Téma angolul, kedvenc íróm. Téma A KEDVENC ÍRÓK

Nyugat-Kazahsztán egy olyan ország, ahol született Makhambet, a batyr és a hosszan tűrő költő-viharborjú. Egész élete felhőtlen gyermekkora és fiatalsága elmúlt. Egész élete „örömben kezdődött és kudarccal végződött” ezen a földön telt – Edil és yaik partján, Naryn, Beketai és Taisoigan homokjain.

Nekünk és a jövő nemzedékének ezek a homokhegyek, ezek a „homokkő tavai és vizei”, ezek a finom fűzfák, még egy magányos platán, egy magányos kopott fabokor, ezek az örökké alvó sziklák Makhambet korának szent örökségei. .

Mindaddig, amíg a kazahok „nem tudtak önállóan élni” (A. Baitursynov), Edil és Yaik közötti földterület 1731 és 1801 között volt idegen birtokában, amikor Abulkhair-khan orosz állampolgárságot vett fel. Csak 1801-ben Oroszország fehér cárja engedélyt adott Bokeynak a szamarai sztyepp használatára. I. Pál cár rendelete így szól: „Miközben Bokey Nuralykhanuly szultánt, a Kis-Horda kántanácsát irányító állampolgárságunkban elfogadom, megengedem neki, hogy bejárja az egész földet; Egyetértésem jeléül a portrémmal aranyéremmel tüntetem ki.”

Kezdetben a kán körül zajló események megfelelőnek tűntek Isatai és Makhambet számára. Abban az időben ők voltak két kerület vénei. Az idő múlásával azonban egy szeszélyes egoista Jangir példátlan erőszakos cselekedeteket kezdett tanúsítani. Makhambet bátor és gyöngéd szívű költő volt a felkelés lelke, és ő volt az első, aki az elszánt fegyveres küzdelem útjára indította isatait.

„A legsúlyosabb támadó akció az volt, hogy a cár által a kazahoknak adományozott földet Dzsangir saját tulajdonának tekintette. Olyan nézetet teremtett, amely szerint az egyszerű emberek földje a kán tulajdona volt. 1836-ban 400 000 hold földet hirdetett meg a kazah népnek, amelyet a cár megajándékozott a kán részesedésének. A megmaradt földet rokonainak osztották szét, és elszakították. Elkezdett földeket elvonni törzsektől, falvaktól, amelyeket nem szeretett. (K.Doszmuhamedov)

Ennek eredményeképpen „1836 nyüzsgő tavaszán az emberek haragja a kán és a hodzsák ellen; a tore és a tulengit ellen, cár-védnökük ellen, általános felkelésbe fordult. A nép saját kezűleg lóra pecsételte Isatát, és kitűzte lószőrös zászlóját a magas domb tetejére. Megkezdődött a másfél évig tartó véres harc a cár csapatai és a kán jasak ellen.” (B.Amanshin).

Kedvenc kazah íróm

Kedvenc kazah íróm, Mukhtar Auezov 1897-ben született. Enciklopédiai tudású és műveltségű ember. Mukhtar Auezov jelentős személy mind életében, mind kreatív tevékenységében. Több mint húsz színdarabot és sok csodálatos történetet írt. Tevékenységének csúcsa az Abairól szóló eposz volt. Auezov életének első 20 éve kedvenc költője és spirituális tanítója, Abai gyermek-, ifjú- és fiatal éveihez hasonlít. Később híres művében ugyanazt a sztyeppét, ugyanazt az ault, ugyanazt a társasági légkört írta le.
Mukhtar Auezov műveivel a legmagasabb szintre emelte a kazah irodalmat. Számos különböző műfajú mű tartozik hozzá.

Világirodalmi klasszikusok zseniális fordításai megerősítik nagy tehetségét. Számos érdekes cikket publikált, riportokat készített, tankönyveket írt, előadásokat olvasott fel főiskolákon és egyetemeken. Szakmai kutatásai alapjául szolgáltak a törökök folklór-, korszak-, történet- és nyelvtudományának néhány új ágának. A Moszkvai Állami Egyetem professzorává választották.

Fő munkája szorosan kapcsolódik a kazah nép nagy fia, Abai képéhez. Életéből több mint 15 évet szentelt ennek a könyvnek. Ez a könyv volt számára a legjelentősebb. Ahogy az író elmondta, az Abairól szóló regények megírása élete leglenyűgözőbb üzletévé vált. Ezt a könyvet a kazah nép életmódjának sokoldalú jellemzőinek eredeti enciklopédiájának nevezték. Megnyitotta az ókori föld kultúrájának és történelmének élénk változatosságát, és megmutatta szokásainak és hagyományainak gazdagságát az egész világnak.

Mukhtar Auezov művei ma is népszerűek, és a kazah irodalom eredeti klasszikusainak számítanak. Neve sok ember emlékezetében örökre megmaradt.

SAKEN SEYFULLIN

Seyfullin Saken volt a modern kazah irodalom megalapítója. Költő és író is volt, államférfi és a (bolsevik) Kommunista Párt kiemelkedő tagja. A Karashilik nevű téli negyedben született a modern Shet területén, Karagandi régióban. Tanulmányait a Nildin Orosz-Kazah Iskolában (1905-1908) és általános egyházi iskolában (1908-1910) végezte. Saken 1913-ban az Akmola Főiskolán, 1916-ban pedig az Omszki Tanári Szemináriumban végzett. Saken Seyfullin 1914-ben adta ki első versgyűjteményét Kazany városában "Otken Kunder" néven. A múlt Napok"). Seyfullin az orosz nyelv tanáraként dolgozott Silety-Bugyly faluban, verseket írt a nemzeti felszabadító mozgalom támogatására 1916-ban Kazahsztánban. 1917-ben a februári forradalom után Akmolinszkba (ma Asztana városa) költözött. , verseket írt, létrehozta a "Zhas Kazakh" ("Fiatal kazah") nevű szervezetet, részt vett a "Tirshilik" ("Élet") című újság kiadásában. Tagja volt a "Birlik" ("Egység") nevű újságnak az egyik első mű a kazah nő sorsáról - elbeszélés "Zhubatu" néven ("Vigasztalás", 1917) Az Akmola Képviselőtestület tagjává választották, és kinevezték az "Oktatási komisszár" című darabot. Bakyt Zholynda" ("A boldogsághoz vezető út", 1917). Ez egy drámai mű volt, amely forradalmi küzdelemre szólította fel az embereket.

1918 júniusában a katonai puccs után letartóztatták, és Ataman Annenkov „halálkocsijába” vetették. Omszk város börtönébe került, ahonnan 1919. április 3-án megszökött. Ezt követően visszatért szülőfalujába, majd Aulie-Atába (ma Taraz városa) költözött. 1920-ban Saken Seyfullin visszatért Akmolinszkba, ahol kinevezték a végrehajtó bizottság elnökhelyettesévé és az igazgatási osztály vezetőjévé. A kazahsztáni szovjetek első alapító kongresszusán (1920. október 4-én Orenburg városában) Seyfullint a Kazah Autonóm Szovjet Szocialista Köztársaság Központi Végrehajtó Bizottsága elnökségi tagjává választották. Az 1920-as években Seyfullin a Yenbekshi Kazakh (Working Kazakh) Newspaper és a Kyzyl Kazakhstan (Red Kazakhstan) Journal szerkesztője lett. Kinevezték oktatási népbiztos-helyettesnek is. 1920-ban adták ki színművét "Kyzyl Sunkarlar" ("Vörös sasok") néven. 1922-ben a kazah szovjetek harmadik kongresszusán Seyfullint megválasztották a Kazah Autonóm Szovjet Szocialista Köztársaság Szovjet Biztosai Bizottságának elnökévé. Tagja lett az Összoroszországi Központi Végrehajtó Bizottságnak és a Kazah Központi Végrehajtó Bizottság elnökségének is. 1925-ben Seyfullint kinevezték a Kazah Autonóm Szovjet Szocialista Köztársaság Oktatási Népbiztossága Kutatóközpontjának elnökévé.

Szerkesztőként dolgozott az Adebiet Maydany (Irodalmi Front) folyóiratban. Tanított a Kyzylorda Népoktatási Intézetben, a taskenti Újságírási Intézetben és az alma-atai Kazah Pedagógiai Intézetben is. Az 1920-as években Saken Seyfullin számos cikket írt a világ- és kazah irodalommal kapcsolatban, amelyek máig népszerűek és érdekesek az olvasók számára. 1922-ben Orenburgban „Asau Tulpar” („Felíthetetlen ló”) címmel versgyűjteményt adtak ki. A "Dombyra" ("Dombra", 1924), a "Szovetsztán" (1924) és az "Express" (1926) versek külön könyvben jelentek meg. Saken Seyfullin a költészet újítója volt. A kazah nép költői hagyományait elemezve felújította a kazah költészet formáját és karakterét, új témákat, képeket vezetett be benne. A költő megváltoztatta a kazak versek sztrófaszerkezetét, ritmikáját, szintaxisát és intonációját is. "Tar Zhol, Taygak Keshu" ("Tövises ösvény") című történelmi és emlékiratos regénye 1927-ben jelent meg. Ebben a művében Seyfullin bemutatta a kazah nemzet harcát a cárizmus ellen, a kazahok részvételét a forradalomban és harcukat a kazahok megalapításáért. Szovjethatalom Kazahsztánban. Alkotómunkája során Saken Seyfullin nagy figyelmet fordított a kazah folklór emlékeinek gyűjtésére, elemzésére, osztályozására és publikálására.

Az író jelentős mértékben hozzájárult számos mű elkészítéséhez, köztük a "Kazakhtyn Yeski Adebiety Nuskalary" ("Minták az ősi kazah irodalomból", 1931), a "Leyli és Majnun" vers kazah változata, a "Kazah Adebiety" (" kazah irodalom", 1932) és így tovább. Az 1930-as években írt „Albatros” („Albatrosz”, 1933) és „Kyzyl At” („Vörös ló”, 1934) költemények bemutatták Seyfullin álláspontját a társadalmi jelenségekkel kapcsolatban. Seyfullin "Kyzyl At" című versében felmérte az 1930-as években Kazahsztánban a mezőgazdasági kollektivizálás során elkövetett összes túlzást. Az 1930-as években Saken Seyfullin részt vett az irodalmi élet aktuális problémáiról szóló vitákban. Még a kazahsztáni írók első kongresszusán (1934) és a szovjet írók első szövetségi kongresszusán (1934) is beszámolt. 1935-ben kiadta az "Aysha" prózát és a "Zhemister" ("Gyümölcs") narratívát. Az író részt vett a kazah irodalom tankönyvének elkészítésében is. Seyfullin döntő szerepet játszott az irodalmárok oktatásában. Olyan írókat támogatott, mint B. Maylin, S. Mukanov, G. Muszrepov, G. Musztafin, T. Zsarokov, és hogy csak néhányat említsünk. Segített nekik első műveik kiadásában. Seyfullin szerkesztette és előszót írt a könyveikhez. M. Karataev, K. Bekkhozhin, Zh. Sain és sokan mások tanultak Saken Seyfullintól. Seyfullin művei számos nyelven megjelentek. Ő volt az első kazah író, akit a Munka Vörös Zászlója Renddel tüntettek ki. Sajnos nem fejezte be a kortársai életéről szóló "Bizdin Turmys" ("Életünk") és a "Sol Zhyldarda" ("Akkoriban") című regényeit. 1938-ban Saken Seyfullint elnyomták. Az írót Almatiban lövöldözéssel végezték ki.

1958-ban Seyfullint rehabilitálták (posztumusz). 1985-ben Cselinográdban (ma Asztana városa) megnyílt a Saken Seyfullin Emlékmúzeum. Kazahsztánban vannak színházak, iskolák, könyvtárak és utcák, amelyeket róla neveztek el. Akmolában (Asztana) áll egy emlékmű, amelyet az író tiszteletére készítettek és helyeztek el. Az Asztanában található Állami Agrár Egyetemet Saken Seyfullinról nevezték el. Számos művészeti alkotást szenteltek neki, köztük Mukanov „Saken Seyfullin” című darabját, Muszrepov „Kezdespey Ketken Bir Beyne” („Egyszer és mindörökké”) elbeszélését, A. Tazhibaev, A. Tokmagambetov, K. Bekkhozhin verseit. M. Karataev, B. Ismailov, S. Kirabaev, T. Kakishev, G. Serebryakova és mások kutatásai Seyfullin életére és alkotói munkásságára összpontosítottak.

Magzhan Zsumabajev

Magzhan Bekenuly Zhumabayev 1893. június 25-én született a Sassykkul Tractban, ha Sary-Aigyr volost a Petropavlovsky uezdben. 1938. március 19-én halt meg Alma-Atában. Magzhan gazdag családból származik; apja bii volt, a volost feje. Négy évesen kezdett keleti nyelveket és irodalmat tanulni. Magzhan korai verseit nem őrizték meg. Az arab, a perzsa és a török ​​nyelv elsajátítását a kzil-ordai Begisev medresében folytatta, ahol középfokú muzulmán oktatást szerzett. 1910-ben belépett a Galiya madrasahba, Ufa város felsőbb iszlám oktatási intézményébe. De tanára, Galymzhan Ibragimov tanácsát követve, aki a tatár irodalom klasszicizálója lett, Magzhan más nevelési módokat kezdett keresni. Ibragimov segítségével a fiatal Magzhan művei először 1912-ben jelentek meg Kazanyban. Ugyanebben az időszakban Mirzhakyp Dulatov és Akmet Baitursynov támogatásával elkezdett oroszul tanulni, ismerkedni oroszulés az európai irodalom, és együttműködik a „kazah” újsággal. 1913-ban Magzhan belépett az Omszki Pedagógiai Szemináriumba. Ezekben az években Omszkban Magzhan részt vett a „Birlik” (Egység) Társaság létrehozásában; a „Balapan” kézzel írt folyóirat szerkesztője volt.

A költészetben tett első lépéseivel Magzhan felfedi egyedülálló tehetségét. „Sholpan” (1912) című verses gyűjteményének köszönhetően széles körben ismertté vált. Az alkotás első szakasza az 1910-től 1917 februárjáig tartó időszakot öleli fel. Történelmi tényekre épülő versei a nemzeti szabadságharcra apelláltak. Magzhan „Múlt” című versében a Zhungar hódítók elleni harci hősök nevét nevezte. Az igazi hős számára az volt, aki „emlékezett nemzetére”.

Újságírással foglalkozott; a felvilágosodás területén dolgozott, 1922-ben adta ki a „Pedagógia” című könyvet. Magzhan egy ideig az Omszkban, majd 1921 után Petropavlovszkban kiadott „Bostandyk Tuy” („Szabadság zászló”) újság szerkesztője volt.

Zsumabajev intenzív és gyümölcsöző életkorszaka Taskenthez kötődik, ahová 1922-ben költözött, és ahol megalkotta Batyr Bayan című meséjét, verseit Turkesztánról, cikkeket Akan Seryről, Bukhar Zhyrauról és Abubakir Divajevről. Együttműködött az „Ak Zhol” újsággal és a „Sholpan” magazinnal. Itt, Taskentben és Kazanyban 1922-23-ban két versgyűjteményt adott ki, amelyekben felfedte ajándékait. Magzhan a költők generációjához tartozott, amely Közép-Ázsia és Kazahsztán térségében először kapcsolódott be a keleti és a nyugati nemzetek szellemi fejlődésének két irányába.

Kedvenc kazah költőm

Makataev Mukagali kazah szovjet költő, író és műfordító 1931. február 9-én született Karasaz faluban, Alma-Ata régióban, a Nagy Kán Tengri lábánál. A Gorkij által elnevezett Irodalmi Intézetben végzett.

Titkárként és vezetőként dolgozott a piros jurta, a Komszomol munkatársa, a helyi újság irodalmi munkatársa. 1954-1962-ben rádióbemondóként dolgozott a kazahoknál, tanárként, 1962-1972-ben a "Sotsialistіk Kazakstan", "Kazakh әdebieti" magazinok "Madeniet zhane turmys", "Zhuldyz" osztályvezetője. 1972-1973 - a Kazahsztáni Írószövetség irodalmi tanácsadója.

Ő volt az "Élet egy legenda", "Az élet egy folyó", "Mozart Requiem", "Kedvencek" című versének dala Walt Whitman, Dante "Isteni színjátéka" Abay Auezova és a kazah irodalom más klasszikusai előtt áll a munkásságot és a frontra vonult felnőtt férfiakat legeltették, arattak és cséptek, a nőkkel és az öregekkel együtt, akikre ők is büszkék voltak .

Azt mondják, hogy korunk brit íróinak egyike sem örvendett akkora népszerűségnek az egész világon, mint Agatha Christie. Műveit számos nyelvre lefordították, és rengeteg filmet készítettek forgatókönyvként.

Agatha Christie neve a nívós detektív szinonimája, valamint Pele a futball szimbóluma, Marilyn Monroe pedig a nőiesség megtestesítője. Maga Agatha Christie elmondása szerint csak azért kezdett el írni, hogy utánozza húgát, akinek történetei már megjelentek folyóiratokban.

És hirtelen Agatha Christie híressé vált, mintha csoda folytán. Az édesapját korán elveszített írónő még az első világháborúban ápolónő volt, majd húsz évvel később egy katonai kórházban dolgozott a második világháború.

A "detektív sztorik királynője" kedvenc szereplői Hercules Poirot nyomozó és a nyugalmas Miss Marple, akik nyomozást folytatnak a zajos Londonban és a megtévesztő csendes vidéken. Történeteinek kompozíciója nagyon egyszerű: egy viszonylag zárt tér, korlátozott számú szereplővel, akik gyakran repülő- vagy vonatutasok, turisták, szállodavendégek vagy egy hangulatos régi falu lakói.

Mindenkit gyanúsítanak! Az Agatha Christie könyveiben szereplő gyilkosságokat a legtöbb alkalmatlan helyen követik el: a plébános kertjében vagy egy régi apátságban; holttesteket találnak valakinek a könyvtárában, amikor trópusi halak, póker, kandeláber, tőr segítségével gyilkolják meg. vagy méreg. Egyszer Agatha Christie ezt írta: "Eltelik vagy tíz év a halálom után, és senki sem fog emlékezni rám...". Az író tévedett.

Agatha Christie regényei nagyon népszerűek mostanság minden kontinensen újra és újra olvassák és újraolvassák a „Kelet expresszét”, a „Tíz kis négert”, „A Bertram Hotelt”, „A holttestet a könyvtárban” és más regényeit. műveiből készült filmeket, és alig találni olyan országot, ahol ne ismernék a nevét.

Szövegfordítás: Kedvenc angol íróm – Kedvenc angol íróm

Azt mondják, hogy korunk angol írói közül senki sem élvezett olyan népszerűséget a világon, mint Agatha Christie. Műveit számos nyelvre lefordították, ezekből a történetekből több tucat film is készült.

Agatha Christie neve egy első osztályú detektívtörténet szinonimája, ahogy Pele a futball szimbóluma, Marilyn Monroe pedig a nőiesség megtestesítője. Maga Agatha Christie elmondása szerint húgát utánozva kezdett írni, akinek történeteit már publikálták folyóiratok.

És hirtelen Agatha Christie híres lett, mint egy tündérmesében. Miután elvesztette apját, a leendő író nem kapott jó oktatást. Az első világháború alatt ápolónő volt, majd gyógyszerészetet tanult. Húsz évvel később, a második világháború elején egy katonai kórházban dolgozott.

A „nyomozókirálynő” kedvenc hősei Hercule Poirot és a visszafogott Miss Marple, aki a zajos Londonban és a vidék megtévesztő csendjében nyomoz. Történeteinek cselekménye nagyon egyszerű: viszonylag korlátozott tér, kevés szereplővel: repülő- vagy vonatutasok, turisták, hotellakók vagy egy kis hangulatos falu lakói.

Mindenki gyanúsított! Agatha Christie könyveiben a gyilkosságokat a leginkább oda nem illő helyeken követik el: a patikus kertjében vagy a régi apátságban; holttesteket találnak valakinek a könyvtárában, megölik őket trópusi hal, póker, kandeláber, tőr vagy méreg segítségével... Agatha Christie egyszer ezt írta: „Körülbelül tíz év telik el a halálom után – és senki sem fog emlékezni rám ...” Az író tévedett.

Agatha Christie regényei ma is nagyon népszerűek. Az emberek minden kontinensről olvassák és újraolvassák a "Kelet Expresszt", a "Bertram Hotelt", a "Tíz kis indiánt", az "Egy holttestet a könyvtárban" és más regényeit, élvezik a művein alapuló filmeket, és nem találja egy ország, ahol nem ismerik a nevét.

Felhasznált irodalom:
1. 100 angol szóbeli téma (Kaverina V., Boyko V., Zhidkikh N.) 2002
2. Angol iskolásoknak és egyetemekre jelentkezőknek. Szóbeli vizsga. Témák. Olvasásra szánt szövegek. Vizsgakérdések. (Cvetkova I. V., Klepalchenko I. A., Mylceva N. A.)
3. angol, 120 témakör. Angol nyelv, 120 beszélgetési téma. (Szergejev S.P.)

Ez az oldal tartalmaz téma angolul témában KEDVENC ÍRÓIM

Nagyon nehéz kiválasztani közülük egy nevet kedvenc írómnak, mert nem mondhatom, hogy eleget olvastam és ismerem az angol irodalomról ahhoz, hogy helyesen ítéljem meg. Mégis, ha belegondolok, az első név, ami eszembe jut, Charles Dickens neve.

Hazánkban jól ismert ez az angol klasszikus. Könyveit oroszra fordítják, regényei után számos filmet is készítettek.

Bom 1812-ben Portsmouthban a második volt a család nyolc gyermeke közül. Bár a Dickens család nem volt szegény az akkori mércével mérve, egy sor pénzügyi válságon ment keresztül. 1823-ban a család pénzügyi csődbe került, és Londonba költözött, ahol Charles egy raktárban kezdett dolgozni heti hat shillingért. Abban az időben az apját letartóztatták adósság miatt. Charles csak tizenkét évesen került iskolába, ahol jól tanult, tizenöt évesen pedig egy jogi cégnél kapott állást. Miután megtanulta a gyorsírást, a „Morning Chronicle” riportere lett, és hamarosan megírta a „Pickwick Papers”-t. 1836-ban, amikor a „Pickwick Papers” megjelent, ő lett a legnépszerűbb élő regényíró Angliában, és ezt a pozíciót haláláig töltötte be. A többit pár szóban el lehet mondani. Regényt adott ki - „Oliver Twist”, „Nickolas Nickleby”, „The Old Curiosity Shop”, „David Copperfield”, „Little Dorrit” és még sokan mások. Az állandó regényírás mellett újságokat és folyóiratokat szerkesztett, könyveiből hatalmas tömegeknek adott felolvasást.

Nem volt még egy regényíró Angliában, aki már életében ennyire ragaszkodott volna az emberek minden osztályához. Könyveit mindenki olvasta – tanult és egyszerű emberek, gazdagok és szegények egyaránt.

Könyveinek népszerűsége az idő múlásával nem csökkent. A szerző nagyszívűsége éppúgy megszólítja a kortárs olvasót, mint egy évszázaddal ezelőtt. Kedves, megértő szeme toleranciával néz jóra és rosszra egyaránt.

Ch. Dickens utolsó könyve, amit olvastam, az „Oliver Twist”. Nagyon megható történet az angol árvák nehéz életéről a munkásházban. Twist Olivér nyomorúságos kalandjai nem hagyhatják közömbösen az olvasót. Nincs is jobb leírás a gyermekek szenvedéséről a kegyetlenség és kapzsiság világában, mivel könyveinek minden szereplőjében mindig van egy pillantás a reményre, mert Dickens hisz az emberek kedvességében és nagylelkűségében. Könyveinek nem csak happy end van, hanem olyan filozófia, amely optimizmust és hitet ad az olvasónak.

Olvastam több könyvet amerikai íróktól. Az első amerikai író, aki utamba került, Jack London volt, akinek történetei szokatlan helyzetekkel és hőseinek bátorságával hatottak meg. Csodálom a humorát is Mark Twain. Olvastam néhány történetét, és természetesen a „Tom Sawyer és Huckleberry Finn kalandjait”. Néhány évvel később véletlenül olvastam Ernest Hemingway „Búcsú a fegyverektől” című művét, és azóta is lenyűgözött ez a nagyszerű amerikai író.

Amikor elolvastam az életrajzát, lenyűgözött a személyisége. 1899-ben született az illinoisi Oak Parkban. Élete tele volt kalandokkal és eseményekkel, amelyekhez bátorság, erős akarat és elszántság kellett. Pályáját bátor haditudósítóként kezdte az első világháború idején. Érdeklődési köre hihetetlenül széles volt.

Háborús tapasztalatai és kalandos élete számos novellája és regénye hátterét adta. Sikert ért el az „A Farewell to Arms” című filmmel, amely egy amerikai hadnagy és egy angol ápolónő szerelmi kapcsolatának története az első világháború alatt.

Hemingway aktívan támogatta a republikánusokat a spanyol polgárháborúban. Cikkeiben elítélte Franco fasiszta rezsimjét. "Az ötödik oszlop" egy színdarab a Polgárháború Spanyolországban.

1940-ben Hemingway befejezte az „Akiért a harang szól” című regényét. A történet egy fiatal amerikai spanyol tanárról szól, aki csatlakozik a spanyol partizánokhoz, és életét adja a szabadság ügyéért.

1952-ben Hemingway befejezte „Az öreg és a tenger” című meséjét. Ez a történet egy régi kubai halászról az emberi bátorság és kitartás himnusza. Hemingway 1954-ben irodalmi Nobel-díjat kapott.

Hemingway híres egyszerű stílusáról, amelyet széles körben utánoztak, de más írók soha nem értek el. A hőseit

bátorságot mutat a veszéllyel szemben, amit Hemingway nagyon csodált, és amivel ő maga is rendelkezett. Mivel Hemingway nem akart együtt élni a súlyos testi betegséggel, öngyilkos lett, ahogy apja is tette előtte hasonló körülmények között.

Ami az orosz irodalmat illeti, nehéz megnevezni egy kedvenc írót és egy kedvenc könyvet, különösen, ha a 19. és a 20. század elejéről beszélünk, amelyek az orosz kultúra „arany” és „ezüst” korszakaként ismertek. Az orosz irodalom olyan óriásai, mint A. Puskin, I. Turgenyev, F. Dosztojevszkij, L. Tolsztoj, A. Csehov és még sokan mások, világszerte ismertek.

Az író, aki számomra kiemelkedik ebből a listából, Dosztojevszkij. Nemcsak nagy íróként, hanem nagyszerű filozófusként is tekintek rá. Elképzelései óriási hatást gyakoroltak az ezt követő irodalomra, mély behatolása az emberi lélekbe és az emberek viselkedésének indítékaiba éppúgy lenyűgözi a modern olvasót, mint kortársait.

Dosztojevszkij 1821-ben született Moszkvában, egy orvos sokgyermekes családjában. Bár a Dosztojevszkij család középosztálybeli család volt, az apa a legjobb oktatást tudta biztosítani fiainak. Az akkori egyik legrangosabb moszkvai magániskolában tanultak. Az iskola befejezése után F. Dosztojevszkij belépett a szentpétervári Mérnöki Főiskolára. 25 évesen kezdett írni. Első publikációja a „Szegények” című regény volt. 1849-ben politikai nézetei miatt letartóztatták, és életéből négy évet elítéltként töltött.

Néhány évvel később Dosztojevszkij és bátyja, Michael, aki egész életében a legjobb barátja volt, megkezdték a „The Time” című irodalmi folyóirat kiadását. Világhírű remekművei mind 1850 és 1880 között készültek. Dosztojevszkij sok éven át epilepsziában szenvedett, és ez okozta 1881-ben halálát.

Kiemelkedő regényei közé tartozik a „Karamazov testvérek”, „Megalázottak és bántalmazottak”, „Bűn és büntetés”, „Az idióta”, „Démonok”. Mindegyiket elolvastam, de azt hiszem, az „Idióta” nyűgözött le a legjobban.

Ebben a regényben Dosztojevszkij egy élő ideális embert akart ábrázolni. Mivel mélyen érdeklődött a vallás iránt, és sokat tudott róla, meg volt győződve arról, hogy Jézus Krisztus az egyetlen pozitív ember a világban. a történelem az emberiségé. Ezért hasonlít a regény főszereplője, Myshkin herceg tulajdonságaiban és szándékaiban Krisztusra. Myshkin volt Dosztojevszkij kedvenc karaktere. Svájcból érkezik vissza Oroszországba, de nem találja a helyét a „pénzkultusz” társadalmában. A szépségről és az erkölcsről vitatkozik a regény többi szereplőjével. De Gribojedov hőséhez, Chatskyjéhez hasonlóan ő sem tud sokat változtatni a világon, amelyben él. Myshkint nem értheti meg az őt „idiótának” tartó társadalom. Dosztojevszkij az emberi erények és szépség két különböző megközelítését állítja szembe. A főszereplő szerint a szépség megmenti a világot. De végül rájön, hogy a szépséget kell megmenteni. Nem tud alkalmazkodni a kegyetlen társadalomhoz, amelyben találta magát, elmebeteg lesz, és visszaviszik Svájcba.

Kedvenc íróm Anton Pavlovics Csehov. Véleményem szerint ő a legnagyobb orosz drámaíró és novellaíró. Soha nem fáradok bele, hogy a darabjait és a humoros történeteit olvassam és újraolvassam.

Csehov 1860-ban született Taganrogban. 1879-ben Moszkvába ment, ahol orvost tanult. Bár életében keveset praktizált orvosként, inkább orvosi tudására volt büszke, mint írói tehetségére.

Az egyetemen Csehov humoros vázlatokat írt a képregények számára, hogy eltartsa családját. A legjobbakat 1886-ban Motley Stories című kötetbe gyűjtötte össze. A könyv felkeltette a Novoje Vremja kiadójának figyelmét, és Csehovot felkérték, hogy rendszeresen járjon el történetekkel.

Csehovnak, mint ismert írónak sikerült saját stílust kialakítania. Bár soha nem hagyta abba a képregények írását, komolyabban kezdett dolgozni. 1887-ben az "Ivanov", első darabja, Csehovot drámaíróvá tette.

Ettől kezdve a színdarabok, valamint a novellák írására koncentrált.

Csehov súlyosan beteg volt. Tuberkulózisa volt, és tudta, mit jelent ez. 1892-re már annyira megromlott az egészsége, hogy félt még egy telet Moszkvában tölteni. Vásárolt egy kis birtokot egy Melikhovo falu közelében, 50 mérföldre Moszkvától. 5 évet töltött ott, és azok a betegség ellenére is boldog évek voltak. Itt írta legjobb történeteit, köztük a "Ward No.6"-ot, több ismert egyfelvonásos vígjátékot és két komoly drámai remekművét, a "Sirályt" és a "Ványa bácsit".

A "Sirályt" először a pétervári Alexandrinsky Színházban mutatták be. Teljes kudarc volt az unalmas és ügyetlen produkció miatt. Ez kegyetlen csapás volt Csehovnak. A darabot azonban a Moszkvai Művészeti Színház első produkciójaként sikerrel adták elő 1898-ban. Ettől kezdve Csehov szorosan kötődött ehhez a színházhoz és alapítójához, K.S. Sztanyiszlavszkij. 1901-ben feleségül vette az Art Theatre színésznőjét, Olga Knippert, aki ugyanabban az évben szerepelt A három nővér című darabjában.

Csehov egészségi állapota romlott, és a hátralévő évet a Krím-félszigeten és más gyógyfürdőkben kellett töltenie.

A Cseresznyéskert utolsó darabja 1904-ben készült. Nem sokkal az első éjszaka után Csehov meghalt. 44 éves volt.

Csehov óriási hatással volt a 20. századi drámára. Emellett több írónemzedék Oroszországban és külföldön egyaránt tanulta és utánozta Csehovot, hogy tökéletesítse saját irodalmi stílusát.

Kedvenc íróm (Anton Pavlovics Csehov)

Kedvenc íróm Anton Pavlovics Csehov. Véleményem szerint ő a legnagyobb orosz dráma- és novellaíró. Soha nem fáradok bele, hogy elolvassam és újraolvassam a színdarabjait és humoros történetek.

Csehov Taganrogban született 1860-ban. 1879-ben Moszkvába ment, ahol orvost tanult. Bár életében keveset praktizált orvosként, büszkébb volt orvosi tudására, mint írói tehetségére.

Az egyetemen Csehov humoros történeteket írt az újságoknak, hogy eltartsa családját. A "Motley Stories" gyűjtemény legjobbjait gyűjtötte össze 1886-ban. A könyv felkeltette a Novoye Vremya kiadójának figyelmét, amely egy jelentős oroszországi újság, és Csehovot rendszeres együttműködésre hívták.

Csehovnak, mint elismert írónak sikerült kialakítania saját stílusát. Bár sohasem hagyta fel a humoros történetek írását, komolyabban kezdett dolgozni. 1887-ben Ivanov, Csehov első darabja drámaíróként jelölte meg.

Ettől kezdve a színdarabok és a novellák írására koncentrált.

Csehov súlyosan beteg volt. Tuberkulózisban szenvedett, és tudta, mit jelent ez. 1892-re már annyira megromlott az egészsége, hogy félt még egy telet Moszkvában tölteni. Kis birtokot vásárolt Melikhovo falu közelében, Moszkvától 50 kilométerre. 5 évet töltött ott, és betegsége ellenére boldog évek voltak. Legjobb történetei közül néhányat itt írta, köztük a "6. osztályt", több híres egyfelvonásos vígjátékot és két komoly drámai remekművet, a "Sirályt" és a "Ványa bácsit".

A "Sirályt" először a szentpétervári Alexandrinsky Színházban mutatták be. Teljes kudarc volt az unalmas és macerás produkció miatt. Ez kegyetlen csapás volt Csehov számára. A darabot azonban a Moszkvai Művészeti Színház 1898-ban sikeresen színpadra állította. Azóta Csehov szorosan kötődik ehhez a színházhoz és alapítójához, K. S. Sztanyiszlavszkijhoz. 1901-ben feleségül vette a Moszkvai Művészeti Színház színésznőjét, O. L. Knippert, aki ugyanabban az évben játszott a „Három nővér” című darabjában.

Csehov egészségi állapota egyre rosszabb lett, hátralévő éveit a Krímben és más üdülőhelyeken kellett töltenie.

„A cseresznyéskert” – utolsó darabját 1904-ben adta ki. Röviddel a premier után Csehov meghalt. 44 éves volt.

Csehov óriási hatással volt a huszadik századi drámára. Ezenkívül Oroszországban és külföldön írók több generációja tanulmányozta munkásságát és utánozta, hogy fejlessze saját irodalmi stílusát.

Az olvasás életünk kellemes és hasznos része. Az emberek szeretnek olvasni. Szerintem igen, mert naponta rengeteg könyvet vesznek és adnak el különböző könyvesboltokban és utcákon (vagy kint) is. Természetesen a rádió és a televízió népszerűbb az emberek körében, de a könyvek továbbra is fontos szerepet töltenek be számunkra. Az olvasás gazdagítja elménket. Sokféle igényt és irodalmi ízlést tud kielégíteni. Feltárja előttünk saját életvilágát, amely hol kegyetlen vagy szomorú, hol pedig örömteli vagy fantasztikus.

Ha az olvasásról beszélünk, nem tehetek mást, mint a kedvenc írómról. A 19. század egyik leghíresebb orosz szerzője – Mihail Jurijevics Lermontov.

Élete pillanatnyi volt és vakító, mint egy villámfény a viharos égen.

Mivel nem élt 27 éves koráig, az egész életkört az ihlet repüléseivel és a csalódások keserűségével járta át. Életében sok bajon ment keresztül: nagy sikerek és két száműzetés, csalódások és szerelem, csaták füstje és egy felsőbb társaság cselszövése.. És meghalt a viharban... Ez az egész kör.

Mindössze két legújabb figura változtatta meg helyét élete dátumai között. De mennyi érzelmet élt át, és micsoda eszmék ellentét volt elméjében és lelkében!

Nagyon szeretem Mihail Lermontov regényeit, történeteit és verseit. Mondanunk sem kell, hogy a versek nagy része és szinte minden regény és történet tele van melankóliával – ez műveinek sajátossága.

Kétségtelen, hogy mindannyian olvastuk verseit az iskolában, és természetesen megismerkedtünk „Korunk hősével”. Ebben a regényben keresztül a hősök Lermontov megpróbálta kifejezni saját időérzékét és az eseményeket.

A főszereplő Grigorij Alekszandrovics Pechorin – individualista konfliktussal a talpában. Lenézi a felsőbb társaságot, és keresi az igazi kapcsolatot, ahol kamatoztathatná képességeit és tehetségét, ahová a lelkét is beletehetné. De nem talál ilyen viszonyt, és szenved tőle.

Pechorin mély karakter. Olyan, mint a szerzője, egy ember, aki a valódi életet, a mély érzéseket, az igaz szerelmet keresi, és a maga idejében haszontalannak érzi magát.

Lermontov soha nem írt non-fictiont. Valamennyi kompozíciója komponált, de jelentős része a 19. és más századok valós eseményeihez kapcsolódik. Műveiben nincs humor, mélyek és tele vannak a szerző gondolataival. A társadalom problémáit tükrözik és elgondolkodtatnak. Ezért szeretem őket nagyon, és élvezem minden percét, amikor Mihail Jurijevics Lermontov könyveit olvasom.

Előző cikk: Mekkora a fénysebesség Következő cikk: Harmonikus rezgések Az oszcillációs frekvencia fizikai képlete