Emlékszem egy csodálatos pillanatra, micsoda téma. A

K*** verse „Emlékszem csodálatos pillanat..." A.S. Puskin 1825-ig nyúlik vissza. A költő és Puskin barátja, A. A. Delvig 1827-ben publikálta az Északi virágokban. Ez egy vers a szerelem témájában. A.S. Puskin különlegesen viszonyult mindenhez, ami a szerelemmel kapcsolatos ezen a világon. Számára a szerelem az életben és a munkában olyan szenvedély volt, amely a harmónia érzését keltette.

A.S. Puskin „Emlékszem egy csodálatos pillanatra...” című versének teljes szövegét lásd a cikk végén.

A vers címzettje Anna Petrovna Kern, fiatal vonzó nő, amelyet a húszéves költő 1819-ben egy szentpétervári bálon látott először Oleninék házában. Ez egy röpke találkozó volt, és Puskin összehasonlította az isteni szépség látomásával csodálatos munka Zsukovszkij "Lalla Ruk".

Az „Emlékszem egy csodálatos pillanatra...” elemzésénél figyelni kell arra, hogy ennek a műnek a nyelvezete szokatlan. Minden részlettől megtisztult. Észrevehet öt, kétszer ismétlődő szót – istenség, ihlet, könnyek, élet, szerelem. Egy ilyen névsorsolás" a művészi kreativitás területéhez kapcsolódó szemantikai komplexumot alkot.”

Válság és nehéz időszak volt számára az az időszak, amikor a költő déli száműzetésben (1823-1824), majd Mihajlovszkojeban („a pusztában, a börtön sötétjében”) tartózkodott. Ám 1825 elejére Alekszandr Szergejevics megbirkózott önmagával, komor gondolataival, és „lelkében felébredés jött”. Ebben az időszakban másodszor látta A. P. Kernt, aki meglátogatta Praszkovja Alekszandrovna Oszipovát, aki Puskin szomszédságában élt Trigorszkojeban.

A vers a múltbeli események, az eltöltött idő áttekintésével kezdődik

„A reménytelen szomorúság bágyadtságában,
Aggódó zajos nyüzsgés…»

De teltek az évek, és elkezdődött a száműzetés időszaka.

„A pusztában, a börtön sötétjében,
A napjaim csendesen teltek
Istenség nélkül, ihlet nélkül,
Nincsenek könnyek, nincs élet, nincs szerelem."

A depresszió nem tartott sokáig. És hogy új találkozó Alekszandr Szergejevics az életöröm érzésével érkezik.

„A lélek felébredt
Aztán újra megjelentél,
Mint egy röpke látomás
Mint egy zseni tiszta szépség».

Mi okozta hajtóerő, melynek segítségével visszanyerte a költő életét világos színek? Ez a kreativitás. A „Még egyszer meglátogattam...” című verséből (másik kiadásban) olvasható:

„De itt egy titokzatos pajzs vagyok
Felvirradt a Szent Gondviselés,
A költészet mint vigasztaló angyal
Megmentett, és lélekben feltámadtam."

Vonatkozó „Emlékszem egy csodálatos pillanatra...” című vers témái, majd számos irodalmi szakember szerint szerelmi téma itt egy másik, filozófiai és pszichológiai témának van alárendelve. megfigyelése " különböző feltételek belső világ a költő ehhez a világhoz való viszonyában” – ez a fő dolog, amiről beszélünk.

De a szerelmet senki sem mondta le. A versben nagy léptékben jelenik meg. A szerelem volt az, ami hozzátette Puskinhoz a nagyon szükséges erőt, és felderítette életét. De a szerző felébredésének forrása a költészet volt.

A mű költői mérőszáma jambikus. Ötméteres, keresztrímel. Kompozíciós szempontból az „Emlékszem egy csodálatos pillanatra” című vers három részre oszlik. Két-két versszak. A mű dúr hangnemben íródott. Egyértelműen tartalmazza az új életre ébredés indítékát.

„Emlékszem egy csodálatos pillanatra...” A.S. Pushkina a költő legnépszerűbb műveinek galaxisába tartozik. M.I. Glinka híres romantikája, amely az „Emlékszem egy csodálatos pillanatra” szöveggel járult hozzá ennek az alkotásnak a még nagyobb népszerűségéhez.

NAK NEK***

Emlékszem egy csodálatos pillanatra:
Megjelentél előttem,
Hogyan múló látomás,
Mint egy tiszta szépségű zseni.
A reménytelen szomorúság bágyadtságában,
A zajos nyüzsgés gondjaiban,
Egy szelíd hang szólt hozzám sokáig,
És aranyos vonásokról álmodoztam.
Évek teltek el. A vihar lázadó széllökés
Eloszlatott régi álmok
És elfelejtettem gyengéd hangodat,
A tiéd mennyei vonások.
A vadonban, a börtön sötétjében
A napjaim csendesen teltek
Istenség nélkül, ihlet nélkül,
Nincs könny, nincs élet, nincs szerelem.
A lélek felébredt:
Aztán újra megjelentél,
Mint egy röpke látomás
Mint egy tiszta szépségű zseni.
És a szív eksztázisban dobog,
És érte újra felkeltek
És istenség és ihlet,
És az élet, és a könnyek és a szerelem.

A "" vers, amelyet A.P. Kern az orosz szerelmi költészet csodálatos példája. A szerelem témája szó szerint áthatja az egész művet.

Puskin egy ilyen elképesztően szép művét a hős feleségével való ismeretség ihlette. Honvédő Háború Anna Petrovna Kern 1812. Egy röpke ismeretség, amely 1819-ben Szentpéterváron történt, távozott kitörölhetetlen benyomást a költő lelkében.

Úgy tudjuk, a költő pétervári tartózkodása rövid ideig tartott. Hamarosan gyalázat és száműzetés következett, először a Kaukázusba, majd Mihajlovszkojeba. Az új benyomások és találkozások némileg kitörölték emlékezetemből az édes nő képét.

Hat évvel később egy új találkozóra került sor, amikor Puskin már Mihajlovszkojeban élt, és Anna Petrovna Trigorskoye faluba érkezett, hogy meglátogassa Praskovya Osipova nagynénjét. Puskin gyakori vendég volt Praskovya Alexandrovna birtokán, aki tehetségének igazi csodálója volt.

Amikor Anna Kern férjéhez készült Rigába, ahol kinevezték az erőd parancsnokának, Puskin autogramot adott neki a lírai remekműről. Meg kell jegyezni, hogy a trigorszkojei találkozó felrázta Puskint, Anna Petrovna a költő múzsájává vált, és új alkotásokra inspirálta.

Most először lírai mű Delvig publikálta „Northern Flowers” ​​című magazinjában. 1827 nyarán Puskin Szentpétervárra érkezett. Talán ekkor adta át a verset Delvignek kiadásra.

A verset elemezve azt látjuk, hogy a lírai üzenet műfajában íródott. Hat versszakból áll. Összetételét tekintve a vers három részből áll. Minden strófapár a szerző életének egy bizonyos időszakát reprezentálja.

1. Ismerkedés és szerelem
2. Elválás
3. Új találkozó.

A „csodálatos pillanat” és a „röpke látomás” kifejezések mulandó képet festenek: egy nő képe villant fel a tömegben férfiak és nők között. Talán beszélt valakivel, vagy nevetett. Valószínűleg a költő emlékezett nevetésére a találkozás után. A nő bevillant, és a költőnek még arra sem volt ideje, hogy kiderítse, ki ő. Emlékeimben csak „gyengéd hangot hallottam, és édes arcvonásokról álmodtam”.

A második rész ezzel ellentétben hangzik, tükrözve a költő lelkiállapotát:

A vadonban, a börtön sötétjében
A napjaim csendesen teltek
Istenség nélkül, ihlet nélkül,
Nincs könny, nincs élet, nincs szerelem.

És mennyire meglepődött, amikor megérkezett Trigorszkoje faluba, hogy meglátogassa Oszipovékat, ahol gyakori vendég volt, meglátta „röpke látomását”. De ezúttal nem tűnt el. Több napig volt lehetőségük beszélgetni, csodálta gyengéd hangját, csodálta szépségét, műveltségét és intelligenciáját. És még egy autogramot is sikerült bemutatnia - a „tiszta szépség” zsenijének szentelt verset. Nem véletlenül ismétlődnek a „röpke látás” és a „tiszta szépség zsenialitása” kifejezések. Ezekkel a szavakkal a költő hangsúlyozza azt a benyomást, amelyet Anna Petrovna tett rá. Kevés jelző van a versben, de nagyon jelentőségteljesek és figuratívak: szelíd, mulandó, édes, mennyei.

Minden strófa 4 sorból áll. Keresztrím. A férfi mondókát a női mondókával kombinálják. Érdekes, hogy az első és a harmadik sorban a rímek eltérőek, de a második és a negyedik sor mindig ugyanaz – te. Mintha ezzel a rímmel Puskin a hozzá való közelségét akarná hangsúlyozni. Kissé meglepő, hogy Puskin Anna Petrovnát keresztnév alapján szólítja meg, amit a világi társadalom nem fogadott el. Sőt, ezt a vonzerőt Puskin minden páros sorában hangsúlyos, erős rímmel egyértelműen hangsúlyozza. Ez a lelki közelség és a kölcsönös megértés hatalmas fokára utalhat.

A vers mérete jambikus pentaméter, így dallamos és könnyed.

A vers nincs túlterhelve művészi eszközökkelés lexikális figurák, könnyed és hangzatos nyelven írva. Ezért nem meglepő, hogy ezt a művet hamarosan megzenésítették, és az egyik legcsodálatosabb és legkedveltebb románc lett. Figyelemre méltó, hogy a romantikát létrehozó Mihail Glinka zeneszerző Anna Petrovna lányának, Katalinnak ajánlotta, akit szeretett.

Az „Emlékszem egy csodálatos pillanatra” című vers most, 200 évvel később is érdekes az olvasók számára, és az orosz szerelmi költészet felülmúlhatatlan példájaként szolgál.

A rejtett címzettnek („K***”) címzett „Emlékszem egy csodálatos pillanatra...” versnek valósága van élet alapja, hiszen a költő bemutatta érzései tárgyának - Anna Petrovna Kernnek. A vele való ismerkedés Kern rokonának (A. N. Olenin, a Művészeti Akadémia elnöke, akinek felesége A. P. Kern unokahúga volt) házában történt Puskin szentpétervári tartózkodása idején, még a száműzetés előtt, 1819-ben. A második alkalommal hat éven keresztül találkoztak. Ebben az időben a költő Mikhailovskoye-ban volt száműzetésben. A Mihajlovszkij melletti birtok tulajdonosa, Trigorszkij kiderült, hogy Kern rokona, P.A. Osipova, akinek családjában melegen fogadták. Anna Petrovna néhány hétre megállt Oszipovánál Rigába vezető úton. Trigorszkijt elhagyva ajándékba kapta a szerzőtől a regény második fejezetének másolatát az „Eugene Onegin” versben, amely a „K***” üzenetet tartalmazta.

Az első strófa (összesen hat négysoros a versben, jambikus tetraméter keresztrímmel) a múltba fordul, amikor egy találkozás történt, amelyet a lírai hős az ideál víziójaként idéz fel. Az emlékeztető háttér ismerete segít azonosítani a benyomás jelentését. A „tiszta szépség zsenijének” képe, amellyel a szeretett személyt összehasonlítják, V.A. Zsukovszkij ("Lalla Ruk" vers, 1821, amely értelmezés azonos című vers T. Moore). Számára ez egy angyal, a szépség mennyei ideáljának megtestesítője. Amellett, hogy egy adott műre emlékeztet, a visszaemlékezés is fontos annak kapcsán, hogy mit idéz fel az emlékezetben egész sor az ideál jellemzői a romantikusok műveiben. Zsukovszkij számára a szépség „vendég... felülről”, álmában, emlékeiben, álmaiban meglátogatja a költőt, „egy percre” megvilágítja a földi életet, amelyre sokáig emlékeznek, „elválaszthatatlan a szívtől. ”

Puskin lírai hőse felidézi, hogy a kedvesével való találkozás („kedves vonások”) érzelmek ébredését idézte elő, és az isteni princípium földi megnyilvánulásaira emlékeztette, vagyis egy pillanat alatt életre kelt benne az érzés és a gondolat is, ami varázslatossá, „csodálatossá” tette:

Emlékszem egy csodálatos pillanatra:

Megjelentél előttem,

Mint egy röpke látomás

Mint egy tiszta szépségű zseni.

A mennyei eszmény fénye a szeretettre esik, vonásai fenségessé és gyengéd, gyönyörű titokzatossá válnak. Ezek a benyomások még az elkülönülésben is megmaradnak, ellentétben a mindennapi élet „zajos nyüzsgésével”. De egyre tompábban hangzanak (egy csillapodó mentális vihar megjelenítéseként alapvető van egy hang motívuma, amely az emlékezetben felmerül, de aztán feledésbe merül - 2-3) versszak a hátterében, a múlt valósága csak álom:

Viharok külvilág erősebb az időnél, ami nem volt hatással a reménytelen szerelemre lírai hős, de még nekik sincs erejük „eloszlatni” (mint impulzusuk „Eloszlatta korábbi álmaikat”) az ideál iránti elkötelezettségét. A negyedik strófa, amely a hat négysorból álló kompozíciós két részre (három versszak) való felosztásának központi eleme, ahol a figyelem a szerelem két szakaszára összpontosul. Ha az „Emlékszem egy csodálatos pillanatra...” című vers első három strófájában, amelynek elemzése érdekel bennünket, egy több évvel ezelőtt feltámadt, reménytelenségével egész éveken át gyötört érzésről alkotnak képet, akkor az utolsó versszakokban az élmény karakterében megváltozik, válik belső érzés. És akkor minden külső háttérbe szorul. A versben nincs motívum a két világ közötti romantikus választásra, „a reménytelen szomorúság nyavalyája” és „a zajos hiúság szorongása” tölti be a lírai hős életét, gazdaggá és sokrétűvé (a; szelíd hang és a vihar és a hiúság hangja). A fókuszálás értelme belső szempontokéltető (Zsukovszkij) jelentésük felfedezése kapcsán hangsúlyozták: megnyilvánul bennük isteni eredet. A bebörtönzés sötétsége a földi börtön metaforájává válik, ahol a lírai hős üres napjai végtelenül nyúlnak (az üresség a „nélkül” elöljárószó ötszörös ismétlésének köszönhetően hangsúlyozódik):

A vadonban, a börtön sötétjében

Napjaim csendesen teltek,

Istenség nélkül, ihlet nélkül,

Nincs könny, nincs élet, nincs szerelem.

A szerelmet kiemelik az összes tapasztalat közül, azt a következtetést, hogy a lírai hősnek ez a fő hiánya, elősegíti az emelkedő intonáció, aminek a gondolata a felsorolásnak köszönhetően merül fel. A csúcs, amelyhez vezet, a „szeretet” szó. Az intonáció mellett a hangzó művészi eszközök és a szokatlan rímelés segíti a koncepció emelését. A hat versszakból négyet használnak azonos harmóniák V férfi mondóka(az elsőben és az ötödikben ismétlik egymást: szépség vagy; a negyedikben egy új rím jelenik meg, melynek feladata kiemelni kulcsszó(az én - szerelem). Ezt a hatást hangsúlyozza, hogy a strófa női rímében nincs újdonság, összhangban van az első négysoros páratlan kifejezések végével (bebörtönzés - ihlet - pillanat - látomás).

Szemantikai szinten a szerelem értelme annak köszönhető, hogy a lírai hős feltámadása, lelkének felébredése társul hozzá. A benyomás megismétlődik, újra átél (5. versszak) egy „csodálatos pillanatot” (az első strófa képeinek szó szerinti ismétlődése kiemelve):

A lélek felébredt,

És újra itt vagyunk megjelentél

Mint egy röpke látomás

Mint egy tiszta szépségű zseni.

A szeretet betölti a szívet, mint egy ideális, spirituális földi sötétséget isteni fénnyel. Puskin „Emlékszem egy csodálatos pillanatra...” elemzett költeményével összefüggésben az érzés nem kevésbé fontosnak bizonyul, mint a végtelen iránti vágy, és a szubjektív pszichológiai élmények reprodukálásával összefüggésben megjelenik egy a spiritualitás kézzelfogható és meggyőző megnyilvánulása. Az utolsó versszakban arról beszélünk az általa végrehajtott csodáról - aggodalmak, csalódások, veszélyek, aggodalmak, borongós előérzetek, magány után újra megdobban a szív az extázisban, feltámadnak a remények és az alkotó álmok.

Az emelkedő intonáció tovább vezet, felül pedig a fő mérföldkő ismét kiemelésre kerül (az olvasó tudatában a belső fülnek köszönhetően létező, a szóbeli olvasást élénkítő intonációs emelkedést a felsorolás segíti elő - ehhez a hétszeres ismétlés „és” kötőszót használjuk). A „szerelem” szó is kiemelkedik az új összhangnak köszönhetően. Ha a hatodik négysor női ríme megismétli az első, negyedik és ötödik versszakban használt rímét (elragadtatás - ihlet, rímelés e négysorok páratlan soraival, a következő szavakkal végződve: "pillanat - látomás" - 1, " bebörtönzés - ihlet” - 4, „ébredés - látás" - 5), akkor a férfias az "o" asszonanciára épül (ismét - szerelem). Arra ösztönöz bennünket, hogy emlékezzünk az előző szöveg mássalhangzós szavaira, amelyek között egy múló benyomás hosszú emlékének felismerése volt (emlékszem, előttem múlandó, aggodalmak, évek, könnyek - ezekben a szavakban az „o” hangsúlyos pozíció) és az emlék megfoghatóságát kifejező kép : „Hosszú ideig szelíd hang szólalt meg bennem...” Az „e” hangok ismétlésével együtt (a rímek mellett a „zseniális, lankadtság, szórvány” szavak , korábbi, mennyei, lélek, szív, feltámadt”), „és” („megjelent, tiszta , álmodott, kedves, a te, életed”) és „u” („csodálatos, szomorú, zajos, vihar”) az „o” asszonancia ” egyedi zeneiséget ad a versnek. Az utolsó négysorban úgy hangzik, mint az utolsó tonik (fő, alátámasztó hang):

És a szív eksztázisban dobog,

És érte újra felkeltek

Istenség és inspiráció egyaránt,

És az élet, és a könnyek és a szerelem.

Az utolsó akkord optimista érzelmekkel zárja a lírai cselekmény kifejlődését, ahol voltak csodálatos pillanatok, és reménytelen élmények évei, börtönben töltött napok. Belső élet a lírai hős egy egész világként jelenik meg, ahol a szépség és a harmónia uralkodik. Hangzása, hangzása nem véletlen, hiszen a koherencia, harmónia, arányosság benyomása könnyebben és meggyőzőbben közvetíthető zenei művészi eszközökkel (harmónia, latin „arányos, harmonikus” a terület neve kifejező eszközök zenében a hangszínek összhangzássá való kombinálásán és azok egymáshoz való kapcsolódásán alapul). Valerij Jakovlevics Brjuszov, az orosz szimbolizmus egyik megalapítója, Puskin szószimfóniák (a görög „összecsengésből”) készítési képességét „hangírásnak” nevezte (Brjuszov Puskin költészetéről szóló számos művének egyike „Puskin hangírása”, 1923). . Ha Ön, Bryusov és sok más író és filológus nyomán, érdeklődik a nagy költő tehetségének titkainak feltárásában, akkor versét nem intuitívan, hanem tudatosan és átgondoltan kell figyelembe vennie.

Próbálja hangosan felolvasni Puskin „K***” című versét, reprodukálva az emelkedő intonációt a 4. és 6. négysorokban (a versszak utolsó soraiban, ahol ismétlődő elöljáró- vagy kötőszavak hangzanak el), mintha felmászna a csúcsra, ahol a szót, amely befejezi a strófa uralkodik („szerelem”, „szerelem”). Ezen túlmenően, próbálja meg hallani a dallam által létrehozott asszonanciák on erős helyek a szövegben a félhangzókkal és a szonoránsokkal való kapcsolatuk. A tartalomban megnyilvánuló reménytelenség és lehangoltság ellenére dúrnak fog szólni (a latin „nagyobb”, zenei mód, melynek stabil hangzásai vidám, vidám hangulatot keltenek). A második - negyedik versszakban, ahol a lírai hős magányáról beszélünk (reménytelen szomorúság, édes vonások, amelyekről csak álmodott, majd teljesen elfeledett pusztai napok, a börtön sötétjében), nehéz élményeiről, hang ismétlődik ugyanazokra a mássalhangzókra épülnek, mint az első, ötödik és hatodik négyesben, amelyek teljesen más érzéseket közvetítenek. " N», « m", és" l"magánhangzókkal dallamkombinációkat alkotnak: akkor ezer ja, hangzik én én d ol menj g olo Val vel Nemés ny, Val vel Nílus lenni szép y, d se az én stb. Az általunk elemzett „Emlékszem egy csodálatos pillanatra...” vers keretein belül a többirányú érzelmi tendenciák ötvözése lehetővé teszi harmonikus világkép kifejezését.

Válik jellemző tulajdonság lírai hős be Puskin versei, amely bemutatja vágyát, hogy elfogadja az életet annak minden vonásában, hogy a részletekre való odafigyelést az általánosítással, a spontaneitást a filozófiai mélységgel ötvözze. Számára nincs a világon semmi egydimenziós és teljes. Lelkének: „Vagy mind kevés, vagy egy is elég” („A sokaságról önként lemondva...”, 1825) minden a tükörtől függ, ahol a valós helyzet tükröződik. De akár közelebb hozza a részleteket, akár lehetővé teszi az élet egészének szemlélését, a vászon fölött mindig látható a „halhatatlan nap” („Bacchanalian Song”, 1825), a jelent színpadként érzékeljük („Minden azonnali, minden elmúlik;/Ami elmúlik, édes lesz” - „Ha az élet megtéveszt...”, 1825), a művész akarata által megállított pillanat, szép, „csodálatos” vagy szomorú, komor, de mindig édes. egyediségével.

1. Téma. Ez a vers arra utal szerelmes dalszövegek Puskin. Ennek a versnek a témája a szerelem egy lány iránt.

2. Fő gondolat. Ebben a versben Puskin megpróbálja megmutatni kedvese szépségét. Puskin azt üzeni nekünk, hogy az élet szerelem nélkül unalmas, komor és ugyanolyan.

"A vadonban, a börtön sötétjében

A napjaim csendesen teltek...

3. Összetétel. A vers hat versszakból áll. Minden versszak 4 soros. A vers három szemantikai részre osztható, két-két strófára. Az első rész a lírai hős és a szépség első találkozásáról szól. A második két versszak a szerelem nélküli életről beszél, arról, hogy milyen nehéz szerelem nélkül élni. A vers végén a lírai hős lelke felébred a kedvesével való ismételt találkozás miatt.

4. Ritmus, rím, méter. A versben a rím kereszt, vagyis az első sor a harmadikra, a második a negyedikre rímel -. jambikus tetraméter. Egy verset lehet énekelni, és szerintem meg is lehet zenésíteni.

5.Lírai hős.

A lírai hős örül a lány szépségének. A "tiszta szépségű zsenihez" hasonlítja és " röpke látomás". Későbbi hős elfelejti „gyengéd hangját” és „mennyei vonásait”, élete hétköznapivá válik:

"Istenség nélkül, ihlet nélkül,

Nincsenek könnyek, nincs élet, nincs szerelem."

Ekkor azonban újra megjelenik egy lány a hős életében, és az istenség, az ihlet, az élet, a könnyek és a szerelem újra feltárul a lélek előtt.

6. A nyelv művészi eszközei. Puskin jelzőket, metaforákat, összehasonlításokat használt. Epitetek: „gyengéd hang”, „mennyei vonások”, „tiszta szépség zsenialitása”, „csodálatos pillanat” - a lírai hős szeretett lányához való hozzáállását mutatják be. Összehasonlítások: „mint egy röpke látomás”, „mint egy tiszta szépségű zseni” - a lány imázsának emelésére szolgálnak.

7.Az én véleményem. Úgy gondolom, hogy csak Puskin tudott így beszélni a szerelemről és a szeretett lányáról. Számomra ez egy nagyon fényes, édes, csodálatos vers.

"Emlékszem egy csodálatos pillanatra..."- Puskin egyik legfigyelemreméltóbb verse. 1825. július 16. és 19. között íródott, és Szentpétervár szépségének, Anna Kernnek szentelték. A költő 1819-ben látta először leendő kedvesét egy ünnepi fogadáson. Puskin azonnal fellángolt a szenvedélytől gyönyörű nő. De Anna férjhez ment. A költőnek, a törvények szerint világi társadalom, megengedhetetlen volt kifejezni gyengéd érzelmeit egy házas hölgy iránt. Ezért Alekszandr Puskin emlékében Anna Kern „a tiszta szépség zsenije”, „röpke látomás” maradt.

1825-ben ismét találkoztak a Trigorszkoje birtokon. Abban az időben a költő a szomszédos Mikhailovskoye faluban szolgált száműzetésben. Anna már elvált, és semmi sem akadályozta meg Puskint abban, hogy kinyilvánítsa szerelmét. De Alekszandr Szergejevics Anna Kern iránt csak a hírnévvel borított fiatal költőként érdeklődött. A környéken pletykák keringtek Anna állandó ügyeiről, amelyekről Puskin is tudomást szerzett. Kellemetlen magyarázat történt a fiatalok között, ami véget vetett kapcsolatuknak. De Puskin mégis több verset szentelt Anna Kernnek, amelyek között „Emlékszem egy csodálatos pillanatra...” különleges helyet foglal el. 1827-ben Delvig adta ki az „Északi virágok” almanachban.

Puskinnak egy rövid versben sikerült feltárnia Anna Kernnel való ismerkedésének teljes történetét, és azokat az érzéseket, amelyeket a nő iránt érzett, aki sok éven át rabul ejtette a képzeletét.

Fogalmazás A művek három részre oszthatók, amelyek jelentésükben és a lírai hős hangulatában különböznek egymástól. Az első rész arról szól, hogyan élnek a költő szívében egy gyönyörű lénnyel való találkozás emlékei. Majd Puskin leírja a fogságban eltöltött sötét napokat, amelyek ihlet, istenség nélkül múlnak el. A vers harmadik részében pedig a lírai hős lelke visszanyeri a boldogságot, készen áll a szeretetre és az alkotásra. A mű elején és végén a sorok szemantikai ismétlődése és görgetése okot ad arra, hogy a kompozíciót körkörösnek tekintsük.

Műfaj az „Emlékszem egy csodálatos pillanatra...” című vers egy szerelmes levél. De komoly filozófiai elmélkedéseket is tartalmaz. Ezenkívül a mű nyomon követi a költő életrajzának egy részét. Egyértelműen nyomon követheti szakaszait: az első és a második strófa - Petersburg; a harmadik a déli kapcsolat; negyedik és ötödik - száműzetés Mihajlovszkoje.

Puskin bevallja, hogy az első találkozás után képzeletében sokáig megszólalt kedvese gyengéd hangja, és „aranyos vonásokról” álmodott. De a fiatalkori álmok a múlté. Az elválás során a költő híressé vált, bár nem veszítette el korábbi érzelmeinek intenzitását. Volt egy link Mihajlovszkoje az utolsó csepp, az elkeseredettség csésze túlcsordul. A költő elvesztette a baráti, rokoni társaságot, a lehetőséget, hogy tehetségével a világban tündököljön. A második találkozás egy már-már elfeledett szeretettel felélénkült érzései, hosszú lelki válság után ismét megjelent az ihlet.

Puskin nagyszerű tehetségének köszönhetően ez a szerelmi történet megszűnik helyi léptékű cselekmény lenni. Az olvasónak az a benyomása, hogy az „Emlékszem egy csodálatos pillanatra...” című vers minden szerelmeshez szól. Az Anna Kern képében szereplő hősnő költői eszmékké emelkedik.

A részletes jellemzőkért elmeállapot a szerző sikeresen használja a hőst jelzőket: "mennyei vonások", " reménytelen szomorúság", "csodálatos pillanat." De összességében a munka csodálatos. irodalomkritikusok kifejező eszközök kis halmaza. Csak egy van metafora- „egy lázadó viharroham eloszlatta a korábbi álmokat”, és még kettő összehasonlítások- "Mint egy röpke látomás, mint egy tiszta szépségű zseni."

Vers született jambikus pentaméter keresztrímel - ABAB. Minden versszak egy teljes gondolatot tartalmaz. A vers ritmusa nagyon tiszta és zenés. Ezt segítik elő az átívelő rímek (látás - bebörtönzés - inspiráció - ébredés) és alliteráció az „m”, „l”, „n” mássalhangzókon. A sorok dallamos hangzását a jambikus lábak hullámos váltakozása fokozza.

Nem meglepő, hogy egy ilyen zenés verset több mint húszszor megzenésítettek. A leghíresebb a híres zeneszerző, Mihail Ivanovics Glinka románca volt 1840-ben. Így a zseniális alkotás ugyanolyan pompás keretet kapott. Érdekes, hogy Glinka az Anna Kern lányával, Ekaterina-val való találkozás benyomása után írta románcát.