itthon » Feltételesen ehető gomba » Milyen jellemzői vannak Nekrasov múzsájának? A költő és a költészet témájának megoldásának eredetisége - a múzsa képe N dalszövegében

Milyen jellemzői vannak Nekrasov múzsájának? A költő és a költészet témájának megoldásának eredetisége - a múzsa képe N dalszövegében

Folytatva A. S. Puskin hagyományait, N. A. Nekrasov munkáját az embereknek szentelte. Ő maga így írt magáról: „A lírát népemnek ajánlottam.” De Puskintól és más korszak költőitől eltérően Nekrasovnak megvan a saját, különleges múzsája. Nem olyan, mint a kifinomult társasági hölgyek, akik inspirálták az akkori költőket. Egy egyszerű parasztlány, egy nő képében jelenik meg előttünk.

1848-ban, annak legelején kreatív út Nekrasov írt egy csodálatos verset „Tegnap, hat órakor...”, amelyet egy parasztlánynak ajánlott, akit nyilvánosan kegyetlen és szégyenletes büntetésnek vetettek alá. Ez a szegények múzsája, megalázott, de büszke és gyönyörű.

Természetesen ez a vers egy fiatal parasztasszonyról szól, akit megbüntettek Szenátus tér Szentpéterváron, de aki sztoikusan ellenállt a könyörtelen megtorlásnak, és akit a költő Múzsának nevezett, Nekrasov nem publikálhatott. Ceruzával egy papírra írva 25 évig hevert az asztalon, mielőtt Nyekrasov beírta barátja albumába. És 10 évvel később, a költő halála után jelent meg.

De ennek a lánynak a képe kísérte Nekrasovot egész munkája során, és lett az igazi múzsája.
A vers egész szerkezete mentes minden pátosztól. Az első sor „tegnap hatkor” a cselekmény modernségét hangsúlyozza. Az esemény éppen most történt, és a költőt lenyűgözi. A második sor az „Elmentem Sennayába” a cselekvés helyét jelzi, az „elment” ige pedig azt hangsúlyozza, hogy a lírai hős nem szándékosan ment oda, hanem véletlenül került oda.
Maga a kivégzés azonban nem történhetett meg 1848-ban a Szenátus téren, hiszen az ilyesmit általában a Szentháromság vagy a Ló téren hajtották végre, ahol külön állványt építettek nekik. De a kivégzéseket, köztük a nőket is, Szentpéterváron hajtották végre, bár nem ostorral. És ostorral. Miért választotta Nekrasov ezt a kínzóeszközt?

A vers cselekménye nem annyira a konkrét hétköznapokban, mint inkább a szimbolikus síkban bontakozik ki. A Sennaya teret nem véletlenül választották – ez volt a főváros legdemokratikusabb helye. Az ostor pedig a szégyenletes és megalázó büntetés szimbólumává vált. A parasztmúzsa a megalázott és rabszolgasorba ejtett Oroszország szimbólumává válik.

A költő szintén nem véletlenül választotta Múzsájának egy parasztasszony képét. Nekrasov nemzeti költő, teljes lelkével szerette Oroszországot, és Oroszországot mindig is egy nővel, egy anyával kapcsolták össze. Ráadásul Oroszországban a nők, különösen a parasztasszonyok helyzete mindig is jogtalan volt. Nekrasov nagyra értékelte egy nő türelmét és büszkeségét. A megalázott és bántalmazott parasztmúzsa nem sír, nem kér kegyelmet. Sztoikusan átéli a fájdalmat és a szégyent. De éppen ez a sztoikus türelem hangzik félelmetes vádnak egy olyan társadalom ellen, amelyben a nőkkel szembeni kegyetlen és szégyenletes bánásmód volt a norma.

A megalázott, de szenvedéstől meg nem tört parasztasszony képe egész munkásságában aggasztotta a költőt. A parasztasszony képét olyan versek mutatják be, mint a „Kézifikálók”, „Fagy, vörös orr”. Mindegyik versben egy erős női karakter, képes túlélni az élet bármely viszontagságát, emelt fővel, kikerülve a legmegalázóbb helyzetből.

Az orosz nőről szóló legélénkebb reflexiók Matryona Timofeevna képe tükröződik a „Ki él jól Oroszországban?” című versében. Nekrasov egy nőben nemcsak egy elesett és tehetetlen lényt látott. Ne törj be férjed, anyósod, mindenki igájába nehéz sors A parasztasszony Nekrasov szerint igazi bravúr volt. Nem véletlen, hogy a következő sorokat írta Matrjonáról: „Vannak nők az orosz falvakban.” Matryona mindent megtestesít legjobb tulajdonságait egy orosz nő karaktere. Megalkotja egy „fenséges szláv nő” képét, a közép-orosz sáv parasztasszonyát, aki visszafogott és szigorú szépséggel rendelkezik, tele érzésekkel. önbecsülés. A Matryona Timofeevna sorsáról szóló történet nem csak az ő sorsáról szól. Matryona hangja az egész nép, Oroszország összes parasztasszonyának hangja. Ezért a versben gyakrabban énekel, mint mesél, és olyan dalokat énekel, amelyeket nem Nekrasov kifejezetten neki talált ki, hanem a folklórból vett át.

De nemcsak egyszerű parasztasszonyok válhattak Nekrasov múzsáivá. A „Trubetszkaja hercegnő” és a „Volkonszkaja hercegnő” című versekben a költő folytatja gondolatait egy orosz nő karakteréről. De most a nemesi körbe tartozó nőket dicsőítik itt, és világossá válik, hogy nem csak a parasztasszonyok képesek magas tettek. Bármely orosz nő kész bármit megtenni annak érdekében, akit szeret, képes a saját boldogságára és jólétére. Mindkét vers hősnője kemény munkára megy, hogy felvegye dekabrista férjét. Karaktereik a találkozások és összecsapások során érnek és erősödnek különböző emberek azok során hosszú utazás. Tele heves drámával pszichológiai párbaj Trubetskoy hercegnő az irkutszki kormányzóval. Az úton Volkonszkaja hercegnő öntudata nő.

Az orosz nők sorsára gondolva Nekrasov egy nőt tett Múzsájává, erős lélekben, képes elviselni sorsának sok nehézségét, aki soha nem töri el vagy hajlítja meg a térdét elnyomói előtt.


További munkák a témában:

  1. A költő és a költészet témája örök az irodalomban. A költő és a költészet szerepéről és jelentőségéről szóló művekben a szerző kifejezi nézeteit, meggyőződését, alkotói céljait. BAN BEN...
  2. Új kor Nekrasov az orosz irodalomban fedezte fel a nők megértését. A költő először társadalmi oldalról közelítette meg ezt a témát. A nő a műveiben...
  3. A költő témája és célja N. A. Nekrasov munkájában központi szerepet játszott. Ennek a költőnek a dalszövegei, függetlenül a témától, tükröződnek civil pozíció szerző....

A költő és a költészet témája örök az irodalomban. A költő és a költészet szerepéről és jelentőségéről szóló művekben a szerző kifejezi nézeteit, meggyőződését, alkotói céljait.

BAN BEN 19 közepe századi orosz költészetben a Költő eredeti képét N. Nekrasov alkotta meg. Már bent korai dalszövegekúj típusú költőként beszél magáról. Elmondása szerint soha nem volt „a szabadság kedvese” és „a lustaság barátja”. Verseiben a forrongó „szívfájdalmat” testesítette meg. Nekrasov szigorú volt önmagához és Múzsájához. Verseiről így ír:

De nem vagyok hízelgő az emberek emlékezetében

Bármelyik túlélte...

Nincs benned szabad költészet,

Kemény, ügyetlen versem!

A költő azt állítja, hogy versei „élő vérből”, „bosszúálló érzésekből” és szerelemből állnak.

Az a szeretet, mely a jót dicsőíti,

Mi jellemzi a gazembert és a bolondot

És töviskoronát ad

Egy védtelen énekes.

Nekrasov a költészet kompozíciójáról mint kemény munka. Nincsenek fenséges, költői intonációi, mint például Puskinnak. Az életben Nekrasovnak keményen és fájdalmasan kellett dolgoznia, hogy pénzt keressen, és saját versei segítettek neki legalább egy ideig megszökni a kötelező sorkatonaság alól. A családi segítség nélkül maradt Nekrasov „irodalmi munkás” volt fiatal korától. Ahhoz, hogy életben maradjon Szentpéterváron, kritikákat, kuplékokat, feuilletonokat és még sok mást kellett írnia. Az ilyen munka kimerítette a költőt, elvette erejét és egészségét. Nekrasov versei „súlyos versek” bennük a gazdagok iránti szeretet és gyűlölet ereje, akik elnyomják a népet.

Gogol halálakor Nekrasov írta az „Áldott kedves költő..." Ebben a hősköltő „tömegvádló”, aki „tövises úton” jár, félreértik, átkozzák.

A történelem új szakaszában, a 19. század második felében Nekrasov írta a „Próféta” című verset. Költő-prófétája feláldozza magát az emberekért, azok boldog ill tisztességes élet a jövőben. A vers egy próféta és a tömegből származó ember közötti párbeszéd formájában íródott. Nekrasov próféta kész feláldozni:

Csak önmagadnak lehet élni a világban,

De a halál lehetséges mások számára.

A próféta biztos abban, hogy az ember jót tud szolgálni, ha feláldozza magát, mint Krisztus. A költőt azért küldték, hogy emlékeztesse az embereket Istenre. Nekrasov magát Istent „a harag és a szomorúság Istenének” nevezi.

A „költő és a polgár” című versben a „szeretet-gyűlölet” tisztán nekraszovi képe jelenik meg, amivel sem Puskin, sem Lermontov nem rendelkezett:

Esküszöm, őszintén utáltam!

Esküszöm, igazán szerettem!

Nagy elődeitől eltérően Nekrasovnak nincs indítéka a neheztelésre vagy az egész világgal szembeni ellenállásra. Költője nem titán vagy Isten által kiválasztott túlvilági lény. A költő Nekrasova „ellenséges tagadó szavakat” ejt az emberek iránti szeretet nevében. Nekrasov védte a jobboldalt polgári költészet leleplezni a közélet zavarát:

Aki szomorúság és harag nélkül él,

Nem szereti a hazáját...

Nekrasov újítása abban rejlik, hogy újragondolta a költő és a költészet szerepét. Ha Puskin „Beszélgetés egy könyvkereskedő és egy költő között” című versében arról beszélünk O alkotói szabadság, akkor Nekrasov a költő kötelessége a társadalom és polgárai iránt.

A „Költő és a polgár” című vers a költészet hanyatlásáról beszél, arról az időről, amikor a költők tanácstalanok, és nem tudják, miről írjanak. Egy polgár, aki a szomorú költőhöz jön, költészetet követel tőle „üzleti és haszonszerzés céljából”:

Lehet, hogy nem vagy költő

De állampolgárnak kell lenni.

Választhatja az „ártalmatlan” költő útját, vagy hasznot hozhat az országnak. A polgár azt mondja, hogy „pénznyelők és tolvajok” vagy „inaktív bölcsek” és különféle felelőtlen beszélgetők vannak a környéken. Jelenleg a vádaskodó versek sok hasznot hozhatnak, és valódi „tettté” válhatnak. A költő kifogásokat keres és Puskin sorait idézi: „Ihletre születtünk, / édes hangokra és imákra.” De a polgár azt válaszolja neki:

Nem, te nem Puskin vagy. De egyelőre

A nap nem látszik sehonnan,

Kár lefeküdni a tehetségeddel...

A fiú nem tud nyugodtan nézni

Drága anyám bánatára...

A vers utolsó részében Nyekrasov beszél tehetségéről, a Múzsáról. Ezek a sorok vallomásnak hangzanak. A „koporsó ajtajában álló” költő drámája nem a közelgő halálban van, hanem abban, hogy a Múzsa elhagyta, elvesztette az ihletet. Nekrasov úgy képzeli el életét, mint egy tragikus „románcot” a Múzsával. A múzsa azért hagyta el a költőt, mert nem lett hős a zsarnokság elleni harcban, „egy beteg század fia” és méltatlan hozzá. A költőről kiderült gyenge ember, nem felelt meg a neki adott tehetségnek.

A szenvedő Múzsa képe a „Tegnap, hat óra körül...” című versben látható:

Tegnap hat óra körül

Elmentem Sennayába;

Ott megvertek egy nőt ostorral,

Fiatal parasztasszony.

Egy hang sem a mellkasából

Csak az ostor fütyült játék közben...

És azt mondtam a Múzsának: „Nézd!

Drága nővéred!…”

Nekrasov múzsája nem egy ősi lény, hanem egy egyszerű lány, akit szégyenletes nyilvános büntetésnek vetnek alá. Büszkén viseli, bosszúra szólít.

Nekrasov önkritikája önmagával szemben nem mindig indokolt. Övé civil dalszöveg valóban fegyver volt, harcra hívott, zűrzavart hozott a szabadság ellenségeinek soraiba.

    • Folytatva A. S. Puskin hagyományait, N. A. Nekrasov munkáját az embereknek szentelte. Ő maga így írt magáról: „A lírát népemnek ajánlottam.” De Puskintól és más korszak költőitől eltérően Nekrasovnak megvan a saját, különleges múzsája. Nem olyan, mint a kifinomult társasági hölgyek, akik inspirálták az akkori költőket. Egy egyszerű parasztlány, egy nő képében jelenik meg előttünk. 1848-ban, alkotói pályafutásának legelején Nyekrasov írt egy csodálatos verset „Tegnap, hat órakor...”, […]
    • N. A. Nekrasov joggal tekinthető nemzeti költő, nem véletlen, hogy a művészi szerkezet dalszövegeinek motívumait a nép témája egyesíti. A versek a parasztok és a városi szegények életéről, a nehéz helyzetről mesélnek női részesedés, a természetről és a szerelemről, a magas állampolgárságról és a költő céljáról. Nekrasov készsége elsősorban a realizmusban, a valóság valósághű ábrázolásában és a költőnek az emberek életében való részvételében, az orosz iránti vonzalomban és szeretetben rejlett […]
    • N. A. Nekrasov egy egész korszakot teremtett a költészetben. Több mint egy generáció a legjobb emberek Oroszországot a költő műveire nevelték. Gyermekkorunktól kezdve Nekrasov képei és költői beszédének egyedi hangjai bekerülnek tudatunkba. A kor követelményeit érzékenyen felfogó Nekrasov személyében a költészet a határait igyekezett feszegetni. A költő vall a társadalomnak, és felelősnek tartja magát iránta. A legmagasabb erkölcsi pozíciókból ítéli meg tökéletlenségeit, bünteti magát a legkisebb habozásés gyengeségei. Az ő politikai […]
    • A szerelem témáját Nyekrasov dalszövegei nagyon egyedi módon oldják meg. Itt mutatkozott meg teljesen művészi innováció. Ellentétben elődeikkel, akik inkább ábrázoltak szerelmi érzés„Szép pillanatokban” Nyekrasov nem hagyta figyelmen kívül azt a „prózát”, amely „a szerelemben elkerülhetetlen” („Te és én” buta emberek..."). A híres Nekrasov-tudós, N. Skatov szavaival élve azonban „nemcsak a szerelem költészetét prózá, hanem annak prózáját is poetizálta”. A három tucat legjobb szerelem közül […]
    • Irodalmi tehetség N. A. Nekrasov nemcsak íróként és költőként, hanem szerkesztőként, újságíróként és kritikusként is dicsőítette. BAN BEN más idő verseket, történeteket, feuilletonokat, vaudeville-eket, szatirikus kuplékokat írt – élesen és dühösen. Nekrasov birtokában van a „Tihon Trosztnyikov élete és kalandjai” című, befejezetlen regénye is. De alkotói örökségének alapja természetesen a költészet. Nekrasov a „természetes iskolához” tartozott. Úgy vélte, hogy az irodalomnak a valós életet kell tükröznie, leírva a nyomornegyedeket, a pestiseket és az éhínséget […]
    • A „népvédő” képe. Ő Grisha Dobrosklonov szeminárius – egy „viszonzatlan mezőgazdasági munkás” és egy vidéki szexton fia, aki „szegényebben élt, mint az utolsó magvas paraszt”. Éhes gyerekkor, a kemény fiatalság közelebb hozta az emberekhez, felgyorsította lelki érését és elszánt életút Grisha: ...tizenöt évesen Grigorij már biztosan tudta. Mi fog élni a nyomorult és sötét bennszülött zug boldogságáért. Sok jellemvonásában Grisha Dobrolyubovra hasonlít. Dobrolyubovhoz hasonlóan Grisha Dobroklonov is a [...]
    • Nekrasov „Ki él jól Oroszországban” verse különleges helyet foglal el az orosz történelemben klasszikus irodalom, és be kreatív örökség költő. Ez egy szintézis költői tevékenység Nekrasov, sok év vége kreativ munka forradalmár költő. Minden, amiben Nekrasov fejlődött egyéni munkák harminc éve, egyetlen tervbe gyűjtve, tartalomban, terjedelemben és bátorságban grandiózus. Költői küldetésének minden fő vonalát egyesítette, a legteljesebben [...]
    • Húsz évnyi munka eredménye a „Ki él jól Oroszországban” című költemény Nekrasov számára. Ebben a szerző hangoztatta a korszak legfontosabb kérdéseit, ismertette az emberek életét a reform utáni Oroszország. A kritikusok ezt a verset a népi élet eposzának nevezik. Ebben Nekrasov sokrétű cselekményt készített és bemutatott nagyszámú karakterek. Akárcsak a folklórművekben, az elbeszélés egy út, egy utazás formájában épül fel, de fő kérdés– az egyik: megismerni egy orosz ember boldogságának gondolatát. A boldogság összetett fogalom. Ez magában foglalja a szociális […]
    • Nekrasov kreativitása egybeesett az orosz folklórkutatás virágzásával. A költő gyakran járt orosz kunyhókban, a gyakorlatban tanulmányozta a köznyelvet, a katonák és parasztok beszédét. Ez lett a beszéde. A népképek munkáiban nem redukálódnak egyszerű kölcsönzésre, Nyekrasov a folklórt szabadon használta, újraértelmezte, kreatívan rendelte alá saját művészi céljainak és stílusának. A „Dér, vörös orr” című verset hivatásos író írta, és egy réteg irodalmi és hagyományos költői […]
    • Minden író egyedi stílust alakít ki művészi céljai alapján. A mű témájától és ötletétől függően kiválasztják a kifejezési eszközöket. A „Dér, piros orr” című versben nagyon fontos szerepet kap a népköltői réteg. A vers a parasztok életének, életmódjának ismertetésére, a nemzeti szellem újrateremtésére szolgál. Ezért a folklórképek szervesen megjelennek benne, művészi média, a folklórra jellemző. Nagy szerep természetes metaforák játszanak. Daria elhunyt férje olyan, mint egy sólyom a [...]
    • N. A. Nekrasov „Fagy, vörös orr” című versének témája egészen határozott a költő számára munkásságában – ez az egyszerű emberek, parasztok életének, mindennapi életének és létének szférája; és szerencsétlenségek, nehézségek és örömök, kemény munka és ritka pihenő pillanatok. De talán leginkább a női karakter érdekelte a szerzőt. Ez a vers teljes egészében az orosz nőnek szól - ahogy a költő látta. És itt rögtön eszembe jut Nekrasov „Tegnap, hat órakor...” című verse, amelyben […]
    • A vers hőse nem egy személy, hanem az egész nép. Első látásra népi élet szomorúnak tűnik. A falvak felsorolása önmagáért beszél: Zaplatovo, Dyryavino... és mennyi emberi szenvedés van a versben! Rusz reform utáni kiáltásai és nyögései a vers lapjain, de sok poén és tréfa is található benne: „Vidéki vásár”, „Részeg éjszaka”. Nem is lehetne másképp. Magában az életben a bánat és az öröm kéz a kézben jár. Sok minden van a versben népi képek Szereplők: Saveliy, Yakim Nagoy, Ermila Girin, Matryona Korchagina. Mindegyikük […]
    • A „Ki él jól Oroszországban” című költemény N. A. Nekrasov művének egyik központi eleme lett. Az idő, amikor a versen dolgozott, nagy változások időszaka volt. A forradalmi-demokratikus mozgalmak képviselőinek szenvedélyei javában dúltak a társadalomban. A legjobb rész Az értelmiség a „populisták” érdekeit támogatta. A költőt mindig aggasztotta az emberek sorsa. Népvédő- aki nemcsak sajnálja és együtt érez a parasztokkal, hanem szolgálja a népet, kifejezi érdekeit, ezt tettekkel, tettekkel is megerősítve. Az ilyen ember képe nem [...]
    • Nekrasov élete végéig dolgozott a „Ki él jól Oroszországban” című vers megalkotásán. Ennek a versnek a központi szereplője az emberek. Nekrasov őszintén ábrázolta az orosz parasztság életének sötét oldalait. Már a falvak neve is a szegénységről, az orosz valóság nyomorultságáról árulkodik: Nyugodt emberek vagyunk, Átmenetileg kötelesek, Egy alkalmas tartomány, Egy üres voloszt, A szomszédos falvakból: Nesytova, Neyolova, Zaplatova, Dyryavina, Gorelok, Golodukhino, Neurozhaika […]
    • Az első, nagysikerű Nekrasov-versgyűjtemény 1856-ban nyílt meg egy programmal, egy kreatív kiáltvánnyal: „A költő és a polgár”. Nemcsak a könyv első helye, hanem a különleges betűtípus is ennek a műnek a jelentőségét kívánta hangsúlyozni. Itt új költő valóságként jelenik meg előttünk „testben és vérben”, a maga attitűdjével és karakterével. Párbeszédbe kezd, amely, mint Nekrasov hangsúlyozza, nehéz és viharos időben, a „bánat idején” játszódik. A Polgár emlékezteti a Költőt a súlyosságra és [...]
    • „Egy város története” a társadalmi és a tökéletlenségét tárja fel politikai élet Oroszország. Sajnos Oroszországot ritkán áldották meg jó uralkodókkal. Ezt bármelyik történelemtankönyv megnyitásával bebizonyíthatod. Saltykov-Shchedrin, aki őszintén aggódott hazája sorsa miatt, nem maradhatott távol ettől a problémától. Egyedülálló megoldássá vált az „Egy város története” című mű. A központi kérdés Ez a könyv feltárja az ország, vagy inkább Foolov egyik városának hatalmát és politikai tökéletlenségét. Minden – és ennek története [...]
    • Johann Wolfgang Goethe a felvilágosodás legkiemelkedőbb képviselője volt Németországban a 18–19. század fordulóján. Magáról így írt: „Óriási előnyöm van annak köszönhetően, hogy olyan korszakban születtem, amikor a világ legnagyobb eseményei zajlottak.” Enyém történelmi tapasztalat nagy költő, filozófus és gondolkodó testesítette meg Faustot a zseniális tragédiában. A költő ragyogó példázatot alkotott az emberről, kötelességéről, elhívásáról, céljáról a Földön. A tragédia tartalma egy 16. századi német legendán alapult egy varázslóról és […]
    • Az én házam az én váram. Ez igaz! Nincsenek vastag falai vagy tornyai. De a kicsikém benne lakik Barátságos család. Az otthonom az egyszerű lakás ablakokkal. Mivel anyukám mindig viccel, apám pedig együtt játszik vele, lakásunk falai mindig megtelnek fénnyel és melegséggel. Van egy nővérem. Nem mindig jövünk ki, de még mindig hiányzik a húgom nevetése. Iskola után haza akarok futni a bejárat lépcsőjén. Tudom, hogy kinyitom az ajtót, és megérzem anya és apa cipőkrémének illatát. átlépek […]
    • Sztálinnak írt levelében Bulgakov „misztikus írónak” nevezte magát. Érdekelte a megismerhetetlen, ami az ember lelkét és sorsát alkotja. Az író felismerte a misztikus létezését való élet. A titokzatos körülvesz bennünket, közel van hozzánk, de nem mindenki képes átlátni a megnyilvánulásait. A természeti világ és az ember születése nem magyarázható pusztán ésszel ez a rejtély még nem megoldott. Woland képe az ördög lényegének egy másik eredeti értelmezése, ahogyan azt az emberek megértik. Woland Bulgakova […]
    • A legenda szerint a mágusok ajándéka értékes tömjén, amelyet három bölcs ajándékozott a kis Jézusnak. Egy csillagot láttak felvillanni keleten, és rájöttek, hogy megszületett a világ megváltója. Innen ered az a szokás, hogy karácsonykor megajándékozzák szeretteiket. O. Henry történetében minden másképp történik. – Egy bútorozott szoba heti nyolc dollárért. A helyzet nem éppen kirívó szegénység, hanem ékesszólóan hallgatag szegénység. Lent, a bejárati ajtón van egy levélszekrény, melynek nyílása nem lehet […]

  • Kész munkák

    FOKOZAT MUNKÁK

    Már sok minden eltelt, és most már végzett, ha természetesen időben megírja a szakdolgozatát. De az élet olyan, hogy csak most válik világossá számodra, hogy miután megszűnt a diákság, elveszíted az összes diákörömöt, amelyek közül sokat soha nem próbáltál ki, mindent elhalasztasz, és későbbre halasztasz. És most ahelyett, hogy felzárkózna, a szakdolgozatán dolgozik? Van egy kiváló megoldás: töltse le weboldalunkról a szükséges szakdolgozatot - és azonnal sok szabadideje lesz!
    A szakdolgozatokat sikeresen megvédték a Kazah Köztársaság vezető egyetemein.
    Munka költsége 20.000 tenge-től

    TANFOLYAMOK

    A tanfolyami projekt az első komoly gyakorlati munka. A kurzusok megírásával kezdődik a diplomatervek kidolgozására való felkészülés. Ha egy tanuló megtanulja helyesen bemutatni egy témakör tartalmát tanfolyam projektés helyesen készítse el, akkor a jövőben nem lesz problémája sem a jelentésírással, sem az összeállítással tézisek, sem mások megvalósításával gyakorlati feladatokat. Segíteni a tanulókat ennek a típusnak az írásában diákmunkaés magyarázza el az összeállítása során felmerülő kérdéseket, valójában ez az információs rész készült.
    Munka költsége 2500 tenge-től

    MESTER ÉRTEKEZÉSEK

    Jelenleg magasabb oktatási intézmények Kazahsztánban és a FÁK-országokban nagyon gyakori a felsőoktatás szintje szakképzés, amely az alapképzést – a mesterképzést követi. A mesterképzésben mesterképzés megszerzésének céljával tanulnak a hallgatók, amelyet a világ legtöbb országában jobban elismernek, mint egy alapképzést, és a külföldi munkaadók is elismerik. A mesterképzés eredménye a szakdolgozat megvédése.
    Naprakész elemző és szöveges anyagot biztosítunk, az ár 2 db-ot tartalmaz tudományos cikkekés elvont.
    Munka költsége 35.000 tenge-től

    GYAKORLATI JELENTÉSEK

    Bármilyen típusú hallgatói gyakorlat (oktatási, ipari, érettségi előtti) teljesítése után jelentés szükséges. Ez a dokumentum megerősítés lesz praktikus munka hallgató és a gyakorlati értékelés kialakításának alapja. Általában a gyakorlatról szóló jelentés elkészítéséhez szükséges a vállalkozással kapcsolatos információk gyűjtése és elemzése, annak a szervezetnek a felépítésének és munkarutinjának mérlegelése, amelyben a gyakorlat zajlik, és össze kell állítani. naptári tervés írja le a sajátját gyakorlati tevékenységek.
    Egy-egy vállalkozás tevékenységének sajátosságait figyelembe véve segítünk a szakmai gyakorlatról szóló beszámoló megírásában.

    Ma az órán a múzsa képéről fogunk beszélni Nekrasov verseiben; Ismerkedjünk meg Nekrasov költészetével és a polgári költészet hagyományával; Elemezzük és hasonlítsuk össze Nekrasov, Puskin, Fet tematikusan kapcsolódó verseit.

    Rizs. 1. N.A. Nekrasov ()

    Nyikolaj Alekszejevics Nekrasov (1. ábra) nemcsak az orosz költészet történetében általa végrehajtott forradalmat valósítja meg, különös tekintettel a korábbi romantikus hagyományra, hanem a múzsa imázsát is szokatlan, a hagyományostól rendkívül távol álló tulajdonságokkal ruházza fel. romantikus ötletek. Ebben az értelemben a legszembetűnőbb az 1852-ben írt vers, amelyet „Múzsának” neveznek. Azzal kezdődik, hogy Nekrasov ugyanazt a romantikus képet reprodukálja a Múzsáról, a költészet istennőjéről (2. ábra):

    Nem, a Múzsa gyengéden és gyönyörűen énekel

    Nem emlékszem a felettem lévő édes hangú dalra!

    Mennyei szépségben, hallatlanul, mint egy szellem,

    Magasról repülve infantilis a hallásom

    Nem tanított mágikus harmóniát,

    Nem felejtettem a pipáimat a pelenkáimban,

    Szórakozásom és fiatalos gondolataim között

    Egy tisztázatlan álom nem zavarta meg az elmét

    És nem tűnt fel hirtelen a lelkes tekintetnek

    Egy szerető barát abban a boldog időben,

    Amikor bágyadtan felkavar a vérünk

    Elválaszthatatlan és Múzsa és Szerelem...

    Rizs. 2. Az ősi múzsa szobra ()

    A görög istennőről alkotott kép egyrészt a tagadással, másrészt a múzsa romantikus képe az ismeretlen a költő számára. Így jelent meg a múzsa a sorsában:

    De korán megterheltek a kötvények

    Egy másik, kedves és nem szeretett múzsa,

    A szomorú szegény szomorú társa,

    Munkára, szenvedésre és bilincsekre született, -

    Az a múzsa, aki sír, gyászol és fáj,

    Állandóan szomjas, alázatosan kérdező,

    Akinek az arany az egyetlen bálvány...

    És világos, hogy a költészet tartalmának, amelyet egy ilyen múzsa magában hordozott, egészen másnak kellett volna lennie.

    Minden hallatszott benne őrült zavarban:

    A kicsinyes és piszkos hiúság számításai

    ÉS tiniévek szép álmok

    Elveszett szerelem, elfojtott könnyek,

    Átok, panaszok, tehetetlen fenyegetés.

    Dührohamban, emberi valótlansággal

    Az őrült nő megfogadta, hogy makacs csatát kezd.

    A vad és komor mulatságnak átadva magát,

    Őrülten játszottam a bölcsőmmel,

    Felsikoltott: bosszú! és erőszakos nyelv

    Az Úr mennydörgése hívta az ellenség fejét!

    Olyan örökké síró és érthetetlen leányzó

    Kemény dallamok dédelgették fülemet,

    Míg végül a szokásos sorrendben

    Nem léptem ádáz csatába vele.

    De gyermekkora óta erős és vér szerinti szövetség

    Muse nem sietett szakítani velem:

    Az Erőszak és a Gonosz sötét szakadékain keresztül,

    Átvezetett a vajúdáson és az éhségen...

    Megtanított érezni a szenvedésemet

    És megáldotta a világot, hogy bejelentse őket...

    Kreatív folyamat a versben furcsa és szokatlan módon van leírva. A költő vezet a múzsával heves harc. Maga a múzsa egyfajta megtestesülésnek bizonyul tragikus sorsok saját munkájukkal megkeresni kényszerülő emberek, akik számára a kreativitás és a szabad költészet túlmutat létük keretein. És csak Nyekrasov múzsája teszi lehetővé, hogy meghalljuk a tragikusnak ezt a soha nem hallott hangját emberi sorsok. Természetesen Nyekrasov nem azonnal jött rá erre a radikálisan szokatlan múzsaképre. Maradjunk az 1848-ban írt „Tegnap, hat órakor...” című versnél.

    Tegnap hat óra körül

    Elmentem Sennayába;

    Ott megvertek egy nőt ostorral,

    Fiatal parasztasszony.

    Egy hang sem a mellkasából

    Csak az ostor fütyült játék közben...

    És azt mondtam a Múzsának: „Nézd!

    Kedves nővéred!

    A valóságban Nyekrasov hőse nem figyelhetett meg ilyen jelenetet a Szennaja téren, mivel a Szennaja téren nem hajtottak végre nyilvános büntetéseket, különösen nők esetében (3. ábra).

    Rizs. 3. Sennaya tér. Szentpétervár. 1830 ()

    De ilyen képet nem véletlenül alkotott a költő. BAN BEN ebben az esetben a szerző egy ostorral megvágott nőt egy megvágott múzsával hasonlít össze, utalva a kéziratok vörös tintával történő áthúzására a cenzori hivatalban az itt felmerülő párhuzamhoz: egyrészt szenvedő nép, másrészt szenvedő költészet, amely ehhez a néphez szól. De mivel a megvert parasztasszony és a múzsa összehasonlítása teljesen szokatlannak, nagyon élesnek tűnt, Nyekrasov eddig magát az összehasonlítást nagyon óvatosan végzi. Úgy tűnik, jelzi múzsájának, hogy ebben az esetben kiderült, hogy ennek a szenvedő parasztasszonynak a nővére.

    1855-ben újabb verset írnak, amelyben a „Tegnap, hat órakor...” című versben található képeket fejlesztik tovább:

    Ismeretlen vagyok. Nem értelek

    Nincs kitüntetés, nincs pénz, nincs dicséret,

    Verseim egy boldogtalan élet gyümölcsei,

    Az ellopott órák további részében

    Rejtett könnyek és félelmetes gondolatok;

    De nem dicsértem veled a bolondokat,

    De nem aljassággal kötött szövetséget, -

    Nem! elfogadta töviskoronáját

    Anélkül, hogy rezzent volna, a becstelenített Múzsa

    És az ostor alatt hang nélkül meghalt.

    S ha az előző versben csak a múzsa és a megvert parasztasszony összehasonlítása volt, most hirtelen kiderült, hogy ugyanez a múzsa némán halt meg az ostor alatt. És persze Nyekrasov többé nem menekülhet ebből a cselekményből. Későbbi munkáiban pedig ismét megtaláljuk ennek a motívumnak a kifejlődését, amelyet egykor sikeresen megtalált.

    Íme egy vers 1876-ból:

    múzsa

    Ó múzsa! Eléneklik a dalunkat.

    Gyere, csukd be költőd szemét

    Tovább utolsó alvás semmi,

    A nép nővére – és az enyém!

    Ami itt szokatlan, az maga a múzsa képe.

    1877-ben - halálának évében - az „Ó Múzsa! A koporsó ajtajában vagyok!...” Mintha Nyekrasov összeszedné az összes korábbi motívumot, és egy olyan verset alkotna, amely egyfajta Nekrasov-ciklust fejez be.

    Ó Múzsa! A koporsó ajtajában vagyok!

    Még akkor is, ha sok a hibáztatásom

    Hagyja, hogy százszorosára növekedjen

    Az én hibám az emberi rosszindulat...

    Ne sírj! irigylésre méltó a sorsunk,

    Nem csúfolnak minket:

    Köztem és az őszinte szívek között

    Nem hagyod sokáig törni

    Élő, véres egyesület!

    Nem orosz – szeretet nélkül fog kinézni

    Ennek a sápadtnak, akit vér borított,

    A Múzsa ostorral vágott...

    És az előbbi helyett ősi istennő ismét megjelenik előttünk nemzeti arculat Orosz múzsa, kimerült, szomorú, sápadt, vérrel borított, ostorral vágva.

    Befejezésül térjünk át Nekrasov egy másik versére, ahol a múzsájával beszélget - egy 1856-os verset, amelyet maga a szerző emel ki, és ezzel elkészül az első verses gyűjtemény:

    Fogd be, a bosszú és a bánat múzsája!

    Nem akarom megzavarni valaki más álmát,

    Te és én eleget káromkodtunk.

    Egyedül halok meg – és csendben vagyok.

    Miért moccanunk és miért gyászoljuk a veszteségeket?

    Bár ez megkönnyítené!

    Számomra, mint a börtönajtó nyikorgása,

    Szívem nyögései undorítóak.

    Véget ért. Rossz idő és zivatar

    Az én sötét ösvény Nem csoda, hogy elsötétültem

    Nem fog felragyogni fölöttem az ég,

    Nem dob meleg sugarat a lelkedbe...

    A szerelem és az újjászületés varázslatos sugara!

    Hívtalak - álomban és a valóságban,

    A munkában, a küzdelemben, a bukás szélén

    Felhívtalak, de most nem!

    Én magam nem szeretném látni azt a szakadékot,

    hogy megvilágíthatod...

    Az a szív nem tanul meg szeretni,

    Ami belefáradt a gyűlölködésbe.

    Itt kialakul egy másik fontos Nekrasov-gondolat - a szeretet-gyűlölet gondolata: mert egyrészt gyűlöljük a negatív és sötét oldalak körülvevő élet, másrészt pedig hozzájuk szól szerető múzsánk. Elmondhatjuk tehát, hogy Nyekrasov költészetében nemcsak egy szokatlan, rendkívüli kép keletkezik múzsájáról, hanem egy bizonyos alapvető párbeszéd is létrejön közte és a költő között, amely együttesen lehetővé teszi annak a már-már forradalmi forradalmának a kiértékelését, amelyet Nyekrasov művel. orosz költészet.

    Ez a különleges múzsakép, amely Nyekrasov költészetében öltött testet, bizonyos hagyományokkal rendelkezik az orosz költészet történetében abban a vonatkozásban, amelyet általában civil költészetnek neveznek. Nem véletlen, hogy Nekrasov a költő alakja mellett mindig a polgár alakja jelenik meg. Ez érthető, mert költője és múzsája civil, nyilvános, társadalmi érdekek. És természetesen Nekrasov tovább fejleszti a dekabrista polgári romantikához kapcsolódó hagyományt. Először is emlékezhetünk K.F. Ryleev (4. ábra).

    Rizs. 4. K.F. Ryleev ()

    A „Voinarovszkij” vers költői előszavában a következő sorok találhatók:

    Mint Apolló szigorú fia,

    Nem fogsz művészetet látni bennük:

    De találsz élő érzéseket, -

    Nem költő vagyok, hanem polgár.

    A Nekrasov 1856-os versgyűjteményét nyitó „A költő és a polgár” című versben más motívum hangzik el, de egy olyan, amely egyértelműen kidolgozza a fent említett Ryleev-sort: „Lehet, hogy nem vagy költő, // De te állampolgárnak kell lennie."

    Természetesen emlékszem A.S. Puskin (5. ábra).

    Rizs. 5. A.S. Puskin ()

    De Puskin művében a költő képe, a múzsa képe annyira sokrétű, hogy mindenekelőtt a prófétára szeretnék emlékezni szavával, amelynek égetnie kell az emberek szívét. És természetesen Nekrasov is emlékszik M. Yu polgári invesztívájára. Lermontov (6. kép).

    Rizs. 6. M.Yu. Lermontov ()

    Ó, mennyire szeretném összezavarni a vidámságukat

    És bátran dobj egy vasverst a szemükbe,

    Elöntve keserűséggel és haraggal!

    A Puskin-hagyomány és Nekrasov költészete közötti kapcsolat összetett. Például Nekrasov „Múzsa” verse sok szempontból polemikusan újragondolja a Puskin költészetében megjelenő egyik képet.

    A varázslatos ókor bizalmasa,

    A fikció barátja, játékos és szomorú,

    Tavaszom napjaiban ismertelek,

    A kezdeti örömök és álmok napjaiban.

    Rád vártam; az esti csendben

    Vidám idős hölgy voltál

    És ő ült felettem a shushunban,

    Nagy szemüveggel és zörgővel.

    Te, ringatod a baba bölcsőjét,

    Fiatal fülemet megragadták a dallamok

    És a lepel között hagyott egy pipát,

    Amit ő maga is elbűvölt.

    A csecsemőkor könnyű álomként telt el.

    Szeretted a gondtalan fiatalságot,

    A fontos múzsák közül csak rád emlékezett,

    És csendesen meglátogattad;

    De ez volt a képed, az öltözéked?

    Milyen édes vagy, milyen gyorsan megváltoztál!

    Milyen tűzzel kelt életre a mosoly!

    Micsoda tüzet villant az üdvözlő tekintet!

    A borító örvénylik, mint egy szemtelen hullám,

    Félig légies alakod kissé beárnyékolt;

    Mind fürtökben, koszorúval összefonva,

    A szépségek feje illatos volt;

    A mellkas sárga gyöngyök alatt fehér

    Elpirult és csendesen remegett...

    Ebben a versben, amelyet Puskin írt 1822-ben, a múzsa egyrészt vidám öregasszony formájában jelenik meg, úgy tűnik, Puskin nagymamája Mária Alekszejevna Hannibál volt (7. ábra).

    Rizs. 7. M.A. Hannibál ()

    Másrészt, amikor felnő, és fiatalemberré változik, a nő egyfajta szépség, aki egy ősi múzsa, a költészet ősi istennőjének képére emlékeztet. Aztán az elképesztő kontraszt, ami benne van Nekrasov verse, amely oly radikálisan dolgozza át Puskin szövegét.

    Az 1860-as és 70-es években szokatlan kép Nekrasov múzsája, amely a szenvedés motívumához, a tönkretett emberi sorsok képéhez kötődik, rendkívüli sikert aratott, de nem mindenkinek. Voltak költők, akik ragaszkodtak nem csupán más, hanem homlokegyenest ellentétes elképzeléshez, amely azzal kapcsolatos, hogy a művészet ne a pillanatnyi problémákkal, az élet apró dolgaival foglalkozzon, hanem vigye az embert a szépség világába, a szépség világába. . Végül ez az ötlet formát öltött speciális iskola„művészet a művészetért”, amelynek fő képviselője A.A. Fet (8. ábra).

    Fet munkáiban a múzsa megjelenése egészen klasszikus antik jegyekkel bír. Bár vannak olyan költeményei is, amelyek polémikusan a Nekrasov-hagyomány ellen irányulnak. Ez a „Múzsa” című költemény 1887-ből, amelyben Fet nem annyira magával Nekrasovval vitatkozik, hiszen akkor már meghalt, hanem a polgári költészet hagyományával. Epigráfnak Puskin „A költő és a tömeg” című verséből választ egy részletet: „Ihletre születtünk, // Édes hangokra és imákra.” És akkor van okunk felidézni, hogy Puskin költészetéről szólva észrevettük, hogy vannak olyan versei, amelyeket olyan versként fogtak fel, amelyek a költészet polgári szolgálatának gondolatát fejlesztik, például a „Próféta” költemény és a versek. amely megerősítette az önellátás és a művészet önbecsülésének gondolatát. És ebben az esetben ez egy idézet a „A költő és a tömeg” című versből. És itt van Fet „Múzsa” című verse:

    Arra születtünk, hogy inspiráljunk

    Édes hangokért és imákért.

    MINT. Puskin

    Átkozódni akarsz, zokogva és nyögve,

    Keress csapásokat a törvényhez.

    Költő, állj meg! ne hívj

    Hívja Tisiphone-t a mélységből.

    Elragadó álmokat dédelget a valóságban,

    Isteni hatalmad által

    nagy örömre hívom

    És az emberi boldogságra.

    Amikor ismét megsértődött a felháborodásokon,

    A mellkasodban zokogni fogsz,

    Nem változom meg a gyötrelmeid kedvéért

    A szabadság örök hivatás.

    Szenvedni! Mindenki szenved, a sötét bestia szenved

    Remény nélkül, tudat nélkül;

    De az ajtó örökre bezárul előtte,

    Ahol öröm csillog a szenvedésben.

    A keserű és érzéketlen léleknek

    Legyen ez az öröm ismeretlen.

    Miért ütöd gyerek kézzel a lírát?

    Miért nem pogrom trombitája?

    Miért kell ellenállni a természetnek és a sorsnak? -

    Ezeket a hangokat a földre viszik

    Nem szenvedélyes vihar, nem harcra hív,

    És gyógyulás a gyötrelemből.

    Nem mi döntjük el, melyik költőnek van igaza és kinek nincs igaza. Csak annyit jegyezzünk meg, hogy az 1850-70-es években Nekrasov költészete őrizte meg az olvasóközönség érdeklődését maga a költészet iránt, és ez az egyik jelentős történelmi érdeme.

    Bibliográfia

    1. Szaharov V.I., Zinin S.A. Orosz nyelv és irodalom. Irodalom (alap és haladó szinten) 10. - M.: Orosz szó.
    2. Arkhangelsky A.N. és mások az orosz nyelv és irodalom. Irodalom (emelt szint) 10. - M.: Túzok.
    3. Lanin B.A., Ustinova L.Yu., Shamchikova V.M. / szerk. Lanina B.A. Orosz nyelv és irodalom. Irodalom (alap és emelt szint) 10. - M.: VENTANA-GRAF.
    1. „Megashpora.ru” internetes portál ()
    2. "Textology" internetes portál ()
    3. „Pedagógiai Ötletek Fesztiválja” internetes portál ()

    Házi feladat

    1. Nézze meg Nekrasov költészetét az 1850-es évektől az 1870-es évekig.
    2. Meséljen nekünk a múzsa képéről Nekrasov költészetében.
    3. Készít összehasonlító jellemzők a múzsa képei Nekrasov, Puskin és Fet műveiben.

    A költő és a költészet témája örök az irodalomban. A költő és a költészet szerepéről és jelentőségéről szóló művekben a szerző kifejezi nézeteit, meggyőződését, alkotói céljait.
    A 19. század közepén az orosz költészetben a Költő eredeti képét N. Nekrasov alkotta meg. Már korai szövegeiben is új típusú költőként beszél magáról. Elmondása szerint soha nem volt „a szabadság kedvese” és „a lustaság barátja”. Verseiben a forrongó „szívfájdalmat” testesítette meg. Nekrasov szigorú volt önmagához és Múzsájához. Verseiről így ír:

    De nem vagyok hízelgő az emberek emlékezetében
    Bármelyik túlélte...
    Nincs benned szabad költészet,
    Kemény, ügyetlen versem!

    A költő azt állítja, hogy versei „élő vérből”, „bosszúálló érzésekből” és szerelemből állnak.

    Az a szeretet, mely a jót dicsőíti,
    Mi jellemzi a gazembert és a bolondot
    És töviskoronát ad
    Egy védtelen énekes.

    Nekrasov a versírásról kemény munkaként ír. Nincsenek fenséges, költői intonációi, mint például Puskinnak. Az életben Nekrasovnak keményen és fájdalmasan kellett dolgoznia, hogy pénzt keressen, és saját versei segítettek neki legalább egy ideig megszökni a kötelező sorkatonaság alól. A családi segítség nélkül maradt Nekrasov „irodalmi munkás” volt fiatal korától. Ahhoz, hogy életben maradjon Szentpéterváron, kritikákat, kuplékokat, feuilletonokat és még sok mást kellett írnia. Az ilyen munka kimerítette a költőt, elvette erejét és egészségét. Nekrasov versei „súlyos versek” bennük a gazdagok iránti szeretet és gyűlölet ereje, akik elnyomják a népet.
    Gogol halálakor Nekrasov írta a „Boldog a szelíd költő...” című versét. Ebben a hősköltő „tömegvádló”, aki „tövises úton” jár, félreértik, átkozzák.
    A történelem új szakaszában, a 19. század második felében Nekrasov írta a „Próféta” című verset. Költő-próféta feláldozza magát az emberekért, boldog és tisztességes életükért a jövőben. A vers egy próféta és a tömegből származó ember közötti párbeszéd formájában íródott. Nekrasov próféta kész feláldozni:

    Csak önmagadnak lehet élni a világban,
    De a halál lehetséges mások számára.

    A próféta biztos abban, hogy az ember jót tud szolgálni, ha feláldozza magát, mint Krisztus. A költőt azért küldték, hogy emlékeztesse az embereket Istenre. Nekrasov magát Istent „a harag és a szomorúság Istenének” nevezi.
    A „költő és a polgár” című versben a „szeretet-gyűlölet” tisztán nekraszovi képe jelenik meg, amivel sem Puskin, sem Lermontov nem rendelkezett:

    Esküszöm, őszintén utáltam!
    Esküszöm, igazán szerettem!

    Nagy elődeitől eltérően Nekrasovnak nincs indítéka a neheztelésre vagy az egész világgal szembeni ellenállásra. Költője nem titán vagy Isten által kiválasztott túlvilági lény. A költő Nekrasova „ellenséges tagadó szavakat” ejt az emberek iránti szeretet nevében. Nekrasov megvédte a polgári költészet jogát, hogy feltárja a közélet zavargását:

    Aki szomorúság és harag nélkül él,
    Nem szereti a hazáját...

    Nekrasov újítása abban rejlik, hogy újragondolta a költő és a költészet szerepét. Ha Puskin „Beszélgetés egy könyvkereskedő és egy költő között” című verse az alkotói szabadságról szól, akkor Nekrasové a költő kötelessége a társadalom és polgárai iránt.
    A „Költő és a polgár” című vers a költészet hanyatlásáról beszél, arról az időről, amikor a költők tanácstalanok, és nem tudják, miről írjanak. Egy polgár, aki a szomorú költőhöz jön, költészetet követel tőle „üzleti és haszonszerzés céljából”:

    Lehet, hogy nem vagy költő
    De állampolgárnak kell lenni.

    Választhatja az „ártalmatlan” költő útját, vagy hasznot hozhat az országnak. A polgár azt mondja, a környéken „pénznyelők és tolvajok” vagy „inaktív bölcsek”, különféle felelőtlen beszélgetők. Jelenleg a vádaskodó versek sok hasznot hozhatnak, és valódi „tettté” válhatnak. A költő kifogásokat keres és Puskin sorait idézi: „Ihletre születtünk, / édes hangokra és imákra.” De a polgár azt válaszolja neki:

    Nem, te nem Puskin vagy. De egyelőre
    A nap nem látszik sehonnan,
    Kár lefeküdni a tehetségeddel...
    A fiú nem tud nyugodtan nézni
    Drága anyám bánatára...

    A vers utolsó részében Nyekrasov beszél tehetségéről, a Múzsáról. Ezek a sorok vallomásnak hangzanak. A „koporsó ajtajában álló” költő drámája nem a közelgő halálban van, hanem abban, hogy a Múzsa elhagyta, elvesztette az ihletet. Nekrasov úgy képzeli el életét, mint egy tragikus „románcot” a Múzsával. A múzsa azért hagyta el a költőt, mert nem lett hős a zsarnokság elleni harcban, „egy beteg század fia” és méltatlan hozzá. A költő gyenge embernek bizonyult, és nem élt a neki adott tehetséggel.
    A szenvedő Múzsa képe a „Tegnap, hat óra körül...” című versben látható:

    Tegnap hat óra körül
    Elmentem Sennayába;
    Ott megvertek egy nőt ostorral,
    Fiatal parasztasszony.
    Egy hang sem a mellkasából
    Csak az ostor fütyült játék közben...
    És azt mondtam a Múzsának: „Nézd!
    Drága nővéred!…”

    Nekrasov múzsája nem egy ősi lény, hanem egy egyszerű lány, akit szégyenletes nyilvános büntetésnek vetnek alá. Büszkén viseli, bosszúra szólít.
    Nekrasov önkritikája önmagával szemben nem mindig indokolt. Polgári dalszövegei valóban fegyvernek számítottak, harcra szólítottak, és zűrzavart hoztak a szabadság ellenségeinek soraiba.

    Előadás, absztrakt. A költő és a költészet témájának megoldásának eredetisége - a múzsa képe N. A. Nekrasov dalszövegében - koncepció és típusok. Osztályozás, lényeg és jellemzők.











    Előző cikk: Következő cikk:

    © 2015 .
    Az oldalról | Kapcsolatok
    | Oldaltérkép