Veçoritë artistike të poemës 12. Origjinaliteti ideologjik dhe artistik i poezisë “Të Dymbëdhjetët”

Ideologjike origjinalitet artistik Poema e A. Bllokut "Të Dymbëdhjetët"

Kandidat i pedagogjisë Shkenca, Profesor i Asociuar KFU

Vjersha “Të Dymbëdhjetët” shënoi fazë e re në krijimtari. Shkruar në dimrin e parë pas Revolucioni i tetorit, ajo i befasoi bashkëkohësit e saj me të përmbajtje e pazakontë dhe forma. "I pavdekshëm si folklori", kështu e vlerësoi poemën bashkëkohësi i Blokut O. Mandelstam.

Në poezinë "Të Dymbëdhjetët", Blok u përqendrua në çështjen e thelbit shpirtëror të sundimtarëve histori e re shekulli XX. Në qendër të poezisë “Të Dymbëdhjetët” është shteti shpirtrat e njeriut. Shtëpi temë e brendshme Poema është një pyetje për besimin, ndërgjegjen, paqëndrueshmërinë e bindjeve, prirjen e pamatur ruse për mëkat dhe pendim.

Problematika e poemës kërkonte përditësimin e arsenalit estetik, një cilësi e ndryshme. shprehje artistike. Autori synon të përcjellë "muzikën e revolucionit". Ai përpiqet të gjejë uniformë të re, më i përshtatshmi me përmbajtjen e poezisë. Zhurma polifonike e qytetit revolucionar shpërthen në të me ritmet, tingujt dhe këngët e tij.

Poema "Të Dymbëdhjetët" e A. Bllokut gjurmon traditat e poezisë popullore gojore.

Ashtu si në rusisht përrallë popullore ekziston një "botë e dyfishtë" në përrallë, në të cilën ekziston bota "e vetja" (mbretëria e heroit) dhe një botë "e huaj" (mbretëria e armikut), dhe në poezinë e Bllokut botën reale e ndarë në dy gjysma të kundërta. Shfaqje konkrete e realitetit është “borgjezi në udhëkryq”, “qen i uritur”, bordello, shthurja e oficerëve, “përballja” me thikë, vrasja e oficerit, priftit etj. Bota polare gjeti shprehjen e saj në fillimin "i shenjtë" të revolucionit - imazhi i Krishtit, i lidhur me idenë e rinovimit.

Poezia e shkurtër e Bllokut, për shkak të pranisë së detajeve shumëvlerëshe, simbolike në të, mahnit me thellësinë e mprehtësisë.

Veprimi i poemës zhvillohet "Në të gjithë botën e Zotit" në sfondin e elementeve të furishme natyrore. Zhurmat, ritmet, zërat e Rusisë të përfshira në një vorbull revolucionare u mishëruan shkëlqyeshëm nga Bloku në poemë.

Në poemë shfaqen imazhe të erës, borës dhe stuhisë. Këto imazhe janë simbole jo vetëm të elementëve të tërbuar, por edhe të ndryshimeve të ardhshme. Duket se gjithçka ishte ngatërruar, duke u rrotulluar në një vorbull. Ka kaos dhe rrëmujë përreth, ku ka një betejë midis së mirës dhe së keqes, të zezës ( bota e vjetër) dhe e bardhë ( botë e re). Elementi i furishëm natyror i borës i largon heronjtë nga komoditeti i shtëpisë, nga dashuria dhe pasioni në një botë tjetër - mizore, e ftohtë, që kërkon guxim.

Në "Twelve" tingëllojnë vetë elementët. Këtu është ajo tema muzikore, loja e saj ritmike, disonancat dhe kontrastet. Struktura ritmike e poemës bazohet në strukturën e këngës bisedore të rusishtes fjalim popullor. Këto janë ditties, dhe lubok, dhe të qara, dhe vajtime. Ato shoqërohen me romancë urbane dhe marshim. “Të Dymbëdhjetët” është vepra më jokonvencionale e Bllokut.

Poezia karakterizohet nga plane reale dhe metaforike. Procesioni i dymbëdhjetë marinarëve është me të vërtetë një lëvizje përgjatë rrugëve të mbuluara me borë, por edhe simbolike - si një rrugë revolucioni dhe historie.

Mbrëmje e zezë.

Bora e bardhë.

Era, era!

Burri nuk qëndron në këmbë.

Era, era -

Në të gjithë botën e Zotit!

“Bota e vjetër” është e pranishme në poezi në imazhin e një borgjezi dhe në imazhin e një qeni, pa rrënjë, të vetmuar dhe të egër. Të dymbëdhjetët janë shkrirë në një imazh të caktuar integral, monolit, sepse elementi mishërohet përmes tyre. Uniteti i tyre shprehet në hapat e tyre.

Blloku nuk i mbyll sytë para natyrës së shfrenuar. Mizoria e saj ngjall një protestë të brendshme tek ai. Por thjesht nuk ka rrugë tjetër përveç tragjedisë, përmes "mëkatit". Të lirët e trazuar me grabitje dhe dehje perceptohen nga poeti jo si faji personal i barbarëve, por si fatkeqësia e tyre tragjike.

Në poezi janë të pandashme kozmike dhe tokësore, bonjake dhe e përditshme. Elementet natyrore u bëjnë jehonë atyre njerëzore, stuhitë njerëzore shkaktojnë erëra reciproke në botën përreth. Pas vdekjes së Katkës: “Pertheu një lloj stuhie, oh, stuhi, oh, stuhi! Nuk mund ta shihni fare njëri-tjetrin në katër hapa!” Stuhia e furishme e bën Petrukha-n të kujtojë dhe të bërtasë: "Oh, çfarë stuhie, Shpëtimtar!" Por shokët e korrigjojnë sërish: “Petka! Hej, mos gënje! Nga çfarë ju mbrojti ikonostasi i artë? Je pa ndjenja, me të vërtetë, mendo për këtë, mendo me arsye - a nuk të rrjedhin gjak duart për shkak të dashurisë së Katkës? Dhe përsëri refreni - i drejtohet jo vetëm Petrukha - të gjithë ushtarëve të Gardës së Kuqe, të gjithë popullit rebel: "- Merrni një hap revolucionar! Armiku i shqetësuar është afër!” Dhe në konfirmim - këmbëngulës, imperativ, detyrues, në emër të Historisë - një thirrje e trefishtë për të ushtruar forcë: "Përpara, përpara, përpara, njerëz që punojnë!"

Një vend të rëndësishëm në poezi zë ideja se ka liri, por nuk ka ende një parim të shenjtë:

Liri, liri,

Eh, eh, pa kryq!

Heronjtë e Bllokut shkojnë "pa kryq". Por në krye të tyre poeti nuk sheh tjetër veç Jezu Krishtit. Autori dëshironte që në imazhin e Krishtit të mishëronte simbolin e një bote të re, duke i sjellë njerëzimit pastrim moral dhe idealet shekullore të humanizmit. Blok tërheq një analogji midis epokës së kolapsit Rusia cariste dhe epoka e vdekjes së Romës, kur legjenda e Krishtit lindi si lajmëtar i një feje të re botërore. Ishte pikërisht një lajmëtar i tillë që Krishti, simbol i ripërtëritjes së jetës, duhej të kishte vepruar në poemë. Por për shumicën e Gardës së Kuqe të vërtetë, Krishti u identifikua me fenë dhe carizmin kundër të cilit ata luftuan.

Vetë Blok ndjeu se imazhi i Krishtit në tekstin e "Të Dymbëdhjetëve" ishte mjaft bindës. Megjithatë, ishte pikërisht në këtë mënyrë që ai e mbylli punën e tij. Ishte në imazhin e Krishtit që Blok mishëroi pritjen e tij për revolucionin, dhe besimin e tij në fuqinë e tij pastruese, dhe zhgënjimin e tij në të, dhe përvetësimin e një besimi të ri - besimin në rigjenerimin moral të njerëzve.

Blloku shkroi: “Kur mbarova, u habita: pse Krishti? Por sa më shumë shikoja, aq më qartë pashë Krishtin. Dhe pastaj shkrova për veten time: "Fatkeqësisht, Krisht".

Në komplotin e poemës mund të shihen ngjashmëri me legjendën biblike. Erë e re, në kuptimin e Blokut, është një përditësim ndërgjegjen publike: në vend të besimeve pagane dhe sakrificave për perënditë, u krijua një besim i ri, i lidhur me nevojën për barazi universale. Nga njëra anë, një botë e vjetëruar meriton shkatërrim. Poeti gëzohet që kjo botë e shëmtuar po zëvendësohet me diçka të re, ndoshta më të përsosur. Nga ana tjetër, kjo risi në zhvillim është në disa detaje e lidhur pazgjidhshmërisht me të kaluarën. Kjo është arsyeja pse:

Zemërim, zemërim i trishtuar

Më vlon në gjoks...

Zemërim i zi, zemërim i shenjtë...

Një detashment prej dymbëdhjetë Gardësh të Kuq, të lidhur me apostujt, kryen veprime të tmerrshme gjatë rrugës së tyre: vrasjen e Katkës, grabitje dhe goditje me thikë. Kjo zbulon lidhjen e tyre me botën e vjetër - botën e egër, të shfrenuar, të keqe:

Dhe ata shkojnë pa emrin e një shenjtori

Të dymbëdhjetët - në distancë,

Gati për çdo gjë

Nuk ka asgjë për t'u penduar

Blloku nuk e pranon mjerimin moral të dymbëdhjetë Gardës së Kuqe, por kjo është arsyeja pse ai vendos Jezu Krishtin në krye të tyre. Krishti në poemë shfaqet si simbol i së resë, simbol i ripërtëritjes shpirtërore të kombit.

Rojet e Kuqe nuk e kuptojnë ende rinovimin që, sipas poetit, i sjellin popullit, por padyshim që e sjellin. Ja përse

Përpara - me një flamur të përgjakur

Dhe e padukshme pas stuhisë,

Dhe i padëmtuar nga një plumb,

Me një hap të butë mbi jug,

Shpërndarja e borës me perla,

Në një kurorë të bardhë me trëndafila -

Përpara është Jezu Krishti.

Kapitujt e poezisë janë heterogjenë, por në përgjithësi ky përçarje stilistike synon të japë një pasqyrim real të realitetit. Në poemë mund të gjesh elemente folklorike, tekste burgu, rrëmujë dhe vulgarizëm. Këtu, krahas patosit revolucionar, elementët e klasave të ulëta të deklasuara "bashkëekzistojnë" lirisht dhe të gjitha manifestimet e jetës merren në disa detaje të vogla, si në realitetin real.

shkruante për pasurinë poetike të poemës së Bllokut: “I zhytur në elementin e tij të lindjes kryengritje popullore, Blloku dëgjoi këngët e saj, spiunoi imazhet e saj...”

Gjatë periudhës së shkrimit të poezisë, Blloku u interesua veçanërisht për folklorin urban dhe regjistroi zërat që dëgjonte në rrugët e qytetit. Ka shprehje të fjalorit të gjuhës moderne (madje edhe të sharjes) dhe të këngës tradicionale. Fjalët dhe vulgarizmat e njohura ("elektrike", "junkerye", "uzho") përcaktojnë shijen shoqërore të gjuhës së heronjve.

Blok u përpoq të përçonte "muzikën e fjalëve dhe shprehjeve të rrugës". Tingujt e kësaj muzike i dëgjonte në gjithçka: “në pasion dhe në krijimtari, në rebelim popullor dhe ne punë shkencore, në revolucion." Muzika e revolucionit përcillet në poezi jo vetëm nga elementët e gjuhës popullore, me të cilat janë të ngopura skenat në trotuaret e Petrogradit. "Tokësimi" zëvendësohet nga patosi oratorik.

Rreshtat nga "Të Dymbëdhjetët" u kthyen në fjalimin popullor: poeti depërtoi aq thellë në specifikën e tij. Shumë formula të poemës dukeshin si fjalë të urta dhe thënie: "Era, era - në gjithë dritën e Zotit!", "Nga çfarë të shpëtoi ikonostasi i artë?" Parullat e poemës mund të shiheshin në banderola të Ushtrisë së Kuqe, në postera dhe trena të blinduar. "Të Dymbëdhjetët" është arritja kulmore e Bllokut në zotërimin e folklorit.

Në poezinë gojore popullore simbolika e numrave është tradicionale. Shpesh ka fjalë që janë shumëfisha të treshit dhe pasqyrojnë të lashtën të menduarit mitologjik njerëz: 3,6,9,12. Dymbëdhjetë është numri kryesor i poezisë dhe shumë asociacione mund të lidhen me të. Para së gjithash, është dymbëdhjetë orë - mesnatë, dymbëdhjetë muaj - fundi i vitit. Rezulton të jetë një lloj numri "kufitar", pasi fundi i një dite të vjetër (ose viti), si dhe fillimi i një të reje, është gjithmonë kapërcimi i një momenti historik të caktuar, një hap në një të ardhme të panjohur. Për A. Blok, ky moment historik ishte rënia e botës së vjetër. Është e paqartë se çfarë ka përpara. Ndoshta, "zjarri botëror" së shpejti do të përhapet në të gjitha gjërat.

Një tjetër lidhje numerike janë dymbëdhjetë apostujt. Kjo tregohet indirekt nga emrat e dy prej tyre - Andryukha dhe Petrukha. Le të kujtojmë edhe historinë e Apostullit Pjetër, i cili e mohoi Krishtin tri herë brenda një nate. Por me A. Blok është anasjelltas: Petrukha i kthehet besimit tri herë në një natë dhe tërhiqet përsëri tre herë. Për më tepër, ai është vrasësi i ish-dashnorit të tij.

Unë mbështjella një shall rreth qafës time -

Nuk ka asnjë mënyrë për t'u rikuperuar.

Muzikaliteti i poezisë përcillet shprehimisht nga ritmi i saj. Shpejtësia dhe në të njëjtën kohë kompleksiteti i lëvizjes përpara theksohen nga një ritëm impulsiv dhe i vështirë, sikur vetë poezia është në lëvizje, në ndërprerje të vazhdueshme. Ritmi i vargut ndryshon gjatë gjithë kohës, duke theksuar ndryshueshmërinë e shpejtë të vetë jetës, që korrespondon me episodin e përshkruar. Kur një detashment prej dymbëdhjetë Rojeve të Kuqe hyn në poezi, ritmi bëhet i qartë, duke marshuar. Ndryshimi i ritmit shkakton dinamikë të jashtëzakonshme të vargut. Falë energjisë së ritmit, fjalë për fjalë çdo fjalë "funksionon". Blok shkroi: "Fuqia e ritmit e ngre fjalën në kreshtën e një valë muzikore..."

Gjuha e poezisë ndërthur të zakonshmen fjalori i librit me njerëzit e thjeshtë, dialekt “zone”, shprehje zhargone. Poeti përdor fjalë nga këngë popullore, forma ditty vargjesh. Fut slogane reale të atyre ditëve në tekst:

Nga ndërtesa në ndërtesë

Ata do të zgjasin litarin.

Në litar - poster:

“I gjithë pushteti Asamblesë Kushtetuese!”

Gama e fjalorit është jashtëzakonisht e gjerë - nga intonacionet solemne:

Hap revolucionar!

Armiku i shqetësuar nuk fle kurrë!

tek vulgarizmat e vrazhda:

Ajo kishte veshur dollakë gri,

Unë hëngra çokollatë Mignon,

Unë shkova për një shëtitje me kadetët -

Tani po shkoj me ushtarin!

"Poema "Të Dymbëdhjetët", megjithatë, arriti të hapë një vrimë në turmën e gjerë, atë turmë që kurrë nuk kishte para Bllokut Nuk e kam lexuar. Kjo turmë e njohu me vesh poemën “Të Dymbëdhjetët” si të lidhur me të në ndërtimin e saj verbal, fonetikë verbale, e cila atëherë vështirë se mund të quhej “libërore” dhe që i afrohej më tepër formës së pisët. Megjithë heshtjen krijuese të poetit që pasoi, popullariteti i tij, falë fonetikës "rrugore" të "Tëmbëdhjetëve", u rrit nga dita në ditë", kështu e vlerësoi Shklovsky origjinalitetin artistik të poemës.

Poema e Blokut "Të Dymbëdhjetët" ishte rezultat i njohurive të Blokut për Rusinë, elementët e saj rebelë dhe potencialin krijues.

Letërsia

1.Aleksandër Blloku. Veprat e mbledhura në gjashtë vëllime - L.: Fiksi., 1982. - T. 5. - F. 248.

2. Zhirmunsky Alexandra Blok. Tejkalimi i simbolizmit. M., 1998.

3. Kling O.: struktura e një “romani në vargje”. Poema "Dymbëdhjetë". M., 1998.

4. Orlov Blok - M.: “Tsentrpoligraf”, 2001. - F. 533-534. - 618 f.

5. Tabela Shklov // Rrëfimi Shklov: Artikuj - kujtime - ese (1914-1933). M.: shkrimtar sovjetik, 1990. F. 175.

6. Etkind i poemës së A. Blok "Të Dymbëdhjetët" // Letërsia ruse. 1972. Nr. 1.

Në janar 1918, A. Blok krijoi poezinë e tij më të famshme - ai e krijoi atë brenda pak ditësh, në një impuls të vetëm të frymëzuar. Zakonisht duke kërkuar nga vetja, ai vlerëson krijimin e tij dhe shkruan: "Sot jam një gjeni". Poema, e botuar në shkurt, ngjalli përgjigje të stuhishme dhe të diskutueshme. Ata folën për të gjithandej. Pjesa më e madhe në të dukej e papranueshme për kolegët shkrimtarë. Ajo u prit me një shpërthim indinjate nga inteligjenca ruse. Bunin sulmoi autorin me kritika të zemëruara dhe disa nga miqtë e tij u larguan prej tij. Por, pavarësisht kësaj, poema e Blokut me të drejtë zuri vendin e saj në historinë e letërsisë ruse.

Në "Të Dymbëdhjetët", Blok kapi imazhin e revolucionit në të cilin ai besonte, i cili iu zbulua atij në shkëlqimin e zjarreve, në stuhitë, në frymën e Rusisë. Autori tregoi në poezinë e tij revolucionin si një zjarr pastrues, në zjarrin e të cilit çdo gjë e vjetër duhet të shkatërrohet:

Ne jemi të mjerë për të gjithë borgjezinë

Le të ndezim zjarrin e botës,

Zjarri botëror në gjak -

Zoti bekofte!

Në çdo rresht dëgjojmë muzikën e revolucionit - atë që Blloku bëri thirrje për të dëgjuar "me gjithë trupin, me gjithë zemër, me gjithë vetëdijen". Por nuk është më një gumëzhimë e pakuptueshme dhe mezi e dëgjueshme, si në poezitë e hershme, por një simfoni e fuqishme e kohës: e qeshura dhe e qara e një stuhie, rrëmbimet e këngëve revolucionare, të shtëna, hapat e ushtarëve të Ushtrisë së Kuqe.

Metoda krijuese e simbolistit Blok manifestohet qartë në këtë vepër të tij: është me ndihmën e simboleve që autori tregon se çfarë po ndodh. Bota e vjetër, e kalbur, përfaqësuesit e së cilës Blok janë "borgjezi në udhëkryq", prifti "flokëgjatë", intelektuali reaksionar, i quajtur me përbuzje "Vitya", personifikohet në poezi nga një qen rruge:

Dhe bota e vjetër është si një qen pa rrënjë,

Qëndron pas tij me bishtin midis këmbëve.

Bota e vjetër është si një qen i zgjebosur,

Nëse dështon, do të të rrah

Blloku tregon kaosin dhe anarkinë post-revolucionare si një proces të pashmangshëm që shoqëron prishjen e madhe. Vetë revolucioni tregohet në poezi në imazhin simbolik të përgjithësuar të erës universale, një stuhi që shpërthen në jetën e një personi mesatar:

Mbrëmje e zezë.

Bora e bardhë.

Era, era!

Burri nuk qëndron në këmbë.

Ky është një element, megjithëse pastrues, por i pamëshirshëm dhe shkatërrues. Dhe dymbëdhjetë Rojet e Kuqe bëhen përfaqësuesit e saj. Asgjë nuk thuhet për secilën prej tyre veç e veç, por së bashku ata janë një forcë që do ta shkatërrojë botën "deri në tokë". Ata vetë janë shumë të paqartë të vetëdijshëm se cili është qëllimi i tyre. Autori tregon në fillim të poezisë se sa të përbashkëta kanë ata me kriminelët e zakonshëm:

Ka një cigare në dhëmbët e tij, ai mban një kapak,

Dëshironi një diamante në shpinë?

Përparimi i tyre në rrugë duhet të jetë një simbol i evolucionit të tyre. Në fazën e parë të rrugëtimit të tyre, të dymbëdhjetët shfaqen si anarkistë, shkatërrues. Nuk u kushton asgjë për të qëlluar "në Rusinë e Shenjtë". Ata kanë vetëm "zemërimin" e tyre të shenjtë, por jo organizimin. Ata janë të shtyrë nga urrejtja, jo nga dashuria për njerëzit. Ata tërhiqen nga liria - "oh, pa kryq". Lëvizja e tyre është spontane, instinktive dhe ndonjëherë katastrofike jo vetëm për armiqtë e tyre. Ata nuk e kanë Zotin në kuptimin më të lartë të fjalës: feja e vjetër - feja e skllevërve - është e papranueshme për ta, dhe ata nuk kanë gjetur ende një të re. Dhe këtu autori tregon një vrasje të pakuptimtë, të pajustifikuar - ky është kulmi i veprimit të poemës. Pas saj, gjithçka ndryshon në histori. Tronditja e brendshme i bën heronjtë të kuptojnë fatin e tyre, të hedhin poshtë qasjen anarkiste dhe joserioze ndaj tyre. veprimtari revolucionare. Vërejtjet lozonjare dhe bisedat e jashtme zhduken, rreshtat fitojnë ashpërsi dhe ritëm të saktë:

Hap revolucionar!

Flamuri i Kuq ju bie në sy.

Dëgjohet një hap i matur.

Duke qenë më parë pjesë e elementeve, tani e tutje të dymbëdhjetët duhet ta luftojnë vetë. Megjithatë, deri në fund ata shkojnë "pa emrin e një shenjtori", që do të thotë se ata nuk i kuptojnë dhe nuk i pranojnë përfundimisht idealet e jetës së re. Dhe pastaj Elok nxjerr figurën e Krishtit, i cili udhëheq heronjtë me një flamur të përgjakur:

Dhe e padukshme pas stuhisë,

Dhe i padëmtuar nga një plumb,

Me një hap të butë mbi stuhi,

Shpërndarja e borës me perla,

Në një kurorë të bardhë me trëndafila

Përpara është Jezu Krishti.

Imazhi i Krishtit nuk jepet për interpretim të qartë. Ose ky është një Zot, një udhëheqës që ende nuk është njohur dhe njohur, ose një viktimë e padukshme në stuhi, ose një dëshmitar dhe gjykatës memec. Me apo jo me dashje, këtë autori e ka lënë pa thënë në poezinë e tij. I takon lexuesit dhe kohës së tij për të vendosur.

Në poezinë "Të Dymbëdhjetët", Blok veproi gjithashtu si reformator në fushë formë artistike. Ai e justifikoi ndryshimin në mënyrën e tij të zakonshme me faktin se është e nevojshme të shkruhet për të renë, për revolucionarin në një gjuhë të re. Prandaj, vepra paraqet një kontrast të mrekullueshëm në krahasim me atë që u shkrua më parë.

Poema përbëhet nga dymbëdhjetë kapituj të vegjël - sipas numrit të personazheve të titullit. Në të njëjtën kohë, autori nuk e shmangu magjepsjen simboliste me magjinë e numrave - në fund të fundit, "ngarkesa" mistike e numrit "dymbëdhjetë" është e njohur. Për më tepër, kjo është pikërisht sa apostuj dhe dishepuj kishte Krishti, dhe motive biblike të hyjë drejtpërdrejt në poezi me imazhin e tij. "Të Dymbëdhjetët" mund të quhet një poezi dramatike, pasi gjëja kryesore në të është veprimi, bartësi i të cilit janë personazhet kryesore. Shumica Rrëfimet përbëhen nga linjat dhe dialogët e personazheve. Secili prej tyre ka gjuhën e vet: plaka e varfër, zonja, shkrimtari, ushtarët e Ushtrisë së Kuqe. Poezia karakterizohet nga diversiteti artistik stilet e të folurit, gjuha e saj përfshin fjalor sublim poetik dhe bisedor, madje edhe vulgar. Parulla politike, motive folklorike, romancë urbane, këngë banditësh dhe dite - autori duket se po përpiqet të shprehë gjithë polifoninë e rrugës, duke përdorur zhanre të ndryshme fjalim artistik. Ritmi dhe madhësia e vargut janë gjithashtu të larmishme: nga ditty në marshim, nga tetrametër trokaik në dolnik.

Kombinimi i stileve të ndryshme të të folurit, zhanreve, ritmeve dhe forma shumë dramatike e poemës i lejoi Blokut të shprehte dhe mishëronte atë që ai e quajti "muzika e revolucionit", polifoninë dhe spontanitetin e saj. Poeti u përpoq për unitetin e përmbajtjes dhe formës, dhe poezia e tij - e ndritshme që konfirmim. Në të njëjtën kohë, Blok nuk i shmang teknikat dhe metodat e zakonshme simboliste.

Në poezinë e tij, autori u përpoq të pasqyronte sa më saktë atë që shihte dhe ndjente. Pikëpamja e tij mund të mos pranohet nga të gjithë. Në parim, arti nuk kërkon njohjen e imazheve të tij si realitet, aq më pak si e vetmja e vërtetë e mundshme. Poema “Të Dymbëdhjetët” mund të interpretohet në mënyra të ndryshme, veçanërisht tani që fjalët e Bllokut që po vdesin janë bërë të ditura se poema duhet shkatërruar si e dështuar. Besoj se poeti në mënyrë të shenjtë besonte, donte të besonte në ato që shkruante, në madhështinë dhe fisnikërinë e planeve dhe rrugëve të revolucionit, por tashmë në vitin 1921 ai mundi të shihte se sa larg ishin ëndrrat e tij nga realiteti. Dhe poema jeton si dëshmi e padiskutueshme e kërkimit intensiv - qoftë ideologjik apo formal - të autorit të saj.

Dhe pati një gëzim fatal

Në nëpërkëmbjen e faltoreve të dashura...

A. Blloku
Në janar 1918, A. Blok krijoi poezinë e tij më të famshme - ai e krijoi atë brenda pak ditësh, në një impuls të vetëm të frymëzuar. Zakonisht duke kërkuar nga vetja, ai vlerëson krijimin e tij dhe shkruan: "Sot jam një gjeni". Poema, e botuar në shkurt, ngjalli përgjigje të stuhishme dhe të diskutueshme. Ata folën për të gjithandej. Pjesa më e madhe në të dukej e papranueshme për kolegët shkrimtarë. Ajo u prit me një shpërthim indinjate nga inteligjenca ruse. Bunin sulmoi autorin me kritika të zemëruara dhe disa nga miqtë e tij u larguan prej tij. Por, përkundër kësaj, poema e Blokut me të drejtë zuri vendin e saj në historinë e letërsisë ruse,

Le të ndezim zjarrin e botës,

Zjarri botëror në gjak -

Zoti bekofte!
Në çdo rresht dëgjojmë muzikën e revolucionit - atë që Blloku bëri thirrje për të dëgjuar "me gjithë trupin, me gjithë zemër, me gjithë vetëdijen". Por nuk është më një gumëzhimë e pakuptueshme dhe mezi e dëgjueshme, si në poezitë e hershme, por një simfoni e fuqishme e kohës: e qeshura dhe e qara e një stuhie, rrëmbimet e këngëve revolucionare, të shtëna, hapat e ushtarëve të Ushtrisë së Kuqe.

Qëndron pas tij me bishtin midis këmbëve. Ose:

Bota e vjetër është si një qen i zgjebosur,

Nëse dështon, do të të rrah!
Blloku tregon kaosin dhe anarkinë post-revolucionare si një proces të pashmangshëm që shoqëron prishjen e madhe. Vetë revolucioni tregohet në poezi në imazhin simbolik të përgjithësuar të erës universale, një stuhi që shpërthen në jetën e një personi mesatar:
Mbrëmje e zezë.

Bora e bardhë.

Era, era!

Burri nuk qëndron në këmbë.
Ky është një element, megjithëse pastrues, por i pamëshirshëm dhe shkatërrues. Dhe dymbëdhjetë ushtarë të Ushtrisë së Kuqe bëhen përfaqësuesit e saj. Asgjë nuk thuhet për secilën prej tyre veç e veç, por së bashku janë një forcë që do të shkatërrojë botën "deri në tokë". Ata vetë janë shumë të paqartë të vetëdijshëm se cili është qëllimi i tyre. Autori tregon në fillim të poezisë se sa të përbashkëta kanë ata me kriminelët e zakonshëm:
Ka një cigare në dhëmbët e tij, ai mban një kapak,

Dëshironi një diamante në shpinë?
Përparimi i tyre në rrugë duhet të jetë një simbol i evolucionit të tyre. Në fazën e parë të rrugëtimit të tyre, të dymbëdhjetët shfaqen si anarkistë, shkatërrues. Nuk u kushton asgjë për të qëlluar "në Rusinë e Shenjtë". Ata kanë vetëm "zemërimin" e tyre të shenjtë, por jo organizimin. Ata janë të shtyrë nga urrejtja, jo nga dashuria për njerëzit. Ata tërhiqen nga liria - "oh, pa kryq". Lëvizja e tyre është spontane, instinktive dhe ndonjëherë katastrofike jo vetëm për armiqtë e tyre. Ata nuk e kanë Zotin në kuptimin më të lartë të fjalës: feja e vjetër - feja e skllevërve - është e papranueshme për ta, dhe ata nuk kanë gjetur ende një të re. Dhe këtu autori tregon një vrasje të pakuptimtë, të pajustifikuar - ky është kulmi i veprimit të poemës. Pas saj, gjithçka ndryshon në histori. Tronditja e brendshme i detyron heronjtë të kuptojnë fatin e tyre dhe të hedhin poshtë qasjen anarkiste dhe joserioze ndaj veprimtarive të tyre revolucionare. Vërejtjet lozonjare dhe bisedat e jashtme zhduken, rreshtat fitojnë ashpërsi dhe ritëm të saktë:
Hapi revolucionar!

Dëgjohet një hap i matur.
Duke qenë më parë pjesë e elementeve, tani e tutje të dymbëdhjetët duhet ta luftojnë vetë. Megjithatë, deri në fund ata shkojnë "pa emrin e një shenjtori", që do të thotë se ata nuk i kuptojnë dhe nuk i pranojnë përfundimisht idealet e jetës së re. Dhe pastaj Blloku vizaton figurën e Krishtit, i cili udhëheq heronjtë me një flamur të përgjakur:
Dhe e padukshme pas stuhisë,

Dhe i padëmtuar nga një plumb,

Me një hap të butë mbi stuhi,

Shpërndarja e borës me perla,

Në një kurorë të bardhë me trëndafila

Përpara është Jezu Krishti.
Imazhi i Krishtit nuk jepet për interpretim të qartë. Ose ky është një Zot, një udhëheqës që ende nuk është njohur dhe njohur, ose një viktimë e padukshme në stuhi, ose një dëshmitar dhe gjykatës memec. Me apo jo me dashje, këtë autori e ka lënë pa thënë në poezinë e tij. I takon lexuesit dhe kohës së tij për të vendosur.

Në poezinë "Të Dymbëdhjetët", Blok veproi gjithashtu si një reformator në fushën e formës artistike. Ai e justifikoi ndryshimin në mënyrën e tij të zakonshme me faktin se është e nevojshme të shkruhet për të renë, për revolucionarin në një gjuhë të re. Prandaj, vepra paraqet një kontrast të mrekullueshëm në krahasim me atë që u shkrua më parë.

Poema përbëhet nga dymbëdhjetë kapituj të vegjël - sipas numrit të personazheve të titullit. Në të njëjtën kohë, autori nuk e shmangu magjepsjen simboliste me magjinë e numrave - në fund të fundit, "ngarkesa" mistike e numrit "dymbëdhjetë" është e njohur. Për më tepër, kjo është pikërisht sa apostuj dhe dishepuj kishte Krishti - dhe motivet biblike janë përfshirë në poemë drejtpërdrejt me imazhin e tij. "Të Dymbëdhjetët" mund të quhet një poezi dramatike, pasi gjëja kryesore në të është veprimi, bartësi i të cilit janë personazhet kryesore. Pjesa më e madhe e tregimit përbëhet nga linja dhe dialogë midis personazheve. Secili prej tyre ka gjuhën e vet: plaka e varfër, zonja, shkrimtari, ushtarët e Ushtrisë së Kuqe. Poema karakterizohet nga një larmi stilesh artistike dhe të të folurit, gjuha e saj përfshin një fjalor sublim poetik dhe bisedor, madje edhe vulgar. Parrulla politike, motive folklorike, romancë urbane, këngë banditëshe dhe dite – autori duket se po përpiqet të shprehë gjithë polifoninë e rrugës, duke përdorur zhanre të ndryshme të fjalës artistike. Ritmi dhe madhësia e vargut janë gjithashtu të larmishme, nga ditty në marshim, nga tetrametra trokaik në dolnik.

Kombinimi i stileve të ndryshme të të folurit, zhanreve, ritmeve, forma shumë dramatike e poemës i lejoi Blokut të shprehte dhe mishëronte atë që ai e quajti "muzika e revolucionit", polifoninë dhe spontanitetin e saj. Poeti u përpoq për unitetin e përmbajtjes dhe formës, dhe poema e tij është një konfirmim i qartë i kësaj. Në të njëjtën kohë, Blok nuk i shmang teknikat dhe metodat e zakonshme simboliste.

Në poezinë e tij, autori u përpoq të pasqyronte sa më saktë atë që shihte dhe ndjente. Pikëpamja e tij mund të mos pranohet nga të gjithë. Në parim, arti nuk kërkon njohjen e imazheve të tij si realitet, aq më pak si e vetmja e vërtetë e mundshme. Poema "Të Dymbëdhjetët" mund të interpretohet në mënyra të ndryshme, veçanërisht tani që fjalët e vdekura të Bllokut janë bërë të ditura se poema duhet shkatërruar. si një dështim. Besoj se poeti në mënyrë të shenjtë besonte, donte të besonte në ato që shkruante, në madhështinë dhe fisnikërinë e planeve dhe rrugëve të revolucionit, por tashmë në vitin 1921 ai mundi të shihte se sa larg ishin ëndrrat e tij nga realiteti. Dhe poema jeton si dëshmi e padiskutueshme e kërkimit intensiv - qoftë ideologjik apo formal - të autorit të saj.

Sot jam gjeni!
Aleksandër Blloku

Poema "Të Dymbëdhjetët" ishte një përgjigje ndaj ngjarjeve të vitit 1917. Qëndrimi ndaj revolucionit u përcaktua përmes pritjes së një stuhie pastrues që do të fshinte botën e vjetër të urryer nga poeti. Është ruajtur "Shënimi" i Bllokut për poezinë: “Në janar 1918 isha brenda Herën e fundit iu dorëzua elementëve jo më pak verbërisht se në janar 1907 dhe mars 1914. Prandaj nuk heq dorë nga ajo që shkruhej atëherë, sepse ishte shkruar në përputhje me elementet. Prandaj, ata që shohin poezi politike te “Të Dymbëdhjetët” ose janë shumë të verbër ndaj artit, ose janë ulur deri në vesh në baltë politike, ose janë të pushtuar nga ligësia e madhe – qofshin ata armiq apo miq të poezisë sime”..

“Të Dymbëdhjetët” – çfarëdo qofshin ata – është gjëja më e mirë që kam shkruar. Sepse atëherë kam jetuar në modernitet"“, pohoi poeti. Megjithatë, leximi i parë i poezisë zakonisht shkakton hutim dhe shumë pyetje.

Pyetje

Pse poema quhet "Të Dymbëdhjetët"? Cili është kuptimi i emrit?

Përgjigju

Së pari, poema përmban dymbëdhjetë kapituj. Së dyti, heronjtë e poemës janë dymbëdhjetë ushtarë të Ushtrisë së Kuqe. Së treti, imazhi i Krishtit duke ecur përpara këtyre ushtarëve të Ushtrisë së Kuqe (në fund të poemës) ngjall shoqata me dymbëdhjetë apostujt. Ngrihet pyetja e radhës. Pse Krishti? Çfarë do të thotë kjo imazh në poezi? Ne do të përpiqemi t'i përgjigjemi kësaj pyetjeje në fund të mësimit.

Poema i befasoi bashkëkohësit e Bllokut. Sipas Mayakovsky, "Disa lexojnë në këtë poezi një satirë mbi revolucionin, të tjerët - lavdinë e tij".

"Dymbëdhjetë" - poemë epike, sikur të përbërë nga skica të veçanta, foto nga jeta, që zëvendësojnë shpejt njëra-tjetrën. Dinamizmi dhe kaosi i komplotit, ekspresiviteti i episodeve që përbëjnë poezinë, përcjellin konfuzionin që mbretëronte si në rrugë ashtu edhe në mendje.

Poema është strukturuar si një seri skenash të njëpasnjëshme nga jeta e natës së Petrogradit në fillim të vitit 1918. Nuk ka asgjë si lavdërimi i revolucionit këtu, përkundrazi - "zemërim, zemërim i trishtuar", të shtëna, grabitje, një qytet i zi i zhdukur. « Qeni i pastrehë» - një imazh që përcjell më saktë gjendjen e banorëve të Petrogradit të lidhur me "bota e vjetër" dhe dje ndiheshin ende mjeshtër të jetës. "Zonja në Karakul", "shoku pop" Dhe "borgjezi në udhëkryq" duke u fshehur me ndrojtje nga ngjarjet që janë të pakuptueshme për ta dhe që Blloku i përshkruan me ironi të pa maskuar.

Në sfondin e qytetit të shkatërruar, dymbëdhjetë Garda të Kuqe "pa kryq" bëjnë procesionin e tyre fitimtar: "Ka një puro në dhëmbë, do të marrësh një kapak, / Duhet të kesh një ace diamanti në shpinë!". Asi i diamanteve - një përplasje me një diamant - ishte ngjitur në pjesën e pasme të të dënuarve dhe banditëve. Me shfaqjen e shkëputjes, tema e revolucionit lind në poezi:

Revolucionar, vazhdo hapin tënd!”

Pyetje

Dymbëdhjetë luftëtarë "Ata shkojnë në distancë një hap sovran» nën fluttering "flamur i përgjakur". Në hapat e tyre mjeshtëror, Bloku dëgjon muzikën e një bote të re që po lind.

Kompozicioni pasqyron elementet e revolucionit dhe përcakton diversitetin stilistik të poemës. "Dëgjo muzikën e revolucionit", - thërret Blloku.

Pyetje

Siç raporton Blok "muzika e revolucionit"?

Përgjigju

Para së gjithash, "muzike" Blok ka një metaforë, një shprehje të "shpirtit", tingullin e elementeve të jetës. Kjo muzikë pasqyrohet në larminë ritmike, leksikore dhe zhanërore të poemës. Jambiku dhe trokeja tradicionale kombinohen me metra të ndryshëm, ndonjëherë me vargje pa rimë.

Pyetje

Çfarë ritmesh keni dëgjuar?

Përgjigju

Poema tingëllon intonacioni i marshimit:

Më godet sytë
Flamur i kuq.
dëgjohet
Hapi i matur.
Këtu ai do të zgjohet
Armik i ashpër.

Dëgjuar romancë urbane. Luan në një mënyrë interesante: fillimi është i njohur dhe më pas shkon i egër:

Ju nuk mund të dëgjoni zhurmën e qytetit,
Mbi kullën e Nevës ka heshtje,
Dhe nuk ka më polic -
Shkoni për një shëtitje, djema, pa verë!

Takohet shpesh motiv i poshtër:

Mbyllni dyshemetë
Sot do të ketë grabitje!
Zhbllokoni bodrumet -
Bastardi është i lirë këto ditë!

Cituar direkt këngë revolucionare:

Shko-shko,
Njerëz që punojnë!

Përveç muzikës, në poezi bien dukshëm edhe sloganet: “I gjithë pushteti Asamblesë Kushtetuese!”, dëgjohen rrëmbime bisedash:

Dhe ne patëm një takim ...
Në këtë ndërtesë...

Gjuha e poemës ishte e pazakontë për lexuesit. "Në përputhje me elementet"- tingëlluan ritme krejtësisht të reja: ditty ( “Eh, eh, kërce!/Këmbët e tua janë shumë të mira!”), romanca urbane ( "Ju nuk mund të dëgjoni zhurmën e qytetit ..."), kënga e ushtarit ( "Si shkuan djemtë tanë ..."), fjalim djallëzor në rrugë ( “Mbyllni dyshemetë, / Sot do të ketë grabitje!”).

Pyetje

Çfarë fjalori gjendet në poezi?

Përgjigju

Struktura e fjalorit është e larmishme. Kjo është gjuha e parullave dhe proklamave dhe bisedore me gjuhën popullore: "Çfarë, miku im, je i shtangur?"; dhe shtrembërimet e fjalëve: "dysheme", "elektrike"; dhe fjalor i reduktuar, "abuziv": "kolera", "hëngri", "i poshtër"; dhe rrokje e lartë:

Me një hap të butë mbi stuhi,
Shpërndarja e borës me perla,
Në një kurorë të bardhë me trëndafila -
Përpara është Jezu Krishti.

Pyetje

Si i përshkruan Blloku personazhet në poezi?

Përgjigju

Personazhet përshkruhen në mënyrë të përmbledhur dhe shprehëse. Kjo krahasim figurativ: "Zonja e vjetër, si një pulë, / disi u rikthye mbi një borë"; karakteristikë e të folurit: “Tradhtarët! Rusia ka vdekur! / Duhet të jetë shkrimtari - / Vitia...”; epitet thumbues dhe oksimoron: "Dhe ja ai flokëgjata - / Krah për krah pas borës... / Pse është kaq i trishtuar sot, / shoku prift?".

Dymbëdhjetë heronj përbëjnë një skuadër: "Ka një cigare në dhëmbët e mi, kam vënë kapelën time, / Më duhet një ace diamanti në shpinë!"- shkurt dhe qarte - “Burgu po qan për ta”. Midis tyre është Petka, "vrasës i varfër", i gëzuar kur shokët i kujtojnë: "Mbani kontrollin e vetes!".

Katka është treguar më në detaje. Ja pamja: "dhëmbët shkëlqejnë si perla", "këmbët janë shumë të mira", "fytyrë të majme", dhe stili i jetesës: “Ajo ka kerenki në çorape”, “e kurvëruar me oficerët”, dhe sharmi tërheqës: “Për shkak të zotësisë së gruas së varfër / Në sytë e saj të zjarrtë, / Për shkak të nishanit të kuq / Pranë shpatullës së djathtë....

Pyetje

Çfarë është e veçantë për komplotin e poezisë?

Përgjigju

Komploti mund të përkufizohet si me dy shtresa - i jashtëm, i përditshëm: skica nga rrugët e Petrogradit dhe e brendshme: motivimet, justifikimi për veprimet e "dymbëdhjetëve" Një nga qendrat e poemës është fundi i kapitullit të 6-të : motivi i hakmarrjes, vrasjes shkrihet me motivin e parullave të revolucionit:

Çfarë, Katka, je e lumtur? - Jo gu-gu...
Gënjeshtra, kërmë, në dëborë!
Hap revolucionar!
Armiku i shqetësuar nuk fle kurrë!

Pyetje

E shihni se ku dhe si ndryshon motivi i urrejtjes?

Përgjigju

Motivi i urrejtjes vërehet në shtatë kapituj të poemës. Urrejtja shfaqet gjithashtu si një ndjenjë e shenjtë:

Zemërim, zemërim i trishtuar
Më zien në gjoks...
Zemërim i zi, zemërim i shenjtë...

Dhe sa sakrilegj:

Shoku, mbaje pushkën, mos ki frikë!
Le të gjuajmë një plumb në Rusinë e Shenjtë -
Tek apartamenti,
Në kasolle,
Në bythë të trashë!
Eh, eh, pa kryq!

Pyetje

Çfarë motivesh të tjera patë në poezi?

Përgjigju

Motivi i vigjilencës shfaqet disa herë: "Armiku i shqetësuar nuk fle kurrë!". Urrejtja universale, gatishmëria për të luftuar armikun, nxitja e vigjilencës dhe mosbesimit përbëjnë ndërgjegjen revolucionare të detashmentit. Në qendër të poezisë është lejueshmëria e masakrave të përgjakshme, zhvlerësimi i jetës, liria “pa kryq”. Qendra e dytë e poemës është në kapitullin 11:

... Ata shkojnë pa emrin e shenjtorit
Të dymbëdhjetë - në distancë.
Gati për çdo gjë
Nuk ka keqardhje...

Pyetje

Çfarë imazhesh simbolike keni vënë re në poezi?

Përgjigju

Era, stuhia, bora janë motive të vazhdueshme të Bllokut; simbolika e ngjyrave: “Mbrëmje e zezë. / Bora e bardhë", flamur i përgjakur; numri dymbëdhjetë, "qen pa rrënjë", Krisht.

Pyetje

Cila është rëndësia e imazhit të Krishtit në poemë?

Përgjigju

Disa e perceptojnë imazhin e Krishtit si një përpjekje për të shenjtëruar kauzën e revolucionit, të tjerët - si blasfemi. Shfaqja e Krishtit, ndoshta, është një garanci e dritës së ardhshme, një simbol i më të mirës, drejtësisë, dashurisë, një shenjë besimi. Ai "dhe i padëmtuar nga një plumb" dhe ai ka vdekur - "Në një kurorë të bardhë me trëndafila". "Të Dymbëdhjetët" qëllojnë drejt tij, megjithëse "të padukshëm". Ndoshta shfaqja e Krishtit nënkuptonte mundësinë e transformimit të ardhshëm, dhe, rrjedhimisht, miratimin e revolucionit.

"Krishti" në poemë është antiteza e "qenit" si mishërim i së keqes, "shenja" qendrore e botës së vjetër, është nota më e ndritshme e poemës, imazhi tradicional i mirësisë dhe drejtësisë.(L. Dolgopolov).

“Kur mbarova, unë vetë u habita: pse Krishti? Por sa më shumë shikoja, aq më qartë pashë Krishtin. Dhe pastaj shkrova në mendjen time: "Fatkeqësisht, Krisht". Që Krishti shkon përpara tyre është e sigurt. Çështja nuk është nëse ata janë të denjë për të, por e frikshme është se ai është përsëri me ta dhe nuk ka ende një tjetër, por duhet një tjetër?– ka shkruar vetë Blloku.

Letërsia

D.N. Murin, E.D. Kononova, E.V. Minenko. Letërsia ruse e shekullit të njëzetë. Programi i klasës së 11-të. Tematike planifikimi i mësimit. Shën Petersburg: SMIO Press, 2001

E.S. Rogover. Letërsia ruse e shekullit të 20-të / Shën Petersburg: Barazi, 2002

N.V. Egorova. Zhvillimet e bazuara në mësim mbi letërsinë ruse të shekullit të njëzetë. Klasa 11. Unë gjysmën e vitit. M.: VAKO, 2005

Evgenia Ivanova. Alexander Alexandrovich Blok. // Enciklopedi për fëmijë "Avanta+". Vëllimi 9. Letërsia ruse. Pjesa e dyte. shekulli XX M., 1999

Poema u shkrua në vitin 1918, menjëherë më pas ngjarje revolucionare. Poema pasqyronte se si ngjarje reale të cilën e dëshmoi Blloku (epoka e ashpër e 1918, zjarret në rrugë, ushtarët e Ushtrisë së Kuqe që patrullonin rrugët, Duke folur ato kohë), si dhe pikëpamjet e vetë poetit për historinë, thelbin e qytetërimit dhe kulturës. Është e pamundur të kuptosh thelbin e pikëpamjeve të Bllokut, dhe për këtë arsye përmbajtjen e poemës "Të Dymbëdhjetët", jashtë kontekstit të gjithë veprës së poetit. Perceptimi i Blokut për revolucionin është shumë i veçantë dhe ky perceptim lidhet kryesisht me filozofinë dhe pamje estetike Vetë Blok, të cilat u formuan në vitet 10. shekulli XX.
Aktiv faza fillestare Në veprën e tij, Blok, si shumë simbolistë, u ndikua nga filozofia e Vladimir Solovyov me idenë e tij për "feminitetin e përjetshëm" ("Poezi rreth Për zonjën e bukur"). Sidoqoftë, pas vitit 1905, një pikë kthese ndodhi në veprën e Bllokut. Realiteti rrethues është në kontradiktë tragjike me pikëpamjet ideale të shkrimtarit. Hyrja e Bllokut në botën reale, zbritja e tij në "tokën mëkatare" krijon tragjedinë e botëkuptimit të tij (përmes "I huaji" dhe "Balaganchik" poeti vjen në pikturat " botë e frikshme"). Poeti urren jetën vulgare, të pakuptimtë, joshpirtërore të shumicës dërrmuese të njerëzve, të "çdo njeri" (shiko analizën e poezive "I huaji" dhe "Fabrika"), gradualisht natyra katastrofike e botëkuptimit zhvillohet në një teori të caktuar që interpreton qytetërimin dhe historinë në frymën e niçeanizmit. Friedrich Nietzsche, me idenë e tij për zhvillimin ciklik të qytetërimit, ishte jashtëzakonisht i popullarizuar në mesin e simbolistëve (vepra të Vyach. Ivanov, artikuj nga Blok). Duke interpretuar historinë, Nietzsche argumentoi se i gjithë zhvillimi i njerëzimit përbëhet nga kundërshtimi i dy forcave - "Dionisiane" (energjia e shfrenuar, forca primitive, energjia që ekziston jashtë një forme specifike, e përfaqësuar më qartë në "shpirtin e muzikës") dhe "Apollonian" (ai që quhet art - forma strikte, kanone - më qartë në skulpturë). Në momentin e shfaqjes së kulturës mbizotëron “dionisiaku” dhe i jep një shtysë të fuqishme zhvillimit. Gradualisht, ajo fillon të shprehet në forma specifike - lindin institucionet shoqërore, ndalimet e shumta - morali, ligjet (ashtu si lindin disa zhanre, shkolla etj. në letërsi dhe art) - me fjalë të tjera, lind ajo që zakonisht quhet qytetërim. Kështu, në kulturë futet një parim “apolonian”, i cili gradualisht - me zhvillimin e qytetërimit - fillon të mbizotërojë. Dionisievsky, përkundrazi, po bëhet gjithnjë e më pak. Dhe sa më “apodloniane” dhe më pak “dionisiake”, aq më afër rënies është kultura. Kur "Apollonian" më në fund merr përsipër, fillon një epokë kalbjeje dhe dekadence. “Perënditë e vjetër” po vdesin, kultura (qytetërimi) po vjetërohet. Sipas Nietzsche-s, kultura zhvillohet në mënyrë ciklike, që do të thotë se kultura e rrënuar dhe e degjeneruar duhet të zëvendësohet nga hordhitë e egra që do të shkatërrojnë qytetërimin, do të shkatërrojnë çdo moral dhe parimet morale, krijuar prej saj dhe imponuar njerëzve, por në të njëjtën kohë ata do të japin shtytje e re zhvillimi i kulturës, pasi ato do të sjellin me vete një potencial të ri “dionisian” (kështu u fshinë nga barbarët në kohën e tyre Perandoria Romake, shteti helen dhe qytetërimet e tjera të lashta). Blok ndau një pikëpamje të ngjashme të historisë dhe qytetërimit, për të cilën ai shkroi në artikujt e tij: "Intelektualët dhe Revolucioni", "Arti dhe Revolucioni", "Shënimi i Humanizmit". Ishte si një element shkatërrues, parimi “dionisian” që zëvendësoi kulturën e rrënuar, që Bloku e perceptoi revolucionin. Është kjo temë që zhvillohet nga dy poezitë e fundit Blok - "Dymbëdhjetë" dhe "Scythians".

(Akoma nuk ka vlerësime)

Shkrime të tjera:

Dhe ishte një gëzim fatal Në nëpërkëmbjen e faltoreve të dashura... A. Blloku Në janar 1918, A. Blloku krijon poezinë e tij më të famshme - e krijon brenda pak ditësh, në një shtysë të vetme të frymëzuar. Zakonisht duke kërkuar nga vetja, ai, duke vlerësuar krijimin e tij, shkruan: "Sot Lexo më shumë ......
Në poezi ndihen qartë dy plane: njëri është konkret, real, që buron nga thelbi i menjëhershëm i ngjarjeve të përshkruara, tjetri është i fshehur, me kusht simbolik, që rrjedh nga perceptimi i përgjithshëm revolucioni si një "zjarr botëror". Fillimi i poemës e prezanton lexuesin me mjedisin e Shën Petërburgut në fund të vitit të 17-të. Shenjat e një revolucionari Lexo më shumë ......
1919 Mbrëmje letrare në Petrogradin e ftohtë bolshevik. "Lexo "Të Dymbëdhjetët"! - një zë nga publiku. "Unë nuk di si të lexoj Dymbëdhjetët," përgjigjet me tharje Alexander Blok. Kjo poezi u shfaq në një vit kur Rusia po përjetonte trazira të paparë, krahasuar me Lexo më shumë......
Në autobiografinë e tij "Unë vetë", V. Mayakovsky vuri në dukje: "Unë e konsideroj "të mirën" si një gjë programore". Poema u shkrua në vitet 1926-1927 dhe fillimisht u quajt "Tetor", më pas "25 tetor 1917". Titulli "Mirë!" u dha pas përfundimit të poezisë. Ky është pikërisht emri Lexo më shumë......
E gjithë poezia është shkruar me një ton elegjiako-trishtues. Poeti kujton rininë e tij të humbur në mënyrë të pakthyeshme, sa i gëzuar ishte, i pari, dashuri e pashperblyer. Ai mbërrin në një fshat, ku gjithçka, nga peizazhi përreth te kasollet dhe porta, i kujton rininë e tij. Lexo më shumë......
Poema "Vasily Terkin" u bë një moment historik për të gjithë poezinë ruse. Ajo vazhdoi traditën Pushkin për të krijuar një roman realist në vargje që tregonte për të përfaqësues tipik brezi i ri. Orientimi i Tvardovsky drejt "Eugene Onegin" u kombinua me dëshirën për të paraqitur një përgjithësim artistik karakter popullor. Shkoi Lexo më shumë......
Shumë kohë përpara revolucionit, Alexander Blok parashikoi fillimin e ndryshimeve të mëdha në vend dhe në botë. Kjo mund të shihet në tekstet e poetit, plot pritje dramatike të fatkeqësisë. Ngjarjet e vitit 1917 shërbyen si bazë për shkrimin e poemës "Të Dymbëdhjetët", e cila u bë vepra më e madhe dhe më domethënëse post-revolucionare Lexo më shumë ......
Në historinë e kulturës ruse ka shumë emra të njohur në të gjithë botën. Midis tyre, emri i M. Gorky zë një vend të denjë. Si artist, ai u pasurua letërsisë botërore tema, komplote, konflikte dhe imazhe të reja. Ndër veprat e Gorky, një vend të veçantë zë shfaqja "Në thellësitë e poshtme". Shkrimtari tregoi Lexo më shumë......

Origjinaliteti ideologjik dhe artistik i poezisë "Të Dymbëdhjetët"

Artikulli i mëparshëm: Sa është shpejtësia e dritës Artikulli vijues: Karakteristikat e elementit të karbonit dhe vetitë kimike