Elmondása szerint az idő, amelyben Majakovszkij élt saját definíció, "kicsit nehéz a toll számára." Forradalom, Polgárháború, egy új állam építése – mindez „a harcosoknál, vagy az országnál volt”, vagy a költő szívében. A forradalomról azt mondta: „Az én forradalmam. Elmentem Szmolnijba. Azt dolgoztam, amit kellett.” Különös kreatív beszámoló Ekkortájt voltak olyan versek, mint a „Bal március”, a „Vlagyimir Iljics Lenin”, „Jó”, „A hangom tetején” (bevezetés egy íratlan vershez).

Lírai hős Majakovszkij romantikus, maximalista, álmodozó, vitatkozó és zaklató. Megszemélyesíti a közömbösséget, Aktív részvétel az életben. A hősnek sok arca van (több elemből álló lírai rendszer). Ha a „Baloldali menetben” egy romantikus, aki hisz a forradalom győzelmében („A kommün nem lesz leigázva”; „Mi hajtjuk a történelem nyavalyáját”), akkor a szatirikus versekben egy olyan személy, aki aggódik. amit a forradalom megnyert („a filisztinizmus szálai összekuszálták a forradalmat”), megvetve a szovjet polgárokat

"A költő általában olyan, mint a versei." Ahhoz, hogy megértsük és elképzeljük V. Majakovszkij világképét, nyomon kell követni alkotói útját.

A korai Majakovszkij merész költői újító. Ellentétben a költőkkel ezüstkor, fejében nincs válság és félelem az újtól. Sőt, ezt az újat látja meg magában is, ami verseinek tartalmában és formájában egyaránt megnyilvánul. BAN BEN korai költészet Majakovszkij a város tájképének eredeti vázlataival állunk szemben („Éjszaka”, „Reggel”, „Kikötő”). Majakovszkij közvetlenül a nyilvánossághoz címzett költői monológokkal ejti ámulatba az olvasókat („Ide!”, „Neked!”, „Figyelj!”). A költő minőségileg új metaforikus technikákat alkalmaz dalszövegeiben: „Föld!/ Hadd gyógyítsam meg kopaszodó fejedet”, szokatlan hasonlatok: „Korog az árok, vágtat a mezőn a zöld nyomozó”, „piszkos utak köteleivel”. Majakovszkij a Holdat „vörös hajú szeretőmnek” nevezi.

V. Majakovszkij lírai hőse rendkívül tragikus, ami az orosz költészetre jellemző. Hanem maga Majakovszkij ezen a ponton az élet nem érzi létének elkerülhetetlen tragédiáját. Ellenkezőleg, érzelmi felfutásban van. Teljesen elmerül sorsának felülről neki küldött egyediségében: „Hé, te! Ég! Le a kalappal! Jövök! A bonapartizmus gondolata Majakovszkij munkájában nyomon követhető. Nem véletlen, hogy a költő megalkotta az „Én és Napóleon” című költeményt, ahol így kiált: „Kiáltásom az idő gránitjába van vésve, és mennydörögni és mennydörögni fog.” A „Felhő nadrágban” című versében Majakovszkij a tizenharmadik apostol, az „én” című versben pedig magával Istennel hasonlítja össze magát: „Ez az én lelkem, mint a felszakadt felhőfoszlányok a felperzselt égen a harang rozsdás keresztjén. torony!"

A korai Majakovszkij érzi intelligenciáját, erejét, tehetségét, minden emberre jellemző módon arra törekszik, hogy értékelje a világot, megtalálja benne a helyét. És hol találja lehetőségeinek alkalmazási pontját? Bárki azt válaszolja: „A forradalmi proletariátus fenntartásában és előmozdításában”. Majakovszkij a csúcson költői tevékenység teljesen a munkásosztálynak adja magát. A megszakadt vonalak megszűntek eredetinek lenni. A méret nem sokat változik, a külső cselekményvonal nagyon hasonló marad, megszólítja a tömegeket versről versre vándorol: „Elvtársak, ne feledjétek: köztünk tevékenykedik osztályellenség", "Elvtársak, vitatkozzatok a piros sportokról!", "Borscsina elvtárs...", "Elvtárs, úrnő...".

Majakovszkij csodálatos lett szovjet költő, az ország vezetése bálványozta őt (ha ezt a kifejezést alkalmazható a szovjet hatalomra). Ez minden. Tényleg ez a lényeg? magas kinevezés költő? Talán ezt a kérdést, anélkül, hogy tudta volna, V. Majakovszkij tette fel. Lelke mélyén még mindig nem hitte, hogy „a versek és a forradalom összeolvadnak”. A költő belátja, hogy korai munkásságának erőteljes üzenete nem teljesen indokolt. Rájön, hogy önmagának mond ellent. Ha az „én” című versben felismerte Isten hatalmát, akkor a „Krisztus megjelenésében” Isten polgár, a nép és a szovjet rezsim ellensége: „Míg Krisztus kinyitja a száját a pálmaágak hátterében, a munkás, a paraszt erősebben őrzi a szovjetek szabadságát.”

V. V. Majakovszkij dalszövegeinek motívumai

– kezdte V.V. Majakovszkij kreatív tevékenység komplexummá történelmi korszak, a háborúk és forradalmak korszaka, a régi rendszer lerombolásának és egy új létrehozásának korszaka. Ezek a viharosak történelmi események nem lehetett nem tükröződni a költő munkájában. A költő munkássága két szakaszra osztható: a forradalom előtti (1917 előtti) és a forradalom utáni (1917 utáni) szakaszra.

A költő minden forradalom előtti munkássága összefügg a futurizmus esztétikájával, amely azt hirdette, új megközelítés a művészethez és a költészethez. A futuristák „kiáltványa” kihirdette a következő elveket kreativitás: régi szabályok, normák, dogmák elutasítása; költészet, találmány értetlen nyelvezet”; kísérlet a nyelv területén minden szinten (hang, szótag, szó); speciális témák kiválasztása (városi, civilizációs vívmányok dicsőítésének témája). V. V. Majakovszkij ezeket az elveket követi alkotói pályafutása elején.

Költészetének fő témái ebben a szakaszban: a város témája, a polgári életforma tagadásának témája, a szerelem és a magány témája.

Versek áttekintése korai Majakovszkij, könnyen belátható, hogy munkásságában előkelő helyet foglal el a város képe. Általában a költő szereti a várost, elismeri tudományos és műszaki vívmányait, de néha a város megijeszti a költőt, megidézi képzeletében. ijesztő képek. Így már a „Város pokla” című versének címe is sokkolja az olvasót:

Pokoli város, betörték az ablakokat

apró, szívás poklokon.

Vörös ördögök, hullámzó autók,

sípoló hangok robbannak fel közvetlenül a füled mellett.

De egy másik versben, az „Éjszaka” című versben egy éjszakai város képét látjuk: fényes, színes, ünnepi reklámfényekkel. A költő művészként írja le az éjszakai várost, érdekes metaforákat, szokatlan összehasonlításokat választva, hozzátéve világos színek(lila, fehér, zöld, fekete, sárga). Nem is vesszük észre azonnal, hogy előttünk egy ház képe, kivilágított ablakokkal, az utat megvilágító utcai lámpákkal, éjszakai neonreklám:

A bíbort és a fehéret eldobják és összegyűrik,

Egy marék dukátot dobtak a zöldbe,

És a futó ablakok fekete tenyere

Égő sárga lapokat osztottak ki.

Majakovszkij városa vagy sziszegő és csengő, mint a „Zajok, zajok, zajok” című versben, vagy titokzatos és romantikus, mint a „Tudnád?” című versében:

Egy bádoghal pikkelyén

Olvasom az új ajkak hívásait,

Tudnál egy noktürnt játszani?

a lefolyócső furulyán?

A város témája visszhangzik, sőt következik belőle a magány témája. Lírai hős korai dalszövegek Majakovszkij egyedül van ebben a városban, senki sem hallja, senki nem érti, nevetnek rajta, elítélik („A hegedű és egy kicsit ideges”, „én”). A „Giveaway” című versben a költő azt mondja, hogy kész mindent megadni a világon azért, hogy „ az egyetlen szó , ragaszkodó, emberi.” Mi okozta ezt a tragikus hozzáállást? Viszonzatlan szerelem. A „Liliom (levél helyett)” és a „Felhő nadrágban” című versben a motívum a vezető. („Holnap elfelejted, hogy megkoronáztalak”, „Hagyd, hogy az utolsó gyengédség szegélyezze távozó lépésedet”). Ezekben a művekben a lírai hős szelíd és nagyon sebezhető személyként jelenik meg, nem férfiként, hanem „felhőként a nadrágjában”. De elutasítják, és felébredt vulkánná változik. A „Felhő nadrágban” című vers a szeretetközösség átalakulását mutatja be a mindenki és minden iránti gyűlölet közösségévé. A szerelemben csalódott hős négy „le” kiáltást hallat:

Le a szerelmeddel!

Le a művészeteddel!

Le az államoddal!

Le a vallásoddal!

A viszonzatlan szerelemtől való szenvedés a világ és a rendszer iránti gyűlöletté válik, ahol mindent vesznek és eladnak. Ezért fő téma olyan versek, mint az „Ide!”, „Neked!”, a polgári életforma tagadásának a témája. Majakovszkij kigúnyolja a jóllakott közönséget, aki szórakozásból jött meghallgatni a divatos költő verseit:

Egy óra innen egy tiszta sikátorba

petyhüdt zsírod kifolyik az emberen,

és annyi verses dobozt nyitottam ki neked,

Pazarló vagyok és felbecsülhetetlen értékű szavak költekezője...

A költő megveti a tömeget, amely semmit sem ért a költészetből, amely „a költői szív pillangóján ácsorog” „galosszban és kalós nélkül”. De válaszul erre a jól táplált közömbösségre a hős kész beleköpni a tömegbe, megsérteni őket, hogy kifejezze megvetését. (Ez a vers Lermontov „Milyen gyakran, tarka tömeggel körülvéve” című művére emlékeztet:

Ó, mennyire szeretném összezavarni a vidámságukat

És bátran dobják az arcukba vasvers,

Keserűséggel és haraggal elöntve.)

A forradalom utáni időszakban Majakovszkij munkásságában új témák jelentek meg: forradalmi, civil-hazafias, filiszteusellenes. A költő teljes szívvel fogadta a forradalmat, remélte, hogy jobbra változtatja ezt a világot, ezért sokat dolgozott a ROSTA ablakaiban, kampányolt a forradalom mellett. Sok propagandaplakátot készít, egyszerűen fogalmazva reklámokat:

proletár, proletár,

Lépjen be a planetáriumba.

Ennek az időszaknak számos versét szentelték anti-burzsoá és anti-bürokratikus témáknak. Majakovszkij „Az ülők” című versében kigúnyol mindenféle bürokratikus intézményt („a-b-c-d-e-z-z-coms”), amelyek az első években gombaként jelentek meg az eső után. szovjet hatalom. A „A szemétről” című versben pedig egy kis kanári az új szovjet filisztinizmus szimbólumává válik, és megszületik a felhívás: „Fordítsd el a kanárik fejét, hogy a kommunizmust ne verjék meg a kanárik!”

A „Versek a szovjet útlevélről” című művében a szerző egyszerre két témát érint: anti-bürokratikus és hazafias. De ennek a versnek a fő témája kétségtelenül az hazafias téma. A lírai hős büszke országára, amely példátlan kísérletet folytat, új társadalmat épít:

Olvass, irigykedj!

állampolgár vagyok szovjet Únió!

A hazafias dalszövegek között szerepelhetnek olyan versek is, mint „Nette elvtársnak, egy ember és egy gőzhajó”, „Hrenov elvtárs története...”. Az utolsó vers a dolgozó emberhez szóló himnusz:

Tudom - lesz a város,

Hiszem, hogy a kert virágozni fog,

Amikor az ilyen emberek

Van egy a szovjet országban.

Fontos hely A költő forradalom utáni munkásságában a költő témája és a költészet célja foglalkozik, érintve olyan művekben, mint „A munkás költő”, „Beszélgetés a pénzügyőrrel a költészetről”, „Szergej Jeszenyinnek” , „Évforduló”, „A hangom hegyén” című vers bevezetője. Majakovszkij hangoskodó költőnek nevezve magát ("A hangja tetején") értékeli munkásságát, azt írja, hogy a költő munkája nehéz, hogy "a költészet ugyanaz a rádium bányászata", a költő munkája pedig rokon. bármilyen más munkára. A költészet „éles és félelmetes fegyver" Képes izgatni, harcra késztetni az embereket, és munkára kényszeríteni. De a költő-vezérnek ez a pozíciója gyakran megzavarta a lírai költőt. Majakovszkijnak gyakran „saját dalának torkára kellett lépnie”, és a finom költő-szövegíró ajándéka egyre ritkábban hangzott fel művében („Befejezetlen”, „Levél Tatyana Jakovlevához”).

Majakovszkij költő minden munkája egy célt szolgált: az emberek szolgálatát. A költő az emberek iránti szeretetet nevezi hajtóerő kreativitásának („Levél Kosztrov elvtársnak...”), így a költő abban bízik, hogy „versem munkával áttöri az évek hatalmasságát, és súlyosan, durván, jól láthatóan jelenik meg...”.

: Majakovszkij V.V.

A prezentáció előnézetének használatához hozzon létre egy Google-fiókot, és jelentkezzen be: https://accounts.google.com

Diafeliratok:

A művészi világ, V. Majakovszkij korai szövegeinek karaktere.

1. Melyek a főbb jellemzők spirituális világ költő, hogyan jelennek meg munkásságában? 2. Miért olyan ellentmondó, sőt sarkosan ellentétes a költő személyiségének és munkásságának megítélése? 3. Mivel magyarázható, hogy az életet szenvedélyesen szerelmes, a forradalmat dicsőítő költő maga is „golyót helyezett a végébe”?

„Majakovszkij rendkívül tehetséges ember, rendkívüli lelki szelídséggel, olykor a túlzott érzékenységgel határos, tele mély és kissé hisztérikus lírával, a grandiózusra, a prófétaira törekszik, ugyanakkor nagyon ironikus, olykor bohóckodásba esik. ” A. V. Lunacharsky. Esszék a forradalmi idők orosz irodalmáról, 1923

„Majdnem fiatalemberként kijelentette, hogy „megőrül a hústól”, és „kifogástalanul gyengéd, nem férfi, hanem felhő a nadrágjában”. Így maradt. Életért. Gyorsan fellobban, szenvedélyében fékezhetetlen, különleges drámai feszültség pillanataiban képes váratlan, akár végzetes tettre is. És ugyanakkor - finom, segítőkész, megható és gyengéd a többiekkel való törődésben. És - egy magabiztos életépítő. "Majakovszkij mindent hiperbolikus erővel élt át: szerelmet, féltékenységet, barátságot." Ez a kifejezés, amelyet L. Brik mondott, okul szolgálhat a gondolkodásra. De ez nem betegség, ez a természet sajátja.” Al. Mihajlov. Majakovszkij, 1988

„Meggyőződések, koncepció, szellemi szülőföld nélküli ember volt. Bizonyos szélsőségeket hirdetve nem érhetett semminek a végére, és mindig kénytelen volt manőverezni. Esztétikájában cinizmust hirdet, senki véleményének semmibe vételét – és a közönség bármilyen módon történő meghódítására törekszik. Teljesen elutasítja az irodalmat – és mindent megtesz, hogy benne maradjon. Vallásának nyilvánítja az egyetemes testvériséget – de egy bizonytalan dogmát szolgál Ma, a szemünk előtt, kicsúszik a lábunk alól...” Karabcsievszkij. Majakovszkij feltámadása, 1983

„Ritkán reagált költő az időre olyan szenvedélyesen, ilyen idegesen – sikoltozásig, hisztériáig –, mint Majakovszkij. Valami gigantikus üllőnek tűnik, amelyre a napok vörösen izzó tömbjei hányódnak. Korának többi emberéhez hasonlóan ő is mindent magára vállal: a hétköznapok hétköznapi apróságaitól egészen a hétköznapi apróságokig globális problémák világrend. Hiszen semmi sem volt kész, valami újat csak álmodoztak és terveztek. Hagyni kellett, hogy ez az új dolog győzedelmeskedjen a saját lelkében, és utána vezesse a tömegeket. Majakovszkij több frontot nyit meg, amelyeken a régiekkel harcol: újságírás, popzene, kritika, festészet, színház, költészet, mozi, társadalmi viselkedés stb. És minden fronton szenvedéllyel és dühvel küzd, mintha egy igazi fronton lenne. ..." V. M. Akatkin. Romance of Destruction, 1998

"V.V. Majakovszkij dalszövegének jellemzői." Újítás, a költészet radikális megújulásának vágya. Költészetének középpontjában egy „grandiózus” lírai hős áll, aki egyformán kommunikál a világgal, az Univerzummal. A költő rendkívüli bátorsággal vezeti be a durva, vulgáris stílusú szavakat és kifejezéseket - lerombolja a kliséket, a sztereotípiákat és a megengedett határait. Majakovszkij beszéde általában a hallgatóhoz szól, így sok vers dialógus, beszélgetés formájában. Majakovszkij saját tónusos és hangsúlyos versrendszert alkot a sorában különböző mennyiségben hangsúlytalan szótagok. A költő úgy rendezi el a sorokat, mint egy létra. Szóalkotás, szerzői neologizmusok (alkalmiságok), szokatlan metaforák. Majakovszkij szokatlan reformer a rím területén.

„Felhő nadrágban” (1915) Majakovszkij a „Felhő nadrágban” című költeményt a forradalom előtti munkája „programozási” dolognak tartotta, és „a mai művészet katekizmusának” nevezve a jelentését a következőképpen határozta meg: „lefelé a szerelmeddel”, „le a művészeteddel”, „le a rendszereddel”, „le a vallásoddal”. És ez jellemző a költő munkásságának arra az időszakára, aki szenvedélyesen elutasította kortárs valóságát, aki a nyugtalanság és a magány akut érzését élte át az őt körülvevő embertelen világban.

1. Olvasd el a vers első fejezetét! Mutasd meg, hogyan tükröződik a viszonzatlan szerelem drámája más fejezetekben, ahol a „Le!” a valóság más összetevőihez szól. 2. Milyen szerepet játszik a versben az ateista téma? Milyen helyet foglal el állásfoglalásában a költő által megerősített emberfogalom? 3. Csatlakozás módja figuratív rendszer a versnek két szintje van: magasztos, ünnepélyes és földhözragadt, őszintén naturalista? Mi az értelme egy ilyen kapcsolatnak?

A „Felhő nadrágban” című versben a narratíva egyik aspektusáról a másikra váltásának eszközei a képek és érzések hangsúlyosan éles kontrasztjai. Tól től szimbolikus kép egy felháborodott, „kirabolt” isten, aki kardhordozó arkangyalokkal körülvéve sétál - egy hangsúlyozottan goromba: „És az utca leült, és keserű vallomásból azt kiabálta: „Menjünk enni!” kéz”) - a forradalom közelségéről szóló prófétai strófákhoz, a pillanatnyi boldogságérzettől, a bengáli fényességtől - a szörnyű kétségbeesésig, egy dühös robbanásig ("Kinyitlak tömjén szagúan, innen Alaszkába") - a a büszke: „Le a kalappal!” Jövök!” – ez a költői gondolat útja, hánykolódása... És minden ilyen kontraszt, minden ilyen gondolat- és érzésfordulat a költő lelkének egy másik oldalát tárja fel, egyedül a tőle idegen, ellenséges világban, de képes elnyelni mindazok fájdalmát és kínját, reményeit és kétségbeesését, akik olyan magányosak, mint ő, és éppoly szenvedélyesen akarnak hinni a jövőbeli megszabadulásban és megtorlásban...” N. Kalitin. Az ezernapos gyötrelem sikolya, 1967

Elemző munka (csoportokban) Verselemzés 1. csoport: „Nate” 2. csoport: „Figyelj” 3. csoport: „Hegedű és egy kicsit idegesen”

Témák és képek V. Majakovszkij korai dalszövegében A korai művek fő konfliktusa A költői lélek sebezhetősége és érzékenysége A korai Majakovszkij lírai hőse KONTRASZCIÓ

Amiben el lett magyarázva korai munka költői vágy a botrányos hírnévre?

Mindenki: olvassa el a feladatokban jelzett műveket Üzenetek készítése: V. Majakovszkij forradalom utáni munkája a „ROSTA szatíra lövészárkaiban” Játssz „A poloska” című filmben. Koncepció és fő téma. A cselekmény és a karakterek. A „Fürdő” című darab. Szatirikus kép negatív jelenségek valóság. „A szemétről”, „Sessed”, „Bal március” című versek elemzése (3 diák) A „Lilychka”, „Levél Tatyana Yakovleva-hoz”, „Gerincfuvola” című versek keletkezésének története (3 diák) utolsó szerelemÉs utolsó órák V. Majakovszkij élete 7) Kifejező olvasmány versek „Lilicska”, „Levél Tatjana Jakovlevához”, „Fuvolagerinc” versek (3 diák)

Vezető feladat: Tanuld meg fejből S. Jeszenyin verseit: Egy a „Holigan szerelme” ciklusból „Alacsony házzal kék redőnyök""Levél egy nőnek" vagy "Kacsalov kutyája" "Te vagy az én Shaganem, Shagane!..." "Levél egy anyának" "Az aranyliget eltántorított...", vagy "Nem bánom, nem bánom" ne hívj, nem sírok”, vagy „Most apránként indulunk...”

V. V. Majakovszkij dalszövegeinek motívumai

V.V. Majakovszkij egy új történelmi korszakban kezdte alkotó tevékenységét, a háborúk és forradalmak korszakában, a régi rendszer lerombolásának és egy új létrehozásának korszakában. Ezek a viharos történelmi események nem tudtak nem tükröződni a szövegíró munkájában. A szövegíró munkássága két szakaszra osztható: a forradalom előtti (1917 előtt) és a forradalom utáni (1917 utáni) szakaszra.
A lírikus minden forradalom előtti munkája a futurizmus esztétikájához kapcsolódik, amely a művészet és a költészet új megközelítését hirdette.

A futurizmus „kiáltványa” a kreativitás következő alapelveit hirdette: a régi szabályok, normák, dogmák elutasítása; költészet, az „elvetemült nyelv” feltalálása; kísérlet a nyelv területén minden szinten (hang, szótag, szó) speciális témák kiválasztása (urbanʜᴎϲtic, a civilizációs vívmányok dicsőítésének témája). V.V. Majakovszkij ezeket az elveket követi alkotói pályafutása elején.
A költészet fő témái ebben a szakaszban: a város témája, a polgári életforma tagadásának témája, a szerelem és a magány témája.
A korai Majakovszkij verseit végignézve könnyen belátható, hogy a város képe előkelő helyet foglal el műveiben

Általánosságban elmondható, hogy a költő szereti a várost, elismeri tudományos-technikai vívmányait, de néha megijed a város a dalszövegektől, szörnyű képeket idézve fel képzeletében. Így már a „Város pokla” című versének címe is sokkolja az olvasót:

Pokoli város, betörték az ablakokat
apró, szívás poklokon.
Vörös ördögök, hullámzó autók,
sípoló hangok robbannak fel közvetlenül a füled mellett.

De egy másik versben, az „Éjszaka” című versben egy éjszakai város képét látjuk: fényes, színes, ünnepi reklámfényekkel. A költő művészként írja le az éjszakai várost, érdekes metaforákat, szokatlan összehasonlításokat választ, élénk színeket (bíbor, fehér, zöld, fekete, sárga) ad hozzá. Nem is vesszük észre azonnal, hogy előttünk egy ház képe, kivilágított ablakokkal, az utat megvilágító utcai lámpákkal, éjszakai neonreklám:

A bíbort és a fehéret eldobják és összegyűrik,
Egy marék dukátot dobtak a zöldbe,
És a futó ablakok fekete tenyere
Égő sárga lapokat osztottak ki.

Majakovszkij városa vagy sziszegő és csengő, mint a „Zajok, zajok, zajok” című versben, vagy titokzatos és romantikus, mint a „Tudnád?” című versében:

Egy bádoghal pikkelyén
Olvasom az új ajkak hívásait,
Tudnál egy noktürnt játszani?
a lefolyócső furulyán?

A város témája visszhangzik, sőt következik belőle a magány témája. Majakovszkij korai dalszövegeinek lírai hőse egyedül van ebben a városban, senki sem hallja, senki sem érti, nevetnek rajta, elítélik („A hegedű és egy kicsit ideges”, „Én”)

Az „Eladás” című versében a költő azt mondja, hogy hajlandó mindent megadni a világon „egyetlen szóért, szeretetteljes, emberi”. Mi okozta ezt a tragikus hozzáállást? viszonzatlan szerelem

A „Liliom (betű helyett)” és a „Felhő nadrágban” című versben a viszonzatlan szerelem motívuma a vezér. ("Holnap elfelejted, hogy megkoronáztalak", "Hagyd, hogy az utolsó gyengédség szegélyezze távozó lépésedet"

Ezekben a művekben a lírai hős szelíd és nagyon sebezhető személyként jelenik meg, nem férfiként, hanem „felhőként a nadrágjában”. De elutasítják, és felébredt vulkánná változik

A „Felhő nadrágban” című vers a szeretetközösség átalakulását mutatja be a mindenki és minden iránti gyűlölet közösségévé. A szerelemben csalódott hős négy „le” kiáltást hallat:

Le a szerelmeddel!
Le a művészeteddel!
Le az államoddal!
Le a vallásoddal!

A viszonzatlan szerelemtől való szenvedés a világ és a rendszer iránti gyűlöletté válik, ahol mindent vesznek és eladnak. Emiatt az olyan versek fő témája, mint az „Ide!”, a „Neked!” témája a polgári életforma tagadása. Majakovszkij kigúnyolja a jóllakott közönséget, aki szórakozásból jött meghallgatni a divatos szövegíró verseit:

Egy óra innen egy tiszta sikátorba
petyhüdt zsírod kifolyik az emberen,
és annyi verses dobozt nyitottam ki neked,
Pazarló vagyok és felbecsülhetetlen értékű szavak pazarlója...

A költő megveti a tömeget, amely semmit sem ért a költészetből, amely „a költői szív pillangóján ácsorog” „galosszban és kalós nélkül”. De erre a jól táplált közömbösségre válaszul a hős beleköp a tömegbe, sértegeti azt, hogy kifejezze megvetését. (Ez a vers Lermont „Milyen gyakran, tarka tömeggel körülvéve” című versére emlékeztet:

Ó, mennyire szeretném összezavarni a vidámságukat
És bátran dobj az arcukba egy vasverst,
Keserűséggel és haraggal elöntve.)

A forradalom utáni időszakban Majakovszkij munkásságában új témák jelentek meg: forradalmi, civil-hazafias, filiszteusellenes. A költő teljes szívvel fogadta a forradalmat, remélte, hogy jobbra változtatja ezt a világot, ezért sokat dolgozott a ROSTA ablakaiban, kampányolt a forradalom mellett. Rengeteg propagandaplakátot készít, egyszerűen fogalmazva reklámokat:

proletár, proletár,
Menj a planetáriumba.

Ennek az időszaknak számos versét szentelték antiburzsoá és bürokratikus-ellenes témáknak

Majakovszkij „Az ülők” című versében kigúnyol mindenféle bürokratikus intézményt („a-b-c-d-e-z-z-coms”), amelyek gombaként jelentek meg az eső után a szovjet hatalom első éveiben. A „A szemétről” című versben pedig egy kis kanári az új szovjet filisztinizmus szimbólumává válik, és megszületik a felhívás: „Fordítsd el a kanárik fejét, hogy a kommunizmust ne verjék meg a kanárik!”
A „Versek a szovjet útlevélről” című művében a szerző egyszerre két témát érint: az anti-bürokratikust és a hazafiat. De ennek a versnek a fő témája kétségtelenül hazafias téma. A lírai hős büszke országára, amely példátlan kísérletet folytat, új társadalmat épít:

Olvass, irigykedj!
Én a Szovjetunió állampolgára vagyok!

A hazafias dalszövegek között szerepelhetnek olyan versek is, mint „Nette elvtársnak, az ember és a gőzhajó”, „Arisha Khrenov története...”. Az utolsó vers Himnusz a dolgozó emberhez:

Tudom, hogy lesz város
Hiszem, hogy a kert virágozni fog,
Amikor az ilyen emberek
Stᴘẚʜᴇ Szovjetban van egy.

A lírikusok forradalom utáni munkájában fontos helyet foglal el a líra témája és a költészet célja, amelyet olyan művek érintenek, mint „A költő-munkás”, „Beszélgetés a pénzügyőrrel a költészetről”, „Szergejhez”. Yesenin”, „Yubileinoe”, „A hangom hegyén” című vers bevezetője. Majakovszkij hangoskodó költőnek nevezve magát ("A hangja tetején") értékeli munkásságát, azt írja, hogy a szövegíró munkája nehéz, hogy "a költészet ugyanaz a rádium bányászata", a szövegíró munkája pedig rokon. bármilyen más munkára. A költészet „éles és félelmetes fegyver”. Képes izgatni, harcra késztetni az embereket, és munkára kényszeríteni. De a lírai vezetőnek ez a pozíciója gyakran megzavarta a lírai költőt. Majakovszkijnak gyakran „saját dalának torkára kellett lépnie”, és az ajándékot finom szövegíró-a dalszövegek egyre ritkábban hangzottak el műveiben („Befejezetlen”, „Level Tatyana Yakovleva-hoz”).
A dalszövegíró Majakovszkij minden munkája egy célt szolgált: az emberek kiszolgálását. A költő az emberszeretetet nevezi kreativitása mozgatórugójának („Levél Arisha Kostrovnak...”), így a költő bízik abban, hogy „versem sokéves munkája révén áttör és súlyosan jelenik meg. , nagyjából, jól láthatóan...”.

oldal 1 tól től 1

Elmélkedések Majakovszkij költészetéről

Általánosan elfogadott vélemény, hogy nem mindenki érti igazán a költészetet. Hogy a költészet megértéséhez egy bizonyos elmével, jellemrel, gondolkodásmóddal kell rendelkezni, tudni kell érezni, látni, sajátos módon kitalálni a világot, tudni kell árnyalatokat megragadni, féltónusokat megkülönböztetni, olvasni a sorok között. A költészet igazi emberekké tesz bennünket, gazdagítja lelkünket, izgatottan dobogtatja szívünket. És mindannyian önmagunkon dolgozunk, olvasunk, megtanuljuk megérteni és érzékelni Puskin, Lermontov, Nekrasov műveit, Anna Akhmatova, Marina Cvetaeva, Szergej Jeszenyin szövegeit. És mégis vannak mindenki számára érthető és hozzáférhető versek, vannak szerzők, akik egyszerűen beszélnek hozzánk, közös nyelv mindenki számára fontos, közeli és érthető dolgokról, problémákról....

Kényszerítés dallamos szavak Sosyura - az egyszerűségben és őszinteségben, a spiritualitásban és a művészi tökéletességben. Sosyura versei továbbra is rabul ejtik az olvasók szívét: fiatalokat és felnőtteket egyaránt. Olyan országról érkezett, ahol „a távoli távolság és az ég kohók lángolnak”, Sosyura lelkesen beszélt Szülőföldjéről, arról a földről, amelyet „Édenné változunk”, a Dnyeper éneklő hullámairól. És nagyon őszintén és őszintén az intim érzéseiről. „Olyan gyengéd vagyok, olyan szorongó” – vallja be a költő, és máris elhisszük, tényleg elmondhatod-e ugyanezt anélkül, hogy gyengéd a lelkedben:...

Mihail Szemenko futurista költő. A dalszöveg városi motívumai („Vágy”, „Város”, „Meghívó”)

Cél: megismertetni a tizenegyedikeseket a huszadik század 20-as éveinek ukrán költészetének avantgárd irányzataival, megadni a „futurizmus” fogalmát, jellemezni M. Szemenko alakját az ukrán irodalomban, alátámasztani jelentőségét a 20-as évek ukrán költészetében. az ukrán költészet fejlesztése, az iskolások kifejező és tudatos versolvasási képességének csiszolása, a fő motívumok kiemelése, fő gondolat, jellemzi a hangulatot, ritmust, fejleszti a tanulók kísérletező, kereső képességét, ápolja a közember magas erkölcsi és etikai tulajdonságait....

P. Tychyna alkotói útját fájdalmas gondolatok, szorongó előérzetek, művészi csúcsok és kudarcok jellemzik. A történelemben azonban Ukrán irodalom a „Solar Clarinets” énekesének alakjának nincs párja - a világ harmóniájának megértésének mélységében, az események érzelmességében, szimbolikus tartalmában és a költői intonációk eredetiségében. P. Tychyna első kollekciója mintha egy lélegzetvétellel íródott volna, annyi energia, lendület, éltető ihlet és szenvedély van a világ és annak harmóniája iránt. Ez elsősorban a tájképi miniatűrökre jellemző, amelyekben az ember természet iránti rajongásának motívuma hangzik fel a hangok, színek, hangok és árnyalatok sokszínűségével. A lírai hős egyedül marad vele és az univerzummal, velük valósítja meg lélek legfinomabb és leggyengédebb késztetéseit. Övé belső világ tárva a napnak és az örömnek. A „Zajosak a ligetek...” című vers két párhuzamossággal kezdődik:...

V. V. Majakovszkij dalszövegeinek motívumai V. V. Majakovszkij egy nehéz történelmi korszakban kezdte alkotó tevékenységét, a háborúk és forradalmak korszakában, a régi rendszer megsemmisítésének és egy új létrehozásának korszakában. Ezek a viharos történelmi események nem tudtak nem tükröződni a költő munkásságában. A költő munkássága két szakaszra osztható: a forradalom előtti (1917 előtti) és a forradalom utáni (1917 utáni) szakaszra.

A költő minden forradalom előtti munkája a futurizmus esztétikájához kapcsolódik, amely a művészet és a költészet új szemléletét hirdette. A futuristák „kiáltványa” a kreativitás következő alapelveit hirdette: a régi szabályok, normák, dogmák elutasítása; költészet, az „elvetemült nyelv” feltalálása; kísérlet a nyelv területén minden szinten (hang, szótag, szó); speciális témák kiválasztása (városi, civilizációs vívmányok dicsőítésének témája). V.V. Majakovszkij ezeket az elveket követi alkotói pályafutása elején.

Költészetének fő témái ebben a szakaszban: a város témája, a polgári életforma tagadásának témája, a szerelem és a magány témája.

A korai Majakovszkij verseit végignézve könnyen belátható, hogy munkásságában előkelő helyet foglal el a város képe. Általánosságban elmondható, hogy a költő szereti a várost, elismeri tudományos és műszaki vívmányait, de néha a város megijeszti a költőt, szörnyű képeket ébresztve képzeletében. Így már a „Város pokla” című versének címe is sokkolja az olvasót:

A város poklának ablakai apró, szívás poklokra törtek be.

Vörös ördögök, autók emelkedtek fel, kürtök harsogtak a füled fölött.

De egy másik versben, az „Éjszaka” című versben egy éjszakai város képét látjuk: fényes, színes, ünnepi reklámfényekkel. A költő művészként írja le az éjszakai várost, érdekes metaforákat, szokatlan összehasonlításokat választ, élénk színeket (bíbor, fehér, zöld, fekete, sárga) ad hozzá. Nem is vesszük észre azonnal, hogy előttünk egy ház képe, kivilágított ablakokkal, az utat megvilágító utcai lámpákkal, éjszakai neonreklám:

A bíbort és a fehéret eldobják és összegyűrik,

Egy marék dukátot dobtak a zöldbe,

És a futó ablakok fekete tenyere

Égő sárga lapokat osztottak ki.

Majakovszkij városa vagy sziszegő és csengő, mint a „Zajok, zajok, zajok” című versben, vagy titokzatos és romantikus, mint a „Tudnád?” című versében:

Egy bádoghal pikkelyén új ajkak hívását olvasom,

Tudnál egy noktürnt játszani egy lefolyócsöves furulyán? A város témája visszhangzik, sőt következik belőle a magány témája. Majakovszkij korai dalszövegeinek lírai hőse egyedül van ebben a városban, senki sem hallja, senki sem érti, nevetnek rajta, elítélik („A hegedű és egy kicsit ideges”, „én”). Az „Eladás” című versében a költő azt mondja, hogy kész mindent megadni a világon „egyetlen szóért, szeretetteljes, emberi”. Mi okozta ezt a tragikus hozzáállást? Viszonzatlan szerelem. A „Liliom (betű helyett)” és a „Felhő nadrágban” című versben a viszonzatlan szerelem motívuma a vezér. („Holnap elfelejted, hogy megkoronáztalak”, „Hagyd, hogy az utolsó gyengédség szegélyezze távozó lépésedet”). Ezekben a művekben a lírai hős szelíd és nagyon sebezhető személyként jelenik meg, nem férfiként, hanem „felhőként a nadrágjában”. De elutasítják, és felébredt vulkánná változik. A „Felhő nadrágban” című vers a szeretetközösség átalakulását mutatja be a mindenki és minden iránti gyűlölet közösségévé. A szerelemben csalódott hős négy „le” kiáltást hallat:

Le a szerelmeddel!

Le a művészeteddel!

Le az államoddal!

Le a vallásoddal!

A viszonzatlan szerelemtől való szenvedés a világ és a rendszer iránti gyűlöletté válik, ahol mindent vesznek és eladnak. Ezért az olyan versek fő témája, mint az „Ide!”, „Neked!”, a polgári életforma tagadásának témája. Majakovszkij kigúnyolja a jóllakott közönséget, aki szórakozásból jött meghallgatni egy divatos költő verseit:

Innen egy óra múlva petyhüdt kövéred kifolyik egy tiszta sikátorba, és annyi verses dobozt nyitottam ki neked,

Pazarló vagyok és felbecsülhetetlen értékű szavak költekezője...

A költő megveti a tömeget, amely semmit sem ért a költészetből, amely „a költői szív pillangóján ácsorog” „galosszban és kalós nélkül”. De válaszul erre a jól táplált közömbösségre a hős kész beleköpni a tömegbe, megsérteni őket, hogy kifejezze megvetését. (Ez a vers Lermontov „Milyen gyakran, tarka tömeggel körülvéve” című művére emlékeztet:

Ó, mennyire szeretném összezavarni a vidámságukat

És bátran dobj az arcukba egy vasverst,

Keserűséggel és haraggal elöntve.)

A forradalom utáni időszakban Majakovszkij munkásságában új témák jelentek meg: forradalmi, civil-hazafias, filiszteusellenes. A költő teljes szívvel fogadta a forradalmat, remélte, hogy jobbra változtatja ezt a világot, ezért sokat dolgozott a ROSTA ablakaiban, kampányolt a forradalom mellett. Sok propagandaplakátot készít, egyszerűen fogalmazva reklámokat:

proletár, proletár,

Lépjen be a planetáriumba.

Ennek az időszaknak számos versét szentelték anti-burzsoá és anti-bürokratikus témáknak. Majakovszkij „Az ülők” című versében kigúnyol mindenféle bürokratikus intézményt („a-b-c-d-e-z-z-coms”), amelyek gombaként jelentek meg az eső után a szovjet hatalom első éveiben. A „A szemétről” című versben pedig egy kis kanári az új szovjet filisztinizmus szimbólumává válik, és megszületik a felhívás: „Fordítsd el a kanárik fejét, hogy a kommunizmust ne verjék meg a kanárik!”

A „Versek a szovjet útlevélről” című művében a szerző egyszerre két témát érint: anti-bürokratikus és hazafias. De ennek a versnek a fő témája kétségtelenül hazafias téma. A lírai hős büszke országára, amely példátlan kísérletet folytat, új társadalmat épít:

Olvass, irigykedj!

Én a Szovjetunió állampolgára vagyok!

A hazafias dalszövegek között szerepelhetnek olyan versek is, mint „Nette elvtársnak, egy ember és egy gőzhajó”, „Hrenov elvtárs története...”. Az utolsó vers a dolgozó emberhez szóló himnusz:

Tudom, hogy lesz város

Hiszem, hogy a kert virágozni fog,

Amikor az ilyen emberek

Van egy a szovjet országban.

A költő forradalom utáni munkásságában fontos helyet foglal el a költő témája és a költészet célja, amelyet olyan művek érintenek, mint „A költő-munkás”, „Beszélgetés a pénzügyőrrel a költészetről”, „Szergejhez”. Yesenin”, „Yubileinoe”, „A hangom tetején” című vers bevezetője. Majakovszkij hangoskodó költőnek nevezve magát ("A hangja tetején") értékeli munkásságát, azt írja, hogy a költő munkája nehéz, hogy "a költészet ugyanaz a rádium bányászata", a költő munkája pedig rokon. bármilyen más munkára. A költészet „éles és félelmetes fegyver”. Képes izgatni, harcra késztetni az embereket, és munkára kényszeríteni. De a költő-vezérnek ez a pozíciója gyakran megzavarta a lírai költőt. Majakovszkijnak gyakran „saját dalának torkára kellett lépnie”, és a finom költő-szövegíró ajándéka egyre ritkábban hangzott fel művében („Befejezetlen”, „Levél Tatyana Jakovlevához”).

Majakovszkij költő minden munkája egy célt szolgált: az emberek szolgálatát. A költő az emberszeretetet nevezi kreativitása mozgatórugójának („Levél Kosztrov elvtársnak...”), így a költő bízik abban, hogy „versem sok éves munkája révén áttör, és súlyosan megjelenik. , nagyjából, jól láthatóan...”.

Előző cikk: Mekkora a fénysebesség Következő cikk: Harmonikus rezgések Az oszcillációs frekvencia fizikai képlete