Otthon » Ehetetlen gomba » „Az utolsó darázs”, Bunin versének elemzése. Bunin Darázs című versének elemzése

„Az utolsó darázs”, Bunin versének elemzése. Bunin Darázs című versének elemzése

"Az utolsó darázs" Ivan Bunin

Fekete bársony darázs, arany köpeny,
Gyászosan dúdol dallamos húrral,
Miért repülsz emberi lakhelyre?
És olyan, mintha vágysz rám?

Az ablakon kívül fény és meleg van, az ablakpárkányok világosak,
Az utolsó napok nyugodtak és melegek,
Repülj, kürtölj - és kiszáradt tatárban,
Piros párnán aludj el.

Nem adatott meg neked, hogy ismerd az emberi gondolatokat,
Hogy a mezők régóta üresek,
Hogy hamarosan komor szél fúj a gazba
Arany száraz darázs!

Bunin „Az utolsó darázs” című versének elemzése

Az emberek az őszt mindig a természettel asszociálják, amely a hosszú téli hibernációra készül. A megsárgult levelek lehullását tekintve azonban sokan azon kapják magukat, hogy saját idős korukra gondolnak. Valójában ez a két jelenség szorosan összefügg egymással, és egyesíti őket a végeredmény - a halál. És éppen erről a témáról szeretnek beszélni az írók, akik nem csak asszociatív párhuzamokat vonnak, hanem arra a kérdésre is igyekeznek választ találni, hogy miért így épül fel a világ.

Ivan Buninnak is van egy hasonló verses indoklása. A szerző 1916 őszén írta az „Utolsó darázs” című művét, nem sejtve, hogy Oroszország néhány hónapon belül belemerül a forradalom káoszába, és valójában abban a formában fog meghalni, ahogyan a költő nagyon kedves volt. Nehéz megmondani, hogy Bunin előre látott-e ilyesmit. Kétségtelen azonban, hogy e vers írásakor meglehetősen lehangolt és levert állapotban volt.

„Fekete bársony darázs, aranyköpeny, dallamos húrral gyászosan dúdolva” – a vers első sorai különleges hangulatot teremtenek, nemcsak lírai és filozófiai hangulatba hoznak, hanem azt is megmutatják, hogy a szerző érzékeli a körülötte lévő világot. őt személyes élményei prizmáján keresztül. A lét gyarlóságáról szóló viták témáját fejlesztve Bunin szövetségest keres a poszméhben, aki megoszthatja vele az indiai nyár utolsó meleg napjai által ihletett fájdalmas melankóliát és szomorúságot. A szerző azonban a poszméhtől eltérően jól ismeri az univerzum törvényeit, és tökéletesen érti, milyen sors vár erre a gyönyörű és nemes rovarra. Ezért igyekszik rendkívül ragaszkodó és türelmes lenni vele, és megjegyzi: „Repülj, kürtöld meg - és a kiszáradt tatárban,
egy piros párnán, menj aludni."

Nem nehéz kitalálni, mi lesz ezután. Bunin mentes az illúzióktól, ezért meg van győződve arról, hogy „hamarosan a komor szél a gazba fújja az aranyló, száraz darázst!” Egy ilyen gondolat azonban nagyon ellentmondásos érzéseket ébreszt a szerzőben. Egyrészt nagyon sajnálja ezt a bársonyosan zümmögő lényt, másrészt a költő tudja, hogy nem tud semmit megváltoztatni. Ezért az utolsó darázstól búcsúzó Bunin enyhe szomorúságot fog tapasztalni, ami teljesen más irányba tereli a gondolatait. „Nem adatott meg, hogy emberi gondolatokat ismerj” – jegyzi meg a költő a darázshoz fordulva. Ő maga még nem értette meg teljesen, hogy az ősz beköszönte miért kelt annyi szomorúságot és kétséget. De a költő biztosan tudja, hogy egyszer eljön az idő, s ő maga is ennek a poszméhnek a szerepében találja magát, aki a csodákban hiszve, egyszer csak édes álomba szenderül, és porrá válik. Buninnak az az elképzelése, hogy valami hasonló fog történni hamarosan Oroszországgal is, ezért ebben a versben egyszerre két párhuzam követhető, amelyek közül az utolsó a szerző intuícióján és homályos előérzetén alapul. De kiderült, hogy annyira pontosak és igazak, hogy nem hagynak kétséget afelől, hogy Bunin képes látni a jövőt, és nincs illúziójuk, hogy az felhőtlen lesz.

Lehetetlen elolvasni Ivan Alekseevich Bunin „Az utolsó darázs” című versét az első őszi napok, a sárguló fák és a már hűvös eső emlékei nélkül. A hulló levelek metaforikusan az emberi test hervadásához kapcsolódnak. Részben az ősz egy kis halál. Élete végével kapcsolatos gondolatok 1916 őszén járták a szerzőt. Akkor még fogalma sem volt a forradalomról, amely bizonyos mértékig elpusztítja az általa ismert és szeretett Oroszországot. Nehéz megmondani, voltak-e előérzetei ezzel kapcsolatban. De nyomott hangulata szabad szemmel is látható.

Bunin „Az utolsó darázs” című versének szövege olyan, mintha a szerző rokon lelket keresne, aki megoszthatja vele az elmúló nyár utáni sajgó vágyat. És nem számít, hogy ez csak egy rovar. Még az is érzékeli a közeledő ürességet. A poszméhnek persze fogalma sincs közelgő haláláról. Ezért a költő lekezelően bánik vele. Türelmesen és áhítatosan megszólítja kis „barátját”. Természetesen a darázs sorsa már megpecsételődött. A szerzőt pedig a szánalom és a tehetetlenség fájdalmas érzése gyötri a rideg valósággal szemben.

A vers szomorú elmélkedésekbe sodor. A szerző arra készteti az olvasót, hogy egy napon ő is ugyanilyen poszméh lesz. Egy szép napon mindenki örök álomba szenderül, elfeledkezik minden bánatról és nehézségről, feledésbe merülve. És ez nem okozhat mást, mint szomorúságot és melankóliát. A művet középiskolai irodalomórákon kell tanítani. Teljes egészében elolvashatja online, vagy letöltheti weboldalunkról.

Fekete bársony darázs, arany köpeny,
Gyászosan dúdol dallamos húrral,
Miért repülsz emberi lakhelyre?
És olyan, mintha vágysz rám?

Az ablakon kívül fény és meleg van, az ablakpárkányok világosak,
Az utolsó napok nyugodtak és melegek,
Repülj, kürtölj - és kiszáradt tatárban,
Piros párnán aludj el.

Nem adatott meg neked, hogy ismerd az emberi gondolatokat,
Hogy a mezők régóta üresek,
Hogy hamarosan komor szél fúj a gazba
Arany száraz darázs!

I. A. Bunin nagyon finoman mutatta meg művészi természetfelfogását költészetében, amelyből elvileg elindult alkotói útja. Itt mutatkozott meg költői és irodalmi tehetségének jellegzetes vonásai. Lírai műveiben a harmónia és az optimizmus szelíd és finom jegyei vannak, ahol az emberi természet élettörvényei szabadon érzékelhetők. Buninnak semmi kétsége nincs afelől, hogy csak a természettel való összeolvadásban érezhetjük meg az élettel való érintkezés erős szálait, és érthetjük meg Isten tervét. Bunin „Az utolsó darázs” című verse világos példája ennek. Címe azonnal felállítja a könnyed szomorúság és melankólia, az elsorvadás és a vég hullámát, amely a költemény cselekményének szisztematikus menete szerint zökkenőmentesen, dallamosan fejlődik.

Bunin: Az utolsó darázs című vers elemzése

Ez a vers három versszakból áll, amelyek mindegyike külön kompozíciós részt tartalmaz. Az első bevezetőnek tekinthető, azonnal világossá teszi a karakter gondolatmenetét, és meghatározza összetett pszichológiai állapotát.

Hősével együtt Bunin is érzi a léleknek ezeket a halványuló színeit. Az „Utolsó darázs” című vers elemzése azt sugallja, hogy a darázs a hős melankolikus állapotának segítője és útmutatója lesz. A rovar a gondoskodás, a melankólia és a halál egyfajta szimbólumává vált. Miért ilyen szomorúság és bánat? Ez a titok valamivel később, a munka legvégén derül ki. Közben felhívás érkezik a képzeletbeli beszélgetőtárshoz, hogy örüljön és élvezze a csodálatos, derűs és forró, de utolsó nyári napokat. És a végén, miután elkapta ezeket a rózsás pillanatokat, örökre el kell aludnia. Amilyen gyorsan repül az idő ennél a rovarnál, olyan gyorsan telik az ember élete – egy pillanat, és máris elalszik a természet, mint azt a darázslót.

A második négysor tele van élénk élettónusokkal és színekkel, ám ezek éles ellentétben állnak a gyors elhalványulás témájával, amitől az emberi lélek ijedtté és magányossá válik, a váratlan és elkerülhetetlen halál gondolatától pedig még fájdalmasabb.

Elkerülhetetlen szomorúság

És végül a harmadik strófa mindent a helyére tesz, pontosabban a témát a logikus végére viszi. Honnan ez a szomorúság és szomorúság? Mert az ember előbb-utóbb megérti, hogy az élet mulandó, és ezért kezdik eluralkodni rajta a gyarlóságáról és múlandóságáról szóló gondolatok. Hiszen hamarosan a nyári meleget és örömöt felváltja az őszi átható és hideg szél, a poszméh pedig, mint az örömteli és boldog idő szerves része, megöli a természet kemény törvényeinek könyörtelen erői. .

Itt Bunin felülmúlja önmagát. Az „Utolsó darázs” című vers elemzése szerint a szerző sajnálja lírai hősét. A poszméh hamarosan eltűnik, és ennek mély megértéséből nagy fájdalom és sajnálat származik. Így az élet, anélkül, hogy ideje lenne elkezdődni, időnként virágkorában tűnhet el, hiszen a halál a legváratlanabb pillanatban jön el.

Egy darázs metaforikus képe

Ivan Bunin megalkotta az „Utolsó darázst” metaforikus művészi kifejezés alapján. A darázs vonzó képe nélkül nem lenne olyan szép és őszinte a szerző, néma beszélgetőtárs, akinek az író szónoki kérdéseket tesz fel.

A fonetikus kifejezési eszközöket nagyon pontosan használják - fütyülő és sziszegő hangok segítségével az író a darázs viselkedését - „gyászos zümmögést”, valamint az őszi „komor szelet” közvetíti.

Ez a vers nagyon megrendítő és riasztó, filozófiai gondolatokat sugall. Bunin valószínűleg erre számított. Az „Utolsó darázs” című vers elemzése azt sugallja, hogy filozófiai szövegek mintájára jött létre, amely az élet mulandóságának és a halál elkerülhetetlenségének örök kérdéseit érinti, és a fiatalság időszakában időre van szüksége. hogy élvezze a földi lét minden pillanatát.

– Az utolsó darázs Bunin. A teremtés története

Bunin hét évesen kezdett verseket írni. Amikor az író annak idején 46 évesen alkotott, már tudta, miről meséljen olvasójának, főleg, hogy a szép stílus igazi mestere volt. Itt egy nagyon fontos dolgot kell megjegyezni: Bunyint kétszer (1903-ban és 1909-ben) irodalmi Puskin-díjjal jutalmazták, és a Szentpétervári Tudományos Akadémia tiszteletbeli tagja volt a szépek osztályában. És ami a legfontosabb, Bunin 1933-ban Nobel-díjas lett.

Hihetetlen, hogy Bunin „Az utolsó darázs” című verse 1916. június 26-án íródott. Ez szó szerint egy évvel az októberi forradalom előtt volt, látszott rajta, hogy volt előérzete, de nem sejtette, hogy hamarosan Oroszország gyakorlatilag elpusztul Bunin számára abban a formában, amelyben szenvedélyesen szerette, és a pusztítás káoszában találja magát. , istentelenség és testvérgyilkos háború . Valószínűleg ezért volt tudatalatti szinten depressziós és depressziós. Már ekkor felhagyott a felhőtlen jövővel kapcsolatos illúziókkal.

Nagyszerűek a költészetről:

A költészet olyan, mint a festészet: egyes művek jobban rabul ejtik, ha közelről nézed, mások pedig, ha távolabb lépsz.

A kis aranyos versek jobban irritálják az idegeket, mint az olajozatlan kerekek csikorgása.

A legértékesebb dolog az életben és a költészetben az, ami elromlott.

Marina Tsvetaeva

Az összes művészet közül a költészet a leginkább fogékony arra a kísértésre, hogy saját különleges szépségét lopott pompákkal helyettesítse.

Humboldt V.

A versek akkor sikeresek, ha lelki tisztasággal készülnek.

A versírás közelebb áll az istentisztelethez, mint azt általában hinnék.

Ha tudnád, milyen szemétből nőnek ki a versek anélkül, hogy szégyent tudnál... Mint pitypang a kerítésen, mint a bojtorján és a quinoa.

A. A. Akhmatova

A költészet nem csak versekben van: mindenfelé árad, körülöttünk van. Nézd ezeket a fákat, ezt az eget - mindenhonnan szépség és élet árad, és ahol szépség és élet, ott költészet.

I. S. Turgenyev

Sok ember számára a versírás egyre nagyobb lelki fájdalom.

G. Lichtenberg

A szép vers olyan, mint egy íj, amelyet lényünk hangzatos szálain keresztül húznak. A költő a gondolatainkat szólaltatja meg bennünk, nem a sajátunkat. Azzal, hogy mesél nekünk a nőről, akit szeret, elragadóan felébreszti lelkünkben szerelmünket és bánatunkat. Ő egy varázsló. Ha megértjük őt, olyan költőkké válunk, mint ő.

Ahol kecses költészet árad, ott nincs helye a hiúságnak.

Muraszaki Shikibu

Rátérek az orosz változatra. Azt hiszem, idővel áttérünk az üres versekre. Túl kevés a rím az orosz nyelvben. Egyik hívja a másikat. A láng óhatatlanul magával rántja a követ. Az érzésen keresztül a művészet minden bizonnyal megjelenik. Aki nem fáradt bele a szerelembe és a vérbe, nehéz és csodálatos, hűséges és képmutató stb.

Alekszandr Szergejevics Puskin

-...Jók a verseid, mondd meg te magad?
- Szörnyű! – mondta Ivan hirtelen merészen és őszintén.
- Ne írj többet! – kérdezte könyörgőn a jövevény.
- Ígérem és esküszöm! - mondta Iván ünnepélyesen...

Mihail Afanasjevics Bulgakov. "A Mester és Margarita"

Mindannyian verset írunk; a költők csak abban különböznek másoktól, hogy szavaikkal írnak.

John Fowles. "A francia hadnagy úrnője"

Minden vers néhány szó szélére feszített fátyol. Ezek a szavak csillagként ragyognak, és miattuk létezik a vers.

Alekszandr Alekszandrovics Blok

Az ókori költők, ellentétben a modern költőkkel, ritkán írtak egy tucatnál több verset hosszú életük során. Ez érthető: mind kiváló bűvészek voltak, és nem szerették apróságokra pazarolni magukat. Ezért minden korabeli költői alkotás mögött minden bizonnyal egy egész univerzum rejtőzik, tele csodákkal - gyakran veszélyesek azok számára, akik hanyagul felébresztik a szunnyadó sorokat.

Max Fry. "Chatty Dead"

Az egyik ügyetlen vízilovamnak ezt a mennyei farkát adtam:...

Majakovszkij! Verseid nem melegítenek, nem izgatnak, nem fertőznek!
- Verseim nem tűzhely, nem tenger és nem pestis!

Vlagyimir Vlagyimirovics Majakovszkij

A versek a mi belső zenénk, szavakba öltözve, vékony jelentés- és álomfüzérekkel átitatott, ezért elűzi a kritikusokat. Csak a költészet szánalmas kortyolói. Mit mondhat egy kritikus a lelked mélyéről? Ne engedd be a vulgáris tapogatózó kezét. Hadd tűnjön neki a költészet abszurd mocskolódásnak, kaotikus szavak halmazának. Számunkra ez az unalmas elme szabadságának dala, csodálatos lelkünk hófehér lankáin megszólaló dicső dal.

Boris Krieger. "Ezer élet"

A versek a szív izgalma, a lélek izgalma és a könnyek. A könnyek pedig nem mások, mint tiszta költészet, amely elutasította a szót.

A toll azon mesterei közé tartozik, akiknek kreativitását nehéz bármilyen határra korlátozni. A huszadik század elején lírai műveivel vált híressé, 20 év alatt hét versgyűjteményt adott ki hazájáról, életéről, szerelméről. Sok kritikus külön kiemeli erotikus motívumokkal átitatott szerelmi költészetét. 1903-ban a Tudományos Akadémia még Puskin-díjat is adományozott a fiatal költőnek „Falling Leaves” című versgyűjteményéért és G. Longfellow amerikai költő „The Song of Hiawatha” című művéért.

Bunin prózája még szélesebb körű hírnevet hozott neki. Az „Antonov almák”, a „Falu” és a „Sukhodol” történetek kifejezték a szerző igazán költői hozzáállását a világhoz. Ezekben a művekben a szerző szomorúságát fejezte ki az egykori nemesi életforma eltűnése miatt. Ennek eredményeként Ivan Alekszejevics Bunin soha nem fogadta el az orosz társadalom változásait, különösen az 1917-es októberi forradalom után, örökre elhagyta Oroszországot, és a párizsi Saint-Genevieve-des-Bois temetőben vetett véget életének.

Talán éppen a „nagy szomorúság” állapotát, azt az érzést, hogy valami elmúlik, az utolsó az életben, amit a költő közvetít a sajátjában. vers "Az utolsó darázs", 1916-ban íródott. Ez a vers elemzés tárgya lesz. Kis volumenű, érzések egész sorát ébreszti az olvasóban. Témáját tekintve inkább a filozófiai líra körébe sorolható, mert ez a vers komoly elmélkedéseket tartalmaz életről és halálról, szándékosan e világon, a földi lét gyarlóságáról - egyszóval mindenről, ami a lírára jellemző. ez a fajta.

Lírai cselekmény egészen egyszerű: a hős látja, hogy egy darázs véletlenül berepül a szobába, de ő "szomorúan dúdolva", melankóliát és szomorúságot okoz a hősnek. Természetesen az ilyen gondolatok nem okoznak örömet, ezért a hős bizonyos fokú szemrehányással kérdezi:

Miért repülsz emberi lakhelyre?
És olyan, mintha vágysz rám?

Ha a darázs repülése inspirálta a nagy osztrák zeneszerzőt, Wolfgang Amadeus Mozartot, hogy megalkosson egy azonos nevű, örömmel, lendülettel és mozgással teli halhatatlan remekművet, akkor Bunin verse nagyon kimért, nem kapkodó hangzású, nagyrészt a tetraméteres anapestnek köszönhetően, amellyel ez mű meg van írva. Maga a név – „Az utolsó darázs” – a nyár elmúlásával, az ősz beköszöntével, majd a téllel asszociál, amit a dalszövegekben hagyományosan a természetben való elhalálozáshoz kötnek. Halál téma Bunint gyakran hozzák összefüggésbe emlékezés témája. Ezért mondja a „Sötét sikátorok” című történet hősnője: „Minden elmúlik, de nem felejtünk el mindent.”

A bölcs természet úgy rendezte be, hogy gyermekei - madarak, állatok, rovarok - nem rendelkeznek intelligenciával, ami azt jelenti, hogy nem tudhatják, hogy életük néha túl rövid. Valószínűleg ez teszi őket boldogabbá, mint az, aki tudja, hogy előbb-utóbb a halál vár rá, és ha erre gondol, pesszimista állapotba sodorja. A Bunin versének poszméhje számára a halál csak álom: anélkül, hogy fájdalmasan várná a halált, egyszerűen elalszik „száradt tatárban, piros párnán”, ezért utolsó napjai derűsnek tekinthetők, vagyis mentes a gondolatoktól, hogy mi lesz a halál után.

Valószínűleg a lírai hős némi irigységgel kijelenti:

Nem adatott meg neked, hogy ismerd az emberi gondolatokat,
Hogy a mezők régóta üresek...

Végtére is, az ember csak gondol, és gyakran gondol a halálra. Mindig aggasztotta a kérdés: mennyit mért rám a sors? Van, aki tréfásan a kakukkból próbálja ezt kideríteni, van, aki jóshoz vagy tisztánlátóhoz megy. Ennek a versnek a lírai hőse elrejti érzelmeit: belső állapotát csak jelzőkkel ismerhetjük meg - "szomorúan dúdolva" Igen "komor szél".

Összességében a vers nem kelti azt a komor benyomást, ami a halálról szóló vitákból fakadhat. Igen, a hős fel van ruházva földi létének végéről szóló tudással, de ennek inkább segítenie kell abban, hogy méltó utat válasszon az életben, hogy évszázadokra emléket hagyjon magáról. Ivan Alekszejevics Bunin író, költő és filozófus pontosan ezt az utat választotta magának, hosszú élete során valószínűleg jól ismerte ennek valódi értékét.



Előző cikk: Következő cikk:

© 2015 .
Az oldalról | Kapcsolatok
| Webhelytérkép