Nagy földi szerelem Akhmatova szövegében.

"Ezt a találkozót senki sem dicséri..."

Ezt a találkozót nem énekli senki,

És dalok nélkül alábbhagyott a szomorúság.

Megérkezett a hűvös nyár

Mintha új élet elkezdődött.

Az égboltozat kőboltozatnak tűnik,

Megcsípett a sárga tűz

És szükségesebb, mint a mindennapi kenyerünk

Egy szavam van róla.

Te, aki harmattal meghinted a füvet,

Elevenítsd fel lelkem a hírrel, -

A nagy földi szerelemért.

„A szeretet nyelvén a szó prófétai hangot kap, szinte isteni ihletésű, benne a földi szenvedély és az értelmezés összeolvad. Szentírás Istenről. A szeretet a végtelenség megtestesülése a végesben. Ennek a kapcsolatnak a megfordítása hithez vagy költészethez vezet.

Ahmatova szerelmi költészete mindenekelőtt költészet, amelynek felszínén narratív kezdete van, és minden olvasó csodálatos lehetőséget kap arra, hogy saját ízlése szerint megfejtse a hősnő bánatát és bánatát.

Verseinek színvonala nevetségessé teszi az életrajzi és freudi megközelítést, mert a konkrét címzett elmosódott, és csak ürügyül szolgál a szerző beszédéhez. A művészet és a szaporodási ösztön hasonló abban az értelemben, hogy mindkettő szublimálja a kreatív energiát, és ezért egyenlő jogokkal rendelkeznek. Szinte rögeszmés indíték korai dalszövegek Akhmatova - nem annyira a szeretet újjáélesztése, mint inkább imádságos hozzáállás. A különféle alkalmakkor íródott, életből vagy képzelet szülte versei stílusilag homogének, hiszen a szerelmi tartalom korlátozza a formai keresés lehetőségeit. Ugyanez vonatkozik a hitre is.

Az állandó születése egy új és új szerelem Akhmatova verseiben ez nem a múltbeli hobbi tükre, hanem a véges vágyakozása a végtelenség után. A szerelem lett a nyelve, az idővel való kommunikáció kódja, legalábbis a hullámhosszára való ráhangolódás. A szerelem nyelve állt hozzá a legközelebb.”

„És amikor Akhmatova Istenhez fordul:

Te, aki harmattal meghinted a füvet,

Elevenítsd fel lelkem a hírrel, -

Nem szenvedélyből, nem szórakozásból,

A nagy földi szerelemért, -

akkor ha a négysor eleje nyilvánvalóan megismétli Aranyszájú János imáját a nap 11. órájában: „Uram, hintsd kegyelmed harmatát szívembe”, akkor a vége éppoly szembetűnően ellentétes a 10. órában elmondott imájával. az éjszaka órája: „Uram, add, hogy teljes lelkemmel és gondolataimmal szeresselek...” A vers kapcsán ez a „nagyszerű földi szerelem„rokon Karamazov evangéliumi szavainak értelmezésével a „nagyon szeretett” bűnösről: „...sokat szeretett – kiáltja Fjodor Pavlovics –, és Krisztus megbocsátott annak, aki nagyon szeretett...” „Krisztus nem bocsáss meg az ilyen szeretetért.. – tört ki türelmetlenül a szelíd József atya.

És dalok nélkül alábbhagyott a szomorúság.

Megérkezett a hűvös nyár

Mintha egy új élet kezdődött volna.

Az égboltozat kőboltozatnak tűnik,

Sárga tűz csípte,

És szükségesebb, mint a mindennapi kenyerünk

Egy szavam van róla.

Te, aki harmattal meghinted a füvet,

Elevenítsd fel lelkem a hírrel, -

Nem szenvedélyből, nem szórakozásból,

A nagy földi szerelemért.

A „nagy földi szerelem” Ahmatova összes szövegének vezérelve. Ő volt az, aki rákényszerített bennünket arra, hogy más módon lássuk a világot – már nem szimbolistának és nem akmeistának, hanem – a szokásos meghatározással élve – reálisan:

Az év ötödik alkalmával,

Csak dicsérd őt.

Lélegzik utolsó szabadság,

Mert ez szerelem.

Az ég magasan szállt

A dolgok körvonalai világosak,

És a test már nem ünnepel

Szomorúságának évfordulója.

Ebben a versben Ahmatova a szerelmet az „év ötödik évszakának” nevezte. Ebből a szokatlan, ötödik alkalomból látta a másik négyet, hétköznapiakat. A szeretet állapotában a világ újra meglátszik. Minden érzékszerve felfokozott és feszült. És feltárul a hétköznapok szokatlansága. Az ember tízszeres erővel kezdi érzékelni a világot, valóban eléri életérzésének magasságát. A világ további valóságban nyílik meg: Végül is a csillagok nagyobbak voltak,

Hiszen a gyógynövények más illatúak voltak.

„A szerelem csalárd módon győz” vers:

A szerelem álnok módon győz

Egyszerű, kifinomult motívum

Még mostanában is – furcsa

Nem voltál szürke és szomorú.

És amikor elmosolyodott

A kertetekben, a házatokban, a mezőtekben,

Mindenhol, aminek látszott

Hogy szabad vagy és szabad.

Fényes voltál, amikor magával ragadott

És megitta a mérgét.

Végül is a csillagok nagyobbak voltak

Végül is a gyógynövények más illatúak voltak,

Őszi gyógynövények.

Carszkoje Selo.

Ezért olyan tárgyilagos Ahmatova verse: visszaadja a dolgokat eredeti értelmükhöz, felhívja a figyelmet arra, amit általában képesek vagyunk közömbösen elmenni, nem értékelni, nem érezni.

És még egy funkció. Akhmatova szerelmes verseiben számos jelző a világ holisztikus, elválaszthatatlan, egységes felfogásából születik.

Akhmatovának vannak olyan versei, amelyek szó szerint a mindennapi életből „készültek”, az egyszerű hétköznapokból – egészen a zöld mosdóállványig, amelyen sápadt esti sugár játszik. Önkéntelenül is eszébe jutnak Ahmatova idős korában mondott szavai, miszerint a versek „szemétből nőnek ki”, hogy a nyirkos falon egy penészfolt is költői ihlet és ábrázolás tárgyává válhat.

Nem csoda, ha Akhmatováról beszélünk, róla szerelmes dalszövegek, a kritikusok (A. I. Pavlovsky, A. Naiman, A. Batalov) utólag vették észre, hogy a költészetben kibontakozó szerelmi drámái mintha csendben zajlanak: semmit sem magyaráznak meg, nem kommentálnak, olyan kevés a szó, amit mindegyik hordoz magában. hatalmas lelki teher. „Az olvasónak vagy kitalálnia kell, vagy, ami valószínűbb, megpróbálna hivatkozni rá saját tapasztalat, majd kiderül, hogy a vers jelentése nagyon tág: titkos drámája, rejtett cselekménye sok-sok emberre vonatkozik” – írta A. Naiman (történetek Anna Akhmatováról).

Imádkozom az ablak sugarához -

Sápadt, vékony, egyenes.

Ma reggel óta csendben vagyok,

És a szív félben van.

A mosdóállványomon

A réz kizöldült.

De így játszik rajta a sugár,

Milyen szórakoztató nézni.

Olyan ártatlan és egyszerű

Az esti csendben,

De ez a templom üres

Olyan ez, mint egy arany ünnep

És vigasztalás nekem.

Tehát ebben korai költemény. Nem annyira fontos számunkra, hogy pontosan mi is történt a hősnő életében? Végtére is, a legfontosabb a fájdalom, a zavartság és a megnyugvás vágya, legalább egy napsugárra nézve - mindez világos, érthető és szinte mindenki számára ismerős. Ahmatova miniatűrjének bölcsessége, amely némileg hasonlít a japán hokuhoz, abban rejlik, hogy a természet gyógyító erejéről beszél a lélek számára. Napsugár, „olyan ártatlan és egyszerű”, ugyanolyan szeretettel megvilágítja a mosdóállvány zöldjét és emberi lélek, valóban ennek a csodálatos versnek a szemantikai központja.

Kapcsolódó anyagok:

A mítosz a legrégebbi irodalmi emlék. A mítosz eredete
Ritkán gondolunk arra, hogy mi lett az élő alap irodalmi kreativitás. Ez pedig az „Ige” volt. Kiejtve, időnként "kimondva". ősidők, az emberek előtt „felülről jövő” jelnek, az „isteni ihlet” jelének tűnt, amely...

Szöveg: Nekrasov. Vers és próza
Nekrasov önéletrajzi feljegyzéseiben jellemzi az övében történteket költői mű fordulópont, mint az „igazsághoz fordulás”. Ezt azonban helytelen lenne túl szűken értelmezni - csak új, szokatlan cselekvési „anyaghoz” való felhívásként...

Alexandra Osipovna Ishimova (1804-1881)
Alexandra Osipovna Ishimova 1804. december 25-én született Kostromában. 1805-ben családja Szentpétervárra költözött. Ishimova apja, kiskorú papi tisztviselő, olvasott ember volt, igyekezett lányában érdeklődést kelteni az oktatás iránt. Amikor...

Akhmatova valóban korának legjellegzetesebb hősnője, aki végtelen változatosságban mutatkozik meg női sorsok: szeretők és feleségek, özvegyek és anyák, hűtlenek és elhagyottak. A. Kollontai szerint Ahmatova „egy egész könyvet adott női lélek". Akhmatova "a művészetbe öntött" összetett történelem nőies karakter fordulópont, eredete, törés, új formáció.

Akhmatov dalszövegeinek hőse (nem a hősnő) összetett és sokrétű. Valójában még nehéz őt abban az értelemben meghatározni, ahogy mondjuk Lermontov dalszövegeinek hősét. Ez ő – egy szerető, egy testvér, egy barát, akit végtelenül sokféle helyzet mutat be: alattomos és nagylelkű, ölő és feltámasztó, első és utolsó.

De mindig, az élet sokféle ütközésével és mindennapi eseményével, a szokatlan, sőt egzotikus karakterekkel együtt, Akhmatova hősnője vagy hősnői mindig hordoznak magukban valami fontosat, alapvetően nőieset, és egy vers eljut hozzá egy kötélről szóló történetben. táncos például a szokásos meghatározásokon és memorizált pozíciókon megy keresztül

Otthagyott az újholdkor
Kedves barátom. Hát akkor!

arra, hogy „a szív tudja, a szív tudja”: mély melankólia elhagyott nő. Ez a képesség, hogy elérjük azt, amit „a szív tud”, a fő dolog Akhmatova verseiben.

mindent látok,
Mindenre emlékszem.

De ezt a „mindent” egy fényforrás világítja meg költészetében.

Van egy középpont, amely mintegy magához hozza költészetének többi világát, fő idegének, gondolatának és elvének bizonyul. Ez szerelem. A női lélek elemének elkerülhetetlenül egy ilyen szerelmi nyilatkozattal kellett kezdődnie. Herzen egyszer azt mondta, hogy egy nőt „szeretetbe hajtanak”, mint az emberiség történetében tapasztalt nagy igazságtalanságot. BAN BEN bizonyos értelemben Anna Akhmatova összes dalszövege (különösen a korai szövegek) „a szerelembe hajt”. De itt mindenekelőtt megnyílt a kilépés lehetősége. Itt születtek igazán költői felfedezések, egy olyan világnézet, amely lehetővé teszi, hogy Akhmatova költészetéről mint a huszadik századi orosz költészet fejlődésének új jelenségéről beszéljünk. Költészetében egyszerre van „istenség” és „ihlet”. Megtartás magas érték A szimbolizmushoz kapcsolódó szerelem gondolatát Akhmatova visszaadja élő és valódi, semmiképpen sem elvont karakterhez. A lélek életre kel

Nem szenvedélyből, nem szórakozásból,
A nagy földi szerelemért.

"Ezt a találkozást nem énekelte senki, S dalok nélkül alábbhagyott a szomorúság. Jött a hűvös nyár, Mintha új élet kezdődött volna. Az égboltozat kőboltozatnak tűnik, Sárga tűz marta, S több a mindennapi kenyérnél, Én Egyetlen szó kell róla Neked, harmattal meghintve a füvet, Hírekkel a léleknek elevenítsd fel az enyémet, - Nem szenvedélyből, nem szórakozásból, A nagy földi szerelemért.

A „nagy földi szerelem” Ahmatova összes szövegének vezérelve. Ő volt az, aki rávett bennünket arra, hogy másképp látjuk a világot – immár nem szimbolista és nem akmeista, hanem – a szokásos meghatározással élve – reálisan. „Az év ötödik időszaka, csak az utolsó szabadságot lélegezzen, mert ez a szerelem, a dolgok körvonalai világosak, és a test nem ünnepli többé szomorúságának évfordulóját.

Ebben a versben Ahmatova a szerelmet az „év ötödik évszakának” nevezte. Ebből a szokatlan, ötödik alkalomból látta a másik négyet, hétköznapiakat. A szeretet állapotában a világ újra meglátszik. Minden érzékszerve felfokozott és feszült. És feltárul a hétköznapok szokatlansága. Az ember tízszeres erővel kezdi érzékelni a világot, valóban eléri életérzésének magasságát. A világ további valóságban nyílik meg:

"Végül is a csillagok nagyobbak voltak,
Hiszen a gyógynövények más illatúak voltak.

Ezért olyan tárgyilagos Ahmatova verse: visszaadja a dolgokat eredeti értelmükhöz, felhívja a figyelmet arra, amit általában képesek vagyunk közömbösen elmenni, nem értékelni, nem érezni.

A kiszáradt dög felett
Egy méh lágyan lebeg

Ez az első alkalom, hogy ezt látták.

Ezért megnyílik a lehetőség, hogy gyermeki módon tapasztaljuk meg a világot. Az olyan versek, mint a „Murka, ne menj, ott a bagoly” nem tematikusan meghatározott versek gyerekeknek, de van bennük a teljesen gyerekes spontaneitás érzése.

És még egy hasonló funkció. Ahmatova szerelmes költeményeiben sok olyan jelző szerepel, amelyeket a híres orosz filológus, A. N. Veselovsky egykor szinkretikusnak nevezett, és amelyek a világ holisztikus, elválaszthatatlan, összeolvadt felfogásából születnek, amikor a szem elválaszthatatlanul látja a világot attól, amit a fül hall benne; amikor az érzések materializálódnak, tárgyiasulnak, a tárgyak pedig spiritualizálódnak. „Fehéren izzó szenvedélyben” – mondja Ahmatova. És látja a „sárga tűz által megsebzett” eget – a napot, és „a csillárok élettelen melegét”.