Költészet n Klyuev.

1 Leírás

Az ezüstkornak is nevezett 20. század eleje az orosz irodalom virágkora lett. Új irányok, irányzatok jelentek meg, a szerzők nem féltek kísérletezni, új műfajokat, témákat felfedezni. Az egyik ilyen költő Nikolai Alekseevich Klyuev volt. Az új parasztköltői mozgalomhoz tartozott.

Életrajz

Nikolai Klyuev 1884. október 10-én született Koshtugi faluban, Vytegorsky kerületben (Vologda régió). Az író életrajza egy egyszerű rendőrtiszt, Alekszej Timofejevics családjában kezdődik. De leginkább Klyuev szerette anyját, Praskovya Fedorovnát, aki kiváló mesemondó volt. Fiát is tanította, neki köszönhetően Nikolai tudott olvasni, írni és megtanulta a népdalok alapjait.

1895-ben érettségizett a Vytegra-i plébániai iskolában. Ezután Petrozavodszkba ment, ahol egy mentős iskolában tanult. Tanulmányai befejezése után Nyikolaj Alekszejevics Kljujev honfitársaival együtt, akik prém- és haleladásban vettek részt a fővárosban, Szentpétervárra távoztak pénzt keresni. A fővárosban az új irányzat részeként kezd verseket írni parasztköltészet

. A költői múzsa műveiben a gazdálkodók kínjáról, szenvedéséről panaszkodik, rabszolgabiróikat átkozza. Klyuev első versei az „Új költők” című gyűjteményben jelentek meg 1904-ben. Klyuev azonban hamarosan visszatér kis hazájába. Lenyűgözött a kezdet forradalmi események , a költő csatlakozott az aktívhoz politikai tevékenység

. Elkezdi terjeszteni a kiáltványokat. Emiatt Klyuevet 1906-ban letartóztatták.

Klyuev és Blok

Blokot nagyon lenyűgözték Klyuev levelei. Többször idézi őket barátainak szóló üzeneteiben és cikkeiben. Blok segítségének köszönhetően Klyuv verseit a Novaja Zemlja, a Golden Fleece és sok más irodalmi folyóirat publikálják. A nagybetűs írók egy hátországi költő műveire figyelnek. Klyuevnek sikerül sokukkal találkoznia. Köztük Valerij Bryusov.

Kreatív siker

1911-ben Nikolai Klyuev kiadta első gyűjteményét „Pines Chime” címmel. A kiadvány előszavát Brjuszov írta. A könyvet tetszetős és érdeklődéssel fogadták költői és irodalmi körök. Az olyan költők, mint Nyikolaj Gumiljov stb., pozitívan nyilatkoztak róla Kljuev műveiben a közvélemény szokatlansága, a kifejezett egyéniség hiánya, a trópusok, képek és ritmusok rendezettsége.

Klyuev dicsőíti a természetet, a vidéki életmódot és az embereket. Ugyanakkor úgy véli, hogy a 19. században uralkodó istentelen kultúra haldoklik, helyét valami új, élő és népszerű veszi át.

Gumiljov a gyűjteményről írt áttekintésében megjósolja Klyuev költészetének jövőjét - azt mondja, hogy ez csak a kezdete egy új irányzatnak az irodalomban. És kiderül, hogy igaza van. Klyuev az új paraszti költészet egyik első képviselője lesz.

Klyuev és Jeszenin

Nikolay Klyuev hosszú ideig az egyik a paraszti költészet élethez való jogát védte. De 1915-ben levelet kap tőle fiatal költő Ryazan tartományból. Yesenin levele inspirálja Klyuevet. Hiába ismerik egymást távollétében, e két költő köré más paraszti tematika keretei között író írók is összefognak.

Klyuev és Yesenin költészetében valóban sok közös volt, ezért gyorsan megtalálták a közös nyelvet és egyesültek. Az 1915-ös év jelentette kreatív sikereik csúcsát. Együtt látogattak meg irodalmi estek, olvassa el a verseiket.

A szakszervezet azonban nem tartott sokáig. Jeszenyin ajándéka sokkal szélesebb volt, mint az új parasztköltészet, és 1917-ben a két költő barátsága véget ért.

Hozzáállás a proletárköltészethez

Nikolai Klyuev, akinek verseit az egyszerű orosz nép énekelte, azonban nem tartotta magát a proletár költők közé. A forradalom szülőhelyén találta az írót. Klyuev soha nem látott lelkesedéssel fogadta érkezését. De úgy képzelte el, mint a „férfi paradicsomának” kezdetét.

1918-ban Nikolai Klyuev csatlakozott a bolsevik párthoz. Propagandamunkával foglalkozik, verseket olvas a forradalomról. Ugyanakkor vallásos ember marad, ami ellenkezik az új renddel. Világossá válik, hogy egy egészen más forradalmat hirdet. És 1920-ban Klyuevet kizárták a pártból. Verseit már nem adják ki. Kezdett idegesíteni új kormány vallásosságával és a proletár költőkkel való egyet nem értésével, műveiket propaganda-hamisítványnak nevezve.

Elindult nehéz idő a költő számára. Szegény volt, üldöztetésnek volt kitéve, és nem talált munkát. Ennek ellenére továbbra is nyíltan ellenkezett szovjet hatalom.

A költő küzdelme 1934. február 2-án ért véget, amikor letartóztatták „ellenforradalmi művek komponálása és terjesztése” miatt. Száműzetésre ítélték a Narym régióban. És 1937 októberében Klyuevet lelőtték egy koholt esetre.

Apa, Alekszej Timofejevics Klyuev (1842-1918) - rendőrtiszt, hivatalnok egy borboltban. Anyja, Praskovya Dmitrievna (1851-1913) mesemondó és síró volt. Klyuev Vytegra és Petrozavodsk városi iskoláiban tanult. Ősei között voltak óhitűek, bár szülei és ő maga (sok történetével ellentétben) nem vallotta az óhitűeket.

Részt vett az 1905-1907-es forradalmi eseményekben, többször letartóztatták parasztok izgatása és a katonai eskü lelkiismereti megtagadása miatt. Büntetését előbb Vitegorszkban, majd a petrozsényi börtönben töltötte.

Klyuev „The Loon’s Fate” című önéletrajzi feljegyzéseiben megemlítik, hogy fiatalkorában sokat utazott Oroszországban. Konkrét történeteket nem lehet forrásokkal megerősíteni, és ilyen sok önéletrajzi mítosz is része irodalmi arculatának.

Kljuev elmondja, hogyan szolgált novíciusként a szolovki kolostorokban; hogy ő volt „Dávid király... a fehér galambok királya – Krisztus”, de elfutott, amikor el akarták rontani; hogyan találkoztam a Kaukázusban a jóképű Alival, aki Kljuev szerint „szeretett engem, ahogy a Kadra-éj tanít, ami többet ér, mint ezer hónap. Ez egy titkos keleti tanítás az angyallal való házasságról, amit az orosz fehér kereszténységben a következő szavakkal jelölnek: Ádám megtalálása...”, majd Ali az iránta érzett reménytelen szerelemből öngyilkos lett; mint benne Jasznaja Poljana beszélt Tolsztojjal; hogyan találkozott Raszputyinnal; hogyan volt háromszor börtönben; hogyan lett híres költő, s „irodalmi találkozók, estélyek, művészi lakomák, a moszkvai nemesség kamrái két télen át egymás után a divat, a kíváncsiság és a jóllakott unalom tarka malomköveivel őröltek meg”.

Klyuev versei először 1904-ben jelentek meg nyomtatásban. Az 1900-as és 1910-es évek fordulóján Kljuev megjelent az irodalomban, és nem folytatta a leíró kisebb költészet hagyományát. I. Z. Surikova, de bátran alkalmazza a szimbolizmus technikáit, vallásos képekkel telíti a verseket és nyelvjárási szókincs. Az első gyűjtemény - „Pine Chime” - 1911-ben jelent meg. Kljuev munkásságát nagy érdeklődéssel fogadták az orosz modernisták, úgy beszéltek róla, mint a népi kultúra hírnökéről; Sándor Blok, Valerij BrjuszovÉs Nyikolaj Gumiljov.

Nyikolaj Kljujevet megkötözték nehéz kapcsolatokat(időnként barátságos, időnként feszült) vele Szergej Jeszenyin, aki tanárának tartotta. 1915-1916-ban Klyuev és Yesenin Gyakran közösen verseltek nyilvánosan, később útjaik (személyes és költői) többször összefolytak és elváltak.

Kljuev versei az 1910-es és 1920-as évek fordulóján a forradalmi események „paraszti” és „vallási” elfogadását tükrözik Yesenin, a császárné előtt beszélt), közel került a „szkíták” baloldali szocialista forradalmi irodalmi csoporthoz. A berlini "Scythians" kiadó 1920-1922 között három Klyuev-versgyűjteményt adott ki.

Több évnyi éhes vándorlás után 1922 körül Kljuev újra megjelent Petrográdban és Moszkvában, új könyveit élesen kritizálták és kivonták a forgalomból.

1923 óta Klyuev Leningrádban élt (az 1930-as évek elején Moszkvába költözött). Kljuev katasztrofális helyzete, így pénzügyi helyzete sem javult Leninről szóló versgyűjteményének (1924) megjelenése után.

Nyikolaj Kljuev, sok új parasztköltőhöz hasonlóan, hamarosan elhatárolódott a hagyományos paraszti világot tönkretevő szovjet valóságtól; viszont a szovjet kritika „a kulák ideológusaként” bírálta. A halál után Yesenina– írta "Siralom Jeszenyinért"(1926), amelyet hamarosan kivontak a nyilvános értékesítésből. 1928-ban jelent meg az utolsó „Izba és mező” gyűjtemény.

1929-ben Klyuev találkozott Anatolij Kravcsenko fiatal művészrel, akinek az övé szerelmes versekés ebből az időből származó levelek (42 levél van Kljuevtől). A férfi szépség ünneplésének túlsúlyát a női szépséggel szemben Klyuev minden korszak költészetében A. I. Mikhailov filológus részletesen tanulmányozta.

Maga Klyuev a költőnek írt leveleiben Szergej Klicskovés V. Ya hívott fő oka linkek a versedhez "Pogorelschina", amelyben egy röpiratot láttak a kollektivizálásról és negatív hozzáállás a kommunista párt és a szovjethatalom politikájára. Hasonló vádak („szovjetellenes agitáció” és „az ellenforradalmi fellépés összeállítása és terjesztése” irodalmi művek") más műveivel kapcsolatban mutatták be Klyuevnek - és bekerültek a befejezetlen ciklusba. A ciklus második költeményében például megemlítik a Fehér-tenger-Balti-csatornát, amelyet nagyszámú kitelepített ember és fogoly részvételével építettek:

Aztán a Fehér-tenger Halálcsatornája, Akimushka kiásta, Vetluga Provtól és Fyokla nénitől. Nagy Oroszország csontig átázott a vörös zápor alatt, és elrejtette könnyeit az emberek, az idegenek szeme elől a távoli mocsarakban...

A ciklus verseit a kihallgatási jegyzőkönyv mellékleteként N. Klyuev büntetőügyében tárolják.

I. M. Gronsky (az Összoroszországi Központi Végrehajtó Bizottság Izvesztyija szerkesztője és a folyóirat főszerkesztője) emlékiratai szerint Új világ Kljuev egyre inkább „szovjetellenes pozíciókba költözött” (annak ellenére, hogy kiosztották neki állami juttatás). Amikor Kljuev „szerelmi himnuszt” küldött az újságnak, amelynek témája „nem egy lány, hanem egy fiú” volt, Gronszkij a költővel folytatott személyes beszélgetésében fejezte ki felháborodását, de nem volt hajlandó „normális” verset írni. Ezt követően Gronsky felhívta Yagodát, és kérte Klyuev kiutasítását Moszkvából (ezt a parancsot Sztálin engedélyezte). Azt a véleményt, hogy Kljuev letartóztatásának oka pontosan a homoszexualitása volt, később M. M. Bahtyin is kifejezte privát beszélgetésekben.

1934. február 2-án Kljujevet letartóztatták „ellenforradalmi irodalmi művek komponálása és terjesztése” vádjával (az RSFSR Büntetőtörvénykönyvének 58. cikkelye, 10. része). Az ügyben folytatott nyomozást N. Kh. Március 5-én, a rendkívüli ülés tárgyalása után, deportálták Narym régióba, Kolpasevóba. Ugyanezen év őszén N. A. Obukhova művész kérésére S. A. Klychkovaés valószínűleg átszállították Gorkijt Tomszkba, ahol 1936. március 23-án egy egyházi ellenforradalmi csoport tagjaként letartóztatták, de július 4-én „betegsége – bal felének bénulása” miatt szabadult. test és szenilis demencia.”

1937. június 5-én Tomszkban ismét letartóztatták Kljujevet, majd ugyanazon év október 13-án, az NKVD trojka ülésén. Novoszibirszk régió halálra ítélték a soha nem létező „Unió Oroszország megmentéséért” kadét-monarchista lázadó szervezet” ügyében. Október végén lelőtték. Amint azt Klyuev posztumusz rehabilitációjáról szóló bizonyítvány tartalmazza, 1937. október 23-25-én Tomszkban lőtték le. A végrehajtás homályos időpontja azzal magyarázható, hogy október 23-án 01:00-tól október 25-én 08:00-ig nem volt világítás Tomszkban a helyi hőerőmű javítása miatt. Ilyen esetekben az NKVD tisztjei két éjszaka (október 23-án és 24-én) lámpás segítségével hajtottak végre ítéletet. denevér", csak azután adhatott ki dokumentumokat visszamenőleg az egész pártra, miután a városban megjelent a villany (október 25.). Valószínűleg a kivégzés helye és a tömegsír, ahol a költő nyugodott, a Kashtachnaya-hegy és a tranzitbörtön (ma SIZO-1, Puskin utca 48.) közötti szakadék (az úgynevezett Ijesztő árok) egyik üres telke volt.

A Klyuev-ügy nyomozója az NKVD Tomszk városi osztályának 3. osztályának nyomozója, Georgij Ivanovics Gorbenko állambiztonsági főhadnagy volt.

Nikolai Klyuevet 1957-ben rehabilitálták, de az első posztumusz könyv a Szovjetunióban csak 1977-ben jelent meg.

Cikk a Wikipédiából

A paraszti szektásoktól. Anya mesemondó volt. Fiatalkorában a Solovetsky kolostorban élt, és a Khlysty szekta nevében Indiába és Perzsiába utazott.

KLYUEV, Nyikolaj Alekszejevics (1887, Olonyec tartomány, - 1937, szibériai vasút) - orosz szovjet költő. Parasztcsaládba született. Megkapta otthoni oktatás. Oroszországban járt, részt vett a szektás mozgalomban. Klyuev első könyvei a „Pine Chime” (1912, előszóval). V. Bryusova), „Brotherly Songs” (1912) és mások – szakadár énekek, spirituális versek és apokrif stílusban készültek. Hamarosan Klyuev közel kerül a szimbolisták köréhez, és az ún. új paraszti irány ( S. Jeszenyin, S. Klicskov, P. Oreshin stb.). 1917-18-ban Klyuev költészetét támogatták irodalmi csoport"szkíták". Klyuev munkásságát a „kunyhós” ókor iránti elkötelezettsége, a várossal, a nyugati kultúrával szembeni heves ellenségeskedése, valamint Oroszország jövőjével kapcsolatos reakciós-utópisztikus elképzelései befolyásolták. „Nem akarok egy kommunát ágy nélkül…”). Kljuev üdvözölte a forradalom néhány vívmányát, és egyúttal a „nagyapa hitének” és a konzervatív rendek őreként működött. Költészetével igyekezett beavatkozni a folyamatokba történelmi életés alakítsa át a jelenségeket ősi, patriarchális-vallásos módon forradalmi korszak. Művészi rendszere, amelyet a liturgikus rituálék, az ősi orosz könyvek és a folklór formái tápláltak az októberi forradalom körülményei között, telített volt az aktuális politikai frazeológiával, ami stílusoklektikához vezetett ( "Isten! Legyen meg a te akaratod erdő, gyár, géppuska..."). Kljuev költészetét tüzes prédikáció és szentimentális édesség, lombosság, a beszéd archaikus, virágos „díszítése”, verbális „ligtúra” és „tarkaság” iránti szenvedély jellemzi. Képei gyakran tágabb metafizikai és kozmogonikus konstrukciókká alakultak, a misztikus szimbolikát a „földi”, „lakásos” élettel, a „sűrű Russzal” az ókori Kelettel ötvözve. Klyuev poétikája hatással volt korai munkásságára Yeseninaés más paraszti költők, akik többsége legyőzte a „kljuevizmus” hatását, amely a szovjet költészet történetében az ideológiai és esztétikai reakciós szinonimává vált. A 30-as évek elején Klyuevet Narimba száműzték.

Művei: Pesnoslov, könyv. 1-2, P., 1919; Rézbálna, P., 1919; Oroszlánkenyér, M., 1922; Negyedik Róma, P., 1922; Lenin, 3. kiadás, P., 1924; Kunyhó és mező, L., 1928.

Lit.: Ivanov-Razumnik, Költők és forradalom, a könyvben: Szkíták. Ült. 2., Szentpétervár, 1918; Lvov-Rogacsevszkij V., Költészet új Oroszország. Mezők és hegyek költői. külterület, M., 1919; Abramovics N. Ya., Sovr. dalszöveg. Klyuev. Kusikov. Ivnev. Shershenevich, [Riga], 1921; Gumilev N., Levelek az oroszról. költészet, P., 1923; Knyazev V., Rozs apostolok (Klyuev és Klyuevshchina), P., 1924; Khomcsuk N., Jeszenyin és Kljujev (kiadatlan anyagok alapján), „Rus. irodalom”, 1958, 2. sz.; Az orosz történelem liter késő XIX- kezdet XX század. Könyvészeti index, szerk. K. D. Muratova, M. - L., 1963.

A. P. Kovaljov

Rövid Irodalmi Enciklopédia: 9 kötetben - T. 3. - M.: Szovjet enciklopédia, 1966

KLYUEV Nikolai Alekseevich - költő. Parasztcsaládba született; Irodalmi tevékenységét 1912-ben kezdte. Kljujev a kulák stílus egyik legkiemelkedőbb képviselője az orosz irodalomban, amely az 1914-es háború előtt a „gazdasági parasztok” kényszerallokációja alapján formálódott ki (Sztolipin vágás és gazdaság) . Ennek a stílusnak a költői vonásai a tagadás vágya osztályharc a faluban, patriarchális-idilli egységként bemutatva; éles ellenségeskedés a várossal szemben, amely lerombolja ezt a vallásos, misztikus és fantasztikus hangvételű idillt, és az a vágy, hogy az igazi faluban kibontakozó osztálykonfliktusokat a város és a falu (társadalmi rétegződésén kívül eső) konfliktusa váltsa fel (ezt a valóságtól való elszakadáshoz és egy nem létező falu fantasztikus és misztikus képéhez vezet); végre élesen ellenséges hozzáállást szocialista forradalomés az ezzel járó társadalmi szerkezetváltás. Különös pátosszal Kljuev számos versében bontja ki falujának idilli levélfestményeit, minden apróságot poetizálva, egészen különleges világgá varázsolva: „Krasznij Volok faluban szép emberek élnek, / Hattyúk lányok, és a legények olyanok, mint a méz, / Imaingben, fehérre meszelt portékában, / Bíbor beszéddel erős ajkakon.

Ez a „Hut India” az egyetlen szállító kreativitás Kljuev számára: „Elhomályosítja a verbális fát, / Isbyanaya sűrű Rus”. Klyuev számára mindent tartalmaz, ami valódi és értékes:

„A rénszarvas gúnár édesebb, mint a Glinka, Verlaine teje lágyabb, és a nagymama fonala, a kályha ösvényei ragyogóbbak, mint a dicsőség és a szent ég.”

Nyilvánvaló, hogy ennek az életmódnak a változása, a falu életében azok az új pillanatok, amelyek a faluban a városban zajló folyamatokkal kapcsolódnak, éles ellenségeskedést váltanak ki Klyuevben: a várost a hordozójaként értelmezi. a démoni princípium a falu isteni princípiumával szemben; Kljuev városa „elektromos pokol”. „A könyvek holttestek, cigarettaszívek, tömjén, amelyet az alkotó gyűlölt”, „A városördög patáival ver, kőpofával ijesztget minket.”

Jellemző, hogy napokon imperialista háború Kljuev védekező verseinek hazaszeretetét azzal indokolta, hogy Németország személyében a géptechnika és a városi kultúra világa fegyvert fogott Rusz ellen.

Ez a valósághoz való viszonyoknak ez az egész, már október előtt is világosan körvonalazódó rendszere, a gazdag, jóllakott, „isteni” falunak ez a dicsőítése természetesen meghatározza a forradalomhoz való viszonyulását. Kezdetben, mivel a nemesség végleges felszámolása egybeesett a kulákok érdekeivel, Kljujev elfogadta a forradalmat, de itt már Kljujev teljesen konkrétan érti a dolgot:

„Imádjunk, testvérek, a nemzet szívének dühödt menyegzőjén az októberi zivatarral, Legyen Turgenyev a polcon szomorú a birtok miatt, Lassan kijön egy papírszakadással.

A forradalmat Kljujev kezdettől fogva ugyanazon vallási, sőt monarchikus hangnemben értelmezi („Isten óvja a szabadságot, a kommün vörös uralkodója”), és csak paraszti forradalomként értelmezi: „gyújts gyertyát a parasztságért. megváltás” stb.

Még Lenin képe is vallási-populista hangnemben jelenik meg (a hegumen kiáltása a rendeletekben).

A proletárforradalmat és annak vezetőjét kuláknak teszik ki, a forradalom arculatának levélnacionalista és bizánci egyházi eltorzulása a legreakciósabb formában jelenik meg.

A forradalom polgári-demokratikus vívmányainak ez a sajátos kulák „elfogadása” szervesen kapcsolódik Kljuev 1905-ös forradalomról szóló, a földbirtokos rendszerrel élesen ellenséges, de homályos és vallásos, régimódi módon stilizált verseivel.

A forradalom előrehaladtával azonban Kljuev élesen elkezd távolodni tőle, újra kifejlesztve ugyanannak a „különleges” falunak a motívumait, a maga útját járva. magasabb hatalmak» megrajzolt utak. A forradalmat ugyanazzal az ördögi várossal azonosítják, amely elpusztítja a Klyuev bádogleveles falut:

"A dal fáját törte meg a vihar, nem a triódát, hanem Kautskyt a sarokban." „A kupala hit virága körbeszállt, Kitezh-gradot megcsípte egy vad hüllő.”

És Kljuev csak „Egorhoz” tud könyörögni - „szenvedélyhordozó, ments meg, pipacsvirág”. A forradalom lerombolja a régi életmódot, ezért erőszakosan „leleplezik”:

– Kerteket ígértél nekünk egy mosolygósan távoli országban. Válaszoltak a felszólításra - pestis, csonkítás, gyilkosság, éhség és kicsapongás... vészes félelem követte őket. Lyukas szegénységgel mentek - És körbeszállt a mintás kerted, Méregpatakok ömlöttek." „Ne kösd birkakévekbe a világot süket, lélektelen szóval.” "És hajdina zsenik fognak virágozni az új Oroszország felett."

Ezt az ellenségeskedést proletár forradalom A falu kulákbázisát fokozatosan leromboló, végül osztályként felszámoló Kljuev október utáni kreativitásának domináns vonása, amely egyben a régi, színes, patriarchális falu teljes kultuszát idézi, amit ő ad. kivételesen kifinomult verseiben. Ezt az „ókor”-ra való összpontosítást demonstratívan hangsúlyozza például a „Kunyhó a mezőn” című gyűjtemény előszavában, kijelentve, hogy „az igaz költészet jele a türkiz. Minél idősebb, annál mélyebbek a zöld-kék medencéi..."

Versek "Falu"És "Sírok Yeseninért"- teljesen őszinte szovjetellenes nyilatkozatok egy brutális ökölről. Kljuev nyíltan átkozza a forradalmat az ereklyék leleplezéséért stb., és azt jósolja, hogy „az ember a szakállával elsöpri” az új tatár igát. Így bontakozik ki társadalmi lényeg Klyuev „régi orosz” esztétikája.

A haldokló, a múlthoz ragaszkodó, a forradalom elől elrugaszkodó kulák világképe Kljujev munkásságában a kulákstílus egyik legkiemelkedőbb képviselőjeként fejeződik ki, akik között meg kell említeni. Klicskova, Oreshina, korán Yesenina stb.

Bibliográfia: I. Pesnoslov, könyv. én, szerk. LITO NKP, P., 1919; Ugyanaz, könyv. II, P., 1919; Rézbálna, szerk. Péter. Képviselők Tanácsa, P., 1919; A naphordozó dala, Föld és vas, szerk. „Szkíták”, Berlin, 1920; Hut dalok, szerk. „Szkíták”, Berlin, 1920; Oroszlánkenyér, szerk. „Utunk”, M., 1922; Ugyanez a szerk. „Szkíták”, Berlin, 1922; Negyedik Róma, szerk. "Epoch", P., 1923; Anya Szombat, szerk. " Északi csillag", P., 1923; Lenin, Guise, P., 1924; Izba és mező, M., 1928.

II. Kamenev Yu., Irodalmi beszélgetések, N. Klyuev, „Csillag”, 1912, 10. sz.; Trockij L., Irodalom és forradalom, szerk. 2., M., 1924; Shapirshtein-Lers Ya., Az orosz futurizmus társadalmi jelentése, M., 1922; Lelevich G., Okulachenny Lenin, cikkgyűjtemény. „Irodalmi poszton”, M., 1924; Neki, Irodalmi stílus Háborús kommunizmus, irodalom és marxizmus, 1928, II; Knyazev V., Rozs apostolok (Klyuev és Klyuevshchina), szerk. „Sörf”, P., 1924; Bezymensky A., Mit sírnak? Komszomolszkaja Pravda", 5/IV; Beskin O., Kulatskaya fikcióés opportunista kritika, szerk. Comacademia, 1930.

III. Vladislavlev I.V., A nagy évtized irodalma (1917-1927), I. kötet, Guise, M. - L., 1928.

L. Timofejev

Irodalmi enciklopédia: 11 kötetben - [M.], 1929-1939.

A történelmi és irodalmi szóhasználatba bekerült „parasztköltészet” fogalma konvencionálisan egyesíti a költőket, és csak néhányat tükröz. közös vonásai, világnézetükben és költői modorukban rejlő. Egyesült kreatív iskola Nem egyetlen eszmei és költői programmal alakultak. A „parasztköltészet” mint műfaj a 19. század közepén alakult ki. Legnagyobb képviselői Alekszej Vasziljevics Kolcov, Ivan Savvich Nikitin és Ivan Zakharovich Surikov voltak. Írtak a paraszt munkásságáról, életéről, életének drámai és tragikus konfliktusairól. Munkájuk egyszerre tükrözte a munkások és a természeti világgal való összeolvadás örömét, és az élő természettől idegen fülledt, zajos város életével szembeni ellenséges érzést. A korszak leghíresebb parasztköltői Ezüstkor voltak: Szpiridon Drozszin, Nyikolaj Klijev, Pjotr ​​Oresin, Szergej Klicskov. Szergej Jeszenyin is csatlakozott ehhez az irányzathoz.

S. Gorodetsky: Kljuev egy csendes és kedves, a föld fia, akinek tudata a lelke messzire mélyült, suttogó hanggal és lassú mozdulatokkal. Ráncos, bár fiatalos homlokú arca, éles szögben felhúzott szemöldökök alatt messzire eltolódó világos szemekkel, sütött falusi ajkakkal, bozontos szakállal és csupa vadszőke hajjal - ismerős arc egy élő ember mélyén. , aki csak megőrzi és hűséges csak a törvényeihez. Alacsony és magas arcú kisember, ez az egész megjelenés a benne lakozó és teremtő isteni dallamerőről beszél.

A „parasztköltészet” a századfordulón került az orosz irodalomba. A művészetben a társadalmi összeomlás és a teljes jelentésanarchia előérzetének ideje volt, így bizonyos dualizmus figyelhető meg a „parasztköltők” munkásságában. Ez egy fájdalmas vágy, hogy egy másik életbe költözzek, hogy valakivé váljunk, aki meg sem született, ezért örökre sebesültnek érzi magát. Ezért mindannyian szenvedtek, ezért szeretett falvaikból olyan városokba menekültek, amelyeket gyűlöltek. De a paraszti élet ismerete, szóbeli költői kreativitás A „parasztköltők” szövegének erős oldalát az őshonos természethez való közelség mélyen nemzeti érzése alkotta.

Nikolai Alekseevich Klyuev egy kis faluban, Koshtugiban született, a Vytegorsky kerületben, Olonets tartományban. Koshtuga falu lakóit jámborságuk jellemezte, mivel korábban szakadárok éltek itt. Ezen a vidéken, az Andoma folyó partján, sűrű erdők és áthatolhatatlan mocsarak között töltötte gyermekkorát.

Klyuev egy plébániai iskolát, majd egy Vytegra-i állami iskolát végzett. Mentősnek tanultam egy évig. Tizenhat éves járt Szolovetszkij kolostor„hogy megmeneküljön”, egy ideig kolostorokban élt. 1906-ban letartóztatták, mert a Parasztszövetség kiáltványait terjesztette. Vallási meggyőződése miatt megtagadta a katonai szolgálatot. Később ezt írta: „18 évesen voltam először börtönben, bajusztalan, vékony, ezüstösen repedezett hangon. A hatóságok veszélyesnek és „titkosnak” tartottak. Miután elkezdett verset írni, Klyuev több évig levelezett Alexander Blokkal, aki támogatta költői törekvéseit. 1911 őszén jelent meg V. Brjuszov előszavával az első versgyűjtemény, a „Fenyők harangjátéka”. Ugyanebben az évben jelent meg a második „Testvéri dalok” könyv.

A forradalom előtt még két gyűjtemény jelent meg - „Forest Were” (1913) és „Worldly Thoughts” (1916). Nemcsak Blok és Brjuszov vették észre ezt az eredeti, nagyszerű költőt, hanem Gumilev, Akhmatova, Gorodetsky, Mandelstam és mások is 1915-ben Kljuev találkozott S. Jeszeninnel és a köréjük csoportosuló új parasztmozgalom költőivel (S. Klicskov, P. Oreshin, A .Shiryaevets stb.).

Ezek az írók az orosz paraszt tiszta, vascivilizációtól érintetlen természetközeliségét poetizálták és dicsőítették. Nikolai Klyuev függetlenségének tudatában érkezett az irodalomhoz, és egy különleges utat járt be a művészet világában. Összehozza a hagyományokat klasszikus költészetés népi. És ismét, mint egykor Kolcov esetében, Kljuev költészetének fő témája az anyaország, Oroszország témája lesz. Első költői kísérleteit elküldve a fővárosi folyóiratoknak, Klyuev demonstratívan aláírta őket - Olonets paraszt. Büszke volt paraszti származására. Olonets tartomány levegője tele volt a patriarchális ókor költészetével.

1915. április 24-én barátság kezdődött Klyuev és Jeszenyin között. Együtt látogatnak barátokat, írókat, művészeket, és sokat kommunikálnak Blokkal. Télen Klyuev és Yesenin magabiztosan belépett a nagybetűs írók körébe. Meglátogatták Gumiljovet, Akhmatovát, Gorkijt. 1916 januárjában Jeszenyin és Kljujev Moszkvába érkeztek. A fiatal Jeszeninnel szövetségben, akinek tehetségét azonnal értékelte, amint meglátta verseit nyomtatásban, Klyuev azt remélte, hogy felkelti a közvélemény figyelmét a „paraszti” költészetre. A moszkvai és szentpétervári nyilvános felolvasások rendkívül fontosak voltak számára. Klyuev befolyása Jeszenyinre abban az időben óriási volt. Kljuev minden lehetséges módon gondoskodott „kistestvéréről”, megpróbálta semlegesíteni azt a hatást, amelyet más írók gyakoroltak Yeseninre. Yesenin viszont Klyuevet tartotta tanárának, és nagyon szerette.

Hozzáállás a forradalomhoz Októberi forradalom Klyuev melegen üdvözölte, a parasztság ősrégi törekvéseinek beteljesüléseként fogta fel. Ezekben az években keményen és inspirálva dolgozik. 1919-ben megjelent a „Réz bálna” gyűjtemény, amely olyan forradalmi verseket tartalmazott, mint a „Vörös dal” (1917), „A pincékből, sötét zugokból ... mélyen az emberek között”.

A régi orosz könyveskedés, a pompás liturgikus szertartások, a folklór meglepően keveredett verseiben pillanatnyi események. A forradalom utáni első években sokat írt és gyakran publikálták. 1919-ben megjelent egy nagy, kétkötetes „Pesnoslov”, majd „A rézbálna” című versgyűjtemény. 1920-ban - „Song of the Sun Bearer”, „Hut Songs”. 1922-ben - „Oroszlánkenyér”. 1923-ban - a „Negyedik Róma” és a „Szombat anya” versek. „Majakovszkij arról álmodik, hogy síp fúj télen” – írta Klyuev –, én pedig egy repülő daruról és egy macskáról álmodom a kanapén. A dalszerzőnek törődnie kellene a darvakkal...”

A költő vallásossága 1920 márciusában az RCP harmadik kerületi konferenciája (b) Vytegrában megvitatta Klyuev pártban maradásának lehetőségét elégedetlenség a Vytegra kommunisták körében. A közönséghez szólva Klyuev beszédet mondott: „A kommunista arca”. „Jellemző képzeteivel és erejével – számolt be néhány nappal később a Vytegra Star – a szónok az ideális közösség szerves, nemes típusát tárta fel, akiben az emberiség és a közemberiség minden legjobb előírása megtestesül.” Ugyanakkor Klyuev megpróbálta bebizonyítani a találkozón, hogy „nem lehet kigúnyolni a vallásos érzelmeket, mert a közösség tanításaiban túl sok érintkezési pont van az emberek hitével a legjobb elvek diadalában. emberi lélek" Klyuev jelentését „kísérteties csendben” hallgatták meg, és mély benyomást keltett. A többségi szavazattal a konferencia, „megütve Kljuev érveitől, a költő minden szavából kiszűrődő vakító vörös fénytől, testvérileg kiállt a költő párt számára való értékéért”. A petrozsényi tartományi bizottság azonban nem támogatta a kerületi konferencia döntését, Kljujevet kizárták a bolsevik pártból...”

Döntő szerepet játszott Klyuev sorsában kritikus cikk róla L. Trockij (1922), amely a központi sajtóban jelent meg. A „kulák költő” stigmája egy egész évtizeden át elkíséri. Sőt, 1923 közepén a költőt letartóztatták és Petrográdba szállították. A letartóztatás azonban nem tartott sokáig, de miután kiszabadult, Klyuev nem tért vissza Vytegrába. Az Összoroszországi Költők Szövetségének tagjaként felújította régi ismeretségeit, és teljes egészében a irodalmi mű. A költőnek nagy szüksége van, segítségkérésekkel fordul a Költők Szövetségéhez, ezt írja M. Gorkijnak: „... A szegénység, a mások vacsorái körüli kóborlás tönkretesz engem, mint művészt.”

Sokat írt, de sok minden megváltozott az országban, most őszintén bosszantóak voltak Klyuev versei. A patriarchális élet iránti túlzott vonzalom ellenállást és félreértést okozott a költőnek a kulákélet népszerűsítésével. Ez annak ellenére van így, hogy Klyuev pontosan ezekben az években alkotta meg talán legjobb műveit - „Jesenin siralma”, valamint a „Pogorelshchina” és a „Village” verseket. „Imádom a cigánytáborokat, a tűz fényét és a csikók nyüszítését. A hold alatt a fák és az éjszaka olyanok, mint a szellemek vaslevélhullás... szeretem temetői őrház lakatlan, ijesztő kényelem, távoli csengetésés keresztes kanalak, melyeknek faragványaiban varázslatok élnek... Hajnali csend, szájharmonika a sötétben, pajtafüst, harmatban kender. A távoli utódok rácsodálkoznak majd határtalan „szerelmemre”... Ami őket illeti, a mosolygó szemek meséket kapnak ezekkel a sugarakkal. Imádom az erdőt, a szarkaszegélyt, közel és távol, a liget és a patak...” A forradalomtól felforgatott zord vidéki élethez ez a szerelem már nem volt elég.

1931 óta Klyuev Moszkvában él, de az irodalomhoz vezető út le van zárva előtte: mindent, amit ír, elutasítják a szerkesztők. 1934-ben letartóztatták, és öt évre deportálták Moszkvából Kolpasevó városába, Narim területére. „A „Pogorelshchina” című vers miatt száműztek, nincs más mögöttem” – írta a száműzetésből. 1934 közepére Klyuevet Tomszkba helyezték át. Fájdalmasan átélve az irodalomtól való kényszerű elszakadását, így írt: „Nem sajnálom magamat, mint közszereplőt, de sajnálom a méhecskéimet, édes, napos és aranyos.

1936-ban, már Tomszkban, Kljujevet ismét letartóztatták az NKVD által provokált ellenforradalmi, egyházi (ahogy a dokumentumokban is szerepel) „Unió Oroszország megmentéséért” ügyében. Egy ideig csak betegség – „a bal testfél bénulása és szenilis demencia” miatt – engedték el az őrizetből. De ez csak átmeneti haladék volt. „Szeretnék beszélni kedves barátaimmal – írta kétségbeesetten Khristoforova költő –, hogy valódi zenét hallgassunk! A szekrényem felőli deszkakerítés mögött - éjjel-nappal modern szimfónia - pia... Verekedés, átkok - nő és gyerek üvöltése, és mindezt blokkolja a vitéz rádió... Én, szegény egy, tűrj ki mindent. Február 2-án három évig nem leszek jogosult az új társaságba! Jaj nekem, a telhetetlen farkas!..” Októberben a Novoszibirszki Régió NKVD Igazgatóságának trojkájának ülése úgy döntött, hogy „lelövik Nyikolaj Alekszejevics Kljujevet. A személyesen hozzá tartozó vagyont el kell kobozni” 1937 októberében (amint az az ügy kivonatában is szerepel), a trojka határozatát végrehajtották.

Az archaikus, folklór szókincs sajátos lírai hangulatot teremt a versben, a kunyhós mese hangulatát. A búza, nyírfa kéreg paradicsoma éli a maga életét, távol a zajtól és a portól nagyvárosok. A kunyhó mesében a költő halhatatlan esztétikai és erkölcsi értékek. Ennek a különleges világnak az egységét az is eléri, hogy Kljuev a paraszt attitűdjét közvetíti, amely a természet iránti meleg hálát és a hatalma iránti csodálatot tükrözi. Klyuev dicséretet ír a föld minden fájának, állatoknak, madaraknak és hüllőknek, minden erdei leheletnek. Paraszti élet, falusi kunyhó, díszítése, edények, háziállatok – mindez szerves folytatása a természet életének. Nem véletlen, hogy Kljujev versgyűjteményeit Sosen perezvon, Forest were, Songs from Zaonezhye, Izbyanye daloknak nevezi. A természet és az ember egy. És ezért az emberi szívnek kedves kép elválaszthatatlanul összeforrt a természettel, annak természetes szépségével.

Klyuev kreatív stílusának másik fontos jellemzője a színes festészet széles körű használata. Puskin megérzi a szív riadóját - az örök édességek költője... Mint az almafák teteje, a hangok virága illatos. Fehér betűvel van, skarlát vonalban, Fácán tarka vesszőben. Lelkemet, mint mohát a dombon, melengeti Puskin forrása. Klyuev művészt joggal nevezik izográfusnak. A költő szerette a freskófestést, maga festett ikonokat, az ókori novgorodi mestereket utánozva; a költészetben a szót is megfesti, díszíti, aranyozza, maximális vizuális tisztaságot érve el. Klyuev költészetében van valami közös Roerich festményeivel, akivel szorosan ismerte. A Rus kezdete című festményciklusban. A szláv régiségek egy modern kutató szerint ilyen környezetet kapnak Roerichtől természetes környezet, amely belsőleg önmagukban rejlik: összeolvadnak vele, és szépségük és erejük úgy tűnik, magából a természet szépségéből és erejéből fakad, amelyet az orosz nép szíve érez. Mindkét esetben - Klyuev költészetében és Roerich festészetében - nagy jelentősége krónika és folklór forrásai vannak. A költő verbális mintákat hoz létre, amelyek könyörögnek vászonra vagy fára, hogy együtt éljenek a népi díszekkel. Klyuev ügyesen használja az egyházi festők technikáit (világos színkontrasztok és virágszimbolika), emlékezetes képeket alkotva.

16. N. Klyuev költészete. A poétika jellemzői. Egy kunyhó képe

Az „új paraszti” költészet kezdetét Nyikolaj Alekszejevics Klyuev helyezte el. Kljuev nem a paraszti rusz képviselője volt, mert ismerte a nyelveket, nagyra értékelte az irodalmat és a filozófiát.

Klyuev munkáiban a paraszti tudat jellemzőit tükrözte: naivitás, a progresszív világból való menekülés vágya, a kapitalizmus elleni átok. Klyuev álláspontja a vas elleni küzdelem, a technológia elutasítása. A vas szimbóluma mindennek, ami ellenséges Oroszországgal, a természettel és a vidékkel szemben.

A költészet jellemzője - magas fokú a paraszti élet poetizálása. Nikolai Klyuev „az Olonets kunyhó énekesének” nevezte magát.

Vaszilij Knyazev (költő) átütő pontossággal látta, hogy Kljujev természetét „élő istenhez” hasonlítják, erdeje „többoltáros tűlevelű templom”, ahol minden lakója a templom egyik vagy másik elemének funkcióját tölti be. . Klyuev szerint V.G. Bazanova, „kibővíti a természet szféráját. Ezt „kiegészíti” paraszti élete.” Ez az egység alkotja művészi világát, „kunyhóterét”. Klyuev számára a kunyhó ugyanaz a templom, saját vallási kultusszal, saját etikettével. Ezért Kljuev világképe így néz ki: élő természet (templom) = kúriák ("kunyhó" tér). Ezen összetevők egysége a Kozmosz, és az Élő Isten.

A költő számára a legfontosabb, hogy kifejezze a nemzeti tudat spontán-vallási kezdetét, a nemzeti szellem mélységét.

1911 – „Pe Chime” verseskötet – versek Ruszról, a naiv és szelíd orosz népről. Az orosz falut termékeny, kunyhószerű paradicsomként ábrázolták.

A kunyhó képe Klyuev munkájának központjának nevezhető. Az ortodox, a pogány és a szent világot egyaránt tartalmazza. Izba egy univerzum, amely minden idő- és kulturális réteget tartalmaz.

A kunyhó témáját elmélyíti a „Hut Songs” (anya emlékének szentelt) ciklus. A kunyhóról kiderül, hogy elválaszthatatlanul kapcsolódik a benne élőkkel, helyreállítja a rendet és a kényelmet. Ebben a ciklusban a költő azt írja, hogy édesanyja meghalt. A kunyhó pedig magával a költővel együtt átéli a hiányérzetet.

„Anya meghalt” - két susogó szó.

Meghalt a tejes serpenyő a koszos fazékkal...

„árva tűzhely, könnyfoltos fazék” - Árva tűzhely, könnyfoltos fazék

Azt suttogják Tagannal, hogy a tulajdonos meghalt

A kunyhó a patriarchális Oroszország szimbóluma, amely szembeszáll az ipari Nyugattal. A kunyhót misztikus esszenciával ruházták fel. A kunyhó tele van fénnyel. Klyuev a paraszti élet minden tárgyát megvilágítja. A parasztkunyhó nem egy szegény szerencsétlen nyomorult lakhelye, hanem a világmindenség alapja, az egész világot, kunyhótér („A csevegő kunyhó olyan, mint az univerzum: benne sholom az egek, a palati a Tejút...”). Megszemélyesíti a kunyhót: A kunyhó összevonta a szemöldökét. És bádogszemmel

Az ablak a cseppekbe és a sötétségbe nézett.

A Kelet témája is megjelenik. Egy orosz falut gyakran egzotikus keleti színekkel festenek. Számára Rus a kunyhó India, a fehér India.

„A kunyhó karácsonya” vers. A kunyhó építése a magasztos költői, művészi alkotáshoz hasonlítható: Fodrozódnak a karámok, Iludyanka pettyezi a gerincet A fal mentén, mint a gabona, rovátkák mennek keresztek, mancsok, foltok, sorok, Hogy a kunyhó-fiatal vörös bundában, A valóság és az álmok könnyűnek tűnjenek . „A kunyhó karácsonya” alkotás, alkotás, művészet.

Mese, folklór motívumok. A Kljujev által a 20-as években alkotott „Mother Szombat”, „Zaozerye”, „Falu” versek bőséges folklórmotívumokkal és néprajzi részletekkel, amelyeket a költő csodálattal csodál.

(Új) Parasztköltők. A Proletkult harcostársának éreztük magunkat, és lelkesen fogadtuk az októbert. A költők második legnagyobb csoportja. Megalakult a Szóművészek Moszkvai Munkaügyi Artellje (1918-20). Ennek az artelnek a tagjai Klychkov, Oreshin, Andrei Bely, Mihail Gerasimov, PavOvich, Shiryaevets voltak.

Nagyon különböző költők mind tehetségüket, mind ideológiai és filozófiai elképzeléseiket tekintve. De ugyanolyan lelkesedéssel fogadták a forradalmat (a paraszti paradicsom örök paraszti álmának beteljesülését).

Oreshin, Ganin, Shiryaevets - a valósággal való kapcsolat megerősítésére törekedtek. Klyuev és mások éppen ellenkezőleg, elmenekültek a valóságtól.

N. Klyuev. A sors nagyon drámai és tragikus.

1962, Akhmatova: "A titokzatos Klyuev falu." Nehéz volt portrét festeni. Sokan sámánnak és varázslónak tartották. Klyuev életrajzát szándékosan elhomályosítja. Eredetileg északról, régi óhitű család. Az életrajz meglehetősen apokrif, szándékosan létrehozott kép.

Beszéltem Blokkal, Bryusovval, Gumilevvel, Akhmatovával. Barátságban volt Jeszeninnel, „barátsággal és ellenségeskedéssel”. Az új parasztmozgalom szellemi vezetője.

Az első könyvek 1911-12-ben jelentek meg. Ezek a „Pine Chime” és a „Brotherly Songs”. Ők hoztak Klyuev hírnevet. Számos híres költő felfigyelt rá. 1915-ben Klyuev találkozott Yeseninnel. "A réz bálna" (1918), "Oroszlánkenyér" (1922), "A negyedik Róma" (1922).

1926-ban két verset írt: „Zaozerye” és „Village”. Két évvel később - az utolsó életre szóló könyv „Izba” és „Mező” (1928).

A 30-as évek elején Moszkvába költözött. A virágzó kreativitás évei. Sok vers van; vers "Éneke a nagy anyáról". Élet teljes szegénységben; üldözték a sajtóban. A barátok próbáltak segíteni, de nem lett semmi. A halál előérzete, a halál.

1934-ben Agranov (Lily Brik barátja, rajta keresztül Majakovszkijhoz közeledve) aláírt parancsa szerint Kljujevet letartóztatták. Ellenforradalmi propagandával vádolják. Bíróság elé állították és Tomszk régióba, faluba száműzték. Kolpashovo. Barátai továbbra is zaklatták miatta. Közbenjárási kísérleteik után Tomszkba szállították. Ott élt 37 éves koráig → letartóztatás → kivégzés (37) a „Pogorelshchina” című vers olvasása miatt.

Művészi világ. Klyuev gondolatainak genezise az életről szóló népi elképzelésekben rejlik. Költészet a földről és az emberekről. A földi nehézkedés és a mindennapi gondoskodás állandó jelenléte minden versben. Mindent átjár a paraszti élet; valódi bizonyosság. !!! A paraszti munka és a kreativitás kapcsolata. Valójában Klyuev számára ezek szinonimák. Ebben a csomópontban megszületik a kunyhó képe (Kljuev kozmogóniájának központja).

A kunyhó képe a központi. + az anya képe („Hut Songs” (anya emlékére)). A kunyhó a patriarchális paraszti Oroszország szimbóluma, amely szembeszáll az ipari Nyugattal. A kunyhó mindennapjaiban feltárul a szent és az örök. A kunyhó szellemi; a kunyhó olyan, mint az univerzum.

A kelet témája a mesés India. A kunyhó királysága a fehér India, a szellem misztikus országa. Klyuev szeretné látni a falut, mint Indiát: fényes és színes. India a szellem kísérteties országa.

Sok versben a „kunyhó” szó még a címben is szerepel. "A kunyhó karácsonya"- a kunyhó építése szent cselekedet, isten születéséhez hasonlítható. Számára a szerkezet, i.e. egy kunyhó születése több, mint valami fizikai. Ez valami isteni.

Kljuev súlyos, földi, statikus poétikáját sokat bírálták. Jeseninnel (könnyed, elegáns költészet) állították szembe.

Minden szent kijön a kunyhóban. A hatszárnyú szeráf a gazdája, a brownie. A szentek a görög istenekre vagy egyszerűen dolgozó emberekre, hétköznapi parasztokra emlékeztethetnek, akiket Kljujev egy vörös sarokba helyez az apostolokkal és a nagy mártírokkal.

Kulák költőnek nevezték (az esztétikát ideológiával és politikával helyettesítették). Paraszti elfogultsággal – a paraszti álom elfogadásával – fogadta a forradalmat. De a valóság más volt.

Rapp meggyőzésének kritikusai: antitechnicizmus – szembenállás az új élettel, a szocializmussal, a technikai fejlődéssel. Az egész mesebeli rész reakciós és ellenséges. Ez pedig félelem a szépség sorsától. Fontos, hogy megmentse a szépséget. "Az örömet nem a vassal, hanem a szépséggel halmozzuk fel." „Azt mondták, hogy meghaltál” (≈ Akhmatovának szentelve) – a szépségről. „Beteg vagyok egy édes betegségtől” - a szépségről, Oroszországról.

A mese a mennyei élet álma => folklórmotívumok.

Kitezh város képe gyakran találkozik.

Kljuev költészetének minden vallásosnak hitt világfogalma nem más, mint népmese, mese-álom a mennyei életről.

Az utolsó versekben megváltozik az intonáció, megjelenik az egyszerűség, a béke. A bibliai pátosz távozik. Yesenin intonációja („Fehér kamilla színe”) egyértelműen hallható. Klyuevet a XX. századi Avvakumnak hívták.

Téma: „Nikolaj Klyuev munkája” irodalomjelentés

Jelentésterv:

1. Rövid életrajzi információk

1. Nyikolaj Kljuev (1884-1937) rövid életrajza.

Nikolai Alekseevich Klyuev 1884. október 10-én született Koshtuge faluban, Koshtug volostban, Vytegorsky kerületben, Olonyets tartományban (ma Vytegorsky kerület, Vologda régió). Különböző időkben önéletrajzi feljegyzésekben, levelekben, szóbeli történetekben a költő előszeretettel hangsúlyozta, hogy családjában sok figyelemre méltó, tehetséges és természetesen művészi ember él. Praskovya Dmitrievna, a költő édesanyja Zaonezhye-ből származott, óhitűek családjából. Az anyja sokat tudott népdalok, spirituális versek. 1897-ben végzett egy kétéves iskolában, és elkezdett vándorolni az óhitű remetelakokban és kolostorokban. A kortársak tanúsága szerint Iránban, Kínában és Indiában járt. Kljuev a tudás hatalmas tárházával ismerte meg, beleértve a mágikus tudást is, amelyet hipnotikus erővel tulajdonítottak. A költő egyetemes személyiség volt: többen is tudott játszani hangszerek, gyönyörűen énekelt, figyelemre méltó színészi képességekkel rendelkezett. 1936 augusztusában a költőt száműzetésbe küldték. A költőre törekvő aktívan együttműködött forradalmi szervezetekkel, és 1905-ben a moszkvai csendőrség bevonta Kljujevet, hogy vizsgálja meg a pályaudvarok alkalmazottai között forradalmi tartalmú kiáltványok terjesztésének esetét. 1906 eleje. A költőt letartóztatják Vytergában és a környező falvakban folytatott kampánytevékenység miatt. Először a Vytergskaya-ban, majd a petrográdi börtönben ült.

Sok éven át legenda szólt arról, hogy a költő a tajgai állomáson szívinfarktus következtében meghalt, és a bőröndje eltűnt a kéziratokkal. A valóságban Nikolai Klyuevet Tomszkban lőtték le 1937. október 23-25.

2. A forradalom előtti évtized költői mozgalma.

A forradalom előtti évtizedben a paraszti környezetből érkező költők új generációja lépett be az irodalomba. S. Klychkov verseskötetei és N. Klyuev gyűjteményei jelennek meg, A. Shiryaevets és P. Oreshin pedig elkezdődik. 1916-ban megjelent Szergej Jeszenyin „Radunitsa” című versgyűjteménye. Ezeket a költőket a kritika úgy fogadta, mint az új orosz falu irodalmának küldötteit, költői öntudatának képviselőit.

Az 1910-es évek parasztköltészetére nagy hatással volt az irodalomban kialakult, egymástól nagyon eltérő faluábrázolási hagyomány és az orosz nemzeti élet. A paraszti költők viszonyulása a nemzeti származáshoz népi életösszetett volt, ellentmondásos, nagyrészt az orosz társadalmi élet összetett körülményei és a forradalom előtti évtized ideológiai harca miatt.

Nem szabad megfeledkezni arról, hogy a reakció és a háború éveiben a hivatalos sajtó, a burzsoá-liberális sajtó a „nacionalizmus”, az aktív nacionalizmus zászlaja alatt jelent meg. Ezek az érzések tükröződtek az akkori évek polgári művészetében - költészetben, festészetben, építészetben. A liberális művészi értelmiség körében felerősödött az érdeklődés az orosz nemzeti élet „ős” elvei, „népi eleme” iránt. Dekadens irodalmi és művészeti körökben és szalonokban Oroszország nemzeti sorsával kapcsolatos kérdéseket vitatták meg. Ezekben a körökben különös figyelmet vonzotta a szektás irodalmat és költészetet, az ősi szláv és orosz mitológiát.

3. Nyikolaj Kljuev költészetének jellemzői.

Ilyen körülmények között N. Klyuev (1887-1937) verseinek első publikációi és a költő megjelenése irodalmi körök a találkozók pedig azonnal rokonszenves válaszokat váltottak ki a polgári-liberális és dekadens kritikából, amely művében a néptudat elemi vallási elveinek, a nemzeti szellem mélységének kifejezését látta.

Klyuev költészete, valamint általában az új paraszti költészet a paraszti világnézet objektív ellentmondásait tükrözte, amelyekről V. I. Lenin írt, amikor Lev Tolsztoj művének ellentmondásait elemezte. Lenin rámutatott a paraszti tömegek naivitására, a nem-ellenállás patriarchális érzésére, a világ elől való menekülési vágyukra és „a kapitalizmus elleni tehetetlen átkokra”. Ilyen érzelmek voltak jellemzőek Klyuev munkásságára is, aki objektíven tükrözte a paraszti tudat e jellemzőit. Kljuev és más új parasztköltők költészetének vallási motívumai is objektív alapon alapultak a világ paraszti patriarchális felfogásának sajátosságaiban, amelyek egyik jellemzője, mint V. I. ugyanebben a cikkben, L. N. miszticizmus volt. De Kljuevre a mozgalom többi költőjétől eltérően a „nemzetiség” színlelt hangsúlyozása is jellemző volt. költői művek, amelyeket úgy terveztek, hogy megfeleljenek azoknak irodalmi körök, amelyben Klyuev Szentpétervárra kerülve találta magát.

1912-ben a költő verseskötetet adott ki „A fenyők harangjátéka” címmel. Ezek a versek Ruszról, az orosz népről szóltak, kedvesek és szelídek. Az orosz falut Kljuev verseiben termékeny „kunyhós paradicsomként” ábrázolták. A parasztok gondolatai verseiben a földöntúliról és a földöntúliról szólnak a fenyőfák „csengésében” a templomi harangok zengését, „angyalok lakhelyére” hívogatnak.

A népharag és bánat motívumai, amelyek Klyuev korai verseiben hangzottak el 1905-1906-ban. ("Népbánat", "Hol vagy, forrongó impulzusok"), demokratikus érzelmekkel teli, vallásos óhitű könyvekből és spirituális versekből kölcsönzött motívumok váltják fel. Kljuev élesen szembeállítja a patriarchális falusi „vadont” a modern „vasvilággal”, idealizálja a fiktív, régi jókedvű, jóllakott falut, „kunyhós” életét festett völgyekkel, rojtos paraszti ruhákkal, lakkozott ünnepi szánokkal. Számára „a kunyhó a föld szentélye // sütési misztériummal és paradicsommal”.

Kljuev második könyvének, a „Testvéri dalok” (1912) versei szektás lelki énekekből vett motívumokra és képekre épülnek. Ezek a „lelki testvérek” számára komponált dalok.

Klyuev mindennapi életében nincsenek jelek igazi életet az 1905-ös forradalom, az orosz forradalom utáni parasztság társadalmi gondolatai és gondolatai által felébresztett új falu. A falusi élet leírása, népi rituálék, szokások, mitológiai motívumok, gyakran egy egész vers témáivá fejlődtek – a modernitáson kívül minden létezik költészetében. Az, hogy Klyuev megvédi az emberek életének nemzeti alapelveit az Oroszországban előretörő lélektelen „vas” városi kultúrától, a „sűrű” ősrégi alapok védelmébe, az ősi vallási világnézetbe és végső soron az elutasításba fordul át. társadalmi haladás:

A fa erő érzékeli

Előre látva a sorsot,

Hogy hamarosan egy vasér

Varr majd neki egy fenyőköpenyt.

Ezt az eret öntöttvasnak nevezik -

Nála lendületes és halál a sötétben...

Vagy:

A madárcseresznye tördelte a kezét,

Egy hermelin összezavarja a nyérc nyomát...

A vas és a kő unalom fia

Letaposja a nyírfakéreg paradicsomát.

Stílusában és képeiben Klyuev versei ebben az időszakban közel állnak a spirituális dalokhoz. Nem csoda, hogy Jeszenin Kljujevet „a ladogai szextonnak” fogja nevezni.

Klyuev a század elején lépett be az orosz költészet történetébe, azonban elsősorban orosz természetű költőként. Maga Klyuev külön ciklusokba sorolta ezeket a verseket, hangsúlyozva a hagyományokhoz való kapcsolódásukat népköltészet. (Lásd például a „Mirskie Dumy” gyűjteményt, 1916). Az „Erdei volt” ciklus egy ilyen értelemben jellemző verssel kezdődik:

A szántóföldek barnák, a határok zöldek,

A naplemente a fenyők mögött alszik,

Kövek mohos hasadékok

A tavaszi nedvesség olvad.

Egy jó erdei ház:

Vadon és vadföldek körül!

A ribizli könnyet ejtett

Gyógynövényes zsoltárhallgatás...

Ezekben a versekben Klyuev mesterien használja a képeket, a folklór technikáit, az orosz gazdagságát és sokszínűségét népies. De figyelemre méltó, hogy szóban népművészet Hozzá a legősibb hagyományok állnak a legközelebb - a népi hiedelmek, a rituális költészet. Kljuev verseiben, amelyek a hagyományos népi poétikára épültek (a képalkotásban, a kompozícióban, a pszichológiai párhuzamosság széles körben elterjedt használatában, a dalszimbolikában), mindig volt íze a megfontoltságnak és a stilizációnak. A költő gyakran elvesztette arányérzékét, felerősítette a „népi” elemeket, dialektizmusokat. Ezenkívül „a modern Klyu-ev falu életének társadalmi, munkaügyi és erkölcsi vonatkozásai ismeretlennek tűnnek. Az évszázados patriarchális életforma, amely a népköltészetben esztétikai megnyilvánulásra talált, megsemmisül, maga Kljujev is ennek az összeomlásnak volt „terméke”, a költészetben pedig az ókori Rusz festői módon pogányként énekelt, szeretett és szenvedett. a hiedelmeket poetizálták.”

Klyuev költészetének nemzeti íze, a verseiben szétszórt népművészeti elemek gazdagsága felkeltette Jeszenyin figyelmét, aki egy időben elfogadta Klyuev valódi népi álláspontját.

4. A jelentés elkészítése során felhasznált irodalom jegyzéke.

1. „Az orosz irodalom története a XIX. század végén - a XX. század elején” A. G. Sokolov.

2. „A huszadik század orosz irodalma” - képzési kézikönyv diákok számára