Lexikai eszközök a költészetben. Irodalmi stúdió a luhanszki kis- és középvállalkozások szervezeténél

Az irodalom műfajai (típusai).

Ballada

Lírai-epikai költői mű, világosan kifejezett történeti vagy hétköznapi jellegű cselekményével.

Komédia

A drámai munka típusa. Megmutat mindent, ami csúnya és abszurd, vicces és abszurd, nevetségessé teszi a társadalom bűneit.

Lírai költemény

Kilátás fikció, érzelmileg és költőileg kifejezve a szerző érzéseit.

Sajátosságok: költői forma, ritmus, cselekmény hiánya, kis méret.

Melodráma

A dráma olyan típusa, amelyben a karakterek élesen fel vannak osztva pozitív és negatív csoportokra.

Novella

Elbeszélő prózai műfaj, amelyet rövidség, éles cselekmény jellemez, semleges stílus bemutatás, pszichologizmus hiánya, váratlan eredmény. Néha a történet szinonimájaként használják, néha történettípusnak nevezik.

Ünnepélyesség és magasztosság jellemezte költői vagy zenei-poétikai alkotás. Híres ódák:

Lomonoszov: "Óda Khotin elfoglalásáról, "Óda Erzsébet Petrovna őfelsége császárné összoroszországi trónjára való csatlakozásának napjáról."

Derzhavin: „Felitsa”, „Az uralkodóknak és a bíráknak”, „Nemes”, „Isten”, „Murza látomása”, „Meshchersky herceg haláláról”, „Vízesés”.

Esszé

Az elbeszélés leghitelesebb típusa, az epikus irodalom, valóságos tényeket ábrázol.

Dal vagy ének

A legősibb faj lírai költészet. Több versből és kórusból álló vers. A dalokat népi, hősi, történelmi, lírai stb.

Mese

Epikus műfaj a novella és a regény között, amely számos epizódot mutat be a hős (hősök) életéből. A történet nagyobb volumenű, mint egy novella, és a valóságot tágabban ábrázolja, epizódok láncolatával bizonyos időszak a főszereplő élete. Több eseményt és szereplőt tartalmaz, mint egy novella. De ellentétben a regényekkel, a történetnek általában egy története van.

Vers

A lírai epikus műfaj, költői cselekményelbeszélés.

Játék

Közönséges név drámai művek (tragédia, vígjáték, dráma, vaudeville). A szerző színpadi előadásra írta.

Történet

Kisepikus műfaj: kis volumenű prózai mű, amely általában a hős életének egy vagy több eseményét ábrázolja. A történet szereplőinek köre korlátozott, a leírt cselekmény időben rövid. Néha egy ilyen műfajú alkotásnak van narrátora. A történet mesterei A. P. Csehov, V. V. Nabokov, A. P. Platonov, O. P. Kazakov, V. M.

Regény

Nagy epikus alkotás, amely átfogóan ábrázolja az emberek életét egy bizonyos időszak vagy egy egész emberi élet során.

A regény jellemző tulajdonságai:

A cselekmény multilinearitása, amely számos szereplő sorsát fedi le;

Egyenértékű karakterrendszer jelenléte;

Az életjelenségek széles körét lefedő, társadalmilag jelentős problémákat felmutató;

Jelentős hatástartam.

Példák a regényekre: F. M. Dosztojevszkij „Az idióta”, I. S. Turgenyev „Apák és fiak”.

Tragédia

Drámai műfaj, amely a főszereplő, gyakran halálra ítélt szerencsétlen sorsáról mesél.

Epikus

Az epikus irodalom legnagyobb műfaja, kiterjedt verses vagy prózai narratíva kiemelkedő nemzeti történelmi eseményekről.

Vannak:

1. különböző népek ősi folklóreposzai - mitológiai vagy történelmi témájú művek, amelyek a nép hősies harcáról mesélnek a természet erőivel, idegen betolakodókkal, boszorkányerőkkel stb.

2. egy nagy történelmi korszakot vagy egy nemzet életének jelentős, sorsdöntő eseményét (háború, forradalom stb.) ábrázoló regény (vagy regénysorozat).

Az eposzt a következők jellemzik:
- széles földrajzi lefedettség,
- tükrözi a társadalom minden rétegének életét és mindennapjait,
- a tartalom nemzetisége.

Példák az eposzokra: L. N. Tolsztoj "Háború és béke" Csendes Don"M. A. Sholokhov, "Az élők és a holtak", K. M. Simonov, "Doktor Zhivago", B. L. Pasternak.

Irodalmi mozgalmak Klasszicizmus Művészi stílus valamint a 17. – 19. század eleji európai irodalom és művészet irányvonala. A név a latin "classicus" - példamutató - szóból származik. Jellemzők: 1. Vonzás az ókori irodalom és művészet képeihez és formáihoz, mint ideális esztétikai mércéhez. a művészet társadalmi és nevelési funkciója. 5. Szigorú műfaji hierarchiát alakítottak ki, amelyek „magasra” és „alacsonyra” oszlanak (vígjáték, szatíra, mese). Minden műfajnak van szigorú határok és világos formai jellemzők. A vezető műfaj a tragédia. 6. A klasszikus dramaturgia elfogadta az úgynevezett „hely, idő és cselekvés egysége” elvét, ami azt jelentette: a darab cselekménye egy helyen történjen, a cselekmény időtartama az előadás időtartamára korlátozódjon. , a darabnak egyetlen központi cselszövést kell tükröznie, amelyet nem szakítanak meg mellékes akciók. A klasszicizmus Franciaországban keletkezett és kapta nevét (P. Corneille, J. Racine, J. Lafontaine stb.). A Nagy Francia Forradalom után, a racionalista eszmék összeomlásával a klasszicizmus hanyatlásnak indult, és a romantika vált az európai művészet meghatározó stílusává. Romantika Az egyik legnagyobb mozgalom az európai és amerikai irodalom 18. vége - 19. század első fele. A 18. században romantikusnak neveztek mindent, ami tényszerű, szokatlan, furcsa, csak a könyvekben található meg, a valóságban nem. Főbb jellemzők: 1. A romantika a polgári élet hitványsága, rutinszerűsége és prózaisága elleni tiltakozás legszembetűnőbb formája. Társadalmi és ideológiai előfeltételek - csalódás a Nagy eredményekben francia forradalom és általában a civilizáció gyümölcsei. spirituális belátásnak és inspirációnak van kitéve, aminek köszönhetően behatol ebbe az ideális világba. 5. "Helyi szín." A társadalommal szembehelyezkedő személy lelki közelséget érez a természettel, annak elemeivel. Ez az oka annak, hogy a romantikusok olyan gyakran egzotikus országokat és azok természetét használják helyszínként. Szentimentalizmus A 18. század második felének – a 19. század elejének európai és amerikai irodalom és művészet mozgalma. A felvilágosult racionalizmusra alapozva kijelentette, hogy az „emberi természet” dominánsa nem az értelem, hanem az érzés. Az ideális-normatív személyiséghez vezető utat a „természetes” érzések felszabadításában és javításában kereste. Innen ered a szentimentalizmus nagy demokráciája és a hétköznapi emberek gazdag lelki világának felfedezése. Közel a preromantikához. Főbb jellemzők: 1. Hű a normatív személyiség ideáljához. 2. Ellentétben a klasszicizmussal a maga nevelési pátoszával, a fő emberi természet deklarált érzés, nem ok., naplók és más típusú próza, amelyben a vallomásos motívumok dominálnak. Naturalizmus Irodalmi mozgalom, amely a 19. század utolsó harmadában alakult ki Európában és az USA-ban. . Ezért a természettudósok munkáiban gyakran felmerült a cselekménytelenség és a társadalmi közömbösség. Az akmeisták a szimbolizmus „megismerhetetlen” felé irányuló misztikus törekvéseit szembeállították a „természet elemével”, deklarálták az „anyagi világ” konkrét érzékszervi felfogását, és visszaadták a szó eredeti, nem szimbolikus jelentését. Jellemzői: 1. Törekvés a valóság és az emberi jellem tárgyilagos, pontos és szenvtelen ábrázolására. A természettudósok fő feladata az volt, hogy a társadalmat ugyanolyan teljességgel tanulmányozzák, mint a tudósok a természetet. A művészi tudást a tudományos tudáshoz hasonlították. 2. A műalkotást „emberi dokumentumnak” tekintették, és a fő esztétikai kritérium a benne végrehajtott megismerési aktus teljessége volt.

3. A természettudósok megtagadták a moralizálást, mert úgy vélték, hogy a tudományos pártatlansággal ábrázolt valóság önmagában is elég kifejező. Úgy vélték, hogy nincs alkalmatlan tantárgy írónak ill

méltatlan témák

általános viselkedés

Az imagizmust az orosz futurizmus befolyásolta.

Az imagizmus mint költői mozgalom 1918-ban alakult ki, amikor Moszkvában megalapították az „Imagisták Rendjét”. A „Rend” megalkotói a Penzából érkezett Anatolij Mariengof, Vadim Sersenyevics egykori futurista és Szergej Jeszenyin, aki korábban az új parasztköltők csoportjába tartozott.

Az imagizmus 1925-ben gyakorlatilag összeomlott. 1924-ben Szergej Jeszenyin és Ivan Gruzinov bejelentette a „Rend” feloszlatását, és a többi imagisták kénytelenek voltak eltávolodni a költészettől, és a próza, a dráma és a mozi felé fordultak, nagyrészt a pénzszerzés érdekében. A szovjet sajtó bírálta az imagizmust. Yesenin az általánosan elfogadott változat szerint öngyilkos lett, Nikolai Erdmant elnyomták

Irodalmi és költői eszközök Allegória Az allegória absztrakt fogalmak kifejezése konkrét művészi képeken keresztül.

Példák az allegóriákra:

Az alliteráció elsősorban abban különbözik a rímtől, hogy az ismétlődő hangok nem a sor elejére és végére koncentrálódnak, hanem abszolút származékosak, igaz, magas frekvenciával. A második különbség az a tény, hogy a mássalhangzók általában alliteráltak. Az alliteráció irodalmi eszközének fő funkciói közé tartozik az onomatopoeia és a szavak szemantikájának alárendelése az emberben hangokat kiváltó asszociációknak.

Példák az alliterációra:

"Ahol a liget szomszédos, ott a fegyverek."

"Körülbelül száz éve
nő
nincs szükségünk öregségre.
Évről évre
nő
lendületünk.
Dicséret,
kalapács és vers,
az ifjúság földje."

(V.V. Majakovszkij)

Anafora

Szavak, kifejezések vagy hangkombinációk ismétlése egy mondat, sor vagy bekezdés elején.

Például:

« Nem hiába fújtak a szelek,

Nem hiába zivatar volt"

(S. Yesenin).

Fekete bámulja a lányt

Fekete sörényes ló!

(M. Lermontov)

Az anafora, mint irodalmi eszköz gyakran szimbiózist alkot egy olyan irodalmi eszközzel, mint a fokozatosság, vagyis a növekedés. érzelmi természet szavak a szövegben.

Például:

"A szarvasmarha meghal, a barát meghal, az ember meghal."

Antitézis (ellenzék)

Az antitézis (vagy oppozíció) olyan szavak vagy kifejezések összehasonlítása, amelyek jelentésükben élesen eltérőek vagy ellentétesek.

Az antitézis lehetővé teszi, hogy különösen erős benyomást keltsen az olvasóban, közvetítse számára a szerző erős izgalmát a vers szövegében használt, ellentétes jelentésű fogalmak gyors változása miatt. A szerző vagy hősének ellentétes érzelmei, érzései és élményei is használhatók az ellenkezés tárgyaként.

Példák az antitézisekre:

Esküszöm első a teremtés napján esküszöm rá utolsó délután (M. Lermontov).

Ki volt semmi, lesz belőle mindenki.

Antonomasia

Az Antonomazia kifejező eszköz, használatakor a szerző tulajdonnevet használ a köznév helyett, hogy képletesen felfedje a karakter karakterét.

Példák az antonomáziára:

Ő Othello (a "Nagyon féltékeny" helyett)

A fukar embert gyakran Pluskinnak, üres álmodozónak - Manilovnak, túlzott ambíciókkal rendelkező személynek - Napóleonnak stb.

Aposztróf, cím

Összehangzás

Az Assonance egy speciális irodalmi eszköz, amely magánhangzók ismétlődéséből áll egy adott kijelentésben. Ez a fő különbség az asszonancia és az alliteráció között, ahol a mássalhangzó hangok ismétlődnek. Az asszonanciának két, kissé eltérő felhasználása van.

1) Az asszonanciát eredeti eszközként használják, amely különleges ízt ad egy művészi szövegnek, különösen a költői szövegnek. Például:

A fülünk a fejünk tetején van,
Egy kis reggel kigyulladtak a fegyverek
És az erdők kék tetejűek -
A franciák ott vannak.

(M. Yu. Lermontov)

2) Az asszonanciát széles körben használják pontatlan rím létrehozására. Például „kalapácsváros”, „összehasonlíthatatlan hercegnő”.

A rím és az asszonancia egy négysoros használatának egyik tankönyvi példája egy részlet V. Majakovszkij költői művéből:

Nem Tolsztoj leszek, hanem kövér ember -
Eszem, írok, bolond vagyok a melegtől.
Ki ne filozofált volna a tenger felett?
Víz.

Felkiáltás

A felkiáltás bárhol megjelenhet költői mű, de általában a szerzők használják, intonációsan kiemelve a vers különösen érzelmes pillanatait. A szerző ugyanakkor arra a pillanatra irányítja az olvasó figyelmét, amely különösen izgatta, elmondja neki élményeit és érzéseit.

Hiperbola

A hiperbola egy figuratív kifejezés, amely egy tárgy vagy jelenség méretének, erejének vagy jelentőségének túlzott eltúlzását tartalmazza.

Példa hiperbolára:

Egyes házak olyan hosszúak, mint a csillagok, mások olyan hosszúak, mint a hold; baobabok az egekbe (Majakovszkij).

Inverzió

A lat. inversio - permutáció.

A szavak hagyományos sorrendjének megváltoztatása a mondatban, hogy kifejezőbb árnyalatot adjon a kifejezésnek, a szó intonációjának kiemelése.

Példák az inverzióra:

A magányos vitorla fehér
A kék tengeri ködben... (M. Yu. Lermontov)

A hagyományos rend más szerkezetet kíván: A magányos vitorla fehér a tenger kék ködében. De ez már nem lesz Lermontov vagy az ő nagy alkotása.

Egy másik nagy orosz költő, Puskin az inverziót a költői beszéd egyik fő alakjának tartotta, és gyakran a költő nemcsak érintkezést, hanem távoli inverziót is alkalmazott, amikor a szavak átrendezésekor más szavak ékelődnek közéjük: „Egy öreg ember engedelmes. egyedül Perunnak...”.

Az inverzió a költői szövegekben hangsúlyos vagy szemantikai funkciót, ritmusképző funkciót tölt be a költői szöveg felépítéséhez, valamint verbális-figuratív kép létrehozásának funkcióját. IN prózai művek Az inverzió a logikai hangsúlyok elhelyezésére, a szerző szereplőihez való hozzáállásának kifejezésére és érzelmi állapotuk közvetítésére szolgál.

Irónia

Az irónia egy erőteljes kifejezési eszköz, amelyben van egy csipetnyi gúny, néha enyhe gúny. Az irónia használatakor a szerző ellentétes jelentésű szavakat használ, hogy az olvasó maga találgassa ki a leírt tárgy, tárgy vagy cselekvés valódi tulajdonságait.

Szójáték

Játék a szavakkal. Szellemes kifejezés vagy vicc, amely hasonló hangzású, de eltérő jelentésű vagy egy szó eltérő jelentésű szavak használatán alapul.

Példák szójátékokra az irodalomban:

Egy év három kattintásért neked a homlokon,
Adj egy kis főtt ételt tönköly.
(A.S. Puskin)

És korábban engem szolgált vers,
Elszakadt húr, vers.
(D.D. Minaev)

A tavasz bárkit megőrjít. Jég – és ez útnak indult.
(E. Meek)

Litotész

A hiperbola ellentéte, egy figuratív kifejezés, amely túlzottan alábecsüli bármely tárgy vagy jelenség méretét, erejét vagy jelentőségét.

Példa a litotusokra:

A lovat a kantárnál fogva egy nagy csizmás, rövid báránybőrkabátos, nagy ujjatlan paraszt vezeti... és ő maga körömvirágból! (Nekrasov)

Metafora

A metafora a szavak és kifejezések átvitt értelemben vett használata, amely valamilyen analógián, hasonlóságon, összehasonlításon alapul. A metafora a hasonlóságon vagy a hasonlóságon alapul.

Egy tárgy vagy jelenség tulajdonságainak átvitele egy másikra a hasonlóság alapján.

Példák a metaforákra:

Tenger problémákat.

Szemek égnek.

Forró vágy.

Dél égett.

Metonímia

Példák a metonímiára:

Minden zászlókat meglátogat majd minket.

(itt a zászlók helyettesítik az országokat).

Három vagyok lemezeket evett.

(itt a tányér helyettesíti az ételt).

Cím, aposztróf

Oximoron

Ellentmondó fogalmak szándékos kombinációja.

Nézd, ő jó mulatság szomorúnak lenni

Ilyen elegánsan meztelenül

(A. Akhmatova)

Megszemélyesítés

A megszemélyesítés az emberi érzések, gondolatok és beszéd átvitele élettelen tárgyakra és jelenségekre, valamint állatokra.

Ezeket a jeleket ugyanazon elv szerint választjuk ki, mint a metafora használatakor. Végső soron az olvasó sajátosan érzékeli a leírt tárgyat, amelyben az élettelen tárgy egy bizonyos élőlény képe van, vagy az élőlényekben rejlő tulajdonságokkal van felruházva.

Példák a megszemélyesítésre:

Micsoda, sűrű erdő,

Elgondolkodtatott,
Szomorúság sötét
Ködös?

(A.V. Kolcov)

Legyen óvatos a széllel
A kapuból kijött,

Kopogtatott az ablakon át,
Futott a tetőn...

(M. V. Isakovsky)

Parcellázás

A parcellázás az szintaktikai eszköz, amelyben a mondat intonációsan önálló szegmensekre oszlik, és írásban önálló mondatként emelkedik ki.

Példa a parcellázásra:

„Ő is elment. A boltba. Vegyél cigarettát” (Shukshin).

Perifrázis

A parafrázis olyan kifejezés, amely egy másik kifejezés vagy szó jelentését közvetíti leíró formában.

Példák parafrázisra:

A vadállatok királya(helyett oroszlán)
Az orosz folyók anyja(helyett Volga)

Szóhalmozás

Bőbeszédűség, logikailag felesleges szavak használata.

Példák a pleonasmusra a mindennapi életben:

Májusban hónap(elég annyit mondani: májusban).

Helyiőslakos (elég annyit mondani: őslakos).

Fehér albínó (elég csak annyit mondani: albínó).

ott voltam személyesen(elég annyit mondani: ott voltam).

Az irodalomban a pleonizmust gyakran használják stilisztikai eszközként, kifejezési eszközként.

Például:

Szomorúság és melankólia.

Tenger-óceán.

Pszichológia

A hős lelki és érzelmi élményeinek mélyreható ábrázolása.

Refrén

Ismételt versszak vagy verscsoport egy dalvers végén. Ha egy refrén egy teljes strófára terjed ki, általában kórusnak nevezik.

Retorikai kérdés

Kérdés formájú mondat, amelyre nem várunk választ.

Példa:

Vagy újdonság számunkra, hogy Európával vitázunk?

Vagy az orosz nem szokott a győzelmekhez?

(A.S. Puskin)

Retorikai fellebbezés

Felhívás egy elvont fogalomhoz, egy élettelen tárgyhoz, egy távollévő személyhez. Módszer a beszéd kifejezőképességének fokozására, egy adott személyhez vagy tárgyhoz való hozzáállás kifejezésére.

Példa:

Rus! hova mész?

(N. V. Gogol)

Összehasonlítások

Az összehasonlítás az egyik kifejező technikák, amikor használjuk, bizonyos tulajdonságok, amelyek egy tárgyra vagy folyamatra leginkább jellemzőek, egy másik tárgy vagy folyamat hasonló tulajdonságain keresztül tárulnak fel. Ebben az esetben egy olyan analógiát vonunk le, hogy az az objektum, amelynek tulajdonságait összehasonlítjuk, jobban ismert, mint a szerző által leírt objektum. Ezenkívül az élettelen tárgyakat általában az élőkkel, az absztraktot vagy a spirituálist pedig az anyagiakkal hasonlítják össze.

Összehasonlítási példa:

akkor az életem énekelt - üvöltött -

Zümmögve - mint az őszi szörf –

És elsírta magát.

(M. Cvetajeva)

Szimbólum

Szimbólum- egy tárgy vagy szó, amely konvencionálisan kifejezi egy jelenség lényegét.

A szimbólum átvitt jelentést tartalmaz, és így közel áll a metaforához. Ez a közelség azonban relatív. Szimbólum tartalmaz egy bizonyos titkot, egy utalást, amely lehetővé teszi, hogy az ember csak sejteni tudja, mire gondol, mit akart mondani a költő. Egy szimbólum értelmezése nem annyira az értelem, mint inkább az intuíció és az érzés által lehetséges. A szimbolista írók által alkotott képeknek megvannak a maguk jellegzetességei, kétdimenziós szerkezetük van. Az előtérben egy bizonyos jelenség és valós részletek, a második (rejtett) síkban a lírai hős belső világa, látomásai, emlékei, képzeletéből született képei.

Példák szimbólumokra:

hajnal, reggel - a fiatalság szimbólumai, az élet kezdete;

az éjszaka a halál, az élet végének szimbóluma;

a hó a hideg, a hideg érzés, az elidegenedés szimbóluma.

Szinekdoché

Egy objektum vagy jelenség nevének lecserélése az objektum vagy jelenség egy részének nevére. Röviden: egy egész nevének lecserélése az egész egy részének nevére.

Példák a szinekdochére:

Bennszülött kandalló (az „otthon” helyett).

Úszók vitorla (a „vitorlás vitorlázik” helyett).

„...és hajnalig hallatszott,
hogy örült francia..." (Lermontov)

(itt „francia” helyett „francia katonák”).

Tautológia

Más szóval a már elmondottak ismétlése, ami azt jelenti, hogy nem tartalmaz új információt.

Példák:

Az autógumik egy autó gumiabroncsai.

Egységként egyesültünk.

Trópus

A trópus a szerző által átvitt, allegorikus értelemben használt kifejezés vagy szó. A szerző a trópusok használatának köszönhetően a leírt tárgynak vagy folyamatnak olyan élénk jellemzőt ad, amely bizonyos asszociációkat vált ki az olvasóban, és ennek következtében élesebb érzelmi reakciót vált ki.

A pályák típusai:

metafora, allegória, megszemélyesítés, metonímia, szinekdoké, hiperbola, irónia.

Alapértelmezett

A csend egy stilisztikai eszköz, amelyben a gondolat kifejezése befejezetlen marad, utalásra korlátozódik, és a megkezdett beszédet megszakítják az olvasó találgatására várva; úgy tűnik, hogy az előadó bejelenti, hogy nem fog olyan dolgokról beszélni, amelyek nem igényelnek részletes vagy további magyarázatot. A hallgatás stilisztikai hatása gyakran az, hogy a váratlanul megszakított beszédet kifejező gesztus egészíti ki.

Alapértelmezett példák:

Ezt a mesét még jobban meg lehetne magyarázni...

Igen, hogy ne ingerelje a libákat...

Nyereség (gradáció)

A fokozatosság (vagy erősítés) egy sorozat homogén szavak vagy olyan kifejezések (képek, összehasonlítások, metaforák stb.), amelyek következetesen erősítik, növelik, vagy éppen ellenkezőleg, csökkentik a közvetített érzések, a kifejezett gondolat vagy a leírt esemény szemantikai vagy érzelmi jelentőségét.

Példa a növekvő fokozatra:

Nem sajnálom Nemén hívom Nemén sírok...

(S. Yesenin)

Édesen ködös gondoskodásban

Egy órát sem, egy nap sem, nem egy év távozni fog.

(E. Baratynsky)

Példa a csökkenő fokozatra:

Megígéri neki a fél világot, és Franciaországot csak magának.

Eufemizmus

Semleges szó vagy kifejezés, amelyet a beszélgetés során használnak az adott esetben illetlennek vagy nem megfelelő kifejezések helyettesítésére.

Példák:

Megyek púderezni az orrom (WC helyett).

Megkérték, hogy hagyja el az éttermet (ehelyett kirúgták).

Jelző

Átvitt meghatározás tárgy, cselekvés, folyamat, esemény. A jelző egy összehasonlítás. Nyelvtanilag a jelző leggyakrabban melléknév. Azonban más beszédrészek is használhatók, például számnevek, főnevek vagy igék.

Példák epitetákra:

bársony bőr, kristály csengetés

Epiphora

Ugyanannak a szónak a megismétlése a szomszédos beszédszegmensek végén. Az anafora ellentéte, amelyben a szavak egy mondat, sor vagy bekezdés elején ismétlődnek.

Példa:

„Fésűkagyló, minden fésűkagyló: egy köpeny tőle fésűkagyló, az ujjakon fésűkagyló, Epaulettes from fésűkagyló..." (N.V.Gogol).

Költőmérő A költői mérő egy bizonyos sorrend, amelyben a hangsúlyos és hangsúlytalan szótagok a lábban helyezkednek el. A láb a vershossz mértékegysége; ismétlődő dobkombináció és hangsúlytalan szótagok Példa; szótagcsoport, amelyek közül az egyik hangsúlyos. : Vihar borítja be az eget sötétséggel 1) Itt egy hangsúlyos szótag után van egy hangsúlytalan szótag - összesen két szótag. Vagyis ez egy két szótagos méter. A hangsúlyos szótagot két hangsúlytalan szótag követheti - akkor ez egy három szótagos mérő. 2) A sorban négy hangsúlyos-hangsúlyozatlan szótagcsoport található. Vagyis négy lába van. EGYSZEMÉRETŰ MÉRET Brachycolon – egyszikű költői mérő . Más szóval, csak hangsúlyos szótagokból álló vers. Példa a brachycolonra: Homlok – Kréta. Bel koporsó. Pop énekelt. Nyílszál – Szent nap!: Crypt Blind. Árnyék – a pokolba! (V. Khodasevich)): KÖLTŐSZAK MÉRTÉKEK Trochaic Két szótagos költői láb, hangsúlyos az első szótagon. Példa: Mennyei felhők, örök vándorok! ∩́ __ __ /∩́ __ __ / ∩́ __ __ / ∩́ __ __ / Az azúrkék sztyeppe, a gyöngylánc... ∩́ __ __ /∩́ __ __ / ∩ /__́ __ (M.Yu .Lermontov) Amphibrachium Három szótagos költői láb, a második szótagon hangsúlyos. Példa Fő méretek: - 4 láb (19. század eleje) - 3 láb (19. század közepétől) : Nem a szél tombol az erdő felett, __ ∩́ __ / __ ∩́ __ / __ ∩́ __ / Nem a patakok futnak a hegyekből ́ / Frost-vajda járőrben __ ∩́__ / __ ∩́ __ / __ ∩́ __ / Körbejárja a birtokát. __ ∩́ __ / __ ∩́ __ / __ ∩́ /(N. A. Nekrasov) Anapest Három szótagos költői láb, az utolsó szótagon hangsúlyos. Fő méretek: - 4 láb (19. század közepétől) - 3 láb (19. század közepétől) Példa egy 3 láb magas anapestre:Ó, tavasz vég nélkül és él nélkül - __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / __ Vég nélkül és él nélkül álom! __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / Felismerlek, élet! elfogadom! __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / __ És a pajzs csengésével köszöntelek! __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / __ __ ∩́ / (A. Blok) Hogyan emlékezzünk a két- és három szótagos mérőeszközök jellemzőire? Emlékezhet erre a kifejezésre: Dombai sétál! Hölgyem, estére zárja be a kaput!(Dombay nem csak egy hegy; néhány kaukázusi nyelvről lefordítva „oroszlánt” jelent). Most térjünk át a három szótagos lábakra. A LADY szó a három szótagos lábak nevének kezdőbetűiből áll: D– daktil AM – amphibrachium A – anapest

És ugyanabban a sorrendben kezelik ezeket a leveleket

a következő szavakat ajánlatok: Ezt így is el tudod képzelni: Telek. Telek elemek

Telek

irodalmi mű az

logikai sorrend hősök tettei.

A telek elemei: expozíció, kezdet, csúcspont, felbontás.

Kiállítás- a cselekmény bevezető, kezdő, a cselekményt megelőző része. A cselekménytől eltérően nem befolyásolja a mű későbbi eseményeinek menetét, hanem felvázolja a kiinduló helyzetet (a cselekvés ideje és helye, kompozíció, a szereplők kapcsolatai), és előkészíti az olvasó észlelését. A kezdet- az esemény, amelytől kezdve a cselekvés fejlődése a műben kezdődik. Leggyakrabban a konfliktus az elején körvonalazódik.

Climax– utolsó jelenet; a szereplők helyzete, amely az alkotásban az abban ábrázolt események alakulása nyomán kialakult.

A dráma elemei

Remarque

A szerző egy drámai műben adott magyarázata, amely leírja, hogyan képzeli el a szereplők megjelenését, korát, viselkedését, érzéseit, gesztusait, intonációit és a színpadi helyzetet. Az útmutatás az előadóknak és a darabot színpadra állító rendezőnek, magyarázat az olvasóknak.

Másolat

A megnyilatkozás egy olyan kifejezés, amelyet egy karakter egy másik szereplő szavaira mond.

Párbeszéd

Kommunikáció, beszélgetés, két vagy több szereplő kijelentései, akiknek megjegyzései sorra következnek, és cselekvési jelentéssel bírnak.

Monológ

A karakter beszéde önmagának vagy másoknak szól, de a párbeszédtől eltérően nem függ a megjegyzéseiktől. Egy módja annak, hogy feltárjuk a karakter lelkiállapotát, megmutassuk karakterét, és megismertessük a nézővel a cselekmény olyan körülményeit, amelyek nem testesültek meg a színpadon.

Kapcsolódó információk.

1. A költői szókincs eszközei

Alkalmazás (latinul - „melléklet”) - egy jól ismert kifejezés beszövése a szövegbe közvetlen vagy ahhoz közeli idézetként:

Most a világ minden híve ujjong,
A mennyben Krisztusban minden hatalom győz,
„Megszületett a mi királyunk” – éneklik dicséretként,
"Dicsőség a magasságban Istennek, békesség a földön!"

Egy másik példa:

Vagy, Vagy! Láma Savakhtáni?
Milyen fájdalom, milyen kemény, és ők
Kíméletlenül szöget vernek a kezükbe...
A kereszt körül - a gonosz gúny hangjai

Az alkalmazások segítenek megerősíteni a szerző egyik vagy másik kijelentését a Bibliára való hivatkozások segítsége nélkül.

Az archaizmusok (görögül - „ókori”) olyan szavak, amelyek az idők során használaton kívül kerültek. Arra használják, hogy élénkebben közvetítsék a korszak színét:

Kelj fel, próféta, láss és hallgass,
teljesülj be akaratom szerint,
És megkerülve a tengereket és a szárazföldeket,
Égesd az emberek szívét az igével.

Ebben a példában használtuk elavult szavak, közelebb hozva a szerző szövegét annak hiteles, biblikus kifejezéséhez.

Mert irodalmi nyelv Oroszországban a 18. századig egyházi szláv volt, majd jellemző archaizmusok a szlávizmusok („yudol”, „day”, „zane”, „am”).

Példa: (biblikalizmusok):
Legyek kitartó társ
Minden erény veled,
A parancsolatok útján járva,
Az igazságosságban irgalmas;
Meglátogathatom azokat, akik börtönben vannak,
Szomjasnak inni, éhezőnek enni,
Balzsam a kórházakban szenvedőknek
És az Atya kebele az árváknak.

Közös szlávizmusok bibliai nyelvés az istentisztelet nyelvét bibliai szavaknak nevezik („éhség”, „íme”, „kolmi több”, „ért”)

Az idegen nyelvű szavak koherens beszédbe való bevezetését barbárságnak nevezzük.
Leggyakrabban a barbarizmusokat az orosz nyelv által átvett módosított formában találják meg, amikor egy idegen nyelv hangjait a megfelelő orosz hangokkal helyettesítik, az idegen utótagokat is oroszok váltják fel: a francia lemondás „lemondásba” fordul, az angol divatos – „divatossá”

Használatuk során a barbarizmusokat felszívja a nyelv, szavakká alakulva idegen eredetű. A barbarizmusok alkalmazása a spirituális költészetben nem indokolt.

A dialektizmusok azonos nyelvű, többnyire nem irodalmi nyelvjárásokból kölcsönzött szavak, i.e. saját írott irodalmuk nélkül. Ugyanakkor megkülönböztetik: etnikai dialektizmusokat - az etnikai csoportok dialektusaitól (kis orosz nyelvjárás, Ukrajna); provincializmusok - regionális dialektusokból; az egyes társadalmi csoportok nyelvjárásainak használata. A dialektizmusokat alapvetően a távoli emberek dialektusaiból veszik irodalmi kultúra, és itt némi „nyelvcsökkenés” észlelhető, pl. az átlagos „irodalmi műveltségű ember” nyelvjárásában elhanyagolt beszédformák használata.

Példák: „tozh”, „spokutkovali”, „sklo”, „nonche”, „mama”, „nadezhda”.
Ugyanebbe a szókincsosztályba tartozik az oroszul rosszul beszélő külföldiek orosz nyelvjárásának utánzása: „kormányzati lakásokat kap”.

A dialektizmusok területére ki kell terjednie a szakmai csoportok szókincsének, valamint egy bizonyos mindennapi helyzetben felmerülő dialektusoknak - az úgynevezett zsargonoknak (tolvajok zsargonja, utcai "argot" stb.) - is.

A zsargonnal kapcsolatosak az úgynevezett „vulgarizmusok” is, i.e. a közönséges beszéd durva szavainak használata az irodalomban (leegyszerűsítve a romlott és csúnya szavak).
Kerülendő a dialektizmus a keresztény költői beszédében.

Neologizmusok – megint alkotott szavak, amely korábban nem létezett a nyelvben. T.N. A „szóalkotás” az orosz szóalkotás törvényeit használja, és a költészetben elterjedt.

Példa:
Hol a csendes türkizkék vizekben
Keresztelő János megkeresztelte őt,
Amikor először az Ő népéhez
Az Emberfia kinyilatkoztatta magát.

Benediktovban olyan új formációk jelennek meg, mint: „illékonyság”, „merészség”, „furcsa nyelv”, „rímszövés”, „lágyítás” stb.
A neologizmusok a spirituális költészetre nem jellemző jelenségek. A dialektikákhoz hasonlóan túl sok figyelmet vonnak magukra, néha tönkreteszik a hallgatóra gyakorolt ​​spirituális hatást.

A prózai szavak a prózai szókincshez kapcsolódó szavak, költői kontextusban használatosak.
A költészetben nagyon erős a lexikális hagyomány törvénye. A költészetben olyan szavak élnek, amelyek a prózában már rég kikerültek, másrészt új eredetű szavak, amelyek minden jogotállampolgárság prózanyelven. Ezért minden korszakban számos olyan szó van, amelyet nem használnak a költészetben.

Ezeknek a szavaknak a költészetbe való bevezetését prózának nevezik:

És hamis eskü és kínzás,
És nevetés, bántalmazás és rágalmazás -
Hatástalan próbálkozások
Megalázni az Úr Krisztust.

Egy másik példa:
"XX század"
Rohan a huszadik század,
Felrobban és buborékol.
Fordulj Istenhez
Az ember nem akarja.
Feltalált kijelzők
Videokazetták.
Minden nappal dühösebb
Rakéták villannak.
A huszadik század mozgalmas,
Kedves és ijesztő!
Szúrnak a felhők
TV-tornyok csúcsai.
Szmog az egész bolygón
Sűrűn fröcsögve:
A férfi ebben
Az élet elveszett.
Ezekben a feszültségekben, fordulatokban,
Mennydörgés és komor beszéd
Tisztára szivárgott
A patak átlátszó.
Az a szivárgás - az Ige -
Gyógyít, nem bánt.
Újra hív minket
Élet Isten tervében!

A prózamondák használata és idegen szavak itt indokolt a vers iránya. Az utolsó két versszakban az Igére való felhívás, a szókincs változik.
Sok, a 19. században prózainak tartott szónak költői szinonimája van. Például a „tehén” szót a költészetben az „üsző”, „ló” - „ló”, „szemek” - „szemek”, „arcok” - „lanits”, „száj” - „száj” szó váltotta fel. . Prózainak tartották, hogy versbe a költői helyett egy köznyelvi szinonima kerüljön be. Ugyanilyen prózaian hangzik egy tudományos vagy műszaki kifejezés használata a versben.

2. A poétika stilisztikai eszközei

Anafora (görögül - „a parancs egysége”) - hasonló hangok, szavak, szintaktikai, ritmikai és más egyenértékű csoportok ismétlése. Bármelyik összetétele lírai költemény, különösen a dalok, nem nélkülözhetik az anafora használatát.

A hanganafora a mássalhangzó-kombinációk ismétlődése a szomszédos sorok elején:

A Golgota hegy tetejéről
– Vége van! - hangzott egy felkiáltás.

A fenti példából világos, hogy a hanganafora a hangalliteráció vagy aszonancia egy fajtája.

A lexikális anafora ugyanazon szavak megismétlése a költői sorok elején:

Amikor a megpróbáltatások legyőznek téged,
Amikor belefárad a mindent elsöprő küzdelembe

Leggyakrabban a lexikális anaforák nem azok, amelyek jelentést hordoznak, hanem a beszéd segédrészei: névmások, kötőszavak, elöljárószavak, partikulák. A leggyakoribb bibliai anaforát az „és” kötőszó fejezi ki:

És ajkaimhoz jött,
És az én bűnösöm kitépte nyelvemet,
És tétlen és ravasz,
És a bölcs kígyó csípése
Fagyott ajkaim
Véres jobbjával tette fel.

Ebben a példában különösen világosan feltárul az ismételt „és” stilisztikai jelentése; egy-egy eseményre irányuló növekvő lírai izgalom benyomását kelti.
A szintaktikai anafora az párhuzamos elrendezés egy mondat két vagy több tagja a szomszédos versekben:

Látom az Arcot a töviskoronában,
Nyögést hallok Krisztus ajkáról.
A strofikus anafora egy vagy több szó ismétlése minden új strófa elején:

Ó, tényleg, az Univerzum Királya,
Nem dicsőséges a te trónod a mennyben,
Mi van az alázatos lélek mélyén
Megtaláltad a Királyságot magadnak?
Ó, tényleg, mennyek királya,
Olyan kicsi a te egeid kiterjedése,
Mi van a testi kunyhómban
Templomot akart építeni?

Ez a stilisztikai eszköz sok zenei átírásra szánt műre jellemző. Ugyanazon szavak megismétlése minden strófa elején rendkívül összekapcsolja az egész művet, ami hozzájárul a téma jobb megértéséhez.

Szintaktikai inverzió (latin - „átrendezés”) - a szavak elrendezése egy mondatban vagy kifejezésben olyan sorrendben, amelyet a nyelvtani szabályok nem határoznak meg. Sikeres megfordítással az élesen változó intonáció nagyobb kifejezőerőt ad a versnek:

Nem a mennyországot keresem ezen a földön,
És Isten ennek a paradicsomnak a Teremtője.
Vagy:
Isten olyan szívesen ad ajándékokat,
Miért nem tudják elfogadni őket az emberek?

Ezekben a példákban a fordított szórend egyáltalán nem rejti el a mondat jelentését, hanem éppen ellenkezőleg, élénkebbé és emlékezetesebbé teszi azt. Sajnos az ilyen permutációk nagyon ritkák a spirituális költészetben. Sokkal gyakrabban az inverzió egyszerűen jó foltként szolgál az író szókincsének szegénységének elrejtésére. Néha több percig is el kell olvasnia egy versszakot, hogy megértse a megfordítással eltorzított mondat jelentését.

A szavak ésszerűtlen permutációi gyakran kétértelművé teszik a mondatokat, ahol a másodlagos jelentés néha az abszurditásig viszi a gondolatot:

Meggyulladt a megbocsátás tüze
Kihalt emberek arcába.
(A „kihalt” szó a „személyeknek” és... az „embereknek” tulajdonítható)
Vagy:

És a bikák oltárát vér szennyezte...

(A szerző úgy érti: az oltárt bikavérrel szennyezték be, de egy sikertelen megfordítás miatt az a koncepció született, hogy a bikák oltárát valamilyen vér szennyezte be).
Az ilyen durva hibák szinte minden kezdő költőnél előfordulnak. Ezért, amikor egy versen dolgozik, különös figyelmet kell fordítania a fordított mondatok megértésére.

Csengetés - ismétlés egy költői sor, strófa vagy egész mű végén kezdő szavak vagy egyes hangok.
Hanggyűrű:
A kereszt válaszolt és visszhangzott.
Vagy:

A múltat ​​a feledés tengerébe vetik.
Ez a mássalhangzó szavak ismétlése a vers elején és végén (a rímek számának növelése a versszakban) hozzájárul a szerző érzéseinek élénk kifejezéséhez.
Lexikus gyűrű:

Belefáradtam lelkem gyötrelmébe,
Belefáradtam a halandó kétségekbe.
Az ilyen ismétlés megerősíti a mondat szempontjából fontos szó jelentését.

Sztrofikus gyűrű:
Velem van az Úr – és sokak számára nehéz kereszt,
A hús nem nyomódik...
És nem félek semmitől a világon...
Az Úr velem van!

Mind lexikális, mind strófikus gyűrű arra szolgál, hogy fokozza a hangsúlyt a szerző által szándékolt kifejezésre, amely különösen mély érzést vagy gondolatot hordoz. Az ilyen ismétlések szóbeli ismétléssel a lehető legnagyobb mértékben összehozzák a különböző strófákat, és az egész versnek egységes kapcsolatot kölcsönöznek a témával.

A többkötőszó egy olyan kifejezés felépítése, amelyben a mondat minden homogén tagja ugyanazzal a kötőszóval kapcsolódik egymáshoz (általában az „és”) kötőszó:

És folyók, és mezők, és ligetek és hegyek,
Az ég és a csillagok is felnagyítják a Teremtőt!

Ismételt szó használatával kiemeljük a felsoroltak céltudatosságát, egységét.

Az átvitel egy mondat teljessége és egy versszak vagy strófa vége közötti eltérés:
Haldokolt... És vér jött a sebeiből

Tekla... És ez egyre nehezebb
Fellélegzett... Rá
Köp... názáreti,
Gyere le gyorsan a keresztről,
Akkor elhisszük
Mi vagy te az Istentől...

Az átvitelt, mint egy kifejezőbb kép újraalkotásának tudatos technikáját nagyon ritkán használják. Használatát ebben a példában a narrátor izgatott, zavaros beszéde indokolja. Más esetekben az eufónia törvényének megsértését jelenti egy speciális, jelentést hordozó szó áthelyezése egy másik sorba vagy versszakba. Az ilyen átvitelek különösen elfogadhatatlanok az éneklésre szánt szövegekben, mivel a cezúra (szünet) utáni zenei kifejezés általában egybeesik egy vers (sor) végével. Ez pedig a felismerhetetlenségig eltorzítja a szöveg jelentését:

Minden nemzetről lekerül a teher
Ellenségeskedés. Jó sorsot ad nekünk.

Isten sötétségre hívja azokat, akik elutasítják a Fényt.
Igaz szavával elítéli a hazudozót,
Ki mondja, hogy nem volt és nincs
Krisztus őrültnek nevezi.

Polimetria (görögül - „többdimenziós”) - különféle költői mérőeszközök használata nagy költői művekben (általában versekben).
Ennek a technikának a használata enyhíti a monotonitás nagy részét, és ritmikus változatosságot ad.

Az enklitika egy olyan kifejezés felépítése, amelyben a hangsúlyos szó mögötti szó mintha eggyé olvadna vele:
Hívd az üdvösséget, énekelj egy dalt,
Az evangélium dicsőségére.

Az enklitika az összetett rímek felépítésének alapelve, amely friss, igénytelen hangismétlések beiktatására szolgál a versbe.

3. Komponálási és módszertani technikák

Az utalás (latinul - „tipp”) egy rövid magyarázat, a szerző tapasztalatainak vagy gondolatainak átadása egy vagy több szón keresztül, amelyek jól ismert történelmi eseményekhez kapcsolódnak:

Hozsanna gyakran fed
A dicsőség virágai jelentik a Golgotára vezető utat.

Az alogizmus (görögül - „egy általánosan elfogadott következtetés tagadása”) a logikai összefüggések szándékos megsértése a kifejezett gondolat mélységének hangsúlyozása érdekében:

Vak a gondolatok megvilágosodása,
Látom a láthatatlan világot.

Ez a technika folyamatosan összefügg minden keresztény álláspont jóváhagyásával. A Szentírás lapjai számtalan példát tartalmaznak az igazság ilyen erőteljes kifejezéseire.

A költői logikátlanság példája Pál apostol következő szavai:

Szegények vagyunk, de sokakat gazdagítunk,
Nincs semmink, de mindenünk megvan...

Antitézis (görögül - „ellenzék”) - éles kontrasztok használata szavak és fogalmak, képek és pozíciók kifejezésében:
Ne szeressétek a világot, sem azt, ami a világon van:
Szeresd a világot, ahogy Krisztus szerette.
Fordítsd el szívedet a világi lakomától,
Fordítsd szívedet komolyan az örökkévalóság felé.

Az antitézis, akárcsak az alogizmus, mindent áthat keresztény tanítás: a királyok királyának megtestesülése rabszolga alakban, szeretete a gyűlölők iránt, halállal taposva a halált. Az antitézisre épülő versek nem lélektelenül lapos, hanem háromdimenziós, élőképet alkotnak.

Ó, Pál, mondd meg, hol meríthetek erőt,
Első bűnösnek tartani magad?!

Vagy egy élettelen tárgyra (allegória) élőként hivatkozva (ez a technika gyakoribb a költészetben):

Mondd, Palesztina ága,
Hol nőttél fel, hol virágoztál?

Idő, hova mész?
Idő, hova sietsz?

Az aposztróf egyfajta megszemélyesítés – a poétika egyik kulcsfontosságú rendelkezése.

Apophasia - (görögül - „a fentiekkel ellentétben”) - a fenti gondolat cáfolata:

Megölték az örök tanítást?
Szégyenletes halálcsípés?
- Nem! Krisztus halála volt a kezdet
Vasárnapi győzelmek.

A hiperbola (görögül - „túlzás”) egy figuratív kifejezés, amely eltúlozza a cselekvést, tárgyat, jelenséget. A művészi benyomás fokozására használják:

A lélek annyit szenvedett, hogy nyögés érte
Számtalan, láthatatlan galaxis határai.

A szent vér patakként folyik
Lemosni a bűnöket.

Egy ilyen technika alkalmazása a keresztény versekben nem tekinthető az igazság elferdítésének, hiszen a nagy lelki igazságot szimbolizálja: ami az emberek előtt jelentéktelen, az Isten előtt nagy.

Lépcsőház - szavak és kifejezések elrendezése egy versben jelentésük növekvő sorrendjében:

Barátom, Pásztorom, Tanítóm,
Mennyei Atyám, Megváltóm -
Mindennek Teremtője a nagy Isten!

Ez a stilisztikai eszköz segít jobban kifejezni a téma növekvő érzelmi áramlását, és előnyös kontrasztot teremt a megoldó főgondolat megfogalmazásához.

Litota (görögül - „egyszerűség”):

A) egy fogalom meghatározása az ellenkező tagadásával:
Isten nagy áron vásárolt meg minket
(a "nagy" helyett)

B) alulértékelés – a hiperbola fordítottja:
Megfagyott a vérem
És elzsibbadt a nyelvem.
Nincs erő lélegezni
Nincsenek szavak a bűnbánatra.

Dávid zsoltárait áthatja az ember képességeinek lekicsinyítése, önmaga lekicsinyítése. Sajnos a litotes szinte soha nem található meg a modern keresztény költők verseiben. De az „én” hiperboláját mindig használják. A litótákra épített négysorral ellentétben mi egy hasonló (sok költőre jellemző) strófát mutatunk be, amely hiperbolára épül:

Ég a vérem
A szent szeretet tüze.
Az én inspiráló versem
Megváltást hoz mindenkinek.
Megtaláltam Isten erejét
Krisztus vérében,
Én lettem a fény
A halál árnyékának völgyében.

Metafora (görögül - „átadás”) - egy szó használata a nyelvben átvitt jelentése. A metafora a verselmélet egyik fő trópusa (propozíciója). Az egyik objektumnak a másikkal való névtelen összehasonlításán alapul, mindkettőre közös jellemző alapján.

A metaforában a szövegkörnyezet világossá teszi, hogy melyik szóról van szó. A helyette használt szónak pedig olyan másodlagos jellemzőkkel kell rendelkeznie, amelyek hasonlóak a helyettesített szó jellemzőihez. Minél több ilyen jel, és minél természetesebben jelennek meg a képzeletben, minél világosabb és hatásosabb a metafora, annál jobban „megüti a képzeletet”.

Példa:
Méh egy viaszcellából
Repül a mező tiszteletére.
Az élettelen tárgyak metaforikus állapota vagy cselekvése a gondolkodó lényekben rejlő igék, főnevek, melléknevek formájában fejezhető ki:
A rétek és a kék harmat között
Kikelt egy kis napraforgó.
És hirtelen, mintha egy régi ismerőséhez szólna,
A nap felé fordította a fejét.
Gyönyörű fény egész nap
Melegségével töltötte el.
Szerette a napot. Szóval mi van?
Ő maga olyan lett, mint a nap.

A metafora egyfajta összehasonlítás, amelyben kimaradnak az összehasonlító szavak: „mint”, „mintha”, „tetszik” stb.

A metonímia (görögül - „átnevezés”) egy szó vagy fogalom helyettesítése egy másik szóval, amelynek ok-okozati összefüggése van:

Olvassatok, emberek, tüzes próféták,
Halljátok, emberek, a Könyvek Könyvét.
Ehelyett: „Olvassátok a tüzes próféták könyveit, figyeljetek a Biblia szavaira!”

A fehérre meszelt falak elhallgattak,
Fekete szívük egyre feketébb és sötétebb lett.
Ehelyett: „A farizeusok hallgattak.”

Ez a technika kiterjeszti a költő szóhasználatát, élénkebbé teszi a beszédet, és megkönnyíti a kívánt rím kiválasztását.

A metonímia abban különbözik a metaforától, hogy nem implikál összehasonlító szavak: „mintha”, „mintha”, „tetszik” stb.

Perifrázis (görögül - „újramondás”) - egy szó vagy kifejezés helyettesítése beszédjellel, amely egy közvetlenül meg nem nevezett tárgy jellemzőit jelzi:

A kárhozat hegye és az üdvösség hegye,
A gyötrelem és a dicsőség csúcsa,
A halhatatlanság sziklája, a hit vasárnap,
Krisztus vérével átitatva.
(Egyetlen "Golgota" szó helyett).

A példából jól látható, hogy a perifrázis a kiterjesztett metonímia elvén épül fel. Ez a technika arra kényszeríti Önt, hogy új pillantást vessen, és újraértékelje azokat a szavakat, amelyek a gyakori használat során ismerőssé váltak és elhalványultak.
Szarkazmus (az irónia legmagasabb foka). A vádló versekben használatos:
Feszítsd meg Őt. Nem ér többet!

Mert a mennyország az Ő szemében
Beavatkoznak az életedbe, megzavarják a lelkiismeretedet,
Félelmet keltenek a jövőbeli ítélettől.

Jézus Krisztus farizeusokhoz intézett beszéde a szarkazmusra épül: „A sírok ki vannak festve”, „a falak kifehéredtek” stb.

A Silleps (görögül - „kombináció”) egy stilisztikai eszköz, amelyben az alany és az állítmány nem egyezik a számban:
Nem túlvilági miszticizmus
Megmentett minket a bűntől.
Ez az élet, ez az igazság
Belépett a szívünkbe.
(A „belépett” helyett.)

Az emberek közömbösen álltak.
Megnézték a feszületet
Nem tudva, hogy Isten haldoklik.
("Ő" helyett "Ő".)

Silleps kibővíti a költő képességeit a szókezelésben.
Symphora (görögül - „korreláció”) - legmagasabb forma metaforikus kifejezés összehasonlító szavak nélkül:

"Az ég megbánt - könnyek hullottak..."
Ahelyett, hogy „mennydörgés volt, és elkezdett esni az eső.”

A metafora finom formájának használata néha megnehezíti a szöveg megértését, de ennek ellenére nagyon művészi kifejezés. mindennapi jelenségek. Anélkül, hogy közvetlenül megnevezné a tárgyat, a szimfóra új, figurális elképzelést ébreszt róla, mély esztétikai benyomást hagyva.

A szinekdoké a metonímia egyik fajtája, amely a következők használatához kapcsolódik:

A) részek az egész helyett:
Jeruzsálem, Jeruzsálem,
Miért adtad fel Istent, hogy keresztre feszítsék?!
(Ehelyett: Júda vagy választott nép);

B) rész helyett egész:
Jézus feltámadása után
Az emberiség felkiáltott: "Bocsáss meg!"
(Ehelyett: követők vagy hívők);

C) határozatlan halmaz helyett nagyobb szám:
És millió transzcendentális világítótest
Istennek örvendező éneket énekeltek
(Ehelyett: számtalan);

D) egyes szám a többes szám helyett:
Christian, hozd a csodálatos tüzedet,
amelyet Krisztus adott neked.
(Ahelyett, hogy: keresztények, hozzatok...)

A szinekdoché, mint a szillepek, felszabadítja a költőt a vers ritmikus folyásához szükséges szóválasztásban, és egyfajta hiperbola vagy litóták funkcióját tölti be.

Szinonímia (görögül - „azonos név”) - szinonimák használata a művészi beszédben, vagyis olyan szavak, amelyek hangzásban különböznek, de ugyanaz a jelentés:

A dicsőséges aratás napjára a mezők megsárgultak,
Az őszi mezők aranyba öltöznek.
Mindkét sor ugyanarról beszél, de más-más szinonim szavakkal kifejezve fényesebb, líraibb képet fest nekünk az őszről.
Az összehasonlítás a legáltalánosabb stilisztikai eszköz, amelyet bármely műfajú költői művekben használnak.

Az összehasonlítás legegyszerűbb formája a következő szavakkal fejezhető ki: „mint”, „pontosan”, „hasonló”, „mintha”, „mintha”, „mintha” stb.

Például:

"A remény ragyogó sugárként fog ragyogni"
"Mint az ég, ragyognak a megmentett szemei"
"Mint a madár, az azúrra törekszem"
Bonyolultabb, de egyben szép forma a nélkül kialakított összehasonlítás funkciószavak keresztül hangszeres tok meghatározások:
A kegyelem szelíd hullámként terjedt...
(Ahelyett, hogy „mint egy szelíd hullám”.)

Az összehasonlítás ilyen formái tulajdonképpen metaforákká fejlődnek, és egyedi lírai árnyalatokat adnak a versnek, a mindennapi jelenségek rendkívüli, figuratív reprodukcióját.

Alapértelmezett - stilisztikai figura, amelyben a megkezdett beszédet félbeszakítják az olvasó vagy a hallgató találgatásaira számítva:

És most a Megváltót bíróság elé állítják:
– Istenkáromló – mondta a főpap.
„Ön kívül van, egy démon van benne” – kiáltotta a tömeg.
...És néma maradt üdvösségük nevében.

A csend használata kiélesíti a kép érzelmi lényegét, és elősegíti az olvasó empátiáját a leírt események iránt.

A használat a kiterjesztett összehasonlítás elvén alapuló stilisztikai fordulat. Minden evangéliumi példázat és moralizáló vers ezen a technikán alapul.

Ruhában, ússz a mentő partra -
Fosztja meg magát a megmentő reménytől.
Tehát a tisztesség fenntartása az emberek előtt,
A képmutatás szakadékába pusztulunk,
Néha a ruhák miatt elveszítjük az örökkévalóságot.

A kiterjesztett összehasonlítás hozzájárul az igazság könnyebb asszimilációjához, és a legtöbbet hozza ki összetett fogalmak mindenki számára elérhető.

Ellipszis – burkolt szavak kihagyása egy kifejezésben:

Kenyeret enni az életből,
Templomot építeni a romokból -
Szem a Golgotán, szív az égen
És az értelem – Isten szavaira.

(Az „irány”, „fordul”, „közvetlen” igék magukban foglalják.)

Az ellipszis nem keveri össze a kifejezés jelentését, hanem éppen ellenkezőleg, kifejezőbbé és tömörebbé teszi.

Az epitet (görögül - „alkalmazás”) egy személy vagy jelenség átvitt jellemzője egy metaforikus melléknéven keresztül.
A jelzőt gyakran összekeverik az attribúciós jelzőkkel, amelyek a főnév szó szerinti jellemzőiben különböznek tőle. Például: " fényes nap", "fehér hó", " hideg tél Ezekben a kombinációkban a melléknevek egyszerűen objektív definíciók, és például a „jó nap”, „nevető hó”, „álmos tél” olyan jelzők, amelyekben metaforikus kép található.
Néha a melléknév helyett egy jelző szerepét az állapot szuperlatívuszát kifejező névmás játssza:

Miféle kegyelem ez...
Ébredés halott életből!

A költők gyakran használnak állandó (általánosan elfogadott) jelzőket: „kék tenger”, „tiszta mező”, „fehér hó”, „vörös nap” stb. Az ilyen jelzők nagyon közel állnak az attribúciós jelzőkhöz, és hangzásuk ismerőssége miatt általában nem hoznak létre a metaforikus jelzőkben rejlő fényes lírai képet.
A kép kifejezőképességének fenti módszerei közül néhány csak segédeszközként szolgálhat a mű ötletének megerősítéséhez.

Referenciák:
1. Shatalovsky N.F. Szerkezet és áttekinthetőség (útmutató a változatosításhoz). M.: "Spiritual Revival" EKB, 1999.-90 p.
2. Tomashevsky B.V. Irodalomelmélet. Poétika: Tankönyv. juttatás. - M.: Aspect Press, 2002. - 334 p.
3. Pillangó repülés: Japán tercetek/ 612 Per. japánból V. N., Markova.-M.: Chronicle LLP, 1998.-348 p.
4. Carnegie D. Hogyan fejlesszük ki az önbizalmat és hogyan befolyásoljuk az embereket nyilvános beszéddel. / Per. angolból - Rybinsk: JSC "Rybinsk Printing House", 1996. - 800 p.
5. Keresztény líra (versek). M.: Preobrazhenie, 1992.
6. Song of Revival (az EKB spirituális dalainak gyűjteménye), 1. kiadás. "Friedenstimme", 1993.
7. Ébredés éneke, 2. kiadás. "Keresztény" kiadó, 2002.
8. Fidelity (keresztény versek gyűjteménye), EKB kiadó, 1984.
9. A mennyország költészete (Isten és ember a 18-20. századi orosz klasszikus költészetben). - Szentpétervár, "A Biblia mindenkinek", 1999. - 640 p.
10. Keresztény versek gyűjteménye („Ruttal”), 1. köt. 1. és 2. Minszk, 1997

Lexikai eszközök modern költészet. Valóságok, népnyelv, zsargon, prózaizmusok, archaizmusok, kifejezések. Stilizálás: történelmi stilizáció és történeti költészet.
Példák lexikális eszközökre. Modern költői technikák, 5. rész.

Költői szótár.

Modern költői eszközök, 5. rész

A költészet képletes beszéd nélkül lehetetlen, i.e. a beszéd élénk (nem irodai), világos, kifejező, rendelkezik esztétikai érték. A figuratív beszéd kialakításában nagy szerepe van a szókincs kiválasztásának, i. egy sajátos szóréteg a nyelv teljes hatalmas kontextusából, egy olyan réteg, amely szervesen alkalmas arra, hogy egy konkrét mű megírásakor a szerző feladatát teljesítse. Nem szabad azt feltételezni, hogy nem mindegy, milyen szókincset és milyen kontextusban használunk a versekben: a nyelv minden rétegének megvan a maga színe és hatása, különösen, ha a szavak különböző rétegek szójegyzék. Ezen alapulnak lexikális eszközök a költészetben - a nyelv bizonyos rétegeinek tudatos használata a művekben és kombinációik kontextusbeli variálása.
Minden átlagon felüli költőnek megvan a maga egyéni szerzői stílusa, sajátos alkotói stílusa – ez az, ami megkülönbözteti őt az azonos szellemben írók között is, és ez teszi felismerhetővé. Ezt a felismerést, egyéniséget nagyban segítik egy-egy szerzőre jellemző lexikai eszközök.
A költészetben a következő lexikális eszközöket használják kifejezés létrehozására::

Valóságok

1. Valóságok - tisztán modern életfelfogások, a mindennapi élet jelei, a kultúra tényei, a politikai élet, a közelmúlt jelentős eseményei stb.; lexikális eszköz, segíti a szoros lelki kapcsolat kialakítását a szerző és a kortárs olvasó között:

Ahol a napok megállókban elolvadnak.
Ahol nem a „Stop tap”, hanem a „Delete” van.
(Alexey Torkhov)

A példában említett „Törlés” szót abszolút minden számítógép-felhasználó ismeri, ideértve a költészetrajongók többségét is.

Népies.

1. A köznyelv olyan lexikai eszköz, amely a népi köznyelvi szavak és kifejezések használatán alapul, amelyek könnyedséget és durva humort kölcsönöznek:

Igen, jó Poljakov, a lustaság az anyánk.
De az okos szónak nincs határa.
Hogy minden Taurida fattyúmakrélája megértse?
Megrágja a saját ételét, időnként harap.
(Sztanyiszlav Minakov)

A költők szeretnek egy köznyelvi kifejezést akaratlanul is kontextusba csavarni magas stílus. A köznyelvi szóhasználat lexikális eszköze a köznyelvi beszéd természetes folyását emeli ki, amikor az megfelel a mű hangvételének, hangulatának és tartalmának. Sajnos azonban a népnyelv és a vulgarizmus használata – különösen a paródiákban és a humoros művekben – gyakran „túlzásba vitt”, „közelebb lenni az emberekhez”. Ízléstelennek és primitívnek tűnik.

Helyi szín.

1. Helyi íz - a helyi életet, szokásokat, természetet stb. jellemző elemek bemutatása, beleértve a jellegzetes helyi szavakat.
   „Akinek a szavai beszédbe keverednek, mint egy borostyán alacsony” (Stanislav Minakov) - itt az ukrán „alacsony” szót használják (gyöngyök, nyaklánc).

Legalábbis a vers erejéig,
Egy élőlény mozgása az égen, az égen,
Szabaduljunk meg a bűn erőteljes ölelésétől,
Hagyja a napot - a harag és a rosszindulat.
(Uo.)

Az ukrán „zrada” azt jelenti: „árulás, árulás”.

Megvolt magamnak. És nagyra nőtt.
És megjelentél, olyan nagyszerűen...
ledöntött a gondolataimról, a lábamról, az utamról és a pantalykról.
És így élek, szakadt lélekkel.
(Elena Buevich)

Itt a szerző egy ukrán frazeológiai egységet használ, amelynek köznyelvi hangzása is van, és jelentése „összezavarni”. A köznyelv élénk és kifejező szó, amely nagyon benne van a mindennapi ukrán beszédben, sőt, ugyanabban a felsorolássorozatban, amely inkább szó szerinti, mint átvitt jelentésű (leütés), hozzájárul ennek az átható lírai költeménynek az erőteljes kifejező színezetéhez.
Az Ukrajna orosz dalszövegére nagyon jellemző a helyi realitások és az ukránizmusok használata („szurzsikov” szavak, amelyek az ukrán orosz nyelvből származnak nyelvtani szabályokat, vagy olyan szavak, amelyek mindkét nyelven azonos hangzásúak, de különböző helyeken vannak ékezetek):

Ó, jó móka a folyón!
Lelógott egy törölköző
Amíg a pattanásos víz - a kézszőr - fűzfák A...
És rozscsíkokban -
Felgyújtja a hajat
Dálialáng meredek homlokon!
(Igor Litvinyenko)

A lokális szín lexikális eszköze egyszerre több cél elérését segítheti elő: lelki közelség megteremtése az olvasókkal - egy adott nyelvi közösség képviselőivel, amely ezeket a valóságokat használja; bevezetni az olvasót, a más helyeken bennszülöttet egy konkrét nyelvi környezet, a beszéd érdekes jellemzőinek megismertetése egy adott területen, amely lehetővé teszi, hogy „belemerüljön élő beszéd"; valamint - néha - könnyed komikus hatást keltenek, - például be utóbbi években Ukrajna orosz költészetében jól látható tendencia a szatirikus ill politikai irányultság az úgynevezett „Ukr-Rusban” (Mihail Percsenko kifejezés). Azok. kombinálja az orosz és az ukrán nyelvű sorokat egy versben, valamint vegyes típusú mondatokat (két nyelvű szavakkal és a szerző új formációival a szurzsikban).

Ukrainomovny, ne kiabáld a Rus szavakat!
Oroszul beszélő, ne félj és ne félj!
A jövő alá teszem a vállam.
Igen, vállalom az egység újrateremtését:
Oroszország, Ukrajna, Fehéroroszország –
szláv egység erőt és beszédet.
(Mihail Perchenko „ukr-orosz nyelv”)

„Ne fakadj ki” - ukránul „ne félj”, „maybutne” - „jövő”.

Zsargonizmusok.

1. A zsargonok a lexikális rétegből származó szavak, amelyeket különféle társadalmi csoportok használnak: fiatalok, bűnözői elemek, alacsonyabb társadalmi osztályok stb.

Ez egy olyan szeszély. Ilyen bolond.
Nem hagy aludni, összetör, mint egy adag.
Szeretnék ló lenni. Kedves Sivka-Burka!
És rohanj el a tükröktől és a prózától.
(Alexey Torkhov)

Liba, kiabál, liba, kiabál.
Vidám, kiabálj, gúnyolj!
Míg a tulajdonos éjszakára elkomorul,
Nem akasztottalak ki.
Amíg az aszalt szilva eltalálja a libát...
(Sztanyiszlav Minakov)

A zsargon használatának lexikális technikája ezekben a konkrét esetekben egyértelműen erős modern hatást kölcsönöz a verseknek, bár - figyelmeztetem - természetesen mindig fennáll a „túljátszás” veszélye, a túlzott használat, ami ronthatja a vers benyomását. munka.

Prozaizmusok.

1. A prózai kifejezések a mindennapi, papi, tudományos és egyéb prózai szókincsből származó kifejezések, amelyeket a versben külsőleg idegen elemként használnak, de belső motivációval és cselekményintegritással:

„Minden reggel kérdeztem a nap haszontalanságáról” (Elena Morozova), „Türkiz fűzfaággal írtam alá a tájat, / Tehát március van megváltotta az utazási jegyemet tavaszig" (Ljudmila Nekrasovskaya). A prózai szóhasználat lexikális technikája megköveteli a szerzőtől fejlett nyelvérzéket és azt a magas stílussal való ötvözési képességet. Egy olyan szerző számára, aki nem rendelkezik ezekkel a tulajdonságokkal, az önkényesen bevitt prózai kifejezések csökkentik a magas hangzást, abszurditást és komikumot kölcsönöznek a helyzetnek, még akkor is, ha romantikus és szánalmas dolgokról beszélünk. További részletek itt:.

Stilizáció.

1. A stilizáció egy másik korszak stílusjegyeinek, irodalmi mozgalomnak, írásmódnak, egy adott társadalmi osztály vagy nemzetiség nyelvének sajátosságainak reprodukálása:

On! A kalapács jobb kezével az asztalra csapott,
A rivális értelmiségi arcát pedig elfújták.
Mi? Nemrég belebújtunk az övünkbe
Két tudományjelölt a nyolcas és harmincas lakásból!...
(Stanislav Minakov)

Nekünk patás lövésnek tűnik:
„Tug-taritam. Tug-taritam."
(Svetlana Skorik)

És ez egy részlet a „Trizna” vers-dilógiámból, a „Polovchanka” ciklusból. Stilizálást használtam a török ​​nyelvekre és egyben a lópaták csattogására (bár ez utóbbi már a névkönyvi technika).

E tekintetben helyénvaló felidézni a „The Diamond Arm” című filmet, ahol Andrej Mironov színész nagyon hasonlóan utánozza az angol nyelvet, anélkül, hogy egyetlen kifejezést is kimondana angolul.

A cselekményköltészetben elterjedt technika az történelmi stilizáció.
A történelmi stilizáció jó példája Ljudmila Nekrasovskaya „A tűz tárháza” című verse, amely cselekményszerűen kapcsolódik a Tűztemplomot szolgáló papnők iránti szeretet tilalmához. A vers hősnőjének - a templomi főpapnőnek - élete során kell döntenie: vagy elhívást, vagy szerettet találni, ráadásul vesztegetés segítségével. A modern időkben rejlő problémák és ötletek beemelése a cselekménybe, anélkül, hogy beleavatkoznánk a leírásba történelmi korszak, segíti a szerző fő gondolatát - eredeti módon mérlegelni az életben előforduló helyzeteket:

A Tűz tárolása a te utad.
Hát nem tudod, ó Nagyságos,
Mi az, amit nem szabad szeretni?
Ha haragos isteneid haragja,
Mint a kertész, előrevetíti a halált,
Inkább a kezdőket szeretem,
Mert lehet vele családom.

A történeti stilizáció technikája azonban nem követeli meg a szerzőtől jó ismereteket történelmi valóságok, környezet, kultúra, események részleteinek reprodukálása, ezért meg kell különböztetni az ilyen költészettől történelmi költészet mint olyan.

A tömeg özönlött a Márciusi Idesbe.
Nézd, Spurina: az ideák elkezdődtek!
Pompeius bálványként nevet a szoborban:
Ó, Caesar, nem becsülöd az életedet!

De Caesar nem volt alkalmas arra, hogy gyáva legyen,
És ha a halál csak egyszer történik meg,
Akkor hagyd, hogy titokban készítsen egy szúrást,
És az, akinek kinevezték, elárulja.

Nem minden srác fogja dédelgetni Brutust, -
Gaius Cassius és Gaius Casca nem számítanak ide.
A gyermeked az utolsó pillanatban
Az élet fonalát az árulás elvágja...
(Jurij Gridasov „Caesar. Finale”)

Ebben az esetben tisztán történelmi költészetről van szó, amely a szeretteink elárulásának kérdését - egyetemes emberi kérdés, és minden történelmi korszakban benne rejlő - az egyetemes emberi megközelítés csúcsáról, e sajátos történelmi korszak nagyon jó ismeretében vizsgálja.

Archaizmusok.

1. Archaizmusok - elavult és régi szavak nyelvtani formák, főleg a szlávizmusok. Az archaizmusok használatának lexikális eszköze a történeti költészetben és a cselekményköltészetben - történeti stilizáció esetén - a kor ízének közvetítésére, a magas stílusú dalszövegeknél pedig az ünnepélyesség fokozására szolgál:

Imádkozz kicsim, imádkozz a számhoz!
Remegő nyakaddal hajolj a számok felé!
Tartsa a szemét!.. De ne hagyja ki
abban az órában, abban a pillanatban, amikor Khodyna
leteszi a „dolgok ujjait”
a húrokon és a tollfüves osztagban
megrázza majd a „skarlát pajzsokat”.
(Sztanyiszlav Minakov)

Ha archaizmusokat használ egy hétköznapi, nem ironikus vagy romantikus lírai műben, a szerzőnek össze kell hangolnia azokat a lexikális kontextussal, különben ezek a szavak nevetségesnek és idegennek tűnnek, a prózai szavak és a zsargon mellett pedig egyszerűen viccesek lesznek. Természetesen a fejlett nyelvérzékkel rendelkező szerzők teljesen szervesen ötvözik egymás mellett az archaizmusokat és a zsargonokat vagy a köznyelveket, negatív következmények és még csak csipetnyi irónia nélkül. De néha szándékosan össze nem illő szembeállításokat szerveznek, hogy ironikus hangzást érjenek el:

Mondjak többet? Barátom, te egy pingvin vagy.
(Uo.)

És két kismama
csirkéket hordani a boltból,
és csirkék prófétai ujjai
kilóg, az ég felé mutat,
zacskóból és zsinóros táskából fenyegetik.
(Uo.)

Itt a köznyelvi „kismama” és a prózai valóságok („csirkék”, „bolt”, „táskák és zsinóros táskák”) egymás mellett állnak az archaikus „prófétai ujjak” kifejezéssel (az érzelmi töltetű „fenyeget” igével kombinálva). ), amely csodálatos ironikus árnyalatot ad az egész „költészetnek” nyilvánított műnek.

Feltételek.

1. A kifejezések szűken vett szakmai lexikai réteg, általában csak egy adott szakma képviselői használnak egymással kommunikáció során. A kifejezések lehetnek matematikai, orvosi, számítógépes, filológiai stb. stb. A kifejezések lexikális használatának módszere a „professzionális íz” (az én kifejezésem a „helyi íz” fogalmával analóg módon), valamint a a modernitás vagy az irónia hatása.

Az Ön szerzői joga védett
Minden élő nyelven.
(Natalia Belchenko)

Hol van a chip, ami kitörölhetetlenül bennem tárol
A szeretet kódja, amely megvédi a gyermek lelkét...
(Uo.)

És szükséged van egy auditra a lelkedben
Legyen ideje befejezni az újév előtt.
Passzív az aktívval nullához vezet
Minden naivitásodat megmutatva,
Amikor passzív: szeretlek,
Az eszközben: a viszonosság reménye nélkül.
(Ljudmila Nekrasovskaya)

És az orvos, az ősztől függően,
Recepteket ír mindenkinek:
„Egy pillanatnyi szépség. Három csepp boldogság.
Hajnali pohár. Levélhullás."
(Uo.)

Tészta.

1. A makaronizmusok a szövegbe illesztett idegen szavak és hívószavak.

(Az én kifejezésem A. Kvjatkovszkij „makaronikus költészet” fogalmából származik - komikus vagy szatirikus költészet, amelyet a komikus hatás érdekében idegen szókinccsel szórnak meg.) A makaronizmusok használatának lexikális technikáját az jellemzi, hogy az idegen szavakat és kifejezéseket egyaránt latin betűkkel írják. , eredeti formájukban, és az orosz ábécé használatával. A makaronizmusok használatán alapuló lexikális eszközt ma már nem mindig iróniára használjuk, ellenkezőleg, érzelmi pillanatok feszültségének növelésére, vagy a hangzásban a modernitás érdekében használt „okos”, intellektuális szavak kontextusában. : „Nem vitatkozom, a szerelmi történet furcsa. Főleg – közelről” (Stanislav Minakov). Ebben az esetben a makaronizmus relevanciája a belső rímnek is köszönhető: vita yu – szerelmi történet (szerelem boltÉs).

Ne bízz az oszlopokban, és ne bízz az írástudókban:
a finita la comedia naplementekor
mint egy égi lény, halandó vagy, mint egy vadállat
sebezhető és fényes, mint egy császár.
(Irina Ivancsenko)

Egy folt homok és hangya forgalom.
(Gennagyij Szemencsenko)

És Raikhelson szonáta. CD
A dallamokból származó méz bántja a mellkasomat...
(Ljudmila Nekrasovskaya)

Nagyon fontos a figuratív alkotásban költői művek eredeti, egyedi szerzői hangzással rendelkeznek a szerző neologizmusaival. Ez annyira fontos kérdés, hogy egy külön cikkben részletes, átfogó megfontolást igényel.

© Svetlana Skorik, 2012
A cikk megjelent és szerzői jogvédelem alatt áll. Az interneten történő terjesztés tilos.

S. I. Skorik. Pózok iskolája, 2012.

A költői eszközök annyira fontosak a költészetben, hogy egyszerűen lehetetlen túlbecsülni fontosságukat. Csak egy költő arzenáljával lehet őket összehasonlítani, amelynek használatával a beszéd lágy, lírai, élénk és dallamos lesz. Nekik köszönhetően a munka fényes, érzelmes és kifejező lesz. Az olvasó érzékenyebben és teljesebben élheti át a szerző által teremtett légkört.

A művek szereplői életre kelnek, kifejezőbbé válnak. Az orosz beszéd nagyon gazdag költői eszközökben, amelyek közül több mint két tucat van, köztük:

1. Célzás.
2. Antonomasia.
3. Összehangzás.
4. Aforizma.
5. Felkiáltás.
6. Hiperbola.
7. Inverzió.
8. Irónia.
9. Szójáték.
10. Szennyeződés.
11. Metafora.
12. Metonímia.
13. Cím (aposztróf).
14. Áramvonalas kifejezések.
15. Megszemélyesítés.
16. Párhuzamos szerkezetek.
17. Ismétlés.
18. Ellenzék (antitézis).
19. Gúny.
20. Szinekdoché.
21. Összehasonlítás.
22. Ösvények.
23. Alapértelmezett.
24. Nyereség (gradáció).
25. Ábrák.
26. Jelző.

Azonban nem mindegyik terjedt el a költészetben. Megvizsgáljuk a versekben gyakran előforduló költői eszközöket.

Költői eszközök példákkal

Az epitet görögül azt jelenti, hogy „kötődni” egy bizonyos tárgy (cselekvés, esemény, folyamat) kifejező definíciója, amely az adott tárgyra jellemző tulajdonságok hangsúlyozására, kiemelésére szolgál.

A jelző egy átvitt, metaforikus meghatározás, nem tévesztendő össze egy tárgy egyszerű meghatározásával, például a „hangos hang” csak egy meghatározás, a „fényes hang” egy jelző, a „hideg kezek” csak egy meghatározás, és az „arany kezek” egy jelző .

Példák a jelzőkre a következő mondatsorok is: pirospozsgás hajnal, éneklő tűz, angyali fény, csodálatos este, ólomfelhő, szúrós tekintet, karcoló suttogás.

A melléknevek (szerető hullámok) általában jelzőként szolgálnak, ritkán találhatunk számnevet (első barát), határozót (szenvedélyesen szeretni) és igéket (a felejtés vágya), valamint a főneveket (a szórakozás zaja); ).

Az összehasonlítás olyan költői eszköz, amelynek segítségével a leírt tárgyra legjellemzőbb tulajdonságok egy teljesen más tárgy hasonló tulajdonságaiban tükröződnek. Ráadásul az összehasonlított tárgy tulajdonságai általában jobban ismertek és közelebb állnak az olvasóhoz, mint a szerző által megjelölt tárgy. Így az élettelen tárgyakhoz analógiát hoznak az élő, spirituális vagy absztrakt - anyagiak közé. Példák az összehasonlításra: „a szem olyan, mint az ég, kék”, „a levelek sárgák, mint az arany”.

A metafora olyan kifejezés, amely a szavak átvitt jelentésű használatán alapul. Vagyis az egyik objektumra jellemző tulajdonság valamilyen hasonlóság alapján hozzárendelődik a másikhoz. Általános szabály, hogy egy élettelen objektum leírására az animált definíciót használják, és fordítva. Például: „gyémántszem”, „jeges szív”, „acél idegek”, „keserű nekem a te szavaid méze”, „piros ecsettel gyújtották meg a berkenyefát”, „önt, mint a vödör” , „halálos unalom”.

A megszemélyesítés a költői eszközöket is jelenti, ami az élő tulajdonságok élettelen tárgyakra való átadását jelenti. Vagy emberi érzések, érzelmek, cselekedetek tulajdonítása egy tárgynak, amellyel nem rendelkezik. A megszemélyesítés segítségével az olvasó dinamikusan és élénken érzékeli az előtte keletkezett képet. Például: „zivatar van”, „sír az ég”, „folynak a patakok”, „mosolyog a nap”, „fagy rajzol az ablakra”, „suttognak a levelek”.

A hiperbola, a görög „hiperbola” szóból fordítva, túlzást, túlzást jelent. A költők gyakran használják a költői beszédnek ezt a technikáját nyilvánvaló, tagadhatatlan, szembetűnő túlzásokra, gondolataik kifejezettebbé tételére. Például: „Századszor is megismétlem”, „évekre van elég élelmünk”. A hiperbola hátoldala litotes – egy tárgy tulajdonságainak szándékos alábecsülése: „ujjnyi kisfiú”, „körömnyi kis ember”.

Mint már láthatta, a költői technikák nagyon sokrétűek és sokfélék, és ez minden költő számára tág teret jelent a kreativitás számára, saját alkotások létrehozására, gyönyörű irodalmi nyelvvel gazdagítására.

EPITHET (görögül ἐπίθετον - alkalmazás) - a megfelelő értelemben egy személy, jelenség vagy tárgy átvitt jellemzője kifejező metaforikus jelzőn keresztül. Mint művészi részlet, az E. nem téveszthető össze a tulajdonító jelzőkkel. Például a „fehér hó” vagy „puha hó” melléknevek egyszerűen objektív és logikus definíciók lesznek, de a „cukorhó” vagy „hattyúhó” kifejezésekben a melléknevek E., mert további, művészi jellemzőt adnak a rejtett összehasonlítás formájában, amely könnyen kitalálható: „a hó fehér, fényes szemekkel, mint a cukor”, „a hó fehér, puha és könnyű, mint a hattyúpehely”. Egyes irodalomteoretikusok helytelenül adják meg E.-nek a stilisztikai alakzat tág jelentését, amelyet a beszéd különböző részei, például egy ige fejeznek ki. Mindeközben az E. mindig metaforikus jelző, amely az összehasonlítás találó jelét tartalmazza. Már a szó eredete is arra utal, hogy az E. mint beszédrész jelző, de nem meghatározó, hanem művészi, átvitt. E. története és stilisztikában betöltött szerepe még nem alakult ki, kivéve A. Veselovsky kis töredékes munkáját „A jelző történetéből”, ahol a szerző megpróbálja besorolni E.-t, és tautologikusra osztja őket ( vörös a nap, fehér fény), magyarázó (fehér tölgy asztalok, játékos lábak, jó ló), metaforikus (fekete melankólia, holt csend, szürke föld) és szinkretikus vagy ún. „színes” (tarka szorongás, rózsaszín szégyen, zöld zaj). Mind a négy címében van egy közös vonás az E.-re, ez a metaforikusság. Az „állandó jelző” kifejezés bizonyult a legstabilabbnak; állandó jelzők jellemzőek a népköltészetre (tiszta mező, kék tenger, fekete felhők, vörös nap) és Homérosz epikus költeményeire, amelyek a népművészet eredményei (világos szemű Athéné, rózsaujjú Eosz, ravasz Odüsszeusz, mennydörgő Kronion stb.).
Példák az E.-re Puskinban:

Egy vékony lámpás fényénél
A hajnal üres boltozatai,
Jönnek...
Hiúságban romlás körülötte
Mély álomban fognak pihenni
Magasztos bárók...
És este hallgatok
A csalogány halk hangja...

E. más költőktől:

Hirtelen élénk kisugárzással
Miután megérintette a fiatal Perseust,
Rózsás, hangos felkiáltással
Felfedte szempilláid selymét.
(F. Tyutchev)

És holdezüstbe mártva,
Fák repülnek el mellettünk
Alattunk öntöttvas üvöltéssel
A hidak azonnal zörögnek.
(A. Fet)

Az evezőktől kanyargós ösvény vezetett a partra.
(Ő is ugyanaz)

Elrejtem a kísértéseidet
Nem a bíbor mosolyok nedves fénye, -
A hideg kígyó szenvedése.
(I. Annensky)

A Sevres-i porcelánon pedig rozs van
Kétszersült és nagy szemű landrin.
(S. Podelkov)

Néha az E. szerepét olyan epitetikus névmások játsszák, amelyek egy állapot szuperlatívuszát fejezik ki:

Ő Tarquin nagy vonalakban
Pofonok, igen, igen!
Egy pofon, micsoda pofon!
(A. Puskin, „Nulin gróf”)

Végül is voltak csaták,
Igen, mondják, még többet is!
(M. Lermontov)

Ebben az érthetetlen tekintetben
Az élet mélypontra vetkőzött,
Gyásznak hangzott,
A szenvedély olyan mélysége.
(F. Tyutchev)

Zene zengett a kertben
Olyan kimondhatatlan bánat.
(A. Akhmatova)

És egy ilyen hónap az égen,
Legalább vegyen fel néhány tűt.
(M. Isakovsky)

A király olyan búsan nézett,
Hogy egy külföldi vendég leült,
Mint a fejbe vert szög.
(A. Voznyeszenszkij)

A következő szakaszban kiemeljük az epitetikus mellékneveket, amelyeket meg kell különböztetni a közönséges attribúciós melléknevektől, amelyek nincsenek aláhúzva a szövegben:

És ott, amikor felvirradt az este
Halvány pírú ruhák

Hegycsúcsok - sivatagi kígyó
Hancúrozva mászik elő a kövek alól;
Pockott pikkelyei vannak, amelyek csillognak
Ezüst árnyalattal, hogy csillog
Egy harcos által hátrahagyott törött kardot
A sűrű fűben a végzetes mezőn.
(M. Lermontov)

A METAFORA (görögül μετάφορα, lit. – átvitel) a művészi beszéd egyik fő trópusa. Arisztotelész definíciója szerint az M. „egy név átvitele vagy nemzetségről fajra, vagy fajról nemzetségre, vagy fajról fajra, vagy analógia útján... Jó metaforákat alkotni azt jelenti, hogy észrevesszük a hasonlóságokat (a természetben) .” Egy szó vagy kifejezés akkor válik metaforikussá, ha nem közvetlen, autologikus, hanem átvitt értelemben használjuk. Az M. egy objektumnak valamely másik tárggyal való névtelen összehasonlításán alapul, mindkét összehasonlított tagban közös jellemző alapján. Kialakításánál fogva összehasonlításon alapuló figuratív kifejezés, a M. változatos formában és módosulásban minden költői úton jelen van. Mindennapi beszédünk tele van M.-vel: esik az eső, elvesztette a fejét, szédül, kereskedelmi hálózat, forró szív, megtört szív, felkel a nap, eljött a tavasz, vasakarat, vére van, mint a tej, égő szeme, vékony hangja, nehéz jellem stb. A metaforikus állapotokat vagy cselekvéseket ige formájában fejezik ki , főnév, melléknév. A költői M. frissességében és újszerűségében különbözik a megszokott hétköznapi M.-től.

Példa a metaforikus kifejezések használatának finom képességére Puskin következő versei (a „Jeugene Onegin” hetedik fejezete):

A tavaszi sugarak hajtják,
A környező hegyekről már esik a hó
Sáros patakokon át menekült
Az elöntött rétekre.
A természet tiszta mosolya
Álmon keresztül köszönti az év reggelét;
Az ég kéken ragyog.
Még mindig átlátszó, erdők
Mintha kizöldülnének.
Méh a mezei tiszteletadásért
Viaszcellából legyek.
A völgyek szárazak és színesek;
A csordák suhognak és a csalogány
Már énekel az éjszaka csendjében.

Ha egy metaforikus kifejezés, mint valamely összetett életjelenség figuratív hasonlatossága, egy nagy szakaszon vagy egy teljes versen tárul fel, akkor az ilyen metaforát kiterjesztett metaforának nevezzük. Ezt a technikát használta M. Lermontov „Az élet csésze” című versében, ahol a népszerű, szinte mindennapos M. „az élet poharát iszom” veszi alapul:

1
A létezés poharából iszunk
Csukott szemmel,
Arany szélei nedvesek
A saját könnyeiddel;

2
Amikor a halál előtt szem elől
A kötés leesik
És minden, ami megtévesztett minket
A kötéssel együtt eltűnik;

3
Aztán látjuk, hogy üres
Volt egy arany pohár
Hogy egy ital volt benne, az álom
És hogy nem a miénk!

V. Majakovszkij „Felhő nadrágban” című versében a jól ismert M. „az idegek szétválnak” szerepel:

hallom:
csendes,
mint egy beteg ember az ágyból,
megugrott az ideg.
És így -
először sétált
alig,
aztán befutott
izgatott,
világos.
Most ő és az új kettő
Kétségbeesett sztepptánccal rohangálnak.

Ha egy metaforikus kifejezést (különösen a közismert, mindennapi M.-t) szó szerinti értelemben veszünk, és ezt követően egy valós, figuratívon kívüli tárgy körvonalait nyeri el, akkor ennek a kifejezésnek egy újfajta értelmezése születik, amely néha humoros, sőt egyenletes. groteszk konnotáció; az ilyen stilisztikai jelenséget a metafora megvalósításának nevezik. Erre a technikára épült V. Majakovszkij híres költői groteszkje, „Az ülők”. Alább olvashatók a vers azon sorai, amelyekben a mindennapi M. „darabokra szakadt” valósul meg:

Habosított,
a találkozóra
Lavinába törtem,
vad átkokat okádva útközben, -
és látom:
Az emberek fele ül.
Ó, ördögiség!
Hol van a másik fele?
"Megölték!"
Megölték!”
Kiabálva rohanok körbe.
A szörnyű képtől megbolondult az agyam
És hallom
a titkár legnyugodtabb hangja:
„Egyszerre két találkozón vannak.
naponta
húsz találkozó
sietnünk kell.
Óhatatlanul szakítani kell!
Itt derékig
és a többi ott van."

M. megvalósításának elve Sasha Cherny híres „Song of Songs” című szatírájának alapja: Hiram szobrász csúnya szobrot faragott Shulamithról, szó szerint értelmezve Salamon király „Énekek énekének” metaforikus stílusát.

ALLEGÓRIA (görögül ἀλληγορία) - allegória; egy absztrakt gondolat ábrázolása konkrét, világosan ábrázolt képen keresztül. Az ősi szimbólumok jól ismertek: mérleg - igazságosság, kereszt - hit, horgony - remény, szív - szeretet. A szimbólumtól eltérően az A. egy szigorúan meghatározott tárgyat vagy fogalmat fejez ki, például:

A Tsarskoye Selo kert gyönyörű,
Ahol, miután megölte az oroszlánt, Oroszország hatalmas sasa pihent
A béke és az öröm kebelében.
(A. Puskin)

Az allegorikus költői képek következetes metaforikus sorozatra épülnek:

Újra felébredsz, gúnyos próféta!
Vagy soha, a bosszú hangjára,
Nem tudod kiragadni a pengéd az arany hüvelyből,
A megvetés rozsdája borítja?
(M. Lermontov)

A 18. századi orosz irodalomban. Paul Talman „Lovaglás a szerelem szigetére” című allegorikus regénye (V. Trediakovszkij fordítása) és Innokenty Odrovoks-Migalevich „Stefanotokos” („Született a koronára”) allegorikus költői drámája, amelyet az Európai Unióhoz való csatlakozásnak szenteltek. Erzsébet Petrovna királysága ismert; A dráma szereplői: Hűség, Remény, Rosszindulat, Irigység, Ravaszság, Lelkiismeret, Glory, Európa, Ázsia stb.
A világirodalom történetében vannak példák arra, amikor a költők allegorikus képeket, karaktereket alkottak. Ilyen a középkor allegorikus eposza. Allegorikus karakterek" Isteni vígjáték„Dante, ahol az állatok (párduc, oroszlán, nőfarkas) az ember szenvedélyei, Vergilius, aki megment az állatoktól, az értelem, Beatrice pedig az isteni tudomány. A középkori keleti költészet allegorikus (például Alisher Navoi 15. századi üzbég költő „Hét bolygó” című verse). A szereplők allegorizálását például egyes orosz írók műveiben a vezetéknevek jelzik. Prosztakova és Pravdin D. Fonvizintől, Szkalozub és Molcsalin A. Gribojedovtól, Tyapkin-Lyapkin és Szobakevics N. Gogoltól, számos vezetéknév M. Saltykov-Scsedrin, A. Csehov, V. Majakovszkij műveiben (a színdarabok „Fürdőház” és „Bogár”). A-ra egy mese és egy példázat épül.

Az ÖSSZEHASONLÍTÁS egy figuratív kifejezés, amely két olyan objektum, fogalom vagy állapot összehasonlítására épül, amelyek rendelkeznek közös vonás, aminek köszönhetően az első tárgy művészi jelentősége felértékelődik. S. poétikája összetett, elméletileg még nem fejlődött ki. A kifejezőkészség különféle költői eszközeinek rendszerében az S. a kezdeti szakasz, amelyből szinte minden más út a fokozatosság és az elágazás sorrendjében folyik - párhuzamosság, metafora, metonímia, szinekdoké, hiperbola, litóták stb. a költői kép eredete. Az S. legegyszerűbb alakját általában segédszavakon keresztül fejezzük ki - mint, pontosan, mintha, mintha, tetszik, mintha, mintha, hasonló, így stb.

Anchar, mint egy félelmetes őr,
Egyedül áll az egész univerzumban.
(A. Puskin)

Mint egy hatalmas trágyabogár
A fekete tank zümmögve közeledett.
(A. Szurkov)

A hosszú napok rövidek,
Az égen keresztbe vannak az ágak,
Fekete és tiszta
Mint repedések az égen.
(N. Matvejeva)

Egy óvatos macska szemében
Hasonló a szemed.
(A. Akhmatova)

Tiszta estének tűnt:
Se nappal, se éjszaka, se sötétség, se fény!
(M. Lermontov)

Aztán láttam egy fekete démonrajt,
Messziről, mint egy hangyabanda...
(A. Puskin)

A juharlevél a borostyánra emlékeztet.
(N. Zabolotsky)

S. forma a műszeres tokon keresztül, nagyon gyakori:

Ezüstös, fagyos porral
A hód nyakörve.
(A. Puskin)

Ősz pedig csendes özvegy
Belép tarka kastélyába.
(I. Bunin)

Nedves veréb
Orgona ág.
(B. Pasternak)

Az alatta lévő mén csillog
Fehér finomított cukor.
(E. Bagritsky)

A csata után keresztek vannak
Egyszerű kiegészítő jelek.
(S. Kirsanov)

Öngyilkosság a szurdokban
Egy patak zúdul le a hegyről...
(I. Ehrenburg)

Sárga szőrös poszméhek
A fűzfa virágai kikeltek.
(Vas. Fedorov)

Form S. segítségével genitivus eset(valójában metaforává változik):

A hold harangja lejjebb gurult.
(S. Yesenin)

Nagyapa napestig nem idegenkedik kettőnktől
Veteményes kertek bekerítése:
- A dohányom, az újságod... -
Kiterjeszti a tasak száját,
Felajánlja, hogy dohányzik.
(A. Nedogonov)

Összehasonlító kép, amelyen mindkét tagot nem külön attribútum szerint, hanem általános megjelenés szerint hasonlítják össze, mikroképpé olvadva:

Az éjféli szekerek sikoltoznak, -
rtsy: a feloldódás hattyúi.
("The Tale of Igor's Campaign")

Szakadt az eső a napon, és a mohos lucfenyő alatt
Úgy álltunk, mint egy aranykalitkában.
(A. Maikov)

Kedves kezeim - egy hattyúpár -
Hajam aranyába merülnek.
(S. Yesenin)

Elmennek a hegyek
a hegyeknek.
Mintha
örökre rögzítve
Ez
kék cukor
Svetly
ezt a hideget.
(N. Aseev)

Vonat fut végig a haldokló síneken,
Olyan, mintha egy cipzárt mozgatna.
(A. Voznyeszenszkij)

A tél olyan fiatal volt
Olyan vidám és zavaró!
Úgy nézett ki számomra, mint egy rigó
Zománcos kannával.
(Yu. Pankratov)

Határozatlan S., amely az állapot szuperlatívuszát fejezi ki:

És ha éjszaka süt a hold,
Amikor ragyog... Isten tudja, hogyan?
Lehajtott fejjel sétálok,
Le az utcán egy ismerős kocsmába.
(S. Yesenin)

Nem tudom, hogy él-e vagy északi szél elmúlt,
Az az úrnő, aki csodálatos csipkéket szőtt
A Kruzhevetsky falu tanácsában a csendes Nit folyó felett.
A csipke nem ilyen, és lehetetlen megmagyarázni, mi az!
(L. Martynov)

A PERSONIFIKÁCIÓ vagy prosopopoeia (görögül προσωποποιΐα, πρόσωπον - arc és ποιέω - csinálom), egy stilisztikai figura, beszéd, amely abban áll, hogy tárgyat vagy érzést fejez ki az állatokkal (antropomorfizmus). Az O. igen gyakori stíluseszköz a népköltészetben és minden nemzet irodalmában. A mesék, mesék, népi összeesküvések tele vannak sokféle O-típussal. Íme, példák a népköltészetből:

Te, szelem, kis szellő,
A te vékony hangod!
Ne fújd a szelet az erdőkre,
Ne rázd a fenyőt az erdőben, szelek!
Fájdalmas fenyvesben állni,
Lehetetlen, hogy a fenyőfa megálljon...

Ne zajongj, zöld tölgy anyám,
Ne zavarj, jó ember, a gondolkodástól!
Miért menjek én, jó ember, holnap reggel kihallgatásra?
A félelmetes bíró – maga a király – előtt...

Példák O.-ra orosz költőktől:

Minden fáradt körülötte: fáradt az ég színe,
És a szél és a folyó, és a hónap, amely született,
És az éjszaka, és a homályos alvó erdő zöldjében,
És a sárga levél, ami végre leesett.
(A. Fet)

Süt a nap, szikrázik a víz,
Mosolyogj mindenben, élet mindenben,
A fák örömmel remegnek
Fürdés a kék égen.
Dalolnak a fák, csillognak a vizek,
A levegőt feloldja a szeretet,
És a világ, a természet virágzó világa,
Megrészegülve az élet bőségétől.
(F. Tyutchev)

Víz
Kedvezményezett
Önteni!
Ő
Ragyogott
Olyan tiszta
Nem számít, mit kell berúgni,
Mosni sem
És ez nem volt ok nélkül.
Neki
Nem volt elég
Fűzfa, tala
És a virágzó szőlő keserűsége.
Neki
Nem volt elég alga
És halak, szitakötőktől zsírosak.
Neki
Nem volt elég hullámosnak lenni
Hiányzott neki az áramlás mindenhol.
Az élet nem volt elég neki...
Tiszta,
Desztillált
Víz!
(L. Martynov)

A METONÍMIA (görögül μετωνυμία - átnevezés) egy gyakori költői trópus, egy szó vagy fogalom helyettesítése egy másik szóval, amely ok-okozati kapcsolatban áll az elsővel. Az M.-nek többféle típusa van; a leggyakrabban használtak a következők.

Könnyen olvassa el az Apuleiust (Apuleius „Az arany szamár” című könyve helyett)
De Cicerót nem olvastam.
(A. Puskin)

Moszkvában, egy könyvesbolt bejáratánál,
Ahol Spinoza volt a sor (a „Spinoza könyvéért”).
(V. Inber)

2) Vagy fordítva, annak a műnek vagy életrajzi részleteknek a megemlítése, amellyel az adott

Azonban több alkotás
Kizárta a szégyenből:
Giaur és Juan énekes (azaz Byron)
Igen, van vele még két-három regény.
(A. Puskin)

Hamarosan megtudod az iskolában
Mint egy arhangelszki ember (azaz Lomonoszov)
Saját és Isten akaratából
Intelligens és nagyszerű lett.
(N. Nekrasov)

3) Egy személy vagy tárgy jellemzőinek megjelölése magának a személynek vagy tárgynak az említése helyett (a költészetben az M. leggyakoribb formája):

Az őrült hős visszatükröződött róluk,
Egyedül a háziszolgák tömegében,
A török ​​hadsereg zajosan támad,
És a kardját a zsurló alá dobta (vagyis megadta magát a töröknek).
(A. Puskin)

Balalajka szalagon,
Dupla sor egy övön.
Balalajkával - egy barátnak,
És egy kétsoros - gyere hozzám.
(Dalocska)

Szürke sisakok
vörös csillaggal
fehér tömeg
kiabált:
- állj meg!
(V. Majakovszkij)

Nyuszi sapkák
Kolcsak vereséget szenvedett... (mármint a partizánoktól)
(V. Lugovskoy)

A szárnyakon fekete keresztek vannak
Most fentről fenyegetnek bennünket.
Csillagnyájakat küldünk rájuk,
Döngöljük őket az égen,
Áthúzzuk azokat a kereszteket
A légvédelmi fegyverek virágzása.
(N. Tyihonov)

Csak az utcán hallani valahol
Egy magányos harmonika vándorol.
(M. Isakovsky)

4) Egy objektum tulajdonságainak vagy műveleteinek átvitele egy másik objektumra, amelynek segítségével ezek a tulajdonságok vagy műveletek feltárulnak:

A habos poharak sziszegése (a „habzó bor pohárban” helyett).
(A. Puskin)

Giray lesütött szemmel ült,
A borostyán a szájában füstölt.
(Ő is ugyanaz)

Repülnek az utolsó gránátok,
Palacktűz csúszdák (vagyis gyújtó keverék palackokban).
(N. Tyihonov)

A. Bloknak van egy ritka példája az összetett M.-re, amely csak azok számára érthető, akik ismerik a forradalom előtti Oroszország társadalmi és mindennapi jellemzőit:

A kocsik a szokásos sorban haladtak,
Remegtek és csikorogtak;
A sárga és a kék hallgatott;
A zöldek sírtak és énekeltek.

A „sárga és kék” az 1. és a 2. osztályú kocsik, a „zöld” pedig a 3. osztályú kocsik. A. Blok két sorban leírta az úton utazók – gazdagok és szegények – hangulatát.

A metonímia abban különbözik a metaforától, hogy a metaforát a „mintha”, „tetszik”, „hasonló” stb. segédszavak segítségével átfogalmazzák összehasonlítássá; Ezt a metonímiával nem lehet megtenni.

SYNEKDOCHE (görögül συνεκδοχή - korreláció) - a trópusok egyike, stilisztikai figura, amely a metonímia egy fajtája; Megemlítik a mennyiségi összefüggéseket: kevesebb helyett többet, vagy fordítva, több helyett kevesebbet. Az S.-nek négy formája van:

1) A rész helyett az egészet nevezzük:

Nem szükséges, hogy egybeessen
Hogy az egész föld dübörgött a hidegtől,
Hogy minden tűz füstté halványult,
Amikor a teste kihűlt.
(N. Aseev)

2) Az egész helyett a részt említik:

Mondd meg: mennyi idő múlva érkezik hozzánk Varsó (azaz Lengyelország)?
A büszke ember előírja-e saját törvényét?
(A. Puskin)

Hol vannak a parancsoló élek
Az orosz Isztambult (azaz Törökországot) jelölte meg.
(Ő is ugyanaz)

3) Határozatlan nagy számot használunk határozatlan halmaz helyett:

Szamarak! Elmondjam százszor?
Küldd el, hívd fel, mondd meg neki, hogy otthon van...
(A. Gribojedov)

jöttem
sajtolt
és megpörgette
minden
millió
égitestek (a planetáriumról).
(V. Majakovszkij)

4) A többes szám helyett az egyes számot hívják:

Elfelejtették az orosz bajonettet és a havat,
Dicsőségüket a sivatagban temették el.
(A. Puskin)

És hajnalig hallatszott,
Hogy örvendezett a francia.
(M. Lermontov)

Hozzám
és rubel
nem halmoztak fel sorokat.
(V. Majakovszkij)

ANTONOMASIYA (görögül ἀντονομασία - átnevezés) - egyfajta metonímia, költői trópus, amely a következőkből áll:

1) névcserében híres ember a hozzá kapcsolódó elem neve, például:

Vagy ez egy mese
Hülye, értelmetlen tömeg – és nem volt az
A Vatikán teremtője gyilkos volt? (azaz Michelangelo)
(A. Puskin)

2) használatban van saját név, amely köznévvé vált:

Megszöktem Aesculapiustól (azaz az orvostól)
Vékony, borotvált, de él. (A. Puskin)

Megérkezett.
Mamai lakomák,
vissza a városba ácsorogva.
Nem törjük össze ezt az éjszakát a szemünkkel
fekete, mint Azef! (azaz fekete, mint az árulás)
(V. Majakovszkij)

Ennek a trópusnak van egy másik latin neve is - pronomination (pronominatio).

HIPERBOLA (görögül ὑπερβολή - túlzás, túlzás) - stilisztikai figura, figuratív kifejezés, amely eltúloz minden cselekvést, tárgyat, jelenséget; a művészi benyomás fokozására használják. Természetesen a hiperbolikus kifejezést nem lehet szó szerint érteni. A G. az orosz népköltészet kedvelt technikája. Az „Igor házigazda meséjében” ez áll: „Polockban korán megkongatta a reggeli harangokat Szent Zsófiában, és hallotta a csengést Kijevben.” A híres orosz dal, a „Dunya, a karcsú Takács” G. A dal elmeséli, hogy Dunya „három órát fonott, három szálat fonott”, és a szálak „vékonyabbak voltak, mint egy rönk, vastagabbak egy térdnél”; majd „befűzte a szálakat a kertbe, és karóval megdugta”.

A G. gyakran megtalálható az orosz cuccokban:

A lusta ember ül a kapuban,
Tátott szájjal,
És senki sem fogja megérteni
Hol a kapu és hol a száj.

A népszerű fogadtatás jegyében N. Nekrasov G.-t használta verseiben:

Elmúlik – mintha megvilágítaná a napot!
Ha megnézi, ad egy rubelt!

Láttam, ahogy hunyorog:
Egy intéssel kész a felmosó.

Az orosz írók közül N. Gogol G.-jével vált híressé: „Ritka madár repül a Dnyeper közepéig”, „Millió kozák kalap öntött a térre”, kozák nadrág „olyan széles, mint a Fekete-tenger. ” A G. V. Majakovszkij munkásságának egyik jellegzetes technikája:

Hadd teljen meg évekkel
életkvóta,
költségeket
csak
emlékezz erre a csodára
széttép
száj
ásít
szélesebb, mint a Mexikói-öböl.
("6 apáca")

IRÓNIA (görögül εἰρωνεία - színlelés, gúny) - 1) stílusosan - finom gúny, külső udvariassággal fedett; ezt a stilisztikai eszközt antifrázisnak is nevezik. 2) Romantikatörténet a 19. század eleji német írók körében. L. Tick, Novalis és mások, valamint egyes orosz költők közül (A. Blok) a mindennapi élet és a filiszteizmus fölé emelkedésének módja. 3) A szatirikus fikció olyan nyugati írókra jellemző, mint Voltaire, G. Heine, A. France, B. Shaw, Oroszországban pedig N. Gogol, M. Saltykov-Shchedrin, V. Majakovszkij. Az I. legmagasabb foka a szarkazmus.

N. Nekrasov „Kalistrat” című, keserű mosollyal teli verse teljes egészében I.:

Anya énekelt felettem,
A bölcsőm ringatózik:
„Boldog leszel, Kalistratushka!
Boldogan fogsz élni, míg meg nem halsz!"

És valóra vált, Isten akaratából,
Anyám jóslata:
Nincs gazdagabb, nincs szebb,
Nincs elegánsabb Kalistratushka!

Úszok a forrásvízben,
Ujjaimmal vakarom a hajam,
Várom a betakarítást
Egy el nem vetett csíkból!

A háziasszony pedig elfoglalt
Mosás meztelen gyerekeken,
Jobban öltözik, mint a férje...
Horgas cipőt hord.

SZARKASZMUS (görögül σαρκασμός, σαρκάζω szóból, szó szerint - hústépés) - az irónia, a gonosz gúny legmagasabb foka, mintha foggal tépnék ki a húst. A minden idők szatirikus irodalma szatirikus elemekkel telített. S.-re az orosz népköltészetben is találhatunk példákat. Így P. Rybnikov gyűjteményében (III. köt.) található egy népdal „Instabil leszel, bizonytalan, jó emberek"; ezt énekli egy fiatal nő, akit gyűlölt férfihoz ment feleségül, részegen tér haza a kocsmából, és kiabálja a feleségét, hogy nyissa ki neki a kaput. A feleség válaszol:

Amikor egy tudatlan hangot hallottam,
Lassan kikeltem az ágyból,
Cipőt teszek a mezítlábra,
A kapuhoz sietett,
Gyorsan bezártam a kapukat,
Merészebben szólt a tudatlanhoz:
– A kapu mögött töltöd az éjszakát, alszol, te tudatlan.
Puha tollágy az Ön számára - fehér por,
Magas a fejtámla - az átjáró,
Sable takaró - súlyos fagyok,
Hímzett, sértődékeny pozhochek - gyakori csillagok.
Milyen érzés neked, tudatlan, a kapun kívül aludni?
Így kell nekem, kicsim, mögötted élnem,
Mögötted, merész fejed mögött."

M. Lermontov „Hála” című anaforikus költeményében S. visszafogott gonosz irónia formájában fejeződik ki:

Mindenért, mindenért köszönök:
A szenvedélyek titkos gyötrelmére,
A könnyek keserűségéért, a csók mérgéért,
Az ellenségek bosszújáért és a barátok rágalmazásáért,
A sivatagban elpazarolt lélek melegéért,
Mindazért, amivel életemben megtévesztettek -
Csak rendezd úgy, hogy mostantól te
Nem tartott sokáig, hogy megköszönjem.

V. Belinszkij egy Lermontovról szóló cikkében a következőket írta ezekről a versekről: „Milyen gondolat rejtőzik ebben a szomorú „hálában”, az érzéstől és az élettől megtévesztett szív szarkazmusában? Minden jó: a szenvedélyek titkos gyötrelme, és a könnyek keserűsége, és az élet minden csalása; de még jobb, ha nincsenek ott, pedig nélkülük nincs semmi, amit a lélek kér, amivel él, amire szüksége van, mint olaj a lámpának!

APOSZTRÓF (görögül ἀποστροφή - oldalra eltérés) - stilisztikai figura:

Akinek a vonásai a legélesebben rajzolódnak ki
A szemem előtt? Mint a Perunok
Szibériai zivatarok, aranyfüzérei
Ordítanak... Puskin, Puskin! Te vagy az!
(V. Kuchelbecker)

Búcsú napom. Viszlát lelkiismeretem.
Búcsút ifjúkoromtól, kedves fiam.
Ezzel a búcsúval érjen véget a történet
A legsüketebb magányosokról.
Maradj benne. Egy. Különálló.
Fényből és levegőből. Az utolsó kínban.
Egyáltalán nem mondták el. Nem támadt fel.
Örökkön-örökké, tizennyolc éves.
(P. Antokolsky)

2) Élettelen tárgy kezelése élőként:

Mondd, Palesztina ága,
Hol nőttél fel, hol virágoztál?
Micsoda dombok, micsoda völgy
Dekoráció voltál?
(M. Lermontov)

És ha egyszer dühös lettem,
hogy minden elhalványult a félelemtől,
Kiáltottam üresen a napnak:
„Szállj le!
Elég a pokolban ácsorogni!”
Kiáltottam a napnak:
„Damot!
Felhőkbe burkolóztál
és itt - nem ismered sem a telet, sem az éveket,
ülj le és rajzolj plakátokat!”
(V. Majakovszkij)

NYEREMÉNY vagy fokozatosság
Ennek használatakor kifejezési eszközök a szerző téziseket, érveket, gondolatokat stb. ahogy fontosságuk vagy meggyőzőképességük növekszik. Egy ilyen következetes előadás lehetővé teszi a költő által megfogalmazott gondolat jelentőségének nagymértékben növelését.

ISMÉTLÉS
Az ismétlés megmutatja a leírt tárgy, folyamat, cselekvés stb. jelentőségét a szerző számára. Ennek az alaknak a használatakor a szerző többször megemlít valamit, ami különösen izgatta, és erre is összpontosítja az olvasó figyelmét.

FELKIÁLTÁS
A felkiáltás bárhol előfordulhat egy versben, de a szerzők általában arra használják, hogy intonációsan kiemeljék a vers különösen érzelmes pillanatait. A szerző ugyanakkor arra a pillanatra irányítja az olvasó figyelmét, amely különösen izgatta, elmondja neki élményeit és érzéseit.

ANTITÉZIS (görögül ἀντίθεσις - oppozíció) - a kontraszt stilisztikai alakja, a fogalmak, pozíciók, képek, állapotok stb. éles szembenállása a művészi vagy szónoki beszédben. Az A. elterjedt a reneszánsz nyugat-európai irodalmában és a későbbi idők költészetében. F. Petrarchnak van egy szonettje teljes egészében A. alapján:

És nincs béke - és nincs ellenség sehol;
Félek – remélem, fázom és égek;
Vonszolom magam a porban és szárnyalok az egekben;
Furcsa mindenkinek a világon – és készen áll a világ befogadására.

Fogságában nem tudom;
Nem akarnak birtokolni engem, és az elnyomás kemény;
Ámor nem rombolja és nem szakítja meg a kötelékeket;
És nincs vége az életnek és nincs vége a gyötrelemnek.

látó vagyok – szem nélkül; némán - sikolyokat bocsátok ki;
És szomjazom a pusztulásra - imádkozom, hogy megmentsem;
Utálom magam – és szeretek mindenki mást is;
A szenvedésen keresztül – élve; a nevetéstől sírok;

A halál és az élet egyaránt átkozott a szomorúságtól;
És ez a hibás, ó, Donna, te!
(Fordította: Yu. Verhovsky)

A.-ra épült F. Villon francia költő híres „Balladája a blois-i versmondó versenyről” is; Íme a ballada eleje:

szomjan halok a patak fölött.
Könnyeimen át nevetek és keményen dolgozom játék közben.
Bárhová mész, mindenhol az otthonom,
Számomra idegen föld a szülőhazám.
Mindent tudok, semmit sem tudok.
Azok között, akiket a legtisztábban megértek,
Ki nevezi a hattyút hollónak?
Kétlem a nyilvánvalót, hiszek a csodában.
Meztelenül, mint a féreg, minden úriembernél pompásabb vagyok.
Engem mindenki elfogad, kiutasítanak mindenhonnan...
(Fordította: I. Ehrenburg)

Példák az A.-ra az orosz költészetben:

Király vagyok, rabszolga vagyok, féreg vagyok, isten vagyok.
(G. Derzhavin)

Az erősségünk az
Igazság,
tiéd - babérok csengenek.
A tiéd -
tömjénfüst,
a miénk a gyári füst.
A te hatalmad az
cservonec,
a miénk -
piros zászló.
Elvisszük
vegyünk kölcsön
és nyerni fogunk.
(V. Majakovszkij)

N. Nekrasov nagyon eredeti módon alkalmazta az antitézis technikáját a következő versében:

Az emberek házai tiszták, világosak,
De a mi házunkban szűk és fülledt.
Az embereknek van egy kád káposztalevest sütött marhahússal,
És a mi káposztalevesünkben van egy csótány, egy csótány!
Az embereknek keresztapáik vannak - gyerekeket adnak,
És keresztapáink megeszik a kenyerünket!
Az embereknek az jár a fejükben, hogy a keresztapjukkal csevegnek,
Az jár a fejünkben, hogy ne menjünk a táskával?

Az A. számos jelentős műalkotás alapja, amit a címük is tükröz: L. Tolsztoj „Háború és béke”, F. Dosztojevszkij „Bűn és büntetés”, F. Schiller „Ravaszság és szerelem” stb. .

A VÉDELEM az orosz poétika kifejezése, egy stilisztikai figura, amely abból áll, hogy a megkezdett beszédet megszakítják, várva az olvasó találgatását, akinek azt mentálisan be kell fejeznie. U. stilisztikai hatása olykor abban áll, hogy az izgalomban megszakított beszédet egy ráutaló kifejező gesztus egészíti ki.

Példa U.-ra Puskin „A fösvény lovag” című művében:

És ez? Ezt Thibault hozta nekem...
Honnan szerezhetné ő, a lajhár, a szélhámos?
Ellopta, persze, vagy talán
Ott tovább magas út, éjjel, a ligetben...

arra utalt: „megölték és kirabolták”. Vagy a „Bakhchisarai-kútban”:

De figyelj: ha kell
Neked... az enyém a tőr,
A Kaukázus közelében születtem.

Krylov „Libák” című meséje egy megfelelő gesztussal ér véget:

Ezt a mesét még jobban meg lehetne magyarázni...
Igen, hogy ne ingerelje a libákat...

ez azt jelenti: "Jobb csendben maradni."

De néha az U. annyira összetett, hogy az olvasó nehezen tudja kitalálni a kifejezés tényleges folytatását, például:

Bár félt kimondani
Nem lenne nehéz kitalálni
Bármikor... de a szív, a fiatalabb,
Minél félelmesebb, annál szigorúbb,
Eltitkolja az okot az emberek elől
A reményeid, a szenvedélyeid.
(M. Lermontov)

Nem, nem fogod tudni vörös gyerekkorodat,
Nem fogsz nyugodtan és őszintén élni.
A tétel a tiéd... de minek ismételni?
Valami, amit még egy gyerek is tud.
(N. Nekrasov)

V. Majakovszkij költői gyakorlatának legritkább stílusfordulata az U.-n alapul: a mondat a mondat közepén megszakadt, három rövid szóból álló rímre, ami kontextusból kiragadva teljesen értelmetlen lenne:

És ez a második
Bengália,
hangos
Nem cserélném el semmiért...
én nem...
Szivarfüsttől
likőr üveg
Severyanin részeg arca megnyúlt.
("Felhő nadrágban")

M. Szvetlov „Grenada” című versében egy rímelő félszóra megszakított kifejezés közel áll U. alakjához:

láttam: a holttest fölött
A hold meghajolt
És halott ajkak
Azt suttogták: - Gren...

Vagy P. Antokolsky „Fia” című versében:

Micsoda eredmény, micsoda lelki élmény
Itt van kifejezve, milyen álom korty?
Az eredményt nem összegzik, a kortyot nem fejezik be.
Az aláírást is levágták: „V. Antok..."

Még szembetűnőbb példa U.-ra a retardációval kombinálva Majakovszkijnál a „Versek a szovjet útlevélről”-ben: miután az első strófa végén a „De ez...” kifejezéssel kezdte, a költő félbeszakította és belekezdett egy történet más, nem szovjet államok útleveleiről kilenc versszakon keresztül, majd - a szovjet útlevélről, és csak a tizedik versszak végén ismételte meg a tört mondatot, és egy propagandafelkiáltással fejezte be, amely kifejező volt. Majakovszkij itt megismételte és továbbfejlesztette azt a technikát, amelyet A. Puskin a „Nulin gróf” című versében használt:

Belép, tétovázik, visszavonul,
És hirtelen a lába elé borult,
Ő... Most, az engedélyükkel,
– kérdezem a szentpétervári hölgyeket
Képzeld el az ébredés rémét
Natalya Pavlovna én
És mit tegyen?
Kinyitotta nagy szemeit,
A grófra nézve - hősünkre
Elönti a váladékozás érzése...

SZINTAKTIKUS INVERZIÓ(latin inversio - átrendezés, megfordítás) - a szavak elrendezése egy mondatban vagy kifejezésben a nyelvtani szabályok által meghatározotttól eltérő sorrendben; sikeres I.-kkel. Az élesen változó intonáció nagyobb kifejezőerőt ad a versnek. Példák:

És sokáig kedves Mariula
– ismételtem a szelíd nevet.
(A. Puskin)

Ennek a mondatnak a prózai szerkezete a következő lenne: „És sokáig ismételtem a kedves Mariula gyengéd nevét.”

Aragva fényes ő boldogan
Elérte a zöld partokat.
(M. Lermontov)

A prózai szerkezet – „Boldogan ért a fényes Aragva zöld partjára” – túlságosan hétköznapi megjelenést kölcsönöz az egész mondatnak.

Csak a szűz lélek múzsái
A prófétai álmokban az isteneket megzavarják.
(F. Tyutchev)

A mondat prózai szerkezete: „Az istenek prófétai álmokban csak a Múzsa szűz lelkét zavarják meg.”

És a halmok zöldülnek
Menekülő lánc.
(A. Fet)

A szavak fordított elrendezése egy kifejezésben szinte semmit nem tesz hozzá a vershez, amely bármely nyelvtani szerkezet rendkívüli mondásnak hangzik, mert a lényege egy rendkívüli kép:

látom -
tétovázik vágott kezével,
saját
csontok
lendítsd a táskát.
(V. Majakovszkij, „Szergej Jeszenyinnek”)

És normál konstrukcióban ez a kifejezés megőrzi drámai intonációját: „Látom, hogy a levágott kezével habozva megráz egy zacskót a saját csontjaiból.”

Alkalmazása I. s. nagy óvatosságot kíván a költőtől. Még a nagy versmesterek is követnek el hibákat. Így a következő példa második sorában a szükséges cezúra megfigyelése közben egy hamisan hangsúlyozott, a vers értelmét sértő intonáció jelenik meg:

Csipkebogyó virág egy hasadékban.
A Hold felhői között átlátszó sikló jár...
(V. Brjuszov)

Előző cikk: Mekkora a fénysebesség Következő cikk: Harmonikus rezgések Az oszcillációs frekvencia fizikai képlete