5 shembuj të krijimtarisë në shkencë. Kreativiteti në shkencë duke përdorur shembullin e një personaliteti të famshëm

Që nga kohërat e lashta, procesi krijues ka tërhequr mendjet e filozofëve dhe mendimtarëve që u përpoqën të depërtonin në sekretet e ndërgjegjes njerëzore. Ata e kuptuan intuitivisht se qëllimi kryesor i mendjes është i natyrshëm dhe manifestohet në krijimtari. Në fund të fundit, nëse e konsiderojmë sa më gjerësisht, rezulton se pothuajse në çdo lloj aktiviteti mund të gjenden elementë të procesit krijues. Le të përpiqemi ta kuptojmë këtë në art duke përdorur shembullin e një personi të famshëm.

Leonardo da Vinci

Le të fillojmë me ndoshta personalitetin më të famshëm në të gjithë historinë e kulturës njerëzore. Babai i Rilindjes, një gjeni në aq shumë fusha të shkencës dhe artit, saqë me të drejtë mund të quhet një shembull të cilit duhet ta imitojë kushdo që kërkon të kontribuojë në krijimtarinë e njerëzimit. Ndoshta është shumë e thjeshtë të merret në konsideratë krijimtaria në art duke përdorur shembullin e një personi të famshëm - Leonardo da Vinci, pasi gjithçka këtu është mjaft e qartë.

Ndoshta shpikja është një nga format më të rëndësishme të krijimtarisë dhe procesit të krijimit në përgjithësi. Kjo është arsyeja pse është kaq e lehtë ta konsiderosh këtë person në një kontekst të tillë. Meqenëse Leonardo njihej si zhvilluesi i turmës, vetëm për këtë mund t'i jepet pëllëmbë në një çështje kaq të vështirë si krijimtaria.

Kreativiteti dhe arti

Por meqenëse po flasim për artin, atëherë, padyshim, duhet të kemi parasysh manifestimet e tij më të rëndësishme. Të tilla si piktura, skulptura, arkitektura. Epo, në këto zona gjeniu italian u tregua mjaftueshëm. Duke përdorur shembullin e një personi të famshëm, është më mirë ta konsideroni atë në kontekstin e pikturës. Siç e dini, Leonardo ishte në kërkim të vazhdueshëm, në eksperiment, edhe këtu, ku shumë varet nga teknologjia, nga aftësia. Potenciali i tij i fuqishëm u kthye vazhdimisht në zgjidhjen e problemeve të reja. Ai eksperimentoi pa u lodhur. Qoftë duke luajtur me chiaroscuro, duke përdorur mjegull të zbukuruar në kanavacë, kompozime bojërash, skema të pazakonta ngjyrash. Da Vinci nuk ishte vetëm një artist dhe skulptor, ai vazhdimisht vendoste horizonte të reja si për të menduarit ashtu edhe për artin si një nga manifestimet e veprimtarisë së mendjes.

Lomonosov

Një tjetër person i famshëm, ndoshta më krijues në botën sllave, është Mikhailo Lomonosov. Kjo pjesë duhet gjithashtu të shqyrtohet në detaje në kontekstin e zgjedhur. Kreativiteti në art duke përdorur shembullin e personalitetit të famshëm Lomonosov nuk është më pak interesant nga pikëpamja e të kuptuarit se si funksionon gjeniu i mendjes. Duke qenë se ka lindur shumë më vonë, dhe për rrjedhojë duke pasur shumë më pak fusha në të cilat mund të bëhet pionier, ai zgjedh për vete rrugën shumë të vështirë të një shkencëtari natyror.

Në të vërtetë, është shumë më e vështirë të jesh krijues në fusha të tilla si fizika apo kimia. Sidoqoftë, ishte pikërisht kjo qasje që i lejoi Lomonosov të arrinte lartësi në njohjen e Universit që Da Vinci as që aspironte. Pa përmendur faktin se bashkëkombasi ynë ka arritur suksese serioze në art. Merrni për shembull talentin e tij poetik ose ndjekjet e tij në pikturë, të cilat gjithashtu meritojnë studim të kujdesshëm.

konkluzioni

Duke marrë parasysh krijimtarinë në art duke përdorur shembullin e një personi të famshëm, arrijmë në përfundimin se çdo krijim nënkupton kërkimin e horizonteve të pashkelura, pasuar nga një kuptim i ri, arritja e së panjohurës. Shumë njerëz të mëdhenj u bënë të tillë pikërisht falë kësaj aftësie - për të gjetur të pakuptueshmen në dukje krejtësisht të zakonshme, të vendosur në gjatësinë e krahut.

Kështu, duke analizuar krijimtarinë në art duke përdorur shembullin e një personi të famshëm, mund të themi se një person që kërkon të arrijë njohjen duhet të marrë parasysh aktivitetet e tij nga pikëpamja e shpikjes, duke siguruar një kuptim të ri të së dukshmes.

Kujdes, vetëm SOT!

Gjithçka interesante

Vetë-shprehja është dëshira e një personi për të pasqyruar gjendjen e tij të brendshme, mënyrën e tij të të menduarit dhe personalitetin në botën e jashtme materiale. Vetë-shprehja është një nevojë integrale e individit, e natyrshme gjenetikisht. Ndjekje…

Njerëzit kanë pasur një mall për kreativitet që nga kohra të lashta. Meqenëse njeriu është një qenie shoqërore, veprimtaria e tij krijuese shpesh përcaktohet nga ndikimi i shoqërisë, pasqyron ndjenjat publike, ose drejtpërsëdrejti synon të kënaqë...

Vetëdija e një personi për veten si individ mund të mos përkojë me karakteristikat e tij të moshës. Një person si individ gjithashtu nuk përcaktohet nga gjinia, pesha apo gjatësia. Personaliteti është një grup tiparesh që u shfaqën si rezultat i një procesi të gjatë shpirtëror dhe...

Leonardo da Vinçi, gjeniu i madh i njerëzimit, mbetet për botën një shembull i "njeriut universal". Artisti, shkencëtari, shpikësi, shkrimtari italian, i cili punoi në shekullin e 15-të, u la pasardhësve të tij një sintezë të njohurive holistike. Çfarë diete...

Kreativiteti, duke qenë një element i kulturës, është një formë e veçantë e ndërveprimit shoqëror. Me ndihmën e tij arrihet vazhdimësia në jetën e grupeve shoqërore dhe të kombeve të tëra. Arti popullor, arti i aplikuar, artisti…

Çdo person ka talente dhe aftësi që mund ta ndihmojnë atë të realizojë veten në veprimtarinë krijuese. Në varësi të qëllimeve që ndjek një person, kreativiteti mund të jetë gjithashtu një bekim ose mëkat. Kreativiteti që synon të mirën...

Ata thonë se njerëzit e talentuar duhet të ndihmohen dhe njerëzit e patalentuar do ta bëjnë rrugën e tyre vetë. Sidoqoftë, në historinë e qytetërimit, shumë njerëz të mëdhenj kanë arritur rezultate të jashtëzakonshme me përpjekjet e tyre, pa iu drejtuar ndihmës së jashtme. Cilët ishin këta individë të talentuar? ...

Procesi krijues mund të ketë shumë lloje, por gjithmonë bazohet në lirinë personale të krijuesit. Liria këtu nënkupton origjinalitetin dhe pavarësinë e këndvështrimit të individit për botën që e rrethon në procesin e...

Ky drejtim u bë një vazhdim organik i zhvillimit të mëparshëm të artit të shekullit XX në përgjithësi dhe pikturës në veçanti. Origjina e këtij procesi duhet kërkuar në veprën e impresionistëve francezë gjysmë shekulli më parë, por me fuqi të plotë dhe...

Në ditët e sotme, mjaft shpesh, punëdhënësit modernë janë në kërkim të "personaliteteve krijuese", shpesh jo gjithmonë duke kuptuar se cilët janë këta njerëz. Dhe jo shumë kohë më parë, fjala "kreativitet" u bë e njohur, e cila i ngatërron më tej ata që janë të interesuar për...

Çfarë është krijimtaria? Kjo fjalë nënkupton krijimin e diçkaje të re dhe të vlefshme për njerëzimin.
Kreativiteti është krijimi. Ai dallon aktivitetet e njerëzve të ndryshëm - shkrimtarë dhe poetë, artistë dhe muzikantë, shkencëtarë dhe shpikës - të gjitha këto profesione konsiderohen krijuese.

Tipari kryesor që e dallon krijimtarinë nga aktivitetet e tjera, për shembull, prodhimi i zakonshëm, prodhimi i mallrave, është unike e rezultatit të marrë dhe paparashikueshmëria e tij. Askush, shpesh edhe autori i një vepre, një shpikës apo një shkencëtar, nuk mund të parashikojë se çfarë do të ndodhë si rezultat i punës së tij.
Rezultati dhe vetë procesi krijues nuk mund të planifikohen paraprakisht. Askush përveç vetë autorit nuk do të mund të marrë saktësisht të njëjtin rezultat nëse i krijohet e njëjta situatë fillestare. Kështu, në procesin e krijimtarisë, autori përdor përvojën, idetë, imagjinatën e tij, mund të thuhet se ai vendos "shpirtin e tij" në veprën e tij, zbulimin. Kjo është ajo që i jep produkteve krijuese vlerë shtesë të lidhur me personalitetin e krijuesit, gjë që nuk mund të ndodhë në prodhimin e mallrave të zakonshme.
Shenja e dytë e krijimtarisë është të menduarit e veçantë që shkon përtej njohurive dhe modeleve të zakonshme, të qenësishme vetëm për një person specifik.
Një vend i rëndësishëm në krijimtari zë një kuptim intuitiv i veprimeve të dikujt, si dhe gjendje të veçanta të ndërgjegjes njerëzore - frymëzimi, depërtimi.
Falë kombinimit të risisë dhe paparashikueshmërisë, lind një produkt interesant krijues.
Llojet e krijimtarisë
Kreativiteti mund të shfaqet absolutisht në të gjitha sferat e jetës njerëzore: nga krijimi i objekteve kulturore deri te komunikimi. Prandaj, mund të dallohen llojet e mëposhtme të krijimtarisë:
1. Krijimtaria artistike - krijimi i veprave të muzikës, letërsisë, pikturës, skulpturës etj.
2. Kreativiteti teknik - shpikja dhe krijimi i produkteve të reja teknike, makinerive, elektronikës, pajisjeve të teknologjisë së lartë etj.
3. Krijimtaria shkencore - zbulimi i njohurive të reja, zgjerimi i kufijve të asaj që tashmë dihet, konfirmimi ose përgënjeshtrimi i teorive ekzistuese më parë.
Dy llojet e fundit të krijimtarisë janë shumë të lidhura ngushtë me njëra-tjetrën. Shpesh është e pamundur të shpikesh ndonjë objekt të ri pa zbulime shkencore.

Zbatimi i krijimtarisë në shkencë dhe art.
Shkenca dhe arti janë dy fusha të veprimtarisë që shoqërojnë zhvillimin e njerëzimit gjatë gjithë ekzistencës së tij. Poeti gjerman i shekullit të 19-të. I.-V. Gëte shkruante se: “...kultura ka nevojë për shkencën dhe artin në masë të barabartë. Në mënyrë që shkenca të sjellë përfitim dhe gëzim për njerëzit, dhe jo dëm dhe pikëllim, ajo duhet të jetë e lidhur ngushtë me artin. Shkencëtari i madh A. Einstein tha gjithashtu se: “Muzika dhe puna kërkimore në fushën e fizikës janë të ndryshme në origjinë, por janë të lidhura nga një unitet qëllimi - dëshira për të shprehur të panjohurën. Kjo botë mund të përbëhet nga nota muzikore si dhe formula matematikore."
Si shkencëtari ashtu edhe artisti rikrijojnë botën në emër të qëllimit kryesor - të kuptuarit e së vërtetës, bukurisë dhe mirësisë. Njerëzit e shkencës dhe artit janë të bashkuar nga mendimi dhe krijimtaria.
Çfarë është shkenca? Shkenca i referohet aktiviteteve njerëzore që na lejojnë të grumbullojmë dhe sistemojmë njohuri për botën që na rrethon, si dhe për vetë njeriun. Njohuritë shkencore zakonisht fillojnë me një hipotezë ose teori, e cila më pas testohet në praktikë.
Një tipar i qasjes shkencore është kushti që çdo gjykim teorik duhet të mbështetet me fakte dhe prova. Nëse nuk është kështu, atëherë gjykimi nuk mund të quhet shkencor. Për më tepër, nuk është gjithmonë e rreme - aktualisht është thjesht e pamundur ta konfirmosh atë me të dhëna objektive (të pavarura nga dëshirat njerëzore).
Provat e teorive mund të mblidhen duke përdorur të dhëna të ndryshme: vëzhgim, eksperiment, punë me pajisje regjistrimi dhe llogaritëse, etj.
Në përgjithësi pranohet se...

LE TË KONTROLLOJMË VETEN

1. Çfarë dy kuptimesh ka fjala “mjeshtër”?

2. A është ndonjë punë kreative?

3. Si lidhen bukuria dhe kreativiteti?

Kreativiteti pasqyron bukurinë, e rikrijon atë.

4. Jepni shembuj të krijimtarisë shkencore dhe artistike.

5. Si lidhen në kuptim dhe origjinë fjalët “krijimtari, krijo, krijues, krijim”?

6. A mund të quhet çdo mjeshtër krijues?

NË KLASË DHE NË SHTËPI

1. A mund të mësojë një person të punojë në mënyrë krijuese? Thoni fjalën tuaj.

Po! Thjesht duhet të largoni të gjitha pakënaqësitë, mosmarrëveshjet dhe konkurrencën.

2. Përgatitni një tregim për atë që lidhet me punën krijuese të njerëzve në qytetin tuaj (fshatin).

Në qytetin tim ka shumë muze dhe teatro ku luajnë aktorë dhe aktorë të mrekullueshëm! Njerëz të ndryshëm gjithashtu duan të bëjnë punë krijuese, për shembull: dekorimi i pjatave, krikllave dhe pjatave të ndryshme në shtëpi! Njerëzit përpiqen të bëjnë gjithçka për ta bërë atë të bukur! Megjithatë, disa njerëz që kanë një kopsht përpiqen të mbjellin shumë lule dhe ta bëjnë atë në mënyrë që të jetë e këndshme ta shikosh këtë kopsht më vonë! Fëmijët që shkojnë në shkollën e artit zakonisht vizatojnë, dhe pikturat e tyre varen në mure dhe emrat e tyre janë të firmosur në mënyrë që të gjithë të dinë se kush e ka pikturuar!

3. Së bashku me shokët tuaj të klasës, hartoni një ekspozitë me temën "Puna dhe Bukuria".

4*. Përgatitni një mesazh me temën "Kreativiteti në shkencë" ose "Kreativiteti në art" (duke përdorur shembullin e një personi të famshëm).

5. Me çfarë lidhen rreshtat e mëposhtëm?

Të dua, krijim i Petrës,
Më pëlqen pamja juaj e rreptë dhe e hollë...

Si e kuptoni kuptimin e këtyre rreshtave? Çfarë mund të na thoni për krijimet e mjeshtërve të mëdhenj që jetuan dhe punuan në qytetin të cilit i kushtohen këto rreshta?

6. A mendoni se është e mundur të tregohet kreativiteti në punën edukative? Mbani mend se si e keni arritur atë. Si u ndjeve?

Po. Për shembull, kur bëni një detyrë në artin e bukur ose punën. Ju përjetoni gëzim, ndjenja të këndshme dhe përpiqeni ta bëni punën tuaj më mirë. Artikuj të tjerë kur bëni një raport, një mesazh. Është sikur dëshironi të gjeni informacionin më interesant për mësimin, fotografitë, fotografitë.

Hyrje……………………………………………………..2

Thelbi i krijimtarisë shkencore……………………3-4

Metodat e krijimtarisë shkencore………………….5-6

Metoda morfologjike……………………………7-9

konkluzioni……………………………………………………………..10

Referencat…………………………………………….11

1. Hyrje

Kreativiteti zakonisht përkufizohet si procesi i krijimit të diçkaje të re që nuk ka qenë kurrë më parë. Mund të zhvillohet në çdo fushë të veprimtarisë njerëzore: shkencore, industriale, teknike, artistike, politike etj. Në veçanti, krijimtaria shkencore lidhet me njohuritë e botës përreth.

Kreativiteti zakonisht nuk fillon me fakte: ai fillon me identifikimin e një problemi dhe besimin se ai mund të zgjidhet. Faza kulmore e krijimtarisë është zbulimi i një mendimi ose ideje të re, bazë, kryesore që përcakton se si mund të zgjidhet problemi që ka shkaktuar procesin krijues. Sigurisht, idetë e reja nuk janë të hapura për të gjithë, por vetëm për një mendje të përgatitur dhe të interesuar. Megjithatë, historia e zbulimeve dhe shpikjeve shkencore tregon se njohuritë shkencore dhe teknike dhe qëndrimet korrekte nuk mjaftojnë vetëm për të zhvilluar ide të reja. Të gjitha përpjekjet për të reduktuar kreativitetin në një metodologji të saktë të aplikuar nga të gjithë të përfshirë në krijimtari deri më tani kanë dështuar.

2. Thelbi i krijimtarisë shkencore

Shumë njerëz besojnë se talenti është një dhuratë e natyrshme që nuk mund të zhvillohet ose të kompensohet me stërvitje të vështirë. Demosteni tha gjithashtu: “Ata bëhen oratorë, lindin poetë”. Në të vërtetë, talenti natyror është vendimtar për t'u bërë shkencëtar. Megjithatë, në mënyrë që ky talent të shfaqet, të zhvillohet vazhdimisht dhe të prodhojë rezultate, është e nevojshme të punohet shumë për të studiuar metodologjinë dhe për të fituar aftësi kërkimore. Shkenca, si çdo fushë e dijes, gjatë historisë së saj shekullore ka zhvilluar shumë teknika që na lejojnë të stimulojmë procesin krijues.

Problemi i krijimtarisë përfshin aftësitë krijuese, një klimë krijuese, aftësi krijuese, si dhe metoda dhe teknika për të aktivizuar procesin krijues. Aftësitë krijuese nuk janë cilësi të lindura të personalitetit, por teknika teknologjike që formohen dhe fitohen në procesin e të mësuarit dhe qëndrimit të vazhdueshëm në një mjedis të caktuar krijues. Aftësitë krijuese përfshijnë të menduarit dhe vizionin jokonvencional të asaj që nuk përshtatet në kuadrin e koncepteve të pranuara përgjithësisht, aftësinë për të kuptuar mendërisht të gjithë problemin dhe për të formuluar një detyrë, si dhe kujtesën shoqëruese dhe vetitë e tjera psiko-emocionale dhe karakterologjike të individit.

Prej kohësh është vërejtur se idetë e reja shfaqen rrallë si rezultat i ndryshimeve graduale, më shpesh është një shpërthim, një kërcim, një largim i mprehtë nga i njohur më parë. Siç e dini, sundimtari i Sirakuzës, Heroi II, urdhëroi të bënin një kurorë ari për kurorëzimin e tij dhe më pas dyshoi në ndershmërinë e zotit, duke dyshuar se ai kishte zëvendësuar një pjesë të arit me argjend. Arkimedi kishte për detyrë të përcaktonte sasinë e arit në kurorë. Arkimedi e dinte se graviteti specifik i arit është më i madh se ai i argjendit dhe pesha e kurorës korrespondon saktësisht me peshën e arit që i është dhënë zotërisë. Kjo do të thotë që nëse ka ndodhur mashtrim, atëherë vëllimi duhet të rritet. Kështu, detyra ishte të përcaktonte me saktësi vëllimin e kurorës.
Arkimedi e rrahu trurin e tij për një kohë të gjatë dhe pa dobi dhe i rraskapitur shkoi në banjat publike për t'u çlodhur pak. Ndërsa u zhyt në vaskë, uji doli jashtë.
Arkimedi kishte një epifani: sasia e ujit të zhvendosur është e barabartë me vëllimin e trupit të tij, që do të thotë se vëllimi i kurorës mund të përcaktohet nga sasia e ujit të zhvendosur. Dhe me një thirrje fitimtare "Eureka!" Arkimedi i zhveshur nxitoi në shtëpi nëpër rrugët e mbushura me njerëz për të provuar idenë e tij.

Kjo histori spektakolare mund të ndahet në disa faza të njëpasnjëshme që janë tipike për procesin krijues:
1. Deklaratë e saktë e qëllimit.
2. Mbledhja e informacionit, përpjekjet e pasuksesshme për zgjidhje.
3. Shpërqëndrim nga detyra, inkubacion.
4. Insight, shpesh i paraprirë nga një ngjarje-shtytje e rastësishme.
5. Testimi i idesë.

Këto faza kryesore të krijimtarisë u përshkruan nga Wallace në vitin 1926. Mjerisht, gjatë viteve të mëvonshme, nuk ka dalë asnjë teori domethënëse që mund të bashkonte fakte, vëzhgime dhe supozime të ndryshme rreth natyrës së krijimtarisë, e cila ka shumë të ngjarë për shkak të vështirësisë së veçantë të kësaj fushe të dijes.

3. Metodat e krijimtarisë shkencore

Metodat e aktivizimit psikologjik të të menduarit krijues kanë për qëllim tejkalimin e barrierave psikologjike që pengojnë të menduarit krijues.

T. A. Edison tha se talenti përbëhet nga 1% frymëzim dhe 99% punë e palodhur. Talenti nuk mund të mësohet, por mund të zhvillohet. Aftësitë nuk janë ende talent, por tashmë janë një parakusht për të. Vëzhgimi, si aftësitë e tjera, mund të zhvillohet dhe përmirësohet. Ekzistojnë teste dhe teknika të veçanta për këtë.

Për shumë vite, frymëzimi, aftësitë e lindura dhe një shans me fat u konsideruan si atribute të vazhdueshme të krijimtarisë, dhe vetë koncepti i "krijimtarisë" u shoqërua me teknologjinë e renditjes së opsioneve sipas provës dhe gabimit. Edhe pse metoda e provës dhe gabimit e përhapur në shkencë, është rruga më pak efektive drejt së vërtetës. Shndërrimi i shkencës në forcën prodhuese të shoqërisë dhe identifikimi i shkencëtarëve si një profesion i pavarur shtroi detyrën e zhvillimit të metodave për aktivizimin e krijimtarisë shkencore dhe një algoritmi për procesin krijues.

Ndër metodat që aktivizojnë krijimtarinë shkencore është e njohur gjerësisht metoda e stuhisë së ideve(sulmi i trurit), me autor A. Osborne. Kjo metodë psikologjike bazohet në pohimin se procesi i gjenerimit të ideve duhet të ndahet nga procesi i vlerësimit të tyre. Osborne propozoi gjenerimin e ideve në kushte ku kritika është e ndaluar dhe, anasjelltas, çdo ide inkurajohet në çdo mënyrë të mundshme, pavarësisht sa fantastike mund të duket. Për të zhvilluar një sesion idesh, zgjidhet një grup i vogël (6-8 persona) specialistësh, mundësisht nga fusha të lidhura me njohuritë, të cilët janë përshtatur psikologjikisht me njëri-tjetrin dhe që janë "gjenerues idesh" në stilin e tyre të të menduarit. Idetë krijohen me një ritëm të shpejtë. Në momentet e "frymëzimit kolektiv", lind një lloj eksitimi, idetë parashtrohen sikur në mënyrë të pavullnetshme, hamendjet dhe supozimet e paqarta shpërthejnë dhe shprehen. Idetë e shprehura regjistrohen dhe transferohen te një grup ekspertësh për të vlerësuar dhe përzgjedhur ato më premtueset.

Një modifikim i metodës së brainstorming është sinektika, zhvilluar nga W. Gordon. Veçoritë e kësaj metode janë formimi i grupeve pak a shumë të përhershëm të "gjeneruesve të ideve", futja e elementeve të analizës kritike të ideve të shprehura, prania e një drejtuesi grupi sinektik që drejton procesin dhe ofron analogji të caktuara. Ndryshe nga Osborne, Gordon thekson nevojën për mbledhjen paraprake të informacionit, trajnimin e ekspertëve dhe përdorimin e teknikave të veçanta për organizimin e procesit të vendimmarrjes.

Ekzistojnë gjithashtu shumë metoda për kërkimin sistematik të ideve, më të famshmet janë metoda e pyetjeve të kontrollit, analiza morfologjike.
Metoda e pyetjes së testit përdoret për të kuptuar më mirë një problem duke bërë pyetje në një sekuencë të caktuar. Një numër i mjaftueshëm i listave kontrolluese të tilla janë zhvilluar për fusha të ndryshme të veprimtarisë. Këtu është një shembull i njërit prej tyre:
1. Cili është funksioni kryesor i objektit?
2. Çfarë është një objekt ideal?
3. Çfarë do të ndodhë nëse nuk ka fare objekt?
4. Në cilën fushë tjetër kryhet ky funksion dhe a është e mundur të huazohet zgjidhja?
5. A është e mundur të ndahet një objekt në pjesë?
6. A është e mundur që pjesët fikse të një objekti të lëvizin?
7. A është e mundur të përjashtohen operacionet paraprake?
8. Çfarë funksionesh shtesë mund të kryejë objekti?

Nga metodat e këtij grupi, analiza morfologjike është më e popullarizuara. Paraardhësi i analizës morfologjike është një përfaqësues i elitës alkimike të kohës së tij, filozofi, teologu dhe misionari Raymond Lull (1235-1314), idetë e të cilit u zhvilluan më vonë nga astrofizikani zviceran Zwicky. Thelbi i metodës është krahasimi i objekteve të ngjashme dhe përcaktimi i përbërësve të tyre thelbësorë. Mjeti kryesor është ndërtimi i të ashtuquajturës kuti morfologjike - një tabelë, "koka" e së cilës përbëhet nga përbërësit thelbësorë të identifikuar të sistemit, dhe variantet e mundshme të manifestimit të tyre futen në kolona. Duke zgjedhur rastësisht variantet e komponentëve thelbësorë, ne marrim kombinimin e tyre të ri dhe, në përputhje me rrethanat, një sistem të ri.

4. Metoda morfologjike

Njerëzit kanë ëndërruar prej kohësh për një metodë që do të mbulonte një numër shterues opsionesh për zgjidhjen e problemeve. Një përafrim i caktuar i kësaj metode është analiza morfologjike. Termi morfologjik (greqisht morphe - formë) do të thotë pamje.

Pavarësisht se termi "analizë morfologjike" u propozua nga F. Zwicky, në realitet kjo metodë është e njohur për një kohë të gjatë. Rrënjët e saj shkojnë në shekuj. Një tjetër murg dhe logjik R. Lull (1235-1315) në veprën e tij "Arti i Madh" shkroi se përmes kombinimit sistematik të një numri shumë të vogël parimesh është e mundur të zgjidhen të gjitha problemet e filozofisë dhe metafizikës, por mjetet praktike. në dispozicion të tij, ishin të pamjaftueshme. Parimet e R. Lull (ai i kufizoi ato në nëntë) u mishëruan në pajisje në të cilat blloqet e disa rrathëve rrotulloheshin rreth të tjerëve. Si rezultat i lëvizjes së rrathëve në lidhje me njëri-tjetrin, u arrit të merren deklarata dhe gjykime të ndryshme.

Lull kishte admiruesit e tij. Mes tyre është edhe Giordano Bruno. Sipas tij, njohuritë njerëzore janë në përputhje me natyrën dhe konceptet e mendjes korrespondojnë me hierarkinë e gjërave. Një tjetër ndjekës besnik i "Artit të madh" të Lull-it ishte i famshëm G. Leibniz, i cili në moshën njëzet vjeçare shkroi veprën e tij me titull "De Arte Combinatoria" ("Mbi artin e kombinuar").

Pasi analizoi “Artin e madh” të Lulit, i madhi R. Dekarti pa në të rrezikun e mekanizimit të të menduarit, duke shkruar për këtë në veprën e tij “Diskursi mbi metodën” fjalë për fjalë disa rreshta përpara se të shpjegonte “Katër Rregullat” e famshme. G. Hegel shkroi gjithashtu për natyrën mekanike të Lull-it në librin e tij "Filozofia mesjetare".

Në formën e saj moderne, morfoanaliza u krijua nga astrofizikani zviceran F. Zwicky. Në vitet 30 të shekullit të njëzetë, F. Zwicky aplikoi në mënyrë intuitive një qasje morfologjike për zgjidhjen e problemeve astrofizike dhe, mbi këtë bazë, parashikoi ekzistencën e yjeve neutron. Vetëm në shikim të parë mund të duket e çuditshme që metoda e aktivizimit të të menduarit u krijua nga një astrofizikan, sepse astronomia ishte një nga shkencat e para që u ndesh me sisteme dinamike të mëdha dhe komplekse (yje, galaktika) dhe ishte e para që ndjeu nevojën për metoda. që mundësojnë analizimin e sistemeve të tilla. Sistemet teknike janë sisteme të mëdha dinamike në diversitetin dhe kompleksitetin e tyre. Prandaj, nuk është rastësi që gjatë Luftës së Dytë Botërore, F. Zwicky, i emigruar nga Evropa, u përfshi në zhvillime në fushën e teknologjisë amerikane të raketave dhe hapësirës.

Thelbi i metodës morfologjikeanaliza konsiston në kombinimin në një sistem të vetëm metodash për identifikimin, përcaktimin, numërimin dhe klasifikimin e të gjitha opsioneve të zgjedhura për çdo funksion të një inovacioni të caktuar. Çdo risi shoqërohet me dëshirën për të reduktuar sasinë e investimeve kapitale dhe për të ulur shkallën e rrezikut, që shoqëron gjithmonë inovacionin. Dhe këto dy karakteristika të inovacionit varen drejtpërdrejt nga numri i ndryshimeve të kërkuara.

Analiza morfologjike kryhet sipas skemës së mëposhtme, e përbërë nga gjashtë faza të njëpasnjëshme. Midis tyre:

1) formulimi i problemit;

2) vendosja e problemit;

3) përpilimi i listës së të gjitha karakteristikave të produktit ose operacionit të ekzaminuar (të supozuar);

4) përpilimi i një liste të opsioneve të mundshme të zgjidhjes për secilën karakteristikë (lista quhet një hartë ose tabelë morfologjike (nëse ka 2 karakteristika të produktit) ose një "kuti morfologjike (hiperbox)" nëse ka 3 ose më shumë karakteristika).

Në rastin më të thjeshtë, me metodën e analizës morfologjike, përpilohet një hartë morfologjike dydimensionale: zgjidhen dy karakteristika më të rëndësishme të produktit, për secilën prej tyre përpilohet një listë e të gjitha formave të mundshme të ndikimit ose alternativave, më pas një është ndërtuar tabela, boshtet e së cilës janë këto lista. Qelizat e një tabele të tillë korrespondojnë me opsionet për zgjidhjen e problemit në studim.

Le të shohim një shembull hipotetik. Ne marrim pjesë të një produkti ose faza të një operacioni si boshte. I shënojmë me shkronjat A, B, C etj. Më pas ai shkruan alternativat e mundshme përgjatë secilit bosht. Këta do të jenë elementët e akseve: A-1, B-1, etj. Atëherë kutia morfologjike mund të duket si kjo:
A-1;A-2;A-3;A-4;
B-1;B-2;B-3;
B-1;B-2;
G-1; G-2;

Nga kjo kuti nxjerrim kombinime elementesh, si: A-1, B-2, B-2, D-1. Numri i përgjithshëm i opsioneve në kutinë morfologjike është i barabartë me produktin e numrit të elementeve në akset (varësia faktoriale (!)). Në shembullin tonë, numri i opsioneve është 4x3x2x2 = 48. Për të zgjedhur një opsion nga këto opsione, duhet t'i renditni të gjitha, d.m.th. bëni punë jashtëzakonisht intensive.

Faza e pestë dhe e gjashtë e analizës morfologjike janë: analiza e kombinimeve dhe përzgjedhja e kombinimit më të mirë. Në shembullin tonë, kjo do të thotë se nga 48 opsionet e marra, vetëm një opsion duhet të zgjidhet. Zgjedhja zakonisht bëhet duke kaluar nëpër të gjitha opsionet, dhe kjo është një punë që kërkon shumë punë.

Kur përdorni metodën e analizës morfologjike, përdoren koncepte specifike:

intervali morfologjik;

distanca morfologjike;

lagje morfologjike;

sipërfaqja e lagjes morfologjike;

kërcim (ose përparim).

Intervali morfologjik i një rajoni (ekonomik, teknik, teknologjik, etj.) përfaqëson një grup të tërë pikash (ose koordinatash) diskrete, secila prej të cilave korrespondon me një kombinim të caktuar variablash. Këto variabla janë parametra. Hapësira ka aq dimensione sa ka parametra.

Distanca morfologjike midis dy pikave në hapësirë. Përcaktohet nga numri i parametrave që nuk janë të përbashkët për të dy opsionet. Këtu duhet pasur parasysh se dy variante që ndryshojnë nga njëri-tjetri vetëm në një parametër janë variante morfologjikisht të ngjashëm. Por në të njëjtën kohë, këto dy opsione ndryshojnë në shumë (d.m.th., në të gjithë të tjerët) parametra dhe janë morfologjikisht të largët nga njëri-tjetri.

Lagje morfologjike. Ai përfaqëson një grup pikash, secila prej të cilave është morfologjikisht afër një pike tjetër.

Sipërfaqja e një lagjeje morfologjike është një grup opsionesh që ndryshojnë nga pikat e një lagjeje të caktuar me më së shumti një parametër. Sipërfaqja e lagjes morfologjike është e barabartë me numrin e pikave të tilla.

5. Përfundim

Përkundër faktit se shkenca po bëhet gjithnjë e më shumë kolektive, zbulimet në shkencë janë bërë, po bëhen dhe do të bëhen nga shkencëtarë individualë, d.m.th. "kuptimi" përfundimtar që çon në zbulimin e diçkaje thelbësisht të re është një proces thjesht individual dhe gjithmonë do të bëhet. i përkasin ndonjë shkencëtari specifik. E megjithatë, arti i krijimtarisë mund dhe duhet të mësohet duke krijuar kushte të caktuara dhe duke përdorur teknika të caktuara që kontribuojnë në aktivizimin e kërkimit shkencor, duke sjellë më afër “flash insight” dhe duke dhënë mundësinë për të bërë një zbulim jo vetëm për gjenitë, por edhe për shkencëtarët e zakonshëm.

Sigurisht, të menduarit krijues nuk është një magji magjike, duke studiuar të cilën mund të fitoni aftësinë për të bërë mrekulli. E megjithatë, një studim i thellë i krijimtarisë sugjeron se llojet e ndryshme të tij kanë shumë të përbashkëta, vazhdojnë sipas një modeli të ngjashëm dhe ka një sërë teknikash të zakonshme teknike të krijimtarisë. Njohja se çfarë është të menduarit krijues, si funksionon ai bën të mundur zhvillimin e tij me ndihmën e një trajnimi special, të organizuar plotësisht me vetëdije, dhe më e rëndësishmja, për të menaxhuar në mënyrë mjaft efektive veprimtarinë krijuese.

“Kur një metodë e krijimit të ideve të reja bëhet e zakonshme për ju, imagjinata juaj bëhet joproduktive. Ju nuk i vini re dhe nuk i kuptoni më mundësitë që janë para jush derisa dikush tjetër t'i vë në dukje ato.
Për të realizuar të gjitha mundësitë që ju ofron jeta, duhet të jeni në gjendje të mendoni në mënyrë fleksibël, duke përdorur një sërë metodash që mund të nxisin kreativitetin. Gëzimi i lindjes së ideve origjinale është i disponueshëm për të gjithë!”

Leonardo da Vinci

Kreativiteti dhe arti

Lomonosov

Një tjetër i famshëm, ndoshta më i famshëm në botën sllave, është Mikhailo Lomonosov. gjithashtu duhet të konsiderohet në detaje në kontekstin e zgjedhur. Kreativiteti në art duke përdorur shembullin e personalitetit të famshëm Lomonosov nuk është më pak interesant nga pikëpamja e të kuptuarit se si funksionon gjeniu i mendjes. Duke qenë se ka lindur shumë më vonë, dhe për rrjedhojë duke pasur shumë më pak fusha në të cilat mund të bëhet pionier, ai zgjedh për vete rrugën shumë të vështirë të një shkencëtari natyror.

konkluzioni

Artikulli i mëparshëm: Sa është shpejtësia e dritës Artikulli vijues: Karakteristikat e elementit të karbonit dhe vetitë kimike