në shtëpi » Turshi i kërpudhave » Gemma nga tregimi Pranvera Ujërat. Ujërat e burimit të Turgenev

Gemma nga tregimi Pranvera Ujërat. Ujërat e burimit të Turgenev

Krimi i Raskolnikov, shkaqet dhe kuptimi i tij

Personazhi kryesor i romanit, Rodion Raskolnikov, është një kriminel i pazakontë. Ai kryen krimin e tij - vrasjen e huadhënëses Alena Ivanovna - nën ndikimin e filozofisë që krijoi. Kjo filozofi u fitua me vështirësi nga Raskolnikov, dhe me krimin e tij ai donte të konfirmonte korrektësinë e saj në sytë e tij dhe në sytë e njerëzve të tjerë. Prandaj, analiza psikologjike e gjendjes së kriminelit para dhe pas kryerjes së një krimi në roman është e lidhur ngushtë me analizën e teorisë së Raskolnikovit, e cila i shfaqet Dostojevskit si një "shenjë e kohës".

Rodion Raskolnikov është një student i detyruar të lërë studimet për shkak të mungesës së fondeve. Nëna e tij bën të pamundurën për ta ndihmuar, por ajo vetë jeton shumë keq. Motra e Raskolnikov, Dunya, merr një punë si guvernate në një familje pronarësh të pasur tokash, të cilët e poshtërojnë atë në çdo mënyrë të mundshme. Raskolnikov vuan thellë nga uria dhe varfëria. Ai e kupton se jo vetëm ai vetë, por edhe mijëra njerëz të tjerë janë të dënuar me varfëri, paligjshmëri dhe vdekje e hershme. Ky kuptim krijon tek ai një punë të vazhdueshme dhe intensive të mendimit, që synon të gjejë një rrugëdalje nga gjendja e tanishme e padrejtë e punëve.

Megjithatë arsyeja kryesore krimet e tij nuk ishin pikëllimi dhe varfëria. “Sikur të kisha vrarë sepse isha i uritur, atëherë do të isha i lumtur tani”, thotë ai pasi përmbushi planin e tij të tmerrshëm. Arsyeja kryesore ishte teoria që ai krijoi. Duke reflektuar mbi shkaqet e pabarazisë dhe padrejtësisë ekzistuese, Raskolnikov arrin në përfundimin se ekziston një ndryshim i mprehtë midis dy kategorive të njerëzve. Derisa sasi e madhe njerëzit në heshtje dhe me bindje i nënshtrohen gjithçkaje që u paraqet jeta, pak njerëz - njerëz "të jashtëzakonshëm" - janë motorët e vërtetë të historisë njerëzore. Në të njëjtën kohë, ata shkelin me guxim normat e pranuara përgjithësisht moralin dhe të mos ndalen te krimi për t'ia imponuar njerëzimit vullnetin e tyre. Bashkëkohësit i mallkojnë këta njerëz, por pasardhësit i njohin ata si heronj. Raskolnikov jo vetëm që mendoi për këtë ide, por madje e përshkroi atë në një artikull gazete një vit para vrasjes. Lindin pyetje, të cilat Raskolnikov i formulon si më poshtë: "A jam morr si gjithë të tjerët, apo një burrë?", "A jam një krijesë që dridhet apo kam të drejtë?"

Ai kërkon të bëjë kontrast me njerëzit "të zakonshëm", të zakonshëm. Raskolnikov nuk dëshiron, si shumica e njerëzve, të bindet dhe të durojë në heshtje. Por nga këtu, sipas tij, vetëm një përfundim është i mundur - ai duhet t'i provojë vetes dhe atyre përreth tij se ai nuk është një "krijesë që dridhet", por një "zot i fatit" i lindur që ka të drejtë të shkelë ligjet morale. Ky përfundim e çon Raskolnikovin në krimin e tij, të cilin ai e sheh si një provë të nevojshme për të përcaktuar nëse ai i përket racës së njerëzve "të jashtëzakonshëm" apo nëse duhet t'i bindet dhe të durojë, si natyra të tjera të dobëta.

Me krimin e tij, Raskolnikov sfidon botën pabarazi sociale dhe shtypja e personalitetit njerëzor. Megjithatë, ai nuk e kupton se "ideja" e tij vetëm sa përforcon çnjerëzimin e rendit ekzistues të gjërave. Protesta e tij bie ndesh me vetveten, pasi merr të drejtën e disa njerëzve që t'ua diktojnë vullnetin e tyre të tjerëve. Këta të fundit detyrohen të jenë objekte pasive të veprimeve të tyre. Kjo kontradiktë është gabim tragjik, e cila qëndron në zemër të filozofisë së Raskolnikov. Ndërsa ngjarjet u zhvilluan, ai përvojë personale bëhet i bindur se rebelimi i tij kundër çnjerëzimit ekzistues është në vetvete çnjerëzor në natyrë dhe çon në vdekjen morale të individit. Raskolnikov arrin të kryejë vrasjen e planifikuar. Por ky veprim çon në një rezultat tjetër nga ai që ai priste. Ai bëhet i bindur se morali i njerëzve të “jashtëzakonshëm”, që e tërhoqi aq shumë përpara se të kryente krimin, doli të ishte përtej aftësive të tij. Bukuria e vërtetë dhe Raskolnikov tani nuk e sheh moralin tek ata njerëz që e vendosin veten mbi njerëzit e zakonshëm, të zakonshëm, por tek ata që, si Sonya Marmeladova, mes urisë dhe poshtërimit, ruajnë në shpirtrat e tyre besimin në jetë dhe një neveri të thellë ndaj së keqes dhe dhunës.

Kështu, Dostojevski e çon heroin e tij të kuptojë të vërteta shumë të rëndësishme, domethënë se krenaria është mëkatare, se ligjet e jetës nuk u binden ligjeve të aritmetikës dhe se njerëzit nuk duhen gjykuar, por duhen dashur, duke i pranuar ashtu siç i ka krijuar Zoti.

“Krim dhe Ndëshkim” është ndër më të shumtët punime komplekse letërsisë botërore. Fjodor Mikhailovich Dostoevsky kapi realitetin e tmerrshëm rus të mesit të shekullit të kaluar, me varfërinë, paligjshmërinë, shtypjen dhe korrupsionin e individit, të mbytur nga vetëdija e pafuqisë dhe rebelit të tij. Shkrimtari i tregoi lexuesit për Rusinë bashkëkohore, për një hero që "përmbante të gjitha dhimbjet dhe plagët e kohës në gjoks".

Romani u shfaq në 1866, në shumë mënyra një pikë kthese për vendin: inteligjenca përparimtare, e cila priste ringjalljen e Rusisë pas reformës së 1861, ishte thellësisht e tronditur dhe në shumë mënyra të zhgënjyer, situata u përkeqësua edhe më shumë. kontradikta sociale, padrejtësia e strukturës shoqërore filloi të shfaqej më qartë.

Autori i zgjodhi heronjtë e tij nga fisnikët e varfër, të falimentuar, banorë të qosheve të errëta të Shën Petërburgut. ME fuqi e madhe ai përshkroi tragjedinë e marrëdhënieve njerëzore, krijoi fotografi mahnitëse të fatkeqësive, vuajtjeve, riprodhoi tragjedinë njeri që mendon, i cili ishte viktimë e shoqërisë së tij bashkëkohore.

Radhitet Rodion Romanovich Raskolnikov vend qendror në roman. Një njeri me aftësi të jashtëzakonshme, i talentuar, krenar, ai fjalë për fjalë është "dërrmuar nga varfëria". Dollapi i tij duket si një "gardërobë", "arkivol", "gjoks" dhe rrobat e tij duken si lecka, "në të cilat dikush tjetër do të kishte turp të dilte". Raskolnikov studioi me zell në universitet, studioi shumë, por për shkak të mungesës së fondeve ai nuk është në gjendje të përfundojë arsimin e tij. Ai sheh rreth tij botë e frikshme Lagjet e varfëra të Shën Petersburgut, ku mbretëron varfëria ekstreme, era e keqe dhe papastërtia, ku në çdo hap tavernat ftojnë të varfërit të mbytin pikëllimin e tyre, ku varfëria e shtyn njeriun në rrugën e korrupsionit, veseve dhe krimit.

Raskolnikov është një person simpatik, i sjellshëm nga natyra, i vetëdijshëm për dhimbjen e të tjerëve dhe gjithmonë i gatshëm për të marrë pjesë në fatin e tjetrit. Duke rrezikuar jetën, ai shpëton fëmijët nga flakët, paratë e fundit u jep atyre që kanë më shumë nevojë dhe përpiqet me të gjitha forcat të ndihmojë familjen Marmeladov. I riu e kupton padrejtësinë strukture shoqerore, pisllëku i atyre marrëdhëniet me publikun, të cilat përcaktohen nga fuqia e parasë, duke dënuar mijëra njerëz në vuajtje dhe vdekje. Mëshira në shpirtin e personazhit kryesor vazhdimisht lind një dëshirë të zjarrtë për të ndihmuar të gjithë ata që poshtërohen dhe ofendohen. Ai është i pushtuar nga aritmetika e thjeshtë: “Në një jetë, mijëra u shpëtuan nga kalbja dhe kalbja. Një vdekje dhe njëqind jetë në këmbim! Raskolnikov shqetësohet për pyetjet e pazgjidhshme: “Pse disa, të zgjuar, të sjellshëm, fisnikë, duhet të kenë një ekzistencë të mjerueshme, ndërsa të tjerët, të parëndësishëm, të poshtër, budallenj, të jetojnë në luks dhe kënaqësi? Pse vuajnë fëmijët e pafajshëm?” Nën ndikimin e këtyre mendimeve, të riut i lind një ide e lartë, humane - dëshira për të ndihmuar banorët e qosheve të Shën Petersburgut; ai nuk shqetësohet për nevojën e tij, por për vuajtjen universale njerëzore. Në emër të heqjes qafe të nevojave të qindra të uriturve dhe lypsarëve, ai është gati të kryejë një krim: të vrasë plakën e keqe, pengmarrësen që ha njerëz, Alena Ivanovna, jeta e së cilës, sipas tij, nuk është asgjë më shumë. sesa jeta e një morri.”

Megjithatë, atë e mundon një pyetje tjetër, “e tmerrshme, e egër dhe fantastike”. Nën tavanin e ulët të një lukuni lypësi në mendje burrë i ri lind një teori monstruoze. Duke menduar vazhdimisht për shkaqet e padrejtësisë sociale, Raskolnikov vjen në idenë se të gjithë njerëzit ndahen në dy kategori: më të ulëtat, të cilët shërbejnë vetëm si material për riprodhimin e llojit të tyre, dhe më të lartët, domethënë vetë njerëzit që. , në emër të arritjes së një qëllimi, mund të përballojë gjithçka, madje edhe "gjak sipas ndërgjegjes". "Mendja e thellë dhe vetëdija e gjerë" e heroit kërkojnë një përgjigje në pyetjen se cilës kategori i përket ai, Rodion Raskolnikov. "A jam unë një krijesë që dridhet apo kam të drejtë?" – pyet vazhdimisht veten.

Kështu, ideja origjinale, e lartë, humane, që synon t'u shërbejë njerëzve, zëvendësohet nga një dëshirë egoiste për ta klasifikuar veten si njerëzit e lartë. “Ai donte të bëhej Napoleon, prandaj e vrau”, do të thotë ai. personazhi kryesor më pas. Protesta dhe indinjata e tij ndaj padrejtësive sociale kombinohen me teorinë personalitet të fortë. Krimi duhej t'i provonte vetë Raskolnikovit se ai nuk ishte një "krijesë që dridhej", por "një sundimtar i vërtetë, të cilit i lejohej gjithçka". Dhe vetë jeta e shtyn të kryejë vrasje. Në një tavernë të pistë, ai dëgjon një bisedë midis një studenti dhe një oficeri, në të cilën zbulon të njëjtat mendime që pushtojnë ndërgjegjen e tij; ai sheh me sytë e tij vdekjen e ngadaltë të familjes Marmeladov nga varfëria; Fati i motrës së tij, i detyruar të martohej me z. Luzhin të poshtër dhe të poshtër, i shkakton dhimbje torturuese në shpirt.

Duke u përgatitur me kujdes, Raskolnikov vret plakën, por pasi e vret atë, detyrohet të vrasë Lizavetën e pafajshme, e cila ndodhi aty pranë. Fotografia e rikrijuar nga autori shpreh idenë se një krim sjell një tjetër, një shfaqje çnjerëzore në një rast të caktuar zhvillohet në çnjerëzim global.

Me shumë mjeshtëri, zbulon Dostojevski paqe e mendjes heroi juaj. Ai tregon dhembjet e ndërgjegjes, frikën rrëqethëse që e ndjek, ndërgjegjësimin e tij për vdekjen e tij morale, pakuptimësinë e krimit të kryer. E gjithë kjo vendos një barrë të padurueshme në shpirtin e Raskolnikovit, sikur të ishte hapur një humnerë midis tij dhe njerëzve. Shkrimtari-psikologu gjurmon deri në detajet më të vogla të gjitha nuancat, të gjitha fazat e dramës së tmerrshme të brendshme të heroit, duke përcjellë të gjitha mendimet dhe lëvizjet e tij të shpirtit.

Raskolnikov u vra nga parimi, por jo nga ligji moral që jetonte në të. "Ai vrau, por nuk mundi të kalonte, ai qëndroi në këtë anë," pranon vetes Raskolnikov. Të shkelësh ligjin e jetës do të thotë të largohesh nga rrjedha e tij, të bëhesh si ata Svidrigailovët dhe Luzhinët, të cilët, pasi mbytën ligjin moral brenda vetes, u bënë zotër të jetës. Por edhe para krimit, Raskolnikov pa një ëndërr ku ai, si djalë i vogël, ishte dëshmitar i një vrasjeje: Mikolka i dehur, në një zemërim budalla, rrah për vdekje një nag të varfër, i cili nuk mund të lëvizë karrocën e mbipopulluar dhe vdes nga pronari. kamxhik. Ëndrra e tij është një protestë kundër dhunës, vrasjes, mizorisë së pakuptimtë.

Vrasja e gruas së vjetër u bë për Raskolnikov një provë e së drejtës së tij për pushtet, e cila përfundoi në katastrofë, njohje të falsitetit të teorisë së tij dhe pendim për krimin e kryer moral. "Nëse do të kisha vrarë sepse isha i uritur... do të isha i lumtur tani!" - i pranon Raskolnikov Sonechka Marmeladova. Sonya shiti veten, shkeli pastërtinë e saj morale, por arriti të kapërcejë dhe të durojë krimin e saj. Duke shitur trupin e saj, ajo arriti të shpëtojë Bota e brendshme, një botë me bukuri shpirtërore. Raskolnikov zbuloi këtë botë në të dhe, pasi e hapi atë, u përkul në imazhin e saj për "të gjitha vuajtjet njerëzore". Sonya e ndihmoi Raskolnikovin të kuptonte idenë e nevojës për të jetuar një jetë reale, jo fiktive, për të pohuar veten jo përmes ideve mizantropike, por përmes dashurisë, mirësisë dhe shërbimit ndaj njerëzve.

Çdo krim është, para së gjithash, vdekja e shpirtit, shpërbërja e personalitetit, tjetërsimi nga bota e gjallë dhe vetëm "vuajtja është një gjë e madhe", siç tha Porfiry Petrovich, pastron një person. Në mënyrë që heroi të shlyejë krimin, Dostoevsky e dërgon atë në punë të rëndë, por shumë më e tmerrshme për Raskolnikov është mundimi i ndërgjegjes, ankth mendor, një ndarje mendore që pushtoi personazhin kryesor pas vrasjes.

Tragjedia e Raskolnikov është se ai kreu një krim, vrau parimin e tij, por nuk mundi të shkelte ligjin moral që jetonte në të. Një ide që është e rreme në thelbin e saj (vrasja e një personi) zbardhet nga brenda - përmes vuajtjes së vetë Raskolnikovit, një hero që humbi, por po kërkonte një rrugëdalje, duke kuptuar se duke vrarë një person, social kontradiktat nuk mund të zgjidhen.

Me fuqinë e gjeniut të tij, Dostojevski arriti të depërtonte në shtresat e thella të psikologjisë njerëzore, të përfshinte lexuesin në rrjedhën e mendimeve dhe ndjenjave të heroit të tij, sikur ta detyronte atë të jetonte një jetë intensive shpirtërore me të, të vendoste. " pyetje të mallkuar» qenie. Me romanin tuaj shkrimtar i madh ishte në gjendje të fliste për "detyrat më të vështira, më dërrmuese" që na shqetësojnë deri më sot.

A është e mundur të jetosh jetën pa bërë gabime? Pyetja është retorike. Sigurisht që nuk mundesh! Çdo person bën gabime, vetëm disa njerëz mund ta pranojnë atë, të nxjerrin përfundime dhe të ecin përpara në jetë, ndërsa të tjerët e konsiderojnë veten të pagabueshëm dhe, si rezultat, shkelin të njëjtën grabujë. Gabimet janë gjithashtu të ndryshme. Ndonjëherë një gabim mund të korrigjohet, dhe ndonjëherë ai çon në pasoja fatale. A duhet që një person në këtë rast të qortojë veten gjatë gjithë jetës së tij? Jo, duhet ta bëjmë konkluzionet e sakta dhe vazhdo.

Në letërsinë ruse shpesh shohim heronj që kryejnë akte fatale dhe më pas pendohen për të gjithë jetën. Për shembull, në tregimin nga I.S. Turgenev " Ujërat e burimit“Heroi i veprës, Dmitry Sanin, duke qenë i fejuar me një vajzë të bukur, interesohet për një tjetër, lë nusen e tij dhe më pas mbetet i vetmuar për pjesën tjetër të jetës. Të gjitha vitet e tij të mbetura janë të mbushura me keqardhje për veprimet e tij dhe të kuptuarit se asgjë nuk mund të korrigjohet. Pse u bë e mundur kjo situatë? E gjithë çështja është se heroi i tregimit, siç ndodh shpesh në veprat e Turgenev, është një burrë i dobët, pa kurriz, i cili iu nënshtrua hijeshisë së një grabitqari të bukur, të sigurt, të fortë, i cili rrotullon burrat si të dojë. Për më tepër, ai nuk e do atë, por e do Dyasemma, por për shkak të butësisë së karakterit të tij, ai nuk mund t'i rezistojë Polozovës. Cili është gabimi i Sanin? Nuk do ta quaja gabim shkëputjen me Gemën, kjo vinte nga personazhi i Saninit, fillimisht ishte e qartë se ai kishte nevojë për një grua që do ta drejtonte, për ta udhëhequr. Pendimet e Sanin për atë që ndodhi janë shumë të hidhura, por ai nuk dëshiron të kuptojë se kjo rrjedh natyrshëm nga mungesa e kurrizit të tij. Ai nuk mund ta bëjë një grua të lumtur dhe për Gemma është ndoshta më mirë që ata të ndahen dhe ajo të martohej me dikë tjetër.

Mund të psherëtini vetëm me Sanin dhe të shijoni poezinë e prozës së Turgenevit.

Në tregimin e A.P. "Rreth dashurisë" të Çehovit situata është ndryshe. Heroi ra në dashuri grua e martuar, ai e kupton që edhe ajo e do atë. Por ai nuk mund t'i rrëfejë dashurinë e tij, ai mendon se nuk ka ku ta marrë atë, ai është një person i zakonshëm, ai mund t'i ofrojë asaj vetëm një edhe më të zakonshme, jeta gri. Për më tepër, ata nuk do të jenë në gjendje të luftojnë për dashurinë e tyre. Dhe vetëm kur Alekhine i thotë lamtumirë Anna Alekseevna, ai i rrëfen dashurinë e tij dhe e kupton se sa e imët dhe mashtruese ishte ajo që i pengonte ata të dashuronin, që në arsyetimin e tyre për dashurinë duhej të dilnin nga diçka më e rëndësishme. Ai e kupton gabimin e tij, por, për fat të keq, asgjë nuk mund të korrigjohet.

Ne simpatizojmë heronjtë e Turgenevit dhe Çehovit, por nuk i dënojmë, sepse ata vepruan sa më mirë që mundën. Po, ata bënë gabime, por jeta e tyre nuk u mbyll me këto gabime, ata jetuan. Ndoshta, pa këto gabime, jeta do të ishte monotone dhe e pakuptimtë, asgjë nuk do të ndodhte në të. Gjithkush ka të drejtë të bëjë gabime.

PREZANTIMI

KAPITULLI 1. PËRMBAJTJA IDETORIKE DHE TEMATIKE E TREGIMIT NGA I.S. TURGENEV "UJI I BURIMIT"

KAPITULLI 2. IMAZHET E PERSONAJVE KRYESOR DHE DYTËSORË NË TREGIM

2.2 Imazhet e femrave në tregim

2.3 Personazhe të vogla

PËRFUNDIM

LITERATURA

PREZANTIMI

Në fund të viteve 1860 dhe gjysmës së parë të viteve 1870, Turgenev shkroi një numër tregimesh që i përkisnin kategorisë së kujtimeve të së kaluarës së largët ("Brigadieri", "Historia e toger Ergunov", "Të pakënaqur", " Histori e çuditshme", "Mbreti i stepës Lir", "Trokitni, trokisni, trokisni", "Ujërat e pranverës", "Punin dhe Baburin", "Trokitje" etj.). Nga këto, tregimi "Ujërat e Pranverës", heroi i të cilit është një shtesë tjetër interesante në galerinë e Turgenevit të njerëzve me vullnet të dobët, u bë më e rëndësishmja. punë të rëndësishme kësaj periudhe.

Historia u shfaq në "Buletini i Evropës" në 1872 dhe ishte afër në përmbajtje me tregimet "Asya" dhe "Dashuria e parë, e shkruar më parë: i njëjti hero me vullnet të dobët, reflektues, që të kujton " njerëz shtesë"(Sanin), e njëjta vajzë Turgenev (Gemma), duke përjetuar dramën e dashurisë së pasuksesshme. Turgenev pranoi se në rininë e tij ai "përjetoi dhe ndjeu personalisht përmbajtjen e tregimit". Por ndryshe nga përfundimet e tyre tragjike, "Spring Waters" përfundon në një komplot më pak dramatik. Lirika e thellë dhe prekëse përshkon historinë.

Në këtë vepër, Turgenev krijoi imazhe të kulturës fisnike në largim dhe heronjve të rinj të epokës - të thjeshtë dhe demokratë, imazhe të grave vetëmohuese ruse. Dhe megjithëse personazhet në tregim janë heronj tipikë të Turgenevit, ata ende shfaqin tipare interesante psikologjike, të rikrijuara nga autori me aftësi të jashtëzakonshme, duke lejuar lexuesin të depërtojë në thellësi të ndryshme ndjenjat njerëzore, përjetoni ato vetë ose mbani mend ato. Prandaj, është e nevojshme të merret parasysh me shumë kujdes sistemi figurativ i një tregimi të vogël me një grup të vogël personazhesh, duke u mbështetur në tekst, pa humbur asnjë detaj.

Rrjedhimisht, qëllimi i punës sonë të kursit është të studiojmë në detaje tekstin e tregimit për të karakterizuar sistemin e tij figurativ.

Objekti i studimit janë, pra, personazhet kryesore dhe minore të “Ujërave të Pranverës”.

Artikulli: mishërim artistik autori i imazheve në tregim.

Qëllimi, objekti dhe lënda përcaktojnë detyrat e mëposhtme kërkimore në punën tonë të kursit:

- të marrë parasysh përmbajtjen ideologjike dhe tematike të tregimit;

- të identifikojë linjat kryesore të parcelës;

- të shqyrtojë imazhet e personazheve kryesorë dhe të vegjël të tregimit, bazuar në karakteristikat tekstuale;

- nxirrni një përfundim në lidhje me aftësinë artistike të Turgenev në përshkrimin e heronjve të "Ujërave të Pranverës".

Rëndësia teorike e kësaj vepre përcaktohet nga fakti se në kritikë tregimi "Ujërat e jashtme" konsiderohet kryesisht nga pikëpamja e analizës problemore-tematike, dhe nga i gjithë sistemi figurativ është analizuar linja Sanin - Gemma - Polozov, në faqen tonë. punë ne kemi tentuar një holistik analiza figurative punon.

Rëndësia praktike e punës sonë qëndron në faktin se materiali i paraqitur në të mund të përdoret në studimin e punës së Turgenev në përgjithësi, si dhe për përgatitjen e kurseve speciale dhe kurse me zgjedhje, për shembull, “Tales of I.S. Turgenev për dashurinë ("Ujërat e pranverës", "Asya", "Dashuria e parë", etj.) ose "Përrallat e shkrimtarëve rusë së dyti gjysma e shekullit të 19-të shekulli", dhe kur studion kursin e përgjithshëm universitar "Historia e Rusishtes". letërsia e shekullit të 19-të shekulli."

KAPITULLI 1. PËRMBAJTJA IDEATORIKE DHE TEMATIKE E TREGIMIT

I.S. TURGENEV "UJI I BURIMIT"

Sistemi figurativ i një vepre varet drejtpërdrejt nga përmbajtja e saj ideologjike dhe tematike: autori krijon dhe zhvillon personazhe për t'i përcjellë lexuesit një ide për ta bërë atë "të gjallë", "real", "afër" me lexuesin. Sa më me sukses të krijohen imazhet e heronjve, aq më lehtë është për lexuesin të perceptojë mendimet e autorit.

Prandaj, përpara se të kalojmë drejtpërdrejt në analizën e imazheve të heronjve, duhet të shqyrtojmë shkurtimisht përmbajtjen e tregimit, në veçanti, pse autori zgjodhi këta personazhe të veçantë dhe jo personazhe të tjerë.

Koncepti ideologjik dhe artistik i kësaj vepre përcaktoi origjinalitetin e konfliktit dhe sistem të veçantë, një marrëdhënie e veçantë mes personazheve.

Konflikti mbi të cilin bazohet historia është një përplasje mes një të riu, jo krejtësisht të zakonshëm, jo ​​budalla, pa dyshim të kulturuar, por të pavendosur, me vullnet të dobët dhe një vajze të re, të thellë, shpirt i fortë, holistike dhe me vullnet të fortë .

pjesa qendrore komplot - origjina, zhvillimi dhe fund tragjik dashuri. Pikërisht në këtë anë të tregimit drejtohet vëmendja kryesore e Turgenevit, si shkrimtar-psikolog; në zbulimin e këtyre përvojave intime, manifestohet kryesisht aftësia e tij artistike.

Historia përmban gjithashtu një lidhje me një periudhë të caktuar historike. Kështu, autori e daton takimin e Sanin me Gemma në 1840. Përveç kësaj, në "Spring Waters" ka një sërë detajesh shtëpiake karakteristike të gjysmës së parëXIXshekulli (Sanin do të udhëtojë nga Gjermania në Rusi me një karrocë skene, karrige postare, etj.).

Nëse i drejtoheni sistemi figurativ, atëherë duhet të theksohet menjëherë se së bashku me historinë kryesore - dashurinë e Sanin dhe Gemma - tregime shtesë të së njëjtës porosi personale, por sipas parimit të kontrastit me komplotin kryesor: fundi dramatik i historisë së dashurisë së Gemma për Sanin bëhet më i qartë kur krahasohet me episodet anësore në lidhje me historinë e Sanin dhe Polozova.

Kryesor linjë tregimi Historia zbulohet në mënyrën e zakonshme dramatike për vepra të tilla nga Turgenev: së pari ka një ekspozitë të shkurtër që përshkruan mjedisin në të cilin duhet të veprojnë heronjtë, pastaj ka një komplot (lexuesi mëson për dashurinë e heroit dhe heroinës), pastaj zhvillohet veprimi, ndonjëherë duke hasur në pengesa gjatë rrugës, dhe më në fund vjen momenti i tensionit më të lartë të veprimit (shpjegimi i heronjve), i ndjekur nga një katastrofë dhe më pas një epilog. .

Rrëfimi kryesor shpaloset si kujtimet e një fisniku dhe pronari tokash 52-vjeçar Sanin për ngjarjet e 30 viteve më parë që ndodhën në jetën e tij kur ai po udhëtonte në Gjermani. Një herë, duke kaluar nëpër Frankfurt, Sanin hyri në një pastiçeri, ku ndihmoi vajzën e vogël të pronarit me një grua të fikët. vellai i vogel. Familja e pëlqeu Saninin dhe, papritur për vete, ai kaloi disa ditë me ta. Kur ai ishte në një shëtitje me Gemma-n dhe të fejuarin e saj, një nga oficerët e rinj gjermanë të ulur në tavolinën ngjitur në tavernë e lejoi veten të sillet në mënyrë të vrazhdë dhe Sanin e sfidoi atë në një duel. Dueli përfundoi i lumtur për të dy pjesëmarrësit. Megjithatë, ky incident tronditi shumë jetën e matur të vajzës. Ajo refuzoi dhëndrin, i cili nuk mund ta mbronte dinjitetin e saj. Sanin papritmas kuptoi se e donte atë. Dashuria që i mbërtheu e çoi Sanin në idenë e martesës. Edhe nëna e Gemma-s, e cila fillimisht u tmerrua nga ndarja e Gemma-s me të fejuarin e saj, gradualisht u qetësua dhe filloi të bënte plane për të. jetën e mëvonshme. Për të shitur pasurinë tuaj dhe për të marrë para jeta së bashku, Sanin shkoi në Weisbaden për të vizituar gruan e pasur të mikut të tij në konvikt Polozov, të cilin e takon aksidentalisht në Frankfurt. Sidoqoftë, bukuroshja e pasur dhe e re ruse Marya Nikolaevna, sipas tekave të saj, joshi Sanin dhe e bëri atë një nga të dashuruarit e saj. Në pamundësi për t'i rezistuar natyrës së fortë të Marya Nikolaevna, Sanin e ndjek atë në Paris, por shpejt rezulton të jetë e panevojshme dhe kthehet në Rusi me turp, ku jeta e tij kalon plogësht në rrëmujën e shoqërisë. Vetëm 30 vjet më vonë, ai gjen aksidentalisht një lule të tharë të ruajtur për mrekulli, e cila u bë shkaku i atij dueli dhe ia dha Gemma. Ai nxiton për në Frankfurt, ku zbulon se Gemma u martua dy vjet pas atyre ngjarjeve dhe jeton e lumtur në Nju Jork me burrin dhe pesë fëmijët e saj. Vajza e saj në foto duket si ajo e reja italiane, nëna e saj, së cilës Sanin dikur i propozoi martesë.

Siç mund ta shohim, numri i personazheve në tregim është relativisht i vogël, ndaj mund t'i rendisim (siç shfaqen në tekst)

    Dmitry Pavlovich Sanin - pronar tokash rus

    Gemma është vajza e pronarit të pastiçerisë.

    Emili është djali i pronarit të pastiçerisë

    Pantaleone - shërbëtor i vjetër

    Luiza - shërbëtore

    Leonora Roselli - pronare e pastiçerisë

    Karl Kluber - i fejuari i Gemma

    Baron Dönhof - oficer gjerman, më vonë gjeneral

    von Richter – i dyti i Baron Dönhof

    Ippolit Sidorovich Polozov - shoku i konviktit të Sanin

    Marya Nikolaevna Polozova - gruaja e Polozov

Natyrisht, heronjtë mund të ndahen në kryesorë dhe dytësorë. Ne do të shqyrtojmë imazhet e të dyve në kapitullin e dytë të punës sonë.

KAPITULLI 2. IMAZHET E KRYESORE DHE SEKONDARE

PERSONAZHET NË TREGIM

2.1 Sanin - personazhi kryesor i "Spring Waters"

Së pari, le të vërejmë edhe një herë se konflikti në tregim, përzgjedhja e episodeve karakteristike dhe marrëdhënia e personazheve - gjithçka i nënshtrohet një detyre kryesore të Turgenev: analiza e psikologjisë së inteligjencës fisnike në fushën personale. , jeta intime . Lexuesi sheh se si personazhet kryesore takohen, e duan njëri-tjetrin dhe më pas ndahen dhe çfarë pjese marrin personazhet e tjerë në historinë e tyre të dashurisë.

Personazhi kryesor i tregimit është Dmitry Pavlovich Sanin, në fillim të tregimit e shohim tashmë 52 vjeç, duke kujtuar rininë e tij, dashurinë e tij për vajzën Dzhema dhe lumturinë e tij të paplotësuar.

Menjëherë mësojmë shumë për të, autori na tregon gjithçka pa u fshehur: “Sanin ishte 22 vjeç dhe ishte në Frankfurt, teksa kthehej nga Italia në Rusi. Ai ishte një burrë me një pasuri të vogël, por i pavarur, pothuajse pa familje. Pas vdekjes së një të afërmi të largët, ai përfundoi me disa mijëra rubla - dhe vendosi t'i jetonte jashtë vendit, para se të hynte në shërbim, përpara se të merrte përfundimisht mbi vete atë zgjedhën qeveritare, pa të cilën një ekzistencë e sigurt ishte bërë e paimagjinueshme për të.

Në pjesën e parë të tregimit, Turgenev tregon më të mirën që ishte në personazhin e Sanin dhe atë që magjepsi Gemma në të. Në dy episode (Sanin ndihmon vëllain e Gemma, Emil, i cili ka rënë në të fikët e thellë, dhe më pas, duke mbrojtur nderin e Gemma, lufton një duel me oficerin gjerman Döngof), zbulohen tipare të tilla të Sanin si fisnikëria, drejtësia dhe guximi. Autori përshkruan pamjen e personazhit kryesor: "Së pari, ai ishte shumë, shumë i pashëm. Shtat madhështor, i hollë, tipare të këndshme, paksa të turbullta, sy të përzemërt kaltërosh, flokë të artë, bardhësi dhe skuqje të lëkurës - dhe më e rëndësishmja: ajo shprehje e gëzuar, e besueshme, e sinqertë, në fillim disi budallaqe, sipas së cilës kohe te vjetra mund të njiheshin menjëherë fëmijët e familjeve fisnike të qeta, bijtë e "babait", fisnikët e mirë, të lindur e të majmur në krahinat tona të lira gjysmëstepike; një ecje belbëzuese, një zë i pëshpëritur, një buzëqeshje si e një fëmije, sapo e shikon... më në fund, freski, shëndet - dhe butësi, butësi, butësi - kjo është e gjitha Sanin për ty. Dhe së dyti, ai nuk ishte budalla dhe mësoi një ose dy gjëra. Ai mbeti i freskët pavarësisht udhëtimit të tij jashtë vendit: ndjenjat e ankthit, i dërrmuar Pjesa me e mire Rinia e asaj kohe ishte pak e njohur për të" .

Vëmendje e veçantë meritojnë të veçantë mediat artistike të cilën Turgenev e përdor për të përcjellë intime përvoja emocionale. Zakonisht kjo nuk është një karakteristikë e autorit, jo deklarata të heronjve për veten e tyre - është kryesisht manifestimet e jashtme mendimet dhe ndjenjat e tyre: shprehja e fytyrës, zëri, qëndrimi, lëvizjet, mënyra e të kënduarit, performanca e njerëzve të dashur vepra muzikore, duke lexuar poezitë tuaja të preferuara. Për shembull, skena para duelit të Sanin me një oficer: "Një ditë i erdhi një mendim: ai hasi në një pemë të re bli, të thyer, sipas të gjitha gjasave, nga krismat e djeshme. Ajo po vdiste pozitivisht... të gjitha gjethet mbi të po vdisnin. "Çfarë është kjo? ogur?" - i shkëlqeu në kokë; por ai menjëherë fishkëlliu, u hodh mbi të njëjtën pemë bli dhe eci përgjatë shtegut.” . Këtu gjendje shpirtërore heroi përcillet përmes peizazhit.

Natyrisht, heroi i tregimit nuk është unik midis personazheve të tjerë Turgenev të këtij lloji. Mund të krahasohet "Ujërat e Pranverës", për shembull, me romanin "Tymi", ku studiuesit vërejnë ngjashmërinë e linjave dhe imazheve të komplotit: Irina - Litvinov - Tatyana dhe Polozova - Sanin - Gemma. Në të vërtetë, Turgenevi në tregim dukej se ndryshoi fundin e romanit: Sanin nuk gjeti forcën të braktiste rolin e një skllavi, siç ishte rasti me Litvinov, dhe ndoqi Marya Nikolaevna kudo. Ky ndryshim në fund nuk ishte i rastësishëm dhe arbitrar, por ishte përcaktuar saktësisht nga logjika e zhanrit. Zhanri gjithashtu përditësoi dominantët mbizotërues në zhvillimin e personazheve të personazheve. Sanin, ashtu si Litvinov, i jepet mundësia të "ndërtojë" veten e tij: dhe ai, nga pamja e jashtme me vullnet të dobët dhe pa kurriz, duke habitur veten, befas fillon të kryejë veprime, sakrifikon veten për hir të një tjetri - kur takon Gemma. Por historia nuk është e dominuar nga ky tipar kishottik; në roman mbizotëron, si në rastin e Litvinovit. Në Litvinov "pa karakter", është pikërisht personazhi dhe force e brendshme, që realizohet edhe në idenë e shërbimit social. Dhe Sanin rezulton të jetë plot dyshime dhe vetëpërçmim; ai, si Hamleti, është "një njeri sensual dhe epsh". – është pasioni i Hamletit që fiton tek ai. Ai është gjithashtu i thyer rrjedha e përgjithshme jetës, në pamundësi për t'i rezistuar atij. Zbulimi i jetës së Sanin është në përputhje me mendimet e heronjve të shumë tregimeve të shkrimtarit. Thelbi i saj qëndron në faktin se lumturia e dashurisë është po aq tragjikisht e menjëhershme sa jeta njerëzore, megjithatë, është i vetmi kuptim dhe përmbajtje e kësaj jete. Kështu, heronjtë e romanit dhe tregimit, fillimisht duke zbuluar tipare të përbashkëta të karakterit, zhanre të ndryshme realizojnë parime të ndryshme mbizotëruese – qoftë kishotike apo hamletiane. Ambivalenca e cilësive plotësohet nga dominimi i njërës prej tyre.

Sanin gjithashtu mund të lidhet me Eneas (me të cilin krahasohet) - personazhi kryesor i veprës "Aeneid", i cili tregon për udhëtimin dhe kthimin e një endacaki në atdheun e tij. Turgenev përmban referenca të vazhdueshme dhe të përsëritura për tekstin e Eneidit (stuhinë dhe shpellën në të cilën u strehuan Dido dhe Enea), d.m.th., për komplotin "romake". "Enea?" - Marya Nikolaevna pëshpërit në hyrje të dhomës së rojeve (d.m.th., shpellës). Një shteg i gjatë pyjor të çon në të: "hija e pyllit i mbuloi gjerësisht dhe butë, dhe nga të gjitha anët shtegu u kthye befas anash dhe hyri në një grykë mjaft të ngushtë. Era e shqopës, rrëshirës së pishës, e thatë, gjetheve të vitit të kaluar mbeti në të - e trashë dhe e përgjumur. Nga të çarat e gurëve të mëdhenj kafe kishte freski. Në të dy anët e shtegut kishte tuma të rrumbullakëta të tejmbushura me myshk jeshil. Përgjatë majave të pemëve, nëpër ajrin e pyllit, një dridhje e shurdhër kumbonte; kjo shteg shkonte gjithnjë e më thellë në pyll. Më në fund, përmes gjelbërimit të errët të shkurret e bredhit, nga poshtë tendës së një shkëmbi gri, një grua e varfër e shikoi dhomën e rojes, me një derë të ulët në murin prej thurjeje...”

Përveç kësaj, edhe një gjë e afron Saninin me Eneas: Enea, në kërkim të rrugës për në shtëpi, bie në krahët e mbretëreshës Dido, harron gruan e tij dhe bie në dashuri në krahët e një joshëse, e njëjta gjë ndodh me Sanin. : ai harron dashurinë e tij për Gemma dhe i nënshtrohet pasionit fatal gruan e Marya Nikolaevna, e cila përfundon në asgjë.

2.2 Imazhet e femrave në tregim

Kryesor imazhe femra në tregim ka dy, këto janë dy gra që morën pjesë drejtpërdrejt në fatin e Sanin: nusja e tij Gemma dhe bukuroshja "fatale" Marya Nikolaevna Polozova.

Fillimisht mësojmë për Gemma-n në një nga skenat e para të tregimit, kur ajo i kërkon Saninit të ndihmojë vëllain e saj: “Një vajzë rreth nëntëmbëdhjetë vjeç vrapoi në mënyrë impulsive në pastiçeri, me kaçurrelat e saj të errëta të shpërndara mbi supet e saj të zhveshura, me të zhveshur. krahët e shtrirë përpara dhe, duke parë Saninin, ajo nxitoi menjëherë drejt tij, e kapi dorën dhe e tërhoqi, duke i thënë me një zë pa frymë: "Nxito, nxito, këtu, më shpëto!" Jo nga mosgatishmëria për t'u bindur, por thjesht nga një habi e tepërt, Sanin nuk e ndoqi menjëherë vajzën - dhe dukej se ndaloi në gjurmët e tij: ai kurrë nuk kishte parë një bukuri të tillë në jetën e tij. . Dhe më tej, përshtypja që vajza i bëri personazhit kryesor vetëm sa intensifikohet: “Vetë Sanin e fërkoi, dhe ai vetë e shikoi anash. O Zot! sa bukuroshe ishte ajo! Hunda e saj ishte disi e madhe, por e bukur, aquiline, buza e sipërme pushi ishte pak i hijezuar; por çehrja, e njëtrajtshme dhe mat, gati fildishi ose qelibar qumështi, shkëlqimi i valëzuar i flokëve, si Judith i Allorit në Palazzo Pitti - dhe veçanërisht sytë, gri të errët, me një kufi të zi rreth bebëzave, sy të mrekullueshëm, triumfues, - edhe tani, kur frika dhe pikëllimi ua errësuan shkëlqimin... Sanin padashur iu kujtua toka e mrekullueshme nga po kthehej... Po, një gjë të tillë nuk e kishte parë kurrë në Itali!

Heroina e Turgenevit është italiane dhe shija italiane par excellence në të gjitha nivelet, nga linguistika deri tek përshkrimet e temperamentit italian, emocionalitetit etj., të gjitha detajet e përfshira në imazhin kanonik të një italiani, jepen në tregim me detaje thuajse të tepruara. Është kjo botë italiane, me përgjegjshmërinë e saj temperamentale, ndezshmërinë e lehtë, që zëvendëson shpejt njëri-tjetrin me pikëllime dhe gëzime, dëshpërim jo vetëm nga padrejtësia, por nga poshtërsia e formës, që thekson mizorinë dhe poshtërsinë e aktit të Saninit. Por është pikërisht kundër "kënaqësive italiane" që Marya Nikolaevna flet kundër Saninës, dhe ndoshta në këtë ajo nuk është plotësisht e padrejtë.

Por Turgenev ka edhe italisht , V në këtë rast që korrespondon me të gjitha virtytet e mundshme, në një kuptim të caktuar, është gjithashtu inferior ndaj një imazhi tjetër (rus). Siç ndodh shpesh, një personazh negativ "luan" një personazh pozitiv, dhe Gemma duket disi e trashë dhe e mërzitshme (pavarësisht talentit të saj artistik) në krahasim me sharmin dhe domethënien e ndritshme të Marya Nikolaevna, një "person shumë i mrekullueshëm" që magjeps jo vetëm Sanin. , por edhe vetë autori .

Edhe vetë emri Polozova flet për natyrën e kësaj gruaje: një gjarpër është një gjarpër i madh, prandaj lidhja me gjarpërin-tundues biblik, prandaj Polozova është një tunduese.

Turgenev thuajse karikaturon grabitjen dhe shthurjen e Marya Nikolaevna: "triumfi i gjarpëruar në buzët e saj - dhe sytë e saj, të gjerë dhe të ndritshëm deri në bardhësi, shprehnin vetëm marrëzinë dhe ngopjen e pamëshirshme të fitores. Një skifter që kthen me kthetra një zog të kapur ka sy të tillë.” . Megjithatë, pasazhe të këtij lloji i lënë vendin një admirimi shumë më të shprehur, para së gjithash, për papërmbajtshmërinë e saj femërore: “Dhe nuk është se ajo ishte një bukuri famëkeqe, as nuk mund të mburrej me hollësinë e lëkurës së saj, as hirin. të krahëve dhe këmbëve të saj - por çfarë do të thoshte e gjithë kjo? Jo përpara "bukuroshes së shenjtë", sipas Pushkinit, kushdo që e takonte do të ndalonte, por përpara sharmit të një të fuqishmi, qoftë rus apo cigan, që lulëzon. trupi i femrës... dhe ai nuk do të ndalej pa dashje! "Kur kjo grua vjen tek ju, është sikur ajo po sjell gjithë lumturinë e jetës suaj drejt jush." etj Sharmi i Marya Nikolaevna në mënyrë dinamike : ajo është vazhdimisht në lëvizje, duke ndryshuar vazhdimisht “imazhe”. Në këtë sfond, ajo veçohet veçanërisht statike Bukuria perfekte e Gemma, statuja dhe piktoreskiteti i saj në kuptimin "muze" të fjalës: ajo krahasohet ose me perëndeshat olimpike prej mermeri, ose me Judithin e Allorit në Palazzo Pitti, ose me Fornarinën e Raphaelit (por duhet të mbahet mend se kjo ndodh nuk bie ndesh me manifestimet e temperamentit italian, emocionalitetit, artit). Annensky foli për ngjashmëri e çuditshme i pastër, i fokusuar dhe i vetëmVajzat Turgenev (Gemma, megjithatë, nuk është një prej tyre) me statuja, për aftësinë e tyre për t'u kthyer në një statujë, për statujat e tyre disi të rënda .

Heroi (autorja) nuk është më pak i admiruar nga talenti, inteligjenca, arsimimi dhe përgjithësisht origjinaliteti i natyrës së Marya Nikolaevna: "Ajo tregoi aftësi të tilla tregtare dhe administrative, saqë mund të mahnitesh! Ajo i njihte mirë të gjitha gjërat e brendshme dhe të jashtme të fermës; Çdo fjalë që ajo tha goditi në shenjë.” ; “Marya Nikolaevna dinte të tregonte një histori... një dhuratë e rrallë për një grua, dhe një ruse me të! Saninit iu desh të shpërthejë duke qeshur më shumë se një herë me një fjalë tjetër të këndshme dhe të përshtatshme. Mbi të gjitha, Marya Nikolaevna nuk toleroi hipokrizinë, gënjeshtrën dhe gënjeshtrat ... " etj. Marya Nikolaevna është një personalitet në në çdo kuptim fjalët, të fuqishme, me vullnet të fortë dhe si njeri lë shumë prapapëllumb i pastër, i papërlyer Gemma.

Sa për ilustrim, tema teatrale në karakterizimin e të dyja heroinave është kurioze. Mbrëmjeve luhej një shfaqje në familjen Roselli: Gemma shkëlqyeshëm, "mjaft si një aktore", lexoi "komedinë" e shkrimtarit mesatar Frankfurt Maltz, "bëri grimasat më gazmore, gërvishti sytë, rrudhte hundën. , gërmuar, kërcitur”; Sanin “nuk mund të habitej shumë me të; Ai u mahnit veçanërisht nga mënyra se si fytyra e saj ideale e bukur mori papritur një shprehje kaq komike, ndonjëherë pothuajse të parëndësishme. . Natyrisht, Sanin dhe Marya Nikolaevna po shikojnë një shfaqje afërsisht të të njëjtit nivel në Teatrin Wiesbaden - por me çfarë ashpërsi vdekjeprurëse Marya Nikolaevna flet për të: "Dramë!" - tha ajo e indinjuar, - drama gjermane. E njëjta gjë: më mirë se një komedi gjermane.” Ishte një nga veprat e shumta vendase, ku aktorë të lexuar mirë, por mediokër përfaqësonin të ashtuquajturin konflikt tragjik dhe shkaktonin mërzi. Në skenë pati sërish shumë tërbime dhe rënkime.” . Sanin e percepton lojën me sytë e saj të matur dhe të pamëshirshëm dhe nuk përjeton asnjë kënaqësi.

Kontrasti i shkallëve në një nivel të thellë ndihet edhe në atë që raportohet për të dyja në përfundimin e tregimit. "Ajo vdiq shumë kohë më parë," thotë Sanin për Marya Nikolaevna, duke u kthyer dhe duke u vrenjtur. , dhe ka një ndjenjë latente drame në këtë (sidomos nëse kujtoni se gruaja cigane parashikoi vdekjen e saj të dhunshme). Kjo dramë ndihet edhe më shumë në sfondin e Gemma-s, e cila është mirënjohëse ndaj Sanin për faktin se takimi me të e shpëtoi nga një dhëndër i padëshiruar dhe e lejoi të gjente fatin e saj në Amerikë, në martesë me një tregtar të suksesshëm, “me të cilin ajo ka jetuar për njëzet e tetë vjet plotësisht i lumtur, në kënaqësi dhe bollëk" . I zhveshur nga të gjitha trastat sentimentale, emocionale dhe romantike italisht (e mishëruar në Frau Lenore, Pantaleone, Emilio dhe madje edhe qen qimedredhur Tartaglia), Gemma mishëroi një shembull të lumturisë borgjeze në stilin amerikan, në thelb aspak i ndryshëm nga ai i refuzuar dikur. Versioni gjerman(njëlloj si mbiemri Slocom, duke zëvendësuar Rosellin , jo me mire Kluber ). Dhe reagimi i Sanin ndaj këtij lajmi, që e gëzoi atë, përshkruhet në një mënyrë që sugjeron ironinë e autorit: “Ne nuk marrim përsipër të përshkruajmë ndjenjat që ka përjetuar Sanin gjatë leximit të kësaj letre. Nuk ka asnjë shprehje të kënaqshme për ndjenja të tilla: ato janë më të thella dhe më të forta - dhe më të papërcaktuara se çdo fjalë. Vetëm muzika mund t'i përcjellë ato" .

2.3 Personazhe të vogla

personazhi i tregimit të shkrimtarit Turgenev

Personazhet kryesore të "Spring Waters" krahasohen me personazhet dytësorë, pjesërisht nga ngjashmëria (Gemma - Emil - nëna e tyre), dhe akoma më shumë nga ana tjetër: Sanin - dhe borgjezi praktik, i moderuar, i zoti, i fejuari i Gemma Kluber, Sanin - dhe Jeta e djegësit të pafytyrë dhe të zbrazët të Döngof. Kjo mundëson një zbulim më të thellë të karakterit të protagonistit përmes marrëdhënieve të tij me këta njerëz.

Simpatitë e thella të lexuesit zgjojnë vëllain e Jemës, Emilio, i cili më vonë vdiq në radhët e luftëtarëve të Garibaldit. Ja si e përshkruan autori: “Në dhomën ku vrapoi pas vajzës, në një divan të vjetër me qime kali shtrihej, krejt e bardhë - e bardhë me nuanca të verdha, si dylli apo si mermer i lashtë - një djalë rreth katërmbëdhjetë vjeç, në mënyrë të habitshme. e ngjashme me vajzën, padyshim vëllai i saj. Sytë e tij ishin të mbyllur, hija e flokëve të dendur të zinj ra si një njollë në ballin e tij të ngurtësuar, në vetullat e tij të holla të palëvizshme; Dhëmbët e shtrënguar dukeshin nën buzët e tij blu. Ai nuk dukej se po merrte frymë; njërën dorë i ra në dysheme, tjetrën e hodhi pas kokës. Djali ishte i veshur dhe i kopsur; një kravatë e ngushtë ia shtrëngoi qafën" .

Me një ton ironi të mirë, Turgenev përshkruan këngëtarin e moshuar në pension Panteleone në "Spring Waters": "... një plak i vogël me një frak vjollcë me kopsa të zinj, një kravatë të bardhë të lartë, pantallona të shkurtra prej leshi dhe çorape leshi blu. hyri ne dhome duke u perplasur ne kembe te shtrembra. Fytyra e tij e vogël u zhduk plotësisht nën një masë të tërë flokësh gri, ngjyrë hekuri. Duke u ngritur pjerrët lart nga të gjitha anët dhe duke u rrëshqitur në gërsheta të shprishura, ata i dhanë figurës së plakut një ngjashmëri me një pulë me tufa - ngjashmëria është edhe më e habitshme, sepse nën masën e tyre gri të errët gjithçka që mund të shihej ishte një hundë e mprehtë dhe e rrumbullakët. sy të verdhë.” . Më pas njihemi me rrethanat e jetës së plakut: “Pantaleone u prezantua edhe me Sanin. Doli që dikur kishte qenë këngëtar opere, për role baritoni, por kishte kohë që i kishte ndërprerë studimet teatrale dhe ishte në familjen Roselli diçka mes një shoku të shtëpisë dhe një shërbëtori”.

Ky personazh, nga njëra anë, është komik, i krijuar për të gjallëruar aromën italiane të tregimit, duke e bërë atë më të ndritshme, më natyraliste, nga ana tjetër, na lejon të hedhim një vështrim më të detajuar te familja e Xhemës, të afërmit dhe miqtë e saj. .

Turgenev përshkruan në mënyrë satirike " person pozitiv” - I fejuari i Gemma-s, gjermani Kluber: “Duhet të supozojmë se në atë kohë në të gjithë Frankfurtin nuk kishte në asnjë dyqan shef shitës kaq të sjellshëm, të denjë, të rëndësishëm, të dashur siç ishte zoti Kluber. Papërsosmëria e veshjes së tij qëndronte në të njëjtin nivel me dinjitetin e qëndrimit të tij, me elegancën - pak, megjithatë, i prirur dhe i përmbajtur, në Mënyra angleze(ai kaloi dy vjet në Angli) - por ende eleganca magjepsëse e sjelljeve të tij! Në shikim të parë, u bë e qartë se ky djalosh i pashëm, disi i ashpër, i sjellshëm dhe i larë shkëlqyeshëm ishte mësuar t'u bindej eprorëve dhe të urdhëronte inferiorët e tij, dhe se pas banakut të dyqanit të tij ai në mënyrë të pashmangshme duhej të ngjallte respekt nga klientët. veten e tyre! Nuk mund të kishte as më të voglin dyshim për ndershmërinë e tij të mbinatyrshme: duhej vetëm të shikoheshin jakat e tij të lyera fort! Dhe zëri i tij doli të ishte ai që do të pritej: i trashë dhe me vetëbesim i pasur, por jo shumë i lartë, madje me njëfarë butësie në timbër. Kluber është i mirë me të gjithë, por ai është një frikacak! Dhe çfarë djaloshi, jo vetëm që turpëroi veten, por e vuri në një pozitë të vështirë vajzën e tij të dashur. Natyrisht, qëndrimi i autorit ndaj tij nuk është shumë i ngrohtë, prandaj ai përshkruhet me ironi.

Dhe kjo ironi kthehet në mënyrë retroaktive në sarkazëm kur mësojmë se Klüber vodhi dhe vdiq në burg

PËRFUNDIM

Turgenev e pozicionoi tregimin "Ujërat e pranverës" si një vepër për dashurinë. Por toni i përgjithshëm është pesimist. Gjithçka është e rastësishme dhe kalimtare në jetë: rasti i bashkoi Sanin dhe Gemma, rasti ua prishi lumturinë. Megjithatë, pavarësisht se si përfundon dashuria e parë, ajo, ashtu si dielli, ndriçon jetën e njeriut dhe kujtimi i saj mbetet përgjithmonë me të, si një parim jetëdhënës.

Dashuria është një ndjenjë e fuqishme, para së cilës njeriu është i pafuqishëm, si dhe para elementeve të natyrës. Turgenev nuk na tregon gjithçka proces psikologjik, por ndalet në momente individuale, por krize, kur ndjenja që grumbullohet brenda një personi shfaqet papritur jashtë - në një vështrim, në një veprim, në një impuls. Ai e bën këtë përmes skicave të peizazhit, ngjarjeve dhe karakteristikave të personazheve të tjerë. Kjo është arsyeja pse kur grup i vogël personazhet në tregim, çdo imazh i krijuar nga autori është jashtëzakonisht i ndritshëm, i plotë artistikisht dhe përshtatet në mënyrë të përkryer në konceptin e përgjithshëm ideologjik dhe tematik të tregimit.

Nuk ka njerëz të rastësishëm, këtu të gjithë janë në vendin e tyre, secili personazh mbart një ngarkesë të caktuar ideologjike: personazhet kryesore shprehin idenë e autorit, udhëheqin dhe zhvillojnë komplotin, "bisedojnë" me lexuesin, personazhe të vogla Ato shtojnë ngjyra shtesë, shërbejnë si mjet për të karakterizuar personazhet kryesore dhe i shtojnë veprës nuanca komike dhe satirike.

Në përgjithësi, mund të konkludojmë se Turgenev është një mjeshtër i madh në përshkrimin e personazheve të personazheve, në depërtimin në botën e tyre të brendshme, në shprehjen më delikate. elementet psikologjike rrëfimet. Për të krijuar imazhet e tij unike në tregim, ai përdori mjete artistike që e lejuan atë të portretizonte personazhet si "të gjallë", "afër" me lexuesin, gjë që e lejoi atë të përçonte idetë e tij tek njerëzit dhe të hynte në dialog me ta. një nivel artistik, figurativ.

LITERATURA

    Batyuto A.I. Romancieri Turgenev. - L., 1972.

    Golubkov V.V. Shkathtësia artistike e I.S. Turgenev. - M., 1955.

    Zenkovsky V.V. Botëkuptimi i I.S. Turgeneva / Zenkovsky V.V. // Mendimtarët rusë dhe Evropa. - M., 1997.

    Kurlyandskaya G.B. Bota estetike e I.S. Turgenev. - Orel, 1994.

    Kurlyandskaya G.B. I.S. Turgenev. Botëkuptimi, metoda, traditat. - Tula, 2001.

    Petrov S.M. I.S. Turgenev. Jeta dhe arti. - M., 1968.

    Struve P.B. Turgenev / Botim nga V. Alexandrov // Studime letrare. - M., 2000.

    Turgenev I.S. Ujërat e burimit. / Koleksioni i plotë vepra dhe letra: Në 30 vëllime Vepra: në 12 vëllime - T. 12. - M., 1986.

Golubkov V.V. Shkathtësia artistike e I.S. Turgenev. – M., 1955. – F. 110.

Pikërisht atje. - F. 98.

Turgenev I.S. Ujërat e burimit. / Përmbledhje e plotë veprash dhe letrash: Në 30 vëllime Vepra: në 12 vëllime - T. 12 - M., 1986. - F. 99

Pikërisht atje. - F. 102

Turgenev I.S. Ujërat e burimit. / Përmbledhje e plotë veprash dhe letrash: Në 30 vëllime Vepra: në 12 vëllime - T. 12 - M., 1986. - F. 114.

Origjinaliteti i zhanrit të tregimit "Spring Waters"

Në fund të viteve 1860 dhe në gjysmën e parë të viteve 1870, Turgenev shkroi një numër tregimesh që i përkisnin kategorisë së kujtimeve të së kaluarës së largët ("Brigadieri", "Historia e toger Ergunov", "Të pakënaqur", "Histori e çuditshme" , “Mbreti i stepave Lir”, “Trokitni, trokisni, trokisni”, “Ujërat e pranverës”, “Punin dhe Baburin”, “Trokitje” etj.).

Nga këto, tregimi "Ujërat e pranverës", heroi i të cilit është një shtesë tjetër interesante në galerinë e Turgenevit të njerëzve me vullnet të dobët, u bë vepra më domethënëse e kësaj periudhe.

Historia u shfaq në "Buletinin e Evropës" në 1872 dhe ishte afër në përmbajtje me tregimet "Asya" dhe "Dashuria e Parë", të shkruara më herët: i njëjti hero me vullnet të dobët, reflektues, që të kujton "njerëzit e tepërt" (Sanin) , e njëjta vajzë Turgenev (Gemma ), duke përjetuar dramën e dashurisë së dështuar. Turgenev pranoi se në rininë e tij ai "përjetoi dhe ndjeu personalisht përmbajtjen e tregimit". [Golovko, 1973, f. 28]

Por ndryshe nga përfundimet e tyre tragjike, "Spring Waters" përfundon në një komplot më pak dramatik. Lirika e thellë dhe prekëse përshkon historinë.

Në këtë vepër, Turgenev krijoi imazhe të kulturës fisnike në largim dhe heronjve të rinj të epokës - të thjeshtë dhe demokratë, imazhe të grave vetëmohuese ruse. Dhe megjithëse personazhet në tregim janë heronj tipikë të Turgenevit, ata ende shfaqin tipare interesante psikologjike, të rikrijuara nga autori me një aftësi të jashtëzakonshme, duke i lejuar lexuesit të depërtojë në thellësitë e ndjenjave të ndryshme njerëzore, t'i përjetojë ose kujtojë vetë ato.

Prandaj, është e nevojshme të merret parasysh me shumë kujdes sistemi figurativ i një tregimi të vogël me një grup të vogël personazhesh, duke u mbështetur në tekst, pa humbur asnjë detaj.

Sistemi figurativ i një vepre varet drejtpërdrejt nga përmbajtja e saj ideologjike dhe tematike: autori krijon dhe zhvillon personazhe për t'i përcjellë lexuesit një ide për ta bërë atë "të gjallë", "real", "afër" me lexuesin. Sa më me sukses të krijohen imazhet e heronjve, aq më lehtë është për lexuesin të perceptojë mendimet e autorit.

Prandaj, përpara se të kalojmë drejtpërdrejt në analizën e imazheve të heronjve, duhet të shqyrtojmë shkurtimisht përmbajtjen e tregimit, në veçanti, pse autori zgjodhi këta personazhe të veçantë dhe jo personazhe të tjerë.

Koncepti ideologjik dhe artistik i kësaj vepre përcaktoi origjinalitetin e konfliktit dhe sistemin e veçantë që qëndron në themel të tij, marrëdhënien e veçantë të personazheve.

Konflikti mbi të cilin bazohet historia është një përplasje mes një të riu, jo krejtësisht të zakonshëm, jo ​​budalla, pa dyshim të kulturuar, por të pavendosur, me vullnet të dobët dhe një vajze të re, të thellë, me vullnet të fortë, të integruar dhe me vullnet të fortë.

Pjesa qendrore e komplotit është origjina, zhvillimi dhe fundi tragjik i dashurisë. Pikërisht në këtë anë të tregimit drejtohet vëmendja kryesore e Turgenevit, si shkrimtar-psikolog; në zbulimin e këtyre përvojave intime, manifestohet kryesisht aftësia e tij artistike.

Historia përmban gjithashtu një lidhje me një periudhë të caktuar historike. Kështu, autori e daton takimin e Sanin me Gemma në 1840. Për më tepër, në "Spring Waters" ka një sërë detajesh të përditshme karakteristike të gjysmës së parë të shekullit të 19-të (Sanin do të udhëtojë nga Gjermania në Rusi me një karrocë skenë, karrocë poste, etj.).

Nëse i drejtohemi sistemit figurativ, duhet të vërejmë menjëherë se së bashku me historinë kryesore - dashurinë e Sanin dhe Gemma - jepen tregime shtesë të të njëjtit rend personal, por sipas parimit të kontrastit me komplotin kryesor: dramatik. fundi i historisë së dashurisë së Gemmës për Sanin bëhet më i qartë nga krahasimi me episodet anësore në lidhje me historinë e Sanin dhe Polozovës. [Efimova 1958: 40]

Linja kryesore e komplotit në tregim zbulohet në mënyrën e zakonshme dramatike për vepra të tilla nga Turgenev: së pari, jepet një ekspozitë e shkurtër, që përshkruan mjedisin në të cilin heronjtë duhet të veprojnë, pastaj ka një komplot (lexuesi mëson për dashurinë i heroit dhe heroinës), më pas zhvillohet veprimi, ndonjëherë duke hasur rrugës me pengesa, më në fund vjen momenti i tensionit më të lartë të veprimit (shpjegimi i heronjve), i ndjekur nga një katastrofë dhe më pas një epilog.

Rrëfimi kryesor shpaloset si kujtimet e një fisniku dhe pronari tokash 52-vjeçar Sanin për ngjarjet e 30 viteve më parë që ndodhën në jetën e tij kur ai po udhëtonte në Gjermani. Një ditë, duke kaluar nëpër Frankfurt, Sanin hyri në një pastiçeri, ku ndihmoi vajzën e vogël të pronarit me vëllain e saj të vogël, të cilit i kishte rënë të fikët. Familja e pëlqeu Saninin dhe, papritur për vete, ai kaloi disa ditë me ta. Kur ai ishte në një shëtitje me Gemma-n dhe të fejuarin e saj, një nga oficerët e rinj gjermanë të ulur në tavolinën ngjitur në tavernë e lejoi veten të sillet në mënyrë të vrazhdë dhe Sanin e sfidoi atë në një duel. Dueli përfundoi i lumtur për të dy pjesëmarrësit. Megjithatë, ky incident tronditi shumë jetën e matur të vajzës. Ajo refuzoi dhëndrin, i cili nuk mund ta mbronte dinjitetin e saj. Sanin papritmas kuptoi se e donte atë. Dashuria që i mbërtheu e çoi Sanin në idenë e martesës. Edhe nëna e Gemma-s, e cila fillimisht u tmerrua nga ndarja e Gemma-s me të fejuarin e saj, gradualisht u qetësua dhe filloi të bënte plane për jetën e tyre të ardhshme. Për të shitur pasurinë e tij dhe për të marrë para për të jetuar së bashku, Sanin shkoi në Weisbaden për të vizituar gruan e pasur të mikut të tij në konvikt Polozov, të cilin e takon aksidentalisht në Frankfurt. Sidoqoftë, bukuroshja e pasur dhe e re ruse Marya Nikolaevna, sipas tekave të saj, joshi Sanin dhe e bëri atë një nga të dashuruarit e saj. Në pamundësi për t'i rezistuar natyrës së fortë të Marya Nikolaevna, Sanin e ndjek atë në Paris, por shpejt rezulton të jetë e panevojshme dhe kthehet në Rusi me turp, ku jeta e tij kalon plogësht në rrëmujën e shoqërisë. [Golovko, 1973, f. 32]

Vetëm 30 vjet më vonë, ai gjen aksidentalisht një lule të tharë të ruajtur për mrekulli, e cila u bë shkaku i atij dueli dhe ia dha Gemma. Ai nxiton për në Frankfurt, ku zbulon se Gemma u martua dy vjet pas atyre ngjarjeve dhe jeton e lumtur në Nju Jork me burrin dhe pesë fëmijët e saj. Vajza e saj në foto duket si ajo e reja italiane, nëna e saj, së cilës Sanin dikur i propozoi martesë.

Siç mund ta shohim, numri i personazheve në tregim është relativisht i vogël, ndaj mund t'i rendisim (siç shfaqen në tekst)

· Dmitry Pavlovich Sanin - pronar tokash rus

· Gemma - vajza e pronarit të pastiçerisë

· Emili - djali i pronarit të pastiçerisë

Pantaleone - shërbëtor i vjetër

· Luiza - shërbëtore

· Leonora Roselli - pronare e pastiçerisë

· Karl Kluber - i fejuari i Gemma

· Baron Dönhof - oficer gjerman, më vonë gjeneral

· von Richter - i dyti i Baron Dönhof

· Ippolit Sidorovich Polozov - shoku i konviktit të Sanin

· Marya Nikolaevna Polozova - gruaja e Polozov

Natyrisht, heronjtë mund të ndahen në kryesorë dhe dytësorë. Ne do të shqyrtojmë imazhet e të dyve në kapitullin e dytë të punës sonë.

Turgenev e pozicionoi tregimin "Ujërat e pranverës" si një vepër për dashurinë. Por toni i përgjithshëm është pesimist. Gjithçka është e rastësishme dhe kalimtare në jetë: rasti i bashkoi Sanin dhe Gemma, rasti ua prishi lumturinë. Megjithatë, pavarësisht se si përfundon dashuria e parë, ajo, ashtu si dielli, ndriçon jetën e njeriut dhe kujtimi i saj mbetet përgjithmonë me të, si një parim jetëdhënës.

Dashuria është një ndjenjë e fuqishme, para së cilës njeriu është i pafuqishëm, si dhe para elementeve të natyrës. Turgenev nuk ndriçon të gjithë procesin psikologjik për ne, por ndalet në momente individuale, por krize, kur ndjenja që grumbullohet brenda një personi shfaqet papritmas jashtë - në një vështrim, në një veprim, në një impuls. Ai e bën këtë përmes skicave të peizazhit, ngjarjeve dhe karakteristikave të personazheve të tjerë. Kjo është arsyeja pse, me një grup të vogël personazhesh në tregim, çdo imazh i krijuar nga autori është jashtëzakonisht i ndritshëm, i plotë artistikisht dhe përshtatet në mënyrë të përkryer në konceptin e përgjithshëm ideologjik dhe tematik të tregimit. [Efimova, 1958, f. 41]

Këtu nuk ka njerëz të rastësishëm, të gjithë janë në vendin e tyre, secili personazh mbart një ngarkesë të caktuar ideologjike: personazhet kryesore shprehin idenë e autorit, udhëheqin dhe zhvillojnë komplotin, "i flasin" lexuesit, personazhet dytësorë shtojnë ngjyra shtesë, shërbejnë si një mjet për të karakterizuar personazhet kryesore, i japin veprës nuanca komike dhe satirike.



Artikulli i mëparshëm: Artikulli vijues:

© 2015 .
Rreth sajtit | Kontaktet
| Harta e faqes