në shtëpi » 3 Si të mblidhni » "Analiza e poemës së V. Bryusov" Për poetin e ri

"Analiza e poemës së V. Bryusov" Për poetin e ri

Poezia e V. Ya. Bryusov.

Sot në mësim do të flasim për punën e një prej përfaqësuesve kryesorë të simbolizmit rus, simbolistit "të vjetër", simbolistit të Moskës V. Ya. Bryusov. Ne do të zbulojmë rrugët e tij jetësore dhe krijuese, do të identifikojmë kuptimin kryesor të veprës së tij, do të analizojmë poezitë e tij dhe do të kryejmë punë të pavarur në analizën e një teksti poetik.

I. Jeta dhe vepra e poetit.

Botoi revistën “Peshore”. Falë veprimtarisë së tij gjithëpërfshirëse, ai u bë një "klasik i gjallë".

"O mbulo këmbët e tua të zbehta". E tronditi publikun.

Ajo që e dallon këtë poezi të famshme me një varg është zbehja dhe çuditshmëria.

V. Rozanov shkroi një artikull të tërë për këtë varg.

V. Solovyov shkroi se poema duhet vazhduar.

Bryusov Valery Yakovlevich (1873 - 1924) - poet, prozator, teoricien letrar, përkthyes.
Ai lindi më 1 dhjetor (13 - sipas stilit aktual) në Moskë në një familje të pasur tregtare. Nipi i një tregtari që bëri një karrierë marramendëse për vete. Babai i poetit të ardhshëm e rriti djalin e tij në frymën e ideve përparimtare të viteve gjashtëdhjetë. Bryusov kujtoi: "Portrete të Chernyshevsky dhe Pisarev vareshin mbi tryezën e babait tim. Unë u rrita ... në parimet e materializmit dhe ateizmit. N. Nekrasov ishte një poet veçanërisht i nderuar në familje.

Fazat e punës së Bryusov:

Faza I - 1890

Dëshira me çdo kusht për t'i bërë përshtypje publikut, deri te egër.

"Të mitur".

"Kryeveprat" (1894).

"Jam unë" (1897). Karakterizohet nga dëshira për pazakontë, befasi.

"Në natën" (1895).

"Poetit të ri" (1896). Një qëndrim mjaft i papritur për veten tuaj. Bryusov shkruan një testament poetik për veten e tij.

Në këtë poezi ai jep këshilla. Këshilla e parë: jetoni në të ardhmen; Këshilla e dytë: duaje veten; Këshilla e tretë: arti i adhurimit.

"Krijim". Nuk mund të kuptoj asgjë. Ritmi magjik i poezisë është magjepsës.

Poeti në këndvështrimin e Bryusov është një medium.

Detyra e tij është vetëm të regjistrojë, të shkruajë.

Para lexuesit është procesi i shfaqjes së një bote të re.

Në 1894 - 1895. boton tre koleksione "Simbolistët rusë", ku përfshihen shumë nga poezitë e tij.



Në 1894 - 1897. Bryusov u citua në qoshet e largëta të Rusisë.

Faza II - 1900 - 1907 V. Ya. Bryusov shkruan poezitë më të famshme. Kulmi i Bryusov.

"Tertia Vigilia" - "Garda e tretë" (1900).

Urbi et Orbi" - "Në qytetin dhe botën" (1903). Pas publikimit të këtij koleksioni, lideri i njohur i simbolizmit rus. Ai gëzon autoritet - si midis bashkëmoshatarëve të tij-simbolistë, ashtu edhe midis rinisë letrare. Reputacioni i tij është një "mjeshtër", "magjistar", "prift" i rreptë i kulturës.

"Stephanos" - "Kurora" (1905).

Rishikon qëndrimin ndaj përmbledhjes poetike. Ai propozon që përmbledhja poetike të quhet “roman në vargje”.

Poeti doli dhe zbatoi një program teorik. Në praktikë, ky program, ideja u zbatua nga A. A. Blok.

Temat kryesore të punës së Bryusov:

1) Tema e qytetit (urbus). Për shembull, qyteti i Romës. Qyteti i Bryusov është qendra e vëmendjes, qendra e botës. Në shekullin e 19-të teksti lidhej me një shëtitje në natyrë. Bryusov është një poet i qytetërimit. Qyteti është simbol i lulëzimit të njerëzimit. Ai u përqëndrua në traditën evropiane, në veçanti, në Verhaarn (një poet simbolist belg, i cili u përkthye nga Bryusov). Shfaqet dukuria e kulturës urbane. Qyteti i Bryusovit është ambivalent - simboli i qytetit ka dy kuptime të kundërta: një simbol i fuqisë njerëzore dhe një simbol i skllavërisë. Qyteti është dëshmi e fuqisë së njeriut mbi natyrën. Qyteti ka ritmin e vet. Në qytet, ata ngrihen me një orë alarmi dhe një bilbil nga fabrikat. Qyteti është një simbol i jetës, ku një person nuk varet nga natyra, nga të ashtuquajturit perëndi.

Lavdi turmës (1904), Kali i zbehtë (1903).

Qyteti shfaqet në një mënyrë negative. Poeti i referohet mesjetës. Qyteti është një kurth i ndarë nga natyra. Qyteti është një burg që njeriu e ka ndërtuar për vete dhe në të cilin është burgosur. Qyteti i bindet “copave të hekurit”, pra makinerive. Makinat kontrollojnë jetën e njeriut.

Dualiteti mbizotëron në imazhin e qytetit. Bryusov përdor fjalë që bien në konflikt: "Kollonat autokratike".

Qyteti i Bryusov është një imazh kolektiv, në të cilin ka tipare si të Romës së Lashtë, ashtu edhe të Shën Petersburgut dhe Moskës.

2) Tema e dashurisë. A. Bely: “Poeti i pasionit”.

Një forcë e errët e papërmbajtshme që kap një person dhe e nënshtron atë. Pasion, stuhi fatale. Dashuria është një tërheqje trupore, një lidhje trupore.

"Dashuria" (1900). Imazhi është ambivalent. Dashuria e prezanton një person në lartësitë misterioze të universit. Fuqi e errët dhe në të njëjtën kohë fuqi e lartë.

"Antoni" (1905).

"Në Damask" (1903).

Në veprën e V. Ya. Bryusov, mbizotëron erotizmi mistik, i cili ishte karakteristik për shkrimtarët në atë kohë.

Mënyra e reflektimit shpirtëror dhe vendi ku ndodh dashuria është tempulli.

3) Tema e revolucionit. Ai kundërshtoi Partinë Bolshevike dhe Leninin. V. I. Lenini shkroi artikullin "Organizata e Partisë dhe Letërsia e Partisë", në të cilin këmbënguli që çdo person të jetë anëtar i Partisë. Letërsia duhet të kryejë ekskluzivisht funksione shtetërore. Bryusov e kundërshtoi këtë në artikullin e tij "Liria e fjalës". Poeti i lirë ndante idetë e bolshevikëve në të njëjtën mënyrë si idetë e carit. Për Bryusov, revolucioni është një transformim shpirtëror dhe një transformim i plotë nga nevoja. Nga njëra anë, Bryusov këndon himnet e revolucionit, por nga ana tjetër, ai e përshkruan revolucionin si një forcë shkatërruese. Krahasohet me Hunët - fiset mesjetare evropiane që shkatërruan Perandorinë Perëndimore - Romake.

"Hunët e ardhur" (1905). Heroi lirik i mirëpret dhe në të njëjtën kohë i trajton me armiqësi. Heroi lirik i Bryusov mirëpret fuqinë shkatërruese të revolucionit. Poema paraqet barbarë, të egër, fëmijë të pafajshëm që do të ringjallin njerëzimin.

Heroi lirik e sheh veten si një "humus" nga i cili do të rritet një qytetërim i ri.

Faza III - 1908 - 1917 Poeti po kalon një krizë të rëndë krijuese.

Në vitin 1908, u botua romani "Engjëlli i zjarrtë", i cili pasqyronte marrëdhëniet komplekse personale të Bryusov, Andrei Bely dhe Nina Petrovskaya.

Faza IV. 1917 - 1924

Një ringjallje e sjellë nga revolucioni i vitit 1917.

Pas Revolucionit të Tetorit, Bryusov, pasi u bashkua me partinë, u bë një zyrtar letrar: ai ishte përgjegjës i departamenteve të ndryshme në Komisariatin Popullor për Arsimin, organizoi Institutin e Lartë Letrar dhe Art. Rektor i Institutit Letrar, profesor në Universitetin Shtetëror të Moskës, anëtar i Këshillit të Moskës. Mori pjesë në përgatitjen e botimit të parë të Enciklopedisë së Madhe Sovjetike. Poezia shkencore. Ai u përpoq të ndërthurte poezinë dhe shkencën: "Bota e elektroneve dhe n-dimensioneve". Poeti vdiq nga pneumonia.

II. Analiza e poezive.

"Poetit të ri" (1896).

Një i ri i zbehtë me sy të djegur,

Tani po ju jap tre besëlidhje:

Së pari pranoni: mos jetoni në të tashmen,

Vetëm e ardhmja është sfera e poetit.

Mos harroni të dytën: mos simpatizoni askënd,

Duaje veten pafund.

Mbajeni të tretën: adhuroni artin,

Vetëm atij, pamatur, pa qëllim.

Një i ri i zbehtë me një vështrim të turpëruar!

Nëse i pranoni tre urdhërimet e mia,

Në heshtje do të biem si një luftëtar i mundur,

Duke ditur që poetin do ta lë në botë.

Çfarë është arti sipas Bryusov?

Arti, sipas Bryusov, është i vlefshëm në vetvete. Ai adhuron dhuntinë artistike, krijimtarinë si hyjni: “Adhuroni artin, / Vetëm atë, të pandarë, pa qëllim”.

"Kamë" (1903).

Ose kurrë në zërin e hakmarrjes Nga një këllëf i artë nuk do ta shqyesh tehun tënd ... M. Lermontov Është shqyer nga këllëfi dhe shkëlqen në sytë e tu, Si në kohërat e vjetra, i mprehur dhe i mprehtë. gjithmone me njerez kur bubullon nje stuhi, Dhe nje kenge me furtune pergjithmone motra. Kur nuk pashë guxim as forcë, Kur të gjithë nën zgjedhë u përkulën në heshtje, shkova në vendin e heshtjes dhe varreve, Në shekuj, të kaluar misterioze. Sa e urreja gjithë këtë jetë sistemin, turpshëm i imët, i gabuar, i shëmtuar, Por vetëm qesha me thirrjen për të luftuar, duke mos besuar në thirrjet e ndrojtura. Por sa dëgjova thirrjen e përzemërt të borisë, Sa u përhapën flamurët e zjarrtë, Të bërtas, Unë jam kantautori i luftës, I bëj jehonë bubullimës nga qielli. Kamë e poezisë! Drita e përgjakshme e vetëtimës, Si dikur, kaloi nëpër këtë çelik besnik, Dhe përsëri jam me njerëzit - se jam poet.Atëherë, se vetëtima u ndez. Çfarë zbulon V. Ya. Bryusov në këtë poezi. - Kjo poezi është një deklaratë që zbulon kuptimin e poetit për thelbin dhe detyrat e poezisë. - Çfarë mund të thuash për imazhin e heroit lirik? - Si titulli, ashtu edhe epigrafi ("Ose kurrë në zërin e hakmarrjes / Ti nuk do ta heq tehun tuaj nga këmisha e artë ... ”) i atribuohen imazhit të heroit lirik të Lermontov. - Heroi lirik i Bryusov është gjithashtu krenar, i fortë, i sigurt në vetvete: "Unë jam një kompozitor i luftës, / bëj jehonë bubullima nga qielli”). - Bryusov është një poet me natyrë intelektuale, në veprën e tij ka shumë racionalitet, që vjen nga mendja, dhe jo nga ndjenja. - Çfarë mendimi, teza e zhvillon logjikisht poezinë? - "Poeti është gjithmonë me njerëzit kur bubullima është e zhurmshme, / Dhe kënga me furtunë është përgjithmonë motra". - Çfarë shpjegojnë strofa e dytë dhe e tretë e poezisë? - strofa e dytë dhe e tretë shpjegojnë largimin e heroit lirik nga jeta "turpësisht e imët, e shëmtuar" në ekzotizëm historik. - Çfarë i kundërvihet heroi përulësisë vogëlborgjeze. ? - Kamë e poezisë! Drita e përgjakshme e vetëtimës, Si dikur, kaloi nëpër këtë çelik besnik, Dhe përsëri jam me njerëzit - se jam poet.Atëherë, se vetëtima u ndez.

Çfarë mund të thoni për fjalorin e poezisë?

Fjalori - sublim, tingullues, i ngritur solemnisht.

Cili është fjalori i poezisë?

Korrespondon me humorin e lartë të poezisë.

Çfarë afrohen intonacionet dhe ndërtimet sintaksore të “Kinzhalit”?

Intonacionet dhe ndërtimet sintaksore të "Kamës" e afrojnë atë me të folurit e lartë oratorik.

Mirë! Organizimi i rreptë, harmonia, harmonia e poemës janë tipike për veprën e Bryusov në tërësi.

Në jetën bashkëkohore dhe në mjegullat e kohës, poeti shpalos të lartën, të denjën, të bukurën dhe këtë e pohon në poezinë e tij si modele, themelet e ekzistencës njerëzore.

III. Puna e pavarur e nxënësve. Analiza e poezisë.

Jepni një analizë tërësore të poezisë për të zgjedhur. Si shembuj, mund të merrni "Dashuri" dhe "Anthony".

Dashuria.

Ishte kohë qetësie. Shfletuesi gjëmonte në këmbët e mia.
Ju buzëqeshni, duke thënë lamtumirë:
"Do të takohemi... Shihemi sërish..."
Ky ishte mashtrim. Dhe ne e dinim me ju

se përgjithmonë atë mbrëmje i thamë lamtumirë.
Qiejt u ndezën me flakë të kuqe flakë.
Velat në anije
Mbi det u dëgjuan klithmat e pulëbardhave.

Shikova në distancë, plot trishtim të dhembshëm.
Një anije u ndez, duke lundruar me agim
mes valëve të buta e të shkumëzuara smeraldi,
si një mjellmë e bardhë, krahët e hapur.

Dhe tani ai u çua në pafundësi.
Në sfondin e një qielli të zbehtë të artë
papritmas u ngrit një re me mjegull
dhe të ndezur me një ametist të ndritshëm.

Antoni.

Ti je në qiellin e perëndimit të diellit të së shkuarës, kohëve solemne, Ti qëndron si një gjigant, Anthony, si një ëndërr e ndritshme, e paharrueshme. Tribunat luftuan për popullin Dhe perandorët - për pushtetin, por ti, e bukur, e re përgjithmonë, Ti vendos një altar - pasion! Dafina fitimtare, dhe skeptri i gjithësisë, Dhe gjakun e derdhur e hodhe në peshore, kryelartë, - Dhe dashuria peshoi! Kur u vendosën fatet e botës Mes avionëve të shkumëzuar nga beteja, ti shkëmbeje kurorën dhe vjollcën e triumvirit me një puthje. Kur një rresht ndahet Për shekuj, madhështi e turp, - Ti e ktheve timonin, Të shikosh një herë në pamjen e dëshiruar. Si aureolë, Dashuri, shkëlqimi yt Mbi të gjithë të vdekurit, i dashur!Lum ai që njohu talljen, Dhe turpin, dhe vdekjen - për ty! Oh, më lër të hedh po atë short, Dhe në orën kur beteja nuk ka mbaruar, Si një i arratisur, hidhe anijen tënde Duke ndjekur sternën egjiptiane!

IV. Plani për analizën e poezisë.

2. Historia e krijimit të poezisë, kur është shkruar, për çfarë arsye, kujt i kushtohet.

3. Tema, ideja, ideja kryesore (për çfarë bëhet fjalë në poezi). Citime nga teksti që mbështesin përfundimet.

4. Cilat mjete artistike zbulojnë idenë kryesore të autorit, temën dhe idenë e poemës. Nëse autori i përket ndonjë grupi letrar: simbolist, akmeist, futurist, atëherë është e nevojshme të zgjidhen shembuj që vërtetojnë se kemi një vepër të një poeti simbolist, akmeisti ose futuristi:

1) Zgjidhni në tekst fjalët "kyçe" dhe mostrat që zbulojnë idenë kryesore të poetit, bëni "zinxhirë" fjalë kyçe.

2) Analizoni teknikat artistike që ai përdor

3) Duhet mbajtur mend se për shkak të përdorimit të teknikave të caktuara artistike, fjala në vargje do të thotë më shumë se në të folurit e zakonshëm, d.m.th. më shumë se kuptimi leksikor i tij, që fiksohet në fjalorët shpjegues. Fjala merr një kuptim të ri, ka lidhje të reja midis fjalëve. Kështu krijohet një imazh poetik, i cili pasqyron veçantinë e mënyrës artistike të autorit.

5. Ritmi i vargut, metër.

6. Imazhi i heroit lirik, siç lidhet me imazhin e autorit:

V. Detyrë shtëpie.

Plotësoni analizën e poezisë në shtëpi. Përgatitni një raport mbi punën e shkrimtarëve të tillë si Andrei Bely dhe Konstantin Balmont.

Faqja kryesore > Ese

"Unë po vdes për shkak të dashurisë ..." (bazuar në romanin e M.A. Bulgakov "Mjeshtri dhe Margarita")

(Letra e Margaritës drejtuar Mjeshtrit)

Qielli... Qielli i kthjellët pranveror... I qetë, i qetë... Është i përjetshëm, sepse nuk ekziston për vete... Qiejt japin butësi resh cirro, një fluturim të pafund mendimesh, shpresë... Shpresa. të të takoj, pavarësisht se për këtë duhet të jetosh një jetë të tërë në mundim dhe në agoni... Nuk shpresoj më të të shoh në këtë tokë, këtë tokë mëkatare, vulgare... Shpirti im u shkri bashkë me bora, fluturoi me një stuhi në mbretërinë e akullit të Përjetshëm, ku era e keqe e veriut e "përdredhte" pa mëshirë me një flok bore... Por diku në më të fshehtën një flakë e vogël shprese ende digjet në cep të zemrës sime, qendra e fundit e luftës me errësirën e vetmisë, zbrazëtirës... “Besoj! Diçka do të ndodhë! Nuk mund të mos ndodhë, sepse për çfarë më dërguan në fakt mundimet e përjetshme? E pranoj se kam gënjyer dhe mashtruar dhe kam bërë një jetë të fshehtë, të fshehur nga njerëzit, por megjithatë nuk mund të dënosh kaq mizorisht për këtë. Diçka duhet të ndodhë, sepse nuk ndodh që diçka të zgjasë përgjithmonë. U zhduk kaq papritur, pa thënë asgjë, pa shpjeguar asgjë. E megjithatë e di që nuk më ke braktisur, diku zemra jote rreh në kohë me timen... Më beso, unë jetoj vetëm për ty, vetëm ty të dua dhe do të të gjej zot, edhe nëse duhet të shes. shpirti im për djallin ... do ta bëj pa hezitim! Çdo ditë dal në vendin ku të kam takuar një herë. Mos harroni, atëherë ishte një ditë pranvere me diell, unë mbaja lule të verdha të neveritshme në duar. Mes turmës gri dhe të zbehtë, midis mijëra fytyrave të zymta, të kam rënë në sy dhe kuptova: "Kam dashur këtë njeri të veçantë gjatë gjithë jetës sime ..." Sa dua t'i shoh përsëri sytë tuaj, vini re shikimin tuaj testues ... Çdo mëngjes nxjerr albumin e vjetër në të cilin fotografia juaj, një libër i bankës së kursimit me një depozitë prej dhjetë mijë në emrin tuaj (nuk i kam përdorur këto para: ende na duhen. Unë sinqerisht besoj në të), përhapen petale trëndafili të tharë. midis fletëve të letrës dhe pjesës së një fletoreje në një fletë të tërë, të shkruar në një makinë shkrimi dhe me një skaj të poshtëm të djegur. Kjo është gjithçka që më la; gjithcka qe mbaj edhe sot e kesaj dite... Kujtimi per ty me emocionon zemren, me ben te qaj... Kujtimet m'i mbuluan mendimet si mjegull... Nuk mund te mendoj me asgje... Thjesht kujtoj dhe enderroj. .. Nuk e di ku je. Të gjitha kërkimet e mia kanë përfunduar me dështim. Por distanca dhe koha nuk kanë fuqi mbi ndjenjën e vërtetë. Sprovat që më dërgoi fati ma ngurtësuan karakterin, dashuria ime për ty u bë edhe më e fortë dhe më e thellë. Ndjej se diçka duhet të ndodhë. Dhe kjo është diçka që do të më heqë prangat nga shpirti, do të jemi përsëri bashkë, do të gjejmë një paqe të merituar ... Së bashku ... Dhe trëndafilat tuaj të preferuar do të lulëzojnë përsëri në zemrën tuaj. Unë po ju shkruaj këto rreshta, megjithëse e di që nuk do t'i lexoni kurrë. Por çfarë mund të bëhet me një zemër të dashur dhe të vuajtur? Ai beson dhe pret… Zot, mos ma shkatërro shpirtin, “Po vdes për dashurinë”, më jep vetëm një moment me të, me Mjeshtrin… P.S: fllad pranveror, harku im i besueshëm, nëse Mjeshtri është gjallë, pëshpërit këto rreshta për të, kujtojini atij se unë e dua atë dhe në mënyrë të shenjtë e ruaj dashurinë në zemrën time ...

Yumakaeva I

Përshëndetje, Grigory Alexandrovich! Tani jam konfuz, sepse nuk e di dhe kam frikë nga pozicioni në të cilin jam dhe në të cilin, pa dështuar, pikërisht kështu, do ta gjejë veten çdo person që ka pasur mundësinë të të njohë në jetën e tij. Ju lutemi mos shkruani për të buzëqeshur dhe për të sjellë në fytyrën tuaj një buzëqeshje të trishtuar - Unë nuk do ta mbush këtë mesazh me qortime dhe jo me rrëfime entuziaste. Unë jam i padukshmi që nuk kam të drejtë të të gjykoj fare. Epo, sigurisht që dëshironi të dini arsyen që më shtyu t'ju shkruaj. Ju lutem. Ju i kuptoni në mënyrë të përsosur njerëzit: "Një gjë e çuditshme është zemra e njeriut, dhe veçanërisht ajo e femrës." Thjesht nuk e kupton dot veten. Askush nuk mund ta bëjë këtë. A po hamendësoni? Jo, nuk po shkruaj për keqardhje, megjithëse e keni vërejtur me saktësi paqëndrueshmërinë e veçantë, fatkeqësisht të natyrshme në shpirtin e femrës. Ju kishit po aq të drejtë në atë që keni pasur gjithmonë pushtet mbi gratë, pa bërë asnjë përpjekje për ta bërë këtë. Çdokush do të të dojë ... Për çfarë mund të flas me ty? Mos u habisni, por ju mund të goditeni vetëm për një kohë, këtë e kuptoj. Mendon se je i vetmi që mund të mërzitesh me gjithçka? Po, keni të drejtë, është një profesion absolutisht i pazëvendësueshëm - të hamendësoni mendimet tuaja. Unë vetëm dua të di: si, pse, pse u shfaq ky personalitet demonik? Jeni të pashpresë? Mos mendo. A po qeshni? Nuk ia vlen. Njeriu e bën historinë e tij. Mendoni se nuk mund të lidheni me asgjë? Po, fajin e keni vetëm ju. Jam i sigurt se ajo pjesë e gjallë e zemrës mbetet tek ju, përndryshe nuk do të mund të mbusheshe kaq me vuajtje dhe dhimbje. Ti e ndjen këtë dhimbje, që do të thotë se je gjallë, pasi janë të gjalla ato ideale të larta për të cilat përpiqesh gjithmonë. Nuk ka kufi për përsosmërinë, kjo është e drejtë. Nëse e rilexoni këtë letër që në fillim, nuk do të shihni asgjë të veçantë në të. Ndoshta diçka do t'ju duket naive. Ndoshta do të përpiqem të gjej atë nga e cila keni frikë, keni frikë sepse dini të ngjallni dashuri për veten tuaj, por keni frikë pikërisht nga ajo që nuk ndjeni gëzim. Kjo është arsyeja pse ju nuk e doni askënd. Sikur diçka u lodh, u thye, ra dhe u thye, dhe mendimet vazhduan të ecnin përgjatë rrugës së vetme, duke shkelur në copa. Dhimbja e vazhdueshme sjell pandjeshmëri dhe zhvendos dashurinë. Por çfarë të bëjmë, kjo botë është ndërtuar vetëm mbi dashurinë. Të kam shkruar që të... Të dish që ekziston. Të lutem më fal nëse të kam helmuar shpirtin me spekulimet e mia budallaqe. Unë e di që ju shpresoni. Mos u nda me shpresën, sepse është ai qiri i vogël në errësirën e mallkuar të mungesës së shpresës. Lamtumirë.

P.S: Ne vetë fokusohemi në jetën tonë.

20 tetor 2010

Charkin U.

Ku: Ku është shkëlqimi, dhe jeta, dhe zhurma e çarçafëve, Njëqind zëra tingëllues, Fryma e njëmijë bimëve! Dhe gjysmë dite vapë epshore, Dhe vesë aromatike Netë të lagura gjithmonë, Dhe yjet janë të ndritshëm si sytë, Si vështrimi i një gruaje të re gjeorgjiane! Për: Heroi i kohës sonë Përshëndetje, i dashur Grigory Alexandrovich! Më vjen shumë mirë që pata rastin t'ju shkruaj një letër. Pasi lexova për ju, duke ditur se çfarë lloj personi jeni, doja të komunikoja me ju pa dështuar. Pavarësisht se sa lajkatare mund të tingëllojë, por më besoni, ju jeni heroi im i preferuar. Nuk kam takuar kurrë një person si ju. Le të kalojmë së bashku faqet e romanit, nëse dëshironi. Ndaj, e hap librin... Është gjithmonë e vështirë të fillosh, por është edhe më e vështirë që në kapitullin e parë. Më fal, Grigory Aleksandroviç, që të kam bërë të zhytesh në kujtimet më të trishta dhe më të dhimbshme. Bela... Mos mendo se do të të gjykoj apo do të të qortoj për diçka, jo! Jam i sigurt që ju vetë tashmë e keni "ekzekutuar". Përshtypja e parë që mora për ju pasi lexova këtë kapitull është se ju jeni një egoist, çfarë tjetër në tokë duhet kërkuar. Ju lutem mos u ofendoni nga unë. Mendoj se është më mirë nëse flasim pa paragjykime. E di, unë e kuptoj Belën më shumë se vajzat e tjera me të cilat nuk jemi takuar ende. Unë jam gjithashtu një vajzë e një kombësie tjetër (jo ruse), ndoshta tingëllon budallallëk, por ndjej se unë dhe Bela jemi të lidhur me rrënjë të thella. Nuk është as për t'u habitur që u interesuat për të: misteri i saj, paarritshmëria. Ju jeni si një fëmijë i vogël që sheh një karamele me një etiketë me shkëlqim. Ajo të donte, idhullonte... Përafërsisht, natyrisht, thuhet, por e ndjej se herët a vonë do të ishte zhdukur... Mendoni se çfarë jete do ta priste? Vetmia e vazhdueshme, dashuria e pashpërblyer... Është si një zog pa krahë. Është koha të ndaloni së foluri për këtë kapitull, meqë jua kam kthyer mjaftueshëm shpirtin; por para se të mbaroj, mezi pres të bëj një pyetje: do të doje ta shihje përsëri, por në një botë tjetër? Sipas meje, Bela ishte një “kalë i bardhë i egër” që munde ta merrje me fre. Unë hap faqen tjetër ... Si nuk mund të them për Maxim Maksimovich, për këtë kapiten shtabi të sjellshëm dhe të besueshëm. E dini, ai në njëfarë mënyre më kujton Savelich nga "Vajza e kapitenit", të cilin pa dyshim e keni lexuar. Një person kaq i dobishëm, i padëmshëm. Ai na tregoi shumë për ju. Ai të konsideronte një mik, një mik dhe ndoshta edhe një djalë. Edhe pse këto janë vetëm supozimet e mia... Më thuaj, si ndihesh për faktin që Maxim Maksimych i dha ditarin tënd krijuesit të romanit? Je i zemëruar me të? Pasi lexova këto rreshta në fund, "... një lot bezdie i shkëlqente herë pas here në qerpikët e tij, - sigurisht, ne ishim miq, - mirë, çfarë janë miqtë në këtë shekull! .. Çfarë kam unë për të?" - kështu që desha të përqafoja M. M. dhe të pëshpërisja me zë të ulët në vesh: “Nuk është kështu! Ai të ka respektuar gjithmonë dhe nuk do të të harrojë kurrë.” Shpresoj se nuk do ta gënjej? Këtu po i afrohemi revistës suaj. Prej kohësh kam dashur të pyes: a mbani ditar që nga fëmijëria apo nga momenti që vizituat Tamanin? Kohët e fundit kam lexuar për Trekëndëshin e Bermudës, të cilin me shumë mundësi nuk e dini. Trekëndëshi i Bermudës është një vend në oqean ku, për arsye të pashpjegueshme, zhduken anijet dhe avionët. Menjëherë mendova se Taman është një prototip i "trekëndëshit", vetëm këtu nuk janë anijet që zhduken, por sendet personale. Takojmë një unine, një unine me një "hundë korrekte". Ju përmendni hundën e saj më shumë se një herë: “...dhe veçanërisht hunda e saktë - e gjithë kjo ishte simpatike për mua. Edhe pse në shikimet e saj të tërthorta lexova diçka të egër dhe të dyshimtë, megjithëse kishte diçka të papërcaktuar në buzëqeshjen e saj, por e tillë është fuqia e paragjykimit: hunda e duhur më çmendi ... ". Ju ndjeni kaq delikate bukurinë femërore. Nga vjen tek ju? Ndoshta nga prindërit tuaj? Me këtë seri pyetjesh, le ta mbyllim këtë kapitull. Përpara nesh është një takim me Princeshën Mary ... Të jem i sinqertë, nuk e di ku dhe me kë të filloj. Do të përpiqem të filloj me Grushnitsky. Ndjej se tani buzëqeshi një buzëqeshje që pasqyron trishtimin dhe keqardhjen dhe menjëherë në sytë tuaj u shfaq një foto e një dueli. A nuk është ajo? E ke qeshur bukur dhe me mjeshtëri. Grushnitsky ishte hija jote, ai ishte i vetmi që shikonte drejt teje dhe ti e urreshe për këtë. Aq e çuditshme, ai u hap me ju, tregoi për ndjenjat e tij, kërkoi këshilla. A nuk e kuptonte se si do të përfundonte? Ndoshta ai kishte qëllimet e tij të liga. Shpirti i huaj - errësirë ​​... Gradualisht kalojmë te personazhi kryesor i këtij kapitulli. Mary ... Çfarë emri i butë dhe i ëmbël, absolutisht i përshtatshëm për një princeshë të re. Ajo më kujton një kotele të vogël me gëzof që e ngacmoni me një top të ndritshëm; në fillim ai rrudh vetullat, tregon kthetrat e tij, përpiqet t'jua marrë topin sa më shpejt të jetë e mundur, dhe më pas ajo mësohet me ju, ndjen kujdesin tuaj, përkëdhel duart tuaja të ngrohta, gërvishtë... Dhe ju luajtët mjaftueshëm prej tyre, dhatë atij topin dhe e la vetëm. Është mizore... Këtu thua: “Një tjetër në vendin tim do t'i ofronte princeshës son coeur et sa fortune; por mbi mua fjala martohem ka një lloj fuqie magjike: sado me pasion të dua një grua, nëse ajo më bën të ndjej se duhet të martohem me të, më fal, dashuri! Zemra ime bëhet gur, dhe asgjë nuk do ta ngrohë përsëri…”, - pra, ju ende e doje Marinë? A jeni kaq lehtë në gjendje të bini nga dashuria? .. Unë pothuajse harrova për Dr. Tek fjala doktor shoqërohem menjëherë me një “xhaxhi” të rreptë dhe serioz, por doktor Werner është krejtësisht e kundërta e asociacioneve të mia. Nuk di pothuajse asgjë për jetën e tij, ndaj nuk guxoj të flas për të. Ndoshta ju vetë në një letër më shkruani për këtë? Është për të ardhur keq, por tashmë jemi në kapitullin e fundit. Unë jam shumë supersticioz, besoj në shenja, hamendje. Unë gjithmonë mendoj për jetën: kur do të përfundojë? si do ta jetoj? pse jetoj? Ndonjëherë dua të di datën e vdekjes sime dhe pse jo? Pse të kemi frikë nga plaka me kosë? Por ndoshta nuk do të kisha guxuar kurrë të vendosja vetë për fatin tim. Mendoj se e kuptoni që po çoj në Vulich. Vulich është një person i paparashikueshëm, një lojtar i ndershëm. Tani nuk do të takoni njerëz të tillë. Çuditërisht, si të përcaktohet dita e vdekjes së një personi me një shikim? Kam dridhje në të gjithë trupin… A keni pasur ndonjëherë raste të ngjashme në jetën tuaj? A e keni parë vdekjen në fytyrën e dikujt tjetër? Tashmë mund ta merrni me mend se kë më ka munguar. Sigurisht, dashuria jote, besimi yt… Një ditë më parë dëgjova këtë shprehje: “- Si e ke emrin? - Besimi. - Po të plotë? - Besimi…”. A nuk është bukur? Në roman hasim emra të pazakontë: Bela, Mary dhe undine. Duket se ka diçka misterioze në to. Dhe pastaj Vera ... Asgjë misterioze. Ajo ju zbuloi plotësisht ndjenjat e saj, dashurinë e saj, nuk ju fajësoi për asgjë, thjesht ju besoi ... Tani, jam i sigurt, ju kujtuat letrën dhe e mbani në duar. Kështu mund të shkruante një grua fatkeqe që kishte dashur vetëm një person gjatë gjithë jetës së saj: “Ne ndahemi përgjithmonë; megjithatë, të jeni të sigurt se unë kurrë nuk do ta dua një tjetër: shpirti im ka shteruar të gjitha thesaret e tij, lotët dhe shpresat e tij mbi ju. Ajo që dikur të ka dashur, nuk mund të shikojë pa përbuzje burrat e tjerë, jo sepse ti je më i mirë se ata, oh jo! por në natyrën tuaj ka diçka të veçantë, të veçantë vetëm për ju, diçka krenare dhe misterioze; në zërin tënd, pavarësisht se çfarë thua, ka një fuqi të pamposhtur; askush nuk di të dëshirojë vazhdimisht të jetë i dashur; në asnjë të keq nuk është kaq tërheqës, shikimi i askujt nuk premton kaq shumë lumturi, askush nuk di të përdorë më mirë avantazhet e tij dhe askush nuk mund të jetë vërtet i pakënaqur sa ju, sepse askush nuk përpiqet aq shumë të bindë veten ndryshe. E di që është e vështirë për ty. Duhet t'ju lëmë vetëm. Unë jam duke përfunduar letrën time. Faleminderit, Grigory Alexandrovich, për udhëtimin që keni bërë me mua. Gjithë të mirat… 21 nëntor 2009 Përshëndetje Sabina

Boltaeva S.

ANALIZA E NJË POEME Analiza e tekstit është një lloj pune në të cilën kryhet një qasje funksionale dhe sistematike ndaj mësimit të gjuhës dhe zbulohen qartë lidhjet ndërdisiplinore. Puna me tekstin zhvillon dhuntinë gjuhësore të studentëve, ndihmon në eliminimin e gabimeve gramatikore, stilistike dhe të të folurit dhe thellon ndjeshëm perceptimin stilistik dhe semantik të veprave artistike.

Analiza e poezisë së K. Balmont "Mjellma"

Poezitë e epokës së argjendtë dallohen nga melodioziteti dhe melodioziteti, ato përmbajnë një kuptim të thellë, një sekret që secili e zbulon në mënyrën e vet. Një nga përfaqësuesit më të ndritur të poetëve simbolistë të epokës së argjendtë është K. Balmont. Në poezitë e tij janë të dukshme tiparet karakteristike të simbolizmit: një përshkrim i botës së brendshme të një personi dhe ndjenjave të tij, imazhi i realitetit përmes imazheve. Në poezinë "Mjellma" Balmont zbulon, ndoshta, ndjenjat e një personi të caktuar dhe ndoshta gjendjen e shpirtit të tij përmes imazhit të një mjellme që po vdes. Autori përdori metodën e personifikimit: mjellma vuan, vuan, si një njeri: Ky është një mjellmë që po vdes që qan Ai flet me të kaluarën e tij. Para se të vdesë, mjellma mendon për jetën që ka jetuar, dëshiron të "kthejë të pakthyeshmen", ankohet për fatin e tij në mbrëmjen që po vdes: Pse janë kaq të trishtueshme këto ankesa? Pse rreh kështu ky gjoks? Balmont në poezinë e tij krijon unitetin e natyrës dhe njeriut, sepse mjellma është vetëm një imazh me të cilin shpaloset tragjedia e shpirtit njerëzor. Të gjitha ndjenjat dhe përvojat e mjellmës rezonojnë me natyrën:

Uji i pasmë po fle. Uji i pasqyrës është i heshtur.

Këndimi i mjellmës shoqërohet me pëshpëritjen e kallamishteve:

Mjellma këndoi më e qetë, më e trishtuar,

Dhe kallamat pëshpërisnin.

Një antitezë e gjallë ("Dhe mbrëmja digjet në qiell / Dhe digjet dhe nuk digjet.") tregon të njëjtën pasiguri, të njëjtin konfuzion në natyrë, si në shpirtin e një mjellmë. Falë epiteteve të shumta, lexuesi mund të kuptojë më mirë gjendjen shpirtërore të mjellmës ("mjellmë që vdes", "mjellmë e bardhë", "ëndërr e shpejtë", "në orën e vdekjes"). Për t'u fokusuar në fjalë dhe fraza individuale, autori përdor përmbysjen gjatë gjithë poezisë. Çdo katrain është një periudhë - një ndërtim ritmiko-melodik në të cilin mendimi rritet, arrin majën, pas së cilës tema merr zgjidhjen e saj. Por në të njëjtën kohë, të gjitha kuadratet përbëjnë një vepër holistike. Me ndihmën e anëtarëve homogjenë, autori tregon se sa ndjenja të forta dhe të ndryshme pushtojnë shpirtin e një mjellmë që po vdes ("Gjithçka me ankth, me kënaqësi ..."). Lufta e ndjenjave tregohet gjithashtu me ndihmën e antitezës ("ai nuk këndoi i gjallë, por duke vdekur ..."). Me ndihmën e frazave krahasuese, autori identifikon ndjenjat e mjellmës me natyrën (“Dëgjohet kënga e dikujt, e trishtuar, / Si fryma e fundit e shpirtit.”) Pyetjet retorike tregojnë pashpresën e situatës: Pse janë këto ankesa. kaq e trishtuar? Pse rreh kështu ky gjoks? Autori shtron pyetje që askush nuk e di përgjigjen dhe kjo i jep mundësinë lexuesit të reflektojë mbi jetën. Me ndihmën e një oksimoroni ("ktheje të parevokueshmen") dhe një paradoksi ("Ajo që është para vdekjes, e përjetshme, pajtuese, / e pashë të vërtetën për herë të parë.") Balmont dëshiron të tregojë pamëshirshmërinë e kësaj bote, kalim i paepur i kohës. Anafora i shton harmoninë poezisë: Gjithçka që me ankth, me kënaqësi, Gjithçka që shpresonte dashuria,

Dhe kur yjet e largët vezulluan, Dhe kur mjegulla ngrihej në heshtje. Autori përdor përsëritjen leksikore ("Mjellma këndoi gjithnjë e më qetë, gjithnjë e më trishtuar ...") për të rritur nivelin emocional të veprës. Për të përqendruar vëmendjen e lexuesit në fraza individuale, autori përdori parcelimin:

...: Sikur të lutej për falje në liqenin e të dashurit të tij.

Dhe kur vezulluan yjet e largët, ... Autori shprehu bukur dhe shkurt mendimet e tij, duke shkruar një poezi në amfibrakë me pirre dhe duke përdorur rimë kryq. Emri "Kënga e Mjellmës" do t'i përshtatej poemës së Balmont "The Swan" - kënga e fundit, diçka e fundit e rëndësishme në jetë. Me poezinë e tij Balmont të bën të mendosh pse jetojmë? Çfarë po kërkojmë ne në këtë botë? Shumë poetë të epokës së argjendtë u përpoqën të mbulonin këto pyetje filozofike: A. Bely, A. Akhmatova, A. Blok. Poezitë e epokës së argjendtë janë një trashëgimi e paçmuar që do të mbahet mend përgjithmonë.

Makurina Yu.

Analiza e poezisë nga V. Ya Bryusov "Mbrëmja pas shiut"

Nga balta e rrugëve pranverore, nga ngutja e punës së përditshme, nga bisedat dhe problemet boshe, më pëlqen të shkoj në një cep të izoluar të natyrës, ku gjithçka është e thjeshtë dhe e qartë, ku jeton çdo fije bari, çdo kafshë. harmoninë dhe paqen, duke ruajtur pastërtinë dhe bukurinë e pacenuar. Natyra ruan cilësitë me të cilat Zoti e pajisi kur krijoi këtë botë. Natyra është tempulli i Zotit dhe njeriu është pjesë e tij. Kjo ide tingëllon në poezinë e V.Ya. Bryusov "Era pas shiut". Autori përdor epitetet “i trishtuar”, “i shumëvuajtur” në kombinim me fjalën “erë”. Era, si një fenomen natyror, fluturoi në çdo cep të planetit, mësoi shumë për jetën tjetër, kuptoi se jo kudo jetojnë në paqe dhe harmoni, rendi dhe morali nuk mbretëron kudo. Njeriu u largua nga fillimi i pastër, hyjnor, u zhyt në errësirë. Nga kjo “erë, e trishtuar, e shumëvuajtur”. Por autori i kushton rëndësi të veçantë këtij fenomeni. Era nuk është vetëm e shqetësuar, por po përpiqet të rregullojë diçka. V.Ya. Bryusov përdor personifikimin: "... mbolli shi kristal mbi mua", që do të thotë se era ndriçon një person, duke shpërndarë dhurata hyjnore nga parajsa. Epiteti "kristal" përdoret në kuptimin e pastër, fisnik. Për më tepër, kristali nuk është ujë, ai godet më dhimbshëm, kështu, sikur të përpiqet të "arritet" në ndërgjegjen e një personi, për të zgjuar fillimin e tij të bukur, të vendosur nga Zoti. V.Ya. Jo rastësisht Bryusov përshkruan pranverën ("... Unë, spërkatur me shiun e majit") natyrën pas shiut. Pranvera është koha kur gjithçka fillon të jetojë rishtas, nga e para, mbi të cilën do të shkruhet një histori e re, jo e lidhur me të kaluarën. Dhe që kjo histori të jetë fillimi i diçkaje të përjetshme dhe të bukur, duhet të pastrohesh... Unë, i spërkatur me shiun e majit, jam Prifti, i përkulur para altarit. Para altarit të një personi, ai gjunjëzohet kur i kërkon falje Zotit, kërkon të falë mëkatet. Dhe Zoti gjithmonë fal nëse kërkesa është pendim i sinqertë, i vërtetë. Epiteti i ndritshëm “i spërkatur me shiun e majit” dëshmon se Zoti kishte mëshirë. Në kishë, kur një foshnjë pagëzohet, prifti e spërkat me ujë të shenjtë. Autori donte të thoshte se shiu i majit, i pari, i pastër, është ujë i shenjtë dhe se Zoti e ripagëzoi personin e "humbur", duke i dhënë besim te bukuria, duke ia zbutur shpirtin. Bëhen të qarta vargjet nga poezia “...hijet e para në një distancë të qetë”. Kjo është një metaforë. Autori donte të thoshte se në harmoni me natyrën, me veten, me Zotin, njeriun e pret një e ardhme e ndritshme, e qetë, e qetë. V.Ya. Bryusov e përfundon poezinë me fjalën "... ora e pajtimit me botën e tokës!". Ai momenti i vogël kur të gjitha gjërat e këqija lahen me "ujë të shenjtë", kur shpirti falet, kur një person nuk ka arritur ende të vendosë një njollë të re boje në një pllakë të pastër - ky është një moment i unitetit shpirtëror të Qiellit dhe Tokës. . Një utopi për të cilën Zoti ndoshta po mendonte kur krijoi këtë botë. Motivet fetare mund të gjurmohen në përdorimin nga autori të fjalëve të tilla si "altar", "prift" ("... një prift që përkulet para altarit"), "tempull" ("... sundon si një tempull"). Poema përmban tone të buta, të ngrohta: jeshile ("... me një hije të gjelbër"), blu ("... bli i vjeshtës"). Ngjyra e gjelbër njihet si simbol i paqes shpirtërore dhe harmonisë. Ngjyra blu është simbol i qiellit, diçka e lartë dhe e pamasë... Pikturimi me ngjyra e ndihmon autorin të tregojë unitetin e Zotit dhe natyrës, pra edhe të njeriut. Gjithashtu në poezi ka pasthirrma retorike që nxjerrin në pah mendimet kryesore të autorit, e bëjnë lexuesin t'i kushtojë vëmendje e të mendojë ... ("... ora e pajtimit me botën e dheut!").

Yumakaeva Ya.

Ditari ____________________________________________________________ Ditari si gjini e fiksionit është një vepër në të cilën rrëfimi kryhet në vetën e parë me sinqeritetin më të madh në formën e shënimeve të përditshme ose periodike. Në ditar, autori përshkruan ngjarjet e jetës së tij personale dhe shoqërore, analizon ndjenjat dhe përvojat e tij, veprimet e njerëzve të tjerë. Tiparet karakteristike të ditarit janë monologu, rrëfimi, intonacioni konfidencial dhe kompozimi arbitrar. E gjithë kjo i jep besueshmëri, duke e bindur lexuesin se ngjarjet që ndodhin nuk janë fiktive. Si zhanër shkrimi, një ditar mund të përdoret nëse keni nevojë të përcillni përshtypjet dhe përvojat tuaja thellësisht personale të shkaktuara nga veprat e artit, si dhe në rastet kur detyra juaj është një studim i hollësishëm i botës së brendshme të personazheve. Eseja është shkruar në emër të një heroi letrar ose të një autori imagjinar (të vërtetë) të veprës.

Ditari i Tatianës

Pa dashuri, jeta humbet çdo kuptim. Të kalosh të maturat dhe të mos biesh në dashuri me askënd do të thotë të mos jetosh fare. Provoni. Nëse nuk e provoni, konsideroni se nuk keni jetuar fare.

Anthony Hopkins

16 korrik: Sot Lensky na vizitoi përsëri. Ai ishte me shokun e tij të ri Onegin. Ky Onegin është një njeri interesant... I pashëm, i zgjuar, i përmbajtur. Dua ta shoh sërish, ta njoh më mirë. 6 gusht: Oh! Çfarë thashetheme qarkullojnë për ne me E.! Ai më është informuar si kërkues, po flasin për dasmë. Oh, sa budallaqe dhe absurde është, por sa dua të jetë e vërtetë... Këto thashetheme më bëjnë gjëra të çuditshme: mërzitem dhe kënaqem kur i dëgjoj! Oh, a jam i dashuruar? Shpirti im ka mall të njohë këtë ndjenjë të panjohur deri më tani, të krahasueshme vetëm me lindjen e diellit dhe vesën e mëngjesit! E pastër, si një lot dhe e sjellshme, si fjala e dados sime të dashur, një ndjenjë dashurie ... 11 gusht: Tani lexoj romane me shumë vëmendje dhe kënaqësi, imagjinoj se çfarë lumturie më pret. Ëndërroj, shpresoj, besoj... Po, e dua! Unë jam duke e pritur për të, siç priste Svetlana për të dashurin e saj, unë e dua atë me përkushtim dhe vetëmohim sa Liza e donte Erastin. Dje i zbulova dados sekretin tim. Ajo ndjen keqardhje për mua, ajo mendon se jam i sëmurë, por nuk jam! Jam i menduar, i zbehtë dhe i trishtuar vetëm nga mundimet që më lidhin shpirtin, nga malli për E ... 22 gusht: Oh! Sa e vështirë, sa e dhimbshme, sa e dhimbshme është të mbash këto ndjenja brenda! Duke derdhur lot, duke thithur aromën e luleve në kopsht, e gjeta përgjigjen në shkëlqimin e zbehtë dhe frymëzues të hënës. Unë do t'i shkruaj atij një letër në të cilën do të zbuloj të gjitha mendimet dhe ndjenjat e mia, të gjitha dhimbjet e mia. Ai nuk do të më lërë nëse do të ndjejë qoftë edhe një pikë keqardhje për pjesën time fatkeqe, sepse unë ia dorëzoj fatin tim. 24 gusht: Nuk ka përgjigje ... Nuk gjej vend për veten time, ende pres ... Dita shtrihet pas dite, me çdo natë zjarri i shpresës shuhet në shpirtin tim ... 25 gusht: Ai erdhi, biseduam në kopsht. Pamja e tij ishte e ashpër dhe kërcënuese, vështrimi i tij dukej se më digjte dhe menjëherë kuptova gjithçka ... Pas fjalëve të tij, unë, mezi merrja frymë, u mbështeta në krahun e tij dhe shkuam në shtëpi. Gjithçka është sigurisht për mua ... Nuk ka më muzgje të kuqe flakë, trill zogjsh kumbues, shkëlqim të yjeve të natës, ëndrra dhe shpresa ... Oh, Eugene, çfarë më ke bërë? 2 vjet më vonë, 4 shtator: Nuk e mendoja se fati do të na bashkonte sërish. Si ka ndryshuar jeta ime, por unë kam ndryshuar më shumë. Pafajësia ime fëminore është zhdukur, jam i qetë dhe i paartikuluar me të gjithë. Onegin nuk priste të më shihte kështu. Sytë e tij tani shkëlqejnë ashtu si të mitë dikur dhe zemra i tkurret nga dhimbja dhe dhembja. E gjithë kjo është e afërt dhe e dashur për mua. Eugjeni po përpiqet të kthejë të ndjerin, por ai nuk do të dëgjojë nga unë më shumë fjalë që kam shkruar dikur në një letër. Tani gjithçka është ndryshe: unë jam një grua që duhet të ruaj nderin e burrit të saj. Unë e dua E.O., por askush nuk do ta dijë kurrë për të ...

Ditari i Tatianës

Nga 20 shkurt 1825. Kur ra në këmbët e mia, Eugjeni im i zbehtë, i pasionuar, nuk është e vështirë të merret me mend se kujt po derdhja lot në atë moment. Pse është këtu? I çmendur. Kërkon dashurinë time. Ku ishte dashuria e tij më parë? Shumë vonë. Unë nuk e fajësoj atë. U betova, jam i martuar, dua një tjetër. Duaje atë. Dashuria jonë është faji ynë Kjo është çmenduri! Ju nuk mund ta bëni këtë në këtë mënyrë! Jo ju nuk mund… Nga 14 korriku 1823. Pashmangshmëria. Ne nuk jemi. Nuk do të jemi kurrë. jam thyer. U takuam në kopshtin buzë rrugicës. Ata heshtën. Si një hije e frikshme, Eugjeni im. Pamja është e ftohtë. Ai shpjegoi. Refuzim i ëmbël, këshillë dhe predikim, një mësim... Jam plagosur për jetë. Harrojini të gjitha. Përgjithmonë. Per shekuj. Larg syve larg zemrës… Nga 5 korriku 1823. Kuptimi se dashuria ime, e cila lindi befas nga hiçi, është vetëm dashuria ime, dashuri pa reciprocitet dhe pasion, ra si një gur i rëndë, duke shkatërruar gjithçka që të quajta ... Por megjithatë, shpresa po vezullon diku. Por ende, ende, ende ... Nga 3 korriku 1823 Jam i dashuruar. Malli i dashurisë më pushton. Ai është heroi i romanit tim, engjëlli im mbrojtës. Nuk mund të hesht! Me këtë shënim për O ... për atë ... për të dashurin tim, vendos të shpreh të gjitha ndjenjat e shpirtit tim. Besoj se do të justifikohen. Duke u tretur, duke rënë në detin rozë të shpresës...

Avleeva M.

Bibliografi

    Granin A.E., Shilnikova O.G. Ese për letërsinë. Udhëzues metodologjik - Volgograd: shtëpia botuese "Brothers Grinin" 1998 Materialet e faqes

"Me të gjitha fjalët - ngjarjet po shtypen ..."

Koleksioni i veprave krijuese.

Shamsutdinova Regina Yurievna

Redaktori teknik:

Shamsutdinova R.Yu.

Korrektori:

Nasibulina E.A.

MOU "Shkolla e mesme Kudinskaya nr. 2 - Shkolla bazë"

617700, Territori i Permit, Kueda, Rruga Komsomolskaya, 13


Poezia "Gjithçka mbaroi" u shkrua nga Bryusov në 1895 dhe u përfshi në përmbledhje, titulli i së cilës është përkthyer nga frëngjishtja si "Kryevepra". Ajo u botua në 1845 dhe u ribotua një vit më vonë. Poema u përfshi në ciklin "Poezi për dashurinë". I kushtohet aktores Natalya Alexandrovna Daruzes, e cila performoi me pseudonimin Raevskaya në skenën e Klubit Gjerman të Moskës. Bryusov u nda me të në 1895.

Drejtimi dhe zhanri letrar

Vetë Bryusov ia atribuoi këtë poezi zhanrit të teksteve intime, por ajo gjithashtu ka një komponent filozofik. Heroi lirik po përpiqet të kuptojë filozofinë e dashurisë dhe ndarjes. Një përpjekje për të analizuar atë që po ndodh e ngre heroin mbi përvojat personale. Ai gjen një model në zhvillimin e ngjarjeve dhe ngushëllim në atë që një dashnor i braktisur nuk mund ta ngushëllojë veten.

Një përgjithësim i tillë, forma e përsosur, stili i lartë, fjalori abstrakt (gjithmonë, kurrë, kënaqësitë e ëndrrave) janë karakteristikë për veprat simbolike.

Tema, ideja kryesore dhe përbërja

Poema është shkruar në tre tetë rreshta (oktete), të cilat Bryusov nuk i ndau me hapësira. Natyrisht, kështu ka dashur të përcjellë vazhdimësinë e lëvizjes fizike dhe intelektuale-sensuale të heroit.

Epigrafi ishte strofa e parë e poemës së Pushkinit me të njëjtin emër: “Gjithçka mbaroi. Nuk ka asnjë lidhje mes nesh”. Në të, heroi lirik arrin në përfundimin se dashuria nuk u krijua për të, sepse ai refuzoi të dashurën e tij dhe u nda me të, duke vazhduar të dashurojë dhe të urojë për të dashurin e tij ... një dashuri të re të lumtur. Heroi lirik i Bryusov po kalon gjithashtu një ndarje, por ngushëllon veten në një mënyrë tjetër.

Oktava e parë i kushtohet lëvizjes së heroit nëpër qytetin e natës. Ai është i emocionuar nga diçka, por ky është një eksitim i lumtur: ai nuk mund ta kapërcejë kënaqësinë e një ëndrre, ai këndon. Oktava e dytë tingëllon si një kontrast: heroi lirik deklaron se është ndarë me të dashurin e tij përgjithmonë. Ky mendim i duket qesharak dhe i çuditshëm, sepse vajza vazhdon të jetë e dashur dhe e dëshiruar përjetësisht.

Strofa e tretë zbulon thelbin e përvojave të heroit lirik, është në të që qëndron filozofia e poemës: mundimi i ndarjes mund të jetë i ëmbël, mielli mund të shkaktojë kënaqësi.

Ndoshta, kjo ndjenjë është e njohur për shumë të dashuruar. Ata vendosin të ndahen, mundimi i tyre është i sinqertë, por thellë brenda tyre, si heroi lirik i Bryusov, shpresojnë se nuk do të kalojnë kufirin e ndarjes.

Përbërja e çdo strofe është rrethore. E para fillon dhe mbaron me imazhin e natës. E dyta fillon me thënien për ndarjen përgjithmonë dhe në fund heroi lirik e vë në dyshim këtë deklaratë. Strofa e fundit fillon dhe mbaron me ngushëllim dhe harresë (“Unë e përgjoj zemrën me kënaqësi”).

Tema e poezisë është ndarja me një të dashur dhe përjetimi i kësaj ndjenje. Ideja kryesore: edhe dhimbja mund të jetë e ëmbël, dhe mielli të jep kënaqësi. Kur njeriu është i dashuruar, atëherë e keqja kthehet në të mirë dhe në burim frymëzimi, energjie, jete.

Shtigjet dhe imazhet

Mjetet kryesore për të përcjellë mendimet kaotike të një personi që vrapon janë përsëritjet e fjalëve (natë, përgjithmonë, rrëmbim, mundim), sinonime dhe fjalë të ngjashme (të pathëna, të çuditshme; nxitoj, vrapoj, ik; i dashur, i dëshiruar përgjithmonë). Refreni tingëllon: "Çfarë mendimi i pashprehur, i çuditshëm."

Bryusov përdor një shkallëzim në rritje për të nxitur ngacmimin emocional: Unë jam në një nxitim, unë jam duke vrapuar, unë jam duke ikur; Zemrën në djep e zbavitem me miell, kërkoj rrëmbime, zemra ime me rrëmbime.

Qyteti në strofën e parë nuk është armiqësor ndaj heroit, por, përkundrazi, e ndihmon atë. E gjatë e ngushtë rrugët, shkretëtirë trotuaret (epitetet) e ndihmojnë heroin të lëvizë lirshëm në hapësirën e qytetit, aq të nevojshme për të në momentin e konfuzionit mendor. Tërheqëse gjatë hijet (epitetet) lidhin heroin lirik me hapësirën e qytetit dhe i cilësisë së mirë meloditë (epiteti) - me të gjithë brezat e të dashuruarve. Inversioni fokusohet në epitete.

Nata thirri të ndritshme dhe të qetë(epitetet) kontribuon edhe në ecje. Oksimoron natë e ndritshme, natë transparente të sjell ndërmend Petersburgun e pranverës me netët e bardha. Por poema u shkrua në nëntor, dhe Bryusov ishte një Moskovit. Epiteti dritë merr një kuptim simbolik: kjo është nata e depërtimit, ndriçimit, mirëkuptimit.

Bota e ndjenjave të heroit lirik zbulohet me ndihmën e metaforave dhe epiteteve: turbullt e mjegullt një varg vitesh pa dashuri, një mendim të pathëna, mielli i një ëndrre, “Zemrën time e ngre me kënaqësi”, një burim bukurie në miell, “Kënaqem me miellin e hollë”.

Heroi thërret të dashurin e tij i dashur, i dëshiruar përgjithmonë(epitete). Fytyra më parë të përjetshme ndarja (metafora, epiteti) - një pikë kthese në jetën e një heroi lirik. Ai tashmë ka marrë një vendim, por edhe këtë mbrëmje ka qenë pranë të dashurit të tij, ende po kalon bisedën e fundit dhe nuk beson se është i fundit.

Heroi lirik arriti të ndërthurë në një moment të vetëm një të kaluar të lumtur dhe një të ardhme që mbështillet në ëndrrat e tij.

Madhësia dhe rima

Strofa me të cilën është shkruar poezia është një oktet me rimën abababab, ose siciliane. Poema është shkruar në një anapaest shumëkëmbësh. Rima mashkullore alternohet me daktilikën, gjë që e bën fjalimin të duket si fjalë e një njeriu pa frymë, të emocionuar.

  • "Për poetin e ri", analizë e poemës së Bryusov

Poezi nga V.Ya. Bryusov "Në të ardhmen", një nga poezitë më të bukura dhe më të sinqerta të poetit. Nuk është më i famshmi në mesin e lexuesve, por sinqeriteti, lirizmi i tij thjesht magjeps.

Poema është e shkurtër, e përbërë nga tre strofa. Çdo strofë ka katër rreshta. Përdoret një rimë kryq.

Menjëherë, nga rreshti i parë, në strofën e parë, tingëllon disponimi romantik i poetit.

Fjalët "aroma e azaleas" krijojnë një muzikë të veçantë, të qetë të vargut. Këtë muzikë poeti e dëgjon, ai shkruan për të në rreshtin e dytë. Poeti e dëgjon muzikën gjysmë në gjumë, jo ndërhyrës. Këta nuk janë tinguj të vërtetë, këta janë tinguj të poezisë, mendimit. Në to dëgjohet trishtimi, i lehtë si frymëmarrja, si një frymë shpirti. Për këtë bëhet fjalë rreshti i tretë dhe i katërt.

Duke lexuar strofën e dytë, duket se vështrimi i poetit është ngulur në qiell. Në hapësirën e madhe të lartësive ka një planet ku lëngon... Kështu na tregojnë rreshti i parë dhe i dytë i strofës së dytë. Poeti ëndërron, e imagjinon, shpreson. Duket se me një vështrim atje, në qiell, shpirti fluturon larg. Poeti duket se bie në kontakt me të njëjtin shpirt të vetmuar dhe të trishtuar. Rreshti i tretë dhe i katërt janë të mbushura me këtë lëvizje, këtë shpresë.

Në rreshtin e parë, strofa e tretë, poeti pohon se dëgjoi tingujt vendas të një shpirti të huaj, ra në kontakt me këta tinguj, dëgjoi muzikën e tij në to. Rreshti i dytë konfirmon se ai dëgjon tinguj me të vërtetë vendas të poetit, lëngim vendas. Duke mos kontaktuar as me shikime, por më tepër me një mendim, diku atje, në hapësirë, pasi ka gjetur dhe ndjerë farefisninë, poeti flet për një moment lumturie, një moment bashkimi. Këto janë rreshtat e tretë dhe të katërt, plotësojnë poezinë.

Pas leximit të një poezie nga V.Ya. Bryusov "Në të ardhmen", për një kohë të gjatë ju ende dëgjoni këngën lirike të shpirtit të poetit të madh.

Përgatitja efektive për provimin (të gjitha lëndët) - filloni të përgatiteni


Përditësuar: 2012-03-10

Kujdes!
Nëse vëreni një gabim ose gabim shtypi, theksoni tekstin dhe shtypni Ctrl+Enter.
Kështu, ju do të ofroni përfitime të paçmueshme për projektin dhe lexuesit e tjerë.

Faleminderit per vemendjen.

.

Bryusov është më mirë të fillojmë me informacione të shkurtra për poetin, veçanërisht pasi ai është një personalitet i shquar.

Valery Bryusov hyri në botën e poezisë në fund të shekullit të nëntëmbëdhjetë si përfaqësues i "të rinjve", poezia e re (simbolizmi), e krijuar prej tij sipas shembullit të francezëve Verlaine, Malarmet dhe Rimbaud. Por jo vetëm simbolika i interesonte poetit të ri në atë kohë. Në një farë mënyre ai ngatërroi audiencën me monostikën e tij të egër për këmbët e zbehta, duke deklaruar kështu të drejtën e artistit për liri të pakufizuar krijuese.

Për fat të mirë për njohësit e poezisë, Bryusov nuk e kufizoi veten vetëm në eksperimente: ai zhvilloi talentin e tij poetik, duke i mbushur veprat e tij me ngjarje historike dhe imazhe nga jeta e tij. Shpeshherë ai i bënte heronj të poezive të tij personazhet e historisë apo të miteve, duke qenë nën ndikimin e tij.Shfaqja e gjithnjë e më shumë koleksioneve ishte një ilustrim se si u rrit dhe u forcua aftësia poetike e Bryusov.

Por poeti e vlerësonte lirinë mbi të gjitha. Në poezinë e tij të hershme të quajtur "Krijimi" nuk ka asnjë hero specifik, ose më mirë, ai është një soditës. Dhe lexuesi e sheh atë që po ndodh me sytë e tij.

Por analiza e poemës së Bryusov "Krijimi", si çdo vepër tjetër, duhet të fillojë me një tregues të ditës dhe vitit të krijimit të saj. Ajo u shkrua më 1 mars 1895 dhe u përfshi në përmbledhjen me poezi "të rinj" "Kryeveprat".

Një analizë e poemës së Bryusov konfirmon edhe një herë idenë kryesore të autorit se artisti është i lirë të zgjedhë një temë, dhe madje edhe procesi mistik i krijimit mund të bëhet i tillë.

Fakti që vepra i referohet simbolizmit thotë shumë. Për shembull, fjalori që autori përdor për të përshkruar imazhe të çuditshme dhe të pazakonta: tehet e arnimit (gjethe të shtrira në formën e pesë), si duar të çuditshme vjollcë në murin e smaltit, nuk vizatojnë vija, por tinguj, pa e shqetësuar "heshtje e zhurmshme".

Një botë e çuditshme fantazie shfaqet para lexuesit: pavionet transparente ("kioskat") shfaqen nga askund, krijesa "të pakrijuara", që shkëlqejnë në dritën e dy hënave, ose më saktë, hënës së kaltër dhe muajit "të zhveshur" (pa re). Dhe i gjithë ky proces është i mbuluar me sekrete dhe ëndrra.

Analiza e poemës së Bryusov zbuloi përdorimin e mjeteve të tilla shprehëse si piktura me ngjyra dhe piktura e tingullit. Teksti dyshohet se përmban ngjyra vjollce dhe kaltërosh, dhe për disa arsye muri i smaltit shoqërohet me të bardhë, megjithëse, me sa duket, cilësia e sipërfaqes së saj ishte menduar - butësia. Zhurma e "l", "r", "m" dhe "n" e përsëritur shpesh është krijuar për të krijuar një ndjenjë të ngadalësisë, butësisë së lëvizjeve, sikur gjithçka po ndodh nën ujë. Muzika në këtë poezi është e mahnitshme!

Kompozicionalisht, ajo është ndërtuar në një mënyrë origjinale: rreshti i fundit i kuadratit bëhet i dyti në katër rreshtat e ardhshëm. Një analizë e poemës së Bryusov tregon se rreshtat, duke përsëritur vetveten, ndërlidhen me njëra-tjetrën, duke krijuar një rrjedhë të vazhdueshme të vetëdijes dhe ndjenjave fantastike.

Bryusov e shpalos ngadalë poezinë "Krijimtaria", si për të thënë se asgjë nuk krijohet menjëherë, nuk mund të dish kurrë asgjë me siguri. Imazhet janë të paqëndrueshme, të paqarta, ato hamendësohen gradualisht nga heroi lirik. Ndoshta ky proces i dhimbshëm i kërkimit të thelbit quhet "vuajtja e krijimtarisë"?

Të gjitha poezitë e Bryusov kushtuar procesit të krijimit janë të bashkuara nga një ide kryesore: krijimtaria është e pafundme dhe e lirë, nuk mund të kuptohet, ka frikë nga qartësia dhe zhurma. Sapo një imazh iluzion shfaqet në një dritë të ndritshme nën vështrimin e një kritiku kureshtar, ai menjëherë shkërmoqet, duke mos dhënë asnjë mundësi për ta studiuar nga afër dhe me kujdes. E tillë është natyra e saj e ajrosur dhe e brishtë!



Artikulli i mëparshëm: Artikulli vijues:

© 2015 .
Rreth sajtit | Kontaktet
| Harta e faqes