Duke vazhduar traditat e A. S. Pushkin, N. A. Nekrasov ia kushtoi veprën e tij njerëzve. Ai vetë shkroi për veten e tij: "Lartën ia kushtova popullit tim". Por ndryshe nga Pushkin dhe poetë të tjerë të kësaj periudhe, Nekrasov ka Muzën e tij, të veçantë. Ajo nuk është si zonjat e sofistikuara të shoqërisë që frymëzuan poetët e asaj kohe. Ajo shfaqet para nesh në imazhin e një vajze të thjeshtë fshatare, një gruaje.
Në vitin 1848, në fillimet e tij rrugë krijuese Nekrasov shkroi një poezi të mrekullueshme "Dje, në orën gjashtë ...", të cilën ia kushtoi një vajze fshatare që iu nënshtrua publikisht një dënimi mizor dhe të turpshëm. Kjo është Muza e të varfërve, e poshtëruar, por krenare dhe e bukur.
Sigurisht, kjo poezi ka të bëjë me një grua të re fshatare që u ndëshkua Sheshi i Senatit në Shën Petersburg, por që i rezistoi stoikisht hakmarrjes së pamëshirshme dhe u quajt Muza nga poeti, Nekrasov nuk mundi ta botonte. E shkruar me laps në një copë letër, ajo u shtri në tryezë për 25 vjet përpara se Nekrasov ta shkruante në albumin e mikut të tij. Dhe u botua 10 vjet më vonë, pas vdekjes së poetit.
Por ishte imazhi i kësaj vajze që shoqëroi Nekrasov gjatë gjithë punës së tij dhe u bë muza e tij e vërtetë.
E gjithë struktura e poemës është e lirë nga çdo patos. Rreshti i parë "dje në orën gjashtë" thekson modernitetin e veprimit. Ngjarja sapo ka ndodhur dhe poetit i ka bërë përshtypje. Rreshti i dytë "Shkova në Sennaya" tregon vendin e veprimit, dhe folja "shkoi" thekson se heroi lirik nuk shkoi atje me qëllim, por përfundoi atje rastësisht.
Sidoqoftë, vetë ekzekutimi nuk mund të kishte ndodhur në sheshin e Senatit në 1848, pasi gjëra të tilla zakonisht kryheshin në sheshet e Trinitetit ose të Kuajve, ku u ndërtuan një skelë të veçantë për ta. Por ekzekutimet, duke përfshirë edhe gratë, u kryen në të vërtetë në Shën Petersburg, edhe pse jo me kamxhik. Dhe me kamxhik. Pse Nekrasov zgjodhi këtë instrument të veçantë të torturës?
Veprimi i poezisë shpaloset jo aq në përditshmërinë konkrete sa në rrafshin simbolik. Sheshi Sennaya nuk u zgjodh rastësisht - ishte vendi më demokratik në kryeqytet. Dhe kamxhiku u bë simbol i dënimit të turpshëm dhe poshtërues. Muza fshatare bëhet simbol i Rusisë së poshtëruar dhe të skllavëruar.
Poeti zgjodhi imazhin e një gruaje fshatare për Muzën e tij gjithashtu jo rastësisht. Nekrasov është një poet kombëtar, ai e donte Rusinë me gjithë shpirtin e tij, dhe Rusia ka qenë gjithmonë e lidhur me një grua, me një nënë. Për më tepër, pozita e grave në Rusi, veçanërisht e grave fshatare, ka qenë gjithmonë pa të drejta. Nekrasov vlerësoi shumë durimin dhe krenarinë e një gruaje. I poshtëruar dhe i keqtrajtuar, fshatari Musa nuk qan, nuk kërkon mëshirë. Ajo përjeton dhimbje dhe turp në mënyrë stoike. Por është pikërisht ky durim stoik që tingëllon si një aktakuzë e frikshme ndaj një shoqërie në të cilën trajtimi mizor dhe i turpshëm i grave ishte normë.
Imazhi i një gruaje fshatare të poshtëruar, por jo të thyer nga vuajtjet, e shqetësoi poetin gjatë gjithë veprës së tij. Imazhi i një gruaje fshatare paraqitet në poezi të tilla si "Shitësit ambulantë", "Frost, hundë e kuqe". Në secilën nga këto poezi, një i fortë personazhi femëror, i aftë për të mbijetuar çdo fatkeqësi në jetë, me kokën ngritur, duke dalë nga situata më poshtëruese.
Reflektimet më të gjalla për gruan ruse pasqyrohen në imazhin e Matryona Timofeevna në poezinë "Kush jeton mirë në Rusi?" Nekrasov pa tek një grua jo vetëm një krijesë të shtypur dhe të pafuqishme. Mos u thye nën zgjedhën e burrit, vjehrrës, të gjithëve fati i vështirë gruaja fshatare ishte, sipas Nekrasov, një vepër e vërtetë. Nuk është rastësi që ai shkroi rreshtat e mëposhtëm për Matryona: "Ka gra në fshatrat ruse". Matryona mishëron gjithçka cilësitë më të mira karakteri i një gruaje ruse. Ai krijon imazhin e një "gruaje sllave madhështore", një gruaje fshatare e brezit të Rusisë Qendrore, e pajisur me bukuri të përmbajtur dhe të ashpër, të mbushur me ndjenja vetëvlerësim. Historia për fatin e Matryona Timofeevna është një histori jo vetëm për fatin e saj. Zëri i Matryona është zëri i të gjithë popullit, i të gjitha grave fshatare të Rusisë. Prandaj, në poezinë ajo këndon më shpesh sesa tregon, dhe këndon këngë që nuk u shpikën posaçërisht për të nga Nekrasov, por të marra prej tij nga folklori.
Por jo vetëm gratë e thjeshta fshatare mund të bëhen Muzat e Nekrasov. Në poezitë "Princesha Trubetskaya" dhe "Princesha Volkonskaya", poeti vazhdon mendimet e tij për karakterin e një gruaje ruse. Por tani gratë e rrethit fisnik lavdërohen këtu, dhe bëhet e qartë se jo vetëm gratë fshatare janë të afta të vepra të larta. Çdo grua ruse është e gatshme të bëjë gjithçka për hir të atij që do, ajo është e aftë për lumturinë dhe mirëqenien e saj. Heroinat e të dy poezive shkojnë në punë të rënda për të marrë burrat e tyre Decembrist. Personazhet e tyre piqen dhe forcohen gjatë takimeve dhe përplasjeve me të njerez te ndryshëm gjatë tyre Udhëtim i gjatë. Plot dramë intensive duel psikologjik Princesha Trubetskoy me guvernatorin e Irkutsk. Në rrugë, vetëdija e Princeshës Volkonskaya rritet.
Duke reflektuar mbi fatin e grave ruse, Nekrasov e bëri një grua Muzën e tij, të fortë në shpirt, e aftë për të duruar shumë vështirësi të fatit të saj, e cila kurrë nuk do të thyejë apo përkulë gjurin para shtypësve të saj.
Tema e poetit dhe e poezisë është e përjetshme në letërsi. Në veprat për rolin dhe rëndësinë e poetit dhe të poezisë, autori shpreh pikëpamjet, bindjet dhe qëllimet e tij krijuese.
NË mesi i 19-të shekulli në poezinë ruse, imazhi origjinal i Poetit u krijua nga N. Nekrasov. Tashmë në tekstet e hershme ai flet për veten si një poet i një lloji të ri. Sipas tij, ai kurrë nuk ka qenë një "i dashur i lirisë" dhe "mik i dembelizmit". Në poezitë e tij ai mishëroi "dhimbjen e zemrës" që ziente. Nekrasov ishte i rreptë me veten dhe muzën e tij. Për poezitë e tij ai thotë:
Por nuk jam lajkatur për këtë në kujtesën e njerëzve
Secili prej tyre mbijetoi...
Nuk ka poezi të lirë në ju,
Vargu im i ashpër e i ngathët!
Poeti pohon se poezitë e tij përbëhen nga "gjaku i gjallë", "ndjenja hakmarrëse" dhe dashuria.
Ajo dashuri që lavdëron të mirën,
Çfarë shënjon një horr dhe një budalla
Dhe jep një kurorë me gjemba
Një këngëtare e pambrojtur.
Nekrasov shkruan për përbërjen e poezisë si pune e veshtire. Ai nuk ka intonacione sublime, poetike, si, për shembull, Pushkin. Në jetë, Nekrasov duhej të punonte shumë dhe me dhimbje për të fituar para, dhe poezitë e tij e ndihmuan atë të shpëtonte nga rekrutimi i detyrueshëm të paktën për ca kohë. I mbetur pa ndihmën e familjes, Nekrasov ishte një "punëtor letrar" që nga rinia e tij. Për të mbijetuar në Shën Petersburg, atij iu desh të shkruante recensione, kuplete, fejtone e shumë të tjera. Një punë e tillë e lodhi poetin, i hoqi forcën dhe shëndetin. Poezitë e Nekrasov janë "poema të rënda"; ato përmbajnë fuqinë e dashurisë dhe urrejtjes për të pasurit që shtypin njerëzit.
Me vdekjen e Gogol, Nekrasov shkroi poezinë "I bekuar poet me dashamirësi..." Në të, heroi-poeti është një “akuzues i turmës” që ndjek një “rrugë me gjemba”, keqkuptohet dhe mallkohet.
Në një fazë të re në histori, në gjysmën e dytë të shekullit të 19-të, Nekrasov shkroi poemën "Profeti". Poeti-profeti i tij sakrifikohet për hir të njerëzve, të lumtur dhe të tyre jetë e drejtë në të ardhmen. Poema është shkruar në formën e një dialogu midis një profeti dhe një njeriu nga turma. Profeti Nekrasov është gati të sakrifikojë:
Është e mundur të jetosh për veten tënde vetëm në botë,
Por vdekja është e mundur për të tjerët.
Profeti është i sigurt se njeriu mund të shërbejë për të mirën nëse sakrifikon veten, si Krishti. Poeti u dërgua për t'i kujtuar njerëzit për Zotin. Nekrasov e quan vetë Zotin "Perëndia i zemërimit dhe trishtimit".
Në poezinë "Poeti dhe qytetari" shfaqet një imazh thjesht nekrasovian i "dashurisë-urrejtjes", të cilin as Pushkin dhe as Lermontov nuk e kishin:
Të betohem që sinqerisht e urreja!
Betohem, me të vërtetë kam dashur!
Ndryshe nga paraardhësit e tij të mëdhenj, Nekrasov nuk ka asnjë motiv për pakënaqësi apo kundërshtim ndaj gjithë botës. Poeti i tij nuk është një titan apo një qenie e botës tjetër e zgjedhur nga Zoti. Poeti Nekrasova shqipton "fjalë armiqësore të mohimit" në emër të dashurisë për njerëzit. Nekrasov mbrojti të drejtën poezi qytetare ekspozoni çrregullimin e jetës publike:
Që jeton pa trishtim dhe zemërim,
Ai nuk e do atdheun e tij…
Risia e Nekrasov qëndron në faktin se ai rimendoi rolin e poetit dhe të poezisë. Nëse në poezinë e Pushkinit "Bisedë midis një librashitësi dhe një poeti" ne po flasim për O liria krijuese, atëherë ajo e Nekrasov ka të bëjë me detyrën e poetit ndaj shoqërisë dhe qytetarëve të saj.
Poema “Poeti dhe qytetari” flet për rënien e poezisë, për një kohë kur poetët janë në humbje dhe nuk dinë për çfarë të shkruajnë. Një qytetar që vjen te poeti i trishtuar kërkon nga ai poezi për “biznes dhe përfitim”:
Mund të mos jesh poet
Por duhet të jesh qytetar.
Ju mund të zgjidhni rrugën e një poeti "të padëmshëm", ose mund t'i sillni përfitime vendit. Qytetari thotë se rreth e rrotull ka “grabitës parash dhe hajdutësh” apo “të urtë joaktivë” dhe llafazanë të ndryshëm të papërgjegjshëm. Tani për tani, vargjet akuzuese mund të sjellin shumë përfitime dhe të bëhen një "vepër" e vërtetë. Poeti bën justifikime dhe citon vargjet e Pushkinit: "Ne kemi lindur për frymëzim, / Për tinguj dhe lutje të ëmbël". Por qytetari i përgjigjet:
Jo, ju nuk jeni Pushkin. Por tani për tani
Dielli nuk shihet nga askund,
Eshte turp te flesh me talentin tend...
Djali nuk mund të duket i qetë
Në pikëllimin e nënës time të dashur ...
Në pjesën e fundit të poemës, Nekrasov flet për talentin e tij, për Muzën. Këto rreshta tingëllojnë si një rrëfim. Drama e poetit që “qëndron te dera e arkivolit” nuk është në vdekjen që po i afrohet, por në faktin që Muza e ka lënë, i ka humbur frymëzimi. Nekrasov e imagjinon jetën e tij si një "romancë" tragjike me Muse. Muza e la poetin sepse ai nuk u bë hero në luftën kundër tiranisë, ai është "bir i një shekulli të sëmurë" dhe është i padenjë për të. Poeti doli të ishte person i dobët, nuk ia doli me talentin e dhënë.
Imazhi i muzës së vuajtur tregohet në poezinë "Dje, rreth orës gjashtë...":
Dje, rreth orës gjashtë,
Unë shkova në Sennaya;
Atje ata rrahën një grua me kamxhik,
Një grua e re fshatare.
Asnjë zë nga gjoksi i saj
Vetëm kamxhiku fishkëlleu teksa luante...
Dhe unë i thashë Muzës: “Shiko!
Motra jote e dashur!..”
Muza e Nekrasov nuk është një krijesë e lashtë, por një vajzë e thjeshtë që i nënshtrohet një dënimi të turpshëm publik. Ajo e mban atë me krenari, duke bërë thirrje për hakmarrje.
Autokritika e Nekrasov ndaj vetvetes nuk është gjithmonë e justifikuar. E tij lirika civile ishte vërtet një armë, e thirrur për luftë, solli konfuzion në radhët e armiqve të lirisë.
Shumë ka kaluar tashmë dhe tani jeni i diplomuar, nëse, sigurisht, e shkruani tezën tuaj në kohë. Por jeta është një gjë e tillë që vetëm tani të bëhet e qartë se, pasi të kesh pushuar së qeni student, do të humbasësh të gjitha gëzimet studentore, shumë prej të cilave nuk i ke provuar kurrë, duke shtyrë gjithçka dhe duke e shtyrë për më vonë. Dhe tani, në vend që të kapni hapin, po punoni në tezën tuaj? Ekziston një zgjidhje e shkëlqyer: shkarkoni tezën që ju nevojitet nga faqja jonë e internetit - dhe menjëherë do të keni shumë kohë të lirë!
Tezat janë mbrojtur me sukses në universitetet kryesore të Republikës së Kazakistanit.
Kostoja e punës nga 20,000 tenge
Projekti i kursit është puna e parë praktike serioze. Pikërisht me shkrimin e lëndëve fillon përgatitja për zhvillimin e projekteve të diplomës. Nëse një nxënës mëson të paraqesë saktë përmbajtjen e një teme në projekt kursi dhe ta hartojë saktë, atëherë në të ardhmen ai nuk do të ketë probleme as me shkrimin e raporteve dhe as me hartimin teza, as me zbatimin e të tjerëve detyra praktike. Për të ndihmuar studentët në shkrimin e këtij lloji puna e nxënësve dhe shpjegoni pyetjet që lindin gjatë përpilimit të tij; në fakt, u krijua ky seksion informacioni.
Kostoja e punës nga 2500 tenge
Aktualisht në më të lartë institucionet arsimore Në Kazakistan dhe vendet e CIS, niveli i arsimit të lartë është shumë i zakonshëm Arsimi profesional, e cila pason një diplomë bachelor - një diplomë master. Në programin master, studentët studiojnë me synimin për të marrë një diplomë master, e cila njihet në shumicën e vendeve të botës më shumë se një diplomë bachelor dhe njihet edhe nga punëdhënësit e huaj. Rezultati i studimeve master është mbrojtja e tezës së masterit.
Ne do t'ju ofrojmë materiale analitike dhe tekstuale të përditësuara, çmimi përfshin 2 artikuj shkencorë dhe abstrakte.
Kostoja e punës nga 35,000 tenge
Pas përfundimit të çdo lloji të praktikës studentore (arsimore, industriale, para diplomimit), kërkohet një raport. Ky dokument do të jetë konfirmim punë praktike studenti dhe baza për formimin e një vlerësimi për praktikë. Zakonisht, për të hartuar një raport mbi praktikën, është e nevojshme të mblidhen dhe analizohen informacione rreth ndërmarrjes, të merret parasysh struktura dhe rutina e punës së organizatës në të cilën po zhvillohet praktika dhe të përpilohet plani kalendar dhe përshkruani tuajën aktivitete praktike.
Ne do t'ju ndihmojmë të shkruani një raport mbi praktikën tuaj, duke marrë parasysh specifikat e aktiviteteve të një ndërmarrje të caktuar.
Sot në klasë do të flasim për imazhin e muzës në poezitë e Nekrasov; Le të njihemi me poezinë e Nekrasov dhe traditën e poezisë civile; Le të analizojmë dhe krahasojmë poezitë e lidhura tematikisht nga Nekrasov, Pushkin, Fet.
Oriz. 1. N.A. Nekrasov ()
Nikolai Alekseevich Nekrasov (Fig. 1) jo vetëm që e kupton revolucionin që po bën në historinë e poezisë ruse, veçanërisht në lidhje me traditën e mëparshme romantike, por gjithashtu i jep vetë imazhit të muzës me veti të pazakonta, jashtëzakonisht larg nga tradicionalja. ide romantike. Më e habitshme në këtë kuptim është poema, e cila quhet "Muse", shkruar në 1852. Fillon me Nekrasov duke riprodhuar atë imazh shumë romantik të Muzës - perëndeshës së poezisë (Fig. 2):
Jo, Muza këndon me butësi dhe bukuri
Nuk e mbaj mend këngën me zë të ëmbël sipër meje!
Në bukurinë qiellore, në mënyrë të padëgjueshme, si një shpirt,
Duke fluturuar nga një lartësi, dëgjimi im është infantil
Ajo nuk mësoi harmoninë magjike,
Nuk i harrova tubat e mia në pelenat,
Ndër dëfrimet dhe mendimet e mia rinore
Një ëndërr e paqartë nuk e shqetësoi mendjen
Dhe nuk u shfaq papritur në vështrimin entuziast
Një mik i dashur në atë kohë të lumtur,
Kur gjaku ynë trazohet pa masë
E pandashme dhe muze dhe dashuri...
Oriz. 2. Skulptura e Muzës së lashtë ()
Ky imazh i perëndeshës greke i krijuar përmes mohimit, nga njëra anë, dhe nga ana tjetër, imazhi romantik i muzës rezulton të jetë i panjohur për poetin. Kështu u shfaq muza në fatin e tij:
Por që herët u ngarkova me obligacione
Një tjetër muzë, e pamëshirshme dhe e padashur,
Shoku i trishtuar i të varfërve të trishtuar,
Lindur për punë, vuajtje dhe pranga, -
Ajo muzë që qan, pikëllohet dhe lëndohet,
Vazhdimisht i etur, duke kërkuar me përulësi,
Për të cilin ari është idhulli i vetëm...
Dhe është e qartë se përmbajtja e poezisë që një muzë e tillë mbante brenda vetes duhet të kishte dalë krejtësisht e ndryshme.
Gjithçka u dëgjua në të në një konfuzion të çmendur:
Llogaritjet e bujëve të vogla dhe të pista
DHE vitet e adoleshencësëndrra të bukura
Dashuri e humbur, lot të ndrydhur,
Mallkime, ankesa, kërcënime të pafuqishme.
Në tërbim, me të pavërtetën njerëzore
Gruaja e çmendur u zotua të fillonte një betejë kokëfortë.
Duke u kënaqur në argëtim të egër dhe të zymtë,
Luajta çmendurisht me djepin tim,
Ajo bërtiti: hakmarrje! dhe gjuha e dhunshme
Bubullima e Zotit thirri kokat e armiqve!..
Vashë kaq përjetësisht e qarë dhe e pakuptueshme
Meloditë e ashpra më ushqenin veshët,
Deri në fund në sekuencën e zakonshme
Unë nuk hyra në një betejë të ashpër me të.
Por që nga fëmijëria, një bashkim i fortë dhe gjaku
Muse nuk po nxitonte të ndahej me mua:
Nëpër humnerat e errëta të dhunës dhe së keqes,
Ajo më udhëhoqi përmes punës dhe urisë -
Më mësoi të ndjeja vuajtjet e mia
Dhe ajo e bekoi botën për t'i njoftuar ato ...
Procesi krijues në poezi përshkruhet në një mënyrë të çuditshme dhe të pazakontë. Poeti prin me muzën betejë e ashpër. Vetë muza rezulton të jetë një lloj mishërimi fatet tragjike njerëz të detyruar të fitojnë bukën e gojës me punën e tyre, për të cilët krijimtaria dhe poezia e lirë janë përtej qëllimit të ekzistencës së tyre. Dhe vetëm muza e Nekrasovit bën të mundur të dëgjohet ky zë i padëgjuar më parë i tragjikut fatet njerëzore. Sigurisht, Nekrasov nuk erdhi menjëherë në këtë imazh rrënjësisht të pazakontë të muzës. Le të ndalemi te poezia “Dje, në orën gjashtë...”, shkruar më 1848.
Dje, rreth orës gjashtë,
Unë shkova në Sennaya;
Atje ata rrahën një grua me kamxhik,
Një grua e re fshatare.
Asnjë zë nga gjoksi i saj
Vetëm kamxhiku fishkëlleu teksa luante...
Dhe unë i thashë Muzës: “Shiko!
Motra jote e dashur!
Në realitet, heroi i Nekrasov nuk mund të vëzhgonte një skenë të tillë në Sheshin Sennaya, pasi dënimet publike, veçanërisht për gratë, nuk u kryen në sheshin Sennaya (Fig. 3).
Oriz. 3. Sheshi Sennaya. Shën Petersburg. 1830 ()
Por një imazh i tillë nuk u krijua rastësisht nga poeti. NË në këtë rast autori krahason një grua të prerë me kamxhik me një muzë të prerë, duke iu referuar kryqëzimit të dorëshkrimeve me bojë të kuqe në zyrën e censurës me paralelen që lind këtu: nga njëra anë, një popull i vuajtur dhe nga ana tjetër, poezi e vuajtur, e cila i drejtohet këtij populli. Por meqenëse vetë krahasimi i gruas së rrahur fshatare dhe muzës dukej krejtësisht i pazakontë, shumë i mprehtë, Nekrasov deri më tani e bën vetë krahasimin me shumë kujdes. Ai duket se i tregon muzës së tij se në këtë rast ajo doli të ishte motra e kësaj fshatareje të vuajtur.
Më 1855 do të shkruhej një poezi tjetër, në të cilën do të zhvilloheshin më tej pamjet që gjenden në poezinë “Dje, në orën gjashtë...”:
Unë jam i panjohur. Nuk te kuptova
Pa nderime, pa para, pa lëvdata,
Poezitë e mia janë fryt i një jete të palumtur,
Në pjesën tjetër të orëve të vjedhura,
Lotët e fshehur dhe mendimet e frikshme;
Por unë nuk i lavdërova budallenjtë me ju,
Por ai nuk bëri një aleancë me poshtërsi, -
Jo! pranoi kurorën e saj prej gjembash
Pa u dridhur, Musa e çnderuar
Dhe nën kamxhik ajo vdiq pa zë.
Dhe nëse në poezinë e mëparshme kishte vetëm një krahasim të muzës dhe gruas fshatare të rrahur, tani po kjo muzë papritmas doli të kishte vdekur në heshtje nën kamxhik. Dhe, natyrisht, Nekrasov nuk do të jetë më në gjendje t'i shpëtojë këtij komploti. Dhe në punën e tij të mëvonshme do të gjejmë përsëri zhvillimin e këtij motivi, të cilin ai dikur e gjeti me sukses.
Këtu është një poezi e vitit 1876:
Muza
O muze! Kënga jonë këndohet.
Eja mbylli sytë e poetit tënd
Aktiv gjumi i fundit hiç,
Motra e njerëzve - dhe e imja!
Ajo që është e pazakontë këtu është vetë imazhi i muzës.
Më 1877 - viti i vdekjes së tij - në poezinë "O Muse! Unë jam te dera e arkivolit!..” Sikur Nekrasov do të mbledhë të gjitha motivet e mëparshme dhe do të krijojë një poezi që përfundon një lloj cikli Nekrasov.
O muzë! Unë jam në derën e arkivolit!
Edhe pse kam shumë për të fajësuar
Lëreni të rritet njëqind herë
Faji im është keqdashja njerëzore -
Mos qaj! fati ynë është i lakmueshëm,
Ata nuk na tallen:
Mes meje dhe zemrave të ndershme
Nuk do ta lini të prishet për një kohë të gjatë
Të gjallë, bashkim gjaku!
Jo rus - ai do të duket pa dashuri
Për këtë të zbehtë, të mbuluar në gjak,
Musa preu me kamxhik...
Dhe në vend të të parës perëndeshë e lashtë shfaqet sërish para nesh imazhi kombëtar Muza ruse, e rraskapitur, e trishtuar, e zbehtë, e mbuluar në gjak, e prerë me kamxhik.
Si përfundim, le t'i drejtohemi një poezie tjetër të Nekrasov, ku ai flet me muzën e tij - një poezi e vitit 1856, e cila theksohet nga vetë autori dhe përfundon përmbledhjen e tij të parë poetike:
Hesht, Muza e hakmarrjes dhe e pikëllimit!
Unë nuk dua të shqetësoj gjumin e dikujt tjetër,
Ju dhe unë kemi sharë mjaft.
Unë vdes vetëm - dhe unë jam i heshtur.
Pse mope dhe vajtoj humbjet?
Nëse vetëm kjo do ta bënte më të lehtë!
Për mua, si kërcitja e derës së burgut,
Rënkimet e zemrës sime janë të neveritshme.
Gjithçka ka mbaruar. Mot i keq dhe stuhi
imja rrugë e errët Nuk është çudi që u errësova
Qielli mbi mua nuk do të shkëlqejë,
Nuk do të hedhë një rreze të ngrohtë në shpirtin tuaj...
Një rreze magjike dashurie dhe rilindjeje!
Unë ju thirra - në një ëndërr dhe në realitet,
Në punë, në luftë, në prag të rënies
Të thirra, por tani jo!
Unë vetë nuk do të doja ta shihja atë humnerë,
që ju mund të ndriçoni ...
Ajo zemër nuk do të mësojë të dashurojë,
E cila është e lodhur nga urrejtja.
Këtu formohet një ide tjetër e rëndësishme e Nekrasov - ideja e dashurisë-urrejtjes: sepse, nga njëra anë, ne urrejmë negativët dhe anët e errëta jetën rrethuese, dhe nga ana tjetër, pikërisht atyre u drejtohet muza jonë e dashur. Kështu, mund të themi se në poezinë e Nekrasov nuk lind vetëm një imazh i pazakontë, i jashtëzakonshëm i muzës së tij, por lind edhe një dialog i caktuar themelor midis saj dhe poetit, i cili së bashku bën të mundur vlerësimin e revolucionit pothuajse revolucionar që po bën Nekrasov në poezi ruse.
Ky imazh i veçantë i muzës, i cili mori formë në poezinë e Nekrasovit, kishte një traditë të caktuar në historinë e poezisë ruse në atë aspekt që zakonisht quhet poezi civile. Nuk është rastësi që Nekrasov do të shfaqet gjithmonë pranë figurës së poetit figura e një qytetari. Kjo është e kuptueshme, sepse poeti dhe muza e tij jetojnë civile, publike, interesat sociale. Dhe sigurisht, Nekrasov vazhdon të zhvillojë traditën e lidhur me romantizmin civil decembrist. Para së gjithash, mund të kujtojmë K.F. Ryleev (Fig. 4).
Oriz. 4. K.F. Ryleev ()
Në parathënien poetike të poezisë "Voinarovsky" janë këto rreshta:
Ashtu si djali i rreptë i Apollonit,
Ju nuk do të shihni art në to:
Por ju do të gjeni ndjenja të gjalla, -
Unë nuk jam poet, por qytetar.
Në poezinë "Poeti dhe qytetari", e cila hap përmbledhjen me poezi të Nekrasovit të vitit 1856, dëgjohet një motiv tjetër, por ai që shtjellon qartë rreshtin e lartpërmendur Ryleev: "Mund të mos jesh poet, // Por ti duhet të jetë qytetar”.
Natyrisht, më kujtohet edhe A.S. Pushkin (Fig. 5).
Oriz. 5. A.S. Pushkin ()
Por në veprën e Pushkinit, imazhi i poetit, imazhi i muzës është aq i larmishëm sa që para së gjithash dua të kujtoj profetin me fjalën e tij, e cila duhet të djegë zemrat e njerëzve. Dhe, natyrisht, Nekrasov kujton gjithashtu invektivin civil të M.Yu. Lermontov (Fig. 6).
Oriz. 6. M.Yu. Lermontov ()
Oh, sa dua të ngatërroj harenë e tyre
Dhe me guxim hidhni një varg hekuri në sytë e tyre,
I zhytur në hidhërim dhe inat!..
Marrëdhënia midis traditës së Pushkinit dhe poezisë së Nekrasov është komplekse. Për shembull, poezia e Nekrasov "Muse" në shumë mënyra rimendon polemikisht një nga imazhet që shfaqet në poezinë e Pushkinit.
Besimtar i antikitetit magjik,
Mik i trillimeve, lozonjare dhe e trishtuar,
Të njoha në ditët e pranverës sime,
Në ditët e gëzimeve dhe ëndrrave fillestare.
Po të prisja; në heshtje të mbrëmjes
Ju ishit një plakë e gëzuar
Dhe ajo u ul sipër meje në Shushun,
Me syze të mëdha dhe një trokitje e zjarrtë.
Ti, duke tundur djepin e foshnjës,
Veshët e mi të rinj u mahnitën nga meloditë
Dhe midis qefineve ajo la një tub,
Të cilën ajo vetë e magjepsi.
Fëmijëria kaloi si një ëndërr e lehtë.
Ti ke dashur një rini të shkujdesur,
Ndër muzat e rëndësishme ai të kujtonte vetëm ty,
Dhe ju e vizituat në heshtje;
Por a ishte ky imazhi juaj, veshja juaj?
Sa e ëmbël je, sa shpejt ke ndryshuar!
Me çfarë zjarri u gjallërua buzëqeshja!
Çfarë zjarri u ndez vështrimi mikpritës!
Mbulesa, që rrotullohet si një valë e keqe,
Figura jote gjysmë e ajrosur ishte paksa në hije;
Të gjitha në kaçurrela, të ndërthurura me një kurorë,
Koka e bukurosheve ishte aromatik;
Gjoksi është i bardhë nën perlat e verdha
Ajo po skuqej dhe po dridhej në heshtje...
Në këtë poezi, të shkruar nga Pushkin në 1822, muza shfaqet, nga njëra anë, në formën e një plake gazmore, me sa duket, gjyshja e Pushkinit supozohej të ishte Maria Alekseevna Hannibal (Fig. 7).
Oriz. 7. M.A. Hannibal ()
Nga ana tjetër, kur ai rritet dhe kthehet në një djalë të ri, ajo është një lloj bukurie që i ngjan imazhit të një muze të lashtë, perëndeshës së lashtë të poezisë. Pastaj kontrasti mahnitës që lind në Poema e Nekrasovit, e cila ripërpunon në mënyrë kaq radikale tekstin e Pushkinit.
Në vitet 1860 dhe 70, një imazh i pazakontë muza e Nekrasovit, e lidhur me motivin e vuajtjes, me imazhin e fateve të rrënuara njerëzore, ishte një sukses i jashtëzakonshëm, por jo për të gjithë. Kishte poetë që i përmbaheshin një ideje jo thjesht të ndryshme, por diametralisht të kundërt, lidhur me faktin se arti nuk duhet të trajtojë problemet momentale, gjërat e vogla të jetës, por duhet ta çojë njeriun në botën e së bukurës, në botën e bukurisë. . Më në fund kjo ide mori formë shkollë speciale“Arti për hir të artit”, eksponenti kryesor i të cilit ishte A.A. Fet (Fig. 8).
Në veprën e Fet, pamja e muzës ka tipare antike mjaft klasike. Edhe pse ai ka edhe poezi që janë polemike të drejtuara kundër traditës së Nekrasovit. Kjo është poema "Muse" e vitit 1887, në të cilën Fet debaton jo aq me vetë Nekrasovin, pasi ai kishte vdekur tashmë në atë kohë, por me vetë traditën e poezisë civile. Si epigraf, ai zgjedh një fragment nga poezia e Pushkinit "Poeti dhe turma": "Ne kemi lindur për frymëzim, // Për tinguj dhe lutje të ëmbël". Dhe pastaj ka arsye për të kujtuar se, duke folur për poezinë e Pushkinit, vumë re se ai kishte poezi që perceptoheshin si poezi që zhvillonin idenë e shërbimit qytetar të poezisë, për shembull, poema "Profeti" dhe poema. që afirmoi idenë e vetë-mjaftueshmërisë dhe artit të vetëvlerësimit. Dhe në këtë rast, ky është një citat nga poezia "Poeti dhe turma". Dhe këtu është poezia e Fet "Muse":
Ne kemi lindur për të frymëzuar
Për tinguj të ëmbël dhe lutje.
A.S. Pushkin
Ju dëshironi të mallkoni, duke qarë dhe duke rënkuar,
Kërkoni skandale ndaj ligjit.
Poet, ndalo! mos me telefono
Thirrni Tisiphone nga humnera.
Duke pasur ëndrra magjepsëse në realitet,
Me fuqinë tuaj hyjnore
Unë bëj thirrje për kënaqësi të madhe
Dhe për lumturinë njerëzore.
Kur, i ofenduar sërish nga zemërimi,
Në gjoks do të dëgjoni një thirrje për të qarë, -
Unë nuk do të ndryshoj për hir të mundimit tuaj
Liria është një thirrje e përjetshme.
Vuaj! Të gjithë vuajnë, bisha e errët vuan
Pa shpresë, pa vetëdije;
Por dera atje është e mbyllur përgjithmonë para tij,
Aty ku gëzimi shkëlqen në vuajtje.
Për shpirtin e hidhur dhe të pashpirt
Le të jetë i panjohur ky gëzim.
Pse i bie lyrës me dorë fëminore?
Pse nuk është ajo një bori pogromi?
Pse t'i rezistosh natyrës dhe fatit? -
Këto tinguj barten në tokë
Jo një stuhi pasionante, jo thirrje për të luftuar,
Dhe shërimi nga mundimi.
Ne nuk do të vendosim se cili poet ka të drejtë dhe kush e ka gabim. Le të theksojmë vetëm se në vitet 1850-70 ishte poezia e Nekrasov që ruajti interesin e publikut lexues për vetë poezinë, dhe kjo është një nga meritat e saj historike të rëndësishme.
Bibliografi
Detyre shtepie
Por nuk jam lajkatur për këtë në kujtesën e njerëzve
Secili prej tyre mbijetoi...
Nuk ka poezi të lirë në ju,
Vargu im i ashpër e i ngathët!
Poeti pohon se poezitë e tij përbëhen nga "gjaku i gjallë", "ndjenja hakmarrëse" dhe dashuria.
Ajo dashuri që lavdëron të mirën,
Çfarë shënjon një horr dhe një budalla
Dhe jep një kurorë me gjemba
Një këngëtare e pambrojtur.
Nekrasov shkruan për kompozimin e poezisë si punë e vështirë. Ai nuk ka intonacione sublime, poetike, si, për shembull, Pushkin. Në jetë, Nekrasov duhej të punonte shumë dhe me dhimbje për të fituar para, dhe poezitë e tij e ndihmuan atë të shpëtonte nga rekrutimi i detyrueshëm të paktën për ca kohë. I mbetur pa ndihmën e familjes, Nekrasov ishte një "punëtor letrar" që nga rinia e tij. Për të mbijetuar në Shën Petersburg, atij iu desh të shkruante recensione, kuplete, fejtone e shumë të tjera. Një punë e tillë e lodhi poetin, i hoqi forcën dhe shëndetin. Poezitë e Nekrasov janë "poema të rënda"; ato përmbajnë fuqinë e dashurisë dhe urrejtjes për të pasurit që shtypin njerëzit.
Me vdekjen e Gogolit, Nekrasov shkroi poezinë "Lum poeti i butë ...". Në të, heroi-poeti është një “akuzues i turmës” që ndjek një “rrugë me gjemba”, keqkuptohet dhe mallkohet.
Në një fazë të re në histori, në gjysmën e dytë të shekullit të 19-të, Nekrasov shkroi poemën "Profeti". Poeti-profeti i tij sakrifikohet për hir të njerëzve, për jetën e tyre të lumtur dhe të drejtë në të ardhmen. Poema është shkruar në formën e një dialogu midis një profeti dhe një njeriu nga turma. Profeti Nekrasov është gati të sakrifikojë:
Është e mundur të jetosh për veten tënde vetëm në botë,
Por vdekja është e mundur për të tjerët.
Profeti është i sigurt se njeriu mund të shërbejë për të mirën nëse sakrifikon veten, si Krishti. Poeti u dërgua për t'i kujtuar njerëzit për Zotin. Nekrasov e quan vetë Zotin "Perëndia i zemërimit dhe trishtimit".
Në poezinë "Poeti dhe qytetari" shfaqet një imazh thjesht nekrasovian i "dashurisë-urrejtjes", të cilin as Pushkin dhe as Lermontov nuk e kishin:
Të betohem që sinqerisht e urreja!
Betohem, me të vërtetë kam dashur!
Ndryshe nga paraardhësit e tij të mëdhenj, Nekrasov nuk ka asnjë motiv për pakënaqësi apo kundërshtim ndaj gjithë botës. Poeti i tij nuk është një titan apo një qenie e botës tjetër e zgjedhur nga Zoti. Poeti Nekrasova shqipton "fjalë armiqësore të mohimit" në emër të dashurisë për njerëzit. Nekrasov mbrojti të drejtën e poezisë civile për të ekspozuar trazirat në jetën publike:
Që jeton pa trishtim dhe zemërim,
Ai nuk e do atdheun e tij…
Risia e Nekrasov qëndron në faktin se ai rimendoi rolin e poetit dhe të poezisë. Nëse poema e Pushkinit "Një bisedë midis një librashitësi dhe një poeti" ka të bëjë me lirinë krijuese, atëherë ajo e Nekrasov ka të bëjë me detyrën e poetit ndaj shoqërisë dhe qytetarëve të saj.
Poema “Poeti dhe qytetari” flet për rënien e poezisë, për një kohë kur poetët janë në humbje dhe nuk dinë për çfarë të shkruajnë. Një qytetar që vjen te poeti i trishtuar kërkon nga ai poezi për “biznes dhe përfitim”:
Mund të mos jesh poet
Por duhet të jesh qytetar.
Ju mund të zgjidhni rrugën e një poeti "të padëmshëm", ose mund t'i sillni përfitime vendit. Qytetari thotë se rreth e rrotull ka “grabitës parash dhe hajdutësh” apo “të urtë joaktivë”, llafazan të ndryshëm të papërgjegjshëm. Tani për tani, vargjet akuzuese mund të sjellin shumë përfitime dhe të bëhen një "vepër" e vërtetë. Poeti bën justifikime dhe citon vargjet e Pushkinit: "Ne kemi lindur për frymëzim, / Për tinguj dhe lutje të ëmbël". Por qytetari i përgjigjet:
Jo, ju nuk jeni Pushkin. Por tani për tani
Dielli nuk shihet nga askund,
Eshte turp te flesh me talentin tend...
Djali nuk mund të duket i qetë
Në pikëllimin e nënës time të dashur ...
Në pjesën e fundit të poemës, Nekrasov flet për talentin e tij, për Muzën. Këto rreshta tingëllojnë si një rrëfim. Drama e poetit që “qëndron te dera e arkivolit” nuk është në vdekjen që po i afrohet, por në faktin që Muza e ka lënë, i ka humbur frymëzimi. Nekrasov e imagjinon jetën e tij si një "romancë" tragjike me Muse. Muza e la poetin sepse ai nuk u bë hero në luftën kundër tiranisë, ai është "bir i një shekulli të sëmurë" dhe është i padenjë për të. Poeti doli të ishte një person i dobët dhe nuk e përballoi talentin që iu dha.
Imazhi i muzës së vuajtur tregohet në poezinë "Dje, rreth orës gjashtë...":
Dje, rreth orës gjashtë,
Unë shkova në Sennaya;
Atje ata rrahën një grua me kamxhik,
Një grua e re fshatare.
Asnjë zë nga gjoksi i saj
Vetëm kamxhiku fishkëlleu teksa luante...
Dhe unë i thashë Muzës: “Shiko!
Motra jote e dashur!..”
Muza e Nekrasov nuk është një krijesë e lashtë, por një vajzë e thjeshtë që i nënshtrohet një dënimi të turpshëm publik. Ajo e mban atë me krenari, duke bërë thirrje për hakmarrje.
Autokritika e Nekrasov ndaj vetvetes nuk është gjithmonë e justifikuar. Tekstet e tij civile ishin vërtet një armë, thirrën për luftë dhe sollën konfuzion në radhët e armiqve të lirisë.
|
|