në shtëpi » Kërpudha të ngrënshme me kusht » Dashuria e madhe tokësore në tekstet e Akhmatovës.

Dashuria e madhe tokësore në tekstet e Akhmatovës.

“Ky takim nuk këndohet nga askush...”

Ky takim nuk këndohet nga askush,

Dhe pa këngë, trishtimi u qetësua.

Ka ardhur vera e freskët

sikur jete e re filloi.

Qielli duket si një qemer prej guri,

I plagosur nga zjarri i verdhë

Dhe më e nevojshme se buka e përditshme

Unë kam një fjalë për të.

Ti që spërkat barin me vesë,

Me ringjall shpirtin me lajme,

Për dashurinë e madhe tokësore.

17 maj 1916 Slepnevo

“Fjalës në gjuhën e dashurisë i jepet një zë vizionar, thuajse i frymëzuar nga Zoti, pasioni dhe interpretimi tokësor janë shkrirë në të. Shkrimi i Shenjtë rreth Zotit. Dashuria është mishërimi i pafundësisë në të fundme. Përmbysja e kësaj lidhjeje të çon te besimi apo te poezia.

Poezia e dashurisë së Akhmatovës është, para së gjithash, poezi, ajo ka një fillim narrativ në sipërfaqe, dhe të gjithë lexuesve u jepet një mundësi e mrekullueshme për të deshifruar pikëllimet dhe dhimbjet e heroinës sipas shijes së tyre.

Niveli i poezisë së saj e bën qesharake qasjen biografike dhe frojdiane, sepse adresuesi specifik është i turbullt dhe shërben vetëm si pretekst për fjalën e autorit. Arti dhe instinkti i riprodhimit janë të ngjashëm në kuptimin që të dy sublimojnë energjinë krijuese, prandaj janë të barabartë. Një motiv pothuajse obsesiv tekstet e hershme Akhmatova nuk është aq një ringjallje e dashurisë sa një humor lutës. Të shkruara në raste të ndryshme, të lindura nga jeta apo imagjinata, poezitë janë stilistikisht homogjene, pasi përmbajtja e dashurisë kufizon mundësitë e një kërkimi formal. E njëjta gjë vlen edhe për besimin.

Lindja e vazhdueshme e një të re dhe dashuri e re në poezitë e Akhmatovës nuk është një pasqyrim i hobive të së kaluarës, është dëshira e së fundmit për pafundësinë. Dashuria është bërë gjuha e saj, një kod për të komunikuar me kohën, të paktën për t'u përshtatur me valën e saj. Gjuha e dashurisë ishte më afër saj”.

Joseph Brodsky "Muza e pikëlluar" (përkthyer nga anglishtja nga A. Kolotov)

"Dhe kur Akhmatova i kthehet Zotit:

Ti që spërkat barin me vesë,

Me ringjall shpirtin me lajme,

Jo për pasion, jo për argëtim

Për dashurinë e madhe tokësore, -

atëherë nëse fillimi i katrainit padyshim përsërit lutjen e Gjon Gojartit në orën e 11-të të ditës: "Zot, spërkat në zemrën time vesën e hirit Tënd", atëherë fundi është po aq qartë në kundërshtim me lutjen e tij në datën 10. ora e natës: “Zot, më garanto të të dua me gjithë shpirtin dhe mendimin tim…” Në kontekstin e poezisë, kjo “e madhe dashuri tokësore"është i ngjashëm me interpretimin e Karamazovit të fjalëve të ungjillit për mëkatarin që "deshi shumë": "... ajo" deshi shumë", bërtet Fyodor Pavlovich," dhe Krishti e fali atë që deshi shumë ... "" Krishti nuk fali për një dashuri e tillë ... "- shpërtheu në padurim nga babai i butë i Jozefit."

Anatoli Naiman. "Tregime për Anna Akhmatova"

Dhe pa këngë, trishtimi u qetësua.

Ka ardhur vera e freskët

Është sikur një jetë e re ka filluar.

Qielli duket si një qemer prej guri,

I plagosur nga zjarri i verdhë

Dhe më e nevojshme se buka e përditshme

Unë kam një fjalë për të.

Ti që spërkat barin me vesë,

Me ringjall shpirtin me lajme,

Jo për pasion, jo për argëtim

Për dashurinë e madhe tokësore.

"Dashuri e madhe tokësore" - ky është parimi drejtues i të gjitha teksteve të Akhmatovës. Ishte ajo që na bëri ta shohim botën në një mënyrë tjetër - jo më në një mënyrë simbolike dhe jo në një mënyrë akmeiste, por, nëse përdorim përkufizimin e zakonshëm, realisht - ta shohim botën:

Sezonin e pestë

Thjesht lavdëroje atë.

marr frymë lirinë e fundit,

Sepse është dashuri.

Qielli fluturoi lart

Skica të lehta të gjërave

Dhe nuk feston më trupin

Përvjetori i trishtimit tuaj.

Në këtë poezi, Akhmatova e quajti dashurinë "stina e pestë e vitit". Nga kjo kohë e pazakontë, e pestë, ajo pa katër të tjerat, të zakonshmet. Në një gjendje dashurie, bota shihet përsëri. Të gjitha shqisat janë të mprehta dhe të tensionuara. Dhe zbulohet pazakontësia e së zakonshmes. Një person fillon ta perceptojë botën me një forcë dhjetëfish, duke arritur me të vërtetë majat në ndjesinë e jetës. Bota hapet në një realitet shtesë: Në fund të fundit, yjet ishin më të mëdhenj,

Në fund të fundit, barishtet kishin erë të ndryshme.

Poema "Dashuria pushton me mashtrim":

Dashuria fiton me mashtrim

Motivi është i thjeshtë, i paaftë

Vetëm kaq kohët e fundit - e çuditshme

Nuk ishe gri dhe e trishtuar.

Dhe kur ajo buzëqeshi

Në kopshtet tuaja, në shtëpinë tuaj, në fushë,

Kudo që dukej

Se je i lirë dhe sipas dëshirës.

Ti ishe e ndritur, e marrë prej saj

Dhe duke pirë helmin e saj.

Sepse yjet ishin më të mëdhenj

Në fund të fundit, barishtet kishin erë ndryshe,

Bimët e vjeshtës.

Fshati mbretëror.

Prandaj, vargu i Akhmatovës është kaq objektiv: i kthen gjërat në kuptimin e tyre origjinal, tërheq vëmendjen tek ajo që normalisht jemi në gjendje të kalojmë indiferentë, të mos vlerësojmë, të mos ndjejmë.

Dhe një veçori tjetër. Në poezitë e dashurisë së Akhmatovës, shumë epitete lindin nga një perceptim holistik, i pandashëm, i shkrirë i botës.

Akhmatova ka poezi që janë "bërë" fjalë për fjalë nga përditshmëria, nga jeta e përditshme, jeta e pakomplikuar - deri në lavamanin e gjelbër, mbi të cilin luan një rreze e zbehtë e mbrëmjes. Dikush kujton në mënyrë të pavullnetshme fjalët e folura nga Akhmatova në pleqëri, se poezitë "rrijnë nga mbeturinat", se edhe një njollë myku në një mur të lagësht mund të bëhet subjekt i frymëzimit dhe imazhit poetik.

Jo pa arsye, duke folur për Akhmatova, për të tekste dashurie, kritikët (A.I. Pavlovsky, A. Naiman, A. Batalov) më pas vunë re se dramat e saj të dashurisë që shpalosen në vargje zhvillohen sikur në heshtje: asgjë nuk shpjegohet, nuk komentohet, ka kaq pak fjalë sa secila prej tyre mbart një gjë të madhe. barrë psikologjike. Lexuesi supozohet ose të hamendësojë ose, më shumë gjasa, të përpiqet t'i referohet përvojën e vet, dhe më pas del se poema është shumë e gjerë në kuptimin e saj: drama e saj e fshehtë, komploti i saj i fshehur u referohet shumë e shumë njerëzve,” shkroi A. Naiman (tregime për Anna Akhmatova).

Unë i lutem rrezes së dritares -

Ai është i zbehtë, i hollë, i drejtë.

Sot jam i heshtur në mëngjes

Dhe zemra është prerë në gjysmë.

Në lavamanin tim

Bakri u bë i gjelbër.

Por kjo është se si rrezja luan mbi të,

Çfarë kënaqësie për të parë.

Kaq e pafajshme dhe e thjeshte

Në heshtje në mbrëmje

Por ky tempull është bosh

Është si një festë e artë

Dhe ngushëllim për mua.

Pra në këtë poezi e hershme. Nuk është aq e rëndësishme për ne se çfarë ndodhi saktësisht në jetën e heroinës? Në fund të fundit, gjëja më e rëndësishme - dhimbja, konfuzioni dhe dëshira për t'u qetësuar të paktën kur shikoni një rreze dielli - e gjithë kjo është e qartë, e kuptueshme dhe pothuajse të gjithë e njohin atë. Urtësia e miniaturës së Akhmatov, e cila është disi e ngjashme me hokun japonez, qëndron në faktin se ajo flet për fuqinë shëruese të natyrës për shpirtin. Rreze dielli, “kaq e pafajshme dhe e thjeshtë”, duke ndriçuar me të njëjtën përkëdhelje gjelbërimin e lavamanit, dhe shpirti i njeriut, është me të vërtetë qendra semantike e kësaj poezie mahnitëse.


Përmbajtje të ngjashme:

Miti është monumenti më i vjetër letrar. Origjina e mitit
Ne rrallë mendojmë për atë që është bërë një bazë e gjallë krijimtarinë letrare. Dhe kjo ishte Fjala. E shqiptuar, e “folur” herë pas here kohët e lashta, njerëzve u dukej një shenjë "nga lart", një shenjë "frymëzimi", e cila ...

Teksti i Nekrasov. Poezia dhe proza
Në shënimet autobiografike, Nekrasov karakterizon atë që ndodhi në të vepër poetike frakturë si “kthesë drejt së vërtetës”. Sidoqoftë, do të ishte gabim ta interpretonim këtë shumë ngushtë - vetëm si një apel për "material" të ri, të pazakontë veprimi...

Alexandra Osipovna Ishimova (1804-1881)
Alexandra Osipovna Ishimova lindi më 25 dhjetor 1804 në Kostroma. Në 1805 familja e saj u shpërngul në Shën Petersburg. Babai i Ishimova - një zyrtar i vogël klerik - ishte një burrë i lexuar, ai u përpoq të rrënjoste tek vajza e tij një interes për arsimin. Kur...

Akhmatova është, me të vërtetë, heroina më karakteristike e kohës së saj, e shfaqur në shumëllojshmëri të pafundme. fatet e grave: zonjat dhe gratë, të vejat dhe nënat që mashtruan dhe u larguan. Sipas A. Kollontai, Akhmatova dha "një libër të tërë shpirti femëror". Akhmatova "derdhur në art" histori komplekse personazhi femëror epoka e kthesës, origjina e saj, thyerja, formimi i ri.

Heroi i teksteve të Akhmatov (jo heroina) është kompleks dhe i shumëanshëm. Në fakt, është madje e vështirë ta përkufizosh atë në kuptimin që, të themi, përcaktohet heroi i teksteve të Lermontovit. Është ai - një i dashur, një vëlla, një mik, i cili u shfaq në një larmi të pafund situatash: tinëzar dhe bujar, vrasës dhe ringjallës, i pari dhe i fundit.

Por gjithmonë, me gjithë larminë e përplasjeve të jetës dhe incidenteve të përditshme, me gjithë natyrën e pazakontë, madje ekzotike të personazheve, heroina ose heroina e Akhmatovës mbart diçka të rëndësishme, fillimisht femërore dhe një varg në një tregim për një balerin me litar, për shembull, kalon nëpër përkufizimet e zakonshme dhe pozicionet e mësuara

Më la në hënën e re
Shoku im është i dashur. Epo, çfarë!

për faktin se "zemra e di, zemra e di": mall i thellë grua e braktisur. Kjo aftësi për të arritur atë që "zemra di" është gjëja kryesore në poezinë e Akhmatovës.

Unë shoh gjithçka,
Mbaj mend gjithçka.

Por kjo “gjithçka” ndriçohet në poezinë e saj nga një burim drite.

Ka një qendër që, si të thuash, sjell në vetvete pjesën tjetër të botës së poezisë së saj, rezulton të jetë nervi kryesor, ideja dhe parimi i saj. Kjo është dashuri. Elementi i shpirtit femëror duhej të fillonte në mënyrë të pashmangshme me një deklaratë të tillë në dashuri. Herzen dikur tha, si një padrejtësi e madhe në historinë e njerëzimit, se një grua është "nxitur në dashuri". NË në një kuptim të caktuar të gjitha tekstet (sidomos ato të hershme) nga Anna Akhmatova janë "të shtyrë në dashuri". Por këtu, para së gjithash, u hap mundësia e një daljeje. Pikërisht këtu lindën zbulimet vërtet poetike, një pamje e tillë e botës që na lejon të flasim për poezinë e Akhmatovës si një fenomen të ri në zhvillimin e lirikës ruse të shekullit të njëzetë. Në poezinë e saj ka edhe “hyjni” dhe “frymëzim”. Mbajtja vlerë të lartë idetë e dashurisë të lidhura me simbolikën, Akhmatova i kthen asaj një personazh të gjallë dhe real, aspak abstrakt. Shpirti bëhet i gjallë

Jo për pasion, jo për argëtim
Për dashurinë e madhe tokësore.

“Këtë takim nuk e këndon askush, Dhe pa këngë trishtimi u qetësua, Erdhi një verë e freskët, Sikur filloi një jetë e re, Qielli duket si një qemer guri, I plagosur nga zjarri i verdhë, Dhe kam nevojë për një fjalë të vetme. për këtë më shumë se buka e përditshme.Rigjallëroni timen - Jo për pasion, jo për argëtim, Për dashuri të madhe tokësore.

"Dashuri e madhe tokësore" - ky është parimi drejtues i të gjitha teksteve të Akhmatovës. Ishte ajo që na detyroi ta shohim botën në një mënyrë tjetër - jo më simboliste dhe jo akmeiste, por, nëse përdorim përkufizimin e zakonshëm, realisht - ta shohim botën. "Atë stinë të pestë, Vetëm lëvdoje. Frymë lirinë e fundit, se është dashuri. Qielli ka fluturuar lart, skicat e gjërave janë të lehta, Dhe trupi nuk feston më Përvjetorin e trishtimit të tij."

Në këtë poezi, Akhmatova e quajti dashurinë "stina e pestë e vitit". Nga kjo kohë e pazakontë, e pestë, ajo pa katër të tjerat, të zakonshmet. Në një gjendje dashurie, bota shihet përsëri. Të gjitha shqisat janë të mprehta dhe të tensionuara. Dhe zbulohet pazakontësia e së zakonshmes. Një person fillon ta perceptojë botën me një forcë dhjetëfish, duke arritur me të vërtetë majat në ndjesinë e jetës. Bota hapet në një realitet shtesë:

“Sepse yjet ishin më të mëdhenj,
Në fund të fundit, barishtet kishin erë të ndryshme.

Prandaj, vargu i Akhmatovës është kaq objektiv: i kthen gjërat në kuptimin e tyre origjinal, tërheq vëmendjen tek ajo që normalisht jemi në gjendje të kalojmë indiferentë, të mos vlerësojmë, të mos ndjejmë.

Mbi gjilpërën e tharë
Bleta noton butësisht

Kjo shihet për herë të parë.

Prandaj, ajo hap mundësinë për të ndjerë botën në një mënyrë fëminore të freskët. Poezitë si "Murka, mos shko, ka një buf" nuk janë poezi të dhëna tematike për fëmijë, por kanë një ndjenjë spontaniteti krejtësisht fëminor.

Dhe një veçori tjetër e lidhur. Ka shumë epitete në poezitë e dashurisë së Akhmatovës, të cilat dikur filologu i famshëm rus A. N. Veselovsky i quajti sinkretike dhe që lindin nga një perceptim holistik, i pandashëm, i shkrirë i botës, kur syri e sheh botën në mënyrë të pandashme nga ajo që veshi dëgjon në të; kur ndjenjat materializohen, objektivizohen dhe objektet shpirtërohen. "Në pasion të nxehtë", thotë Akhmatova. Dhe ajo sheh qiellin, "të plagosur nga zjarri i verdhë" - dielli, dhe "llambadarët janë nxehtësi pa jetë".



Artikulli i mëparshëm: Artikulli vijues:

© 2015 .
Rreth sajtit | Kontaktet
| Harta e faqes