Mi az a műfordítás? A szöveg műfordítása

Fordító- fordítással foglalkozó szakember, azaz egy bizonyos nyelven (úgynevezett célnyelven) írott vagy szóbeli szöveget készít, amely egyenértékű más nyelvű írott vagy szóbeli szöveggel (forrásnyelv).

A modern korban egy ilyen szakembernek általában felsőfokú szakirányú végzettséggel kell rendelkeznie; ez lehet felsőfokú fordítói végzettség vagy szélesebb körű filológiai végzettség, illetve iparág-specifikus (közgazdasági, jogi, műszaki, orvosi stb.) fordítások elvégzéséhez a humán tevékenység megfelelő területén végzettséggel rendelkező szakemberek - közgazdászok, jogászok - vonhatók be. , mérnökök, orvosok, valamint megfelelő nyelvi és fordítói képzettség, amelyet felsőoktatási és fordítóképző tanfolyamaik részeként szerezhetnek meg a szakmai kommunikáció területén.

A szépirodalmi műfordítónak anyanyelvi szóművésznek (prózaírónak, költőnek) kell lennie, és általában az is, aki műfordításokkal együtt saját eredeti irodalmi műveit hozza létre. Lehet, hogy nyelvi, irodalmi, irodalmi végzettsége van.

A szakfordító munkája során számos tudományág elméleti és gyakorlati eredményeire támaszkodik. Ide tartozik a nyelvészet, beleértve a komparatív (kontrasztív (nyelvi összehasonlító)); fordítási tanulmányok a nyelvek közötti fordítás általános elméletével és egy adott nyelvpár nyelvei közötti fordítás specifikus elméleteivel. Az iparági fordítóknak elég jól ismerniük kell a lefordított szöveg működési területét (a szövegnek megfelelő orvostudományi, technológiai, jogi stb. szakaszt) és a benne alkalmazott terminológiát mindkét nyelven. mint a tudományos és műszaki fordítás elfogadott módszereinek elsajátítása, amely a szakirodalomban is tükröződik. A műfordítók általában az irodalomkritika vívmányaira támaszkodnak, ideértve az összehasonlító irodalmat (irodalmi összehasonlító tanulmányokat), a versfordítók pedig a költészet területéhez tartozó művekre.

A 20. század vége óta a fordítóknak lehetőségük van elektronikus automatizált és automatizált fordítórendszereket használni a termelékenység javítása érdekében, a számítógépes programok által generált eredmények szerkesztésével.

Fordítók – emberek és számítógépes programok[ | ]

A 20. század végén és a 21. század első évtizedében a nyilvánosan elérhető számítógépes programok és weboldalak – az automatikus (gépi) fordítórendszerek – megjelenésével kezdték el általánosan fordítóprogramoknak nevezni, és ezt a nevet gyakran lerövidítik. „fordítónak”. Ez a cikk az emberi fordítók munkájának szempontjait vizsgálja. A fordítóprogramokról lásd: Automatikus fordítórendszerek.

A fordítói szakma eredete[ | ]

A törzsközi, interetnikus, interkulturális és államközi kapcsolatok ősisége, valamint a különböző népek nyelvei közötti különbségek miatt a fordítási igény nagyon régóta fennáll, azonban a fordítói feladatokat a történelemben elláthatták volna emberek még a hivatalos fordításoktatás megjelenése előtt. Ehhez megkövetelték a forrásnyelv és a célnyelv egyidejű, eltérő mértékű ismeretét, ami nem ritka az aktív nyelvközi kapcsolatok területén. A modern korban az emberi tevékenység számos ágának mélyreható specializációja miatt a szakfordításokat olyan emberek végezhetik, akik kezdetben nem fordítói vagy szélesebb körű nyelvi képzésben, hanem műszaki, orvosi vagy nem filológiai humanitárius képzésben részesültek tudással. terminológiájukról és egy másik nyelvről.

A fordítás területén a tudományos elméleteket és a fordítóknak szóló gyakorlati ajánlásokat a nyelvészet (nyelvészet) olyan ága dolgozza ki, mint a fordítástudomány. Úgy foglalkozik, mint általános fordításelmélet bármely nyelv között, feltárva a forrásszöveg jelentésének megfelelő közvetítésének lehetőségeit a forrás felé a nyelvek szerkezeti különbségei ellenére, és magán fordításelméletek- egy adott pár nyelve közötti fordítás jellemzői (például angol-orosz és orosz-angol fordítás).

Az azonos kifejezési területen belüli fordítás lehet szóbeli vagy írott, a fordítók pedig a terminológiai szakirányon kívül szóbeli vagy írásbeli fordítói szakra szakosodhatnak.

Fordítók az ókori oroszon[ | ]

Az ókori orosz fordítók első említése számos forrásban megtalálható, ahol nevezik őket tolmácsok. szláv, orosz *tъlmačь egy ősi kölcsönzés a török ​​nyelvekből: Kipchak tylmač, kazah tilmäš, Altai tilmäč, török ​​dilmač, Ujgur tilmäži (lásd Radlov 3, 1091, 1390, 1770), Yurkankallio, Orientalia 952, Orientalia 95 17, I és azt követők; Mi. EW 369; TEL. 2, 177; Mladenov 644, Menges (Keleti Elem. 52). A török ​​til, dil szó gyöke a nyelv. Az orosz fejedelemségeknek a türk törzsekhez (kipcsakokhoz) való közelsége, majd az Aranyhordától való vazallusi függés időszaka szükségessé tette, hogy jelentős számú török ​​nyelvből fordítsunk. Sőt, megjelent a hivatalos tolmács állás is.

Tolmácsok munkája[ | ]

Tolmácsolás (angol) (orális) tolmácsolása) általában nem műalkotások fordítása, hanem üzleti vagy politikai tárgyalások, valamint találkozók, konferenciák (angol. konferencia tolmácsolása). Ő lehet következetes, szinkron vagy tréfa.

Konszekutív tolmácsolás[ | ]

Az egymást követő fordításra azt követően kerül sor, hogy a fordítandó beszélő minden mondatot vagy szuperkifejezés-egységet kiejtett (az írásbeli bekezdésnek megfelelő időtartam). Ebben az esetben a fordító használhatja a beszéd teljes szövegét, amelyet előzetesen átadtak neki, vagy a beszélő saját beszédvázlatát, amelynek összeállításához speciális gyorsírást - fordítási kurzívát - használhat. A konszekutív fordítás megkövetelheti a fordítótól az eredeti szöveg jó memorizálását olyan esetekben, amikor a beszédnek nincs korábban megadott szövege, és a beszélőnek a beszéd eredményének elérése érdekében alkalmazkodnia kell a fordító azon képességéhez, hogy megértse a beszélő beszédét. és memorizálja vagy jegyezze fel a szegmenseit.

Szinkrontolmácsolás[ | ]

Szinkron A szóbeli fordítás minimális késéssel történik a beszélő lefordított szavaihoz képest, és jelentős intellektuális erőfeszítést igényel a fordítótól, akinek egyszerre kell meghallgatnia a fordítandó szavait, gondolatban lefordítania (gyakran anélkül, az írott szöveg), világosan fogalmazza meg a gondolatot a célnyelven, és világosan ejtse ki a lefordított szöveget.

A tolmácsok, különösen a szinkrontolmácsok rendezvényeken az előadók mellett helyezkedhetnek el, de nagy rendezvényeken, például az ENSZ Közgyűlésén külön fülkékben dolgoznak. Nagy multilaterális rendezvényeken egy beszéd egyidejű fordítása több nyelvre is elvégezhető, amelyhez ezekre a nyelvekre fordítók is részt vesznek. Amikor az ENSZ-rendezvényekhez hasonlóan több tucat vagy több száz különböző nyelv beszélői vesznek részt, nem az összes, hanem a résztvevők által ismert nyelvek közül a legelterjedtebbet használják az ilyen rendezvények támogatására. Azokon munkanyelvek Események(közvetítő nyelvek), és lefordítja mind a szóbeli előadásokat, mind az írásos dokumentumokat.

Fordítói munka[ | ]

A fordító munkája (írásos) fordítás) számos tevékenységi területre vonatkozhatnak. Hagyományosan a fordítók az államok közötti politikai és kereskedelmi megállapodások szövegeivel foglalkoztak. A modern fordítók mind társadalmi-politikai, kereskedelmi, műszaki, pénzügyi, orvosi területen, mind a művészi kreativitás területén - próza vagy költészet fordításában - dolgozhatnak.

Ipari (műszaki, orvosi stb.) és üzleti fordítás[ | ]

A nem szépirodalmi szövegek fordításához a fordítónak általában nem csak a tárgykörének terminológiáját kell ismernie mindkét nyelven, hanem bizonyos dokumentumok (útlevelek, oklevelek, rajzok, banki dokumentumok stb.) szövegformázásának felépítését is. mindkét kultúrában elfogadott.

A témakör megismerését segíti az ezzel kapcsolatos oktatási, tudományos és műszaki szakirodalom, valamint egynyelvű magyarázó szótárak és segédkönyvek, valamint két- és többnyelvű fordítási szótárak.

A fordítást speciális számítógépes programok - automatikus (gépi) fordítórendszerek, illetve azonos típusú és/vagy ismételt terminológiájú szövegek fordítása - és számítógépes fordítórendszerek (angol) gyorsíthatják. számítógéppel támogatott(vagy segített) fordítási (CAT) eszközök, fordítási memória meghajtók (angol) fordítási memória szoftver)).

Műfordítás[ | ]

A művészi próza vagy verses szövegek fordítói általában maguk is írók és költők anyanyelvükön, és kifejezésmódjuk közel áll a fordítandó szerzőhöz. A fordítás általában a fordító anyanyelvére készül, mivel azt jobban beszéli.

A 20. században nagy fejlődésen ment keresztül az orosz művészeti és különösen költői fordítói iskola. Számos híres és kiemelkedő oroszul beszélő költő - Balmont, Bryusov, Pasternak, Cvetaeva, Marshak, Chukovsky - fordította külföldi költők műveit. A versfordítás virágzásának egy részét azok a nehézségek okozták, amelyeket a Szovjetunióban élt, de műveiket nem a hivatalos kritikusok által jóváhagyott módon írt költők tapasztaltak, amikor megpróbálták kiadni saját verseiket. A 19. század első felében orosz költők (Nikolaj Gnedics, Vaszilij Zsukovszkij) ókori szerzők fordításaival (Homérosz „Iliász”, „Odüsszeia”) váltak híressé, de ugyanaz a Zsukovszkij és a romantikus iskola más költői, amelyek a nyugat-európai romantika hatására keletkeztek, a hozzájuk lélekben közel álló nyugat-európai kortársaikat is aktívan bevonták a fordításokba, új társadalmi-politikai eszmékkel, költői formákkal és beszédalakokkal gazdagítva az orosz irodalmat. A lefordított szerző gondolatainak népszerűsítése és hatása olykor olyan jelentős volt, hogy az általuk ihletett orosz költőknek külön ki kellett kötniük különbségeiket, függetlenségüket (vö. Mikhail „Nem, én nem vagyok Byron, én más vagyok” Lermontov). És fordítva, egyes szabadságszerető verseiket az orosz költők a cenzúra korszakában írhatták, mintha külföldi kollégáik nevében vagy utánozva akarnák megkerülni az ilyen gondolatok kifejezésére vonatkozó cenzúra korlátozásokat (pl. Puskin „Pindemontiból”, Bulat Okudzsava „Francois Villon imája”).

Egy műfordító - gyakran költő - néha nem ismeri jelentős mértékben az eredeti szöveg nyelvét, de egy interlineáris (kommentált szó szerinti fordításból) fordít, amelyet mindkét nyelv szakértője - különösen egy kétnyelvű szerző - állított össze. az eredeti, mint a szovjet időkben a Szovjetunió más népeinek költészetének orosz nyelvű fordításai esetében.

A fordítók szakmai ünnepe[ | ]

Szeptember 30-án tartják a tolmácsok és fordítók szakmai ünnepét, a Nemzetközi Fordítói Napot. A keresztény nyugat-európai bibliafordító, Szent Jeromos napján játszódik.

A szakma története és jelenlegi helyzete[ | ]

A modern Oroszországban, valamint az egész világon új fordítói réteg alakult ki:
Szabadúszó fordító- egyéni vállalkozó szakember, akinek fő tevékenysége a fordítási szolgáltatásból származó bevételszerzés. Közvetlenül az ügyfelekkel és közvetítőkön (fordítóirodák, outsourcing cégek) keresztül is kapcsolatba lép.

Létezik szóbeli és írásbeli fordítás, valamint videók és képek grafikus fordítása avatarok és 3D modellek segítségével. A háttér (díszlet), amelyen az avatar megjelenik, lefordítható.

Fordítói szakirány[ | ]

• Tolmácsok
• Fordítók
• Szépirodalom fordítói
• Referens-fordítók
• Jelnyelvi tolmácsok

Híres fordítói szakértők és fordítók[ | ]

• Szent Jeromos- Biblia fordítás
• Nida, Eugene(Angol) Eugene Albert Nida; 1914-2011) - fordításelméleti szakember, a dinamikus ekvivalencia elméletének megalapítója (eng. dinamikus ekvivalencia) Bibliafordítás.

Szakemberek a fordítás általános és specifikus elméleteinek területén[ | ]

• Komissarov, Vilen Naumovics(1924-2005) - a fordításelmélet és a fordítók képzési módszereinek ismert szakembere - a fordítástudomány, a nyelvi fordításelméleti iskola vezető képviselője, 10 könyv és több mint 80 tudományos cikk szerzője a problémákról a fordításelmélet, a szemáziológia és az angol nyelv területén.
• Retsker, Jakov Iosifovich(1897-1984) - orosz nyelvész, fordító és lexikográfus, a fordítástudomány klasszikusa, számos fordítási tankönyv és oktatási segédlet szerzője, frazeológiai szótárak összeállítója.
• Ermolovics, Dmitrij Ivanovics(született 1952-ben) - orosz nyelvész és fordító, a filológia doktora.

A műfordítás orosz és szovjet mesterei és teoretikusai[ | ]

• Gal, Nóra(igazi neve Eleonora Jakovlevna Galperina; 1912-1991) - angol és francia irodalom fordítója oroszra, irodalomkritikus és fordításelméleti szakember, szerkesztő. Híressé vált Saint-Exupéry „A kis herceg”, Camus „Az idegen”, „Megölni egy gúnymadár” című művének fordításával.

A műfordítás a fordítási tevékenység egy speciális ága, amely irodalmi művek írásbeli fordítása egyik nyelvről a másikra. A műfordítás legfőbb nehézsége nem a jelentés közvetítésében rejlik, hanem a mű egyedi szerzői stílusának, esztétikájának, a nyelvi eszközök gazdagságának, valamint a szövegbe ágyazott atmoszférának, humornak, karakternek, hangulatnak a közvetítésében.

A műfordítás alapvetően különbözik a jogi vagy tudományos-műszaki fordításoktól, amelyek rendkívüli pontosságot, szinte „szó szerint” igényelnek a szövegek reprodukálásakor.

A műfordítás nem korlátozódik csak a nyelvészet és a filológia területére, mondhatni a művészettel határos.

Sok szakértő szerint a műfordítás a fordítási tevékenység legnehezebb fajtája. Rendkívül nehéz megtanulni egy ilyen fordítást, és a legtöbb esetben lehetetlen. Hiszen a műalkotások magas színvonalú fordításához különleges, veleszületett tehetségre van szükség, amelyet élete során fejleszteni és fejleszteni kell.

A műfordítás jelentése és jelentősége

A műfordítás szerepét rendkívül nehéz túlbecsülni. Vitathatatlan tény, hogy maga a világirodalom éppen a különféle irodalmi művek művészi fordításának köszönhetően keletkezett, létezik és fejlődik, és létezik. Neki köszönhetően a nagy írók nevei az egész világon ismertté váltak, és műveik a különböző nyelvek és kultúrák beszélői számára hozzáférhetők.

Ma már minden szerző vagy író arra törekszik, hogy ne csak hazai, hanem globális olvasóközönséget is megnyerjen. A kiváló minőségű műfordítás minden tekintetben segít elérni a világhírt és népszerűséget. Egyetértenek azzal, hogy a legzseniálisabb mű is közömbösen hagyhatja az olvasót, és a legrosszabb esetben is negatív kritikákat kaphat, ha fordítását „közönséges” fordítóra bízzák.

A tehetséges műfordítók iránti igény ma is rendkívül nagy. Ez annak köszönhető, hogy a műfordítás nem korlátozódik kizárólag szépirodalmi művekre. Az újságírói és reklámszövegek fordítása is a műfordítók hatáskörébe tartozik. Jelenleg számos webhely, magazin, újság, hír és különféle cikk létezik, amelyeket le kell fordítani különböző idegen nyelvekre.

Az Internet megjelenésével az információ terjedése jelentősen felgyorsult, ezért a fordításnak a lehető leggyorsabban meg kell történnie. A feladat, mint láthatja, nem könnyű.

A műfordítás területe a következők fordítását is magában foglalja:

• emlékiratok;
• gyermekirodalom;
• reklámanyagok, füzetek;
• forgatókönyvek;
• Feliratok filmekhez;
• dalszövegek.

Egyszóval ma már a műfordítás is keresett a reklámban, az újságírásban, a színházban, a zenében, a moziban stb.

A műfordítás jellemzői

A műfordítás sajátos és összetett szakmai tevékenység. Egy műfordítónak valamilyen szinten írónak kell lennie. Ha túlzásba esünk, azt mondhatjuk, hogy magának a műnek a szerzőjének sorsa a műfordítók kezében van. És ha már reklámszövegeknél tartunk, akkor egy adott termék vagy márka sorsa külföldön van.

Tehát mi olyan különleges az irodalmi szövegekben, és miért rendkívül nehéz lefordítani őket?

Meg kell jegyezni, hogy az irodalmi szövegek általában nagyszámú kifejezőeszközt és képalkotást tartalmaznak, amelyek átadása figyelemre méltó intelligenciát, képzelőerőt és magas professzionalizmust igényel a fordítótól. Példák az irodalmi szövegek kifejezőeszközeire:

• metaforák;
• összehasonlító forgalom;
• neologizmusok;
• ismétlések (lexikai, fonetikai, morfémiai stb.);
• dialektizmusok;
• szakmaiság;
• helynevek;
• beszélő címek, kereszt- és vezetéknevek;
• és mások.

A közvetlen megfelelők hiánya, illetve bizonyos kulturális és egyéb különbségek jelenléte miatt nehéz ilyen eszközöket más nyelven átadni. Ez egy nagyszerű lehetőség egy fordító számára, hogy megmutassa találékonyságát és szakmai képességeit. A fordítónak széles szókinccsel kell rendelkeznie, beleértve a célnyelv idiomatikus kifejezéseit és közmondásait, valamint képesnek kell lennie a speciális kézikönyvek és szótárak helyes kiválasztására és használatára. Az országról és a célnyelv anyanyelvi beszélőiről szóló nagy mennyiségű kulturális információ birtoklása követelmény, amelyet minden hivatásos műfordítónak meg kell felelnie.

A műfordítás fontos jellemzője és összetettsége a szójáték és a humor visszaadása is. Rendkívül ritka, hogy a szó szerinti fordítás szójátékot közvetítsen a célnyelven. Ezért a fordítónak fantáziáját kell használnia, hogy megőrizze a szöveg humoros összetevőjét. Csak kreatív és kreatív szakfordítók képesek megbirkózni egy ilyen nehéz feladattal.

Az "Effect" cég professzionális műfordítói

Az Effectiff iroda tehetséges fordítói és írói végeznek műfordításokat idegen nyelvről/idegen nyelvre, a fordító nagy mestereinek felbecsülhetetlen értékű tapasztalatára támaszkodva.

Műfordítás, T.A. Kazakovát szépirodalmi művek fordításának nevezik. A szépirodalmi alkotásokat az összes többi beszédművel szembeállítják, mivel mindegyiknél a kommunikációs funkciók egyike a domináns, nevezetesen a művészi-esztétikai vagy a költői. Minden ilyen típusú alkotás fő célja egy bizonyos esztétikai hatás elérése, a művészi kép kialakítása. Ez az esztétikai irányultság különbözteti meg a művészi beszédet a verbális kommunikáció egyéb aktusaitól, amelyek informatív tartalma elsődleges és független.

Mivel az irodalmi beszéd szegmenseinek fordításáról beszélünk, a műfordítás és az egyéb fordítástípusok közötti fő különbséget a fordítási szöveghez, mint művészi érdemű TL-műhöz tartozónak kell tekinteni. Vagyis a műfordítás egyfajta fordítási tevékenység, amelynek fő feladata olyan beszédmű generálása a TL-ben, amely művészi és esztétikai hatással lehet a TL-re. Az irodalmi művek fordításainak elemzése azt mutatja, hogy e feladat kapcsán a lehető legnagyobb szemantikai pontosságtól való eltérések jellemzőek rájuk, a fordítás művésziségének biztosítása érdekében.

Az irodalom, az irodalomkritika és az újságírás minden műfaji sokszínűségét felölelő irodalmi szövegek. Két fő egymással összefüggő szövegalkotó funkciójuk van: hatás és esztétikai. Az ilyen szövegekben az előadásforma különös jelentőséget kap. Az irodalom nemcsak és nem annyira racionális, mint inkább művészi és esztétikai tudást testesít meg a valóságról. A mű esztétikai értéke és az olvasóra gyakorolt ​​érzelmi és kifejező hatás mértéke attól függ, hogy a tartalom hogyan és milyen formában valósul meg. Az irodalmi szövegek minden stílus egységét és eszközét felhasználják, de mindezek a stilisztikai elemek egy speciális irodalmi rendszerbe kerülnek, és új, esztétikai funkciót kapnak. Természetesen az irodalmi szövegeket típusokra kell osztani, például az irodalmi műfajoknak megfelelően. Mindegyik típusnak megvan a maga művészi, nyelvi és funkcionális sajátossága.

Az irodalmi szövegek fordítása speciális megközelítést igényel. Az ilyen típusú fordításoknál lehetetlen az azonosított mintákra korlátozni. Az anyanyelv és az idegen nyelv elsajátításának természetes módja a köznyelvi klisék, majd a meghatározott kifejezések és végül az egyes szavak fokozatos asszimilációja. Az oktatási intézményekben a tanulás éppen ellenkező sorrendben zajlik: a szavaktól a tanulók a mondatalkotás felé haladnak, megkerülve a klisék és a beállított kifejezések elsajátításának szakaszát. Éppen ezért a legtöbb fordító és két nyelvet beszélő ember gyakran az anyanyelve szerint alkot mondatokat idegen nyelven, és nehézségekbe ütközik a monológ beszéddel. A nyelvi eszközök egy irodalmi szövegben átmeneti szemaziológiai kapcsolat jelleggel bírnak, vagyis ez a szavak átvitt értelmű használata, vizuális eszközök használata a szövegben. Ebből következik, hogy a fordító minden alkalommal új, sokszor még soha nem látott feladattal áll szemben, amelyet új módon old meg a beszédmű trópusainak és valóságának közvetítésekor. A műfordítás legmagasabb megnyilvánulása a költői szövegek fordítása. A szakfordítás kreatív folyamatként olyan nyelvi tevékenység, amelyben nincs helye sablonnak. Minden alkalommal, egy bizonyos kreatív orientációt követve, maga a fordító saját belátása szerint hoz döntést, amely ezt követően kész szöveg formájában valósul meg.

Az olasz költő, A. Dante ezt írta: „Hadd tudja mindenki, hogy a vers zenei alapjaiban a harmónia céljából semmi sem fordítható át egyik nyelvről a másikra anélkül, hogy megsértené annak összhangját és varázsát.”

A szövegeket tehát alapvetően irodalmi (prózai és költői) és speciális (tudományos, publicisztikai, technikai) részekre osztják. A tudományos, műszaki és társadalompolitikai szövegek megkövetelik a fordítótól, hogy egy adott szakterületen elsajátítsa a beszédmegfelelések bizonyos halmazát, míg egy irodalmi szöveg, vagyis egy gazdag nyelvi eszközökkel és időbeli összefüggésekkel rendelkező szöveg azt kívánja meg a fordítótól, hogy a fordító gazdag nyelvi ismeretekkel rendelkezzen. széleskörű tudás és kreatív megközelítés.

A műfordítás vagy a költői és művészi alkotások fordítása élesen különbözik a fordítás egyéb fajtáitól, feltételezi a fordító verbális kreativitását és az irodalmi tehetség birtoklását. Végtére is, ugyanazon kifejezés fordítása különböző emberek számára teljesen más. Az ilyen fordítás igazi művészet, hiszen az esztétikai hatást megfelelő nyelvi eszközökkel érik el, beleértve a ritmust, a rímet és az alliterációt.

A létező stílusok közül talán a művészi stílust tanulmányozzák a legkevésbé, mivel ez a legdinamikusabb és kreatívan fejlődő. A művészi stílus nem ismer akadályokat valami új, korábban ismeretlen felé való elmozdulás útjában. Ráadásul e funkcionális stílus keretein belül a kifejezés újszerűsége és szokatlansága a sikeres kommunikáció feltételévé válik.

A műalkotások nagyon kis témakört érintenek, főként az életet, az emberi gondolatokat, az élet útja és értelmének keresését, de e témák leírására szolgáló művészi eszközök száma szinte határtalan. Emellett minden író arra törekszik, hogy ne olvadjon össze kollégáival, hanem éppen ellenkezőleg, hogy kitűnjön, újat mondjon, és felkeltse az olvasó érdeklődését. Így minden szerző kialakítja a saját egyéni jellemzőit, amelyeket szerzői stílusának neveznek. A fordítónak pedig nemcsak a mű tartalmát kell megőriznie, hanem a mű stílusát, műfaji jellegét, a szerző esztétikáját, a művészi kifejezőeszközöket, ezen belül a versformálás formáit is. Ezért azt mondhatjuk, hogy magának a fordítónak is íróvá kell válnia. Ez nem mindig lehetséges, ezért az olyan nagy költők, mint A.S., maradnak más nemzetek ismeretlen képviselői. Puskin, J. Byron vagy V. Hugo, de erre kell törekednünk.

A műfordítás egy nagyon összetett, nem jól olajozott mechanizmus. Nincsenek konkrét ajánlások egy műalkotás lefordítására - minden alkalommal ez egy olyan kreatív folyamat, amely titáni erőfeszítéseket, kiváló nyelv-, történelem-, nyelvkultúra-ismeretet, szépirodalmat és kreatív hozzáállást igényel a fordító részéről. Az irodalmi szöveg fordításának nehézsége abban rejlik, hogy a fordítónak át kell adnia az olvasónak azt, ami a szövegben kezdetben szükséges volt, anélkül, hogy az olvasónak az az érzése lenne, hogy fordításról van szó, és nem eredetiről.

Például, ha ez egy művészi, detektív vagy szatirikus mű, akkor a fordítónak át kell adnia a műalkotás szellemét anélkül, hogy elveszítené a nyelv jelentését, szépségét és stílusát.

Minden új szöveg egésze új megközelítést, új témát, új fordulatokat, szókincset és általában teljes átstrukturálást igényel egy új, teljesen más munkaszakaszra.

Nézzünk meg röviden néhány modern irányzatot a műfordítás elméletében. Általánosságban elmondható, hogy a műfordításkutatókat véleményünk szerint „esszéista” gondolkodási irányultság jellemzi. Úgy gondoljuk, hogy ez a megközelítés nem adja fel a gyakorló fordítót konkrét ajánlásokkal arra vonatkozóan, hogyan kell eljárni különösen nehéz esetekben. De anélkül, hogy a fordító világosan megértené feladatait, és nem ismerné a lehetséges megoldási módokat (vagyis a fordítási technikák ismerete nélkül), a fordítót úgymond lefegyverzik, és még a legőszintébb módon jár el. , valójában helyettesítheti az eredeti fordítást adaptációval vagy parafrázissal, újramondással vagy értelmezéssel, vagy ezeknek az elemeknek bármilyen kombinációjával. A valódi fordítás azonban nem képviseli a fent említett folyamatok egyikét sem, és lehetetlen egyenlőségjelet tenni e folyamatok és maga a fordítás közé. A fordítás összekeverése az idegen nyelvi információ továbbításának fent említett folyamataival egyenértékű lenne a már megtanult történelmi igazságok ismétlésével. Még John Dryden, a jelentős angol fordításkutató és kritikus korszakában is javasolták, hogy a fordítást az ő tanításának megfelelően osszák fel: metafrázis, azaz úgynevezett szóról-szóra vagy interlineáris fordításra; és parafrázis (parafrázis), amely a szöveg egészében vagy különálló részeiben érthetőbb bemutatása („szöveg megvilágosodása”), néha fordítási magyarázatokkal kísérve (Dryden ezt a módszert „fordításnak szélességi körrel” és a fordítást utánzónak nevezte); utánzás), amely egy szerző művének fordítása-utánzata, amikor úgy tűnik, hogy a fordító az eredeti alapján alkotja meg művét anélkül, hogy különösebben aggódna akár a szavak, akár a jelentés pontos átadása miatt, és csak a az adott korszakban meghatározó közönség esztétikai ízlése.

A szépirodalmi művek fordítása nem könnyű feladat, és a költészetről sokáig lehet vitatkozni, és a híres műfordító, R.K. Minyar-Beloruchev, csak néhány kiválasztott fordíthat költői műveket. Ez a fajta fordítás nemcsak a szellemi tevékenységet, a művészi ízlést aktiválja, tágítja a látókört, hanem elmélyíti az idegen és az orosz nyelv ismereteit is.

A művészi stílus nem ismer akadályokat valami új, korábban ismeretlen felé való elmozdulás útjában. Ráadásul e funkcionális stílus keretein belül a kifejezés újszerűsége és szokatlansága a sikeres kommunikáció feltételévé válik.

Mint fentebb említettük, a műalkotások nagyon kis témakört érintenek, elsősorban az életet, az emberi gondolatokat, az élet útja és értelmének keresését, de e témák leírására szolgáló művészi eszközök számának nincs határa. Ráadásul minden író nem arra törekszik, hogy összeolvadjon kollégáival, hanem éppen ellenkezőleg, hogy kitűnjön, megalkotja a saját egyéni stílusát, érdekelje az olvasót. A fordítónak pedig nemcsak a mű tartalmát kell megőriznie, hanem a mű stílusát, műfaji jellegét, a szerző esztétikáját, a művészi kifejezőeszközöket, ezen belül a versformálás formáit is.

A különböző kultúrák szinte több nehézséget okoznak, mint a különböző nyelvek. A fordítás nyelvi elve mindenekelőtt az eredeti formális szerkezetének újraalkotását jelenti. A nyelvi elv főként való kihirdetése azonban az eredeti szöveghez való túlzott ragaszkodáshoz vezethet a fordításban - szó szerinti, nyelvileg pontos, de művészileg gyenge fordításhoz, ami már önmagában is a formalizmus egyik fajtája lenne, ha idegen. a nyelvi formákat pontosan lefordítják, a stilizáció az idegen nyelv törvényei szerint történik. Azokban az esetekben, amikor a lefordított mondat szintaktikai szerkezete fordításban is kifejezhető hasonló eszközökkel, a szó szerinti fordítás tekinthető a fordítás végső változatának további irodalmi feldolgozás nélkül. A szintaktikai eszközök egybeesése azonban két nyelvben viszonylag ritka; Leggyakrabban a szó szerinti fordítás során megsértik az orosz nyelv szintaktikai normáit. Ilyenkor a tartalom és a forma közötti szakadékkal szembesülünk: a szerző gondolata világos, kifejezési formája viszont idegen az orosz nyelvtől. A szó szerint pontos fordítás nem mindig adja vissza az eredeti érzelmi hatását, ezért a szó szerinti pontosság és a művésziség állandó konfliktusban van egymással.

Nehéz túlbecsülni a hazai fordításelméleti iskola érdemét a fordítás elméleti koncepcióinak kialakításában és a fordítási gyakorlat fejlesztésében, ezért a műfordítás folyamata az alkotói hatékonyság státuszát nyerte el, és a művészet sajátos fajtájává vált. Az első komoly irodalmat kifejezetten a fordításelmélet területén konkrétan nevezték el: K.I. Chukovsky és A.V. Fedorov „A fordítás művészete”, amelyben a fordítás művészetét nemcsak a legmagasabb szintű képzettség hagyományos értelmében, hanem filozófiai értelemben is értelmezték - a művészi világ vallási és gyakorlati asszimilációjaként, amely ötvözi az oktatást, tudás, ár és emberi kommunikáció.

A műfordítás létező nyelvi koncepcióinak állandó változása általában megfelelt a modern nyelvészet főbb irányainak és koncepcióinak. Így az egyik legnagyobb hazai teoretikus - V.N. Komissarov munkáiban négy fogalmat vagy nyelvi fordításelméletet fogalmaz meg, és ennek megfelelően négy definíciót ad a műfordításra. A denotatív elmélet szerint a műfordítás „az a folyamat, amely a fordítási szavak támogatásával megjeleníti az eredeti nyelven ábrázolt denotációkat”. Transzformációs koncepciója szerint a műfordítás „egy idegen nyelv egységeinek és szerkezeteinek átdolgozása a TL egységeivé és struktúráivá”. A szemantikai elmélet szerint a műfordítás abból áll, hogy „az eredeti és a fordítás tartalma közötti egyenértékű kapcsolatok lényegét azonosítjuk”. A tudós ekvivalencia szakaszainak elmélete „a fordítási munka modelljét alkotja, amely azon az elgondoláson alapul, hogy ezek az ekvivalenciaviszonyok az eredeti és a fordítás szavainak hasonló tartalmi fokai között valósulnak meg”.

Ennek eredményeként ez a műfordítás fogalma, a továbbiakban folyamatnak tekintjük.

Az irodalmi szövegek számtalan trópust és beszédfigurát használnak, ami megkülönbözteti ezt a stílust a többitől. A fordítónak pedig olyan szöveget kell alkotnia, amely a lehető legteljesebben reprezentálja az eredetit egy idegen nyelvi kultúrában. Az ilyen fordítás kritériumai között természetesen meg kell említeni a lehető legtöbb trópus és beszédfigura megőrzését, mint az adott mű művészi stílusának fontos összetevőjét. Ezenkívül a fordításnak fel kell tüntetnie az eredeti keletkezésének korszakát.

Minden műalkotásban vannak úgynevezett információtervezési objektumok, stilisztikai eszközök. Ezek közül a legelterjedtebbek az epiteták, hasonlatok, metaforák, szerzői neologizmusok, ismétlések, szójátékok, irónia, dialektizmusok, beszélő nevek és helynevek. Az jelzőket szerkezeti és szemantikai jellemzőik (egyszerű és összetett melléknevek; a definiált szóval való normatív szemantikai megegyezésnek való megfelelés mértéke; metafora, metonímia, szinesztézia jelenléte) figyelembe vételével továbbítják, figyelembe véve az individualizációt, figyelembe véve a pozíciót. a definiált szóval és funkciójával kapcsolatban. Az összehasonlításokat a benne foglalt szókincs szerkezeti sajátosságainak és stilisztikai színezetének figyelembevételével közvetítjük. A metaforák közvetítése a szerkezeti jellemzők figyelembevételével történik, figyelembe véve a figuratív és a tárgyi sík közötti szemantikai kapcsolatokat. A szerző neologizmusait a célnyelvben meglévő, a szerző által használt szóalkotási modell szerint közvetíti, megőrizve a szókomponensek szemantikáját és a stilisztikai színezést. A fonetikai, morfémiai, lexikai, szintaktikai és vezérmotívum-ismétlések közvetítése lehetőség szerint történik, miközben az ismétlési összetevők számát és az ismétlés elvét egy adott nyelvi szinten megtartjuk. Egy szó poliszémiáján alapuló szójáték, vagy annak belső formájának újraélesztése, ritka egybeesés esetén a szó poliszémiája az eredetiben és a fordításban, a játék jelentése és elve egyaránt; konzervált; más esetekben a játék nem kerül átadásra, hanem kompenzálható egy más jelentésű szóra való rájátszással, amely ugyanabba a szövegbe kerül. A fordításban az irónia reprodukálásához mindenekelőtt a kontrasztütközés elve, az összehasonlíthatatlanok egymás mellé helyezése érvényesül. A szintaktikai sajátosság - a rövid és hosszú mondatok közötti kontraszt jelenléte, a próza ritmusa, a koordináló kapcsolatok túlsúlya stb. - nyelvtani megfeleltetésekkel közvetítik. A dialektizmusokat általában a köznyelvi szókincs kompenzálja; a szakzsargon és a szitokszavak a nyelv szókincsének felhasználásával, azonos stilisztikai felhangokkal kerülnek közvetítésre; A „beszélő” nevek és helynevek a „beszélő” név szemantikáját és az eredeti nyelvre jellemző, a célnyelv számára egzotikus szóalkotási modellt megőrizve kerülnek átvitelre.

Minden fordítást, mint alkotói folyamatot a fordító egyéniségének kell megjelölnie, de a fordító fő feladata továbbra is az, hogy a fordításban átadja az eredeti jellegzetességeit, és a megfelelő művészi és érzelmi benyomást keltsen. az eredetihez a fordítónak meg kell találnia a legjobb nyelvi eszközöket: kiválasztani a szinonimákat, a megfelelő művészi képeket és így tovább.

Természetesen nem minden formai és tartalmi elem reprodukálható pontosan. Minden fordításnál elkerülhetetlenül megtörténik a következő: az anyag egy részét nem készítik újra, és eldobják. Az anyag egy részét nem a maga formájában adjuk meg, hanem különféle helyettesítések és ekvivalensek formájában. Olyan anyagot mutatnak be, amely nem az eredetiben.

Ezért sok neves kutató szerint a legjobb fordítások, amelyeket teljes mértékben támogatunk, tartalmazhatnak feltételes változtatásokat az eredetihez képest – ezekre a változtatásokra pedig feltétlenül szükség van, ha a cél az eredetihez hasonló formai és tartalmi egység megteremtése a más nyelvű anyag. A fordítás pontossága azonban ezeknek a változtatásoknak a mértékétől függ – és éppen az ilyen változtatások minimuma feltételezi a megfelelő fordítást.

Vannak esetek, amikor egy fordítónak nemcsak tudásra, hanem speciális készségekre is szüksége van. Az író gyakran játszik a szavakkal, és ezt a játékot nehéz lehet újrateremteni. Egyes eseteit nem lehet lefordítani, és a fordítót lábjegyzetekre kényszerítik. Például O. Wilde „The Importance of Being Earnest” című drámájának orosz változata nem közvetíti a benne foglalt szavak játékát, az angol Ernest név és a earthest – komoly jelző homonimiája alapján. A legtöbb szójáték esetében azonban a fordító megtalálja az orosz nyelvű megfelelést, bár ehhez mind a különféle szójátékfajták ismerete, mind a nyelvi találékonyság szükséges.

Különös nehézségek merülnek fel, ha a forrás- és célnyelvek különböző kultúrákhoz tartoznak. Például az arab szerzők műveiben gyakran előfordulnak idézetek a Koránból és utalások a cselekményeire. Egy arab olvasó olyan könnyen felismeri őket, mint egy művelt európai a Bibliára vagy az ősi mítoszokra való hivatkozásokat. A fordításban ezek az idézetek érthetetlenek maradnak az európai olvasó számára. Az irodalmi hagyományok is eltérnek egymástól: egy európainak abszurdnak tűnik egy szép nőt egy tevéhez hasonlítani, de az arab költészetben ez elég gyakori. És a szláv pogány képeken alapuló „The Snow Maiden” mese általában nem világos, hogyan kell lefordítani a forró Afrika nyelveire. Ezért a kultúrák közötti különbségek sokkal több nehézséget okoznak, mint a nyelvi különbségek.

A fordítási technika nem ismeri fel a szövegkorszerűsítéseket, amelyek a benyomások egyenlőségének egyszerű logikáján alapulnak: az eredeti modern olvasójának a műről alkotott felfogásának hasonlónak kell lennie a fordítás modern olvasóihoz. A modern fordítás tudatja az olvasóval, hogy a szöveg nem modern, és speciális technikákkal igyekszik bemutatni, mennyire ősi.

„Minden korszaknak megvan a maga stílusa – írta K. Csukovszkij –, és elfogadhatatlan, hogy a múlt század harmincas éveire visszanyúló történetben a kilencvenes évek olyan tipikus szavai szerepeltek, mint hangulatok, élmények, küldetések, szuperember. ... A Psychének címzett ünnepélyes versek fordításában a nővér szó nem helyénvaló... Psychét testvérnek nevezni ugyanaz, mint Prométheuszt testvérnek, Junót pedig anyának nevezni.”

A fordító lexikai, morfológiai és szintaktikai archaizmusok segítségével tudja tükrözni a korszakot. Így hoznak létre egy archaikus stilizációt. A stilizáció nem a célnyelv teljes asszimilációja egy elmúlt korszak nyelvéhez, csupán a szöveg megjelölése archaizmusok segítségével.

Az eredeti szövegben mindenféle művészi stilisztikai eszköz megtalálható, amellyel a szöveget nagyobb fényerővel és kifejezőerővel ruházzák fel. A fordítónak a következő választása van: vagy megpróbálja lemásolni az eredeti technikáját, vagy ha ez nem lehetséges, a fordításban megalkotja a saját, hasonló érzelmi hatású stilisztikai eszközét. Ez a stilisztikai kompenzáció elve, amelyet K.I. Csukovszkij azt mondta, hogy nem metaforát kell közvetíteni metaforával, összehasonlítást összehasonlítással, hanem mosolyt mosollyal, könnyet könnyel stb. . Egy fordító számára nem annyira a forma a fontos, hanem sokkal inkább a stíluseszköz funkciója a szövegben. Ez bizonyos cselekvési szabadságot jelent: a nyelvtani kifejezőeszközök átültethetők a lexikálisakra és fordítva; Az orosz nyelvre leírhatatlan stílusjelenség mellőzésével a fordító visszaadja a szöveg „adósságát” úgy, hogy a szöveg másik helyén - ahol ez a legkényelmesebb - egy másik, de hasonló stilisztikai beállítottságú képet hoz létre.

A műfordítás, költői és prózai egyaránt, művészet. A művészet a kreativitás gyümölcse. A kreativitás pedig összeegyeztethetetlen a szó szerintiséggel. A 18. századi orosz irodalom már tisztában volt ezzel, amikor megkülönböztette a szó szerinti és interlineáris pontosságot a művészi pontosságtól. Megértette, hogy csak a művészi pontosság ad lehetőséget az olvasónak arra, hogy belépjen a szerző gondolatainak és hangulatainak körébe, hogy vizuálisan is elképzelhesse stílusrendszerét annak teljes eredetiségében, hogy csak a művészi pontosság nem szépíti, nem torzítja el a szerző nyelvét. A tizennyolcadik század az orosz fordításnak ezt a nézetét a tizenkilencedikre, a tizenkilencedik a huszadikra, a huszadik pedig a huszonegyedikre hagyta örökségül. A.S. cikkében Puskin Miltonról és Chateaubriand „Elveszett paradicsom” című művének fordításáról ezt olvassuk: „...az orosz nyelv... nem képes interlineáris fordításra, szóról szóra fordítani...”

A B.L. Pasternak „Shakespeare-fordításokhoz fűzött megjegyzéseiben” így fogalmazott: „...egy fordításnak élet benyomását kell kelteni, nem pedig irodalom”.

De mivel a fordítás olyan művészet, amelynek semmi köze a szó szerinti mesterséghez, ez azt jelenti, hogy a fordítót fel kell ruházni az írás képességével. A fordítás művészetének megvannak a maga sajátosságai, ám a fordító írókban sokkal több hasonlóság van az eredeti írókkal, mint különbség. Ezt szépen kimondja A.I. „Junkers” című művében. Kuprin: „...az idegen nyelvről való fordításhoz nem elég ismerni ezt a nyelvet, még ha tökéletesen is, hanem képesnek kell lenni behatolni minden szó mély, élő, változatos jelentésébe és a titokzatos erejébe. bizonyos szavak kombinálásáról."

A fordítóknak az írókhoz hasonlóan sokrétű élettapasztalatra és állandóan feltöltődő benyomáskészletre van szükségük. Az író-fordító nyelve az eredeti író nyelvéhez hasonlóan az őslakos nép nyelvének megfigyeléseiből és az anyanyelvű irodalmi nyelv történeti fejlődésének megfigyeléséből alakul ki. Csak azok a fordítók számíthatnak sikerre, akik abban a tudatban kezdenek dolgozni, hogy a nyelv minden nehézséget legyőz, nincs akadálya.

Minden írónak, hacsak nem igazi művész, megvan a maga világképe, következésképpen saját ábrázolási eszközei. A fordító egyénisége abban is megnyilvánul, hogy mely szerzőket és mely műveket választja anyanyelvén való újraalkotására.

Egy fordító számára az ideális, ha összeolvad a szerzővel. De az összeolvadáshoz keresésre, találékonyságra, alkalmazkodásra, invencióra, látásélességre, empátiára, szaglásra és hallásra van szükség. Fel kell tárni a kreatív egyéniséget, hogy az ne fedje el a szerző eredetiségét.

Összefoglalva azt mondhatjuk, hogy egy szöveg megfelelő fordítása megköveteli a fordítótól bizonyos helyettesítéseket, a szó szerintiség elhagyását és a megfelelő szemantikai megfelelések keresését.

A szövegek műfordítása az írásbeli fordítás legnehezebb fajtája. A fordítónak mindkét nyelv kiváló ismerete, szóajándékossága, nyelvérzéke mellett művészi érzékkel, írói, költői tehetséggel kell rendelkeznie.

A teljes értékű műfordítás egy mű újraalkotása, egy másik nyelvi kultúra keretein belül, megőrizve az eredeti ország realitását, de érthetővé téve egy másik nemzet képviselője számára, miközben megtartja a munka ütemét és ritmusát. , anélkül, hogy szükségtelen díszítéseket vezetne be magától.

Például a reformátor Luther Márton elsősorban fordító volt, fő reformja pedig az volt, hogy a Bibliát lefordította egyszerű, népies németre, megtisztítva azt az összetett archaikus kifejezésektől a magas latin nyelvből. A színvonalas műfordítás eredménye háborúk, forradalmak és egy új vallás születése volt. Amikor alig több mint száz évvel ezelőtt kísérletet tettek a Biblia új német nyelvű fordítására, megőrizve az ősi, a német nyelvtől idegen, nehezen olvasható és érthető szótag- és mondatszerkezet stilizációját, ez a fordítás kifütyülték. A szó szerintiség árt a művészinek.

Ha figyelmet fordít a modern műfordításra, akkor a legkönnyebb megérteni a minőség fontosságát annak megvalósításában a tömegkultúra vezető szegmensében - a sorozatokban. Nem szappanoperákat, hanem olyan kultikus projekteket, mint a „Barátok”, „Ház”, „Hazugságelmélet”, „The Big Bang Theory”. Amikor egy új sorozat képernyőre kerül, több cég azonnal elvégzi annak műfordítását, még csak nem is többszólamú szinkront, hanem egyszerűen műfordítást. De valamiért a sorozat rajongói hajlandóak várni néhány napot, csak hogy ne rontsák el az új sorozat benyomásait egy gyenge fordítással. Hiszen Dr. Cal Lightman beszéde szó szerint lefordítva egy kábítószer-mámor állapotában lévő ember őrjöngésének tűnik, és beszéde néha nem kötődik a helyzethez. És a híres „Bazinga!” Sheldon Cooper, amelynek oroszul nincs analógja, sláger lett a Courage-Bombay stúdió fordításában! Ez nem az egyes szavak fordítása, hanem a különböző népek teljes kultúrájának összehasonlítása, párhuzamokat és analógiákat vonva. Bár nem zárható ki a szerző ritka szerencséje, amely egyéni leletekhez vezethet.

A műfordítást tartják a legtöbbet tanulmányozottnak és egyben a legmobilabbnak is. Egy ilyen fordításra különösen jellemző az újszerűség, az eredetiség és a modernizációs vágy. A műfordítás egyik legszembetűnőbb jellemzője a különféle beszédfigurák állandó használata - olyan eszközök, amelyek a szöveg nyilvánosságának maximalizálására szolgálnak. Ez a funkció az ókorban érkezett hozzánk, mivel korunkban az ókorban létező utakat és más technikákat használták. A szójáték minden nyelvben jelen van, elég nehéz lehet az összes beszédfigurát megtartani a lefordított szövegben. Egy fordítóhoz gyakran nemcsak szakmai nyelvtudás, hanem találékonyság és intelligencia is szükséges.

A karakterek leírásakor gyakran elvesznek a színek, eltűnnek beszéd- és viselkedésvonásaik. Egyetértek, szinte lehetetlen egy olasz munkás beszédtulajdonságait oroszul átadni. A legtöbb fordító elismeri, hogy sok folklór, szleng és nyelvjárási alak továbbra is lefordíthatatlan. A műfordítás nem végezhető szóról szóra - ez elkerülhetetlenül az érzelmi tónusok elvesztéséhez, a beszéd élénk színeihez stb.

A műfordítás elképzelhetetlen tervezési eszközök nélkül, amelyek a következők:

• · Dialektikák – átkok, zsargon és köznyelvi szavak fordítására szolgálnak a stilisztikai színezés kötelező megőrzésével.
• · Összehasonlítások - segítségükkel lehetővé válik a kifejezések közvetítése, figyelembe véve a stilisztikai és szerkezeti jellemzőket.
• · Irónia - lehetővé teszi az összehasonlíthatatlan dolgok összehasonlítását és a beszéd jellemzőinek kontrasztos kifejezését.
• · Metaforák – szerkezeti jellemzők közvetítésére szolgálnak.
• · Játék a szavakkal – lehetővé teszi a beszéd poliszémiájának közvetítését az eredeti nyelven.
• · Az eredeti szöveg szintaktikai sajátossága a kontrasztjáték: hosszú és rövid mondatok, tiszta ritmus stb.

Az írott műfordítás fő problémái a következők:

• · A szó szerinti fordítások kizárása. Az úgynevezett "pauszpapír". Egy ilyen szöveggel való munka mindig vitatott kérdéseket vethet fel, mert valaki úgy véli, hogy szükséges a szintaktikai és lexikai szerkezet közvetítése, míg mások a szöveg célnyelvi rekonstrukcióját veszik alapul. Ez azt jelenti, hogy annak a személynek, aki fordítónak tartja magát, személyes poggyászában kell lennie az álmodozó, a feltaláló és a kreatív személyiség jellemvonásainak.
• · Halmazkifejezések fordítása. A fő szempont ezen a ponton a nagy szókincs, valamint a szótárak jelenléte. Különbözőek legyenek, speciálisak, ami hasznos lesz a műfordításban.
• · Humor fordítása. Ez elég nehéz, mert csak egy szakember tudja megőrizni a szerző szójátékát, itt nem elegendő a nyelv kiváló ismerete - nem nélkülözheti a készségeket. Néha ki kell hagyni ezt-azt a kifejezést, és színt adni más szavaknak, úgymond kompenzálni.
• · Stílus- és kulturális sajátosságok megőrzése. Különböző korok korszakaival, kultúráival kell fejlődni, folyamatosan ismerkedni, ha a fordítás bizonyos időbeli eredetű szöveget tartalmaz.

A művészeti tesztfordító elsődleges feladata az egyéniség megőrzése és az anyag egy adott kultúrához való adaptálása. A tehetség és a nyelvtudás alapja a fordítónak.

Boris Pasternak:

• Goethe "Faustja".
• · Shakespeare szonettek

Samuel Marshak:

• · Shakespeare szonettek
• · Angol folklór „The House That Jack Built”

Borisz Zakhoder:

• · A. Milne „Micimackó”.
• · „Pán Péter”, J. Barry
• · „Mary Poppins”, P. Travers
• · B. Brecht „Bátoranya és gyermekei”.

Vladimir Nabokov:

• · L. Carroll „Alice Csodaországban”.
• · „The Tale of Igor’s Campaign” angolul
• · M. Yu Lermontov „Korunk hőse” angolul
• · A. S. Puskin „Jevgene Onegin” angolul