Shkolla e Teatrit Gitis. Akademia Ruse e Arteve Teatrore - Gitis (gitis)

RATI GITIS: rregullat e pranimit, kërkesat e hyrjes, dokumentet e kërkuara, programi, lista e literaturës së kërkuar, tarifat e shkollimit, kontaktet

Rreth GITIS. RATI GITIS - Akademia Ruse e Arteve Teatrore, Instituti Shtetëror i Arteve Teatrore. Një nga universitetet më të mëdha të teatrit në botë.

E themeluar më 22 nëntor 1978 nga pianisti Pyotr Adamovich Shostakovsky si një shkollë muzikore dhe drame për vizitorët nën patronazhin e Shoqatës së Dashamirëve të Muzikës dhe Arteve Dramatike në Moskë. Instituti, i cili atëherë quhej Shkolla e Muzikës dhe Dramës, gjeti vendndodhjen e tij aktuale - një ndërtesë në Maly Kislovsky Lane, ndërtesa 6 - në 1902.

Emri GITIS - Instituti Shtetëror i Arteve Teatrore - u shfaq në institut më 17 shtator 1922, pasi u bashkua me punëtoritë më të larta teatrore nën udhëheqjen e Meyerhold. Meyerhold krijoi një teatër në GITIS. Në vitin 1923, teatri u nda nga instituti dhe u bë Teatri me emrin. Mayrhold.

Fakultetet GITIS: aktrim, regji, teatër muzikor, studime teatrore, koreografi, estradë, produksion, skenografi.

Departamenti i aktrimit të RATI GITIS. Departamenti i aktrimit të GITIS trajnon studentët në specialitetin "artit të aktrimit" dhe specializimin “Artist i teatrit dramatik dhe i kinemasë”. Kohëzgjatja e studimit në departamentin e aktrimit të GITIS është 4 vjet me studime me kohë të plotë ose të pjesshme.

Trajnimi në departamentin e aktrimit të GITIS mund të bëhet mbi baza buxhetore ose tregtare, në varësi të rezultateve të provimeve pranuese.

Aktorët e famshëm që u diplomuan në GITIS: Anatoly Papanov, Irina Muravyova, Alexander Demyanenko, Liya Akhedzhakova, Alexander Abdulov, Viktor Sukhorukov, Zhanna Eple, Vladimir Korenev, Polina Kutepova, Fedor Malyshev, Madeleine Dzhabrailova, Galina Tyunina, Rustem Yuskaev, Pavel Barshak, D

Rregullat për pranimin në departamentin e aktrimit të RATI GITIS:

Kërkesat e GITIS për aplikantët: arsimi i mesëm i përfunduar, mosha deri në 20-22 vjeç. Pranimi në RATI GITIS është duke u zhvilluar në 4 faza: raundi kualifikues, provimi praktik për aftësitë e artistit, kolokiumi me gojë dhe prezantimi i rezultateve të Provimit të Unifikuar të Shtetit në Rusisht dhe letërsi.

1. Konsultime (turne) kualifikuese. Fillon në prill. Aplikantët përgatisin një program për performancë nga një sërë veprash letrare të zhanreve të ndryshme: fabul, prozë, poemë, monolog.

Aplikantët që kanë kaluar raundin kualifikues pranohen në fazën e provimit pranues:

2. Aftësia e artistit (provim praktik). Vlerësohet në një shkallë prej 100 pikësh. Përfshin interpretimin përmendësh disa vepra letrare: fabula, poezi, prozë, monologë. Është e dëshirueshme që në program të përfshihen fragmente të shkurtra nga veprat e letërsisë klasike, moderne ruse dhe të huaja, të cilat ndryshojnë nga njëra-tjetra në përmbajtje dhe zhanër.

Në provimin praktik për aftësitë e një artisti në GITIS, vlerësohen: aftësitë e aplikantit, gjerësia e gamës së tij krijuese, thellësia e punës së kryer dhe aftësia për të interesuar dëgjuesit për të.

3. Kolokium (me gojë). Vlerësohet në një shkallë prej 100 pikësh. Zbulon: njohuri për ngjarjet kryesore të jetës ndërkombëtare dhe shoqërore, aftësinë për të lundruar saktë çështjet e jetës moderne teatrale (letërsi, muzikë, arte të bukura, kinema dhe televizion).

Në kolokiumin gojor GITIS vlerësohet niveli kulturor dhe pikëpamjet estetike të aplikantit.

4. Rezultatet e Provimit të Unifikuar të Shtetit në Rusisht dhe Letërsi për studentët e diplomuar në 2013-2014.

Nëse keni arsim të lartë, keni mbaruar një institucion arsimor të mesëm (shkollë) para vitit 2009, keni arsim të mesëm profesional në specialitetin tuaj të hyrjes ose jeni shtetas të vendeve fqinje, aplikanti nuk ka nevojë për rezultatet e Provimit të Unifikuar të Shtetit. Në këtë rast, përveç pikave 2 dhe 3, ai jep provime të arsimit të përgjithshëm në GITIS: gjuhë ruse (ese) dhe letërsi (me gojë).

Lista e dokumenteve për Komitetin e Pranimeve GITIS për aplikantët në departamentet me kohë të plotë dhe me kohë të pjesshme të departamentit të aktrimit të GITIS:

Pranimi i aplikimeve nga aplikantët e pranuar në konkurs bëhet nga data 15 qershor deri më 5 korrik. Provimet pranuese mbahen nga 1 korriku deri më 15 korrik.

1. Aplikim drejtuar rektorit (duke përdorur një formular të vetëm);
2. Certifikatat e rezultateve të Provimit të Unifikuar të Shtetit në gjuhën dhe literaturën ruse ose kopjet e tyre, të vërtetuara në mënyrën e përcaktuar (ato duhet të zëvendësohen me origjinale përpara regjistrimit). Personat që kanë kaluar me sukses provimet pranuese, por për arsye objektive nuk kanë pasur mundësi të marrin pjesë në Provimin e Unifikuar të Shtetit gjatë periudhës së certifikimit përfundimtar, mund t'i nënshtrohen Provimit të Unifikuar të Shtetit pas përfundimit të provimeve pranuese në drejtim të Universitetit. në korrik të vitit aktual. Ata do të regjistrohen me paraqitjen e certifikatës;
3. Certifikatë ose diplomë (origjinale);
4. 6 fotografi 3x4 cm (foto pa kapelë);
5. Certifikatë mjekësore (formulari 86/у), datë në vitin aktual;
6. Pasaporta dhe fotokopja e saj (të paraqitet personalisht);
7. Të rinjtë paraqesin një letërnjoftim ushtarak ose certifikatë regjistrimi dhe dorëzojnë kopjet e këtyre dokumenteve.

Përveç kësaj, aplikantët për jashtëmural paraqesin në Komitetin e Pranimeve:

1. Certifikata e punësimit;
2. Një kopje e vërtetuar e librit të punës ose, në mungesë të tij, një kopje e kontratës së punës.

Aplikantëve që nuk e kalojnë konkursin mund t'u ofrohet trajnim me pagesë me vendim të Komisionit të Provimit. Nëse aplikanti ka një diplomë të arsimit të lartë, sipas Ligjit të Federatës Ruse "Për Arsimin", trajnimi është i mundur vetëm në baza tregtare.

Kostoja e trajnimit tregtar GITIS në departamentin e aktrimit: 200,000 rubla në vit

Lista e literaturës së kërkuar GITIS:

• Stanislavsky K. Jeta ime në art. Çdo botim.
• Stanislavsky K. Etika 1961.
• Nemirovich-Danchenko Vl. Çdo koleksion.

LUAN

• Fonvizin D. Minor.
• Griboyedov A. Mjerë nga zgjuarsia.
• Pushkin A. Tragjedi të vogla.
• Gogol N. Inspektor.
• Lermontov M. Maskaradë
• Ostrovsky A. Stuhi. pa prikë. Pyll.
• Tolstoy L. Fuqia e errësirës. Të vdekur të gjallë.
• Chekhov A. Kopshti i Qershive. Pulëbardhë. Tre motra.
• Gorki M. Borgjez. Armiqtë. Banorët e verës.
• Bulgakov M. Ditët e Turbinave. Vraponi.
• Mayakovsky V. Bedbug. Banjo.
• Arbuzov A. Tanya.
• Rozov V. Përgjithmonë i gjallë.
• Vampilov A. Djali i madh. Verën e kaluar në Chulimsk.
• Volodin A. Pesë mbrëmje. Dy shigjeta.
• Petrushevskaya L. Çdo shfaqje.
• Lope de Vega. Burimi i deleve.
• Shakespeare W. Hamlet. Romeo dhe Zhuljeta. Otello.
• Molier J-B. Një tregtar mes fisnikërisë.
• Schiller F. Dinakëri dhe dashuri.
• Brecht B. Nëna Guximi dhe fëmijët e saj.

Traditat afatgjata të edukimit teatror në nivelin më të lartë janë shenjë dalluese e GITIS. Mësues të famshëm, të diplomuar të njohur, vende të larta në renditje - këto janë fjalët më të mira që mund të thuhen për këtë universitet.

Rreth universitetit

Historia e institucioneve të njëpasnjëshme arsimore, të shndërruara si rezultat në RATI, fillon më 22 tetor 1878, kur u hap "Shkolla e Muzikës P Shostakovsky për Vizitorët", e cila ishte nën patronazhin e Shoqatës së Dashamirëve të Artit Muzikor dhe Dramatik. .

Në 1883 dekret. Shoqëria u riemërua Shoqëria Filarmonike e Moskës, dhe shkolla e muzikës mori statusin e Shkollës së Muzikës dhe Dramës nën të (klauzola 2 e statutit të Shoqërisë Filarmonike të Moskës, miratuar 08/9/1883). Shkolla dhe shoqëria në tërësi ishin nën patronazhin dhe tutelën e Dukës së Madhe Nikolai Nikolaevich. Më pas, Shkolla u barazua në të drejtat për institucionet e arsimit të lartë - konservatorë, e cila u regjistrua në një statut të ri të miratuar nga Perandori me kërkesë të Dukeshës së Madhe Elizabeth Feodorovna.

Klasat e dramës së Shkollës së Muzikës dhe Dramës drejtoheshin nga aktorë, mësues dhe figura të teatrit të njohur: në vitet 1883-1889. A. Yuzhin, në 1889-1891. O. Pravdin, më 1891-1901. Vl. I. Nemirovich-Danchenko.

Më pas aktorë dhe regjisorë të famshëm u diplomuan nga shkolla në periudha të ndryshme; për shembull, në mesin e të diplomuarve të Shkollës në 1898 ishin Knipper, Savitskaya, Meyerhold, Munt, Snegirev dhe të tjerë. themeli për Teatrin Publik të Artit në Moskë (më vonë Teatri i Artit në Moskë).

Kështu e ka kujtuar Vl. I. Nemirovich-Danchenko për 10 vitet e punës së tij në shkollën nën Shostakovsky:

“Aty i detyrohem shumë Filarmonisë dhe u forcua në detyrat e mia skenike dhe prej andej doli Teatri i Artit, themeluesi i Filarmonisë, Shostakovsky, e vlerësonte individualitetin, e merrte me mend. Kushtet për rritje të lirë në atë kohë, në një Konservator të vendosur fort, studenti u kufizua shpejt nga rregullat dhe kërkesat e disa dogmave - në Filarmonikë ata tashmë e dinin se mbështjellja e një fëmije ishte e vërtetë, kjo shpesh çoi në një shthurje anarkike, por nuk ishte aq e vështirë për të luftuar këtë "të eksperimentosh", për të arritur diçka ndryshe nga ajo që ishte "shumë e miratuar", mund të jesh i sigurt se do të gjeje mbështetje tek drejtori ndërsa studioja, erdha që në një vit të zëvendësoja një aktor të tillë si Yuzhin si mësues aktrimi dhe unë vetë nuk kisha përvojë të gjerë në aktrim dhe as në skenën time këtë herë isha një dramaturg në modë dhe kur vë në skenë dramat e mia, i drejtoja vetë. Për studentët që kërkonin autoritet aktrimi, kjo nuk mjaftonte. Ndoshta do të ishte e pamundur të fitohej besimi i tyre pa mbështetjen e lartë. Dhe në Filarmonikë mora të gjitha kushtet për kërkimin tim. A e dimë, për shembull, se Ibsen u dëgjua për herë të parë në skenën ruse realisht, si poet social, në shfaqjen studentore të Filarmonisë në "Shpresa", pavarësisht se më parë "Nora" ishte shfaqur tashmë në Moskë nga si Duseja e famshme dhe ruse e mrekullueshme - Azagarova.

Kjo, natyrisht, është temë e kujtimeve të hollësishme për të treguar kushtet në të cilat u zhvillua puna ime, me sa duket, dhjetëvjeçare në Filarmoninë: veçoritë e përditshme, individualiteti artistik, kufijtë e mundësive shkollore, lartësia e detyrave artistike. , dalja e grupeve, etj., etj. Në këto rreshta, dua vetëm të kujtoj sinqerisht këtë institucion të dashur për zemrën time. Dhe lidhja ime më e thellë me të: nga këtu (si nga Shoqëria e Artdashësve - rrethi Alekseev-Stanislavsky), do të lindë Teatri i Artit... Ëndrra, djegie, guxim - çfarë fjalë të tjera të forta ka për këto koncepte - lufta për “të renë” tuaj”, vetëmohimin, tejkalimin, dështimet e hidhura dhe fitoret e gëzueshme të festave! Duke punuar së bashku, duke u lidhur me dashurinë, miqësinë, përkushtimin, një ndryshim i papërshkrueshëm imazhesh dhe episodesh! Sa prej jush nuk i njihni këto përvoja të çmuara aspiratash, betejash, humbjesh dhe fitoresh? Këto janë përvojat që kam me Filarmoninë”.

Në vitin 1902, Shkolla e Muzikës dhe Dramës u zhvendos në rezidencën e vjetër të familjes Soldatenkov në Maly Kislovsky Lane, ku RATI ndodhet edhe sot e kësaj dite.

Më 24 tetor 1903, u miratua "Karta e Shkollës Muzikore dhe Dramatike të Shoqatës Filarmonike të Moskës, nën patronazhin e gushtit të Lartësisë së saj Perandorake, Dukeshës së Madhe Elizabeth Feodorovna". Sipas statutit, shkolla ishte pjesë e departamentit të Ministrisë së Punëve të Brendshme:

Figura të njohura të kulturës muzikore ruse dhanë mësim në klasat muzikore të Shkollës së Dramës Muzikore: P. Shostakovsky, R. Ehrlich, S. Koussevitzky, K. Erdeli. Kompozitori V. Kalinnikov dhe këngëtari L. Sobinov u diplomuan në shkollë, duke bërë lavdinë e kulturës muzikore ruse. Tradita e orëve të dramës për të përfunduar studimet me një shfaqje u përvetësua edhe nga klasat e muzikës, ku viheshin në skenë shfaqje operash, si dhe programe orkestrash simfonike studentore. Shkathtësia e muzikantëve të rinj lejoi të performonin me këtë orkestër P. Sarasate, S. Rachmaninov, L. Sobinov, F. Chaliapin, A. Arensky dhe të tjerë.

Që nga viti 1918, Shkolla e Muzikës dhe Dramës ka pësuar një sërë riorganizimesh dhe riemërtimesh për shkak të ndryshimeve në sistemin arsimor shtetëror. Kështu, në vitin 1918 u riemërua Instituti i Muzikës dhe Dramës dhe më pas në vitin 1920 Instituti Shtetëror i Dramës Muzikore (GIMDr) me departamentin e dramës. Departamenti i Dramës në vitet 1921-1925. me në krye A. Petrovsky; Arti dramatik në departament u mësua nga A. Zonov, N. Aksagarsky, A. Chabrov, A. Geirot, L. Lurie. Duke trashëguar traditat e klasave “shkencore” të shkollës, në vitet 1921-1925, u mësuan lëndë të tilla si diksioni, prodhimi i zërit, vallëzimi, skermi, historia e dramës dhe historia e letërsisë. Kursi i studimit në Institutin Shtetëror të Inxhinierisë Mekanike ishte planifikuar për 7 vjet, nga të cilat 2 vjet u ndanë në një shkollë teknike, 3 vjet në një universitet, 2 vjet në "punëtori falas" (d.m.th., praktikë).

Në gusht 1922, Instituti Shtetëror i Dramës Muzikore u bashkua me Punëtoritë e Larta të Teatrit Shtetëror, të drejtuara nga Vs. Meyerhold. Ishte kjo shoqatë që u emërua Instituti Shtetëror i Arteve Teatrore - GITIS, data zyrtare e formimit të saj ishte 17 shtator 1922. Sipas planit, GITIS duhej të bashkonte tre degët kryesore të artit teatror: dramën, operën dhe koreografi.

Fakulteti i Dramës, i drejtuar nga Prof. A. Petrovsky, që në fillim, përbëhej nga dy departamente - instruksioni i teatrit dhe regjia. Trajnimi në fakultet u zhvillua në punëtoritë: Diell. Meyerhold, N. Malko (dramë muzikore), B. Ferdinandov (teatër heroik eksperimental), A. Petrovsky, N. Foregger, N. Aksagarsky. Kishte punëtori kombëtare - letoneze, hebreje, armene.

Në qershor 1923, Instituti Praktik Shtetëror i Koreografisë (GPIC) me punëtori të baletit të dramës, kërcimit sintetik, pantomimës dhe vallëzimit klasik iu bashkua GITIS si fakultet. Kështu u formuan tre fakultete: drama (me kryetar A. Petrovsky); opera (drejtuar nga K. Sarajev), dhe koreografike (N. Rakhmanov).

Në vitin 1924, me Dekret të Këshillit të Komisarëve Popullorë, institutet ekzistuese teatrore në Moskë dhe Shën Petersburg u mbyllën "për shkak të mangësive në edukimin teatror", por GITIS u lejua ende të diplomonte studentët në mënyrë të përshpejtuar.

Lëvizja e rrethit dhe klubit, e cila po zhvillohej në mënyrë aktive në ato vite, ishte nxitja kryesore për krijimin e mëvonshëm të kurseve të mësimit të teatrit në bazë të GITIS-it tashmë të shpërbërë. Në vitin 1925, u krijua Shkolla Qendrore Teknike e Arteve Teatrore, CETETIS, një institucion arsimor katërvjeçar i krijuar për të "edukuar mjeshtër të kualifikuar". Në CETETIS u hapën dy departamente - muzik-dramë (opera) dhe dramë, dhe u miratuan katër specialitete: aktrim, regji, klub-instruksion dhe mësimdhënie. Mësuesit e CETETIS mbeten profesorë dhe mësues të GITIS; numri i studentëve, krahasuar me GITIS, është dyfishuar.

Në vitin 1926, në bazë të të diplomuarve të GITIS dhe CETETIS, në Zamoskvorechye u formua Teatri i Dramës Muzikore, në shfaqjet e të cilit morën pjesë edhe studentët e institutit.

Kurrikula e CETETIS është një dëshmi e vlefshme historike për natyrën e procesit arsimor që u zhvillua atje:

1) Disiplinat e përbashkëta për të gjitha departamentet:

(a) artikujt publikë:
Ekonomi politike,
kushtetuta sovjetike,
historia e luftës së klasave dhe CPSU(b),
materializmi historik,
sociologjia e arteve,
anatomisë dhe fiziologjisë,
refleksologjia,
gjuhë të huaja (italisht, gjermanisht, frëngjisht);

(b) lëndët e historisë së artit:
studimet për teatër,
historia e teatrit,
tendencat e fundit teatrale,
historia e kostumeve;

(c) artet e shfaqjes:
elementet kryesore të veprimit skenik,
ushtrime skenike,
praktikë skenike e bazuar në artin teatror,
seminare prodhimi (praktikë për opera dhe dramë),
shprehjet e fytyrës dhe grimi;

(d) fjala dhe fjalimi:
Teknika e të folurit,
muzika e të folurit,
prodhimi i zërit;

(e) lëvizja:
edukim fizik (akrobaci dhe skermë),
gjimnastikë dhe lojëra,
ritëm, kërcim;

(e) artikujt muzikorë:
piano e detyrueshme,
muzikë shkrim-lexim i bazuar në këndimin koral.

2) Disiplina të veçanta në departamentin e dramës:

(a) lëndët e historisë së artit:
dramaturgji,
poezia dhe analiza e formave letrare.

3) Disiplina të veçanta në departamentin e klubit-instruktor:

(a) artikujt publikë:
lëvizja sindikale,
puna kulturore e sindikatave;

(b) biznesi i klubit:
klube,
metodologjia e rretheve të punës,
praktikë në klube;

(c) artet e shfaqjes:
drejtimi (teoria dhe praktika),
të vogla dhe të formave të punës në klub,
mënyra për të krijuar një performancë klubi."

Në përgjithësi, CETETIS shënon një fazë të rëndësishme në formimin e shkollës ruse të regjisë, pasi në kuadrin e saj u krijua për herë të parë një klub i pavarur dhe departament instruktorësh (në vitin akademik 1927-28), dhe në departamentin e dramës, një u prezantua një seri leksionesh për regjinë.

Përfundimi logjik i këtij procesi ishte hapja e fakultetit të regjisë dhe pedagogjisë në bazë të departamentit të regjisë dhe klubit të CETETIS më 15 shtator 1930. Fakulteti filloi të trajnojë regjisorët e skenës (drejtuesit e teatrove profesionistë, klubet e mëdha të punëtorëve dhe pallatet e kulturës), mësuesit e aktrimit (për shkollat ​​teknike, fakultetet e punëtorëve, studiot shtetërore, kurset e avancuara teatrore) dhe instruktorë-metodologë (d.m.th. punëtorët e teatrit. të shkallës rajonale dhe rajonale, shtëpitë e artit, teatrot amatore, tramvajet dhe bazat e artit). Kjo ishte përvoja e parë në botë në trajnimin profesional të drejtorëve; RATI-GITIS është ende një lider i njohur në këtë fushë.

Në përgjithësi, kurrikula e CETETIS flet për një gamë të gjerë disiplinash të mësuara, duke përfshirë lëndë jo vetëm të një cikli të veçantë, por edhe të një cikli të përgjithshëm të shkencave humane (edhe nëse këto lëndë sot duken jo shumë të zakonshme). Prandaj, nuk është për t'u habitur që tashmë dy vjet pas krijimit të CETETIS, u bë e qartë se si për sa i përket stafit mësimor ashtu edhe për cilësinë e arsimit të dhënë atje, CETETIS kishte tejkaluar kuadrin e një shkolle teknike të vendosur për të. dhe kishte arritur nivelin e një institucioni të arsimit të lartë. Në vitin 1928, në festimet kushtuar 50 vjetorit të arsimit teatror në Rusi, kjo u vu re në fjalimin e përvjetorit të Komisarit Popullor të Arsimit Lunacharsky, dhe fillimi i viteve '30 u bë një kohë diskutimi të gjallë në qarqet teatrale dhe pedagogjike. për formën e përshtatshme për një universitet teatror ("thea -university").

Më 2 gusht 1931, u botua rezoluta e Këshillit të Komisarëve Popullorë të RSFSR "Për riorganizimin e sistemit arsimor të artit në RSFSR", i cili rregullonte aktivitetet e institucioneve të arsimit të lartë të artit dhe fakulteteve të punëtorëve, dhe në tetor. 1 të të njëjtit vit, me vendim të Këshillit të Komisarëve Popullorë, u krijua një universitet teatri, i cili mori emrin tashmë të njohur për të gjithë - GITIS.

Gazeta "Arti Sovjetik" (13.10.1931) në një artikull me titull "GITIS në korridor u hap universiteti i teatrit në dhomën e duhanit" foli për këtë ngjarje si më poshtë: "Një universitet teatror u hap në sallën e provave. Teatri i Dhomës u zhvillua pa asnjë "pompozitet", e zakonshme. Në këto raste, askush nuk e përshëndeti GITIS-in Studentët u ulën në karriget dhe dritaret e dhomës së ngushtë, dëgjuan raportet e drejtuesve të GITIS dhe shkuan në korridor dhe në dhomën e duhanit të Teatrit të Dhomës universitet” kaloi.

Në vitin 1931, për herë të parë në Evropë, GITIS filloi trajnimin universitar të specialistëve në fushën e organizimit të biznesit teatror - u hap një departament regjisor, i cili ekzistoi deri në vitin 1939. Në vitin 1931 u organizua një departament i studimeve teatrore me departamente të historisë së Teatri rus dhe i Evropës Perëndimore.

Për tre vjet të tjera pas hapjes së dytë, GITIS ekzistonte si pjesë e Kombinatit Teatror (Teakombinat), duke ndërthurur strukturat e vjetra dhe të reja arsimore: (a) GITIS - një institucion arsimor i lartë me fakultetet e regjisë, pedagogjisë dhe instruksionit, studimeve teatrore dhe administrative dhe ekonomike; (b) TSETETIS - shkolla teknike, ku tani trajnoheshin vetëm aktorë në degën e dramës dhe muzikore-dramës; (c) Thearabfak.

Në korrik të vitit 1935 Teakombinati u shndërrua sërish në Institutin Shtetëror të Arteve Teatrore me tre fakultete: regjisë (me trajnim trevjeçar), regjisor (me trajnim katërvjeçar) dhe aktrim (me trajnim katërvjeçar). Gjatë këtyre viteve, në GITIS dhanë mësime figura të tilla të famshme teatrore si S. Birman, L. Baratov, B. Mordvinov, E. Saricheva, B. Sushkevich, N. Zbrueva, L. Leonidov, M. Tarkhanov, V. Sakhnovsky, O. Pyzhova, B. Bibikov, O. Androvskaya, I. Raevsky, V. Orlov, A. Lobanov, I. Anisimova-Wulf, G. Konsky, F. Kaverin, P. Leslie, M. Astangov, I. Sudakov, Yu. Zavadsky. Pikërisht gjatë këtyre viteve filloi trajnimi në shkallë të gjerë i studiove kombëtare, i cili ekziston në forma të ndryshme edhe sot e kësaj dite.

Historia e paraluftës e GITIS pasqyronte jetën shoqërore të vendit, duke u përpjekur në forma që ndonjëherë ishin të vështira për t'u përputhur me teatrin dhe procesin edukativ teatror. Kështu, është ruajtur informacioni se në pranverën e vitit 1938, ekipi GITIS propozoi organizimin e një konkursi gjithë-Bashkimit midis institucioneve arsimore të artit dhe bëri thirrje për "... të luftojmë për zbatimin shembullor dhe në kohë të kurrikulës, pavarësinë e punës krijuese të studentë, sjellje shembullore e praktikës arsimore dhe industriale, organizim në fund të vitit, shfaqje përfundimtare të punimeve më të mira, sjellje shembullore e rekrutimit të ri”. Në përgjigje të këtij apeli, K. S. Stanislavsky shkroi: “Të dashur shokë, iniciativa që keni bërë në organizimin e konkursit socialist është një gjë e nevojshme dhe e dobishme, përzemërsisht, që vendi ynë ka nevojë për personel të trajnuar mirë vështirësitë në punë dhe përmirësimi i cilësisë së studimit Studioja jonë pranon sfidën tuaj dhe i bashkohet konkursit."

Në prag të 22 qershorit 1941, studentët dhanë provime dhe teste për testin pranveror dhe seancën e provimeve të vitit akademik 1940-1941, por shpërthimi i Luftës së Madhe Patriotike përshkoi shumë në jetën e tyre studentore.

Në shtator-tetor 1941, mësimet në GITIS u ndërprenë përkohësisht. Në klasat e zbrazëta, bënin prova vetëm brigada të vijës së parë. Më 23 tetor, një tren pasagjerësh që transportonte studentë GITIS u nis nga Moska për në Saratov. Ata që erdhën nga Moska u vendosën në konviktin e Institutit Mjekësor të Saratovit, por studentët studionin në ambientet e shkollës së artit. Një grup studentësh të departamentit të regjisë iu bashkuan departamentit të aktrimit.

Teatri i vijës së parë GITIS, i formuar nga të diplomuarit e departamenteve të aktrimit dhe regjisë në verën e vitit 1942 në Saratov, gjithashtu kontribuoi në lëvizjen e teatrove të vijës së parë.

Teatri interpretoi afër Moskës, në frontet e Kalinin, Volkhov, Karelian, Balltikut të Parë, Bjellorusisë së Parë, Bjellorusisë së Dytë, duke luajtur shfaqjen "Një djalë nga qyteti ynë" 146 herë, "Nata e gabimeve" 160 herë, 47 herë një kompozim posaçërisht. bërë bazuar në shfaqjen e N. Pogodin "Njeriu me armë", 139 - "Muaji i mjaltit", 56 - "Martesa e Balzaminov", 34 - "Kështu do të jetë", mijëra herë - vaudevile, skica, të përditësuara vazhdimisht. programet e koncerteve. Më 3 maj 1945, gitisovitët në Berlinin e mundur dhanë shfaqjen e tyre të fundit për ushtarët çlirimtarë. pasi përfundoi denjësisht një rrugëtim katërvjeçar të rrugëve tepër të vështira të vijës së parë. Gjatë 1418 ditëve të luftës, teatri dha më shumë se 1500 shfaqje.

Drejtori dhe drejtori i Teatrit të Frontit të Parë të OBT-së ishte i diplomuar në GITIS, i cili u kthye nga fronti pasi u plagos, A. Goncharov. Maturanti V. Nevzorov, i cili u kthye nga fronti pas plagëve të shumta, punoi si drejtor i Teatrit të vijës së parë të OBT-së. Një i diplomuar në departamentin e regjisë, B. Golubovsky, punoi si drejtor kryesor në Teatrin Komsomolsk-Front të GITIS, i cili më pas organizoi Teatrin e përparmë të Miniaturave "Ogonyok". Maturantët, studentët dhe mësuesit e institutit luftuan në shumë fronte. Shumë prej tyre iu dhanë çmimet më të larta ushtarake, përfshirë yllin e Heroit të BRSS, i cili iu dha pas vdekjes N. Kachuevskaya.

Në vitet e pasluftës, GITIS u zgjerua fuqishëm, u shfaqën fakultete të reja. Më 5 gusht 1946, departamenti i regjisë doli me një iniciativë të re - në fakultet u hapën tre departamente: opera, regjia dhe baleti. Departamenti i operës fillimisht u shndërrua në një departament të drejtorëve të teatrit muzikor, më pas në bazë të tij u krijua departamenti i teatrit muzikor. Themeluesit e saj ishin: I. M. Tumanov, M. P. Maksakova, P. M. Pontryagin.

Në vjeshtën e vitit 1946 u krijua Departamenti i Koreografisë. Departamenti drejtohej nga R.V. Zakharov. Idetë e tij u mbështetën dhe u ndihmuan në zbatimin e tyre nga A. V. Shatin, L. I. Lavrovsky, Yu A. Bakhrushin, N. I. Tarasov, T. S. Tkachenko, A. Tseytlin, M. V. Vasilyeva-Rozhdestvenskaya.

Që nga viti 1958, në GITIS funksionon Teatri Edukativ, i njohur për shumë prej produksioneve të tij dhe luan një rol jetik në formimin e studentëve në të gjitha specialitetet e teatrit.

Në vitin 1964, në departamentin e regjisë u rekrutua një kurs eksperimental i regjisorëve të estradës dhe 3 vjet më vonë, në prill 1968, u organizua departamenti i regjisë së estradës dhe shfaqjeve masive; më në fund, në 1973, u hap departamenti i varietetit. Themeluesi i departamentit të varietetit - dhe më parë drejtuesi dhe drejtuesi i kursit. Departamenti në departamentin e regjisë ishte I. G. Sharoev.

Në vitin 1966, pranimi i parë i studentëve me kohë të pjesshme u bë në departamentin e drejtorëve të cirkut, dhe në vitin 1967 F. G. Bardian drejtoi departamentin e drejtorëve të cirkut në departamentin e regjisë. Në vitin 1973 u hap një departament me kohë të plotë dhe në 1975 u krijua Departamenti i Arteve të Cirkut. Ndër të diplomuarit e departamentit janë mjeshtër të tillë si V. Averyanov, E. Bernadsky, Y. Biryukov, A. Kalmykov; Artistët e Popullit të BRSS - L. A. Shevchenko, V. A. Shevchenko, M. M. Zapashny. V. V. Golovko; Artistët e Popullit të Rusisë - L. L. Kostyuk, A. N. Nikolaev, V. Shemshur. Në departament punuan mjeshtër të tillë si V. Krymko, B. Bresler, M. Zolotnikov, M. Mestechkin, E. Lagovsky. Aktualisht, Departamenti i Arteve të Cirkut drejtohet nga Doktori i Historisë së Artit, Profesor M. I. Nemchinsky.

Në vitin 1974, fakulteti i produksionit gjeti një jetë të dytë, duke i vendosur vetes qëllimin e formimit të menaxherëve shumë të kualifikuar të një profili të gjerë - jo vetëm për teatrot, por edhe për televizionin, biznesin e shfaqjes, kinemanë dhe cirkun. Në vitin 1992 hapet Fakulteti i Skenografisë.

Në 1991, GITIS iu dha statusi i një akademie dhe Instituti u riemërua Akademia Ruse e Arteve Teatrore - GITIS.

Traditat e Akademisë janë në vazhdimësi. Parimi bazë “student-mësues-student” është më i rëndësishmi në përzgjedhjen e stafit mësimdhënës; Prandaj, shumë mësues të Akademisë sot janë të diplomuar në RATI-GITIS nga vite të ndryshme.

Sot RATI-GITIS është integruar në sistemin botëror të edukimit teatror. Partnerët e saj janë shkollat ​​e teatrit në Mbretërinë e Bashkuar (Universiteti Middlesex, London Guildhall School of Music and Drama, Guildford Theatre School), Francë (Konservatori Kombëtar i Artit Dramatik në Paris, Shkolla e Lartë Kombëtare e Arteve Teatrore në Lyon), Hollandë (Akademia e Teatrit në Amsterdam) , Gjermani (Qendra Ndërkombëtare e Teatrit në Berlin), Izrael (Shkolla Teatrore Beit Zvi në Tel Aviv), Kinë (Akademia Qendrore e Dramës në Pekin), Republika Çeke (Akademia e Muzikës dhe Artit Dramatik në Brno), Itali (Akademia e Art Dramatik me emrin Silvio d'Amico në Romë), Universitetet Colgate dhe Cornell (SHBA), program ndërkombëtar MA-MFA-kurse të shkurtra (Londër, Madrid, Michigan, Moskë, Paris), etj.

Mësuesit dhe studentët e Akademisë marrin pjesë në shkolla dhe festivale ndërkombëtare teatrore. RATI-GITIS është iniciator i festivalit ndërkombëtar të shkollave teatrore "Podium" që mbahet çdo dy vjet në Moskë.

Çdo vit ata tërheqin mijëra aplikantë nga e gjithë Rusia. Nuk është e lehtë të futesh në njërën prej tyre. Këtë e dëshmojnë histori nga jeta e aktorëve dhe regjisorëve të shquar, të cilët në një kohë arritën të bëhen studentë në universitetet prestigjioze teatrore vetëm në përpjekjen e dytë ose të tretë. Dhe sa të tjerë ka talente të panjohura që nuk arritën kurrë të kalojnë në botën e artit?

Tema e artikullit të sotëm janë institutet teatrore në Moskë. Ne do të ofrojmë një listë të universiteteve më prestigjioze metropolitane që prodhojnë aktorë dhe regjisorë. Ne do të flasim se si të regjistroheni në Moskë dhe cilat vështirësi zakonisht lindin në rrugën e aplikantëve.

Ekziston një listë e universiteteve ku çdo student që ëndërron një karrierë aktrimi dëshiron të hyjë. ekziston në shumë qytete, por kur bëhet fjalë për profesionet që lidhen me kinemanë dhe teatrin, kujtohet GITIS, shkolla me emrin. Shchepkina. Në fund të fundit, këto janë institutet më të mira teatrore në Moskë.

Lista e universiteteve

Ndër institucionet arsimore të diskutuara në këtë artikull ka akademi, kolegje dhe institute. Disa prej tyre quhen teatrale, sikur të diplomuarit e tyre mund të punojnë ekskluzivisht në tempullin e Melpomenes. Titulli i njërës prej tyre përmban fjalën “kinematografi”, sikur ata që kanë marrë një diplomë nga ky universitet do të kalojnë gjithë jetën në xhirime. Në fakt, nuk ka ndonjë ndryshim të veçantë midis tyre. Ato mund të klasifikohen në një kategori - institutet teatrore të Moskës.

Vlen të thuhet se nuk ka asnjë garanci që një student në një nga këto institucione arsimore do të bëhet një aktor i famshëm, i kërkuar. Ashtu siç nuk ka siguri që fama mund ta bëjë një person të lumtur. Por le të mos shpërqendrohemi nga temat filozofike, por le të përmendim institutet më të mira teatrore në Moskë:

• GITIS;
• shkollë me emrin Shchepkina;
• shkollë me emrin Shchukin;
• Shkolla-Studio e Teatrit të Artit në Moskë;
• VGIK.

Universiteti Rus i Arteve Teatrore

Ky është universiteti më i madh i teatrit në Evropë. Vajzat dhe djemtë që ëndërrojnë për skenën përpiqen të arrijnë këtu të parët. Historia e GITIS fillon në fund të shekullit të nëntëmbëdhjetë. Mësimi zhvillohet në të gjitha specialitetet që ekzistojnë në botën e skenës. GITIS prodhon regjisorë dramë, pop dhe cirku. Trajnimi ofrohet edhe në specialitetet e koreografit, ekspertit të teatrit dhe skenografit.

GITIS ka tetë fakultete: aktrim, regji, studime teatrore, koreografi dhe produksion. Ka edhe fakultete të artit pop, teatrit muzikor dhe skenografisë.

Ka shumë aktorë dhe regjisorë të shquar midis mësuesve të GITIS. Ndoshta ky është instituti më i mirë i teatrit në Moskë.

GITIS: çfarë të bëni

Ky institut përjeton çdo vit fluksin më të madh të aplikantëve. Maturantët e shkollave të mesme deri në njëzet e pesë vjeç mund të aplikojnë në departamentin e aktrimit. presupozon përvojën e jetës. Prandaj, këtu kufiri i moshës është rritur në tridhjetë e pesë vjet.

Duke qenë se shumica e aplikantëve ëndërrojnë të jenë drejtor, le të shqyrtojmë kushtet për t'u pranuar në fakultetet që trajnojnë këta specialistë. Si në rastin e parë ashtu edhe në rastin e dytë, studentët potencialë i nënshtrohen një procesi përzgjedhjeje krijuese. Në departamentin e aktrimit, zhvillohet në tre faza. Në skenën e regjisorit - në katër.

Në fazën e parë të raundit kualifikues, aktori i ardhshëm lexon një poezi, një fabul dhe një fragment nga proza ​​për anëtarët e komisionit përzgjedhës. Arsyeja e dështimit të aplikantëve është shpesh zgjedhja e gabuar e punës. Kalimi duhet të zgjidhet në mënyrë që të korrespondojë me gjendjen e brendshme dhe pamjen e jashtme. Monologu i Taras Bulba nga goja e një të riu të hollë nuk do të tingëllonte aspak harmonik. Dhe një aplikant që ka një dhuratë të rrallë komike nuk duhet të veprojë si Romeo. Duhet gjithashtu të merret parasysh se anëtarët e komisionit përzgjedhës mund të japin një detyrë të vështirë. Do t'ju duhet të improvizoni, duke përdorur përvojën tuaj të jetës, vëzhgimin dhe aftësinë për të reaguar shpejt.

Një rast nga jeta e dikujt

Yuri Nikulin është një klloun i madh - disa vite institute teatrore, përfshirë GITIS. Asnjë nga universitetet e listuara më sipër nuk e pranoi atë. Por në librin e tij me kujtime, ai foli për një incident interesant që e kishte parë gjatë provimeve pranuese.

Njërit prej aplikantëve iu kërkua të luante një hajdut. Vajza ka reaguar shumë çuditërisht. Ajo filloi të indinjohet, vrapoi drejt tryezës në të cilën ishin ulur anëtarët e komitetit të përzgjedhjes dhe bërtiti: "Si mundeni, në fund të fundit, unë jam anëtar i Komsomol!" - doli me lot nga dera. Dhe vetëm një minutë më vonë një nga mësuesit vuri re se ora e tij mungonte. Në atë moment, aplikanti i "ofenduar" u kthye dhe ia ktheu orën me fjalët: "A e përfundova detyrën tuaj?"

Faza përfundimtare

Ata që kaluan me sukses fazën e parë do të duhet të demonstrojnë fjalimin skenik dhe të konfirmojnë njohuritë e tyre për historinë e artit teatror. Dhe vetëm pas këtij testi në gjuhën dhe letërsinë ruse.

Drejtorët e ardhshëm gjithashtu bëjnë një provim me gojë mbi teorinë e regjisë. Pavarësisht se çfarë specialiteti zgjedh aplikanti, ai nuk ka talent të mjaftueshëm për të hyrë. Gjithashtu nevojiten njohuri teorike. Dhe për t'i marrë ato, duhet të lexoni shumë literaturë për teatrin dhe regjinë.

Shkolla e Lartë Teatrore me emrin. Shchepkina

Pranimi në departamentin e aktrimit të këtij instituti bëhet në katër faza. E para është një konsultë skrining. Ashtu si në universitetet e tjera teatrore, aplikantët përgatisin disa fragmente si nga veprat poetike ashtu edhe nga ato prozë. Pas përfundimit me sukses, aplikantët pranohen në fazën e dytë. Këtu do të duhet të demonstrojnë edhe aftësi artistike duke lexuar vepra letrare. Por përzgjedhja në raundin e dytë është më e ashpër. Aftësitë e aplikantit dhe gjerësia e gamës së tij artistike merren parasysh. Faza e tretë është një ekzaminim me gojë mbi teorinë e artit teatror.

Universitete të tjera

Pranimi në shkollën me emrin. Shchukin dhe Shkolla e Teatrit të Artit në Moskë ndjekin të njëjtin model: vlerësimi i aftësive të aktrimit, kolokiumi. Kjo është arsyeja pse shumë aplikantë aplikojnë në disa universitete dhe lexojnë të njëjtat vepra në GITIS si, për shembull, në shkollë. Shchepkina.

Ky është procesi i pranimit në institutet teatrore të Moskës. Pas klasës së 9-të mund të regjistroheni në institucionet e mëposhtme arsimore:

• Shkolla Shtetërore e Arteve Muzikore dhe Estrade;
• Kolegji Shtetëror i Teatrit me emrin. Filatova;
• Kolegji Rajonal i Arteve në Moskë.

Akademia Ruse e Arteve Teatrore - GITIS

Historia e krijimit të Akademisë Ruse të Arteve Teatrore daton në 1878, kur, nën patronazhin e Shoqatës së Dashamirëve të Artit Muzikor dhe Dramatik, u hap në Moskë Shkolla e Muzikës Vizitore. Tashmë në 1883 ajo u riemërua Shkolla e Muzikës dhe Dramës.

Në vitin 1918, shkolla u shndërrua në Institutin e Dramës Muzikore dhe dy vjet më vonë në Institutin Shtetëror të Dramës Muzikore. Në shtator të vitit 1922, pasi u bashkua me Punëtoritë e Larta të Teatrit Shtetëror nën drejtimin e Meyerhold, u shndërrua në Institutin Shtetëror të Arteve Teatrore. Në Prill 2011, GITIS iu dha statusi universitar.

Sot, RATI GITIS është një institucion arsimor i lartë teatror, ​​një nga më të mëdhenjtë në Evropë dhe në botë. Vendndodhja: Moskë. Universiteti ka 8 fakultete ku studentët studiojnë në të gjitha specialitetet e teatrit:

Aktrimi
Teatri muzikor
e koreografit
e drejtorit
Skenografia
Prodhuesi
Arti i shumëllojshmërisë
Studime teatrale

Në departamentin e aktrimit ka një departament të aftësive të aktrimit, i cili trajnon artistë të teatrit dhe filmit. Ekipi i tij përbëhet nga aktorë dhe regjisorë aktivë dhe nga ata që tashmë po i përkushtohen plotësisht punës mësimore.

Ju mund të studioni në fakultet me kohë të plotë dhe me kohë të pjesshme. Në departamentin e korrespondencës mund të studiojnë aktorët e teatrit të dramës që tashmë kanë të paktën 2 vjet përvojë pune. Kohëzgjatja e trajnimit - 4 vjet. Këtu trajnohen aktorë të cilët më vonë do të mund të punojnë në teatrot rajonale dhe republikane të Rusisë, si dhe studentë nga vende të huaja, duke përfshirë Korenë e Jugut, Izraelin, SHBA-në dhe të tjerë.

Departamenti i Aktrimit në GITIS është qendra e punës shkencore dhe metodologjike për aktrimin në vend. Nën saj, së bashku me Fakultetin e Teatrit dhe Regjisë Muzikore, u krijua Qendra Shkencore dhe Praktike për Problemet e Aktrimit dhe Regjisë. Qëllimi i krijimit të tij ishte organizimi i konferencave brendauniversitare dhe ndëruniversitare për problemet e aftësive të aktrimit, si dhe botimi i librave për metodologjinë e aktrimit: mësuesit e departamentit botojnë monografi dhe koleksione të shumta kolektive.

Departamenti i Drejtimit të GITIS

Këtu trajnohen regjisorë për cirk dhe teatër, si dhe aktorë teatri dhe filmi. Departamenti i Regjisë së Cirkut trajnon vetëm drejtorë cirku. Trajnimi zhvillohet në bazë buxhetore (pa pagesë), kohëzgjatja e trajnimit është 5 vjet.

Vetëm regjisorët trajnohen në punishte për të punuar në cirk. Kohëzgjatja e trajnimit - 5 vjet. Mesatarisht 6 persona rekrutohen çdo vit për departamentin e buxhetit me kohë të plotë dhe i njëjti numër rekrutohet për departamentin e korrespondencës.

Fakulteti i Teatrit Muzikor RATI GITIS

Ky fakultet nuk ka analoge në të gjithë botën e teatrit. Këtu ata bëjnë gjënë më emocionuese - trainojnë aktorë-këngëtarë dhe regjisorë të thirrur për të punuar në një sërë zhanresh të artit muzikor dhe skenik Në Fakultetin e Teatrit Muzikor të GITIS ka departamente të fjalës skenike, regjisorë dhe aktorë të teatrit muzikor. vokal, lëvizje skenike dhe kërcim. Programi i trajnimit përfshin një numër të madh të disiplinave të ndryshme:
shkathtësia e aktrimit,
vokal (si mësime individuale ashtu edhe këndim në ansambël),
vallëzim skenik (valle klasike, popullore, historike, moderne, xhaz),
dramaturgji muzikore,
gardhe,
solfezh,
piano.

Akademia Ruse e Arteve Teatrore - GITIS: teatri si kuptimi i ekzistencës.