Japán tanka és haiku költészet. Haiku (haiku) és tanka - japán költészet

Tanka, vagy mijikauta az Japán középkori táj, szerelem és filozófiai szövegműfaj; rímtelen 31 szótagos pentaverzum, amely az 5-7-5-7-7 szótagos minta szerint 5-7-7-7 szótagos sorok váltakozásának elvén alapul.

A tartály felépítése és példája

A tank ritmikai felépítése szerint ősi strófa, amely öt versszakból áll, nincs benne mérő és rím. A költői egység egy szótag. Az első és a harmadik versszak 5-5 szótagos, a második, negyedik és ötödik hét szótagos, összesen pedig 31 szótag van a tartályban.

Formájuk rövidsége ellenére a tanka-verseket költői kecsesség és mély jelentés jellemzi, az első három sor a fő gondolatot, az utolsó két sor pedig a befejezést tartalmazza.

Példa a tartályra:

Ti, az ég szelei,
átjáró a felhők között
siess és zárd be
hogy a fiatal lények
maradj még velünk!
(Henjo, 9. század)

A tanka és a waka műfaj kapcsolata

A tanka felépítésének elve alapján szerveződik a versteka (japán „hosszú dal”), vagyis nagauta, amely korlátlan méretével (legfeljebb 50 versszak) különbözik a lírai ötöstől.

A tanka, akárcsak a nagauta, a japán középkori waka költői műfaj részhalmaza, amelyet a feudális arisztokrácia körében műveltek.

A műfaj eredete és felemelkedése

A tanka a kora középkori japán költészetből származik (8. század), és a 9-10. században érte el csúcspontját, és a nagauta és a sadoka mellett az arisztokratikus irodalom hagyományos költői formája lett Japánban.
A műfaj klasszikus példáit a japán líra középkori antológiái mutatják be, amelyeket a császárok megrendelésére adtak ki. Japán „hat halhatatlan” költőjének (9. század) munkássága bővelkedik tankaversekben: Ariwara no Narihira, Ono no Komachi, Henjo, Funya no Yasuhide, Kisen-hoshi, Otomo Kuronushi.

"Man'yoshu" antológia

A japán költészet első és legelismertebb antológiája a Manyoshu (Számtalan levelek gyűjteménye), amely körülbelül 759-re nyúlik vissza. A versgyűjtemény 4516 művéből 4207 rövid tanka dal, amelyek szerzői között szerepelt Yamabe no Akahito, Kakinomoto nincs Hitomaro, Otomo no Tabito, Yamanoue no Okura, Takahashi Mushimaro, Otomo no Yakamochi.

Manyoshu a japán költészet aranykora. Közvetlen bemutatás, egyszerűség és érzelemgazdagság jellemzi az antológia műveit.

"Kokinshu" antológia

A tanka költészet legteljesebb, legteljesebb kifejezését a Kokinshu vagy Kokinwakashu (Japán régi és új dalainak gyűjteménye, 922) című birodalmi antológiában kapta. Ez a gyűjtemény 1111 waka lírai költeményből áll, témák szerint csoportosítva.

A "Kokinshu" a japán költészet ezüstkorának megtestesítője, a Heian-korszakban (794-1185) a költői művészet újjáéledésének szimbóluma.

A thangka jelentése a modern költészetben

A tanka költői formája, miután számos módosításon átesett, megmaradt és érvényesül a modern kor japán nemzeti költészetében (Maszaoka Shiki, Ishikawa Takuboku, Yosano Tekkan, Ashida Takako stb.).

Azt a költőt, aki tankát ír, kajinnak hívják.

A tanka szó japánból származik.és lefordítva rövid dalt jelent.

Tank története és példák

A tanka eredete a népi legendákból és a törzsi rendszer korszakának szóbeli költészetéből származik. Jelenleg a tankát a japán nemzeti költészet fő formájaként művelik. A 13-14. Volt egy szatirikus műfaj - rakushu, a későbbi időkben pedig - humoros költészet kyoka (szó szerinti fordításban "őrült versek"), amelyek a tanka strófát is használják, vagyis az 5-7-5-7-7.

Tsurayuki költő (9. század - 10. század eleje) a tankát költészetként határozza meg "akinek gyökerei az emberi szívben vannak".

Egy ilyen formában összeállított vers legfeljebb 50 vagy 100 sorból állhat, ebben az esetben tekának hívják (japánul: 長歌 te:ka"hosszú dal"), vagy nagauta (japánul: 長歌 nagauta) azonban a legtöbb japán tanka öt sorból áll a mintában - 5-7-5-7-7, összesen 31 szótagból.

A japán háromsoros haiku (vagy haiku) és tanka ötsoros vonalak széles körben ismertek az egész világon. Századunk legnagyobb japán költőjének, Ishikawa Takubokunak a sírfelirata lett a leghíresebb tankája:

Keserű vonalak átszúrása; a természet örök életének és az emberi lét szűkszavúságának feltűnés nélküli, de nyilvánvaló ellentétét tartalmazza ez a néhány sovány sor.

A századfordulón több verses ciklus is megjelent a japán líra műfajában. Ez "Japán utánzata" Vjacseszlav Ivanov, "Japán tankok és Hi-Kai" Valeria Bryusova, "Öt tank" Andrey Bely.

Így néz ki V. Brjuszov japán tankja:

A tó kékjében
A fehér gólya tükröződik;
Flash - nincs nyom.
A képed benne van
Szegény szívében örökre.

Lásd még

Megjegyzések

Linkek

Irodalom

• Boronina I.A. A japán "tanka" poétikája // Ázsia és Afrika népei. 1965. 5. sz.
• Breslavets T.I. Hagyomány a japán költészetben: klasszikus tanka vers / T.I. - Vlagyivosztok: Távol-keleti Egyetemi Kiadó, 1992.-120 p.

Wikimédia Alapítvány.

Szinonimák

Nézze meg, mi a "Tanka" más szótárakban: - (egyébként: mijikauta „rövid dal”) a japán feudális líra fő formája, amely az ún. "Waka" (Yamato dalok, a japánok ősi neve). A T. eredete a népmondákban és a törzsi rendszer korának szóbeli költészetében. A jövőben a T...

Irodalmi enciklopédia Tanka - A TANKA a japán vers szilárd formái közül a leggyakoribb. A Tanka a japán könyvköltészetben (Bungaku) ​​ugyanazt a szerepet játszik, mint az európai szonettben. De sokkal ősibb forma. A japán nyelv, hosszú és rövid szótagok nélkül, ... ...

Irodalmi kifejezések szótára Ikon, ötsoros orosz szinonimák szótára. tanka főnév, szinonimák száma: 2 ikon (21) pentaverzum...

Szinonima szótár

Modern enciklopédia Érme; ezüst érme; átvitt értelemben: tisztaság, a tisztaság, tisztaság jele. Anthropolexema. Tatár, török, muszlim női nevek. Fogalomtár...

Irodalmi enciklopédia Személynévi szótár - (rövid dal), a japán költészet legrégebbi műfaja (először a 8. században jegyezték fel), 31 szótagos (5+7+5+7+7) rím nélküli ötsoros versek, melyeket a szerelmi élményeknek, a barangolásoknak és a természetnek szenteltek . Múló hangulatot fejez ki, tele lírával, visszafogottsággal,... ...

Illusztrált enciklopédikus szótár TARTÁLY - (japán „rövid dal”): 31 szótagból áll; a japán vers hagyományos formája, ritmikusan, váltakozó szótagokkal rendezve 5 7 5 7 7. Tanka - a japán költészet egy ősi formája, lírai miniatúra formájában létezett, amihez... ...

Eurázsiai bölcsesség A-tól Z-ig Magyarázó szótár

- (rövid dal) 31 szótagból álló lírai költemény, váltakozó öt- és hét szótagos metrikus egységekkel (5-7-5-7-7). A korai középkorban kialakult tanka poétikája a legteljesebb kifejezést... ... egész Japánban tartály - TANKA (japán) a japán költészet ötsoros versének ősi nemzeti formája, rímek és jól érzékelhető méter nélkül; a T. első és harmadik sorában öt szótag van, a többiben hét, tehát összesen 31 szótag van a T.-ben, azaz majdnem... ...

- (rövid dal) 31 szótagból álló lírai költemény, váltakozó öt- és hét szótagos metrikus egységekkel (5-7-5-7-7). A korai középkorban kialakult tanka poétikája a legteljesebb kifejezést... ... egész Japánban Költői szótár Terminológiai szótár-tezaurusz az irodalomkritikáról

Japán költészet meghatározott számú szótag váltakozása alapján. Nincs rím, de nagy figyelmet fordítanak a vers hangzására, ritmikai rendszerezésére.

Haiku vagy haik y (kezdőversek), - a japán költészet egyik műfaja: 17 szótagos (5+7+5) rímtelen tercet. A haikuírás művészete mindenekelőtt az a képesség, hogy néhány szóban sokat mondjunk. Genetikailag ez a műfaj a tankához kapcsolódik.

A Tanka (rövid dal) a japán költészet legrégebbi műfaja (először a 8. században jegyezték fel). 31 szótagos (5+7+5+7+7) rím nélküli ötsoros versek. Tünékeny hangulatot fejez ki, csupa visszafogottság, költői kecsességgel, gyakran összetett asszociativitással és verbális játékkal.

Túlóra - (rövid dal) 31 szótagból álló lírai költemény, váltakozó öt- és hét szótagos metrikus egységekkel (5-7-5-7-7). A korai középkorban kialakult tanka poétikája a legteljesebb kifejezést... ... egész Japánban(ötsoros) egyértelműen két strófára kezdett osztódni: tercetra és kupléra. Előfordult, hogy az egyik költő megalkotta az első versszakot, a második - a következőt. A 12. században láncversek jelentek meg, amelyek váltakozó tercetekből és kupletekből álltak. Ezt a formát "rengának" ("felfűzött strófák") nevezték; Az első tercetet "kezdőstrófának" vagy japánul haikunak nevezték. A renga-versnek nem volt tematikai egysége, de motívumai, képei leggyakrabban természetleíráshoz, évszak kötelező feltüntetésével kapcsolódnak. A nyitó strófa (haiku) gyakran a rengi legjobb strófája volt. Így kezdtek megjelenni a példaértékű haiku külön gyűjteményei. A tercet a tizenhetedik század második felében szilárdan meghonosodott a japán költészetben.

A haikunak van stabil mérője. Ez nem zárja ki a költői engedélyt, például Matsuo Bashonál (1644-1694). Néha nem vette figyelembe a mérőt, a legnagyobb költői kifejezőkészség elérésére törekedett.

Matsuo Basho nemcsak a haiku-költészet, hanem a japán poétika egész esztétikai iskolájának megalkotója. Az igazi neve Matsuo Munefusa. Az Iga tartománybeli Ueno várvárosban született (Honshu szigetének központjában), egy szegény szamuráj, Matsuo Yozaemon családjában. Basho rokonai művelt emberek voltak, ami elsősorban a kínai klasszikusok ismeretét feltételezte. Basho apja és bátyja kalligráfiát tanított. Basho maga gyermekkora óta barátja volt a herceg fiának, nagy szerelmese a költészetnek; Hamarosan maga Basho kezdett verseket írni. Fiatal gazdája korai halála után Basho a városba ment, és szerzetesi fogadalmat tett, így megszabadult a feudális ura szolgálatától, de nem lett igazi szerzetes.
Tanulmányait az akkor híres haiku-költészeti mestereknél, Katamura Kiginnél és Nishiyama Soinnál végezte. 1680-ban megjelentette saját és tanítványai verseinek első antológiáját. Aztán egy kunyhóban telepedett le Edo (Tokió) külvárosában. 1684-ben úgy kezdett utazni, mint kedvenc költője, Saigyo. Ahogy Basho hírneve nőtt, a legkülönbözőbb rangú diákok kezdtek hozzá özönleni. Élete végére sok tanítványa volt szerte Japánban, de Basho iskolája akkoriban nem volt a szokásos mesterek és tanítványok iskolája: Basho arra biztatta a hozzá fordulókat, hogy találják meg a saját útjukat. saját kézírásuk, néha nagyon eltér a tanár kézírásától. Basho tanítványai Kyorai, Ransetsu, Issho, Kikaku voltak; Chiyo a Basho iskolához tartozik, egy tehetséges költőnő, aki fiatalon özvegyen, gyermekét elvesztve apáca lett, és a költészetnek szentelte magát...

A japán költészet néhány műfaja

A klasszikus tanka a 8. század óta létezik írott (és még régebben szóbeli) formában, és sok változáson ment keresztül. Az ilyen tankák témái szigorúan szabályozottak, és általában a szerelemről vagy az elszakadásról szóló dalok, minden esetre vagy útközben írt dalok, amelyekben emberi tapasztalatok születnek az évszakok változó hátterében, és úgymond beleolvadt (vagy inkább beírva) beléjük.

Klasszikus - (rövid dal) 31 szótagból álló lírai költemény, váltakozó öt- és hét szótagos metrikus egységekkel (5-7-5-7-7). A korai középkorban kialakult tanka poétikája a legteljesebb kifejezést... ... egész Japánbanöt sort tartalmaznak, 5 - 7 - 5 - 7 - 7 szótagból, és ez a kis hely nem teszi lehetővé a japán olvasóban (vagy íróban) felmerülő teljes asszociatív sorozat más nyelvekre történő lefordítását. Mivel a tanka olyan kulcsszavakat tartalmaz, amelyek bizonyos asszociációk kialakulásáért felelősek, e szavak összes jelentésének más nyelvekre történő lefordításával elérhető az eredeti logikai lánc hozzávetőleges újraalkotása. Azt is meg kell jegyezni, hogy a tankák, bár költői formák, nincs rímük.

A bazsarózsa szívéből

Lassan kimászik egy méhecske...

Ó, micsoda vonakodással!

A haiku (haiku) japán lírai költeményt rendkívüli rövidség és egyedi poétika jellemzi.
Az emberek szeretnek és szívesen alkotnak rövid dalokat - tömör költői formulákat, ahol nincs egyetlen szó sem. A népköltészetből ezek a dalok átkerülnek az irodalmi költészetbe, fejlődnek benne, és új költői formákat hoznak létre.

Így születtek meg Japánban a nemzeti költői formák: az ötsoros tanka és a háromsoros haiku.

A Tanka (szó szerint „rövid dal”) eredetileg népdal volt és már a hetedik-nyolcadik században, a japán történelem hajnalán az irodalmi költészet irányadójává vált, háttérbe szorítva, majd teljesen kiszorítva az ún. hosszú versek... A haiku sok évszázaddal később, a „harmadik uradalom” városi kultúrájának virágkorában vált el a tankoktól. Történelmileg ez a thangka első versszaka, és költői képek gazdag örökségét kapta tőle.

Az ősi tankáknak és a fiatalabb haikuknak évszázados története van, amelyben a virágzás időszakai váltakoztak a hanyatlás időszakaival. Ezek a formák nem egyszer a kihalás szélén álltak, de kiállták az idő próbáját, és ma is élnek és fejlődnek. A hosszú élettartamnak ez a példája nem az egyetlen a maga nemében. A görög epigramma a hellén kultúra halála után sem tűnt el, hanem a római költők átvették, és máig őrzik a világköltészetben. A tádzsik-perzsa költő, Omar Khayyam már a 11.-12. században alkotott csodálatos négysorokat (rubai), de még a mi korszakunkban is tádzsikisztáni népdalénekesek írnak rubait, új ötleteket és képeket helyezve bele.

Nyilvánvalóan a rövid versformákra sürgető szükség van a költészet számára. Az ilyen versek gyorsan, azonnali érzések hatására születhetnek. Aforisztikusan, tömören kifejezheti bennük gondolatát, hogy az emlékezzen, és szájról szájra szálljon. Könnyen használhatóak dicséretre, vagy éppen ellenkezőleg, gúnyos gúnyolódásra.

Érdekes mellékesen megjegyezni, hogy a lakonizmus vágya és a kis formák iránti szeretet általában a japán nemzeti művészet velejárója, bár kiválóan alkalmas monumentális képek létrehozására.

Csak a haiku, egy még rövidebb és lakonikusabb költemény, amely a régi költészet hagyományaitól idegen, hétköznapi városlakók körében keletkezett, tudta kiszorítani a tankát, és ideiglenesen megfosztani tőle elsőbbségét. A haiku volt az, amely az új ideológiai tartalom hordozójává vált, és képes volt a legjobban reagálni a növekvő „harmadik birtok” igényeire.

A Haiku egy lírai költemény. A természet és az ember életét összeolvadt, felbonthatatlan egységükben jeleníti meg az évszakok körforgása hátterében.

A japán költészet szótag, ritmusa bizonyos számú szótag váltakozásán alapul. Nincs rím, de a tercet hangzása és ritmikai felépítése nagyon foglalkoztatja a japán költőket.

A haikunak van stabil mérője. Minden versnek van bizonyos számú szótagja: öt az elsőben, hét a másodikban és öt a harmadikban - összesen tizenhét szótag. Ez nem zárja ki a költői engedélyt, különösen az olyan merész és újító költők körében, mint Matsuo Basho 1 (1644-1694). Néha nem vette figyelembe a mérőt, a legnagyobb költői kifejezőkészség elérésére törekedett.

Haza elhagyása

felhőpad

Lefeküdt a barátok közé... Elköszöntek

Örökké vándorló libák.

Grove a hegyoldalban.

Mintha a hegyet elfogták volna

Kardöv.

Eljött a májusi esők ideje.

Mintha a tenger fényeitől ragyogna

Éjjeli őrlámpák.

Fagy borította,

A szél megveri az ágyát.

Egy elhagyott gyerek.

Ma "a feledés füve"

Fűszerezni szeretném a rizsem

Az óév búcsúztatása.

Olyan hold van az égen,

Mint a gyökeréig kivágott fa:

A friss vágás kifehéredik.

Sárga levél lebeg.

Melyik part, kabóca,

Mi van, ha felébredsz?

Mindent kifehérített a reggeli hó.

Egy jel, amire figyelni kell -

Nyilak a kertben.

Hogy kiáradt a folyó!

Egy gém vándorol rövid lábakon

Térdig a vízben.

Csendes holdfényes éjszaka...

Úgy lehet hallani, mint a gesztenyefa mélyén

A magot megeszi egy féreg.

Egy csupasz ágon

Raven egyedül ül.

Őszi este.

A holdtalan éjszaka sötétjében

A róka a földön mászik,

Lopakodva egy érett dinnye felé.

Nyüzsög a tengeri fűben

Átlátszó sült... Elkapod őket...

Nyom nélkül megolvadnak.

A tealeveleket tavasszal szüretelik

Minden levelet leszedtek a szedők...

Honnan tudják, hogy mi való a teacserjékhez?

Olyanok, mint az őszi szél!

Egy nádfedeles kunyhóban

Hogyan nyög a banán a szélben,

Hogyan esnek a cseppek a kádba,

Egész éjjel hallom.

Egy dagály napján

Az ujjak földdel szennyezettek.

"Csigafogók" egész nap a mezőkön keresztül

Pihenés nélkül bolyonganak és bolyonganak.

Válasz a tanulónak

És én egy egyszerű ember vagyok!

Csak a fű virágzik,

Megeszem a reggeli rizst.

Willow lehajolva alszik.

És nekem úgy tűnik, hogy egy csalogány van az ágon

Ez az ő lelke.

Top-top az én lovam.

magamat látom a képen...

Nyári rétek kiterjedésében.

A kakukk távoli hívása

Rosszul hangzott. Hiszen ezekben a napokban

A költők eltűntek.

Versek Sempu költő emlékére

Sírodba hozták

Nem a lótusz büszke levelei -

Egy csomó mezei fű.

A Kavanaugh házban Shoha egy repedt vázában állt
virágzó dinnye szára, citera hevert a közelben anélkül
húrok, vízcseppek szivárogtak, és a citerára hullott,
hangot adott

Virágzó dinnye szár.

A cseppek csengő hanggal hullanak és hullanak...

Vagy ezek a „feledés virágai”?

A szűk kunyhómban

Mind a négy sarkát megvilágította

Hold kinéz az ablakon.

Rövid pihenő egy vendégszerető otthonban

Itt végre belevetem magam a tengerbe

Egy viharban hordott kalap,

A szakadt szandálomat.

Hirtelen azt fogja hallani, hogy „shorkh-shorkh”.

Sóvárgás ébred a lelkemben...

Bambusz egy fagyos éjszakán.

Idegen földön

Egy vékony tűznyelv, -

Az olaj a lámpában megfagyott.

Felébredsz... Micsoda szomorúság!

Vándor Holló, nézd!

Hol van a régi fészked?

A szilvafák mindenhol virágoznak.

Ellenhegyi lakó

Nem nyitotta ki a száját. Áll hossza

Megszerzi a füvet.

A holdat néztük.

Végre fellélegezhetünk! -

Egy múló felhő.

Hogy fütyül az őszi szél!

Csak akkor érted meg a verseimet,

Amikor a mezőn töltöd az éjszakát.

És ősszel akarok élni

Ennek a pillangónak: kapkodva iszik

Harmat van a krizantémból.

A virágok elhalványultak.

A magok szétszóródnak és hullanak,

Olyan, mint a könnyek...

Szörnyű levél

Egy bambuszligetben bújt el

És apránként megnyugodott.

Az újévre

Mennyi havat láttál már?

De nem változtatták meg a szívüket -

A fenyőágak zöldek!

Nézze meg alaposan!

Pásztortáska virágai

Meglátod a kerítés alatt.

Ó, ébredj fel, ébredj fel!

Legyél a bajtársam.

Alvómoly!

Egy barát emlékére

A földre repülnek

Visszatérés a régi gyökerekhez...

A virágok szétválasztása!

Régi tó.

Egy béka ugrott a vízbe.

Csendben csobbanás.

Egy barátnak, aki a nyugati tartományokba távozott

Nyugati Kelet -

Mindenhol ugyanaz a baj

A szél még mindig hideg.

Körbejárom a tavat

Őszi Hold Fesztivál.

A tó körül, és újra,

Egész éjjel mindenhol!

Gabonatároló kancsó

Csak ennyivel vagyok gazdag!

Könnyű, mintha az életem lenne

Tök tök.

Ez a benőtt fű

Csak te maradtál hű a kunyhóhoz,

Téli repce árus.

Reggel az első hó.

Alig hajolt le

Nárcisz levelek.

Olyan hideg a víz!

A sirály nem tud aludni

Ringatás a hullámon.

A kancsó durranással szétrobbant:

Éjszaka megfagyott benne a víz.

Hirtelen felébredtem.

Japán a második világháború egyik vezető ereje volt. Vezetésének stratégiai terveinek léptékét a technológia magas színvonala kellett igazolnia. Ezért a 30-as években a japánok számos tankmodellt készítettek, amelyek több évig megszakítás nélkül harcoltak a második világháború csendes-óceáni frontján.

Nyugati modellek vásárlása

A saját tankok létrehozásának ötlete Japánban jelent meg az első világháború után. Ez a konfliktus megmutatta ennek a modern típusú fegyvernek az ígéretét. Mivel a japánok nem rendelkeztek a tankok gyártásához szükséges saját iparral, elkezdtek ismerkedni az európaiak fejlesztéseivel.

Ez Tokió számára ismert modernizációs módszer volt. A Felkelő Nap országa több évszázadot töltött teljes elszigeteltségben, és csak a 19. század második felében kezdett intenzív fejlődésnek. A gazdaság és az ipar új ágazatai jelentek meg a semmiből. Ezért nem volt olyan fantasztikus az a feladat, hogy hasonló kísérletet hajtsanak végre a tankokkal.

1925-ben elsőként a francia Renault FT-18-at vásárolták meg, amelyet akkoriban a maga nemében a legjobb autóknak tartottak. Ezeket a modelleket a japánok fogadták el. Hamarosan ennek az országnak a mérnökei és tervezői a nyugati tapasztalatok birtokában több saját kísérleti projektet is elkészítettek.

"Csi-I"

Az első japán tankot Oszakában szerelték össze 1927-ben. A gép a "Chi-I" nevet kapta. Ez egy kísérleti modell volt, amely soha nem látott gyártást. Azonban ő lett az „első csomó”, amely kiindulópontnak bizonyult a japán szakemberek számára a további műszaki kutatásokhoz.

A modellben volt egy ágyú, két géppuska, tömege 18 tonna. Tervezési jellemzője több toronyból állt, amelyekre fegyvereket szereltek fel. Merész és ellentmondásos kísérlet volt. Az első japán tankot géppuskával is felszerelték, amely a jármű hátulról történő védelmét szolgálta. Emiatt a funkció miatt a motortér mögé került beépítésre. A tesztek azt mutatták, hogy a több toronyból álló tervezés sikertelen volt a harci hatékonyság szempontjából. Ezt követően Osaka úgy döntött, hogy felhagy egy ilyen rendszer bevezetésével. A japán "Chi-I" tank történelmi modell maradt, amely soha nem látott akciót egy igazi háborúban. Néhány jellemzőjét azonban a második világháború területén később használt gépek örökölték.

"94-es típus"

Leginkább japánokat fejlesztettek ki a 30-as években. A sorozat első modellje a Tokushu Keninsha (rövidítve TK, vagy "94-es típus"). Ezt a tartályt kis méretei és súlya (csak 3,5 tonna) különböztette meg. Nemcsak harci, hanem segédcélokra is használták. Ezért Európában a Type 94 éknek számított.

Segédjárműként a TK-t áruszállításra és konvojok segítésére használták. Ez volt a gép eredeti célja a tervezők szándéka szerint. Idővel azonban a projekt teljes értékű harci modellré fejlődött. Szinte az összes későbbi japán nemcsak a kialakítást, hanem az elrendezést is a 94-es típustól örökölte. Ebből a generációból összesen több mint 800 darab készült. A Type 94-et elsősorban Kína inváziója során használták, amely 1937-ben kezdődött.

Tokushu Keninsha háború utáni sorsa furcsa. E modellek flottájának egy részét a szövetségesek elfoglalták, és legyőzték a japánokat, miután az atomtankokat a kínai kommunistáknak és a Kuomintang csapatoknak adták át. Ezek a felek ellenségesek voltak egymással. Ezért a Type 94-et még több évig tesztelték a kínai polgárháború terepein, majd megalakult a KNK.

"97-es típus"

1937-ben a 94-es típust elavultnak nyilvánították. A mérnökök további kutatása egy új gép megjelenéséhez vezetett - a Tokushu Keninsha közvetlen leszármazottja. A modell neve "Type 97" vagy röviden "Te-Ke". Ezt a japán tankot Kínában, Malayában és Burmában a végsőkig használták. Valójában a 94-es típus mélyreható módosítása volt.

Az új autó legénysége két főből állt. A motor hátul, a sebességváltó pedig elöl kapott helyet. Elődjéhez képest fontos újítás volt a harci és irányítási osztályok egyesítése. A jármű a TK-tól örökölt 37 mm-es ágyút kapott.

Az új japán tankokat először terepen tesztelték a Khalkhin Gol folyón folyó csatákban. Mivel nem vettek részt a szovjet állások elleni első támadásokban, a legtöbb Te-Ke túlélte. Szinte az összes ilyen típusú aktív harci egységet áthelyezték a második világháború csendes-óceáni színházába. Ezek a kis tankok különösen hatékonyak voltak az ellenséges pozíciók felderítésére. Járművekként is használták a front különböző részei közötti kommunikációt. Kis mérete és súlya a 97-es típust a gyalogsági támogatás nélkülözhetetlen fegyverévé tette.

"Csi-Ha"

Érdekes módon a második világháború szinte minden japán tankját a Mitsubishi alkalmazottai fejlesztették ki. Ma ez a márka elsősorban az autóiparban ismert. A 30-40-es években azonban a cég gyárai rendszeresen gyártottak megbízható járműveket a hadsereg számára. 1938-ban a Mitsubishi megkezdte a Chi-Ha, az egyik fő japán közepes tank gyártását. Elődeihez képest a modell erősebb fegyvereket kapott (beleértve a 47 mm-es ágyúkat is). Ezen kívül javított célzást is kapott.

A "Chi-Ha"-t a futószalagon való megjelenésük utáni első napoktól kezdve használták a harcban. A Kínával vívott háború kezdeti szakaszában hatékony fegyverek maradtak a japán tankok legénységének kezében. Miután azonban az Egyesült Államokat bevonták a konfliktusba, Chi-Hának komoly harci versenytársa volt. Ezek M3 Lee tankok voltak. Nagy nehézségek nélkül megbirkóztak az összes japán autóval a könnyű és közepes szegmensben. Nagyrészt ennek köszönhetően a több mint kétezer Chi-Ha egységből ennek a modellnek mindössze egy tucat képviselője maradt múzeumi kiállításként.

"Ha-Go"

Ha összehasonlítjuk a második világháború összes japán tankját, akkor a két legalapvetőbb és legelterjedtebb modellt azonosíthatjuk. Ez a már leírt „Chi-Ha” és „Ha-Go”. Ezt a tankot 1936-1943-ban sorozatban gyártották. Ebből a modellből összesen több mint 2300 darab készült. Bár nehéz kiemelni a legjobb japán tankot, a Ha-Go-nak van a legtöbb joga ehhez a címhez.

Első vázlatai a harmincas évek elején jelentek meg. Aztán a japán parancsnokság egy olyan járművet akart szerezni, amely hatékony segédeszközzé válhat a lovasság támadásaihoz. Ez az oka annak, hogy a „Ha-Go” olyan fontos tulajdonságokkal tűnt ki, mint a magas terepképesség és mobilitás.

"Ka-Mi"

A Ha-Go fontos jellemzője volt, hogy ez a tank számos módosítás alapja lett. Mindegyik kísérleti jellegű volt, ezért nem alkalmazták széles körben. Ez azonban nem jelenti azt, hogy ne lettek volna közöttük versenyképes modellek.

Kiváló minőségű volt például a "Ka-Mi". Egyedülálló volt abban, hogy ez maradt a második világháború egyetlen sorozatgyártású kétéltű japán tankja. A "Ha-Go" ezen módosításának fejlesztése 1941-ben kezdődött. Ezután a japán parancsnokság megkezdte a déli támadások előkészítését, ahol sok kis sziget és szigetcsoport volt. E tekintetben felmerült az igény egy kétéltű leszállásra. A japán nehéz harckocsik nem tudtak segíteni ebben a feladatban. Ezért a Mitsubishi egy alapvetően új modell fejlesztésébe kezdett, amely a Felkelő Nap országának legelterjedtebb tankjára, a Ha-Go-ra épül. Ennek eredményeként 182 Ka-Mi egységet gyártottak.

Kétéltű tartályok használata

Az előző tartály alvázát továbbfejlesztették, hogy a járművet hatékonyan lehessen használni vízen. Ebből a célból különösen a testet jelentősen módosították. Eredetisége miatt mindegyik „Ka-Mi”-t lassan és sokáig szerelték össze. Emiatt az első nagyobb hadművelet kétéltű harckocsikkal csak 1944-ben történt. A japánok partra szálltak Saipanon – a legnagyobb a háború végére, amikor a császári hadsereg nem haladt előre, hanem éppen ellenkezőleg, csak visszavonult, a partraszállási műveletei is megszűntek. Ezért a Ka-Mi-t hagyományos földi tartályként kezdték használni. Ezt elősegítette, hogy kialakításában és menettulajdonságaiban univerzális volt.

1944-ben a Marshall-szigetek partjain hajózó japán tankokról készült fényképek elterjedtek az egész világon. A birodalom ekkor már közel állt a vereséghez, és ezen még az alapvetően új technológia megjelenése sem tudott segíteni. Ennek ellenére maguk a Ka-Mi nagy benyomást tettek ellenfeleikre. A tank teste tágas volt. Öt ember fér el benne – sofőr, szerelő, lövész, rakodó és parancsnok. Külsőleg a Ka-Mi rögtön feltűnt a kétszemélyes tornyának köszönhetően.

"Csi-He"

A "Chi-He" a Chi-Ha jellemzőivel kapcsolatos hibákon végzett munka eredményeként jelent meg. 1940-ben a japán tervezők és mérnökök úgy döntöttek, hogy a legegyszerűbb módon, külföldi technológiák és fejlesztések lemásolásával utolérik a nyugati versenytársakat. Így a keleti szakemberek minden kezdeményezése és eredetisége félrekerült.

Ennek a manővernek az eredménye nem váratott sokáig magára - a „Chi-He”, minden japán „rokonánál”, külsőleg és belsőleg is hasonlítani kezdett az akkori európai analógokra. De a projektet túl későn hajtották végre. 1943-1944-ben. Csak 170 Chi-He készült.

"Csi-nu"

A „Chi-He”-ben megtestesült eszmék folytatása a „Chi-Nu” lett. Csak továbbfejlesztett fegyverekben különbözött elődjétől. A karosszéria kialakítása és elrendezése változatlan marad.

A sorozat kicsinek bizonyult. A második világháború utolsó szakaszában, 1943-1945-ben. Csak körülbelül száz "Chi-Nu" készült. A japán parancsnokság elképzelése szerint ezeknek a tankoknak az ország védelmében fontos erővé kellett válniuk az amerikai csapatok partraszállása során. Az atombombázások és a kormány vezetés küszöbön álló kapitulációja miatt ez a külföldi támadás soha nem történt meg.

"O-én"

Miben különböztek a japán tankok? Az áttekintés azt mutatja, hogy közöttük nem volt nehéz osztály modellje a nyugati osztályozás szerint. A japán parancsnokság a könnyű és közepes járműveket részesítette előnyben, amelyeket könnyebben és hatékonyabban lehetett használni a gyalogsággal együtt. Ez azonban nem jelentette azt, hogy ebben az országban ne léteznének alapvetően más típusú projektek.

Az egyik ilyen egy szupernehéz tank ötlete volt, amely az "O-I" tervezet nevet kapta. Ennek a több toronnyal rendelkező szörnynek 11 fős legénységet kellett volna befogadnia. A modellt a Szovjetunió és Kína elleni közelgő támadások fontos fegyverének tervezték. Az O-I munkája 1936-ban kezdődött, és így vagy úgy folytatódott a második világháborúban bekövetkezett vereségig. A projektet vagy lezárták, vagy folytatták. Ma nincs megbízható adat arról, hogy ennek a modellnek legalább egy prototípusa készült volna. Az „O-I” papíron maradt, akárcsak Japán elképzelése regionális dominanciájáról, amely katasztrofális szövetséghez vezetett a hitleri Németországgal.