Japán haiku és tanka költészet a szerelemről. A második világháború japán tankjai: áttekintés, fotók
Tanka, vagy mijikauta az Japán középkori táj, szerelem és filozófiai szövegműfaj; rímtelen 31 szótagos pentaverzum, amely az 5–7–5–7–7 szótagos minta szerint 5–7–7–7 szótagos sorok váltakozásának elvén alapul.
A tartály felépítése és példája
A tank ritmikai felépítése szerint ősi strófa, amely öt versszakból áll, nincs benne mérő és rím. A költői egység egy szótag. Az első és a harmadik versszak 5-5 szótagos, a második, negyedik és ötödik hét szótagos, összesen pedig 31 szótag van a tartályban.
Formájuk rövidsége ellenére a tanka-verseket költői kecsesség és mély jelentés jellemzi, az első három sor a fő gondolatot, az utolsó két sor pedig a befejezést tartalmazza.
Példa a tartályra:
Ti, az ég szelei,
átjáró a felhők között
siess és zárd be
úgy hogy a fiatal lények
maradj még velünk!
(Henjo, 9. század)
A tanka és a waka műfaj kapcsolata
A tanka felépítésének elve alapján szerveződik a versteka (japán „hosszú dal”), vagyis nagauta, amely korlátlan méretével (legfeljebb 50 versszak) különbözik a lírai ötöstől.
A tanka, akárcsak a nagauta, a japán középkori waka költői műfaj részhalmaza, amelyet a feudális arisztokrácia körében műveltek.
A műfaj eredete és felemelkedése
A tanka a kora középkori japán költészetből származik (8. század), és a 9-10. században érte el csúcspontját, és a nagauta és a sadoka mellett az arisztokratikus irodalom hagyományos költői formája lett Japánban.
A műfaj klasszikus példáit a japán líra középkori antológiái mutatják be, amelyeket a császárok megrendelésére adtak ki. Japán „hat halhatatlan” költőjének (9. század) munkássága bővelkedik tankaversekben: Ariwara no Narihira, Ono no Komachi, Henjo, Funya no Yasuhide, Kisen-hoshi, Otomo Kuronushi.
"Man'yoshu" antológia
A japán költészet első és legelismertebb antológiája a Manyoshu (Számtalan levelek gyűjteménye), amely körülbelül 759-re nyúlik vissza. A versgyűjtemény 4516 művéből 4207 rövid tanka dal, amelyek szerzői között szerepelt Yamabe no Akahito, Kakinomoto nincs Hitomaro, Otomo no Tabito, Yamanoue no Okura, Takahashi Mushimaro, Otomo no Yakamochi.
Manyoshu a japán költészet aranykora. Közvetlen bemutatás, egyszerűség és érzelemgazdagság jellemzi az antológia műveit.
"Kokinshu" antológia
A tanka költészet legteljesebb, legteljesebb kifejezését a Kokinshu vagy Kokinwakashu (Japán régi és új dalainak gyűjteménye, 922) című birodalmi antológiában kapta. Ez a gyűjtemény 1111 waka lírai költeményből áll, témák szerint csoportosítva.
A "Kokinshu" a japán költészet ezüstkorának megtestesítője, a Heian-korszakban (794-1185) a költői művészet újjáéledésének szimbóluma.
A thangka jelentése a modern költészetben
A tanka költői formája, miután számos módosításon átesett, megmaradt és érvényesül a modern kor japán nemzeti költészetében (Maszaoka Shiki, Ishikawa Takuboku, Yosano Tekkan, Ashida Takako stb.).
Azt a költőt, aki tankát ír, kajinnak hívják.
A tanka szó japánból származik.és lefordítva rövid dalt jelent.
Japán költészet
A világirodalom kincstárában a japán költészet kiemelkedik, egyedülálló és nagyon érdekes jelenség. A japán költészet műfaja az haiku (haiku), tizenhét szótagos rímtelen tercet. Erről már volt szó a korábbi cikkekben.
A megkülönböztető jegyekre haiku a következőket tartalmazza: szabad előadás, a költői nyelv egyszerűsége és kecsessége.
A haiku a tanka szóból származik, amelyet japánul rövid dalnak fordítanak.
Tanka egy rím nélküli ötsoros vers, amely 31 szótagból áll. Az első és a harmadik sor öt-öt, a második, negyedik és ötödik sor hét-hét szótagból áll. Egyes esetekben van egy hatodik sor is, amely az ötödik megerősített változata. Az egész verset vagy a tanka alkotó verseit nem lehet egyenlő felére osztani. A Thangka egy ősi költői forma, melynek felépítése lehetőséget ad az improvizációra és a készségfejlesztésre. Költői formaként a tanka konzervatív, de ez egyáltalán nem zavarja a költői és művészi fejlődést.
A japán költészet figuratív és szimbolikus, tele van utalásokkal és féltónusokkal. A szimbólumok különleges jelentéssel bírnak a japánok számára.
A japán versek arra késztetnek, hogy felülemelkedj a mindennapi élet nyüzsgésén, és elgondolkodj a körülötted lévő világ szépségén. Az élet minden pillanata egyedi és utánozhatatlan, de ahhoz, hogy élvezhesd, meg kell tudni látni azt a sokszínűséget és pompát, ami körülveszi az embert.
A japán költészet több évszázadon keresztül fejlődött. Az ókori japán krónikákban olyan dalokat találtak, amelyeket a 6. században vagy még korábban, Japán meghódításának időszakában hoztak létre a modern japánok távoli ősei. A 7. században megtörtént a japán monarchia születése és kialakulása.
A 4-7. századi költői művekre nem jellemző az elmélkedés, a természet szépsége, a virágok, a madarak iránti csodálat. Akkoriban a japán dalokat a harciasság, a bátorság és a bátorság dicsőítése jellemezte. Az ősi japánok heves, fáradhatatlan harcosok voltak, akik nagyra értékelték az erőt és a bátorságot. De életükben nemcsak csaták voltak, hanem ünnepségek is, amelyeken vidám és ünnepélyes dalokat énekeltek.
A monarchia megalapítója Japánban Jimmu-tenno császár volt (Kr. e. V. század). Úgy gondolják, hogy ő volt az, aki sok irodalmi költői művet alkotott.
A Japánban a nyomtatás a 8. századra nyúlik vissza, amikorra a japán költészet műfajként már teljesen kifejlődött, saját egyedi vonásokat szerzett, amelyek felismerhetővé és emlékezetessé teszik. A 19. századig a japán költészet a maga módján fejlődött, csak ezután kezdték érezni az európai hatást.
A japán irodalmat a császári rezidencia helyétől függően időszakokra osztják. Ennek oka az volt, hogy az ókorban a császár rezidenciájának helye megváltozott, amikor egy új uralkodó lépett a trónra.
A trónversenyző mindig messze élt az uralkodótól. És ennek megfelelően, amikor a császár halála után a hatalom az örökösre szállt, az uralkodó lakhelye megváltozott.
Csak 710-ben alapították Narában a fővárost, ezután az uralkodók lakhelyei ugyanazon a helyen maradtak. Egy idő után azonban kiderült, hogy a főváros elhelyezkedése politikai szempontból nem túl kényelmes, és a császári rezidenciát Nagaokába költöztették, ahol 794-ig maradt, majd Kiotóba.
A japán irodalom Nara korszakának neve az első főváros nevéhez fűződik. Ez a 8. század, amelyet a művészet és az irodalom intenzív fejlődése jellemez. Ennek az időnek a fő irodalmi emlékműve Kojiki történelmi krónikája, amely információkat tartalmaz a távoli múlt eseményeiről, mítoszokat a japán történelem kezdetéről és a császárok eredetéről.
Az ősi japán dalokhoz képest a Nara-korszak költészetében már nincs ilyen egyszerű érzelmek, vidámság, naivitás és könnyedség kifejezése. Ennek a költészetnek elégikus hangulata van. Megéneklik a viszonzatlan szerelem szenvedését és az emberi élet csendes örömeit. Az alkotásokat áthatja a honvágy és a szomorúság. A természet szépsége nagy jelentőséggel bír, amelyet különös finomsággal és kifinomultsággal közvetítenek. A szemlélődés nyilvánvalóvá válik. A versek szerzői mintha megfigyelnék az életet körülöttük, az őket körülvevő világot, anélkül, hogy résztvevői lennének a körülöttük zajló eseményeknek. A szemlélődés és az elhatárolódás motívuma jellemző buddhizmus. Ezért a történelem során az ilyen motívumok kiemelkedő jelentőséggel bírtak a japán költészetben. A Nara-korszak irodalmi alkotásainak formája nagyon szokatlan. Csak rövid versek voltak, de hosszú versek vagy prózai művek nem. A költői forma szűkszavúsága és lakonizmusa természetesen korlátozza a költőt, és nem ad lehetőséget képzeletének teljes kifejezésére. De ugyanakkor ilyen rövid formában a szerző lehetőséget kap arra, hogy érzéseit és hangulatait minél tömörebben és tömörebben kifejezze, és megmutassa az őt körülvevő világ szépségét.
A 9. század elején összeállítottak egy nagy antológiát, a Manyoshut, vagyis a Tízezer levél gyűjteményét. Példákat tartalmaz a Nara-korszak költészetére. Az antológia mintegy 5000 költői alkotást tartalmaz, amelyek 130 év alatt, a 7. század végétől a 9. századig születtek.
Így fogalmazott képletesen Funya no Arisue költő, akinek versei a későbbi „Kokin Wakwsyu” gyűjteményben szerepelnek.
a Manyoshu létrehozásáról:
997 Összeállították és bemutatták az uralkodónak Jogan uralkodása alatt, válaszul a kérdésére: „Mikor állították össze a „Számtalan levél gyűjteménye” című antológiát?
Azok a levelek, Uram,
Nara örökké emlékezetes tölgyei közül
már régen repült
a hideg őszi eső alatt,
átváltva a dalok szavaivá...
Funya no Arisue
794-ben a császári rezidenciát Narából Kiotóba helyezték át. Akkoriban a várost hívták Heianju, ezért a japán irodalom második korszakát Heiannak hívják, a birodalom fővárosa neve után.
Heian az időszak 800-tól 1186-ig tartott. Ez a japán költészet virágzása. Ebben az időben a női kreativitás dominált. A fő munkákat a szép nem képviselői készítették.
A Heian-korszak költészetének mintái megtalálhatók a Kokin Wakashu (Kokinshu), vagy a Yamato régi és új dalainak gyűjteményében. A gyűjteményt Daigo császár parancsára állította össze 905-ben, és 922-ben adták ki. A gyűjtemény mintegy 1100 különböző témájú verset tartalmaz. Az Izbornik a 9. század - 10. század eleji japán költészet mintáit tartalmazza. A művek különböző témákról íródtak: természet és évszakok, vándorlások és elválás dalai, szerelmi szövegek stb. A híres japán filológus, Kamo Mabuchi (1697-1769) ezt írta: „A Yamato dalai alapján meg lehet ítélni, hogyan az idők az ókortól napjainkig."
A versek témái ebben az időben szabályozottak voltak. Ismét mondok egy példát Kokin Wakashutól:
1002 Költői témák listája „hosszú ének” formájában, amelyet a császárnak ajándékoznak, az ősi dalok gyűjteményével együtt
A szörnyű istenek korából
generációk sorozata nyúlt tovább
mint térdelve egy bambuszligetben,
és mindenkor
szomorú dalokat komponált,
olyanná válni, mint a lélek
zavart, szakadt ködben,
ami tavasszal lebeg
az erdős meredek Otowa felett,
hol van a kakukk éjjel
fáradhatatlanul szomorúan hív,
hív a hegyekben
távoli csengő visszhang,
és a vetési esőn át
gyászos dala hangzik.
És mindenkor
kínai brokátnak hívják
hogy bíbor minta
hogy Tatsuta kifestette a lejtőket
a tizedik hold napjain,
esős, borongós időkben.
Téli kert a hóban
az emberek még mindig csodálják
és nehéz lélekkel
ne feledje, hogy közeleg az öregség.
Sajnálják
gyorsan szalad az idő,
és rohanj kívánni
számtalan év a császárnak,
hogy irgalma
valóban örökké tartott.
A szenvedélyes szerelem lángja
telhetetlenül eszi a szíveket -
mint a száraz fű
tűz emészti a mezőt
a Fuji hegy közelében,
amely Suruga földjén emelkedik.
Folyik, mint egy viharos folyó
elválás, örömtelen könnyek,
de a szívek egyesültek,
virágzó wisteria hajtásai.
Számtalan szó
mint számtalan gyógynövény,
Régóta gyűjtök
görgetést írt görgetés után -
mint egy szorgalmas halász,
mi van a tengerben Ise partjainál
kivonatok alulról
egyre több gyöngy,
hanem most is
szegény elmém nem tud befogadni
minden értelme és értelme
felbecsülhetetlen értékű kincseket szereztek.
Ünnepelni fogom az újévet
a palota palotáinak árnyékában,
hol töltöttél annyi holdat?
önzetlen szolgálatában.
Figyelembe véve a lélek parancsait,
Engedelmeskedni a szuverén akaratának,
Nem nézek többé
otthonod falán,
ahol a repedésekből régen
a Várakozás füve áttört,
ahol a tavaszi esőktől
a szőnyegek már régóta nedvesek...
(Ki no Tsurayuki)
"Japán versek a Fuji-hegyről":
A "Man'yoshu" és a "Kokin Wakashu" antológiában szereplő költői művek észrevehetően különböznek egymástól. A "Man'yoshu" gyűjteményben szereplő versek egyszerűbbek, őszintébbek, érezhető bennük az érzések ereje és intenzitása. És a „Kokin Wakashu” költészetét az érzések és hangulatok finom árnyalatai, a féltónusok és a tippek rejtvényei különböztetik meg. Láthatatlanul jelen van valami egyetemes szomorúság, melankólia és szomorúság. A nyilvánvaló és az illuzórikus közötti határ eltörlődik, álom és valóság eggyé olvad. A Heian korszakban nemcsak költői, hanem prózai művek is születtek.
A virágkor után a japán irodalom hanyatlása következett. Ez annak volt köszönhető, hogy a politikai rendszer megváltozott. A birodalmi kormányzat minden lehetséges módon hozzájárult a művészet és az irodalom fejlődéséhez. De amikor a katonai osztály - a sógunok - hatalomra kerültek, a császári rezidencia szerepe már nem volt olyan jelentős.
Nagy Buddha Kamakurában. 1252
Kamakura 1192-ben alakult, és a szamuráj hatalom fellegváraként szolgált, miközben templomváros is volt.
A 12. század végén a sógunátust Ioritomo sógun hozta létre Kamakurában. Ezzel kezdetét vette a japán irodalom új korszaka - a Kamakura-korszak, amely 1186-tól 1332-ig tartott.
Az országot először az Ioritomo, majd a Hojo család uralta
Töltse le Sanovich Hyakuin isshu fordítását.
Hyakunin Isshu Sanovich.docx
Száz költő száz verse (klasszikus japán tanka gyűjteménye, Fujiwara no Teika 1235-ben állította össze)
A sógunátus korszakában megerősödött a buddhizmus pozíciója az országban, és sok új buddhista kolostor jelent meg. A tudomány a szerzetesek körében összpontosult. Az irodalom durvábbá és harciasabbá válik. Most gyakorlatilag nincs nő a költők és írók között. A költői és prózai művek kikerültek a kegyből. A Kamakur-korszak fő irodalmi alkotásai az emlékiratok és a történelmi művek voltak. A versek azonban nem tűntek el, hanem némileg mások lettek. Ebben az időszakban, 1205-ben, összeállították a "Shinkokinshu" antológiát, "Yamato régi és új dalainak új gyűjteménye". A gyűjtemény összeállítója nemesi család sarja volt Fujiwara no Teika (Sadaie, 1162-1241), tehetséges költő és író.
Az antológiák a visszahozhatatlanul eltűntek iránti vágy és szomorúság légkörét teremtik meg. A lét misztériuma és misztériuma sajátos jelentést kap, és a bevezetők fő motívumává válik. 30 év után a Fujiwara no Teika antológiát gyűjtött össze "Száz költő száz verse". Ez a gyűjtemény egyedülálló. A műveknek nincs szigorú felosztása kanonikus témákra. Teika úgy rendezte el a neveket, hogy a tank történetét meg lehessen figyelni belőlük.
Ezután következik a Namboku-tsio időszak, amely 1332-től 1392-ig tartott. Ez a „déli és északi udvarok” időszaka. Ez a név azért keletkezett, mert a hatalom két császáré volt. Az egyik Kiotóban volt a sógunok védelmezője, a másik császár lakhelye Yamato tartományban volt.
Ebben az időben Nijo Yoshimoto (1320-1388), valódi nevén Fujiwara Yoshimoto élt és dolgozott. Nijo Yoshimoto irodalmi tevékenysége különböző aspektusokat ölelt fel: fellépett költészeti versenyeken, műveket alkotott a kyoku és waka műfajában, és megnyitotta saját tanka iskoláját, a Nijohát.
Nevéhez azonban leginkább a renga fűződik. Gusai tanárával közösen összeállította a „Tsukubashu” antológiát, amely 2170 renga műfajt tartalmazott.
A következő időszak Muromatsi volt, amely 1392-től 1603-ig tartott. A név egy városhoz fűződik Kiotó tartományban, ahol a sógunok új dinasztiája fejlődött ki. Ebben a két időszakban gyakorlatilag leállt a japán irodalom fejlődése. Más értékek domináltak a társadalomban, a kultúra és a művészet nem bírt különösebb jelentőséggel.
A Muromatsi-korszak után kezdődött az Edo-korszak, amely 1603-tól 1867-ig tartott. A szilárd feudális rendszer kialakulásának idejében az irodalom már nem a felsőbbség privilégiuma, hanem az egyszerű embereket is megcélozza. Ezért veszítik el különleges kifinomultságukat, kifinomultságukat az irodalmi művek. A szavak és kifejezések kecsessége háttérbe szorul. Alacsony irodalmi műfajok jelennek meg.
1869-ben a sógunok ereje visszaesett, a császári rezidenciát Kiotóból Tokióba helyezték át.
Abszolút monarchia jött létre az országban. Megkezdődött a japán irodalom legújabb korszaka, amelyet Tokiónak hívtak. Azóta az európai eszmék jelentős hatást gyakoroltak a japán irodalom fejlődésére. A költészet változáson ment keresztül: vannak tendenciák a tankformától való eltérésre, új költészettípusok jelennek meg, amelyekben az európai irányzatok érződnek.
Beszéljünk néhány japán költőről.
Kakinomoto no Hitomaro az első nagy japán költőnek tartják.
Mibu no Tadamine ezt írja Hitomaróról:
Ó, milyen boldog a mi sziklánk,
hogy valamikor, az ősi években,
szép Hitomaro
Yamatón belül maradt.
Bár ismeretlen volt,
hanem a japán dal művészete
a mennybe emelte
és emléket hagyott az utódok számára. (Kokinivakashu)
Szerepe a nemzeti japán költészet fejlődésében nagyon nagy volt. Nagyon keveset tudunk a költő életéről. Jito és Mommu császár udvarában szolgált, de nem töltött be fontos vagy jelentős pozíciókat. De a költő sokat utazott szülőhazájában. Hitomaro költői művei a japán költészet további fejlődésének alapjává váltak. Művei bekerültek a Manyoshu antológiába. Az antológiában több száz általa gyűjtött és lejegyzett népköltészeti és irodalmi mű is szerepel.
Kahinomoto no Hitomaro.
Mint a fácán farka,
hosszú az éjszakai idő.
Jaj, meddig
elalvás közben sínylődik
magányos ágyon!
Egy másik híres költő, Yamabe no Akahito a 8. század első felében élt. A császár udvarában szolgált, de nem töltött be fontos pozíciókat. Róla bővebb információ nincs. De Akahito lírai alkotásai évszázadokat túléltek. A Yamabe no Akahito arra törekszik, hogy egyesüljön a természettel. Munkái rendkívül harmonikusak, igényesek és szépek. Yamabe No-Akahito, akárcsak Kakinomoto no Hitomaro, az egyik leghíresebb japán költőnek számít.
A „Száz költő dalaiból” (Hyakunin isshu
Yamabe no Akahito
megyek haza
elhagyja Tago partját,
és mit látok?
Már a Fuji teteje
ragyogó hóba burkolva!
sáv "Ave. B." - Nyikolaj Nyikolajevics Bahtyin (Novics)
Fehér virágokat akartam neked a kertben
megmutat.
De elkezdett esni a hó. Nem lehet megmondani, hol
hó és hol vannak a virágok!
A "Man'yoshu" gyűjteményből
A. Brandt fordítása,
Mikor a szigetekre
Lehetőségem volt leszállni
Hogyan irigyeltem Kumanu hajóit,
Vitorlázás Yamatoba!
Csak fújtak a szelek
Félek, hogy feltámadnak a hullámok,
Védelem alatt
Szűk kis Tsuta-öböl
Úgy döntöttünk, hogy menedéket keresünk...
Ezek méltó lovagok
Fényes vadászatra indultak,
És az udvarhölgyek
A lila ruhák szegélye húzódik...
Ó kristály sekélyek
Elmentem a tavaszi mezőre virágot szedni,
Illatos ibolyát akartam ott gyűjteni,
Olyan kedvesnek tűnt a szívemnek,
Hogy az egész éjszakát ott töltöttem a virágok között hajnalig!
Amikor egynél több tavaszt díszít,
a cseresznye állt nyáron, minden virágzott -
Ha kevésbé értékelnénk szépségüket
A "Man'yoshu" gyűjteményből
sáv A. Brandt
Abe no Nakamaro(698-770) tehetséges író és költő nemesi származású volt. 19 évesen Kínába küldték tanulni, és egy ideig Kínában szolgált Xuanzong császár udvarában. Nem tért vissza szülőföldjére. A kínai legenda szerint a tengeren halt meg, amint azt Litype kínai költő egyik versének következő részlete jelzi: „A ragyogó hold (azaz Nakamaro) nem tért haza, hanem belemerült a zöld tengerbe.” Abe no Nakamaro kínaiul és japánul írt költészetet. Néhány költői műve bekerült a Kokin Wakashu antológiába.
A szakítás hamarosan véget ér...
A lélek már ragyogóan lát
Kasuga háztetői és a ház a szülőoldalon,
és minden levél a fákon és a réten
virágok és távoli erdők körvonalai ezüstben
a hold új fényében.
sáv A. Brandt
„Hyakunin isshu” 7.
A távoli égbolt alatt
szerintem szomorú
a hónapot nézve:
ég ez a hónap?
és a Mikasa-hegy felett?
Per. Nyikolaj Nyikolajevics Bahtyin (Novics)
A japánok szerint ez a vers az egyik legszebb verse az egész gyűjteményben
Tsurayuki (868-945 vagy 946 körül) - tehetséges író, költő és prózaíró, egy régi család leszármazottja. Jelentős befolyást gyakorolt a japán irodalom fejlődésére. 905-ben Daigo uralkodó parancsára Tsurayuki a kor leghíresebb költőiből álló bizottságot vezette. Munkáik bekerültek a Kokinshu-antológiába. Tsurayuki az antológia előszavában a japán költészet eredetéről és lényegéről, valamint a japánok életében betöltött szerepéről beszélt: „Minden erőfeszítés nélkül megmozgatja a föld és az ég isteneinek szívét, együttérzést ébreszt. még a szabad szemmel láthatatlan holt lények szellemei között is...”. Tsurayuki az irodalmi napló műfajának alapítója volt. A rögtönzés nagy mesterének is tartják. Versei kifejezőek, lakonikusak.
Otomo no Yakamochi(716-785 körül) - nagy japán költő, egy ősi és hatalmas katonai család leszármazottja. A japán költészet klasszikusa, egyike a nyolcadik század öt kanonikus költőjének. Yakamochi, Otomo Tachibo fia egy híres családból származó szamuráj volt, és magas pozíciókat töltött be a császári udvarban.
Yakomoti elképesztően harmonikus ember volt, és ez az egyetemes harmónia egyértelműen érezhető versei olvasása során. A költő élete tele volt megpróbáltatásokkal és szenvedéssel. Véletlenül magas pozíciókat töltött be, de nem kerülte el a szégyent és a száműzetést. Otomo Yakamochi osztatlanul elkötelezett volt uralkodója iránt, de a költőt rágalmazták, összeesküvésben való részvétellel gyanúsítva. Csak sok év múlva szűnt meg ellene a gyanú.
Mint a vadlibák, szabad sorban
Sikoltozva rohannak a felhők fölött,
messze voltál...
találkozni veled
Mennyi ideig bolyongtam, mielőtt megérkeztem!
A daloktól a kedvesemig,
narancsvirággal küldött
A narancsok, amelyek előttem nyílnak
A ház közelében, sok ág között,
Ahogy szeretném
Éjszaka tiszta holddal
Mutasd meg kedvesednek!
Lehetséges, hogy amikor elérem kedvenc küszöbömet,
Anélkül, hogy láttalak
Hagyja el újra otthonát
Fájdalmat és nehézséget okozva
Ilyen hosszú út!
Amikor tekintetedet a magas égre emeled,
Látom fiatal ez a hónap,
Egy görbült szemöldök emelkedik fel előttem
Akivel csak egyszer
találkoznom kellett!
Mindig hajnal előtt - csak hallgatnod kell -
Néha ősszel
Amint felvirrad a nap,
Itt, megrengetve a kinyújtott hegyeket,
Egy szarvas keservesen sír egyedül.
Amint eljön az este,
Kinyitom a házam ajtaját
És várom a kedvesemet,
Amit álmomban mondott nekem:
– Eljövök hozzád randevúzni!
Látásra összehajtva
Szegfű virágok a ház küszöbén
Itt egy szegfű virágzik a kertemben,
Mit ültetett kedvesem?
Azt mondja nekem:
"Ha jön az ősz,
Ahogy csodálod őt, emlékezz rám!”
Száz rangú udvaronc,
Sok udvari szolga van,
De köztük van egy kedvesem,
Ő, aki osztatlanul uralkodik a szívemen,
Aki állandóan a fejemben jár!
Irgalmatlan kedvesem
Teljesen megfeledkeztem az irántam való szánalomról!
Amikor arra gondolok -
Végül is milyen korlátokig
Kiszárítottad a férfiszívet!
A zuhany alatt
Mindig megőrzöm a szeretetem irántad.
De nem az a sorsunk, hogy találkozzunk veled,
Tele vagyok bánattal és melankóliával!
csak messziről csodállak...
Se nappal, se éjjel
Nem teszek különbséget
hiányzol
A lelkem tele van,
Talán álmomban láttál?
Az a személy
Ami láthatóan nem ismer kegyelmet,
viszonzatlan szerelemmel szeretem...
És ebből a szerelemből
Olyan szomorú a szívemben...
Több ezer apró darabra
Megszakadt a szívem,
Annyi
szeretlek.
Tényleg nem tudsz erről?
Miért éljek így?
Hogyan élek
Miért gyötrődnél a szomorúságban nélküled,
Szeretnék fává, sziklává változni,
Hogy ne legyen szomorú semmi miatt!
Azok az országok, ahol egyáltalán nincsenek emberek,
Tényleg nincs ilyen ország a világon?
Odamenni
A kedvesemmel
És egyedül vele, felejtsd el ezeket a szenvedéseket!
Ó, ezek a találkozók
Csak álmokban veled, -
Milyen nehéz ez a szívemnek...
Felébredsz - nézel, gondolkozol - itt vagy.
És látod, nem vagy velem...
Ebben a halandó világban, ahol sokáig éltem,
Ilyen szépséget még nem láttam...
Nem találom a szavakat...
Annyira érdekes
Ön által hímzett kis táska.
Amikor elmentem otthonról
Kora reggel,
A kedvencem
tele voltam szomorúsággal
És még mindig ott áll előttem a szomorú kép...
És még hazugságban is
Valami igazság mindig van!
És ez így van, te, kedvesem,
Nem igazán szeret engem
Talán még mindig szeretsz egy kicsit?
Csak mert sok emberi szem van,
Nem randizunk veled.
De még a szívemben sem rejtőzöm el
nincsenek gondolataim
Felejts el téged!
reménykedve kioldottam a zsinórt
Bármit egy álomban
Hamarosan találkozunk
De úgy tűnik, nem álmodozik arról, hogy találkozzon,
Ezért nem is látlak álmomban.
És tavalyelőtt,
És az elmúlt év
És még mindig szeretem ezt az évet!
De kedves leányom
Még mindig nehéz találkoznom!
Mint a fehér harmat, amely szikrázott és lefeküdt
A fűben a házam mellett,
Ilyen az élet
Rövid életű, mint a harmat
De nem sajnálom őt, hiszen veled nincs boldogság!
gyászba borult egy hónappal később,
amikor elkezdett fújni az őszi szél
Bár tudom, hogy ez a világ nem örök,
Hol élnek a halandók?
És mégis mert
Hogy az őszi szél most hidegen lehel,
Vágyakkal emlékeztem rá!
Sírj egy kedvesért
Ha tudnám, hol van ez az út,
Amivel elhagysz engem,
Előre vagyok
Előőrsöket emelnék,
Csak hogy tartsam!
fordítása: A. Gluskina
Manyoshutól
Költészeti antológiák
2. KÖTET
NYOLCADIK KÖNYV
KÜLÖNBÖZŐ TAVASZ DALAI
fordítása: A. Gluskina
1477
Otomo Yakamochi dala a kakukkról
Az unohana virág még nem virágzott,
De megérkezett a kakukk
Sakha hegyoldalain zengő dalokat énekeltem.
1478
Otomo Yakamochi dala a narancsról
Gyönyörű narancs virágai
Az én házamban...
Mikor végre
Azok a finom virágok itt lesznek gyümölcsökké,
Hogy felfűzhessem őket gyöngyökkel egy cérnára?
1479
Otomo Yakamochi dala az esti kabócákról
Állandóan be voltam zárva
És a szegény szív szomorú lett.
Próbáltam vigasztalni magam, kimentem a házból,
Hallgattam, és íme, kabócák zengnek!
1480–1481
1483
Hanezu Flower Song zeneszerzője: Otomo Yakamochi
Virágok, kedves hanezu, akinek nyáron elvetettem a magját, Lehetséges, hogy ha esőzuhatag ömlik az égből, elveszítik fényüket és azonnal elhervadnak?
1486–1487
Két dal, amelyben Otomo Yakamochi szemrehányást tesz a kakukknak, hogy késik az énekléssel
1486
A narancsfákon a házam közelében
A virágok nyílnak, de a dal nem hallatszik.
Kakukk tényleg dalok nélkül, csendben,
Itt virágok hullanak a földre?
1487
Kakukk, nem sokat törődsz velem,
- Ó, még mindig az ágak árnyékában
Már elég sötét van a friss levelek miatt
, Mondd, miért nem jössz énekelni?
1488
Egy dal, amelyben Otomo Yakamochi élvezi a kakukk hangját
Talán énekeltem valahol korábban
Most érkezett meg a kakukk.
De itt, a falumban, a ház közelében,
-Ó, itt énekel ma először!
1489
Egy dal, amelyben Otomo Yakamochi sajnálja a narancsvirágokat
Ó, virágzó narancsvirágok
A házamban teljesen leestek...
Mára gyümölcsökké váltak,
-Férjre fűzheted őket, mint a gyöngyöt!
1490
A kakukk dala, amelyet Otomo Yakamochi szerez
Hiába várom a kakukkot
Nem repül, nem énekel.
Azért, mert a nap még messze van?
Amikor szép íriszgyöngy vagyok
Felfűzhetem egy szálra?
Yamanoe Okura(665-733 vagy 660-733) - japán költő - japán és kínai nyelven írt költészetet. A bíróságon kisebb beosztásokat töltött be. 726-ban Yamanoe Okura Chikuzen tartomány kormányzója lett.
OCR Bychkov M.N.
YAMANOE OKURA
Gyermek gondolataiból komponált dal
Kóstoljam meg a dinnyét?
Emlékszel majd rám
Kóstoljam meg a gesztenyét?
Duplán törekszem érted.
honnan jöttél?
Ennyire bosszantó?
Minden forog a szemed előtt,
Te állsz előttem!
Csak aggodalmak
Megtöltöd a mellkasomat,
Miattad nyugodtan alszom
nem tudok aludni!
Kaeshi-uta
Miért van szükségünk ezüstre?
Arany, ezek a kövek?
Minden jelentéktelen.
Minden kincs
A gyerekek szívüknek kedvesebbek!
Sajnálatos költemény az élet mulandóságáról
Milyen törékeny ez a világ,
Nincs remény benne az embereknek!
Mint ahogy lebegnek
Évek, hónapok és napok
Egymást követve
Minden változik körülötte
Különböző megjelenéseket öltve.
Sok mindent
Töltse ki ezt az életet
És futás közben összegyűlnek,
Újra előre rohanni.
Kezdjük a nőkkel.
Mihez szokott egy nő? —
A gyöngy drága
Idegen földről hordani,
Csodáld őt
Fehér szőtt hüvely
Intsen vissza egy barátjának
Vagy egy skarlátvörös vonat -
Piros szegélyű ruhák,
—
gyaloglás, húzás
És a barátommal,
Kézen fogva
Játssz -
Itt van egy örömteli hajnal
Életerő!
De az a fénykor
Nem tudod megtartani. —
Minden elmúlik:
Egy hajszálon,
Fekete kagylók,
Hamarosan leszáll a fagy,
És a frissességért
Skarlát arc
gyorsan le fog esni
A ráncok hálózata.
Most vegyük a férfiakat.
Mihez szoktak a lovagok?
Glorious Sword of War
Szorosan a csípőhöz kötve,
Fogd erősen a kezedbe
A boldogság nyilai
Nyereg
A lovad
És így mutogatva a nyeregben,
Körbevezetni szórakozva.
A világ, amelyben élünk
Tartós?
Ahol a leányok édesen alszanak,
A lovagok leszállnak lovaikról,
Az ajtók ki fognak nyílni
És közelebb jönnek
És jáspis kezek
Csak egy kicsit érintik – és azonnal,
Ölelve fiatal leányzók
A kezek egy pillanat alatt összefonódnak
És a karjaimban
Hajnalig
Együtt fognak aludni.
De nézd!
Nem ezeken az éjszakákon:
Most bottal a kezében,
Összegörnyedve
Elvándorolnak
És most ők
Az emberek által megvetett
És most ők
Utálják az emberek.
Így ér véget itt a világ
Csillogó jáspis
Fiatal élet
sajnállak téged...
De te tehetetlen vagy.
Kaeshi-uta
Ó, bevehetetlen, örök,
mint egy szikla
Bárcsak ebben az életben lehetnék!
De minden hiábavaló:
Ez az élet ilyen
Hogy nem tudjuk megakadályozni, hogy elfusson!
Szegény emberek párbeszéde
Amikor éjszaka
Esik az eső
És üvölt a szél
Amikor éjszaka
Eső
És nedves hó -
Milyen reménytelen
A világ szegényeinek,
annyira fázom
A saját kunyhódban!
Melegen tartani
Felhős szaké
Behúzom magam
rágok
Sócsomók
horkolok
Addig köhögök, amíg nem fáj
Kifújom az orromat és zihálok...
Milyen hideg vagyok!
De milyen büszke vagyok
Ezekben a pillanatokban,
Megsimogatom a szakállam:
„Eh!
Nem, nem lesz
Senki a világon
Velem egyenlő -
Más vagyok, mint mindenki más!”
Büszke vagyok, de fázom
vászon takaró
igyekszem
Fedje le a fejét.
Minden ágynemű
rongyokat tettem fel
rongyokat halmozok fel
Egy hegy magadon,
De mennyire
Nem tudom melegen tartani magam,
Mint ezek az éjszakák
fázom!
De szerintem:
"És ki szegényebb nálam,
Togo apja és anyja
Nem alszanak el szomorúságban és éhségben
És megfagynak azon az éjszakán
Még erősebb...
Most sírást hall
Feleségek, gyerekek:
Élelmiszerért imádkoznak -
És ezekben a pillanatokban
Biztos nehezebb neki, mint nekem.
Mondd, hogyan élsz még mindig a világban?
Föld és ég
Tágas terek
És nekem
Mindig szorosak
Mindenkinek a nap és a hold
Válogatás nélkül ragyognak
És csak nekem
A fényüket nem lehet látni.
Mondd,
Mindenki ennyire boldogtalan a világon?
Vagy egyedül vagyok
Feleslegesen szenvedek?
Összehasonlítom magam az emberekkel...
Ugyanaz, mint mindenki más:
Szeretem az egyszerű munkámat,
Ásni a mezőn
De a ruhák melegek
nincs télre,
A ruhák szakadtak
Hasonló a tengeri fűhöz
rongyokban
Lóg a válláról
Csak darabokban
letakarom a testem
Egy görbe kunyhóban
Még lefeküdni sincs hova
A csupasz padlón
Leraktam egy szívószálat.
A fejtámlámon
Apa és anya
Feleség és gyerekek
Bújj a lábadhoz,
És mindenki sír
A bánattól és a szükségtől.
Már nem lát
Füst a kandallóban,
Sokáig a bográcsban
Pókháló lógott
Elfelejtettünk az ételre gondolni
És minden nap -
Ugyanaz az éhség...
Nehéz nekünk
És örökké nyögünk,
Mint a nuedori madarak,
Hangos nyögés...
Nem csoda, hogy azt mondják:
Ahol vékony, eltörik,
hol röviden -
Az élét is levágják!
És most hallom
Hang a fal mögött -
Ez az igazgató
Bért jöttem felvenni...
Hallom a sikoltozását
Hív engem...
Annyira szenvedünk
Az emberek által megvetett.
Hát nem reménytelen?
Mondd meg te magad
Az élet útja
Ebben a keserű világban?
Kaeshi-uta
Szomorú az utam a földön,
Könnyben és bánatban járom a világot,
Mit tegyek?
Nem tudok elrepülni
Nem vagyok madár, sajnos, és nincs szárnyam.
Egy dal arról, hogy hogyan idős korban
legyőzi a betegség, és évek telnek el szenvedésben
és gondolatok a gyerekekről
Rövid ez az élet,
Csak úgy villog, mint a jáspis,
Hogyan szeretnék élni
Csend és nyugodt számomra
Hogyan szeretnék élni
Nincs bánatom vagy bajom.
De az itteni törékeny világban
Minden keserű és szomorú
És különösen nehéz
A mi részünk, ha hirtelen,
Ahogy az emberek mondják -
Egy sebbe, ami már fáj,
Adjunk hozzá forró sót;
Vagy nehéz csomagon
Megint szegény ló
És újra hozzáadják a terhelést.
Tehát a legyengülő szervezetemben
Még idős korban
Hirtelen megjelent egy betegség.
Nyomorúságban töltöm napjaimat
És sóhajtok éjjel.
Hosszú évek egymás után
Csak betegségben tölti az időt,
szüntelenül sírok
Átkozva a sorsod.
Csak egy dologra gondolok:
Hogyan lehet gyorsan meghalni
De nem tudom, hogyan tudnám
elhagyom ezt a világot.
El fogom hagyni a gyerekeimet?
Milyen zaj van körülöttem?
Mint a legyek egy májusi napon?
Érdemes rájuk nézni...
És a lélek tűzben ég.
Keserű gondolatokban és vágyakozásban
Csak hangosan sírok!
Kaeshi-uta
Most a szívem
Nincs mivel vigasztalni magad!
Mint egy madár, aki sikoltozik
A felhőkben bujkál
Csak hangosan sírok!
Remény nélkül nap mint nap
Csak agóniában élek
És el akarom hagyni a világot.
De ezek a gondolatok hiábavalóak:
A gyerekek elállják az utat.
A gazdag ember gyermekének sok ruhája van,
Soha nem fogja elhasználni őket,
A gazdagok ládájában
Jó rothadások
Az értékes selyem eltűnik!
De szegény embernek nincs egyszerű ruhája,
Néha nincs is mit felvennie.
Így élünk
És te csak gyászolsz
Semmin nem lehet változtatni!
Mint hab a vízen
Az élet azonnali és törékeny,
És én csak imádkozásból élek:
Ó, ha ő lenne
Hosszú, erős, mint egy kötél!
Gyöngy vagy egyszerű szövet -
Az én halandó testem
Itt semmi sem ér annyit...
De hogyan álmodom
Bárcsak ezer évig élhetnék!
Yamanoe Okura dala a Furuhi fia iránti szerelemről
Hétféle kincs létezik
Drága a földön (46),
De miért van szükségem gazdagságra?
Egyszer volt egy fiunk...
Furuhi olyan, mint ő maga
Drága gyöngyök!
Reggel, hajnalban,
Egy órában, amikor még láthatod
hajnal előtti csillag,
Puha szövet borítású
Az ágyadon
Leült, majd felállt,
És ez történt vele együtt
Mindig jól szórakoztam.
És csak eljött az este
És messze, a mennyben,
Ismét megjelentek a csillagok
Kézen fogott,
Azt mondta: „Menjünk aludni,
Apa, anya nem
Hagyd a fiadat!
lefekszem veled középre!" —
Megsimogatta, mondván:
És úgy tűnt, kivirágzott
A boldogság gyógynövényei (47) nekem!
Akkor gyönyörködve gondoltam:
"Telik az idő, felnősz,
Van öröm, van baj?
Veled találkozunk velük!”
Mint egy nagy hajó
Bíztunk benne
De aztán váratlanul kitört
A szél oldalról gonosz,
Beteg a kicsikénk,
Nem tudtuk, mit tegyünk.
Fehér szövet heveder
Felöltözzük magunkat
És kristálytisztán
Tükröt tartva a kezedben,
Imádkoztunk a menny isteneihez,
Szemem az ég felé fordítva,
Imádkoztunk a föld isteneihez,
A fejek mélyen lehajtottak.
"Akár él, akár nem"
Minden az isteneken múlik"
teljes lelkemből gondoltam
Kész voltam imádkozni hozzájuk.
És kétségbeesésben és bánatban
Isteneket varázsoltam, imádkoztam,
De hiába volt – hamarosan
elvesztettünk téged...
Fokozatosan lett
Egyre átlátszóbb lesz az arcod,
Minden reggel, minden reggel
A nyelv egyre gyengébb lett.
És szikrázott, mint a jáspis,
Az élet örökre megszakadt...
És felugrottam, mint az őrült
sikítottam bánatomban!
Aztán legurultam a földön,
Aztán az égre nézett,
Aztán kétségbeesésben és bánatban
Mellkason ütöttem magam.
Végül is a gyerek, akit dédelgetem
Elrepült és nem lehet visszavinni!
Itt van, ez a halandó élet
Keserű és nehéz út!
Kaeshi-uta
Mivel még nagyon fiatal (48),
Nem fogja tudni, hová menjen
Hozok neked gazdag ajándékokat,
Szigorú hírnök a földalatti birodalmakból, -
Vedd a hátadra és vidd!
Ajándékok felajánlása
Imádkozni fogok hozzád
Ne csapd be a gyermekemet
Vezesd a kicsit az egyenes úton,
Mutasd meg, hol van az út a mennybe! (49)
Majd jön a tavasz
És ők virágoznak először a házamban
Illatos szilva virágok...
Tényleg egyedül van, csodálva őket,
A tavaszi napjaimat töltöm?
Yamanoe Okura búcsún komponált dalai
lakoma Tabito tiszteletére (50)
Ha szárnyalhatnék a felhők között,
Mint a madarak szárnyalnak ezen az égen,
Ó, ha szárnyaim lennének
Elküldeni egy barátot
Fővárosom távoli partjaira!...
Itt búcsúznak el hozzád közel állók,
Tele szomorúsággal és levertséggel,
De amint a ló odaér
A Tatsuta hegyre,
Valószínűleg elfelejted őket!
Yamanoe Okura dala, amelyet ő küldött Otomónak
Tabito
Ha irgalom és dicsőség most néked (51),
Valahogy felmelegítesz.
Ha jön a tavasz,
Fővárosunkba, Narába
Ne felejts el felhívni a helyedre.
Yamanoe Okura dala, gyötrődve
a szülőföld körül, miközben Kínában tartózkodik
Szóval, barátaim, siess Yamato országába,
Oda, ahol a parton a fenyőfák várnak!
A Mitsu-öbölben,
Ahol egykor éltem
Valószínűleg ápolják emlékünket!
A dalt Yamanoe Okura szerezte, amikor ő volt
súlyos beteg
Bátor férjnek születtem.
Vége a rövid utazásnak?
Dicsőség nélkül
Mit mondhatnék szájról szájra?
Évről évre, évszázadról évszázadra?
Nukada hercegnő (8. század) - híres japán költőnő, Oama herceg, aki később Tenmu császár lett (uralom 67 3-687), és a herceg bátyjának, Tenchi császárnak a felesége. Verseket írt emberi érzésekről, szenvedésről, szerelemről és féltékenységről.
Feladó: „Gyűjtemény. Japán költészet" North-West, St. Petersburg, 2000
OCR Bychkov M.N.
Folyamatosan az ideiglenes menedékre gondolok (27)
A fővárosban, Ujiban (28),
A hajdani éjszakákról
Csodálatos fűvel borított tető alatt,
Amit az aranymezőkön vágtak...
Nigitatsuba abban az órában, amikor elindultunk (29)
A hajók indulni készültek
És vártuk a holdat
Megjött a dagály...
Most azt akarom, hogy vitorlázzunk!
[Saimei] császárné a legforróbbakba utazik
források Key tartományban
Az éjszakai holdra
Felemeltem a tekintetem és megkérdeztem:
"Kedvesem
Útra
Ó, mikor találkozunk újra? (30)
A dal, amellyel Nukada hercegnő válaszolt, amikor a császár parancsolta a minisztert
udvar Fujiwara [Kamatari] rendezni egy vitát, melyik a jobb - báj
sok virág a tavaszi hegyekben vagy ezer levél színe az ősz között
hegyek
Télen minden elalszik (31).
És ha jön a tavasz,
A madarak, amelyek korábban hallgattak
Elkezdik énekelni a dalaikat.
Virágok, amelyek láthatatlanok voltak
Mindenhol virágozni kezdenek
De lehetetlen leszakítani őket:
Így nőttek a cserjék a hegyekben.
Ha letéped, nem csodálhatod meg:
Ilyen magas füvek.
De ősszel minden más:
Nézzétek a facsoportokat,
Skarlát juharokat fog látni
Leszeded a leveleket és megcsodálod őket.
És tavasszal vannak zöld levelek,
Ha megbánja, az ágon hagyja.
Itt van - az ősz szépsége!
Imádom az őszi hegyeket!
A dalt Nukada hercegnő szerezte közben
elutazása Omi tartományba (32)
Szent édes bor
Mit ajánlanak az emberek az isteneknek...
Hegyek Miwa!
Tartsa a szemét a tetején.
Sétálok, gyönyörködöm
Amíg az utak
Felhalmozva a kanyarulatokat,
Még mindig megengedik, hogy lássalak,
Amíg el nem rejtőznek
A te szemedből, Nara-hegy
A fák csodálatos zöldjében.
Ó, milyen gyakran
Ó, milyen gyakran
visszanézek
Csodálni téged!
És valóban ezekben a pillanatokban,
Egyáltalán nincs szívem,
A felhők elrejthetnek téged
A szememből örökre?
Kaeshi-uta
Hegyek Miwa!
Tényleg örökre bujkálni fogsz?
Ó, bármikor ezen az égen
A felhőknek volt szívük
Elrejtenek a szem elől?
A Nukada hercegnő által komponált dal, amikor
[Tenji] császár Kamo mezőin vadászott
Gyengéd muraszaki mezőkön sétálok,
Elrejti a lilát a gyökerekben
Tiltott mezőkön járok,
És talán az őrök is észrevették
Hogy intesz nekem az ingujjával (33)?
Yuge herceg (34) dala a hercegnőnek küldött
Nukada, amikor megérkezett Dogmeat palotájába
Hát nem az a madár, aki a múltba vágyik?
Yuzuruha (35) csak egy pillantást vet az örök zöldre
És a kút fölött
Ahol a virágok nyílnak
Szomorú kiáltással elrepül!
Nukada hercegnő dala, válaszként hajtva (36)
Az a madár, amelyik a múlt után sóvárog -
Ez egy szegény kakukk!
Attól tartok, ő sírt
Akárcsak én
Miért hiányzik a múlt...
Nukada hercegnő válaszként komponált dala
[Yuge] hercegnek, amikor elküldte őt Kutyahúsból
egy öreg fenyőfa ágát kitépte
Ó, a gyöngyfenyőről leszakított ág (37)
A gyönyörű Kutyahúsban,
Milyen kedves vagy nekem!
Mindig viszel magaddal
Üdvözlet kedves barátomtól!
írta Tenji császár
Amikor a barátomra vártam (38),
Tele szeretettel
Ezekben a pillanatokban
A házam bejáratánál enyhén remegtem
bambusz függöny -
Fúj a szél...
Nukada hercegnő dala, gyötrődve
írta Ishikawa
Te, szeretteim, aki mindig megjelent
A Kasuga-völgybe,
Félelem nélkül járva a hegyi úton,
most nem látom -
Ezekben a napokban nélküled élek..
Feladó: „Gyűjtemény. Japán költészet" North-West, St. Petersburg, 2000
OCR Bychkov M.N.
Ki no Tsurayuki
* * *
Mint a ködön át, kivirágzik a cseresznye
A hegy lejtőin kora tavasszal
Fehéredés a távolban
Szóval elszaladtál
De a szívem még mindig tele van veled!
* * *
Ha megbántad az elválást,
Ez azt jelenti, hogy a szerelem még nem múlt el,
Csak azt szeretném tudni: mikor mész el végleg?
Felhő valaki más távolába, micsoda gyötrelem
A szívemre hagyod?
* * *
Éjjel-nappal egyaránt
csodáltam...
Ó, szilva szirmok, mikor volt időd?
Anélkül, hogy sajnálnál engem, repülj olyan gyorsan,
Miért nem vettem észre a szomorú változást?
* * *
Tavaszi köd, miért bújtál el
Cseresznyevirágok, amelyek most röpködnek
A hegyek lejtőin?
Nem csak a ragyogás az, ami kedves számunkra,
Az elhalványulás pillanata pedig csodálatra méltó!
* * *
Az őszi kilátás nem vonzza a tekintetet.
Most nem fogsz találkozni senkivel a hegyekben
Lehullottak a virágok...
És csak a juharlevél
Mint az aranybrokát éjjel
* * *
Más lettél, vagy még mindig ugyanaz vagy?
Ó, senki sem ismeri a szívedet!
Sok nap telt el
De a virágok...
Még mindig illatosak!
* * *
Igen, álomnak kell nevezniük, és csak álomnak!
És ezt ma igazolnom kellett:
A világ csak egy álom...
És azt gondoltam - valóság,
Azt hittem, ez az élet, de ez egy álom...
Ki no Tsurayuki(Japán 紀貫之 kb. 866-945 vagy 946) - tehetséges japán költő és prózaíró, a Heian-kor írója, egy régi család sarja.. Tanka műfajában írt. A 36 halhatatlan költő egyike.
Tsurayuki jelentős hatással volt a japán irodalom fejlődésére. 905-ben Daigo császár parancsára Tsurayuki a kor leghíresebb költőiből álló bizottságot vezette. Munkáik bekerültek a Kokinshu-antológiába.
Tsurayuki az antológia előszavában a japán költészet eredetéről és lényegéről, valamint a japánok életében betöltött szerepéről beszélt: „Minden erőfeszítés nélkül megmozgatja a föld és az ég isteneinek szívét, együttérzést ébreszt. még a szabad szemmel láthatatlan holt lények szellemei között is...”.
Tsurayuki az irodalmi napló műfajának alapítója volt. A rögtönzés nagy mesterének is tartják. Versei kifejezőek, lakonikusak.
Soku-hoshi
* * *
Csak ott, ahol a cseresznyevirág hull,
Bár tavasz van, a levegőben repülnek
A hópelyhek fehérek...
De csak ez a hó
Nem olvad el olyan könnyen, mint az igazi!
Ariwara Narihira
* * *
És nem tudok felkelni, és nem tudok aludni…
És így elmúlik az éjszaka és eljön a reggel.
Mindenki azt mondja: "Tavasz"...
És az eső nem állt el,
És sóvárogva nézem, ahogy sétál és sétál...
* * *
Amikor megkérdezte tőlem:
– Nem csillognak a gyöngyök a füvön?
Akkor válaszul azonnal mondd meg,
Hogy csak harmat
És eltűnj azzal a harmattal...
* * *
Mint az illatos szilva aromája
Nekem tartották ezeket az ujjakat,
Csak az aroma...
De nem jön vissza
Akit szeretek, aki hiányzik...
Arivara no Narihira(japán 在原 業平?, 825 – 880. július 9.) – kiemelkedő japán költő és művész, születése szerint herceg.
Ono Komachi
* * *
Az élet szomorú. Szomorú sors adatott
Mindannyiunknak, halandóknak. Más részesedést nem ismerünk
És mi marad?
Csak kék köd
Ami a tűzből az a mezőn a hamu fölé emelkedik.
* * *
Könnyen megváltoztatja a színét a szeme előtt
És hirtelen megváltozik.
Ő egy hűtlen virág,
cserélhető virág,
Amit emberi szívnek neveznek.
* * *
Szerelmemnek és gondolataimnak nincsenek határai,
És még éjjel is hozzád megyek;
Hiszen az alvás ösvényein
Az emberek nem látnak engem
Senki nem fog szemrehányást tenni nekem!
* * *
Hamar elfelejthetsz engem,
De egy szót se szólj az emberekhez...
Legyen a múlt
Könnyű álomnak tűnik.
Ezen a világon minden rövid életű!
* * *
A szél, ami ma fújt
Annyira más, mint az elmúlt napok szele
Messzi ősz
Sokkal hidegebb
És most már remegnek a harmatcseppek az ujjakon...
* * *
A virágok szépsége olyan gyorsan elhalványult!
És a fiatalság varázsa olyan múlandó volt!
Hiába múlt el az élet...
Nézem a hosszú esőt
És arra gondolok: mennyire mulandó minden a világon!
Ono no Komachi(Japán 小野 小町, kb. 825-kb. 900) - Japán költőnő, a Heian-korszak hat legnagyobb waka műfajának egyike, a harminchat halhatatlan egyike - a japán középkori költészet klasszikus kánonja.
Sojo Henjo
* * *
Ó, nem találom a házamhoz vezető utat,
Az egykori ösvényeket benőtte a fű
Hosszú ideig,
Mikor jöhettél?
Amikor rád vártam, kegyetlen, hiába!
Ochikochi Mitsune
* * *
Azt akarom, hogy tudd
Hogy a szívben nincs szemrehányás
Hogy reményt adtál,
Mert megígérte, hogy időben találkozunk,
Hogy ilyen kegyetlenül hazudtál!
* * *
Ó, őszi köd - nem múlik el,
Mozdulatlanul áll, de a lélekben,
Ahol még csak egy pillantás sincs,
Minden megdermedt a szomorúságtól,
És még a gondolatok ege sem ráncolja a homlokát aggodalomtól.
* * *
Amikor a régi ágon hagi
Néha ősszel
A virágok újra kinyíltak
Megértettem - régi szerelem
A szív még nem felejtette el!
* * *
Nem hiszem, hogy túl hosszúak az éjszakák
Néha ősszel
A pletyka már régóta megy,
Hogy ősszel is rövidebbnek tűnik az éjszaka,
Amikor a kedvesed veled van!
* * *
Folyton esik a hó... És most senki
Már nem járja ezt az utat
Nem találom a nyomodat rajta...
És ugyanazok az érzések
Nehéz nem elhalványulni...
Ochikochi no Mitsune, a Heian korszak japán költője és írója.
(életének évei nem ismertek, de 900-920-ban említik) - egyike annak a négy híres költőnek, akinek a legtöbb versét a „Régi és új dalok gyűjteménye” („Kokin Wakashu”) című antológiában helyezték el. 10. század eleje, az antológia összeállításával foglalkozó bizottság tagja. 907-ben elkísérte Uda császárt egy kirándulásra az Oi folyóhoz (nem messze Japán fővárosától, Heiantól, ma Kiotótól).
Ki Tomonori
* * *
Mint az övvégek - jobb és bal
Először szétválnak, hogy összekapcsolják őket,
Szóval te és én:
Váljunk el – de tényleg,
Csak hogy újra találkozzunk!
* * *
Ó, bármennyire is nézem a cseresznyeszirmokat
A ködköddel borított hegyekben,
A szemed nem fog fáradni!
És te, mint azok a virágok...
És nem fogok belefáradni abba, hogy csodáljalak!
* * *
Hogy elolvad a virágokra hullott fagy
Virágzó krizantém nem messze otthonról,
hol lakom
Szóval, élet, el fogsz olvadni.
Tele gyengéd szeretettel!
* * *
Amikor meghallom egy tücsök szomorú kiáltását,
szomorú vagyok.
Könnyű ruhák nyáron...
Ó, nincs tele a szíved?
Néha úgy tűnik, hogy a régi érzések már nincsenek meg...
* * *
Mi ez az élet?
El fog tűnni, mint a harmat!
És ha odaadhatnám egy találkozóra
Egyedül veled, szerelmem.
Nem bánnám meg, ha elveszíteném!
* * *
A cseresznyének ugyanolyan illata és színe volt...
És hogyan aztán, egy hosszú elmúlt évben,
Most virágoznak!
De én már más vagyok...
Sok év telt el és már nem vagyok a régi...
Ki no Tomonori(japán 紀友則?, 845/50 körül - 904/7 körül) - a Heian-kori japán udvari költő.
Egyike a harminchat halhatatlan költőnek. A Kokinwakashu antológia egyik összeállítója, bár nem élte meg a befejezését.
Per. A. Gluskina
A Heian-korszakban a költészeti antológiák létrehozását nemzeti jelentőségű ügynek tekintették. A császárok pártfogolták a tehetséges költőket. A költészeti tornákat (utaawase) mindenütt rendezték az udvarban és az arisztokráciák körében a 20. században is fennmaradt a hagyomány. Ráadásul egyre népszerűbb lett a versírás japánul, nem pedig kínaiul. A japán költészet remekei a „Kokin Wakashu” (vagy „Kokinshu”, „Régi és új japán dalok gyűjteménye”) című versgyűjteményben jutottak el hozzánk, amelyet a 10. század elején állítottak össze Daigo császár irányításával. Ki-no Tsurayuki kiváló költő és filológus. A 10. század 30-as éveinek elején (ugyanannak a Daigonak a megrendelésére) összeállítottak egy új gyűjteményt, a „Shinsen wakashu” („Új összeállított japán dalgyűjtemény”). Tenno Murakami megrendelésére a 10. század közepén újabb költői antológia, a Gosen Wakashu (Később összeállított japán dalgyűjtemény) született. A Heian-kor költői között nemcsak a császári ház tagjai voltak, hanem a közép- és alsó arisztokrácia képviselői is (ezek voltak többségben).
A bazsarózsa szívéből
Lassan kimászik egy méhecske...
Ó, micsoda vonakodással!
A haiku (haiku) japán lírai költeményt rendkívüli rövidsége és egyedi poétika jellemzi.
Az emberek szeretnek és szívesen alkotnak rövid dalokat - tömör költői formulákat, ahol nincs egyetlen szó sem. A népköltészetből ezek a dalok átkerülnek az irodalmi költészetbe, fejlődnek benne, és új költői formákat hoznak létre.
Így születtek meg Japánban a nemzeti költői formák: az ötsoros tanka és a háromsoros haiku.
A Tanka (szó szerint „rövid dal”) eredetileg népdal volt és már a hetedik-nyolcadik században, a japán történelem hajnalán az irodalmi költészet irányadójává vált, háttérbe szorítva, majd teljesen kiszorítva az ún. hosszú versek... A haiku sok évszázaddal később, a „harmadik uradalom” városi kultúrájának virágkorában vált el a tankoktól. Történelmileg ez a thangka első versszaka, és költői képek gazdag örökségét kapta tőle.
Az ősi tankáknak és a fiatalabb haikuknak évszázados története van, amelyben a virágzás időszakai váltakoztak a hanyatlás időszakaival. Ezek a formák nem egyszer a kihalás szélén álltak, de kiállták az idő próbáját, és ma is élnek és fejlődnek. A hosszú élettartamnak ez a példája nem az egyetlen a maga nemében. A görög epigramma a hellén kultúra halála után sem tűnt el, hanem a római költők átvették, és máig őrzik a világköltészetben. A tádzsik-perzsa költő, Omar Khayyam már a 11.-12. században alkotott csodálatos négysorokat (rubai), de még a mi korszakunkban is tádzsikisztáni népdalénekesek írnak rubait, új ötleteket és képeket helyezve bele.
Nyilvánvalóan a rövid versformákra sürgető szükség van a költészet számára. Az ilyen versek gyorsan, azonnali érzések hatására születhetnek. Aforisztikusan, tömören kifejezheti bennük gondolatát, hogy az emlékezzen, és szájról szájra szálljon. Könnyen használhatóak dicséretre, vagy éppen ellenkezőleg, gúnyos nevetségességre.
Érdekes mellékesen megjegyezni, hogy a lakonizmus vágya és a kis formák iránti szeretet általában a japán nemzeti művészet velejárója, bár kiválóan alkalmas monumentális képek létrehozására.
Csak a haiku, egy még rövidebb és lakonikusabb költemény, amely a régi költészet hagyományaitól idegen, hétköznapi városlakók körében keletkezett, tudta kiszorítani a tankát, és ideiglenesen megfosztani tőle elsőbbségét. A haiku volt az, amely az új ideológiai tartalom hordozójává vált, és képes volt a legjobban reagálni a növekvő „harmadik birtok” igényeire.
A Haiku egy lírai költemény. A természet és az ember életét összeolvadt, felbonthatatlan egységükben jeleníti meg az évszakok körforgása hátterében.
A japán költészet szótag, ritmusa bizonyos számú szótag váltakozásán alapul. Nincs rím, de a tercet hangzása és ritmikai felépítése nagyon foglalkoztatja a japán költőket.
A haikunak van stabil mérője. Minden versnek van bizonyos számú szótagja: öt az elsőben, hét a másodikban és öt a harmadikban - összesen tizenhét szótag. Ez nem zárja ki a költői engedélyt, különösen az olyan merész és újító költők körében, mint Matsuo Basho 1 (1644-1694). Néha nem vette figyelembe a métert, a legnagyobb költői kifejezőkészség elérésére törekedett.
Haza elhagyása
felhőpad
Lefeküdt a barátok közé... Elköszöntek
Örökké vándorló libák.
Grove a hegyoldalban.
Mintha a hegyet elfogták volna
Kardöv.
Eljött a májusi esők ideje.
Mintha a tenger fényeitől ragyogna
Éjjeli őrlámpák.
Fagy borította,
A szél megveri az ágyát.
Egy elhagyott gyerek.
Ma "a feledés füve"
Fűszerezni szeretném a rizsem
Az óév búcsúztatása.
Olyan hold van az égen,
Mint a gyökeréig kivágott fa:
A friss vágás kifehéredik.
Sárga levél lebeg.
Melyik part, kabóca,
Mi van, ha felébredsz?
Mindent kifehérített a reggeli hó.
Egy jel, amire figyelni kell...
Nyilak a kertben.
Hogy kiáradt a folyó!
Egy gém vándorol rövid lábakon
Térdig a vízben.
Csendes holdfényes éjszaka...
Úgy lehet hallani, mint a gesztenyefa mélyén
A magot megeszi egy féreg.
Egy csupasz ágon
Raven egyedül ül.
Őszi este.
A holdtalan éjszaka sötétjében
A róka a földön mászik,
Lopakodva egy érett dinnye felé.
Nyüzsög a tengeri fűben
Átlátszó sült... Elkapod őket...
Nyom nélkül megolvadnak.
A tealeveleket tavasszal szüretelik
Minden levelet leszedtek a szedők...
Honnan tudják, hogy mi való a teacserjékhez?
Olyanok, mint az őszi szél!
Egy nádfedeles kunyhóban
Hogyan nyög a banán a szélben,
Hogyan esnek a cseppek a kádba,
Egész éjjel hallom.
Egy dagály napján
Az ujjak földdel szennyezettek.
"Csigafogók" egész nap a mezőkön
Pihenés nélkül bolyonganak és bolyonganak.
Válasz a tanulónak
És én egy egyszerű ember vagyok!
Csak a fű virágzik,
Megeszem a reggeli rizst.
Willow lehajolva alszik.
És nekem úgy tűnik, hogy egy csalogány van az ágon
Ez az ő lelke.
Top-top az én lovam.
magamat látom a képen...
Nyári rétek kiterjedésében.
A kakukk távoli hívása
Rosszul hangzott. Hiszen ezekben a napokban
A költők eltűntek.
Versek Sempu költő emlékére
Sírodba hozták
Nem a lótusz büszke levelei -
Egy csomó mezei fű.
A Kavanaugh házban Shoha egy repedt vázában állt
virágzó dinnye szára, citera hevert a közelben anélkül
húrok, vízcseppek szivárogtak, és a citerára hullott,
hangot adott
Virágzó dinnye szár.
A cseppek csengő hanggal hullanak és hullanak...
Vagy ezek a „feledés virágai”?
A szűk kunyhómban
Mind a négy sarkát megvilágította
Hold kinéz az ablakon.
Rövid pihenő egy vendégszerető otthonban
Itt végre belevetem magam a tengerbe
Egy viharban hordott kalap,
A szakadt szandálomat.
Hirtelen azt fogja hallani, hogy „shorkh-shorkh”.
Sóvárgás ébred a lelkemben...
Bambusz egy fagyos éjszakán.
Idegen földön
Egy vékony tűznyelv, -
Az olaj a lámpában megfagyott.
Felébredsz... Micsoda szomorúság!
Vándor Holló, nézd!
Hol van a régi fészked?
A szilvafák mindenhol virágoznak.
Ellenhegylakó
Nem nyitotta ki a száját. Áll hossza
Megszerzi a füvet.
A holdat néztük.
Végre fellélegezhetünk! -
Egy múló felhő.
Hogy fütyül az őszi szél!
Csak akkor érted meg a verseimet,
Amikor a mezőn töltöd az éjszakát.
És ősszel akarok élni
Ennek a pillangónak: kapkodva iszik
Harmat van a krizantémból.
A virágok elhalványultak.
A magok szétszóródnak és hullanak,
Olyan, mint a könnyek...
Szörnyű levél
Egy bambuszligetben bújt el
És apránként megnyugodott.
Az újévre
Mennyi havat láttál már?
De nem változtatták meg a szívüket -
A fenyőágak zöldek!
Nézze meg alaposan!
Pásztortáska virágai
Meglátod a kerítés alatt.
Ó, ébredj fel!
Legyél a bajtársam.
Alvómoly!
Egy barát emlékére
A földre repülnek
Visszatérés a régi gyökerekhez...
A virágok szétválasztása!
Régi tó.
Egy béka ugrott a vízbe.
Csendben csobbanás.
Egy barátnak, aki a nyugati tartományokba távozott
Nyugat, Kelet -
Mindenhol ugyanaz a baj
A szél még mindig hideg.
Körbejárom a tavat
Őszi Hold Fesztivál.
A tó körül, és újra,
Egész éjjel mindenhol!
Gabonatároló kancsó
Csak ennyivel vagyok gazdag!
Könnyű, mint az életem,
Tök tök.
Ez a benőtt fű
Csak te maradtál hű a kunyhóhoz,
Téli repce árus.
Reggel az első hó.
Alig hajolt le
Nárcisz levelek.
Olyan hideg a víz!
A sirály nem tud aludni
Ringatás a hullámon.
A kancsó durranással szétrobbant:
Éjszaka megfagyott benne a víz.
Hirtelen felébredtem.
Tanka (vagy mijikauta, japán - rövid dal) –
a japán kultúra nemzeti kincse,
a japán költészet fő formája.
Példa egy Kagawa Kageki tankra:
Holdfény
A hegyekben a cseresznyefákat elöntik a víz.
látom a szélben
Borzongás futott át a fák között,
Szóval hullanak a virágok?!
_____________
A tanka prozódiai egysége egy strófa, amely 5 vagy 7 szótagból áll.
Az e terv szerint épített versben 5 szótagblokkot különböztetünk meg a következő képlet szerint:
________________________
5-7-5-7-7 szótag
_________________________
Így a klasszikus thangka pontosan 31 szótagot tartalmaz.
Nincs rím (rímfonéma).
Tekintsük az Oshikochi Mitsune tank példáját
és pontos hivatalos fordítása oroszra Ki no Tsurayuki:
Okuyama-ni_________________________ Mélyen a hegyekben
Momoji Fumiwake__________________ letapos egy vörös juharlevelet
naku-saka-ni___________________________nyögő szarvas
koe koku toka dzo_______________________hallom a sírását... bennem
oki-wa kanashiki_____________________minden őszi szomorúság
A tanka eredete a népi rituálékból és legendákból származik. Ez a műfaj jóval az írás megjelenése előtt keletkezett a japán kultúrában, és a mai napig domináns pozíciót tölt be. A költői hagyományok ilyen elképesztő életereje a thangka képességének és sokoldalúságának, a mérhetetlenség befogadásának, valamint a kivételesen merev forma keretein belüli fejlődésnek köszönhetően vált lehetővé.
A japán költészet első antológiájában, a Manyoshu-ban (Számtalan levél gyűjteménye, 20 könyv, mintegy 500 szerző, i.sz. 759) a művek túlnyomó része tanka formában íródott (4516 versből 4207). 905-től 1439-ig 22 tanka antológia jelent meg a császárok közvetlen védnöksége alatt.
Meg kell jegyezni, hogy a klasszikus tanka témái szigorúan szabályozottak. Ez mindenekelőtt:
1) dalok szerelemről, elválásról, vándorlásról, vadászatról, lakomákról, találkozásokról...
2) rituális dalok, siránkozások, körtáncok, névsoros dalok...
3) végül megtalálhatja a nyugati epigrammák, középkori albumok, madrigálok, ditties, románcok analógjait...
A japán arisztokrata oktatását mindig a tanka hagyományainak és alapjainak tanulmányozása kísérte. Elég azt mondani, hogy a tanka komponálás művészetének elsajátítása fontos állomás volt a szamurájok spirituális fejlődésében. Elkísérte a nemes japán harcost életének minden szakaszában. Még ha szükség is volt a hara-kirire (rituális öngyilkosság), minden szamurájnak el kellett hagynia egy búcsú tankát.
Ez a költői forma az élet minden területére beépült, a házigazda és vendég beszélgetésétől a férfi és nő flörtjéig...
De a tanka különösen népszerűvé vált a költői versenyeknek köszönhetően.
Lehetne:
1) versenyek egy adott témában
2) vagy kollektív „gyöngyjáték” (amikor az egyik résztvevő elkezdte a tankát, a másik folytatta; a folyamatban sok költő vehetett részt).
A versenyt egy utaawase (mérvadó bíró) vezette. A versenyeken szigorú szabályok és egyértelmű szabályok voltak. A „kész” tankot rengának hívták. Az első részt haikunak (japánul – kezdeti versek) hívták, majd önálló műfaji státuszt kapott – mint a haiku.
________________________
5-7-5 [haiku]
7-7
(5-7-5)n [haiku]
(7-7)n
_________________________
PS/
Az ilyen renga játékok széles körben elterjedtek a modern internetes hálózatokon (beleértve az orosz nyelvet is).
________________________
5-7-5
_________________________
PSS/
A 17. század óta. (Matsuo Basho szövege) a mai napig a haiku költészet a tanka fő vetélytársa.
Az ezüstkor (19. század vége - 20. század eleje) japán költészete felbecsülhetetlen hatással volt a tanka művészet fejlődésére. A japán reneszánsz újjáéledt, új életet lehelt
1) mint a „Man'yeshu” antológia eredeti formáinak egyszerűségében és képszerűségében,
2) és a középkor elegáns fejleményeinek kifinomultságában.
A modern tankában lezajlott forradalom (XX. század vége – 21. század eleje) egyesíti az etnikai, szemantikai, sőt formális határok összemosását.
A tank kanonizált alaptechnikáit a hagyomány rendkívül részletesen kidolgozta.
Vannak olyan kulcsszavak, amelyek egy bizonyos asszociációs galériát keltenek egy képzett olvasóban.
A Makura-kotoba (japánul - „fejtámla szó”) az állandó kezdet, az állandó jelző, az állandó hangismétlés szerepét játssza. Ez az archaikus technika lapidáris formában újrateremti a természet, a mindennapi élet, a rituálé képét, és leírást ad a területről. Ugyanis magán viseli a megkövesedett kapcsolat nyomát, amit az élet természetesen visszatérő jelenségei, a történelmi hagyomány és a mitológiai elképzelések sugallnak.
Példa (Ozawa Roan)
Ökör szántás
Az eke örömtelenül vonszol
A saját nehéz eke...
Nos, te és én, mondd,
Nincsenek az ekére bekötve?
Gyakran használják az úgynevezett kake-kotoba-t (japánul - „pörgő szavak”), homonim metaforákat. A szót két különböző jelentésben használják.
Ha van mag
A sziklákon fenyő lesz
Olyan meddő
Nem hagyjuk abba a próbálkozást
Együtt lenni, ha szerelmesek vagytok.
A japán művészeti hagyományban a tusfestésnek egy sajátos stílusa van.
A művész hosszan dörzsöli a tintarudat, és figyeli, ahogy szétterül a tintatartó felületén. Ugyanakkor igyekszik lemondani a Világról és gondolatairól. Amikor a tudat (és a tinta) a kívánt állapotba kerül, néhány mozdulattal létrejön egy rajz. Úgy gondolják, hogy még a legkisebb megállás vagy késés is elfogadhatatlan.
A nyugati művész technikája a vázlatok és vázlatok készítéséhez, a kompozíción, a perspektíván, a fényen és az árnyékon keresztüli gondolkodáshoz kapcsolódik...
Ezt a példát gyakran idézik a Thangka költészet és a hagyományos nyugati költészet közötti különbségek illusztrálására. A Tanka a belátás és a rögtönzés költészete.
Példák a tartályokra:
Kamo Mabuchi
Virágzás idején
A cseresznye olyan, mint a felhők -
Hát nem ezért
A lélek tágasabb lett,
Mint az ég tavasszal...
Ó szelek a hegyekből!
Ne fújj ma este,
Szorongó alvás
A vándor az úton felejtette
Kemény fejtámlán.
Tachibana Akemi
A favágó dala.
Ellentmondásos madárcsicsergés.
A patak csobogása.
Tiszta gyógynövények harmatban.
Fenyők fúrták át az eget.
Kedves barátaim!
A "Jerzy kreatív műhelye" oldalon
A tervek szerint 10 óra lebonyolítása „Tanka költészet” témában.
Becsült időpontok: 2006. december vége – 2007. eleje.
Mindenkit szeretettel várunk.
@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@@
Őszintén,
Keleti Költészet Iskolája,
Sensei Gil'An
*G | |_` \/ | R | @ |\| ~^~^~^~^~~)))
Előző cikk: Mekkora a fénysebesség Következő cikk: Harmonikus rezgések Az oszcillációs frekvencia fizikai képlete