itthon » Ehetetlen gomba » A vasúti blokk műfajáról. A „A vasúton” című vers elemzése (A

A vasúti blokk műfajáról. A „A vasúton” című vers elemzése (A

A „A vasúton” (1910) költemény Blok „Szülőföld” című versciklusában szerepel. Ahogy az „Oroszország” című versben, itt is a szülőföld sorsát a női sorson keresztül értjük meg:

A töltés alatt, a kaszálatlan árokban,

Hazudik és úgy néz ki, mintha élne,

A copfjaira vetett színes sálban,

Szép és fiatal.

Így kezdődik a vers. Az Oroszországgal azonosított hősnő egy gyönyörű és fiatal lány, aki egy töltés alatt fekszik egy kaszálatlan árokban. A költő már a második négysorban visszarepít bennünket a múltba, amikor a hősnő „várt, aggódott” a boldogságra és a szerelemre. A hit és a remény azonban átadta helyét a hitetlenségnek és a reménytelenségnek:

Miért, a szívet már rég kivették!

Annyi íjat adtak,

Megannyi mohó pillantás vetődik

A kocsik elhagyatott szemébe.

Ne fordulj hozzá kérdésekkel

Nem érdekel, de ő elégedett:

Szeretettel, sárral vagy kerekekkel

Összetört - minden fáj.

A vasút az út jelképe, a sors szimbóluma. A személyautók folyamatos sorait ábrázoló Blok az út témáját, az ember életútját határozza meg. Vonat, mozdony, állomás - az utazás egy szakaszának vagy pillanatának szimbóluma. De az ösvény, az út is előhírnökei annak az eredménynek, amely felé mindenki halad. Az első és az utolsó strófa, amelyben egyértelműen felcsendül a halál motívuma, amolyan „pesszimista” gyűrűbe zárja a verset. A vasút egy szörnyű világ jele, könyörtelen az emberekkel szemben.

Hibát talált? Válassza ki és nyomja meg a ctrl + Enter billentyűt

"A vasúton" című vers elemzése

Vers A. Blok "A vasúton" a hősnő – egy fiatal nő – halálának leírásával kezdődik. A szerző a mű végén visszaad minket a halálába. A vers kompozíciója tehát körkörös és zárt.

A név szimbolikus. Emlékezzünk arra, hogy az orosz irodalomban Anna Karenina és a hazájukat elhagyó nők „vasúti-villamos” halállal halnak meg – M. Cvetajeva „Sínek” című versében N. vers lírai hőse nem az „ő” villamosában találta magát, hogy a számára idegen időben Gumiljov "Az elveszett villamos". A listát lehetne folytatni.

A vers szerzőjének jegyzetében Blok így vall: „Tolsztoj „Feltámadás” című epizódjának öntudatlan utánzása: Katyusha Maslova egy kis állomáson meglátja Nehljudovot egy bársonyszékben a hintó ablakában lévő, fényesen megvilágított első osztályú rekeszben. ” A vers tartalma azonban természetesen messze túlmutat a „tudattalan utánzás” keretein.

Az első négysorosban Blok egy „szép és fiatal” nő képét festi meg, akinek élete fénykorában megszakadt. Halála éppoly abszurd és váratlan, mint az abszurd, hogy most „fonataira vetett színes sálban” fekszik „egy töltés alatt, egy árokban”.

Nyugodtan, „díszesen” járt, de valószínűleg volt benne annyi visszafogott feszültség, rejtett elvárás és belső dráma. Mindez a hősnőről mint erős természetről beszél, amelyet a tapasztalat mélysége és az érzések állandósága jellemez. Mintha randevúzna, odajön az emelvényhez: „Lágyabb a pír, hűvösebb a göndör, jóval a megbeszélt óra előtt megérkezik („végig járkál a hosszú emelvényen”).

A kocsik pedig „a szokásos vonalon haladtak”, közönyösen és fáradtan „remegtek és csikorogtak”. Az élet a kocsikban a szokásos módon zajlott, és senki sem törődött a peronon lévő magányos fiatal nővel. Az első és a második osztályban („sárga és kék”) hidegen lakonikusak voltak, és a közöny páncéljával elzárták magukat a világ többi részétől. Nos, a „zöldben” (III. osztályú kocsik), érzéseiket titkolva és zavarba ejtve „sírtak és énekeltek”:

Milyen megalázóak és elviselhetetlenek lehettek ezek az „egyetlen pillantások” a vers hősnőjének. Tényleg nem veszik észre? Nem érdemel jobbat? De a bokrokkal és a csendőrrel egy sorban elhaladók látják. Tipikus táj a vonaton utazóknak. Normális közöny. Csak Blok versében válik a vasút a költő kortárs életének szimbólumává, értelmetlen eseményciklusával és az emberek iránti közönyével. Az általános személytelenség, az egész osztályok és egyének iránti tompa közömbösség a lélek kiüresedését okozza, és értelmetlenné teszi az életet. Ez „úti melankólia, vas”. Ilyen elkeserítő légkörben az ember csak áldozat lehet. Csupán egyszer villant át a fiatal nőn egy csábító látomás - egy „gyengéd mosolyú” huszár, de valószínűleg csak felkavarta a lelkét. Ha a boldogság lehetetlen, a kölcsönös megértés egy „szörnyű világban” lehetetlen, akkor érdemes élni? Maga az élet veszít értékéből.

A szerző nem hajlandó megmagyarázni a fiatal nő halálának okait. Nem tudjuk, hogy „a szerelem, a kosz vagy a kerekek zúzták össze”. A szerző óva int bennünket a felesleges kérdésektől is. Ha élete során közömbös volt iránta, miért most mutasson őszintétlen, rövid távú és tapintatlan részvételt.

Olvassa el Alexander Blok egyéb munkáinak elemzését is:

„A vasúton” A. Blok

A töltés alatt, a kaszálatlan árokban,
Hazudik és úgy néz ki, mintha élne,
A copfjaira vetett színes sálban,
Szép és fiatal.

Néha nyugodt léptekkel sétáltam

A közeli erdő mögötti zajra és füttyre.
Végig sétálva a hosszú emelvényen,
Aggódva várt a lombkorona alatt.

Három ragyogó szem rohan -
Lágyabb pirosító, hűvösebb göndör:
Talán egy az arra járók közül
Nézd meg jobban az ablakból...

A kocsik a szokásos sorban haladtak,
Remegtek és csikorogtak;
A sárga és a kék hallgatott;
A zöldek sírtak és énekeltek.

Álmosan keltünk fel az üveg mögött
És egyenletes tekintettel nézett körül
Ő, a csendőr mellette...

Csak egyszer huszár, hanyag kézzel
A skarlát bársonyra támaszkodva,
Gyengéd mosollyal átsuhant rajta,
Megcsúszott, és a vonat elszáguldott a távolba.


Kimerülten üres álmokban...
Úti melankólia, vas
Fütyült, összetörte a szívem...

Miért, a szívet már rég kivették!
Annyi íjat adtak,
Megannyi mohó pillantás vetődik
A kocsik elhagyatott szemébe...

Ne fordulj hozzá kérdésekkel
Nem érdekel, de ő elégedett:
Szeretettel, sárral vagy kerekekkel
Összetört - minden fáj.

Blok „A vasúton” című versének elemzése

Alexander Blok „A vasúton” 1910-ben írt verse az „Odin” ciklus része, és a forradalom előtti Oroszország egyik illusztrációja. A cselekményt maga a szerző szerint Lev Tolsztoj művei ihlették. Különösen az „Anna Karenina” és a „Vasárnap”, amelyek főszereplői meghalnak, képtelenek túlélni saját szégyenüket, és elvesztették a szerelembe vetett hitüket.

A kép, amelyet Alexander Blok mesterien alkotott meg munkájában, fenséges és szomorú. Egy fiatal, gyönyörű nő fekszik a vasúti töltésen, „mintha élne”, de az első sorokból kiderül, hogy meghalt. Ráadásul nem véletlenül vetette magát egy elhaladó vonat kerekei alá. Mi késztette erre a szörnyű és értelmetlen tettre? Alexander Blok nem ad választ erre a kérdésre, mivel úgy véli, hogy ha senkinek nem volt szüksége hősnőjére élete során, akkor halála után még kevésbé van értelme az öngyilkosság motivációját keresni. A szerző csak kész tényt állít, és annak a sorsáról beszél, aki élete fényében halt meg .

Nehéz megérteni, ki volt. Vagy egy előkelő nemesasszony, vagy egy közember. Talán a könnyű erényű hölgyek meglehetősen hatalmas kasztjához tartozott. Az azonban sokat mond, hogy egy szép és fiatal nő rendszeresen érkezett a vasúthoz, és szemével követte a vonatot, ismerős arcot keresve a tekintélyes kocsikban. Valószínű, hogy Tolsztoj Katenka Maslovához hasonlóan őt is elcsábította egy férfi, aki később elhagyta és elment. De a „vasúton” című vers hősnője az utolsó pillanatig hitt a csodában, és remélte, hogy szeretője visszatér, és magával viszi.

Ám a csoda nem történt meg, és hamarosan a vasúti peronon állandóan vonatokkal találkozó fiatal nő alakja az unalmas vidéki táj szerves részévé vált. A puha kocsikon utazók, akik egy sokkal vonzóbb életre vitték őket, hidegen és közönyösen pillantottak a titokzatos idegenre, aki egyáltalán nem keltett érdeklődést bennük, akárcsak az ablak mellett elrepülő kertek, erdők és rétek, valamint a képviselő. az állomáson szolgálatot teljesítő rendőr alakja.

Csak találgatni lehet, hány órát töltött titokban reményekkel és izgalommal teli vers hősnője a vasúton. Azonban senki sem törődött vele. Emberek ezrei vittek sokszínű hintót a távolba, és a gáláns huszár egyetlen egyszer „gyengéd mosolyt” kölcsönzött a szépségnek, ami semmit sem jelent, és olyan mulandó, mint egy nő álma. Nem szabad megfeledkezni arról, hogy Alexander Blok „A vasúton” című versének hősnőjének kollektív képe meglehetősen jellemző a 20. század elejére. A társadalom alapvető változásai szabadságot adtak a nőknek, de nem mindegyikük tudta megfelelően használni ezt a felbecsülhetetlen értékű ajándékot. A szebbik nem képviselői között, akik képtelenek voltak legyőzni a közmegvetést, és kénytelenek voltak koszokkal, fájdalommal és szenvedéssel teli életre ítélni, természetesen ennek a versnek a hősnője. Felismerve a helyzet reménytelenségét, a nő úgy dönt, hogy öngyilkos lesz, remélve, hogy ezzel az egyszerű módszerrel azonnal megszabadul minden problémájától. A költő szerint azonban nem annyira fontos, hogy ki vagy mi ölte meg a fiatal nőt a virágkorában - vonat, boldogtalan szerelem vagy előítélet. Az egyetlen fontos dolog az, hogy meghalt, és ez a halál az áldozatok ezrei közül az egyik a közvélemény kedvéért, ami a nőt sokkal alacsonyabb szintre helyezi, mint egy férfit, és nem bocsátja meg neki a legjelentéktelenebb hibákat sem, kényszerítve. hogy saját életével engesztelje ki értük.

„A vasúton”, Blok-vers elemzése, esszé

Az 1910. június 14-én elkészült „A vasúton” költemény a „Szülőföld” ciklus része. A vers 36 sorból (vagy 9 versszakból) áll, jambikus méterben írva, a második szótagra két szótagos hangsúlyt fektetve. A rím kereszt. Alexander Blok a vers jegyzeteiben tisztázza, hogy ez az L.N. egyik epizódjának utánzata. Tolsztoj a Feltámadásból.

A Vasúton című költemény fájdalmat, melankóliát, naivitást és egy lehetséges könnyű, boldog életbe vetett hitet közvetít egy fiatal csinos lány számára, aki még mindig nem tudta megfékezni kósza sorsát, és a halált választotta sikertelen életútja helyett.

Cselekmény az egyik pályaudvar gyéren lakott utasállomásán alakul ki, az elbeszélést pedig egy férfi meséli el, aki ismerte ezt a nőt, és addig emlékezett, milyen is volt, egészen addig, amíg elhatározta, hogy Anna Karenina nyomdokaiba lép. A versnek van gyűrű összetétele. mert az utolsó négysorában visszavezet minket az elsőhöz.

Nem világos, miért várta boldogságát az emelvényen. Miért olyan jó nő "szép és fiatal" nem tudtad elrendezni az életed? Miért választotta a halált ahelyett, hogy a boldogságáért küzdött volna? A szerző megkérdezi: "Ne fordulj hozzá kérdésekkel". de e rímes mű lelkébe hatolva elég sok felbukkan belőlük.

De hősnő képe lakonikus, ennek ellenére nem taszít, hanem megnyerő. Nyilvánvaló, hogy a nő fiatalkorában rossz utat választott, ahonnan nagyon nehéz volt letérni. Hízelgett magának abban a reményben, hogy néhány járókelőt elvarázsol, és "Az ablakból jobban megnézi" .

A nő persze titokban elvárta és akarta a figyelmet a sárga vagy kék kocsiktól (ami első és másodosztályúnak felel meg), de "Csak egyszer huszár...". A sárga-kék kocsik utasai kimondottan hidegek voltak, közömbösek voltak az egész világgal és különösen ezzel a nővel szemben, akit egyszerűen nem vettek észre. A zöld kocsik (harmadik osztály) nem szégyellték kimutatni érzéseiket, így egyformán hangosak voltak "sírtak és énekeltek". De közömbös pillantásokat is vetettek a hősnőre, egyesek érdektelenek voltak, másoknak nem volt szüksége rá, másoknak pedig nem volt mit viszonozniuk.

Ez a vers nem véletlenül került a „Szülőföld” ciklusba, amely a hazafias témák sok vonatkozását tárja elénk. Ez az orosz nők sorsa, és a forradalom előtti Oroszország sivár élete, és szeretett hazájuk képe.

Blok „A vasúton” című verse

A szülőföld témája volt a fő téma Alexander Blok munkájában. K.S.-nek írt levelében Sztanyiszlavszkij (1908, december) Blok ezt írja: „Életem tudatosan és visszavonhatatlanul ennek a témának szentelem.” Blok számára a Szülőföld témája lett élete legfontosabb, leglényegesebb és legvalóságosabb kérdése. Változott a költő világképe, kötődései, nézetei, de csak a haza iránti szeretete maradt változatlan.
A költő arra törekszik, hogy belépjen egy széles és rideg világba, amely tartalmazza azt a valódi és magasztos igazságot, amelyet A. Blok egész alkotói pályafutása során igyekezett megérteni. A költő megalkotja a „Szülőföld” ciklust, amely nemcsak a harmadik kötet csúcsciklusa, hanem A. Blok összes költészete is. A költő ebben a ciklusban egy összetett és drámai téma legkülönfélébb aspektusaival foglalkozik. A „szülőföld” Blok számára olyan tág fogalom, hogy lehetségesnek tartotta, hogy a ciklusba mind a tisztán intim verseket („Látogatás”, „Szürke patakként száll a tűz füstje...”), mind pedig a témához közvetlenül kapcsolódó verseket beilleszteni. a „szörnyű világ” problémái („Szérenetlenül, erélyesen vétkeznek...”, „A vasúton”).
A. Blok „A vasúton” című verse 1910. június 14-én kelt. Ebben a szerző egy nőről beszél, aki egy vonat kerekei alá esett:
A töltés alatt, a kaszálatlan árokban,
Hazudik és úgy néz ki, mintha élne...
A. Blok ebben a művében a haza nehéz, örömtelen sorsát az orosz parasztasszony sorsával azonosítja, ami azt jelenti, hogy a nőképet a haza fogalmával társítja.
A. Blok nem ad szociális jellemzőket a lánynak. Hősnőjét nem konkrét típusként mutatják be, szerelmi története pedig sötét. Elképzelni sem tudjuk az életét, csak a szorongást látjuk az emberben:
Úti melankólia, vas,
Fütyült, összetörte a szívem...
Igen, a szív már rég kiszállt!
A verset áthatja a keserűség és a fájdalom. Egy nő arra van teremtve, hogy szeressen és szeressék. De ha a sors másként döntött, és a mindennapok összetörték, akkor ki a hibás? Egy nő sorsa Blok szövegeiben mindig tragikus, de a nő helyzete alapján megítélhető a társadalom és az ország egésze.
Azonban még a monoton hétköznapokban is van remény:
Csak egyszer huszár, hanyag kézzel,
A skarlát bársonyra támaszkodva,
Gyengéd mosolyt húzott rá...
Ez a kép kontraszt az unalmas hétköznapokkal. Egy jelentéktelen esemény újraélesztette a hősnő álmait, és emlékeztette arra, hogy valahol van egy másik, jobb élet.
A. Blok legjobb élete az új, fiatal Oroszország volt. Reményt fűzött hozzá, megtalálta a számára legkülönlegesebb szavakat, hazája és a nők képeit összefonta alkotásaiban.
A Vasúton című verset azok a blokktudósok szólítják meg, akik a költő útját a szimbolikától a realizmus felé irányuló céltudatos mozgásnak tekintik. S valójában a vers sokféle életrealitást tartalmaz („nyíratlan árok”, „peron”, „kifakult bozótos kert”, „csendőr”...). Ezenkívül maga a szerző egy megjegyzéssel is ellátta: „Tolsztoj „Feltámadás” című epizódjának eszméletlen utánzása: Katyusha Maslova az ablakon keresztül meglátja Nehljudovot egy bársonyszékben egy fényesen megvilágított első osztályú rekeszben.”
Blok elsősorban az oroszországi „ünnepélyes felvonulás” éveit írja le, de két négysoros, az első és az utolsó visszavezeti az olvasót a rideg valóságba. Ennek a versnek a fő jellemzője a realizmus.
Úgy tűnik, hogy a híres versszak:
A kocsik a szokásos sorban haladtak,
Remegtek és csikorogtak;
A sárga és a kék hallgatott;
A zöldben sírtak és énekeltek, -
megerősíti a vers „realizmusára” vonatkozó hipotézist is. De itt nem a megszokott realizmus, hanem egy tágas szimbolikus kép jeleit látjuk. A kék, sárga, zöld kocsik (első-, másod- és harmadosztályú) nem csupán a mozgó vonat valódi jelei, hanem a különböző formájú emberi sorsok szimbólumai. Vannak, akik gazdagok, mások szegények: a kocsik színe tükrözi az emberek társadalmi helyzetét.
Minden nap ugyanazok a vonatok rohannak el mellette, és ez melankóliát és szomorúságot hoz. Az ablakokban ugyanazok az álmos arcok villannak fel:
Álmosan keltünk fel az üveg mögött
És egyenletes tekintettel nézett körül
Platform, kert kifakult bokrokkal,
Ő, a csendőr ott van mellette
Az emberek a kocsik poros, koszos ablakain keresztül nézik a világot, és úgy tűnik, „gyengéd mosolyt” sugároznak erre a lányra, mindenesetre egy másodperc múlva messze lesznek: „Csúsztak - és a vonat elszáguldott a távolba. .”
A hősnő képe is szimbolikus. Semmit sem tudunk róla, csak azt, hogy átélte a lehetséges boldogsághoz fűződő remények összeomlását. És amikor visszatérünk az első versszakhoz, nem tehetjük meg, hogy elgondolkodjunk: vajon nem maga a megszentségtelenített, „lezúzott” Oroszország jelenik meg egy szerencsétlen lány képében? Hiszen az A. Blokban gyakran feltűnik egy színes vagy mintás sálban viselő nő képében. A vers mély szimbolikus jelentése nem zárja ki az ilyen olvasatot.
A „A vasúton” című versben sok más szimbólum is megtalálható. Az út jelképe - sorsa a vasút. A személyautók folyamatos sorait ábrázoló Blok az út témáját, az ember életútját határozza meg. Az emberek állandóan hintóról kocsira költöznek, van, akinek szerencséje van, van, aki elszenvedi a vereség keserűségét. Az emberek élete állandó mozgásban van. A vonat, a mozdony, az állomás az utazás egy szakaszának vagy pillanatának szimbóluma. De az ösvény, az út egyben a végeredmény előhírnöke is, amely felé mindenki úgy halad, mintha egy szikla felé haladna. Talán a költő ezt az eredményt a régi Oroszország halálaként és egy új születéseként fogta fel, amelyet minden ember alig várt. A vasút egy szörnyű világ jele, könyörtelen az emberekkel szemben.
A vers nagy részében a költő a múltról ír, de az elválaszthatatlanul kapcsolódik a jelenhez.
Érdekes a vers színvilága is. Blok költészetének színe az érzelmi értékelés és a képekhez való hozzáállás kifejezésének eszköze. Színét tekintve az első és az utolsó négysor gyakorlatilag nem tartalmaz színt, színtelenek. A múltban, egy másik világban - más íz. Itt vannak a szembejövő vonat „fényes szemei” (fényei), és ennek a lánynak a gyengéd, élénk pírja, és a sokszínű kocsik (úgy tűnik, a kék az ég színe, magasztos –). a gazdagok hintói, a sárga fényes, a szemet bántó a melegség színe és egyben a betegség a középosztályé, a zöld pedig a fű, a földközelség színe - harmadosztályú hintó. Figyelemre méltó, hogy a peronról nyíló kilátás teljesen más, mint az autók ablakai mögül. Belülről fakó, színtelen színekben látszik a világ. A hintó egyetlen élénk, éles színe a skarlátvörös. Ezeknek az embereknek a vérét, ingerültségét, agresszióját és kegyetlenségét szimbolizálhatja. Kint erdei fák, az erdő mögött egy hosszú emelvény, rajta lombkorona. A színséma nem tompa, hanem egészen nyugodt. A fák zöld színe kék csendőri egyenruhának és nagy valószínűséggel fa emelvénynek tűnik. Blok szándékosan nem ad „szín” definíciókat egyes szavakhoz, így az olvasónak lehetősége nyílik arra, hogy saját képzeletében képzelje el ezt a képet.
A szerző a versben a fordított elbeszélés technikáját alkalmazza, vagyis a hősnő halálával, tragédiával kezdi, fokozatosan feltárva a korábbi eseményeket.
A költemény legáltalánosabb művészi eszköze a jelző ("kaszálatlan árokban", "színes sálban", "díszjárással", "a közeli erdő mögött", "hosszú emelvény", "fényes szemek") , „ismerős sorban”, „bokrok”) elhalványult”...). Segítenek élénken elképzelni egy jelenséget, tárgyat, átérezni a szerző hozzáállását. „A kocsik sivatagi szeme” egy olyan kifejezés, amely két metaforát ötvöz, egy holisztikus képet alkotva. A versben van egy összehasonlítás: „Hazudik és úgy néz ki, mintha élne...”
A költő által használt stilisztikai figurák közül lehetetlen nem megjegyezni az anaforát:
Gyengéd mosolyt húzott rá...
Megcsúszott, és a vonat elszáguldott a távolba...
Annyi íjat adtak,
Megannyi mohó pillantás...
A „fütyülő”, csengő hangok „zh”, „z”, „s” alliterációját a Blok használja leggyakrabban:
Így rohant a haszontalan fiatalság,
Kimerülten üres álmokban
Úti melankólia, vas
Fütyült, összetörve a szívem.
Fokozza az autók zajából és fütyüléséből származó hangérzetet.
A „Vasúton” című versben sok ellipszis található, ez jelzi a helyzet széttagoltságát, a költő érzelmeinek és érzéseinek lehetséges továbbvitelét.
Alexander Blok költészete gazdagította az orosz irodalmat. Valerij Brjuszov így beszélt Blok költészetéről: „Blok nem ismétli mások témáit, hanem rettenthetetlen őszinteséggel a lelke mélyéről meríti verseinek tartalmát...”

/ Művek / Blok A.A. / Vegyes / Blok „A vasúton” verse

Tekintse meg Blok különböző munkáit is:

Hallgassa meg Blok Vasút című versét

A szomszédos esszék témái

Kép a Vasút című vers esszéelemzéséhez

Alexander Blok szívhez szóló verse „A vasúton” két irodalmi hőst ötvöz. Az első soroktól kezdve az ember szomorúságot és vágyat érez a fiatal nő iránt, aki életét a várakozásnak szentelte.

Hideg, ismeretlen elvárás. Egy nő a szerelem parancsnoksága alatt fellép az emelvényre, és belenéz a néma kocsikba. Abban a reményben, hogy a saját szememet látom bennük. Szeretne látni egy ismerős sziluettet, aki elhagyja a hintót. De találkozik a vonatokkal, és nem találva bennük választ a várakozásaira, keserű szomorúsággal a lelkében száll le.

Lehet, hogy valaki az autók ablakából nézte őt, és azon gondolkodott, mióta várt, és pontosan kire. Talán egy szeretett személy, talán egy anya, vagy egy gyermek egy hosszú útról. De még az is megfeledkezett róla néhány megállás után, aki észrevette. És akkor ez nagyon valószínűtlen. Végül is Alexander Blok soraiban rámutatott, hogy az idegenek számára lényege egybeolvadt az utazás hétköznapi tájával. Az emelvény, néhány ember, egy kocsma és ennyi. Senki nem törődik senkivel. És senki sem vette észre, nem vette észre szépségét, nem vette észre a szomorúságát a szemében és a mosoly hiányát ilyen korai években. És lehet, hogy számára rögtön sértőek voltak ezek az üres pillantások, a neheztelés gombóc szállt a torkába ettől a nemtörődömségtől. De valószínűleg az utolsó percekben ez a nemtörődömség balzsam volt a lelkének. Senki nem zavarta meg a régi sebeket, nem szivárgott belőlük vér, és nem fájt.

A vers utolsó sorai egy vasutat és egy nőt hasonlítanak össze. Mindkettőjük sorsa tele van szomorúsággal és bánattal azok miatt, akik elhagyják az életüket. Teljesen odaadják magukat, fenntartás nélkül, de cserébe semmit sem kapnak.

A vonat ebben az esetben egy hideg, lélektelen szörnyeteget személyesít meg, amely a saját életét éli, és nem akar senkivel kapcsolatba lépni és örömet okozni.

És várt és várt, ameddig csak tudott. Míg az, akire várt, az volt a létjogosultsága.

És a költő bemutatja nekünk a halálát. Egy fiatalember értelmetlen halála. Végül is kinek kell ez? Valóban szüksége volt rá az ijesztő öreg hölgynek, a Halálnak? Hiszen hogyan másként szerethetne, harmóniát teremthetne ebben a világban a szerelem és a gyűlölet között. Meg tudta gyógyítani mások lelkét, de ha valaki egy kicsit korábban meggyógyította volna.

Bárcsak az, akire oly hűségesen várt, meggyógyítja a lelkét, fázósan, magányosan a hidegben az emelvényen. Talán akkor a szíve kibírta volna. De ez egy kegyetlen élet a fő fegyverével - az elválasztással. És ez elől nem menekülhetünk, csak győzni próbálhatunk.

A Bloki vasúton című vers elemzése

Egy sokak által jól ismert és szeretett mű, nevezetesen a nagy orosz költő, Alekszandr Blok „A vasúton” című verse 1910-ben született és jelent meg. Érdemes azonnal megjegyezni, hogy ez a vers az „Odin” ciklus része, és a régi, forradalom előtti ország egyik legszembetűnőbb illusztrációja lesz.

Ennek a műnek a fő cselekményét, amint azt a szerző maga is elismerte, egy másik nagy és híres orosz író, Leo Tolsztoj ihlette.

Nagyon, fenséges, de egyben nagyon szomorú az a kép, amelyet ez a költő oly teljesen és élénken reprodukál.

Az olvasók már az első sorokból megértik, hogy egy fiatal, nagyon vonzó lány fekszik a vasúton, mintha élne, de a szerző nem titkolja, hogy már halott. Ráadásul nem véletlenül halt meg, hanem azzal, hogy szándékosan egy vonat alá vetette magát.

Mi késztetett egy fiatal, erővel, egészséggel és szépséggel teli lányt erre a szörnyű tettre? Alexander Blok ezt a kérdést megválaszolatlanul hagyja, őszintén hisz abban, hogy sajnos élete során senkinek sem kellett a lány, ezért halála után sincs értelme beszélni róla, felfedve a lelkét azok előtt, akik korábban nem érdeklődtek iránta.

Azt is nagyon nehéz megérteni, hogy ki volt ennek a műnek a hősnője, mivel itt a szerző nem összpontosítja figyelmét.

Ami ennek a versnek az irodalmi összetevőjét illeti, 9 versszakból épül fel, amelyek mindegyike 4 sort tartalmaz, összesen 36 sort.

A műhöz használt rím keresztrím. A vers tele van különféle irodalmi eszközökkel, és jó néhány színes jelzőt tartalmaz, amelyek emlékezetessé, fényessé és fülbemászóvá teszik.

Végezetül azt szeretném mondani, hogy csak sejteni lehet, hány órát töltött a hősnő a vasúton halála előtt, mire gondolt, mitől félt, és melyik pillanatban döntött végül a legszörnyűbb mellett, élete utolsó felvonása. Sajnos néha sok embernek egyszerűen hiányzik a támogatás és a megértés másoktól, és egyedül maradnak problémáikkal, tapasztalataikkal, néha képtelenek túlélni azt, és a legszörnyűbb dolgokra döntenek.

3. lehetőség

„Tolsztoj „Feltámadásának” epizódjának öntudatlan utánzása” – így jellemezte költeményét 1910-ben Alekszandr Blok. Azonban „tudattalanul” kölcsönözték? Tolsztoj regényében minden teljesen világos: egy szerencsétlen lány tragédiája, amelynek oka egy nem túl tisztességes ember volt. Blok verse kétértelmű, egy nő mögött, aki nem csak anatómiai szempontból, hanem belső összetevőiből is összetört és megtört, vagyis lelkileg Oroszország sorsa rejtőzik: „Összetört, minden fáj. ”

1910-ben már világossá vált az orosz nép számára, hogy valami nem stimmel, lassan közeledik az összeomlás. A vonat mindig allegorikus az orosz klasszikusok alkotásaiban. A „Vasúton” című versben tehát a mozdony az élet mozgásának, múlandóságának, a sors kikerülésének vagy elmenekülésének lehetetlenségének szimbóluma. Az egyik állomáson bekövetkezett tragédia pedig egyrészt valaki életének véget vet, másrészt az Orosz Birodalom jövőbeni összeomlása.

Hagyományosan a vers 3 részre oszlik, mivel összetétele kör alakú: az első arról a pillanatról szól, amikor minden történt. A „Szép és fiatal” jelzők egy lányt festenek, aki még csak él, de egy pillanattal később már halott. Aztán egyszer csak a lírai hőst, aki egykoron régen ismerte ezt a nőt, hatalmába kerítik az emlékek. Tőlük világossá válik, hogy miért döntött így. Kaotikus és sokféle igék: „várt”, „sétált”, „remegett” szokatlan részletességgel jellemzik „előtte” életét. A „három ragyogó szem rohanó” metaforája a közeledő végről, a végkifejletről beszél. Megszemélyesítés: „mozogtak a kocsik”, „néma volt a sárga és a kék” csak sűríti a színeket, és még feszültebbé teszi a hangulatot. Anafora: „Elcsúszott…” és a számos kihagyás azt a szenvedést közvetíti, amelyet a lány/Oroszország átélt, amikor elárulták.

Így bízott meg Blok szegény szülőföldje rossz emberben, aki 1917-ben vezető nélkül hagyta el az országot. Szegény lányát pedig tucatnyi ország előtt megcibálták, megkötözték és kíséret alá vették. Egészen addig, amíg meg nem rohant, és meg nem halt, majd később új néven újjászületett. Blok, nem tudván akkor, hogy ne gondoljon 10 évre előre, nagyon pontosan és prófétailag írta le azt a helyzetet, amely néhány év múlva Oroszországra vár.

Kaotikus jambikus, különböző megállókkal, dinamizmust és ritmust ad, a cselekmény vonatsebességgel repül, könnyed marad, és nincs túlterhelve a felesleges részletekkel.

A költemény szerepel Blok „Szülőföld”-ciklusában, amelybe egész lelkét beleöntötte, minden aggodalmát hazája és népe sorsa miatt. Oroszország, amely nemrégiben fiatal és virágzó volt, most véleménye szerint összetörik és megölték.

Témaötlet röviden a terv szerint

Kép a Vasúton című vershez


Népszerű elemzési témák

  • Polonsky Nézd a sötétséget című versének elemzése

    Sok író és költő énekelte meg verseiben a természet szépségét. Minden író a maga módján látja a természetet, és a maga soraiban írja le. Minden egyes vers a természettel való különleges asszociációt idézi fel az olvasókban.

  • Jeszenyin „Bolond szív, ne dobogj” című versének elemzése

    A vers 1925-ben íródott, és egész életének eredménye. Soraiban azt kéri, hogy szíve ne dobogjon, hogy már belefáradt abba, hogy ebben az életben becsapják. Élete utolsó hat hónapjában Szergej Alekszandrovics úgy dönt

Vers A. Blok "A vasúton" a hősnő – egy fiatal nő – halálának leírásával kezdődik. A szerző a mű végén visszaad minket a halálába. A vers kompozíciója tehát körkörös és zárt.

A vasúton Maria Pavlovna Ivanova felé A töltés alatt, a kaszálatlan árokban, Fekszik és úgy néz ki, mintha élne, Színes sálban, melyet a copfjaira vetnek, Szépen és fiatalon. Régebben nyugodt léptekkel sétált a zaj és a fütty felé a közeli erdő mögött. Végigsétálva a hosszú emelvényen, Aggódva várt a lombkorona alatt... A kocsik a szokásos sorban haladtak, Remegve, csikorogva; A sárga és a kék hallgatott; A zöldek sírtak és énekeltek. Álmosan felálltak az üveg mögé És egyenletes tekintettel néztek körül Az emelvény, a kert kifakult bokrokkal, Ő, mellette a csendőr... Csak egyszer dőlt a huszár, hanyag kézzel, a skarlát bársonyra, Gyengéd mosollyal csúszott végig... Csúszott - és a vonat elszáguldott a távolba. Így rohant a haszontalan fiatalság, Kimerült az üres álmokban... Út melankólia, vas Fütyülve, szívemet tépve... Ne közeledj hozzá kérdésekkel, Nem érdekel, de megelégszik: Szerelem, kosz vagy kerekek Összetört. - minden fáj. 1910. június 14

A név szimbolikus. Emlékezzünk arra, hogy az orosz irodalomban Anna Karenina és a hazájukat elhagyó nők „vasúti-villamos” halállal halnak meg – M. Cvetajeva „Sínek” című versében N. vers lírai hőse nem az „ő” villamosában találta magát, hogy a számára idegen időben Gumiljov "Az elveszett villamos". A lista folytatható lenne...

A vers szerzőjének jegyzetében Blok így vall: „Tolsztoj „Feltámadás” című epizódjának öntudatlan utánzása: Katyusha Maslova egy kis állomáson meglátja Nehljudovot egy bársonyszékben a hintó ablakában lévő, fényesen megvilágított első osztályú rekeszben. ” A vers tartalma azonban természetesen messze túlmutat a „tudattalan utánzás” keretein.

Az első négysorosban Blok egy „szép és fiatal” nő képét festi meg, akinek élete fénykorában megszakadt. Halála éppoly abszurd és váratlan, mint az abszurd, hogy most „fonataira vetett színes sálban” fekszik „egy töltés alatt, egy árokban...”:

Régebben nyugodt léptekkel sétált a zaj és a fütty felé a közeli erdő mögött. Végigsétált a hosszú emelvényen, és aggódva várt a lombkorona alatt.

Nyugodtan, „díszesen” járt, de valószínűleg volt benne annyi visszafogott feszültség, rejtett elvárás és belső dráma. Mindez a hősnőről mint erős természetről beszél, amelyet a tapasztalat mélysége és az érzések állandósága jellemez. Mintha randevúzna, odajön az emelvényhez: „Gyengéd pír, hűvösebb göndör...” Jóval a megbeszélt óra előtt érkezik („végigsétálva a hosszú emelvényen...”).

A kocsik pedig „a szokásos vonalon haladtak”, közönyösen és fáradtan „remegtek és csikorogtak”. Az élet a kocsikban a szokásos módon zajlott, és senki sem törődött a peronon lévő magányos fiatal nővel. Az első és a második osztályban („sárga és kék”) hidegen lakonikusak voltak, és a közöny páncéljával elzárták magukat a világ többi részétől. Nos, a „zöldben” (III. osztályú kocsik), érzéseiket titkolva és zavarba ejtve „sírtak és énekeltek”:

Álmosan felálltak az üveg mögé, és kiegyensúlyozott tekintettel néztek körül a peronra, a kifakult bokrokkal tarkított kertre, rá, mellette a csendőrre...

Milyen megalázóak és elviselhetetlenek lehettek ezek az „egyetlen pillantások” a vers hősnőjének. Tényleg nem veszik észre? Nem érdemel többet?! De a bokrokkal és a csendőrrel egy sorban elhaladók látják. Tipikus táj a vonaton utazóknak. Normális közöny. Csak Blok versében válik a vasút a költő kortárs életének szimbólumává, értelmetlen eseményciklusával és az emberek iránti közönyével. Az általános személytelenség, az egész osztályok és egyének iránti tompa közömbösség a lélek kiüresedését okozza, és értelmetlenné teszi az életet. Ez „úti melankólia, vas”... Ilyen elfojtott légkörben az ember csak áldozat lehet. Csupán egyszer villant át a fiatal nőn egy csábító látomás - egy „gyengéd mosolyú” huszár, de valószínűleg csak felkavarta a lelkét. Ha a boldogság lehetetlen, a kölcsönös megértés egy „szörnyű világban” lehetetlen, akkor érdemes élni? Maga az élet veszít értékéből.

Ne fordulj hozzá kérdésekkel, nem érdekel, de ő elégedett: Szerelem, kosz vagy kerekek Összetört - minden fáj.

A szerző nem hajlandó megmagyarázni a fiatal nő halálának okait. Nem tudjuk, hogy „a szerelem, a kosz vagy a kerekek zúzták össze”. A szerző óva int bennünket a felesleges kérdésektől is. Ha élete során közömbös volt iránta, miért most mutasson őszintétlen, rövid távú és tapintatlan részvételt.

A.A. verse. Blok „A vasúton” című műve gazdag művészi részletekben, amelyektől megborzong az olvasó. A filmes hitelesség, amellyel minden strófa megírt, egyértelműen tragikus képet fest elénk.

Abban az időben Blok újraolvasta Lev Tolsztoj „Feltámadás” című művét. A vers cselekménye intertextuális kapcsolatban áll Nekhlyudov és Katyusha Maslova történetével. Itt látható egy hivatkozás egy másik, nem kevésbé híres regényre, az Anna Kareninára. Azt azonban nem lehet mondani, hogy „A vasúton” költői utánzat. A szerző új szimbólumokat használ, átitatva őket Blok hangzással.

A terv egy valós eseményen alapul, amelynek Blok szemtanúja volt. A vasútállomás mellett elhaladva a vonat ablakán keresztül egy mérgezett tinédzser lányt és helyi lakosokat látott távolról, akik kicsinyes kíváncsisággal néztek. Blok mindent belülről látott. Nem tudott nem válaszolni a szívével.

Tudniillik a költő nagyon figyelmes volt és mentes a közönytől. Ez a következtetés vonható le kortársai emlékirataiból, abból, amit Blok alkotott, például egy olyan cikket, mint az „Irónia”, naplóiból és leveleiből. A szerző mindig élesen reagált a világrend minden legkisebb változására. Érzékeny szíve, amely a forradalom zenéjét hallotta, nem tudta magát mechanikus motornak tenni.

Blok számára az emberi élet az egész ország élete. A „A vasúton” című versben egyértelműen azonosítható egy személy létezése és az egész anyaország sorsa.

Műfaj, irány, méret

A „A vasúton” című vers műfaja lírai mű. A szimbolista mozgalom vonásait tükrözi.

Mindenekelőtt meg kell jegyezni a műben megjelenő egyes képek kétértelműségét, a szótag zeneiségét és a központi téma filozófiai hangzását. A vers végén jól látható az élet valóságának az örökkévalóság felőli szimbolista szemlélete. A nem csupán költői technikák által kifejezett, hanem a „Vasúton” belső energiájában koncentrálódó muzikalitás is összekapcsolja ezt a művet a szimbolikával.

Blok kétértelmű költői mérőt használ: jambikus pentamétert és jambikus tetramétert váltakozva. Az „On the Railroad” kilenc négysorból áll. A rím típusa is különleges, a négysorok első és harmadik sora daktilos rímelésű. A második és a negyedik női záradékkal rendelkezik. Így létrejön egy belső ritmus, amely hullámszerű intonációs hangzást ad a versnek.

Fogalmazás

Az „On the Railroad” kompozíció kör alakú. A vers egy halott lány képével kezdődik, aki „töltés alatt, kaszálatlan árokban” fekszik, és ugyanahhoz a képhez való visszatéréssel végződik. Blok filmes technikát alkalmaz, fokozatosan elmozdítja a lencsét a főszereplőtől, hogy megmutassa sorsát, majd ismét visszatér a szerencsétlen lány figurájához. Olyan érzést ad az olvasónak, hogy részt vesz a történésekben. Az egyéni hősnő léte impulzussá válik az anyaország sorsáról való gondolkodásra.

A gyűrűkompozíció lehetővé teszi, hogy Blok a végtelenség képét hozza létre: a vég a kezdet, a kezdet pedig a vég. Az utolsó sorok azonban reményt hagynak a szabadulásra ettől a sorstól. A halott hősnőt úgy írják le, mintha élne: „Ne fordulj hozzá kérdésekkel, / Nem törődsz vele, de elégedett: / Szerelemben, koszban vagy kerekekben / Összetört - minden fáj.” Az embernek az az érzése, hogy még mindig hallja a nyüzsgést maga körül, még mindig lát alakokat közeledni, még mindig megkülönbözteti a kíváncsi bámészkodók arcát. A halott embert úgy ábrázolják, mintha a lenti és a fenti világ között létezne. Ez a kettősség abban a tekintetben, hogy a test a földé, a lélek pedig a mennybe rohan, elhaltnak, de még mindig jelenlevőnek mutatkozik.

Képek és szimbólumok

A vers rejtett szimbólumokat tartalmaz, amelyek megragadják a korszak lényegét.

  • Például ebben a négysorosban: „A kocsik a szokásos sorban haladtak,/Remegtek és nyikorogtak;/A sárga és a kék hallgatott;/A zöldek sírtak és énekeltek…” - jelenti allegorikusan a költő társadalmi egyenlőtlenségés általában az akkori orosz valóság különböző osztályok általi észlelésének polaritása. És ugyanakkor észreveszi a tompa közömbösséget az ember sorsa iránt, mind a felső, mind az alsó rétegből. Vannak, akik egy arisztokrata álarca mögé rejtőznek, mások saját lelkük szélességének illúziója mögött. Mindenesetre egy dologban mindenki egyforma: senki nem veszi észre az emberi várakozást, senki nem nyújt kezet. Blok azonban nem tesz szemrehányást az embereknek, csak arra kéri őket, hogy legyenek érzékenyebbek legalább a halálára, hiszen nem tudtak élni. Blok ezt írta: „Szív, hullj mindenért a szánalom könnyeit, és ne feledd, hogy nem ítélkezhetsz senki felett...”
  • A hősnő szerencsétlen sorsa szimbolista szemszögből is szemlélhető. Egy lány képe „színes sálban, a fonatra vetve” - Oroszország megszemélyesítése. „Illemes járás”, izgalmas várakozások abban a reményben, hogy most megtörténik a csoda - és az élet könnyebbé válik, és minden megváltozik. Számomra úgy tűnik, hogy Blok globális jelentést akart adni ennek a szimbólumnak - az orosz nép örök elvárásai a jobb élet iránt.
  • Egy másik könnyen sejthető a lány sorsában egy orosz nő nehéz életének szimbóluma. Végtelen boldogság-várások, amelyek kulcsait mélyen a vízbe dobják, és régen megették a halak Nekrasov költeményének hősnője szerint.
  • Vasúti kép az út szimbóluma. Az emberek rohannak a vonaton, senki sem tudja, hova, és nem veszi észre, hogy az egész ország halandó melankóliába süllyed. „Mohó pillantások”, amelyeket a lány az autók ablakára vet, szívből jövő válasz reményében - kísérlet arra, hogy megállítsa a korszak vonatát, és megmentse a szerelem.
  • Lírai hős mély együttérzéssel és együttérzéssel bánik a lánnyal. Először is Oroszországot látja a lány arcában. Az embernek az az érzése, hogy átengedi e szerencsétlen sors minden fájdalmát, ráébredve tehetetlenségére a megtörtént tragédiával szemben.

Témák

A vers fő témája a tömegben való magány témája, a szerelemre törekvő ember tragikus sorsa, akivel csak a külső tér hidege találkozott. A cselekmény vázlatába beleszőtt az egyetemes elvakultságból fakadó emberi közöny témája is. Képtelenség elfelejteni önmagát és meglátni a felebarátot, képtelenség kiszállni az isten tudja hova rohanó élet hintójából, és csak megállni egy pillanatra, körülnézni, észrevenni, figyelni, elérzékenyülni. Mindenki közelsége és elszigeteltsége egy mindent elsöprő jeges űrt eredményez, amelybe az egész ország belezuhan. Blok párhuzamot von egy adott hősnő és Oroszország sorsa között, megmutatva, milyen magányosnak és lepusztultnak tűnik számára a Szülőföld, amely annyi fájdalmat visel el, és nem talál érzékeny lelket a maga kiterjedésében.

Blok a beteljesületlen álmok témáját is felhozza. Az „On the Railroad” hangzása éppen az élet valóságának az álmok felett aratott győzelme miatt tragikus.

Problémák

A „Vasúton” problémái sokrétűek: itt van Oroszország útja, az orosz nő sorsa és a sors leküzdhetetlensége.

A versben egyetlen retorikai kérdés sincs, a kérdő intonáció azonban kitapintható a mű szubtextusában. A költő saját hazája sorsán elmélkedik, igyekszik megérteni, hol és miért mozog körülötte minden. A külső nyüzsgés és a belső magány érzése az állomás környezete miatt jön létre. Az ember kicsinysége egy hatalmas tér hátterében, valahol rohanó vonatok, nyüzsgő embertömegek. A kilátástalanság és kilátástalanság problémáját egyetlen emberi sors példáján keresztül vizsgáljuk.

Ötlet

Az a fő gondolat, amelyet Blok az alkotásába helyez, szintén kétértelmű. Minden szimbólum egynél több jelentést hordoz.

A fő gondolat az, hogy megértsük a szülőföld útját. A lírai hős nem közömbös a történések iránt. Arra próbálja ösztönözni az embereket, hogy legyenek érzékenyek és óvatosak. Ha a hősnő sorsát Oroszország sorsának szimbólumának tekintjük, akkor azt mondhatjuk, hogy ennek a versnek a központi gondolata egy már haldokló ország meghallgatása. Ez egyfajta előérzete az adott korszak közelgő eseményeinek. A nyolc évvel későbbi „Értelmiség és forradalom” című cikkben elhangzottak ebben a munkában is tükröződnek.

Az a fontos, hogy a lírai hős is ott van a mellette rohanók között, és csak a halál elmélkedése izgatja egész lényét. Valójában mindezek a művészi részletek ("rendezett járás", "gyengédebb pír, erősebb göndör" stb.) csak az ő képzeletében jön létre. Látva ennek a szomorú történetnek a kimenetelét, úgy tűnik, visszagörget, hogy ráébredjen a hibára, hogy átérezze mindazt a fájdalmat, amit a főszereplő átélt.

A művészi kifejezés eszközei

A versben található művészi kifejezési eszközök is sokrétűek. Íme az „egyenletes tekintet”, a „mohó tekintet” stb. jelzők, és a „mintha él” hasonlat, és az ellentét „A sárga és a kék hallgatott / A zöldben sírtak és énekeltek.

A Blok az állomás hangulatának pontosabb átadására használja a „A kocsik ismerős sorban haladtak, remegtek és csikorogtak” hangfelvételt is.

A hatodik négysoros anafora „Gyengéd mosollyal átsuhant rajta,/Lecsúszott – és a vonat elszáguldott a távolba...” itt szükséges a kifejezőkészség és a történések mulandóságának hangsúlyozása. Az utolsó előtti négysorosban retorikai felkiáltás hangzik el: „Mi, a szívet már rég kivették!”, átadva a vers érzelmi feszültségét. Ugyanebben a négysorban Blok ismét anaforát használ: „Annyi meghajlást adtak, / Annyi mohó pillantást vetettek”, ami mindenekelőtt pumpáló intonációt hoz létre.

Blok gyakran kötőjelet is használ a sor közepén, így hosszú cezúrát hoz létre, amely a mondanivalóra összpontosítja a figyelmet, és belső feszültség impulzusává válik: „Ő megcsúszott, és a vonat elszáguldott a távolba”, „Te nem érdekel, de elégedett”, „... vagy kerekek/Összetört – minden fáj.”

Érdekes? Mentse el a falára!

A. Blok „A vasúton” című verse a hősnő – egy fiatal nő – halálának leírásával kezdődik. A szerző a mű végén visszaad minket a halálába. A vers kompozíciója tehát körkörös és zárt.

A vasúton
Maria Pavlovna Ivanova
A töltés alatt, a kaszálatlan árokban,
Hazudik és úgy néz ki, mintha élne,
A copfjaira vetett színes sálban,
Szép és fiatal.

Néha nyugodt léptekkel sétáltam
A közeli erdő mögötti zajra és füttyre.
Végig sétálva a hosszú emelvényen,
Aggódva várt a lombkorona alatt...

Alexander Blok neve szorosan összefügg az olvasó fejében egy olyan mozgalommal, mint a szimbolizmus, ami szintén nagyon közel áll hozzám. Hiszen az összes költő, aki ehhez az iskolához tartozott, teljesen másképp nézte a világ minden eseményét, mint például a realisták vagy a romantika hívei. A szimbolisták költészetében és prózájában mindig akad néhány titokzatos szimbólum, amelyek megoldásán olykor hosszasan kell gondolkodni. De Blok gyakran túllépett a szimbolizmuson. Verseit olvasva úgy tűnik, ezekre a keretekre „rakták” a költőt; Ezért nagyon vonzó számomra a „Blokk és szimbolizmus” téma. Munkámban megpróbálom feltárni Blok szimbolizmushoz való viszonyát, nézeteltéréseinek okát, majd a szimbolista költőkkel való szakítását.

Az irodalomtörténetben észrevehető nyomot hagyó költő óhatatlanul egyik-másik irodalmi mozgalomhoz tartozik. De soha nem csak egyetlen irodalmi mozgalomhoz tartozik. Ez teljes mértékben vonatkozik a 20. század egyik legnagyobb orosz költőjének munkásságára. - Blok. Blok a 19. századi nagy orosz irodalom hagyományainak utódjának és beteljesítőjének tekinthető - és a 20. századi új orosz költészet megalapítójaként, valamint a romantikus hagyományok örököseként és folytatójaként, ihletett próféciák szerzőjeként. a régi világ haláláról – és az októberi forradalomról szóló első vers megalkotójaként. Mindezeket a megközelítéseket Blok kreativitásának gazdagsága és sokoldalúsága indokolja.



Előző cikk: Következő cikk:

© 2015 .
Az oldalról | Kapcsolatok
| Oldaltérkép