusztítani őket. Danko, hogy helyreállítsa az emberek hitét, kitépi a szívét a mellkasából. De ez bravúr? Lehet, hogy a fiatalember egyszerűen félt a kegyetlen megtorlástól? Véleményem szerint ez még mindig bravúr. Danko nem gondolt az életére, célja az volt, hogy megmentse népét, szabadságot és boldogságot adjon nekik. Meghalni a hálátlan emberek kedvéért nem bravúr? Az igazi bravúr önzetlen, és nem igényel hálát.

A „Danko legendája” Gorkij történetének utolsó része. Felmerül a kérdés: miért van szükség az előző kettőre? Valószínűleg az író össze akarta hasonlítani művei hőseit, hogy zökkenőmentesen váltson át az egoista Larráról az altruista Dankóra.

Ha rátérünk az első részre, akkor a központi szereplő egy fiatal, jóképű fiatalember, Larra. A saját örömére él, de boldog? Egyáltalán nem. A halhatatlanságra átkozott Larra a világban bolyong, a halált keresve. A második részben Izergilt ismerjük meg részletesebben. Fiatal és csinos is, de az élete, akárcsak Larráé, kárba veszett. Ahogy öregszik, egy nő csak az emlékekkel él. De kire emlékszik? Ki marad örökre a szívében? Izergil csak azokat tiszteli, akik szerették hazájukat.

Így e hősökön keresztül Makszim Gorkij elvezet bennünket ahhoz a gondolathoz, hogy érdemes élni a Szülőföldért, a népünkért.

Hatékony felkészülés az egységes államvizsgára (minden tantárgy) - kezdje el a felkészülést


Frissítve: 2017-03-21

Figyelem!
Ha hibát vagy elírást észlel, jelölje ki a szöveget, és kattintson a gombra Ctrl+Enter.
Ezzel felbecsülhetetlen hasznot hoz a projektnek és más olvasóknak.

Köszönöm a figyelmet.

Makszim Gorkij arról ismert, hogy ő a szocialista realizmus – a győztes proletariátus új országának új művészete – kiindulópontja. Ez azonban nem jelenti azt, hogy sok szovjet propagandistához hasonlóan ő is politikai célokra használta volna az irodalmat. Munkásságát megható romantika hatja át: gyönyörű tájrajzok, erős és büszke karakterek, lázadó és magányos hősök, édes eszményimádás. A szerző egyik legérdekesebb munkája az „Isergil öregasszony” című történet.

A történet ötlete a szerzőben 1891 kora tavaszán egy dél-besszarábiában tett utazása során merült fel. A mű bekerült Gorkij „romantikus” műciklusába, amely az eredeti és ellentmondásos emberi természet elemzésére hivatott, ahol az alávalóság és a magasztosság felváltva harcol egymással, és nem lehet biztosan megmondani, melyik nyer. Talán a kérdés összetettsége kényszerítette az írót, hogy hosszasan gondolkodjon rajta, mert köztudott, hogy ez a gondolat 4 évig foglalkoztatta az írót. A „The Old Woman Izergil” 1895-ben készült el, és a Samara Újságban jelent meg.

Maga Gorkij is nagyon érdeklődött a munkafolyamat iránt, és elégedett volt az eredménnyel. A mű kifejezte nézeteit az ember céljáról és a társadalmi viszonyrendszerben elfoglalt helyéről: „Úgy látszik, nem írok semmi olyan harmonikusat és szépet, mint az Öregasszony Izergil” – írja Csehovnak írt levelében. Ott arról is beszélt, hogy az életet szépíteni, szebbé tenni az irodalmi igényeket a könyvek lapjain, hogy az emberek új módon éljenek, és magas, hősies, magasztos elhivatottságra törekedjenek. Nyilván ezt a célt követte az író, amikor megírta történetét egy önzetlen fiatalemberről, aki megmentette törzsét.

Műfaj, nem és irány

Gorkij novellákkal kezdte irodalmi pályafutását, így korai műve, „Az öregasszony Izergil” éppen ebbe a műfajba tartozik, amelyet a formai rövidség és a kevés szereplő jellemez. A példabeszéd műfaji jellemzői érvényesek erre a könyvre – egy rövid, tanulságos történet, világos erkölcsiséggel. Hasonlóképpen, az író irodalmi bemutatkozásaiban az olvasó könnyen felfedez egy oktató hangot és egy erősen morális következtetést.

Persze ha prózai művekről beszélünk, mint nálunk, az írónő az epikus műfajhoz igazodva dolgozott az irodalomban. Természetesen a meseszerű elbeszélésmód (Gorkij történeteiben a személyes történetüket nyíltan elbeszélő hősök nevében mondják el a narrációt) líraiságot és költői szépséget ad a könyv cselekményvázlatához, de az „Isergil öregasszony” nem lírai alkotásnak nevezhető, az eposzhoz tartozik.

Azt az irányt, amelyben az író dolgozott, „romantikának” nevezik. Gorkij a klasszikus realizmusra akart építeni, és olyan magasztos, díszített, kivételes világot akart adni az olvasónak, amelyet a valóság is képes utánozni. Véleménye szerint az erényes és szép hősök csodálata arra készteti az embereket, hogy jobbak, bátrabbak és kedvesebbek legyenek. A valóság és az ideál ezen szembeállítása a romantika lényege.

Fogalmazás

Gorkij könyvében rendkívül fontos a kompozíció szerepe. Ez egy történet a történetben: egy idős nő három történetet mesélt el az utazónak: Larra legendáját, Izergil életéről szóló kinyilatkoztatást és Danko legendáját. Az első és a harmadik rész egymással szemben áll. Felfedik az ellentmondást két különböző világnézet között: az altruista (a társadalom javát szolgáló önzetlen jócselekedetek) és az egoista (az ön javára irányuló cselekvések a társadalmi szükségletek és a viselkedési dogmák figyelembevétele nélkül). Mint minden példabeszéd, a legendák is szélsőségeket és groteszkeket mutatnak be, hogy az erkölcs mindenki számára világos legyen.

Ha ez a két töredék fantasztikus természetű, és nem úgy tesz, mintha hiteles lenne, akkor a köztük lévő kapcsolat a realizmus minden vonásával rendelkezik. Ez a furcsa szerkezet az „Az izergili öregasszony” kompozíció sajátossága. A második részlet a hősnő története komolytalan, meddő életéről, amely olyan gyorsan múlt el, ahogy szépsége és fiatalsága elhagyta. Ez a töredék elmeríti az olvasót egy rideg valóságba, ahol nincs idő elkövetni azokat a hibákat, amelyeket Larra és maga a narrátor követett el. Életét érzéki élvezetekkel töltötte, de soha nem találta meg az igaz szerelmet, és a sas büszke fia meggondolatlanul elvetette magát. Csak Danko, aki virágkorában halt meg, érte el célját, értette meg a létezés értelmét és volt igazán boldog. Így maga a szokatlan kompozíció készteti az olvasót a helyes következtetés levonására.

Milyen történet?

Makszim Gorkij „Isergil öregasszony” című története elmeséli, hogy egy déli öregasszony három történetet mesél el egy utazónak, aki pedig figyelmesen figyeli őt, kiegészítve szavait benyomásaival. A mű lényege, hogy két életfelfogást, két hőst állít szembe: Larra és Danko. Az elbeszélő felidézi a származási hely legendáit.

  1. Az első mítosz egy sas kegyetlen és arrogáns fiáról és egy elrabolt szépségről szól - Larráról. Visszatér az emberekhez, de megveti törvényeiket, megöli az idősebb lányát, mert megtagadta szerelmét. Örök száműzetésre van ítélve, és Isten a halál képtelenségével bünteti.
  2. A két történet közötti szünetben a hősnő kudarcos, szerelmi viszonyokkal teli életéről beszél. Ez a töredék Izergil kalandjainak listája, aki egykor végzetes szépség volt. Irgalmatlan volt a rajongókkal szemben, de amikor ő maga is beleszeretett, őt is elutasították, bár életével festett, hogy megmentse kedvesét a fogságból.
  3. A harmadik mesében az öregasszony leírja Dankót, egy bátor és önzetlen vezetőt, aki saját élete árán vezette ki az embereket az erdőből, kitépte a szívüket, és utat nyitott nekik. Bár a törzs nem támogatta törekvéseit, meg tudta menteni, de bravúrját senki sem értékelte, égő szívének szikráit „minden esetre” taposták.
  4. A főszereplők és jellemzőik

    1. Danko képe- egy romantikus hőst, mivel sokkal magasabban állt a társadalomnál, nem értették meg, de büszke volt a tudatra, hogy sikerült felülemelkednie az élet rutinszerű forgatagán. Sokak számára Krisztus képmásához kapcsolódik - ugyanaz a vértanúság az emberek kedvéért. Felelősnek is érezte magát, és nem haragudott az átkok és a félreértések miatt. Megértette, hogy az emberek nem tudnak megbirkózni nélküle, és meghalnak. Az irántuk érzett szeretete erőssé és mindenhatóvá tette. Az embertelen kínokat elviselve a küldetés a fényre, a boldogságra és az új életre vezette nyáját. Ez példakép bármelyikünk számára. Mindenki sokkal többet tehet, ha jó célt tűz ki maga elé, hogy segítsen, nem pedig a haszonszerzést vagy a megtévesztést. Erény, aktív szeretet és részvétel a világ sorsában - ez az erkölcsileg tiszta ember életének igazi értelme, ahogy Gorkij hiszi.
    2. Larra képe figyelmeztetésül szolgál számunkra: nem hagyhatjuk figyelmen kívül mások érdekeit, és saját oklevelünkkel nem jöhetünk valaki más kolostorába. Tiszteletben kell tartanunk a társadalomban elfogadott hagyományokat és erkölcsöket. Ez a tisztelet a kulcsa a körülötte lévő békének és a lélek békéjének. Larra önző volt, büszkeségéért és kegyetlenségéért örök magányossággal és örök száműzetéssel fizetett. Bármilyen erős és jóképű is volt, sem egyik, sem másik tulajdonság nem segített rajta. Halálért könyörgött, de az emberek csak nevettek rajta. Senki sem akart könnyíteni a terhén, ahogy ő sem akarta ezt, amikor bekerült a társadalomba. A szerző nem véletlenül hangsúlyozza, hogy Larra nem személy, inkább egy vadállat, egy vad, aki idegen a civilizációtól és az ésszerű, emberséges világrendtől.
    3. Az öreg Isergil- szenvedélyes és temperamentumos nő, hozzászokott, hogy átadja magát az érzéseknek, amikor csak jönnek, anélkül, hogy aggodalmakkal és erkölcsi elvekkel terhelné magát. Egész életét szerelmi ügyekkel töltötte, közömbösen bánt az emberekkel, önzően lökdöste őket, de igazi erős érzés járta át. Hogy megmentse szeretőjét, gyilkosságot követett el és biztos halált követett el, de a férfi szeretet ígéretével válaszolt neki, hálásan a megszabadulásért. Aztán büszkeségből elkergette, mert nem akart senkit lekötni. Egy ilyen életrajz a hősnőt erős, bátor és független emberként jellemzi. Sorsa azonban céltalan és üres volt, idős korára hiányzott a családi fészke, ezért ironikusan „kakukknak” nevezte magát.

    Tantárgy

    Az „Old Woman Izergil” történet témája rendkívüli és érdekes, amelyet a szerző által felvetett kérdések széles köre különböztet meg.

  • A szabadság témája. Mindhárom hős a maga módján független a társadalomtól. Danko előrehajtja a törzset, nem figyelve az elégedetlenségükre. Tudja, hogy viselkedése szabadságot hoz mindazoknak az embereknek, akik korlátaik miatt most nem értik a tervét. Izergil megengedte magának a hazugságot és a mások figyelmen kívül hagyását, és a szenvedélyek őrült karneváljában a szabadság lényege elsüllyedt, tiszta és fényes késztetés helyett vulgáris, vulgáris formát szerzett. Larra esetében az olvasó megengedőséget lát, amely sérti mások szabadságát, és ezért még tulajdonosa számára is értéket veszít. Gorkij természetesen Danko és a függetlenség oldalán áll, amely lehetővé teszi az egyén számára, hogy túllépjen a sztereotip gondolkodáson, és vezesse a tömeget.
  • A szerelem témája. Dankónak nagy és szerető szíve volt, de nem egy adott személy iránt érzett vonzalmat, hanem az egész világ iránt. Az iránta érzett szerelem kedvéért feláldozta magát. Larra tele volt önzéssel, ezért nem igazán tudott erős érzelmeket átélni az emberek iránt. Büszkeségét a neki tetsző nő élete fölé helyezte. Izergil tele volt szenvedéllyel, de tárgyai folyamatosan változtak. Az élvezetre való elvtelen rohanásban az igazi érzés elveszett, és végül feleslegesnek bizonyult annak, akinek szánták. Vagyis az író inkább az emberiség szent és önzetlen szeretetét részesíti előnyben, mint kicsinyes és önző társai.
  • A történet fő témái az ember társadalomban betöltött szerepére vonatkoznak. Gorkij elmélkedik az egyén jogairól és kötelezettségeiről a társadalomban, arról, hogy az embereknek mit kell tenniük egymásért a közös jólét érdekében stb. A szerző tagadja Larra individualizmusát, amely egyáltalán nem értékeli a környezetet, és csak a jót akarja fogyasztani, nem pedig cserébe adni. Véleménye szerint egy igazán „erős és szép” embernek a társadalom más, kevésbé kiemelkedő tagjai javára kell fordítania tehetségét. Csak akkor lesz igaz ereje és szépsége. Ha ezeket a tulajdonságokat elpazarolják, mint az Izergil esetében, gyorsan elhalványulnak, beleértve az emberi emlékezetet is, és soha nem találnak méltó hasznot.
  • Út téma. Gorkij allegorikusan ábrázolta az emberi fejlődés történelmi útját a Danko legendájában. A tudatlanság és a vadság sötétjéből az emberi faj a fény felé mozdult, köszönhetően a tehetséges és félelmet nem ismerő egyéneknek, akik önmagukat kímélve szolgálják a fejlődést. Nélkülük a társadalom stagnálásra van ítélve, de ezeket a kiváló harcosokat soha életük során nem értik meg, és kegyetlen és rövidlátó testvérek áldozataivá válnak.
  • Az idő témája. Az idő múló, céltudatosan kell eltölteni, különben nem lassítja futását a létezés hiábavalóságának megkésett felismerése. Izergil anélkül élt, hogy a napok és évek jelentésére gondolt, a szórakozásnak szentelte magát, de végül arra a következtetésre jutott, hogy sorsa irigylésre méltó és boldogtalan.

Ötlet

Ennek a műnek a fő gondolata az emberi élet értelmének keresése, és az író megtalálta - a társadalom önzetlen és önzetlen szolgálatából áll. Ezt a nézőpontot egy konkrét történelmi példával illusztrálhatjuk. Gorkij allegorikus formában magasztalta az ellenállás hőseit (a földalatti forradalmárokat, akik már akkor is rokonszenvet keltettek a szerzőben), azokat, akik feláldozták magukat, és a népet a vadonból az egyenlőség és testvériség új, boldog korszaka felé vezették. Ez az ötlet az „Öreg nő Izergil” című történet jelentése. Larra képében elítélte mindazokat, akik csak magukra és a profitjukra gondoltak. Így sok nemes zsarnokosította az embereket, nem ismerték el a törvényeket, és nem kímélték alacsonyabb rendű polgártársaikat - munkásokat és parasztokat. Ha Larra csak egy erős személyiség tömegek feletti uralmát és a szigorú diktatúrát ismeri fel, akkor Danko igazi népvezér, mindent odaad az emberek megmentéséért, anélkül, hogy cserébe elismerést is követelne. Ilyen néma bravúrt hajtott végre sok szabadságharcos, akik a cári rezsim, a társadalmi egyenlőtlenség és a védtelen emberek elnyomása ellen tiltakoztak.

A parasztok és munkások, akárcsak a Danko törzs, kételkedtek a szocialisták elképzeléseiben, és folytatni akarták a rabszolgaságot (azaz nem változtatnak semmit Oroszországban, hanem a hatalmat szolgálják). Az író keserű próféciájának, az Izergil vénasszony című történetnek a fő gondolata az, hogy a tömeg, bár a fényre tör, elfogadja az áldozatot, de eltaposja hőseinek szívét, fél a tüzüktől. Hasonlóképpen sok forradalmi alakot később törvénytelenül megvádoltak és „kiiktattak”, mert az új kormány félt befolyásuktól és hatalmuktól. A cárt és csatlósait, akárcsak Larrát, a társadalom elutasította, megszabadulva tőlük. Sokan meghaltak, de még több embert kiutasítottak az országból, akik nem fogadták el a nagy októberi forradalmat. Kénytelenek voltak haza és állampolgárság nélkül bolyongani, mivel egy időben büszkén és könyörtelenül megszegték az erkölcsi, vallási, sőt állami törvényeket, elnyomták saját népüket és természetesnek vették a rabszolgaságot.

Természetesen Gorkij fő gondolatát ma sokkal szélesebb körben érzékelik, és nemcsak a múlt forradalmi alakjai számára alkalmas, hanem a jelen század minden emberére is. Az élet értelmének keresése minden új nemzedékben megújul, és azt mindenki megtalálja magának.

Problémák

Az „Old Woman Izergil” történet problémái nem kevésbé gazdagok tartalommal. Itt olyan morális, etikai és filozófiai kérdések kerülnek bemutatásra, amelyek minden gondolkodó ember figyelmét megérdemlik.

  • Az élet értelmének problémája. Danko látta őt a törzs megmentésében, Larra - a kielégítő büszkeségben, Izergil - a szerelmi ügyekben. Mindegyiküknek joga volt a saját útját választani, de melyikük érzett elégedettséget a döntésével? Csak Dankó, mert jól választott. A többieket szigorúan megbüntették önzés és gyávaság miatt a cél meghatározásában. De hogyan tegyünk egy lépést, hogy később ne bánjuk meg? Gorkij erre a kérdésre igyekszik válaszolni, és segít abban, hogy magunk nyomon kövessük, mi az élet értelme?
  • Az önzés és a büszkeség problémája. Larra nárcisztikus és büszke ember volt, ezért nem tudott normálisan élni a társadalomban. „Lélekbénulása”, ahogy Csehov mondaná, kezdettől fogva kísértette, és a tragédia előre eldöntött dolog volt. Egyetlen társadalom sem fogja eltűrni törvényeinek és elveinek megsértését egy jelentéktelen önző embertől, aki a föld köldökének képzeli magát. A sasfi példája allegorikusan mutatja, hogy aki környezetét megveti és fölébe emeli, az egyáltalán nem ember, hanem már félig vadállat.
  • Az aktív élethelyzettel az a probléma, hogy sokan próbálnak ellensúlyozni. Összeütközésbe kerül az örök emberi passzivitással, a vonakodással, hogy bármit megtegyen vagy megváltoztasson. Danko tehát félreértésre bukkant a környezetében, próbált segíteni és mozgatni a dolgokat. Az emberek azonban félúton nem siettek találkozni vele, és az út sikeres befejezése után is féltek ennek a tevékenységnek az újjáéledésétől, lábbal tiporva a hős szívének utolsó szikráit.
  • Az önfeláldozással az a probléma, hogy általában senki sem értékeli. Az emberek keresztre feszítették Krisztust, megsemmisítették a tudósokat, művészeket és prédikátorokat, és egyikük sem gondolta, hogy a jóra rosszal válaszol, a bravúrra pedig árulással. Danko példáján az olvasó látja, hogyan bánnak az emberek azokkal, akik segítették őket. Fekete hálátlanság telepszik meg azok lelkében, akik elfogadják az áldozatot. A hős élete árán mentette meg törzsét, és még a megérdemelt tiszteletet sem kapta meg.
  • Az öregség problémája. A hősnő megélte az idős kort, de most már csak fiatalságára emlékezhet, hiszen semmi sem történhet meg újra. Az öregasszony, Izergil elvesztette szépségét, erejét és a férfiak minden figyelmét, amelyre egykor olyan büszke volt. Csak amikor gyenge és csúnya volt, akkor jött rá, hogy hiába pazarolta magát, és akkor is a családi fészekre kellett gondolni. És most a kakukk, miután megszűnt büszke sas lenni, senkinek sem használ, és nem tud semmit megváltoztatni.
  • A szabadság problémája a történetben abban nyilvánul meg, hogy elveszti lényegét és megengedővé válik.

Következtetés

Az Old Woman Izergil az iskolai irodalomtanfolyam egyik legérdekesebb története, már csak azért is, mert három független történetet tartalmaz, amelyek minden idők számára relevánsak. Azokkal a típusokkal, amelyeket Gorkij leírt, nem gyakran találkozunk az életben, de hőseinek nevei háztartási nevekké váltak. A legemlékezetesebb szereplő Danko, az önfeláldozás képe. Pontosan az emberek lelkiismeretes, önzetlen, hősies szolgálatára tanít a mű az ő példáján keresztül. Az emberek leginkább rá emlékeznek, ami azt jelenti, hogy az embert természeténél fogva valami jó, fényes és nagyszerű vonzza.

Az „Old Woman Izergil” történetben az a morál, hogy az önzés és a saját bűnökbe való beletörődés nem vezeti el az embert a jósághoz. Ebben az esetben a társadalom elfordul tőlük, és enélkül az emberek elvesztik emberségüket, és fájdalmas elszigeteltségben maradnak, ahol a boldogság elérése lehetetlenné válik. A mű elgondolkodtat bennünket, mennyire vagyunk egymásra utalva, mennyire fontos az együttlétünk, még akkor is, ha eltérőek a jellemeink, képességeink, hajlamaink.

Kritika

„Ha Gorkij gazdag és felvilágosult családba született volna, nem írt volna négy kötetet ilyen rövid idő alatt... és nem sok tagadhatatlanul rosszat láttunk volna” – írta az író romantikus történeteiről Mensikov kritikus. Valójában abban az időben Alexey Peshkov ismeretlen, kezdő szerző volt, így a bírálók nem kímélték korai műveit. Ráadásul sokaknak nem tetszett, hogy az irodalom, az elit művészete az Orosz Birodalomban a lakosság legszegényebb rétegeiből származó ember szintjére emelkedett, akit származása miatt sokan alábecsültek. A kritikusok sznobizmusát azzal magyarázták, hogy szentélyükbe egyre inkább behatoltak azok, akiket a tekintélyes urak nem akartak egyenrangú félnek látni. Mensikov így magyarázta negatív véleményét:

Szerzőnk itt-ott belebukik az igényességbe, a szavak hangos, hideg gesztikulációjába. Ilyenek az utánzó művei, amelyeket egyértelműen a rossz olvasás késztet - „Makar Chudra”, „Isergil öregasszony”... ...Gorkij nem tudja elviselni az érzések gazdaságosságát

Kollégája, Yu Ankhenvald egyetértett ezzel a kritikussal. Felháborodott, hogy a szerző kidolgozott és mesterkélt stílusával elrontotta a legendákat:

Gorkij találmánya sértőbb, mint bárki másé; Még bosszantó is látni, hogy maga az élet természetes ékesszólása iránti bizalmatlanságában vétkezik ellene és önmaga ellen, mesterkéltséggel tönkreteszi művét, és nem tudja, hogyan kell őszintén a végére, a végső hatásra húzni igazság.

A.V. Amfitheatrov kategorikusan nem értett egyet azokkal, akik nem fogadták el az új tehetséget az irodalomban. Írt egy cikket, amelyben Gorkij műveit magasztalta, és elmagyarázta, miért olyan felelősségteljes és érthetetlen sok kritikus számára művészeti küldetése.

Maxim Gorkij a hősi eposz specialistája. A „Petrel”, „Song of the Falcon”, „Izergil” és számtalan eposz szerzője a különféle felekezetekhez tartozó egykori emberekről... elérte, hogy felébressze az emberi méltóság érzését és az alvóerő büszke tudatát a legtöbbben. az orosz társadalom reménytelen és elveszett osztálya

Érdekes? Mentse el a falára!

Előző cikk: Következő cikk:

© 2015 .
Az oldalról | Kapcsolatok
| Oldaltérkép